2020年论述类文本阅读二轮复习：传统美学
江苏专用版2020高考语文二轮复习第二部分专题一论述类文本阅读单文精练二中国古典美学含解析
单文精练二中国古典美学阅读下面的文字，完成文后题目。
阅读文签：学术论文＋中国古典美学①中华美学精神是在中国传统的文化土壤中成长发育的，中国古典艺术、古典美学是其根本，中国人的审美情趣和审美文化是其外化形式。
②传统农耕文明及其文化系统，是中国古典美学的基础。
中国人对山水林木的深情凝望，对四季规律的准确把握，对田园生活诗意的美化，无不体现出温带大陆性气候中农耕民族的自然审美偏向。
士人和僧道构筑的精神天地与世俗社会现实世界拉开了些许距离，但关注的焦灼目光从未移开，甚至是以退为进、以隐促出，以超脱之姿态求深度精神介入，无为而无不为。
“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”“穷则独善其身，达则兼济天下”，中国诗抒情言志不脱此道，诗意追求是所有艺术的共同特点，因而古典美学精神贯穿于中国人的生活态度、情感世界和艺术创造及精神境界之中。
③审美趣味随着时代的发展而发展，易学的“简易”“变易”“不易”三原则奠定了中国古代美学标准的基本原则，先秦时期开放性的百家争鸣成为后世多元思想的出发点。
秦之峻厉，汉之雄浑，魏晋之风流，南北朝之多元并存，隋之一统，唐之雍容，宋之清雅，元之粗放，明之世俗，清之古雅，各有面目，气息不同，审美情趣嬗变轨迹可循。
一代之精神气质影响一代之艺术风格，每一朝代的不同阶段又有明显差异。
如唐代初期尚清新刚健，盛期尚华美开放，中期多元并举，晚期靡丽诡异。
④中国古典美学把中和之美、自然之美、素淡之美奉为至高标准，在世界美学之林中独树一帜。
大俗大雅、雅俗共赏、雅俗转化，使高雅艺术和民间艺术得以内在沟通，村夫石匠可能在造园立石中有天机野趣，世外高人在担水砍柴间解悟土风妙道。
经验形态的古典美学让人在各类艺术品评中品味生活，艺术家则在曲水流觞、渔樵唱晚的生活嬉戏中感悟艺术真谛。
⑤中国古典美学与日常生活审美密切联系，日用品直接成为艺术品，工艺美术中体现文人雅趣，虽然缺失话语权的实用艺术和生活审美观没能在文字系统获得传承优势，却以器物形式实实在在地支撑起了中国人的审美情趣。
2020年全国普通高考招生模拟考试（II卷）语文试题及答案解析
2020年全国普通高考招生模拟考试（II卷）语文试题及答案解析一、现代文阅读(36 分)(一)论述类文本阅读(本题共3小题，9分)阅读下面的文字，完成1~3题。
诗歌应有对生活现实的深切抵达中国诗歌有着悠久而深厚的现实主义传统，要求诗歌产生一定的现实功用，介入、改变外部现实，一直是中国诗歌传统中的重要组成部分，它形成了光辉而灿烂的中国诗歌文化，使诗歌不断走入人民大众的内心之中和生活之中。
近年来，诗歌中的现实书写也存在一些问题。
其中，打工诗歌、乡土诗歌、城市诗歌也是各有其问题。
“打工诗歌”写作现象将一个数量庞大的社会群体和写作群体呈现到了社会大众面前，有着重要的社会意义和文学意义。
打工诗歌的写作贴近生活、“接地气”、有真情，体现着现实主义精神，具有感动人心的力量。
但是，如果深入地、大量地阅读作品，便会发现其中有不少问题。
“打工诗歌”作品数量很多，但却大同小异，“千部一腔，千人一面”，在艺术上存在粗糙、直白、重复等问题，文学性不强。
从深层次来讲，诗首先是诗，应该用诗的方式说话，评价其成就的最终尺度只能是艺术水准和品质。
在打工诗歌的写作中，有一部分是跟风的、人云亦云的写作，所书写的现实是想象的、观念的、概念化的，而与真实、丰富、复杂的社会现实并不搭界。
乡土诗歌的写作资源是广袤的乡村。
在这个大变革的时代，农村面临着全新的机遇，也遭遇着挑战，这对于写作而言是一个千载难逢的契机。
但就现实之中的乡土诗歌创作而言，情况同样不容乐观。
乡土诗歌写作的群体很大，但写得好的、有特色的还不多。
很多诗人的观念还停留在前现代社会，一味把乡土、乡村写成桃花源、乌托邦。
个别这样的写作并无不可，但是如果风靡一时、大行其道，无疑是有问题的。
因为这样的写作，前人早已写过无数遍了，并无新意，而且现代人的生活方式、思维方式、审美方式早已发生变化，再用那种封闭、单向度的抒情方式来呈现乡村，无异于刻舟求剑甚至是掩耳盗铃。
城市诗歌的相关话题近年被广泛谈论。
