高校公共艺术课程建设的基本理念

艺术教育38ART EDUCATION 2012 · 07◆ 彭时代高校公共艺术课程建设的基本理念高校公共艺术课程建设的基本理念是与当前人才培养的基本要求相适应的。

在强调人的全面发展的前提下，精神愉悦的教育理念，人文主义的教育理念，通识教育的理念，让学生回归生活的主体参与式教育理念，应当成为当前高校公共艺术课程建设的基本理念，这些基本理念推动高校公共艺术课程建设改革不断迈向深入。

高校公共艺术教育 课程建设 理念<内容摘要><关键词>马克思曾指出，艺术和审美作为人类精神需要和享受的一个主要方面，是在物质需要和享受得到基本满足的基础上必然发展起来的，这是人的一个高级属性，“由于给所有的人腾出了时间和创造了手段，个人会在艺术、科学等方面得到发展”①。

也就是说，现代人和现代教育通过艺术和艺术教育的形式，已经成为完善和发展自我个性的重要途径。

“艺术教育不仅是一种理论，而且更是一种实践活动，它是教育的有机组成部分。

”②高校作为高素质人才培养的阵地，通过课程化的途径开展公共艺术教育，是培养德智体美全面发展的社会主义建设者和接班人的必然选择与内在要求。

课程建设在本质上是一种价值创造活动，因而必须遵循一定的价值原则。

美国文化哲学家列维（AlbertWilliamLevi ）和艺术教育家史密斯（RalphA.Smith ）就提出，教学的进程如同一个循序渐进的连续统一体，从接触、熟悉和感知训练到历史意识、欣赏代表作和批评分析，整个过程的重点是从中学会发现和接受艺术作品的审美价值，同时也强调讲授方式与对话教学法等。

③树立科学的高校公共艺术课程理念，是课程建设的重要前提与核心。

教育部2006年出台的《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》，对高校开展公共艺术课程建设理念进行了宏观的架构。

高校公共艺术课程建设的基本理念，就是要围绕该方案所提出的基本要求，把培养学生健康的审美观念和辨别能力、陶冶道德情操、提高综合素质作为课程理念的最终指向。

具体来讲，当前高校公共艺术课程建设要树立以下几种基本理念。

一、愉悦理念：高校公共艺术课程建设的内在属性西方现代美学理论强调，审美必须与实际的人生问题、与社会功利问题相分离，强调审美只有作为无功利、无利害的纯形式的存在才是它自身。

换句话说，为了达到某种目的而实施的压抑人性、不能给人愉悦感受的艺术课程，哪怕其功利性结果多么令人羡慕，价值含量多么高，都违反了艺术教育的基本规律，是一种反艺术的课程，也是与现代高校公共艺术课程建设相悖的。

从上述的最终指向目标出发建构的公共艺术教育课程理念，在培养过程中注重精神层面知、情、意结合，德育、智育、美育相互渗透，改变了传统教育结构中由道德伦理所统摄的德性教育模式，也修正了传统教育重视知识技能、漠视情感的偏颇，在完善教育体系的意义上强调三者兼顾、全面发展。

保持学生的良好求知心境和愉悦的身心状态，使他们充分感知艺术的愉悦性，这既是高校公共艺术课程建设的内在属性，也是高校公共艺术教育的重要目标与价值取向，也就是说，愉悦既是手段，也是目的，是目的与手段二者的统一体。

我们按照精神愉悦这一要求，可以把高校公共艺术课程建设概括为三个层次，即艺术审美感知的愉悦、艺术意识唤醒的愉悦和艺术情感共鸣的愉悦。

第一层次是艺术审美感知的愉悦。

前苏联美学家斯托洛维奇说：“艺术的本质是审美。

”④在艺术教育中，审美教育是一种自我的实现和自我的体验，只有对艺术有着浓烈的审美感知，才能唤醒人的自身艺术意识，进而对艺术产生浓厚兴趣，也正如席勒所说的那样，“要使感性的人成为理性的人，除了首先使他成为审美的人，没有其他途径”⑤。

