人物素描绘画基本步骤

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人物全身素描画法步骤

人物全身素描画法步骤全身素描画法是绘画人物的一种常用技巧，通过绘制人物的整体形象和轮廓来达到表达其线条、比例和动作的目的。

下面是一种常见的全身素描画法步骤，供参考：1.规划构图：在绘画之前，可以先用简单轻柔的线条规划出整个人物的构图。

可以考虑人物的站立位置、头部、肩部和躯干等各个部位的位置和大小的关系。

这一步非常重要，能够帮助你掌握整个画面的比例和平衡。

2.绘制头部：在规划好构图之后，可以开始绘制人物的头部。

可以用简单的椭圆或者圆形来表示头部的形状。

注重头部和整个画面之间的比例，头部一般占整个身体的1/8左右。

3.绘制身体：绘制身体的时候，可以先用简单的长方形或者三角形来表示躯干和臀部的形状。

根据构图，可以判断躯干和臀部的位置和大小关系，可以用椭圆形状来表示肩膀的位置。

4.绘制四肢：绘制四肢的时候，可以用简单的线条来表现人物的大致姿势。

可以先用线条表示出躯干和四肢的关系和连接点，然后再逐渐细化线条，绘制出四肢的形状和动作。

5.细化轮廓线：在绘制好整个人物的大致形状之后，可以开始细化轮廓线，画出人物的更加具体的形态和特征。

可以使用不同的线条粗细和强度来表现出不同的物体关系和结构。

6.着重表现细节：在细化轮廓线之后，可以开始着重表现人物的细节特征。

如眼睛、鼻子、嘴巴等面部特征，还有衣物、手指等身体细节。

可以选择一些细腻的画笔或者铅笔来表现这些细节，创造出更加生动的形象。

7.添加阴影和高光：绘制人物的阴影和高光可以使画面更加立体和有质感。

可以根据光源的位置和强度，决定阴影和天光的分布。

通过层层叠加和涂抹，可以创造出更加立体感的效果。

8.强调形体结构：在绘制人物的过程中，可以着重强调人体的骨骼结构和肌肉线条。

通过加深一些关键部位的线条，将人物的形体结构表现出来，使画面更加有力量感和力度感。

9.调整比例和细节：在绘制过程中，可能会出现一些比例上的错误或者细节上的不足之处。

可以通过调整线条的位置或者重画一些部分来改正这些问题。

素描人头像课件

化，表达了鲜明的造型特征。线与色调相结合的表现方法，使老年妇女松弛的皮肤，干枯而略带粗糙的皮肤质感，得到了真实的表现。对线与色调的巧妙衔接，皱纹起伏与体面转折的准确把握，使形体的塑造更为充实。额部、眼部和嘴部的刻画，有主有次，有虚有实。特别是精道入微的嘴部刻画，表现了在生活磨砺中铸就的坚毅性格女性头发的表现与形体塑造。头发的表现是人物头像素描特别是女性人物素描不可忽视的重要组成部分。头发的空间虚实，往往关系到人物头部结构关系的表现和形体的塑造；头发样式的表现，则与人物性格特征和精神面貌的表现有着密切的联系。因此，应将头发的表现当做是人物头像素描造型的一个重要因素来看待，既不能简单地画成乌黑一片而影响形体的塑造，又不是繁杂地如实描摹而破坏造型的统一。一幅在非正常光线条件下的头像素描。依据头部的形体结构，精心处理形象的轮廓造型，通过面部色调的微妙变化，准确把握和表达了颜面与脸颊的形体转折关系，在这一幅头像素描作品中，头发的表现对于形体的塑造，五官的衬托，神韵的刻画和性格的表现，起到了十分重要的作用。其头发的表现着重把握了以下三点：一是把握了头部的立体结构，注意依附于头顶部和头部两侧体面的头发所构成的立体的围合关系了，二是把握了头发受光与背光的体面转折，注意“发组”之间的主次穿插与遮压关系；三是把握了头发所掩映的面部周围的明暗变化，注意头发轮廓、发际、鬓角之间含蓄而又富于变化的虚实关系。
4、嘴：分上下唇，闭和处为口裂，两端为口角，嘴的体积受上下颌的影响，总的体积为半圆柱形。。嘴由上下口唇、口线、人中和颏唇沟构成。注意：我们在画嘴巴的时候一定要记得：嘴的结构与周围脸部的肌肉联系很密切，嘴的运动会带来一系列面部的变化。另外画最切记画过了，唇本身呈现红色，初学者往往会把嘴巴画的过重，导致看起来像是中了毒一样，在练习嘴部素描的时候要特别注意这一点。