全国通用2020版高考语文加练半小时第五章论述类阅读Ⅰ群文通练二传统美学含解析
群文通练二传统美学主题解说中国人在寻求“和谐美”的过程中.无论是人格美、艺术美还是自然美都要考量中国独具特色的审美——内外统一、谦谦君子式的心理诉求。
“温柔敦厚”作为这一诉求的突破口.贯穿着中国美学的始终。
“温柔敦厚”的美学思想对中国人而言.始终伴随着历史长河的洗涤而历久弥新。
“道”“气”“味”“意象”等美学范畴.更多的指向人内心的审美准备.而综合性的美学范畴“温柔敦厚”却将向内、向外二者有机结合起来.走向人的内心世界与更为广阔的美学外部应用世界。
一、阅读下面的文字.完成文后题目。
传统农耕文明及其文化传统.是中国古典美术的基础。
中国人对自然的亲和态度.对山水林木的深情凝望.对植物鸟虫细腻的审美.对四季规律的准确把握.对田园生活的诗意美化.对安土乐居、落叶归根的期盼.无不体现出温带大陆性气候中农耕民族的自然审美偏向。
士人和僧道构筑的精神天地与世俗社会现实世界拉开了些许距离.但关注的焦灼目光从未移开.甚至是以退为进、以隐促出.以超脱之姿态求深度精神介入.无为而无不为。
中国古典美学把中和之美奉为至高标准.在世界美学之林独树一帜。
大俗大雅、雅俗共赏、雅俗转化.使高雅艺术和民间艺术内在沟通.村夫石匠可能在造园立石中有天机野味.世外高人在担水砍柴间也解悟土风妙道.艺术家则在曲水流觞、渔樵唱晚的生活嬉戏中感悟艺术真谛。
中国古典美学与日常生活审美密切联系.日用品直接成为艺术品系列.工艺美术中体现文人雅趣.虽然缺失话语权的实用艺术和生活审美观没能在文字系统获得传承优势.但以器物形式实实在在支撑起中国人的审美情趣。
如石器、玉器、陶器、青铜器、铁器、金器、漆器、木器、竹器、藤器、瓷器、丝绸、刺绣等等.民俗文化与器物制作水乳交融.处处体现出丰富的精神内涵和意义支撑。
与西方体系性美学自上而下的哲学血统不同.中国古典美学是从艺术品评经验中滋蔓出的经验形态.自下而上.升华而成.与艺术体验息息相关。
诗品、词话、画论、书法、曲论、剧评、小说评点等等.无一不细致入微曲尽其妙。
高考语文二轮复习常考题型-论述类文本阅读
高考语文二轮复习常考题型（全国卷）论述类文本阅读（17）1、阅读下面的文字,完成各小题。
“海上丝绸之路”是古代中国与世界其他地区进行经济文化交流的海上通道的统称。
学界一般将其对分为两条线路:“南海丝路”与“东方海上丝路”。
但人们在谈到海上丝绸之路时,多想到的是“南海丝路”,却很少提及“东方海上丝路”。
实际上东方海上丝绸之路有着悠久的历史。
战国时期成书的《管子》提到,齐国与朝鲜做生意,进口朝鲜的“文皮(有花纹的兽皮,多指虎豹的皮)、毤服(即皮衣)”。
齐国还开辟了从山东半岛沿海起航,东通朝鲜半岛的“海上丝绸之路”,开创了政府倡导和组织海外贸易的先河。
考古资料证实,来自齐国的物品主要发现于朝鲜半岛南部的韩国境内,而在朝鲜半岛北部见到的则主要是来自燕国和赵国的物品, 至秦代,徐福之行拓展了东方海上丝绸之路。
《史记》记载,徐福两次率大规模船队东渡,人员和货物中有懂各种技艺的工匠和五谷种子等。
近年来,中韩日三国学者从考古学、历史学、航海学、民俗学等多学科对徐福船队的去向进行了全面的探索,其从山东半岛启航到朝鲜半岛,再由朝鲜半岛南下至日本列岛的东渡路线已成为学者们的共识。
今韩国南部一带和济州岛有许多关于徐福寻仙求药的传说,日本自古以来也有许多徐福的传说,我国南北朝时期及唐代的许多史料也都提到徐福到了日本。
汉代至隋唐时期,东方海上丝绸之路一直通畅。
《三国志·魏书·东夷传》和《新唐书·地理志》还详细记载了古代中、韩、日海上航路的具体路线,即从山东半岛的登州出海,经庙岛群岛,到辽东半岛后,再“循海岸水行”,沿海岸线南下至朝鲜南部沿海,过日本对马岛,至日本九州的海上航路。
盛唐时期,东亚诸国纷纷派遣的朝贡使团,实际上也是贸易使团,使得唐代的东方海上丝绸之路更为繁荣。
唐代官方的“朝贡贸易”使东亚对中国商品的浓厚兴趣,也吸引了大批的民间商团加入了利润丰厚的中韩日海上贸易。
随日本遣唐使团入唐的日本圆仁和尚在《入唐求法巡礼行记》中就记载有许多民间商船活跃在中国、朝鲜半岛、日本之间的海上航线上,其中还特别提到了朝鲜半岛新罗国的地方官员张保皋开展中韩日贸易的情况。
2020年高三语文高考第二次模拟试题.
