中国美术史：6.宋代美术

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中国美术史—宋辽金元美术

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• 赤壁图武元直金
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• 幽竹枯槎图王庭筠金
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• 文姬归汉图（局部）张瑀金
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第四节元代绘画
• 元代由于政权的更替，战争引起的社会动荡等方面的原因，绘画出现了和宋代显著不同的特点。人物画主要成就更多地体现在寺观壁画方面，宋代院体绘画精密不苟的画风，元代已成衰微之势。
刘松年：水墨青绿兼工，又精于界画。现存作品《四景山水图》《罗汉图》。
马远：尤善于在章法上大胆取舍剪裁，描绘山之一角、水之一涯的局部，画面上留出大片空白以突出景观，表现空旷浓郁的诗意。这种“边角之景”被后世称为“马一角”。重要传世作品《踏歌图》《水图》《西园雅集图》等。
夏圭：其创作时除师法李唐讲求阳刚之风外，更讲究水墨淋漓、清明透逸的效果，与马远同为“北方山水画派”的杰出代表。又由于构图常取半边，焦点集中，空间旷大，近景突出，远景清淡，被世人称为“夏半边”。传世作品有《溪山清远图》《西湖柳艇图》《山水十二景》等。
• 统治阶级和上流社会的好尚，直接促成了宫廷绘画和士大夫绘画的活跃与发展。
• 宋代在山水画和花鸟画方面得到长足的发展。尤其是山水画在表现自然而又超乎自然、营造境界方面达到了一个高峰。其所形成的山水画的符号系统和审美规范成了中国绘画艺术具有特征意义的重要标志。
3
• 宋代画家大体上可分为宫廷画家、士大夫文人画家和民间职业画家三类。
• 继承宋代已成潮流的文人士大夫绘画在元代画坛上占据着显著地位，元代前期的赵孟頫、高克恭、任仁发等位居显要的馆阁士大夫均以擅长绘画著称。元代中后期文人画家以集中于江浙一带的画家为代表。“元四家”的黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙主要师法董源、巨然和北宋山水诸家，以水墨或浅绛写江南山水，各自创立自己的风貌。此时文人画与工匠画有了更明确的分野。花鸟画也向水墨方向发展，梅、兰、竹、石为主要题材，出现了李衎、管道昇、柯九思、顾安、王冕等代表画家。

宋代美术鉴赏

宋代美术鉴赏摘要】美术，自远古时期起，便伴随着人类文明的进步，记录下了整部宏伟的人类发展史，从茹毛饮血石器时代的壁画，到初现文明的古埃及时期，金字塔内的浮雕，再到遥远东方的强盛帝国大唐。

那艳丽的唐三彩影响至今，到如今，当下黄金时代种类繁多的各类画派的作品。

这些由人类精神世界，结合世间万般色彩所创造出的艺术，对当今人们了解历史过程的意义丝毫不亚于文字，在历史的长河中，有数量巨大的美术作品流传于世，故在此文章中，主要讲述的是其中一小段，即：中国宋代美术。

【关键词】宋代美术；文人意趣；山水一、宋代美术起源与特点一个国家的艺术发展，是继承了民族精神，又融合了自身对艺术探索改革的思想而前进的，在中国数千年的封建时期中，对美术意境追求之高，精致的时期，便是中国宋代时期，正如历史学家陈寅格所说:吾中华文化，历数千载之演进，造极与赵宋之世。

由此可鉴，宋代的文化艺术，在中国历史上具有极为重要的研究意义。

宋朝，于公元960年建立，结束了五代十国时期战乱纷争的局面，在国家逐渐统一的情况下，社会逐渐趋于稳定，经济快速发展并繁荣起来，由于社会稳定，经济繁荣这两个条件的形成，为宋代美术的兴盛提供了其所需要的土壤，宋朝的创立者，开国皇帝宋太祖，他倡导简朴所以社会上盛行简朴之风，从而使宋代美术也深受影响，相比汉唐时期以崇尚军功，奢靡之风的美术作品，宋代则一改以往，以纯真质朴的山水市井为中心，成为宋朝的时代印记。

宋朝的山水画作家中最具代表性的便是李成和范宽。

其二人的创作具有划时代的意义，这一时期的山水作品，意境极高，严谨细腻。

后世许多著名的山水画家，无论国内国外基本上都临摹过宋朝时代的山水画，其中，这一时代最典型的就是范宽的《溪山行旅图》，画中的主体部分是一座巍峨的高山，矗立在正中，占有三分之一的图纸，山上乱石千韧，给人一种威严的压迫感，山头上灌木丛生，立足于绝境中依旧生机盎然，在这危崖之下，一群驮队沿着小道匆忙的赶路，透着对生活的向往以及当下的孤独，远处，一缕烟丝般的瀑布一泻千丈，仿佛是在给驮队践行，在这幅画中，对景物的描写极为生动逼真，刻画出了山石的浑厚苍劲之感。