美术教案学习素描人物肖像的基本技法

美术教案学习素描人物肖像的基本技法美术教案：学习素描人物肖像的基本技法导言：素描是美术学习的基础，人物肖像素描更是学习美术的重要内容之一。

在本教案中，我们将学习人物肖像素描的基本技法，为学生提供必要的指导和实践，以帮助他们提升自己的绘画技能和艺术表达能力。

一、材料准备在开始学习素描人物肖像之前，我们需要准备以下材料：1. 铅笔：2B、4B、6B等不同硬度的铅笔；2. 黑色素描纸：一张A4尺寸的黑色纸；3. 橡皮擦：软橡皮擦和擦图用橡皮；4. 清晰的照片：选择一张清晰的人物照片作为参考。

二、肖像素描的基本步骤1. 观察人物形象：仔细观察所选照片中人物的五官轮廓、比例关系、表情等特征，全面理解人物形象。

2. 轻描人物轮廓：用2B铅笔轻轻描绘人物的整体轮廓，不需要追求过多的细节，着重捕捉人物形象的整体架构。

3. 修饰人物轮廓：根据观察到的特征，仔细修饰人物的轮廓，并通过描绘眼睛、鼻子、嘴巴的位置以及其他特征来搭建人物形象的基本框架。

4. 轻描人物细节：细心观察并轻描人物的五官、头发、服饰等细节部分，准确捕捉每一个细微的变化。

5. 加深人物阴影：使用4B或6B铅笔加重人物的阴影部分，突出肖像的层次感和明暗关系。

6. 注意光线和负空间：根据照片中的光线和背景，注意描绘人物面部的光影变化，并合理处理人物周围的负空间。

三、技巧与注意事项1. 多角度观察：通过观察同一人物的不同角度照片，加深对人物特征的理解，同时培养综合观察和绘画能力。

2. 利用辅助线：在绘制人物轮廓和比例时，可以使用辅助线来帮助准确捕捉人物形象和位置关系。

3. 慢工出细活：在描绘人物细节时，要耐心细致，不要急于求成，逐渐增加绘画的层次感和立体感。

4. 掌握明暗关系：合理处理人物的明暗关系，可以更好地表现人物形象，增加画面的艺术性。

5. 锻炼手部协调性：通过坚持绘画，逐渐锻炼手部的协调性，提高绘画技巧和表达能力。

结语：通过学习素描人物肖像的基本技法，学生将能够更好地理解人物形象、掌握绘画的基本技巧，并逐渐提升自己的绘画水平。

素描绘画步骤范文

素描绘画步骤范文素描绘画是绘画技法中最基础的一种，它以简单的线条和阴影勾勒出物体的形状和质感。

下面，我将分享一种素描绘画的步骤，希望能对你绘画技巧的提升有所帮助。

步骤一：准备工作在开始绘画之前，我们需要做一些准备工作。

首先，准备一些所需的绘画工具，比如素描铅笔、橡皮擦、绘图纸等。

另外，选择一个安静舒适的环境，确保绘画时不会受到打扰。

准备工作完成后，我们可以开始绘画了。

步骤二：选择主题在绘画之前，我们需要选择一个主题。

可以是任何你感兴趣的物体、场景或人物。

选择一个你熟悉的主题会让你更容易理解对象的形状和细节。

在这个步骤中，我们可以观察主题，并思考如何将其转化为绘画中的线条和阴影。

步骤三：轮廓线绘画的第一步是画出主题的轮廓线。

用轻柔的线条勾勒出物体的大致形状和大小。

注意观察物体的比例和角度，尽量准确地表达出来。

切忌使用重压的手法，轻轻地画出线条，以便将来可以更好地擦除或修改。

步骤四：进一步细化外形在完成轮廓线之后，我们可以进一步细化物体的外形。

通过绘制更多的线条和形状，来勾勒出物体的细节部分。

在细化外形的过程中，需要注意物体的不同面和曲线的变化。

对于曲线变化较大的地方，可以使用慢速绘制来更好地捕捉细节。