2020年高三语文高考第二次模拟试题一、现代文阅读（36分）（一）论述类文本阅读（本题共3小题，9分）阅读下面的文字，完成1~3题。
非物质文化遗产既是建设现代民族文化的基础，也是每个民族对世界文化的丰富和贡献。
因此，必然要从全人类的视角来看待非物质文化遗产保护问题。
但是，站在全人类文明史的宏观角度来保护为一时一地的人们所拥有的文化成就，这本身就是一件矛盾的事情。
对非物质文化的保护，不应将之封闭在某个特定的历史时空中。
要尊重非物质文化的传承者在文化保护、传承与发展中的自由选择意志。
当地民众往往希望摆脱传统的“包袱”，以谋求本地区的现代化发展。
这种要求本身无可非议，但是其中的得失和代价也许不是每一个人一开始就能清晰认识到的。
有时候当事人并没有意识到自己抛弃的东西有何价值，更没有意识到这种抛弃会在无意间造成巨大损失和无法弥补的遗憾。
因此，我们必须寻求一种途径以调和社会发展与文化传承之间的矛盾。
个人群体和整个世界一样，对文化的追求都是多样的。
当人类为了自身的健康发展而要求保护多样性文化的时候，生活在特定文化中的群体和个人，同样应该有对多样性生存方式的选择自由，不应该也不可能要求他们为了给世界保存一种生存方式，而将他们的生活封闭在固定的时空中，使他们成为世界文化多样性追求的牺牲品。
否则，对文化传承者来说，是不公平的。
我们的追求如果缺乏必要的自省和自律的话，客观上就可能在某种程度上影响或限制特定群体或个人对文化多样性的自由选择。
面对非物质文化遗产，尤其是一些技艺性的非物质文化遗产，如果舍弃了主体，那我们还能面对什么呢？在讨论非物质文化遗产保护的时候，我们应该意识到它本身也是我们改进自身方法和理论的一个契机。
只有当我们在工作中把民俗文化的创造者和继承者也纳入到我们工作的视野中来，把他们的现实境遇和要求也切实地考虑进来的时候，我们的抢救和保护工作才可以说真正有了对人的关怀。
这个人不仅是抽象的全民族、全人类，而且也是具象的实实在在生活在我们身边的人。
(人教通用版)2020版高考语文复习专题十一论述类阅读限时综合训练二(含解析)
阐述类阅读限时综合训练二( 时间： 20 分钟分值：18分)一、阅读下边的文字，达成文后题目。
(9 分)①目前，跟着中国传统美学研究的不停深入，中国传统美学思想的创新弘扬问题此刻显得尤其重要。
这里所说的创新弘扬，是把激活中国古代有价值的美学思想资源，加以阐释和弘扬光大。
中国古代的美学思想是今世美学建设的重要资源，这正是我们中华丽学精神在当下应该弘扬光大的原由。
②美学作为人文价值学科，应该重视中国传统美学思想的价值。
所以，我们不可以心存偏见，依旧怀抱通盘西化的那种矫枉过正的态度，老是误认为只有古希腊、文艺中兴以来的西方传统才对当下的美学思想发展有启示，而中国孔孟老庄、宋明理学以来的思想传统就不值得继承和弘扬光大。
我们既不可以粗率地歧视和否认中国的传统美学思想，也不可以盲目地迷信和简单地移植西方美学。
实质上，即便在西学东渐、甚至有人主张通盘西化的时代，中国的传统文化也并无被通盘否认，并无完整断裂。
③中国传统美学思想中承载着丰富的审美经验，由这些经验概括和总结出来的理论，乃至审美经验自己，值得中国今世美学和世界美学加以继承。
这些传统的美学思想已植根于我们民族的生活方式之中，千百年来深刻地影响着我们的价值看法、审美兴趣以及艺术心理。
因此，对于它们的继承与弘扬，是今世学人之使命所在。
古代传统与当下发展的关系，是一种源与流的关系。
比如交口称赞的唐诗宋词，在当下依旧让我们获取审美的享受；古代的戏曲小说和历史题材的文艺作品，能够在今世新媒体艺术中得以再现；古代的器物造型等能够为当下的设计供给启示和灵感，等等。
④中国传统美学思想，包含着启示学者智慧、引领将来发展的思想资源。
中国传统思想中有一个重要传统，就是“返本开新”。
这也是我们继承和弘扬民族传统的重要门路。
我们应追忆中国传统美学的源泉，的确掌握此中有价值、有活力的资源，进而使今世美学别开生面。
诸如我国古代“天人合一”的思想、和睦的宇宙观、“立象言意”的传统、物趣人情浑然为一的艺术境地等等，都值得我们继承和弘扬光大。
(精校版)2020年全国卷Ⅱ语文高考试题文档版(3)
2020年普通高等学校招生全国统一考试一、现代文阅读（36分）（一）论述类文本阅读（本题共3小题，9分）阅读下面的文字，完成1~3题。
把实物当作原物的倾向，在美术史领域根深蒂固。
事实上，实物并不等于原物，我们需要对美术史中“原物”的概念进行反思，对美术馆藏品的直觉上的完整性提出质疑。
这种反思和质疑并不是要否定这些藏品。
恰恰相反，它们可以在更大程度上发挥藏品作为历史材料的潜在意义。
一旦美术史家取消“实物”和“原物”之间的等号，他们就必须认真考虑和重构二者间的历史关系。
这会引导他们发现很多以前不曾想到的问题，其核心就是美术的“历史物质性”。
有研究者追溯郭熙《早春图》的渊源，提出这幅卷轴画原来是北宋宫殿一套建筑画中的一幅。
邓椿《画继》记载，他祖上被赐予一个宅子，他父亲被任命为提举官时，朝廷派遣一个中官监修这所宅第。
一天，邓椿的父亲看到裱工用“旧绢山水”擦拭桌子，他拿过来一看，发现竟是郭熙的作品。
那位中官说：“昔神宗好熙笔，一殿专背（即‘裱’）熙作，上（徽宗）继位后，易以古画，退入库中者不止此尔。
”邓父请求徽宗赏赐这些“退画”。
徽宗答应了，并派人把废弃的郭熙壁障整车拉到邓宅。
这个记载透露了宋神宗时期皇宫中“一殿专背熙作”的状态，这应该是郭熙创作《早春图》这类大幅山水时的状态。