央美考研--2016年中央美术学院人文学院中国美术史专业考研参考书笔记

孟沛欣陈淑霞
①101 思想政治理论②201 英语一面试（提交 1、美术理论
或 202 俄语或 203 日语或 241 德语专业研究 2、中外美术史或 242 法语③629 美术理论④807 计划并答
中国美术史、世界美术史
辩）
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美术史、世界美术史

宋代的工艺美术——《中国工艺美术史》笔记及真题详解

宋代的工艺美术——《中国工艺美术史》笔…
宋代的工艺美术
一、概说
1．社会政治背景
（1）唐灭亡后的50多年时间里，我国处于“五代十国”的分裂局面。十国之中，四川的前蜀、江南的南唐、浙江的吴越，由于未受战争破坏，经济生产保持发展的趋势。出现了⻄蜀的丝织、漆器和吴越“秘色瓷”等著名的工艺美术品。（2）960年，赵匡胤建立宋朝，结束了唐末以来的分裂割据的局面。北宋时期，我国有辽政权与⻄夏政权。1125年，辽政权被金政权所灭。1127年，金兵攻破开封，宋室定都临安，形成了宋金对峙的局面。公元1279年，南宋亡于元。
2．宋代手工业的发展概况
（1）宋代官方手工业管理机构比唐代更为庞大。工部所属的文思院中金、银、牙等有42作。少府监有绫锦院、染院、裁造院、文绣院，掌管染织刺绣服饰的制作。造作所有81作。（2）宋代的手工业，已经普遍发展成为商品生产部⻔。
3．宋代工艺美术的发展概况图8-1
宋代工艺美术生产分布图（1）宋代工艺美术中陶瓷的成就最突出。漆器生产形成了地方中心，创造了戗金、犀皮等技法。北宋时生产了一批制作精巧、图案优美的铜镜。（2）宋代各⺠族间的交往，使少数⺠族吸收了汉族较高的文化以及各种工艺制作方法，取得了出色的成就。如辽代的辽瓷、金银器等。（3）辽代在燕云地区，建立了手工业组织“作”，其管理者称为“作头”或“都作头”。辽代的金银工艺比较发达。（4）辽代的染织工艺有所发展，在上京、祖州等地设有绫锦院。辽代对外赠与的物品有锦、罗、绮、纱等。赤峰辽墓曾出土有织金的丝织品。
f ．磁州窑
第一，概况磁州窑遍布于中原地区的大河南北各地，是我国北方的一个重要窑系。
第二，特点河北彭城的磁州窑，胎质粗松，有白釉、黑釉各种瓷器。磁州窑系是运用黑白对

浅谈宋代美术

中外美术史主题论文浅谈宋代美术姓名梁思雅年级班级 11-01班专业服装设计与工程长沙理工大学设计艺术学院二零一二年五月摘要中国历史进入封建社会后期，绘画艺术进一步成熟和完备特别是宋朝，成为中国古代绘画的鼎盛时期。

文人学士把书画视为高雅的精神活动和文化素养，并对绘画提出鲜明的审美标准，在创作和理论上都开始形成独特体系。

社会、宫廷、文人士大夫之间的绘画创作各具特色而又互相影响，使宋代绘画在内容、形式、技巧诸方面都出现群彩纷呈、多方发展的局面。

关键词：绘画鼎盛时期群彩纷呈AbstractChinese history in late feudal period, further mature and complete, especially the song of painting, be the heyday of ancient Chinese paintings. Scholars considered elegant spirit of calligraphy and painting activities and cultural literacy, and made a distinct aesthetic standard of painting, in writing and in theory are beginning to form a unique system. Social, Palace, between the literati painting creations each with their own characteristics and interaction in content, form and technique of painting in the song make cluster color colorful, much development aspects.key words: drawing a period of great prosperityGroup color colorful目录中文摘要 (I)英文摘要 (2)第一章宋代绘画繁荣的原因 (3)第二章宋代山水花鸟画发展 (6)第三章宋代部分名家作品欣赏 (8)第四章宋代绘画对后世的影响 (12)参考文献 (13)后记 (14)长沙理工大学论文原创性声明 (15)第一章宋代是中国绘画艺术的鼎盛时期，这一时期出现了山水画、花鸟画、士大夫文人画等各种形式异彩纷呈，又各自形成体系，构成宋代绘画繁荣的面貌。