步骤五：投影阴影绘画物体的阴影是表现物体形状和质感的重要部分。

通过观察主题，找到光源的位置，然后决定物体的阴影位置。

用重压的铅笔画出阴影部分，并用适当的线条和阴影层次来表现阴影的深浅。

在绘制阴影时，需要留意物体表面的渐变和过渡，使阴影更加自然。

步骤六：调整和完善在完成基本素描后，我们可以对绘画进行调整和完善。

可以通过橡皮擦来修正错误的线条或过重的阴影。

可以通过增加细节来表现物体的纹理和质感。

可以通过增加细微的阴影和亮点来增强立体感。

细心观察主题，并根据需要进行修正和改进，使绘画更加逼真。

步骤七：绘画鉴赏绘画完成后，我们可以将其与原始主题进行对比，以检查绘画的准确性和真实性。

同时，也可以请别人对我们的绘画进行评价和鉴赏，以获取更多的意见和建议。

人体素描教程

Twenty is not diligent, thirty is not standing, forty is not rich, and fifty is weak.勤学乐施积极进取（页眉可删）人体素描教程人体素描教程是从哪里开始下笔的呢，素描的开始是很得要的一部，以下是对人体素描教程画笔教程方法。

人体素描之人体躯干画法【1】人体躯干由两个基本部分组成，由脊柱连接，可以向各个方向自由移动，上部躯干的高度大致相当于下部躯干的两倍。

这是画两个简单的玻璃圆柱体的方法，如果你能把这两个玻璃杯想象成人体的上下躯干，你就能容易地看到上下躯干的关系。

为了形象地看到两部分的关系，找两个平底玻璃杯，一个是另一个的两倍高。

和这两个玻璃杯一样，人体躯干相当于两个简单的圆柱体。

这幅草图让你看到人体上下躯干如何被画在两个杯子当中，躯干的形状看上去十分真实，它们占据了杯子的立体空间。

人体素描之脚的画法【2】虽然手和脚的基本结构差不多，但它们的外观、形状和比例是不一样的。

脚的长度大致相当于头高，和脚踝连接可以被看成一个不对称的锥形，后面与脚跟连接处的角度更小。

脚趾和脚底的形状可以看成很薄的方块。

这个方法可以满足你目前的需要，重要的是你必须认识到脚是一个实在的三维立体的物体。

人体素描之实际运用【3】虽然前面提到的内容，都把人体处理成客观的不带任何感情色彩的物体，但我们的最终目标，是创造真实生动会呼吸的人。

如果你已经学会了把人体分解成圆柱体、立方体和球体等简单的三维形状，那么，你现在应该进入把这些形状组成各种人体动作的阶段了。

这两页上画的人体草图，完全按照你前面学习的方法来完成，只要添加具体的细节就能成为完整的作品。

草图中人体的各种比例和结构都是正确的，各部位相互平衡并有立体感，这样，这些人体看上去真实可信。

人体素描中形态的解剖学根源【4】在__的照片中，画家面对模特而坐，画家不应该以一种完全描绘性的、分析性的方式来表现对象(实际上，使用摄影的技术，这个结果可以更快地得到，并且更为接近现实)，而应该仔细地观察对象，并加以领会和感受。

巴尔格素描技法

巴尔格素描技法摘要：一、巴尔格素描技法简介1.巴尔格素描技法的历史背景2.巴尔格素描技法的特点二、巴尔格素描技法的基本步骤1.准备工作2.轮廓描绘3.明暗对比4.细节处理三、巴尔格素描技法在绘画中的应用1.人物绘画2.风景绘画3.静物绘画四、巴尔格素描技法对后世的影响1.对后世的启示2.与其他素描技法的比较正文：巴尔格素描技法是一种源于19世纪的素描技法，由德国画家卡尔·巴尔格创立。