因此，任何讨论这幅画的构图、功能以及观看方式的文章都必须首先重构这种原始状态。
这也就是说，目前人们在台北“故宫博物院”看到的《早春图》只是这幅画的“实物”而非“原物”。
也许有人会说：如果研究者的关注点是郭熙的笔墨技法的话，这种研究则似不需要。
但是笔墨离不开观看，而观看必然和绘画的形式和空间有关。
邓椿的记载还引导我们思考另外一个问题，即郭熙绘画的“历史物质性”甚至在徽宗时期就已经发生了重要变化：从形式上说，这些画作从建筑绘画转变为卷轴画；从空间上说，它们从皇宫内的殿堂进入了私人宅第。
从功能说，它们从宣扬皇权的政治性作品转化为私家收藏中的纯粹山水画；从观赏方式上说，它们从要求“远观”的宏大构图转变为鼓励“近视”的独幅作品。
学2020届高三语文9月月考试题
学2020届高三语文9月月考试题一、现代文阅读（36分）（一）论述类文本阅读（本题共3小题，9分）阅读下面的文字，完成1～3题。
魏晋南北朝是中国美学发展史上取得重大突破的一个重要阶段。
一方面,原先的儒家美学和道家美学这时汇合为儒道合一的玄学美学;另一方面,诗文美学伴随着诗文书画的繁荣摆脱了先前的依附状态而走向独立,呈现出一片辉煌。
先秦两汉创立发展的儒家学说和道家学说在魏晋时期被融合儒道的玄学取代。
玄学继承了道家“适性”“逍遥”的美学主张,后来又改造了道家“无情无欲”的“人性”观,给“人性”注入了有情有欲的现实内容,于是“适性”一变而为“人性以从欲为欢”,变成了“越名教而任自然”。
于是,“情”从心灵的理性约束中挣脱出来,形式从道德的附庸中解放出来,以“情”为美的情感美学和以“文”为美的形式美学潮流一下子突涌出来,覆盖了人格美和艺术美,一直延展到南朝。
在人格美方面,形成了“情之所钟,正在我辈”,放浪形骸、不拘形迹的“魏晋风度”；在艺术美方面,诞生了“缘情”而“绮靡”的山水诗、宫体诗、格律诗及其相应的理论形态。
在情感美学和形式美学取得巨大突破的同时,中国美学在诗文美学领域也取得一系列重大成果,诞生了中国美学史上第一篇完整而系统的文学理论专文——陆机的《文赋》,第一部体大思精、系统阐述文学理论的专著——刘勰的《文心雕龙》,第一部诗歌批评专著——钟嵘的《诗品》。
让我们逐一来做一次巡礼。
曹丕《典论·论文》是中国美学史上最早的一篇独立的文学理论论文。
他以一代开国君主之尊肯定文章是“经国之大业,不朽之盛事”,彻底摆脱了孔门儒家道本艺末、文章为雕虫小技的传统价值成见,大大提高了文章的地位。
在此基础上,他分析了“文本同而末异”的体裁和“文以气为主”的风格,批评了“各以所长,相轻所短”“贵远贱近,向声背实”的文学批评态度,竭力倡导一种客观公允的审美态度。
晋代陆机《文赋》是分析中国古代研究文学创作过程及其审美特点最早的专文。
2020届高考全国卷(二)语文试题及答案(逐题解析) 人教版高三总复习
2020届高考全国卷（二）语文试题及答案（逐题解析）人教版高三总复习2020届高考核心3套卷全国卷（二）语文【满分：150分】一、现代文阅读（36分）（一）论述类文本阅读（本题共3小题，9分）阅读下面的文字，完成后面的题目。
①百年中国美学的现代建构离不开对西方美学的借鉴，但这种借鉴乃是一个首先“学西”、继而“化西”的创造性现代转化的过程，某种意义上也是中西互鉴的特殊形态，从而达到中西美学不同程度的创新融合。
②中国现代美学主要奠基人之一的王国维，早在20世纪初，在译介叔本华悲观主义意志论哲学著述基础上，撰写了迥异于传统思想的《红楼梦评论》；借鉴康德美学“鉴赏判断的四个契机”说，首次提出“一切之美，皆形式之美也”的重要主张，并建构起具有中国传统特质的“古雅”说；借鉴德国古典美学诸家，对中国古典美学尤其是先秦道家美学思想作了深刻反思，自觉把二者加以融会贯通，写出了《人间词话》这一中国现代美学的奠基之作，创建了以“境界”为核心范畴、意蕴丰厚的创新美学体系，对传统的“意境”说作出了具有现代性的创造性开拓。
王国维之所以在融通中西上作出如此巨大的贡献，与他具有超越中西学术二元对立的现代视野有密切关系。
他主张“学无中西”，批评持中学、西学二分的“俗说”，“虑西学之盛之妨中学，与虑中学之盛之妨西学者，均不根之说也”，认为“余谓中西二学，盛则俱盛，衰则俱衰，风气既开，互相推助。
且居今日之世，讲今日之学，未有西学不兴而中学能兴者，亦未有中学不兴而西学能兴者。
”这样一种关于中西学术互助、互动、互鉴、互促的精彩之论，至今仍不失其高远眼光和宏大气度。
③另一位中国现代美学的主要奠基人蔡元培，在国内最早全面介绍了康德的美学思想，对康德关于审美的四契机说，运用儒家思想作了“超脱”“普遍”“有则”“必然”的创造性阐述；从儒家以德为本的思想出发，借鉴康德有关思想并加以吸收融合，同时借鉴席勒的美育理论，强调“涵养德性，则莫如提倡美育”，进而提出了中国现代美学史上具有里程碑意义的“美育代宗教”说。
2020届高考高三语文第二次模拟考试(三)(附解析)
2020届高考高三语文第二次模拟考试（三）（附解析）第Ⅰ卷阅读题一、（湖南师范大学附中2020届高三月考）现代文阅读（36分）（一）论述类文本阅读（本题共3小题，9分）阅读下面的文字，完成1～3题。
从屡屡创下收视率纪录的综艺节目，到各大博物馆开发的文创产品，再到回头率颇高的“汉服控”，近年来，传统文化不断以崭新的姿态出现在公众眼前。
传统文化正在成为一种时尚新潮，对10年前的很多人而言，这大约是一件不可想象的事。