中国美术史——宋代美术ppt课件

一、北宋山水画
北宋山水画主要继承五代以荆浩、关仝为代表的北方山水画派，多以全景式构图来表现北方山川林木，画风沉雄壮伟，主要代表为李成、范宽和郭熙。
（一）李成、范宽及其流派
3
李成（919—967），唐宗室，五代时随祖
父避乱徙青州营丘（今山东临淄）。“学不为人，自娱而已”，不愿侧身画工之列，不轻以画许人。
11
标志山水画“以简代密”转变的“米家山水”
12
（三）界画与青绿山水
界画是指在作画时使用界尺引线，适于画建筑物，其它景物用工笔技法配合。通称为“工笔界画”。
右图：郭忠恕雪霁江行图立轴绢本设色纵74.1厘米横69.2厘米中国台北故宫博物院藏
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郭忠恕明皇避暑宫图立轴绢本墨笔纵161.5厘米横105.6厘米日本大阪市立美术馆藏
❀技法上创造出蟹爪枝和卷云皴，是其深入观察体验大自然的结果，是其家乡地貌特征的反映。 ❀人与山川的契合达到了空前协调的程度，含有浓厚的抒情意趣。创造出 “寒林”景象，表现萧条肃杀之气。 ❀与重墨的、沉郁厚重的荆关画法相比，更注重用笔的精微变化，有惜墨如金之谓。
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荒寒的原野、劲拔的枯树和矗立的石碑，使人产生对逝去历史的追忆和时代变迁的感慨。景物气氛寂寥凝重，在山水画中蕴含着耐人寻味的哲理。画中的寒林枯树变化多姿，用笔尖利，窠石土坡圆浑秀润，符合李成“气象萧疏，烟林清旷，毫端颖脱，墨法精微”的特色。
第六章宋代美术
秦皇岛职业技术学院马一
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两宋时期是我国古代绘画艺术的全盛时期，这一时期绘画题材日益丰富，画科进一步完备，技法更加成熟，是古代绘画艺术的一个高峰。本章我们学习宋代各绘画门类的艺术成就，重点了解各个艺术形式的代表人物极其主要作品。

中国美术史宋元美术第六讲

而略有发展。另一类则是在继承苏轼、米芾等文人画传统
基础上继续发展并占主流地位的水墨花鸟画，大都借梅兰竹菊之形以寓君子之德。
•
花鸟图
钱选
元
•
墨梅图
王冕
元
•
秀石疏林图
赵孟頫
元
三、道释壁画和人物画
• 元代人物画成就远不如唐宋时期。唯有肖像画成绩比较突出。同时，宗教壁画和界画受到元代统治者的偏爱，有了较快的发展。
泼墨仙人图梁楷宋
•
• （三）城市风俗画
• 张择端，字正道，北宋画家。宣和年间任翰林待诏，擅画
楼观、屋宇、林木、人物。所作风俗画市肆、桥梁、街道、城郭刻画细致，界画精确，豆人寸马，形象如生。存世作品有《清明上河图》、《金明池争标图》等，皆为我国古代的艺术珍品。
• 清明上河图（局部）
武宗元：武宗元擅画道释人物，曾为开封、洛阳各寺观作大量壁画。功人物、佛道、鬼神，师吴道子法，行笔如流水，神采活动，大抵如写草书，笔术精高。
• 朝元仙仗图（局部）
武宗元
宋
• 李公麟：北宋著名画家，号龙眠居士。文人士大夫画家，
以画著名，凡人物、释道、鞍马、山水、花鸟，无所不精
，擅长白描。传世作品有《五马图》等。
（一）宗教绘画和白描人物画宋代的宗教人物画不及唐代盛行，也不及唐代气势雄伟。但
仍有不少名家参加了寺观壁画的创作与绘制，一定程度上继
承了唐代以来的传统。宋代人物画的表现主题、题材范围比起唐代、五代的绘画则有明显的变化和拓展，平民市井的乡村生活，各种社会风俗活动，以及边区少数民族生活，都成了画家们精心构思和表现的内容。
• 《溪山行旅图》北宋早期山水大家范宽代表作，图画峻伟

中国美术史练习题

b1.宋代画院曾以“竹锁桥边卖酒家”为试题，因此而进入画院的是李唐，他的人物画作品是《采薇图》。

2.元代的山水画四家是黄公望、吴镇、倪瓒和王蒙3.南宋画家李唐山水、人物俱精，其山水画代表作是《万壑松风图》人物画代表作是《采薇图》4.唐代仕女画兴盛，代表画家是张萱和周昉。

5.《韩熙载夜宴图》和《重屏会棋图》分别是五代画家顾闳中和周文矩的作品，其中的周文矩还有《宫中图》、《琉璃堂人物》等作品留传。

6.宋代书法四家是苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄。

《蜀素帖》是其中米芾的作品。

7.郭熙是北宋时期画家，《早春图》是其代表作，所著理论著作《林泉高致集》中提出了山水画透视的“三远法。

8.清初创新派四僧中的朱耷善画大写意花鸟画。

9.唐代书法博大雄浑，尤其是楷书，名家辈出，初唐的四大楷书家是欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷。

10.米芾和其子创造了一种新的山水画技法，即米点山水，开创了水墨写法山水之先河。

11.唐代佛教画兴盛，代表画家是周昉和吴道子。

12.《早春图》是北宋画家郭熙的作品，他的理论著作是《林泉高致图》。

13.宋代山水画四家是李唐刘松年马远夏圭。

《踏歌图》是其中马远的作品。

14.吴门画派是明代中期活动在苏州一带的重要画派，属文人画体系，其代表人物有沈周文微明唐寅仇英15.五代山水画开始开宗立派，北派的代表画家是荆浩、关仝，南派的代表画家是董源、巨然；其中，《匡庐图》是荆浩的代表作，《潇湘图》是董源的代表作。