巴尔格素描技法以其独特的描绘方式和视觉效果闻名于世，对后世产生了深远的影响。

巴尔格素描技法的基本步骤包括准备工作、轮廓描绘、明暗对比和细节处理。

准备工作主要是选择合适的绘画工具，如铅笔、纸张等。

轮廓描绘是巴尔格素描技法的重要环节，要求准确地描绘出物体的轮廓线。

明暗对比是通过运用不同的线条和阴影来表现物体的立体感。

细节处理则是在轮廓和明暗对比的基础上，对物体的细节进行精致描绘。

巴尔格素描技法在绘画领域有着广泛的应用。

在人物绘画方面，巴尔格素描技法能够生动地表现出人物的神态和肢体动作。

在风景绘画方面，巴尔格素描技法能够展现出自然景色的美感和空间感。

在静物绘画方面，巴尔格素描技法能够准确地描绘出静物的形态和质感。

巴尔格素描技法对后世产生了深远的影响。

一方面，巴尔格素描技法启示后来的艺术家们在绘画中注重线条和阴影的处理，以增强画面的立体感和视觉效果。

另一方面，巴尔格素描技法与其他素描技法相辅相成，共同推动了绘画艺术的发展。

总之，巴尔格素描技法是一种具有独特魅力的素描技法。

它通过严谨的步骤和精细的描绘，使绘画作品具有丰富的层次感和强烈的立体感。

人物素描绘画基本步骤

人物素描绘画基本步骤第一步：观察和造型在进行人物素描之前，首先要进行观察。

观察是艺术家捕捉对象特征和特点的基础。

要仔细观察人物的外貌特征，包括脸部特征、身体姿态、衣物等。

观察的同时要进行造型，即将观察到的特征进行简化，并进行构图。

要注意人物的比例关系和整体形态。

第二步：基本轮廓在观察和造型的基础上，可以开始绘制人物的基本轮廓。

一般来说，先用铅笔绘制轻柔的线条，确定人物的整体形状。

要注意将人物的身体各部分的位置和比例把握准确。

第三步：细节和阴影细节是人物形象的重要部分，也是人物形象的个性特征所在。

在勾画轮廓后，要着重勾画人物的面部特征，如眼睛、鼻子、嘴巴等。

此外，还要注意绘制人物的服装细节和发型等。

对于阴影的处理，可以使用不同的手法，如重厚的铅笔描绘或利用交叉线条绘制暗部。

第四步：透视和比例对于人物素描来说，透视和比例非常重要。

要注意在绘制人物的过程中，根据人物的远近关系来确定透视关系。

同时，要注意人物各部分之间的比例关系，保证人物形象的协调和真实。

第五步：用色为了使人物素描更加生动和立体，可以进行上色处理。

在选择颜色时，要根据人物的性格和情感来选择。

在上色时要注意掌握颜色的深浅关系，以及光照和阴影的变化。

第六步：修饰和润色在完成人物素描的基础上，可以进行一些修饰和润色的处理。

可以用橡皮擦或干净的纸巾去除不需要的线条，增强人物形象的清晰度。

可以使用黑白铅笔进行细节的强化和调整，增加画面的层次感。

以上是人物素描绘画的基本步骤。

当然，绘画是一门创意的艺术，可以根据个人风格和喜好对步骤进行灵活调整和创新。

要想成为一位优秀的人物素描画家，还需要不断练习和实践，加强对光影、比例和透视等基本知识的理解。