悄然勃兴又猛然袭来的这股“国潮”，不仅让许多曾经对“传统”充满反叛心理的年轻人，心甘情愿成为传统文化的坐下门徒，也让整个社会有些始料未及，惊讶透着欣喜。
放眼望去，几乎年轻人感兴趣的每一个时尚领域，都不难看到传统文化的身影。
曾经饱受争议的汉服社群逐渐从小众迈向大众，成了许多年轻人的精神图腾；古筝、二胡等传统乐器走出了曲高和寡的音乐厅，登上了弹幕视频网站的播放热榜；潮牌衣服、潮牌球鞋等这些年轻人热衷的时尚消费品，开始越来越频繁地呈现和使用传统文化的符号与要素；在小说、影视、游戏、文创等领域中，传统文化为原创者们提供着源源不绝的灵感源泉，而那些从传统文化之中脱胎，擅变而成的文化作品，更是备受青少年群体的追捧和喜爱。
在诸多影响传统文化“再流行”的要素当中，最关键的是两个：社会发展的需求与产业资本的流动。
只有摸清其对传统文化复兴的具体影响，我们才能对这股潮流的本质有更深刻的理解，从而更好地认识、融入、引导这种潮流。
在这两大要素中，更重要也更基本的是社会发展的需求。
任何一种潮流能在任何一个地方兴起、流行，其原始动力必然是其迎合了当地社会在当时的某种迫切需求。
工装裤的流行，迎合了二次工业革命中社会大众对生产便利的追求；社交网络的流行，迎合了当代人在网络时代对更丰富的人际联结的渴望……正如这些例子一样，原本给人以高深、保守、小众印象的中国传统文化，能够进入流行的殿堂，重新焕发出生命力，同样与中国社会在今天这一发展阶段的特定需求密切相关。
2020届高三第二次模拟考试语文试题
2020届高三第二次模拟考试语文一、现代文阅读（36分）（一）论述类文本阅读（本题共3小题，9分）阅读下面的文字，完成下面1～3小题。
“生生美学”这一概念来自《周易》，所谓“生生之谓易”“天地之大德曰生”。
“生生”意即“生命的创生”，是我国古代哲思与艺术的核心所在。
长期以来，许多哲学界与美学界的前辈学者就“生生”作了自己的探索。
我国著名哲学家方东美明确将中国哲学精神概括为“生生”即“生命的创生”，而一切艺术均来源于体现生命的伟大。
这种阐释形成“生生美学”的雏形。
“生生美学”是一种相异于西方古典认识论美学的中华民族自己的美学形态，独具特色与魅力。
而且，体现这种“生生美学”的中国传统艺术如国画、书法、戏曲、琴艺与民间艺术至今仍具有无穷生命力，它们就存在于现实生活之中，因此这种“生生美学”也是鲜活的。
“生生美学”是一种古典形态的“天人相和”的生态之美。
过去，我们认为“天人相和”是前现代的产物，所以没有勇气说这就是中国的生态美学，只说是生态审美智慧。
但事实告诉我们，中国长期的农业社会以及由此产生的“天人合一”文化形态，决定了尊重自然、顺应自然的生态观在中国具有原生性特点。
这种原生性的生态文化，曾经极大地影响了现代西方学者生态观的形成。
“天人相和”的生态之美不仅仅是一般的生态智慧，而是具有原生性并活在当代的生态理论。
“天人相和”所构成的人与自然亲和的“中和之美”，与古希腊强调科学的、比例对称的“和谐之美”是不同的。
所谓“天人相和”具有明显的“生命创生”的内涵，天地相交、风调雨顺、万物生长就是一种美的形态。
“生生美学”是一种“阴阳相生”的生命之美。
“生生美学”是一种东方的生命之美。
这种生命之美包含万物化生、宇宙变化等极为丰富的内涵，而且体现出“天地与我为一，万物与我并存”的理念，是一种古典的生态整体论与生态平等论。
特别可贵的是，《周易》揭示了包括艺术创造在内的万事万物生长演化的规律，即“一阴一阳之谓道”。
这不仅是万物生长之道，而且是艺术创造之道。
2024届高考语文复习：论述类文本阅读 课件(共30张PPT)
• A．历史上唐诗最终为宋词元曲所取代，而三十年 来中国的流行歌词却能长盛不衰，这是值得欣喜的
混淆时间
• “已然”是已经发生，既成事实。 • “未然”是未发生的推想。 • 命题者设立干扰项时故意把已经发生的事实
判断为未发生，或把未发生的事实判断为已 经发生。
• 注意：
• 对选项中摘抄原文语句多、结构形式类 似、上下文能找到某些词语的选项，不 能盲目认同
• A．民族民俗民间文化是各种民俗活动、表演艺术、 知识技能、手工制作，以及所赖以生存的空间场 所的总称。
范围不清
• 到最后完工之日，等到晚上子时时，在初始的地点一 气完成。经常是抠抠瓜子，点点眼睛，一点眼就开光 了，即“狮子”出世了。然后系上红绳，裹好红布， 送给主家。讲究的人家还用朱砂点眼，彩色染身，， 朱砂和各种符号都是辟邪的，点画过后，具有驱邪避 灾作用。
民间文化也就无法与当代社会相适应。
偷换概念
• 狮子形象的大量出现是在西汉末、东汉初，佛教传 入以后了。佛教将“狮子”作为各大寺庙宣扬佛法 的开路神兽。秦汉时的绥德，已是边关重镇，不少 信仰佛教的少数民族与汉民族历经融合，使佛教在 这里扎根，人们的审美观与宗教信仰产生了密切关 系，把狮子看成是吉祥、驱邪之物，尤以炕头石狮 子更具其地方特色和百姓崇拜，那神秘各异的造型 和传统“保锁、守护”的习俗，就在民间代代相传。
• 下列表述的内容，不属于“文化影响衰减”现象的 一项是（ ）
• D．古人的处境跟今人有所不同，所以古人的思想 感受也就可能跟今人有所不同。时代距离越远，古 人和今人思想感受的差别就越大。
【论述类文本阅读讲解与训练】反驳类(训练) 高考语文二轮复习
论述类文本阅读之反驳类一、阅读下面的文字，完成题目。