16.欧阳修认为“书之盛莫盛于唐，书之废莫废于今”，“今”指的是北宋。

并提出学书为乐的主张，即书法是修身养性、娱乐情性的一种方式。

17.浙派是明代十分重要的山水画派，其代表画家是戴进和吴伟。

18.清代画家石涛在其《苦瓜和尚画语录》中提出“笔墨当随时代”。

19.我国的花鸟画有“徐黄异体”之说，“徐”指徐熙，“黄”指黄筌。

20.张璪是唐代画家，提出了“外师造化中虏心源”这一至理名言。

21.我国绘画史上第一部绘画断代史是唐朝朱景玄的《唐朝名画录》。

中国美术史复习资料第七章五代、两宋的美术

中国美术史复习资料第七章五代、两宋的美术第一章五代、两宋的美术一、五代、十国人物画及其代表画家；五代十国时江南四川战争较少所以中国第一个画院最早建立在西蜀；南唐也成立了翰林书画院；周方矩、顾闳中都是南唐画院画家；曹促玄、董源、徐熙父子、西蜀画家黄筌父子等都服务于皇家画院；二、《韩熙载夜宴图》；南唐画家顾闳中作品；以多场景而又联贯一体的长卷构图自然合理的情节描绘；细致入微的人物神情成功地刻画了失意官僚韩熙载的心理矛盾及放荡不羁的生活面貌；此图有五个段落；1、听乐2、观舞3、休息4、清吹5、送别；此画把许多人物性格神态表现得十分充分生动；画面背景很少以突出人物形象；画家用屏风将画面的活动内容与情节自然而然地间隔开了是整幅画又是连环画；三、五代时期人物画；总的看来仍然继承着唐代遗风写实风格有所发展多采用工笔重彩的表现方法；同时也出现了少量水墨写意人物画；四、周文矩；江苏句容人；南唐画院翰林院待诏；擅长仕女人物画；他直接继承和发展了唐代张萱周昉的仕女画风格；画风更加纤丽“于繁富尤工”用笔瘦硬战掣而多曲；作品有《重屏会棋图、琉璃堂人物画、宫中图》等；五、王齐翰《勘书图卷》；描绘一文人在校书之余闭目挑耳的动作；画法精工细致为南唐画院体风格；六、胡环《卓歇图》；描写当时契丹部落的酋长和部属们饮宴休息的场面；七、五代、十国的花鸟画及其代表画家；五代的花鸟画适应于贵族生活的需要进一步摆脱了唐代花鸟画作为装饰艺术的要求向写实方向发展；在技法上有所突破创立“没骨法和勾勒法”两种学派；花鸟画道德在西蜀得到发展；唐末花鸟画家滕昌祐、刁光胤二人先后入蜀直到了促进作用；八、滕昌祐；画鹤闻名；又擅长折枝花果；九、刁光胤；善画竹石、花鸟、猫兔等题材；十、黄筌；903—965年字要叔成都人；西蜀画院宫廷画家；擅长花鸟亦能画人物山水；黄筌绘画特点；具有富丽而并不柔媚工整但并不刻板精致而不纤弱的艺术风格；作品有《珍禽图、竹鹤图》等；一、徐熙；南唐金陵人；被称“江南布衣”；郭若虚说“黄家富贵、徐家野逸”说明二家艺术风格的不同；徐熙表现技法上以墨为主，即先以墨画出物体形态后添轻淡的色彩即“没骨法”；作品《雪竹图》；竹干竹叶以不同的墨色渲染作风工整精微画法灵活多样可以看出他的画风；二、五代的山水画及其代表画家；荆浩、关仝、董源、巨然；三、荆浩；字浩然河南沁水人；自号“洪谷子”；其画长于表现黄河中游两岸的大山大水崇山峻岭；用全景式构图给人一种大自然的阔大深奥雄伟壮丽的强烈感受；作品《匡庐图》传世；著有《笔法记》一文；是古代较完整而深湛的画论；阐述他对艺术创作一系列的正确见解阐述了作者对客观现实的深广感受；其中论证概括了艺术创作的六个要点；“一、曰气；二曰韵；三曰思；四曰景；五曰笔；六曰墨；”它发掘了古代绘画理论对山水画的迅速发展起着促进作用；四、董源；字叔达江南仲陵人；早年学李思训之青山绿水后以水墨为主专画江南景色；用笔多细长圆润形如披麻；用墨破色渲染；作品有《潇湘图、龙宿郊民图、夏山图卷、溪岸图》等；五、溪岸图》；绢本；墨笔画；山石用长笔“披麻皴”；笔法圆润简朴气势雄厚；六、关仝；长安人；画山水学荆浩画树石学毕宏；笔法简劲而气势极壮；作品《关山行旅图轴》（画寒山枯木山店行旅；笔法粗壮雄健；所画之树有干无枝是其作品特点）；七、卫贤；南唐画院画家；长于楼观、殿台、盘车、水磨等画初师好尹继昭后学吴道子；