人物素描入门基础教程

人物素描入门基础教程素描是写实绘画的重要基础，也是最节制、最需要理智来协助的艺术。

初学绘画的人一般来说是先学素描，素描画得好的人，油画自然画得好。

来看看给你分享的人物素描入门基础教程吧。

人物速写初学者基础教程速写是一个重要的训练课题。

速写要以熟悉和掌握人体基本结构和运动规律为基础，通过运动的动态性和基本形，以把握动态特征。

同时要同记忆与默写结合起来，才能在训练实践中逐步地准确把握和表现人物的形体动态。

我们这里说的速写是指对一定时间内相对静止的动态所进行的速写。

如睡觉的姿态、专心看书的姿态或由模特儿摆出的其中一种相对静止的姿态等。

与人物头像速写相比较，它的“动态”程度更大一些，所要表现的内容更多一些，其速写的难度也更大一些。

我们重在学习和掌握动态速写的一般方法。

1、首先用长直线把大的基本形入手起稿。

2、在大的基本形的基础上，将四肢、躯干以及头、脚等各个部分的大小、长短、宽窄用长直线表示出来。

3、由五官部分开始，将头部的大结构关系画好。

然后依次下延，由轮廓线和主要衣纹线入手，表现形体结构关系。

在表现过程中对各部分要多作比较，反复校正，并留有表现上的余地。

4、将人物的主要衣纹线与轮廓线大致调整好之后，再由头部入手继续深入，不断丰富。

线的组织要灵活，要有疏密、粗细变化，个别地方的废线可以用橡皮擦去，最后整理完成。

人物素描的诀窍第一步，构思、构某某某在开始人物素描前要养成观察对象的特征、酝酿自己情绪的习惯。

根据对象的职业、年龄、气质、爱好等考虑该如何表现，最后欲达到怎样的效果。

成竹在胸，下笔就大胆潇洒。

不要仓促作画，构某某某时注意人物位置是否合适以及人物前方的空间要大些。

虽然这是老生常谈，却是决定整幅素描是否完整舒服的关键。

第二步，狠抓轮廓这点非常重要。

万丈高楼平地起，没有坚实的墙基不堪设想。

轮廓即墙基，要抓准，就要抓住头部基本形、五官位置、明暗交界线的位置、头与肩的关系。

要画准轮廓，就必须整体观察，整体比较，多运用辅助线帮助确定位置。

素描的四个基本步骤

素描的四个基本步骤
素描是绘画的一种技巧，是使用灰色、黑色等颜色绘制与形状和结构
有关的图像，它可以帮助人们捕捉对象的构图，反映出它们的形态，对我
们了解自然有着重要的意义。

下面对素描的四个基本步骤进行简单介绍：一、观察结构：
素描画作的前期准备工作包括正确观察待画物体的线条结构，因为素
描画作以捕捉和表现物体的线条结构为其主要内容。

观察物体的线条，结
构从复杂的物体可以分解为数个比较简单的几何图形。

通过线条，形状，
质感，色彩，光线等方面，努力捕捉物体的形态，牵引相关的线条，表现
物体的外形。

二、设定线条轮廓：
在观察物体的结构后，应该根据物体的外观进行把握，以便从物体的
特点出发，用曲线或者直线把物体作精确的框图或者轮廓，所以要把复杂
的物体划归简单图形，把外形结构性的线条用钢笔，铅笔等画出来。