材料一：生态审美必须借助自然科学知识，特别是生态学知识来引起好奇和联想，进而激发想象和情感；没有基本的生态知识就无法进行生态审美。
传统美学理论中有一系列与“知识”相关的问题，诸如美与真、艺术与知识、审美与认识等等。
这些问题都从不同侧面涉及审美与知识的关系问题。
“美学之父”鲍姆嘉滕曾提出美学是“感性认识的科学”，审美认知的任务就是把模糊不清的、由感官感受到的杂多之物转换为清晰的知觉意象。
其后继者康德也指出：“为了分辨某物是美的还是不美的，我们通过想象力与主体及其愉快或不愉快的情感相联系。
”上述两位德国哲学家分别阐述了审美欣赏的特点：审美欣赏不是认识活动，其目的是获得审美体验而不是获得知识。
笔者完全同意这一点。
但是，如果因此而忽略了审美欣赏与知识的密切关系，那就失之片面了。
我们可以设问两个具有递进关系的问题：审美欣赏是否需要知识？如果需要，知识在审美欣赏过程中的作用是什么？对第一个问题的回答应该是肯定的。
审美欣赏必须借助知识而展开，比如，没有基本的中国哲学知识就无法欣赏中国古代山水画，不了解基督教就根本无法欣赏西方那些宗教题材的名画。
也就是说，艺术题材的背景知识、艺术史知识为艺术欣赏提供了基础，也为艺术评价提供了参照系。
艺术欣赏是这样，自然欣赏也是这样。
只不过，自然欣赏所需要的知识主要是关于自然的知识。
当代西方自然美学和环境美学对此进行过较多探讨，比如，加拿大美学家艾伦·卡尔森把自己的环境美学立场称为“认知立场”。
他认为，关于欣赏对象的知识和信息，是对其进行审美欣赏最重要的东西，就像对于艺术的严肃而恰当的欣赏需要艺术史和艺术批评的知识那样，对于自然的欣赏需要具备“自然史知识”——由自然科学特别是地质学、生物学和生态学提供的知识。
那么，为什么需要这些自然史知识呢？卡尔森的解释是：关于自然的科学知识能够显示出各种自然事物和各种环境的实际的审美性质，能够恰当地、审美地把自然欣赏为“自然自身”，也就是“把它欣赏为由自然科学所描绘的那样”。
高考语文专题复习 论述类文本阅读(及答案)50(1)
高考语文专题复习论述类文本阅读(及答案)50(1)一、论述类文本阅读1．阅读下面的文字，完成下面小题。
晚清学人杨守敬杨守敬(1839一1915)，湖北宜都人。
少年时代聪明好学，刻苦用功。
青年时代有两件事对他影响很大：19岁时，听谭大勋讲授汪中的《述学》，开始接触乾嘉考据之学；20岁那年，偶然得见清人六严缩摹的《舆地图》，便借来临摹，这成为他研究历史地理学的开端。
杨守敬曾经热衷科举，25岁起先后六次赴京参加会试。
虽然名落孙山，但因此结识了许多名流学人，大大拓展了学术视野。
42岁时，他作为清政府外交官的随员前往日本，这成为他学术生涯的转折点。
在日本四年，他搜访阙佚，爬罗剔抉，收集到我国大量的古籍珍本，并将它们影印摹刻为《留真谱》。
日本人森立之所撰的《清客笔话》，翔实记载了他在日本访书之事，杨守敬自己也写了《日本访书志》。
清政府出使日本大臣黎庶昌也搜集了许多稀见珍本和国内久已绝迹的古籍残本，与杨守敬志趣相投。
因此，当黎庶昌有了编纂《古逸丛书》的设想时，立即决定请他主持校勘。
《古逸丛书》在日本刊印后，产生了很大的影响。
他还擅长书法，对书法理论也很有研究，在日本影响巨大，被尊为“日本书道现代化之父”。
从日本回国的第二年，年已48岁的杨守敬第七次参加会试，仍以失败告终，从此绝意科举，专注学问。
杨守敬博览群书，潜心研究，在舆地、版本、目录、金石、小学、经学、辑佚等学术领域都取得了很大的成绩，留下的著作就有83种。
在杨守敬的学术研究中，舆地学的成就最为突出。
他编撰了舆地学著作20多种，这些论著几乎涵盖了中国传统地理学的各个方面，充分展示了他的杰出才华。
杨守敬的学术代表作是完成于1904年的《水经注疏》。
明清以来，《水经注》研究成果很多，杨守敬的这部著作具有全面总结的性质。
他对《水经注》中所记裁的1200多条水道进行了详尽考证；对征引的故实都一一注明出处；对清代学者全祖望、戴震等人的校释也多有订正。
杨守敬既有坚实的考据学基础，又运用了当时地理学新知识，所以在《水经注》研究中有所突破，有所创新。
安徽省合肥市2020届高考语文二模试卷word版含解析-(高三)(已纠错)
安徽省合肥市2020届高考二模考试（解析版）语文试卷一、现代文阅读（35分）1．论述类文本阅读。
阅读下面的文字，完成下列各题。
雅的产生和礼有着密切的关系，雅的观念在某种程度上是以礼为衡量的标准。
而只有雅的观念产生，雅乐与俗乐之间才开始真正有了区分。
在雅乐的生产过程中，“艺术加工”有着重要的作用。
雅乐有些是专业艺人的创作，有些却是对俗乐进行艺术加工的结果。
“俗乐”的概念，是依“俗”的原始含义经过漫长的发展衍变而自然形成的，期间没有经过刻意的艺术加工，因而保留的原始的、民间的东西多一些。
如果俗乐经过一定的艺术加工与改造，能够遵从礼的规范，就变成了雅乐。
如《诗经》中的《国风》，很多都是乡间的俗乐，但它们经过乐官的加工后，就成为能在正式场合演奏的雅乐了。
对俗乐的艺术加工，实际上涉及材料选择、金属铸造、丝竹加工、协调音律、乐曲创作、舞蹈编排，以及最后的审查、修订等诸多生产领域与环节。
这就需要具备一定的社会条件与社会分工程度，加工才能顺利进行。
可以说，只有社会分工的出现，才使得从事精神生产的人脱离了物质生产，从而有更多的时间、精力进行专业的精神生产，并因此而具有了很高的专业文化修养。
如“大师”“乐师”等专职乐官的出现，就使得音乐的生产有了比较明确的分工，同时也为雅乐的艺术加工活动提供了专业的人才保障。