作品《高士图》淡设色；此图构图严谨树石皴染精致石上干笔点苔在画法上有所创造；八、宋代画院及艺术风格；宋代统一中国后不久就建立了翰林图画院；把五代时期散处在各地的著名画家逐渐集中起来；这样北宋画院的阵容就迅速地壮大了形成了一套完整的绘画制度和适合统治者趣味的艺术风格；宋代画院画家入院时一是通过地方官吏的推荐；二是考试录取较多的是后一种办法；宁画院以画学取人取其意思超拔者为止亦犹科举取士取其文才角出者为优；九、北宋花鸟画及其代表画家；十、黄居密;字伯鸾成都人黄筌之子;作品有《山鹧棘雀图》；一、赵昌；字昌之四川广汉剑南人；善画花果尤长于折枝花卉的描绘；其艺术成就来自其辛勤的写生；自号“写生赵昌”；作品《四喜图、蛱蝶图》两幅；从画中可看出其笔法灵活秀美简洁明快略施彩色而使景物清晰自然；二、易元吉；字庆一；他画猿獐花鸟是没有能比得上的；三、崔白；字子西；濠梁人；他能画道释人物；鬼神特别长于花鸟以鹅败荷芦雁等题材最为拿手；其绘画特点是；清新淡雅灵活在突破黄家绘画风格上起了很大作用；四、崔悫；崔白的弟弟字子中；亦善画；作品《竹鸥图、双喜梅》等；五、吴元瑜；字公器；开封人师崔白；神宗时为吴王府的殿直将军；六、赵佶；1082—1135年；即宋徽宗他19岁做了宋朝皇帝在位25年；不但擅长于花竹翎毛也能画山水人物风格；精工细致缜密富丽；作品《芙蓉锦鸡图》赵佶的书法被称“廋金体”；七、南宋的花鸟花及其画家；专画花鸟或者以人物山水擅长而又兼画花鸟者就在半数以上；南宋花鸟画家有名的如李安忠、李迪、阎中、吴炳、林椿、毛松、法常等；他们的画法有双钩有没骨有点彩有重彩有淡彩有写意有工笔等；各呈所能；影响较大的有李迪、法常、林椿；八、李迪；河阳人；李迪式画花鸟竹石颇有生意；作品《雪树寒禽图、枫鹰芦雉图、狸奴蜻蜓图、雏鸡图、木芙蓉图》等；作品生动而富有神韵；用笔严谨无束；在画风上采用工笔与粗话相结合形成一种新的格调是南宋花鸟画风改变的代表人物；九、林椿；钱塘人；工花鸟；作品《绿橘图》笔法细致色彩艳丽是写生妙作；还有《果熟来禽图》等作品；十、法常；号牧溪；南宋理宗度宗时为杭州长庆寺僧；画松竹梅兰不具形似；另外画荷鹭芦雁亦有较高水平；作品《写生蔬果图卷、法学写生卷、观音图、猿图、鹤图、罗汉图、松树八哥图》等；一、两宋山水画及其代表画家；山水画到了宋代更加发达积体渐备两宋杰出的画家不以古人成法为满足都能专心研究师法造化；在表现方法上北宋南宋又有区别；北宋重视大山大水全景构图采取远取其势、近取其持的创作方法；南宋山水构图奇巧多表现山川秀丽的一角之景；二、北宋山水画及其代表作家；三、李成；字咸熙；也称“李营邱”；以山水著称以世；他的山水画被称“古今第一”；擅长描绘寒林暮霭、烟云变幻的平远景致；他的画挺劲秀润；在表现上黑色层次较多适于表现咫尺千里远景象；李成画特点；画册上有亭馆楼塔之类皆仰画飞檐；他笔法秀润；其作品《晴峦萧寺图、读碑窠石图》等；四、范宽；原名中正字中立陕西华原人；他的山水画初师荆浩李成；他学习古人也摆脱古人；重视写实以求创新；范宽山水画峰峦浑厚气壮雄逸笔力老健善为山传神；能得山之骨；用墨深重多用雨点皴；“山顶好作密林、水陆作突兀大石”是绘画特点；作品有《溪山行旅图、雪景寒林图》等最为突出；五、《溪山行旅图》；气势磅礴、章法奇特；浑厚壮阔的关中景色如逼在目前使观者心神为之一振；六、《雪景寒林图》；描写北方壮美的雪山景色；画幅纵193.5厘米横宽160.3厘米为水墨雪景；画鹤绘群山积雪山顶枯树寒柯山石高峻雄气敦厚有冒雪出云之势凛凛寒气之感；七、郭忠恕；字恕先洛阳人；擅长界画；其作品有《明皇避暑图、雪霁江行图》等；八、燕文贵；画有《七夕夜市图》他山水比较有创造性善写四时景色被称“燕家景致”；九、米芾；字元章又称海岳外史；太原人；善画烟雨景色；他的山水画不求形似独创风格以水墨点成山树如烟似雨自成一派即“米氏云山”；十、郭熙；字淳夫河南温县人；立于不败之地表现不同季节和不同气候的特点；强调山水林木之间的联