由于
这个步骤决定了作品的整体形态，所以必须多观察多比较，做到用直线把
物体的形态，外形控制得恰到好处，这样才能有一个较为正确准确的基础。

三、填充细线:
填充细线步骤是仔细地根据每个物体的纹理和质感进行细节营造。

学习素描人物画的步骤与技巧

学习素描人物画的步骤与技巧素描人物画是绘画中常见且具有挑战性的一种形式。

通过绘制人物的线条、轮廓和阴影，艺术家可以捕捉到人物的形象和个性。

学习素描人物画需要一些基本的步骤和技巧，下面将详细介绍。

首先，选择合适的工具和素材是学习素描人物画的第一步。

铅笔是最常用的工具之一，它们有不同的硬度和软度。

你可以选择一套铅笔，从2B到6B的硬度，以适应不同的需要。

此外，你还可以选择素描纸或者素描本作为绘画的表面，它们的质地可以帮助你更好地掌握线条和阴影。

其次，在开始绘画之前，观察被绘制人物的形象和特征是至关重要的。

绘画不仅仅是将形状拟人化，还要捕捉到人物的气质和表情。

你可以观察人物的姿势、面部表情和服装的褶皱等细节，并将它们注意到。

接下来，开始绘制人物的轮廓线。

使用轻柔的铅笔，用简洁的线条描绘人物的轮廓。

在绘制轮廓时，应该注意人物各部位的比例和位置关系，以确保绘制的人物形象准确无误。

然后，开始添加人物的细节。

在添加细节时，要注意轻重和阴影的运用。

可以用粗一些的铅笔勾画出人物的特征，如眼睛、鼻子和嘴巴等，再用细一点的铅笔增添细节，如皱纹、头发的阴影等。

在这个过程中，要保持手腕的灵活性，并注意线条的流畅和准确。

此外，要注意人物的阴影。

通过加深某些地方的阴影，可以增加画面的层次感和立体感。

阴影可以突出人物的轮廓和形状，使画面更加逼真。

要掌握好阴影的位置和透明度，可以通过观察光线的照射和物体的形状来把握。

最后，要不断练习和研究。

学习素描人物画是一个艰巨而长久的过程，需要不断的练习和探索。

可以参考一些大师的作品，学习他们的绘画技巧和表现手法，并将其应用到自己的绘画中。

同时，多画不同类型的人物，从不同角度观察和描绘，以提高自己的技巧和感知能力。

总之，学习素描人物画需要一些基本的步骤和技巧，包括选择合适的工具和素材、观察人物的形象和特征、描绘轮廓线和细节、运用阴影和不断练习和研究。

通过坚持不懈地练习和探索，你将逐渐提高自己的绘画水平，创作出令人惊叹的素描人物画作品。

人物全身素描画法步骤

人物全身素描画法步骤人物全身素描画法步骤表现人物特征，生动地反映其精神面貌和内心世界，是人物素描的基本内容和要求。

面对不同对象，怎样去塑造和表现，对于初学者，是一个新的课题。

下面我们就来介绍素描中人物的全身比例以及全身速写画法的步骤。

人物全身素描画法人物全身比例分以下几种：第一种是上下比例，标准的成年人身体的乡下比例为6.5-7个头的长度，及头部是一个长度，第二个是从下颌到胸部，第三个是从胸部到肚脐，第四个长度是从肚脐到大腿的1/3处左右，第五个长度是从大腿的1/3处到膝盖部分，第六、第七个长度是膝盖到足底。

第二种是四肢比例，一般情况下，上肢(指从肩部到手的中指尖)为三个半偷得长度，下肢部分将近四个头长。

第三种是左右比例，左右比例是指两肩间的宽度，两肩间宽度为两个头的宽度。

根据这种比例进行人物全身速写，再把线条画的漂亮些，就能够完成一幅较好的人物全身速写。

人物全身素描绘画方法与步骤素描写生是通过、整体――局部――整体“的观察方法在不断地比较中来实现的，全身像写生过程通常是由以下三个阶段所组成的。

一、构图不能简单地确定位置理解成构图创意，应该是通过认真的观察对象而产生的一种创作热情及表现欲望，并能运用动态、比例、形体及环境构成因素进行组合、穿插、取舍来实现的。

当然，写生时首先应确定人物在画面中的位置，通过“一竖、二横、三体积、四肢”的对应关系找出模特儿的动态特征和形体特征，然后对周围的场景作简要的勾勒。

二、形体塑造构图创意阶段已使作者对模特儿有了一个初步的认识，而进一步关注的是“合理空间”中人的形体塑。

要对由于动态使人体各部分之间出现的“显”与“隐”，“实”与“虚”，“大”与“小”，“长”与“短”，“紧”与“松”等变化进行深入刻画。

特别是形体特征更不应放过，使所塑造的形体真实可信。

三、空间造型形体塑造阶段主要是针对局部结构深入刻画，容易出现画“碎”了，“过”了的错误，这时要求作者回到整体、全局上来，对前面的塑造进行统一，大胆地整理结构与形体之间的关系，使之符合所处空间的位置并与形象感受相吻合。