而《札记•乐记》：“天下大定，然后正六律，和五声，弦歌诗颂。
”《荀子•王制》：“修宪命，审诛赏，禁淫声，以时顺修，使夷俗邪音不敢乱雅，大师之事也。
”更是从制度上为社会分工和艺术分工找到了依据。
因此，在由俗到雅的音乐生产过程中，艺术加工有着重要的作用。
在雅乐的生产过程中，由俗向雅的艺术加工主要体现在两个方面，一是直接的艺术加工，一是间接的艺术加工。
直接的艺术加工，就是针对音声、曲调、节奏、辞句等等所作的直接修改。
如周代的乐官所进行的剔除邪音的工作，就是直接的艺术加工。
间接的艺术加工主要表现在对不同方言的诗歌进行翻译过程中的加工。
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2020年论述类文本阅读二轮复习：传统美学〖主题解说〗中国人在寻求“和谐美”的过程中,无论是人格美,艺术美还是自然美都要考量中国独特色的审美——内外统一，谦谦君子式的心理诉求。
“温柔敦厚”作为这一诉求的破口,贯穿着中国美学的始终。
“温柔敦厚”的美学想对中国人而言,终伴随着历史长河的洗涤面历久弥新。
“道”“气”“味”“意象”等美学范畴,更多的指向人内心的审美准备,而综合性的美学范畴“温柔敦厚”却将向内,向外二者有机结合起来,走向人的内心世界与更为广圆的美学外部应用世界。
一、阅读下面的文字，完成（1—3）题。
（9分）传统农耕文明及其文化系统，是中国古典美术的基础。
中国人对自然的亲和态度，对山水林木的深情凝望，对植物鸟虫细腻的审美，对四季规律的准确把握，对田园生活的诗意美化，对安土乐居、落叶归根的期盼，无不体现出温带大陆性气候中农耕民族的自然审美偏向。
士人和僧道构筑的精神天地与世俗社会现实世界拉开了些许距离，但关注的焦灼目光从未移开，甚至是以退为进、以隐促出，以超脱之姿态求深度精神介入，无为而无不为。
中国古典美学把中和之美奉为至高标准，在世界美学之林独树一帜。
大俗大雅、雅俗共赏、雅俗转化，使高雅艺术和民间艺术内在沟通，村夫石匠可能在造园立石中有天机野味，世外高人担水砍柴间也解悟土风妙道，艺术家则在曲水流觞、渔樵唱晚的生活嬉戏中感悟艺术真谛。
中国古典美学与日常生活审美密切联系，日用品直接成为艺术品系列，工艺美术中体现文人雅趣，虽然缺失话语权的实用艺术和生活审美观没能在文字系统获得传承优势，但以器物形式实实在在支撑起中国人的审美情趣。
如石器、玉器、陶器、青铜器、铁器、金器、漆器、木器、竹器、藤器、瓷器、丝绸、刺绣等等，民俗文化与器物制作水乳交融，处处体现出丰富的精神内涵和意义支撑。
与西方体系性美学自上而下的哲学血统不同，中国古典美学是从艺术品评经验中滋蔓出的经验形态，自下而上，升华而成，与艺术体验息息相关。
诗品、词话、画论、书法、曲论、剧评、小说评点等等，无一不细致入微曲尽其妙。
读中国美学能找到写诗作画门径，能分出上中下品，能成为艺术家知音，具备精微的内行品味和深厚的艺术涵养，真的是内行看门道。
在宗教意识相对淡薄、崇尚文治科举取士的中国，文人趣味便成了审美领域的引领者，权贵和百姓均乐于附庸风雅，文人趣味曲高和寡但自命不凡。
文人因本身就是艺术生产者和专业评判者，尽管常常遭受宗教道德政治文化的强势冲击，但长久看来仍始终把握圈内话语权，有禁得住艺术史考验的审美标准，能形成中国古典美学的独特传承系统。
（摘编自杨岚《当代中国美学精神理论建构的文化引领作用》）1、下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是（）（3分）A．中国传统农耕文明及其文化传统，决定了中国古典美学崇尚自然美的倾向。
B．艺术家只有在曲水流觞的雅和渔樵唱晚的俗中才能感悟到艺术的中和之美。
C．实用艺术以器物形式支撑着中国人的审美情趣，却没有在文字系统获得传承。
D．因为文人始终把握着圈内的话语权，所以能形成中国古典美学的传承系统。
2、下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是（）（3分）A．文章第一段中士人和僧道追求对现实世界的超脱，是为了更深入体会自然之美。
B．文章第三段用丰富的例证，充分说明了中国古典美学与日常生活审美密切联系。
C．文章最后两段使用对比论证的方法，阐述中国古典美学产生及传承的独特之处。
D．文章围绕着中国古典美学这一主题，逐层递进地论述了其主要特征和产生特点。
3、根据原文内容，下列说法不正确的一项是（）（3分）A．中国古典美学与西方体系性美学在产生的过程上有极大区别，后者是自上而下的。
B．如果不读中国古典美学，就无法找到写诗作画的门径，无法成为艺术家的知音。
C．如果审美领域的引领者因为曲高和寡就改弦更张，就很难形成一种传承系统。
D．崇尚文治科举取士，在某种程度上促成了文人趣味成为审美领域的引领者。
答案：1、B．流觞曲水只是例子，用“只有在……”说法过于绝对。
第二段“艺术家则在曲水流觞、渔樵唱晚的生活嬉戏中感悟艺术真谛”。
C．“却没有在文字系统获得传承”错，原文只是说没有获得传承优势。
第三段“虽然缺失话语权的实用艺术和生活审美观没能在文字系统获得传承优势”。
D．条件不全。
要想获得传承系统，还有一个条件是有禁得住艺术史考验的审美标准。
最后一段“有禁得住艺术史考验的审美标准，能形成中国古典美学的独特传承系统。
”2、D．文章的论证结构应该是并列而不是递进。