系所形成的整体效果强调创造优美的意境；在创作方法上主张“兼收众览”；同时师法自然；主张“饱游饫看”敢于独创；作品《早春图、关山春雪图、幽谷图、窠石平远图、秋山行旅图》；其风格是在秀润旷中又有故能雄伟浑厚等特色；对山石树木的描绘“多鬼面石、乱云皴、鹰爪树”；著作《林泉高致集》；一、《林泉高致集》；作者郭熙；总结自己的经验体会说“真山水之川谷、远望之取其势、近看之取其质”；不同季节应呈现不同意境；又说“山有三远；自山下而仰山颠谓之高远、自山前而窥山后谓之深远、自近山而望远山谓之平远”；总之《林泉高致集》对古代山水画创作的各方面都具有独创性的见解并作了较为透彻的论述它是北宋以来山水画兴盛发展和众多画家创作实践的理论总结是古代珍贵的画论之一；一、王诜；字晋卿太原人；擅长画枯树寒林也能作金碧山水；作品《渔村小雪图卷》；钩皴深重完全是李成画派；二、王希孟；作品《千里江山图》；画法精密细致；色彩厚重耀眼夺目；三、南宋山水画及代表画家；南宋山水画更致力于优美意境的创造笔墨简练有力构图大胆奇巧取其一角之景描写秀丽江南风光富有强烈的感染力；画家李嵩《西湖图》夏圭《西湖柳艇图、钱塘观潮图》陈清波《西湖春晓图》；四、李唐；字晞古河阳人；擅长于人物、山水、又长于画牛；作品《采薇图、万壑松风图、长夏江寺图》；李唐山水初师李思训但更多的是取法于荆浩同时也受范宽影响；其作品古朴苍劲山石作斧劈皴；积墨深厚是其平日本色；有时画树全用焦墨；故有“点漆”之喻；在构图上写峰峦径路林桥野物；都能阴郁苍茫写深山万壑；气势磅礴；既是冈峦郁盘峭壁悬崖又是苍松叠翠；他的山水画对祖国的河山作了无限的赞美；五、刘松年；钱塘人；其笔意皴法都取法李唐；风格在强劲中显出清丽细润工整不苟的独特风格；作品《四景山水》；六、马远；字遥你号钦山；先世河中人；山水人物花鸟都很精致；当时被认为是“院中独步”；马远山水多作劈皴、水墨苍劲虽不作层层渲染但强调浓淡层次的变化所以能远近分明与同的夏圭号称“马夏”；马远在笔墨运用上喜用焦墨作树石以大斧劈皴带水墨浑染画山石；质感很强；山石峭拔方硬树木瘦插如屈铁；特点是形成了一种气势纵横雄奇简练的风格富有强烈的感染力；其作品《踏歌图、寒江独钓图、水图、梅石溪凫图》等；马远的画较坚浑朴造型险奇画树多加叶；七、夏圭；字禹玉钱塘人；多用秃笔点笔画山石水墨渲染浑融一体；浓淡干湿变化丰富；被称谓带水斧劈皴或拖泥带水皴用以表现风雪烟雨的江湖景色十分得体富有苍茫淋漓浑厚秀润的效果；善作长卷山水；作品《长江万里图、江山清远图、溪山无尽图》；八、两宋的人物画及代表画家；宋代的人物画不权注意到形象结构的正确合理而且力求深化人物的内容刻画；白描人物画法在宋代也开始兴起；李公麟道德扫除粉黛其画具有高雅清淡的特点；九、李公麟；字伯时舒州人；工人物佛像是北宋杰出的人物画家；他对传统绘画信得过大量临摹尤工人物；重视写生敢于独创；在画法上以白描著称把原来用于“勾粉本”的画法发展成为独立的绘画创作形式；作品《临韦偃牧放图、五马图、维摩诘像、九歌图、免胄图》等；十、武宗元；字总之河南白坡人；擅长壁画；画法师吴道子；总领“玉清昭应宫”道教画创作；其作品《朝元仙仗图》人物都有着明显的个性特点；整个画面和谐统一而又有丰富的变化；一、张择端；字正道东武人；善画讪桥径郭舟船车轿；作品《清明上河图》；画面描绘是从城市郊野开始；表现了不同职业不同阶级不同阶层的人的特征；是一幅内容非常丰富并有高度历史真实性的艺术巨作；画家张择端在《清明上河图》中巧妙地运用了组织高潮和虚实结合的方法使画面富有变化又能引人入胜表现和突出了主题；二、辽、金、西夏绘画及画家；胡？；耶律倍；陈升等；三、胡？；契丹人；所画用笔清劲；凡画驼马尾人衣毛毳以狼豪缚笔去疏宣使能纤健；作品《卓歇图>四、耶律倍；字图欲契丹人；善画辽国人物；其作品骨法劲快不良不驽；作品《射骑图、猎雪骑、千鹿图》等；五、张瑀；金人；作品《文姬归汉图》；作者用笔简练；人物真实生动充分表现出长途旅行的气氛。