画人物的基本步骤3篇

画人物的基本步骤第一篇：准备工作和素描技巧画人物的基本步骤包括准备工作和绘画技巧。

以下是其中的一些重要步骤和技巧：一、准备工作1.准备画板或纸张。

画板或纸张的选择应根据绘制的人物大小和所用的绘画材料来选择。

2.准备素描工具。

如铅笔、尺子、橡皮等。

3.选择人物照片或模特。

选择清晰的照片或模特，以便观察人物的细节和特征。

二、素描技巧1.轮廓线的绘制。

通过轮廓线来勾勒人物的整体形状。

2.构造线的绘制。

通过构造线来勾勒人物各个部位的细节和特征。

3.阴影和明暗的表现。

通过阴影和明暗的表现来表现人物的立体感和质感。

4.强调人物的特点。

强调人物的特点，如面部特征、服装细节等。

5.不断矫正和调整。

不断检查和调整绘画过程中的细节和比例，确保绘制的人物符合实际。

第二篇：人物比例和头部表现人物比例是画人物的基本技巧之一，正确掌握人物比例可以让画出来的人物更加逼真。

以下是一些基本技巧：1.建立人物的主轴线。

通过画一条垂直于地面的主轴线来确定人物的高度和整体比例。

2.头部的比例和表现。

人体的头部高度大约是整体高度的1/8，下巴到喉咙处的长度应该是头部长度的1/3。

在画头部时要注意面部特征和表情的表达。

3.身体的比例和表现。

人体的肩宽大约是身体宽度的1/4，腰部与肩宽相等。

手腕和手掌的长度大约是手臂长度的1/3。

4.腿部的比例和表现。

腿部长度大约是身体的一半，膝盖的位置出现在身体高度的1/2处。

腿部的肌肉走向和弯曲处的幅度应该符合实际。

第三篇：肖像与肌肉结构肖像是画人物的一种形式，需要特别关注人物面部特征，包括眼睛、鼻子、嘴巴等特点。

以下是一些肖像绘画的技巧：1.肖像中面部特征的表现。

在画眼睛和嘴巴时，要注意勾勒其形状和细节，特别是眼睛和嘴巴的光影部分要表现出来。

2.肌肉结构的表现。

人体的肌肉结构是绘画中的重要部分，在画肌肉时要注意肌肉的起始和终止位置，并在绘画中表现出肌肉的柔软和紧张状态。

3.衣服和服装的表现。

在画人物时，要注意服装的材质和质感，特别是绘制细节如纽扣、缝线等部分时，要表现出服装的立体感和质感。

零基础如何学素描教程之素描人像教程详解

<零基础如何学素描教程>素描人像教程详解导读：主要内容有头像、手、足、半身像及全身像等。

人物头像是人物最主要的部分，是人物精神面貌所在。

素描头像是历年美术高考素描考试的重点。

人物头像由脸部、五官、颈部等组成，而脸部又有不同的形状，有人把他区分为“田、由、国、用、目、甲、风、申”等字型，这些形态主要是由人物头部的骨骼所决定的。

因此在画头像时，先要把如头部的10个主要骨点：顶盖隆起，额丘，顶隆起，眉弓、鼻骨、颧骨、颞骨乳突、下颔角、颏隆起、枕外结节;还有头部的8块骨头：额骨、颧骨、鼻骨、颞骨、顶骨、上颔骨、下颔骨、枕骨。

此外，要了解用于刻画人物表情的头部肌肉，并要分析、研究头部的形体结构，也就是头部的运动方向、旋转变化所带来的明暗关系、透视变化，如仰视、俯视、斜视、平视、侧视等等。

了解和掌握这些头骨结构、头部肌肉、运动态势对于画好头像起着至关重要的作用，好比造一幢房子，间架、梁栋搭好了，有了基本结构，接下来再进行“装潢”就不难了。

五官五官是人物的主要特征。

如眼睛，是传达内心情感、感知外来事物最敏锐的器官。

所谓“洞察秋毫”，在这个意义上说，人的眼睛非常微妙，具有探幽入微之特点。

因此描绘人的眼睛就显得非常重要。

眼睛一般是由这几部分组成：上眼睑、下眼睑、眼裂、眼白、瞳孔、虹膜。

其眼形又可分为方形眼、圆形眼(虎眼、杏眼)、丹凤眼、三角眼等。

由于眼睛的无限丰富的变化与活动，它在人物脸上表演出一幕幕“生动的活剧”来。

如老年人的眼睛，大都阅历丰富，风霜饱经，呈现出老人特有的坚毅、稳重、智慧的神态，富有亲切、慈祥之特点;而年轻人的眼睛，大都是风华正茂，奋发向上，表现出年轻人特有的朝气，活泼、开朗、热情、坦诚;有的潇洒、帅气，有的文静、娴淑也有的豪爽、热烈等等。

分析、研究这些不同人物、不同年龄层次，不同风格的眼睛，对于把握整个对象，是十分关键和重要的，甚至可以说是成败之举。

初学者还可以参考其他优秀作品是如何描绘人物的眼睛的，如绘画大师达•芬奇、列宾等的经典之作，会对自己有帮助的。

素描的基本步骤与及基础知识

素描的基本步骤与及基础知识基本步骤：1.定位（物体大概的位置）2.透视（物体看不到的或者看得到的结构）3.找光源（光从那里照射）4.利用透视找出投影（自己理解一下..）5.找出暗面灰面光面（暗面：最黑的面灰面：较黑的面光面：被光源照射的面）6.用排线大概画出投影和暗面（没得解释..）7.加深投影和暗面的'最深处调整明暗（没得解释...）8.画灰面（用排线画）9.画背景（注：是利用光影来衬托物体而不是用线来画出物体）（用排线）10.用纸巾把画面搽灰（没得解释...）11.找出最光面比较各个光面与光面之间的亮度（没得解释..）12.用铅笔和橡皮来调整光面（用排线...）最后处理画面不完善的地方画出细节（没得解释...）这个就是排线的方法素描基础知识由木炭，铅笔，钢笔等，以线条来画出物象明暗的单色画，称做素描。