也就是说，只有通过审美，才能够实现“理性的人”这一目标。

“美不仅是我们的对象，而且是我们主体的状态，在审美过程中，感觉、情感和思维是交织在一起的”⑥，对艺术的审美感知，是实现精神愉悦的前提。

高校公共艺术课程主要是培养大学生的艺术感知习惯，在此阶段，学生的审美倾向初步形成，通过审美感知体会到精神愉悦，可以让学生对艺术心领神会，保持浓烈的感知兴趣。

第二层次是艺术意识唤醒的愉悦。

德国教育家第斯多惠说过，“教学的艺术不在传授的本领，而在于关于激励、唤醒、鼓舞”⑦。

高校公共艺术课程教学更是如此，只有唤醒学生所获得的艺术审美体验，学生的艺术兴趣才能够得以不断保持，“当人们处于快乐的时候，他们的身心是自由的，他们能够自由地发挥自己的才能，因而，他们作为人的本质力量，能够自由而又充分地表现出来，这时，他们就成了全面的人、完整的人。

因而，艺术教育的目的，最后还在于培养人，发展人，使之成为身心健康的完美的人”⑧。

高校公共艺术课程的主要作用是激活学生内心的审美意识，唤醒他们内心的艺术情感，使得他们能够在兴趣盎然的艺术课堂上，主动而又积极地掌握一些基本的艺术技能，确立认识、鉴赏艺术作品时所需要的态度，进而在艺术课堂上能够专心致志地审视艺术作品的感性特征，从中体验到艺术情感唤醒的愉悦。

第三层次是艺术情感共鸣的愉悦。

审美活动离不开情感的参与，愉悦是艺术情感体验的结果，享受艺术愉悦的途径便是对艺术进行审美体验。

只有当审美体验被激发之后，与之相随的审美情感能够被激发起来，起到强化知觉、激励想象的作用，从而进一步推动艺术情感的共鸣，这也是高校公共艺术课程教学情感愉悦的最高体现层次。

我们常用的“物我两忘”“物我合一”等词语，就是情感共鸣最好的表现方式。

“只有当学生从被说教、动员、强制、灌输的被动地位解放出来，处在一种对艺术的渴望状态，融自身的生命内容于艺术审美对象的状态时，他们才会感到自己进入了一种‘自我实现’的自由境界，……在个性的空前解放中获得了极大的享受和愉悦。

”⑨由此可见，在高校公共艺术课程教学中，教师依靠共鸣的师生情感，利用艺术的魅力吸引、感染学生，使其自觉自愿、主动积极地并附有创造性地在无拘无束、轻松愉快的氛围中参与艺术活动，这种精神的愉悦最终会体现在对艺术情感的接受上。

二、人文理念：高校公共艺术课程建设的基本要求人文精神是人文主义课程观的价值体现，人文主义课程观的出现是科学主义与人文主义融合的结果。

科学主义核心是“科学崇拜”和“工具理性”，当今教育所追求的“能力本位”“行为目标”等，就是科学“工具理性”的表现。

⑩在科学主义支配下，课程文化也呈现出鲜明的特色，如提倡科学精神的形成和科学方法的掌握、重视课堂教学等。

但随着人本主义哲学的盛行，课程文化出现了转变，表现出强烈的人文取向，人文主义课程观由此确立。

人文主义反对整齐划一的课程教学，认为人的情感、意志才是人的存在、人的本质，由此课程文化也体现出对“人格心灵的‘唤醒’，这是教育的核心所在” ，教育最终的目的不是传授已有的科学文化知识，而是要把人的创造力量诱导出来，要求“课程的全部重点必须从事物世界转移到人格世界” 。

伴随着科学主义教育与人文主艺术学理论39艺术教育ART EDUCATION 2012 · 07义教育逐步走向融合，课程文化也开始摆脱原有的视野局限，有了新的发展，于是，人文主义课程文化便确立了。