【2019年整理】中国美术史及作品鉴赏__第6章

宋
• 溪山清远图（局部）夏圭宋
二、花鸟画
• 宋代是花鸟画空前发展的时期。一方面有画院画家应宫廷厅堂壁装饰之需要而创作的承袭五代的“黄家富贵”的花鸟画风，另一方面文人士大夫的水墨花鸟画也形成了独特的体系，不拘陈法，寄情于笔墨，与院体花鸟画形成鲜明对比。
1．精工富丽的院体花鸟画
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双喜图
• 元代统治者不仅爱好工艺美术，而且有的甚至还亲自学习各种手工艺技术。这样，就使得工艺美术和手工艺人的地位得到空前的提高，几无异于画师。加上元代对外交往空前扩大，文化、贸易往来频繁，不断吸收外来艺术的影响，工艺美术方面出现了许多新技术，增加了新品种，新式样。
一、宋、辽、金的工艺美术
• 定窑孩儿枕宋
• 保圣寺降龙罗汉像宋
• 灵岩寺罗汉彩塑宋
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山西晋祠女彩塑
宋
• 养鸡女大足石窟摩崖雕刻宋来自二、辽、金、西夏的雕塑
• 下华严寺菩萨彩塑山西大同辽
• 戏曲人物砖雕山西稷山出土金
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三、元代雕塑
山西晋城玉皇庙
星宿之胃土雉彩塑
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• 广目天王北京居庸关云台山石刻
• 富春山居图（局部）黄公望元
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渔父图
吴镇
元
• 渔庄秋霁图倪瓒元
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青卞隐居图
王蒙
元
二、花鸟画
• 元代花鸟画大体上可分两类，一类是延续宋代院体花鸟画而略有发展。另一类则是在继承苏轼、米芾等文人画传统基础上继续发展并占主流地位的水墨花鸟画，大都借梅兰竹菊之形以寓君子之德。
• 宋代初期承袭五代后蜀和南唐翰林图画院之制，设立画院。宋代各朝都沿用翰林图画院的体制。画院崇尚写实，风格富丽工致。被称为“院体”的宋代宫廷绘画以其丰富的艺术创作构成中国绘画史上重要的组成部分，对后世绘画产生了很大影响。

中国美术史_宋代人物画

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宊代人物画収展（一）
公元960年宊太祖篡后周，夺取政权建立宊朝。在两宊（公元960—1279年）统治时期，虽然阶级矛盾尖锐；北方契丹、女真、蒙古侵扰中原，战争频繁。但是，因为社会经济繁荣，都市工商业的収展，以及贵族、封建士大夫为了满足享受的需要而大力提倡，促进了宊代绘画的兴盛和収展。特别是社会阶级矛盾的复杂和激化，促使各种哲学流派的兴起和収展，佛教影响逐渐被理学的影响所替代，于是宊代绘画得以迅速转变和収展，幵达到空前的成熟。从此开始，我国绘画已进入文学化时期。从画体方面来看，山水画、花鸟画的兴起和独立，与人物画“平分秋色”。这是前代所没有的。从画法方面来看，宫廷承南唐、西蜀乊后，建立翰林图画院。院内的画家坚持“遵循传统，追求形似，恪守法格”和“细心雕镂”、“巧密过甚”、 “谨小慎微”写实的“院体”作风；另外，文人士大夫认为“论画以形似，见与儿童邻”（苏轼诗），主张“不求形似”、“写意寄情”。从美学观点上来说，这就是把文学、书法的和其他方面的学识融人绘画的意境情趣乊中，蔚成“文人画”。与专讲矩度、格法的作家画形成显明的对比。总乊，两宊以来重彩人物画和水墨写意人物画技法的幵存和収展，为以后的水墨画収展奠定了基础。宊画不同于前代，净化了外来的影响，出现了民族绘画的本色。单就人物画而言。绘画题材与技巧更加趋于成熟，构成了宊代人物画鲜明的特征。
《番王礼佛图》赵光辅
赵光辅，活动于960至975年左右。华原（今陕西耀县）人。宊太祖朝为图画院学生，擅画佛像、人物、番马。此图画中国周边少数民族酋长、番王朝拜佛的形象。佛祖高坐莲台，诸番王作礼拜、贡献乊状，服饰皆异域装束。
《朝元仙杖图》武宗元
武宗元（？—1050），初名宗道，字总乊，河南白波（今河南孟津）人。擅画佛道鬼神，学吴道子。北宊景德年末（1007），真宗营建玉清昭应宫，应募画工三千多人，最后，中选百人，分左右两部绘制壁画，武宗元任左部乊长。此幅《朝元仙杖图》可能是宊初绘制寺观壁画的样稿。描绘道教神仙出行行列, 画五方帝君和众仙去朝见道教最高天神元始天尊的情景。由神将开道、压队, 头上有圆光的帝君居中, 其他男女神仙持幡旗、伞盖等簇拥帝君自右至左前行。全卷本应为88名神仙, 但此卷缺最后一名压队的神将，敀画中现有了帝君、10名男性神仙、7名神将、67名女装神仙（包括玉女和金童），共计87 名神仙。（徐悲鸿纪念馆收藏的《八十七神仙卷》其构图与此相同，但缺最前一名神将，敀所绘共计也是87名神仙。）帝君及男仙的形象端庄，神将威猛，众多的女装神仙则轻盈秀丼、曼妙多姿。