3、B．“就无法找到写诗作画的门径”错，原文第四段说“读中国美学能找到写诗作画门径”，并不意味着不读就找不到。
二、阅读下面的文章，完成下列各（4—6）题。
①美处在不断的创造之中，时时呈现出恒新恒异的形态。
②那么，美是如何创造出来的？一个人的创造性，源自于对客观现实的新鲜感。
王羲之所说“群籁虽参差，适我无非新”，这个“新”字非常重要，它是创造性的关键。
天底下固然没有绝对是新的事物，但也绝对没有两件是重复的事物。
一切都在变，在时时进行新的创造。
美的创造更是如此。
人们是否对各种审美现象产生新鲜感，直接关系到美的创造的成就。
因此，如果要在美的创造上有所作为，就得对现实、人生、自然和艺术始终保持新鲜感，不断发掘出日日新、时时新的意蕴。
③但是，美的创造与日常生活中的一般性创造有所不同，它涉及人类精神世界中独特的高峰体验，还承载着人类文化的成果和人类心理的各种功能，因此，每一次成功的审美创造，都是一次神奇的人生体验。
南京的中山陵，一眼望去，气象雄伟，不能不说这是美。
这美是如何创造出来的？它是由石级一层层积累而成的。
一层一层的石级，向上积累，到了顶上，配上两旁的白墙和孙中山这个人物伟大的历史意义，以及观赏者对这一意义的理解程度等，于是，本来是一些平凡的石级、白墙、青瓦，相互渗透，相互融合，组合成崭新的中山陵形象。
旅游中，一个具备了相应的审美修养和审美能力的人，只要进入状态，用心关照，类似的审美创造是不难实现的。
④实际上，中山陵这样的人文景观，其审美潜能是很大的。
人们面对这样的人文景观，不但有愉悦的视觉享受，而且还会萌生深层次的心理发现和文化发现。
有了这些不同层次的审美发现，人们才能真正走进审美的殿堂，美的形象才能真正被创造出来。
人文景观如此，自然景观的审美创造也是如此。
⑤比如，夏天的晚上，仰望天空，群星灿烂，很美。
这个美又是怎样创造的？首先，要有星球群的存在。
才能构成满天星斗；其次，要有黑夜的环境，才能使星球的光照射出来；再次，要有文化历史所积累下来的关于星空的种种神话和传说，这些星球的美才富有更多的意蕴；最后，观赏星空的人，各自所具备的心理素质、个性特征和文化修养，会使他们在观赏同一个星空时，品味出不同的美。
而且，即便是同样的星空，在不同的时间和地点，对相同的人，也会呈现出不同的美。
如杜甫，星空对他，有时是“暗水流花径，春星带草堂”，有时是“星垂平野阔，月涌大江流”，有时又是“五更鼓角声悲壮，三峡星河影动摇”。
这些，都随着杜甫的生活经历和心情而变化。
因此，星空的美，不仅涉及物质存在的星球群，而且还涉及审美主体的具体处境和精神状态。
可见，美的创造并不是某种固定的实体所致，而是多种因素的积累。
⑥总之，美的创造是一种多层次积累的突创。
其基本含义在于：从美的形成来说，它是空间上的积累与时间上的绵延，相互交错，所形成的时空复合结构；从美的产生和出现来说，它具有量变到质变的突然变化，还来不及分析和推理，它就突然出现在面前。
（摘编自蒋孔阳《美学原理》）4、下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是（）（3分）A. 对审美对象始终保持新鲜感，不断发掘出日日新、时时新的意蕴，那么就能在美的创造上有所作为。
B. 中山陵的美是石级、白墙、青瓦等物质材料，人类的文化，观赏者的心理等多种因素共同作用而形成的。
C. 人文景观或自然景观让人们产生了愉悦的审美享受，萌生了深层次的心理发现和文化发现时，美就慢慢产生了。
D. 观赏同一个星空，不同的人会品味到相同的美，也会因心理素质、个性特征和文化修养不同而品味不同的美。
5、下列对原文论述的相关分析，不正确的一项是（）（3分）A. 第一段引出了本文论述的话题“美”，最后一段总结全文，概述了美的创造的特点及其基本含义。
B. 第二段先以一个问句引出了本段的内容，启人深思；然后重点阐述了新鲜感对美的创造的重要性。
C. 文中以杜甫为例阐述了同一个人面对同一景象会因时间、地点等因素的不同而感受到不同的美的道理。
D. 文章把美的创造与日常生活的一般性创造作对比，把人文景观的审美创造和自然景观的审美创造作对比，体现了两者的不同。
6、根据原文内容，下列说法不正确的一项是（）（3分）A. 对客观现实具有新鲜感是一个人具有创造性的前提，也是一个人能否创造美的关键。
B. 有相应审美修养和审美能力的人，看到类似中山陵的人文景观就可能获得美的体验。
C. 星空的美的形成，由各种因素和条件积累而成，如星球群、审美主体的相关因素等。
D. 既然美的创造不是某种固定的实体所致，那么人们有时不要固定的实体也能创造美。
【答案】：4. B。
A项，“就能”过于绝对，保持新鲜感是美的创造的关键因素，但并非唯一因素，美的创造需要多种因素的层层积累。
选项理解和分析不正确。
B项，选项理解和分析正确。
C项，“慢慢产生”错，据最后一段可知，美是量变到质变的突然变化，还来不及分析和推理，它就突然出现在面前。
选项理解和分析不正确。
D项，“不同的人会品味到相同的美”错，不同的人心理素质、个性特征和文化修养不同，品味到的是不同的美。
选项理解和分析不正确。
5. D。
D项，“人文景观的审美创造和自然景观的审美创造作对比，体现了两者的不同”错，原文说“人文景观如此，自然景观的审美创造也是如此”，意即两者是相同的。
选项分析不正确。
6. D。
D项，“有时不要固定的实体也能创造美”错，从中山陵、星空等美的创造来看，固定的实体是形成美的基础，是前提条件。
选项说法不正确。