单色水彩和单色油画也可以算作素描；中国传统的白描和水墨画也可以称之为素描。

通常讲的素描多元化指铅笔画和炭笔画。

素描是一切绘画的基础，这是研究绘画艺术所必须经过的一个阶段。

.素描通常采用可于平面留下痕迹的方法：如蜡笔，炭笔，钢笔，画笔，墨水，及纸张等，其它还包括在湿濡的陶土，沾了墨水的布条，金属，石器，容器或布的表面所造成的磨损。

轮廓和线条是素描的一般称谓。

素描具备了自然律动感。

不同的笔触营造出不同的线条及横切关系和节奏、主动与被动的周围环境、平面、体积、色调、及质感。

素描是一种正式的艺术创作，以单色线条来表现直观世界中的事物，亦可以表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。

它不像带色彩的绘画那样重视总体和彩色，而是着重结构和形式。

【素描的基本步骤与及基础知识】。

人物素描入门教程

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人物素描入门教程
绘画的基本语言元素是线条，在素描中，线条的作用是至关重要的。

人物素描入门教程【1】
人物素描入门教程【2】
铅笔排线的方法
第一种是交叉排线。

这种技法常用于铅笔画中，也用于钢笔、炭笔和色粉笔的画面中。

这种技法的特点是用平行线作各种形式的相交，相互交叉的结果，产生了不同程度的.明暗对比关系及整体调子的深浅区域，形成一种丰富的颤动效果。

第二种是平行排线。

这种技法的特点是运笔的方向一致，以不同长度、互相平行成对角线、水平线或垂直线用笔，这种方法有时用来表现对象及其边线，可略去一般的线的轮廓，使画面富有一种特殊效果。

第三种是综合排线。

运用种类较多的平行线穿插其他各种不同的线条。

即线条可曲可直、可长可短，不论类型，只要在画面上最能表现形体或外形的表面与空间。

这种技法的多种变化很利于表现形体、空间和质感。

使用铅笔和不粗糙也不平滑的素描纸时，以上三种技法中效果最好。

简述素描基本作画步骤

简述素描基本作画步骤素描是一种通过精确勾勒形状、线条和阴影的方法来表现物体的绘画技法。

它是艺术家在绘画过程中的一种基本工具，可以用于描绘静物、人物、风景等。

在进行素描作画时，有一系列基本的步骤和技巧需要掌握，下面简要介绍一下这些步骤。

1.选择合适的工具和材料：在进行素描作画之前，首先需要准备好一些基本的工具和材料，例如铅笔、素描纸、橡皮擦、固定喷雾等。

选择合适的铅笔硬度可以根据作画的需要来确定，通常使用HB、2B或4B这类硬度中等的铅笔。

2.选择绘画对象：确定好要绘制的对象，可以是静物、人物、风景等等。

初学者可以选择一些简单的对象来练习，例如水果、餐具等。

3.确定画面的整体构图：在开始作画之前，先观察对象并确定画面的整体构图，决定如何将对象放置在画布上。

可以使用视觉网格（即将画面分为九等分，以确定主要对象的位置）或者直接使用轻轮描绘出画面的边界。

4.勾勒轮廓：在素描作画中，轮廓勾勒是非常重要的一步。

使用铅笔轻轻勾勒出对象的外形和主要边界。

要尽量准确地捕捉到对象的形状，使用较轻的线条，避免过度勾勒。

5.细化轮廓：在勾勒了大致的轮廓之后，可以逐渐细化轮廓线条，使其更加准确。

可以使用不同的线条粗细和线条风格来表现出物体的轮廓和形状。

6.加入细节：在细化轮廓之后，可以开始加入一些细节，例如物体的纹理、阴影等。

可以使用不同的铅笔硬度和压力来表现出细节的不同阴影和质感。

7.补充阴影：阴影是素描作画中非常重要的一部分，可以通过添加阴影来增加物体的立体感和真实感。

观察对象并找出光源的位置，然后确定阴影的位置和形状。

使用铅笔涂抹或交叉线条的方法来表现阴影的深浅和质感。

8.完善细节：在添加了阴影之后，可以进一步完善细节，例如物体的纹理、光斑等。

可以使用橡皮擦轻轻擦除一些细节，以增强效果。

9.着重处理重要部位：在整体细节的基础上，可以着重处理一些重要的部位，例如物体的中心、侧面等。

使用更加细致的线条和阴影来表达出物体的特征和形状。