我们强调人文理念是高校公共艺术课程建设的基本理念，在于它展现了人文主义课程观的审美性和融合性特点。

首先来看审美性，审美性是人文主义课程观的内在价值诉求。

前面论述到，高校公共艺术课程本身就是审美教育。

人文主义课程是科学主义与人文主义课程整合建构的课程，它以科学为基础，以人自身的完善和解放为最高目的，强调人的科学素质与人文修养的辩证统一，这与公共艺术教育课程的价值追求不谋而合。

公共艺术教育课程的基本价值在于通过感受、体验、表现、创造艺术等活动为主的审美活动，使学生充分体验蕴涵于艺术形式中的人文精神和丰富情感，为艺术所表达的真、善、美理想境界所吸引、所陶醉，并与之产生强烈的情感共鸣，让艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的作用和功能得到有效发挥。

再来看融合性，融合性是人文主义课程观的外在表现形式。

一直以来，传统的艺术课程就是音乐与美术课程的相加，这种单调的艺术课程一直游离在教育的边缘地带，颇为符合科学主义的课程理念：注重更加实用的主要课程，这也使得学生在获取艺术能力方面存在着极大的局限性。

人类社会的发展进程不能排斥人文艺术，即使是像美国这样一个在世界上科技处于领先位置的国家，他们在艺术教育与实践中，也是不遗余力地推行艺术教育的科学发展，注重人文艺术的社会作用，20世纪90年代美国“多学科综合型艺术教育模式”的盛行就证明了这一点。

人文主义课程的融合性主要包括两个方面，一是艺术学科之间的融合。

在音乐教育史上产生过重大影响的奥尔夫教学法、达尔克罗兹教学法等，都倡导音乐、舞蹈、美术等艺术门类之间的融合。

2003年《国家艺术课程标准》就明确地将公共艺术课程进行了综合，使戏剧、舞蹈、影视、书法、戏曲等艺术门类课程也进入了课堂，这种融合，使得人文精神以艺术的形式表达出来。

另一个方面是多学科的融合。

艺术同广泛的文化领域都有着天然的密切的联系，这就使得艺术课程与其他课程融合成为可能，美国近年来所提倡的“普通教育中的艺术教育”，就倡导艺术教育向其他学科渗透。

这样的融合，就是将科学主义和人文主义进行了细致的结合，更加体现出了艺术教育的人文精神特性。

三、通识教育理念：高校公共艺术课程建设的重要内涵通识教育（generaleducation ）是高等教育的组成部分。

我们理解通识教育有两层含义，狭义的通识教育是非专业、非职业性的教育，广义的通识教育指的是一种人格的教育，主张以人为本，其主要目的不在于传授知识，而在于拓展学生视野，使其通过艺术的审美体验，掌握正确的研究方法和思维方法，实质是培养“全面发展的人”或“全人”。

通常意义上，我们更愿意将广义的通识教育理解融入到高校公共艺术课程建设中去。

虽然有学者研究指出，艺术教育是通识教育的一部分 。

但不得不承认，开展公共艺术教育更需要深刻把握通识教育的基本理念，把通识教育关于人的全面发展的理念进行有机吸收，贯穿于高校公共艺术课程建设的全过程。

通识教育不以获取具体知识为最终目的，从理念上指导着高校公共艺术课程建设。

提出绅士教育理念的英国教育思想家洛克认为，教育的目的是培养符合资本主义需要的理想新人——绅士，绅士不仅要有健壮的身体，还要有“德行、智慧、礼仪和学问” 。

在洛克的影响下，现代英国自由教育思想的一个核心内容，就是强调知识的广博和实用，而不是获取具体知识。

我国台湾大学教授黄俊杰也认为，“通识教育就是一种建立人的主体性并与客体情境建立互为主体性关系的教育，也就是一种完成‘人的觉醒’的教育” ，这一论述形象地回答了为何要把通识教育作为高校公共艺术课程建设的基本理念的问题。

与此相对应的是，高校公共艺术课程的教学任务也不是为了培养艺术的专门人才，而是面向全体学生，使每一个学生的艺术潜能得到很好的发掘。