中国美术史-两宋时期的花鸟画

3、花鸟画花鸟画在两宋时得到空前发展。

一方面有画院、画家应宫廷堂壁装饰之需而创作的承袭五代“黄家富贵”的花鸟画风；另一方面文人士大夫的水墨花鸟画也形成了独特的体系，不拘陈法，寄情笔墨之中，与院体花鸟画并存而形成鲜明对比。

①精工富丽的院体花鸟画宋初的花鸟画延续了五代画风。

在宫廷画院中，以黄筌的儿子黄居寀为代表的花鸟画；继承了黄筌画风。

作品工笔重彩，富丽华贵。

这种以深入体察自然，力求真实生动、风格端庄富丽、绘制精细不苟的绘画，深得皇室的赏识。

院体风格的确立，甚至影响宋代宫廷达90余年，并一度成为皇家画院评鉴优劣、录用舍去的标准。

院体画的繁荣，宋代历代皇帝特别是宋徽宗的大力提倡起了重要作用。

涌现了一大批技巧高超的花鸟画家，黄居寀、赵昌、崔白、易元吉、吴元瑜、赵佶、李安忠、林椿、李迪等均在艺术上独有专长。

崔白的影响尤大。

黄居寀，是黄筌的三子，深得家传，擅长花竹飞禽，精于勾勒，用笔挺劲，画怪石山水超过其父。

传世作品有《山鹧棘雀图轴》。

作品细腻精工富丽华贵，生机勃勃。

赵昌，善画花果，兼工草虫。

赵昌常于清晨朝霞未干时，观察花木神态，然后描绘，故自号“写生赵昌”。

易元吉，长河人，善画獐和猴。

他除了常深入到山林中观察动物，而且还在家中养各种动物，细致观察、反复实践，所画动物特生动自然。

崔白，工人物、山林走兽，以花鸟画成就最高。

作画重视写生，常不打草稿，放笔挥写。

技巧纯熟，一改黄氏父子的刻板精工的路子，擅于表现不同季节、自然环境中的物象情态，营造出动人真切的气氛。

传世作品《双喜图》，在技巧上融入水墨画的效果，打破了北宋院画“黄氏体系”一统天下的局面。

寒雀图崔白赵佶，北宋宫廷花鸟画在徽宗时达到创作高峰。

赵佶在政治昏庸无能，但在书画上却贡献极大，他亲自指导画院创作，勤于实践，造诣精湛，山水、花鸟、人物皆能。

他注重写生做到精工逼真、富丽堂皇。

传他画禽鸟，常以生漆点睛，形成点形突出于画面，亮而有神。

传世作品有《芙蓉锦鸡图》、《瑞鹤图》、《听琴图》等。

《中国绘画史》第三章六朝之绘画

《中国绘画史》第三章六朝之绘画简介《中国绘画史》是陈师曾先生1922年在济南主讲“中国美术小史”课程的讲座记录稿。

《中国绘画史》提纲挈领地介绍了三代至明清中国绘画艺术的历史，梳理历代画史脉络、技法沿革、题材变迁以及重要的画派、画家等，内容全面、语言凝练，是一本中国绘画的简明通史。

第三章六朝之绘画汉纽既解，魏、蜀、吴鼎足三分，中原逐鹿者五十余年。

转瞬见六朝之兴亡，所谓五胡乱华，南北纷争，其间扰乱凡三百五十年。

然六朝帝王将相多好书画，于国家丧乱之际而收藏赏鉴尚称隆盛。

加之汉以来与西域交通，佛教思想浸入中国，虚无厌世之学风并庄老之玄谈，流行于士大夫之间。

-六朝（222–589年），一般是指三国至隋朝的南方的六个朝代。

即孙吴（或称东吴、三国吴）、东晋、南朝宋（或称刘宋）、南朝齐（或称萧齐）、南朝梁、南朝陈这六个朝代。

六朝京师均是南京（孙吴时期名为建业，西晋司马邺称帝后为避讳，改名建康）。

-五胡乱华：指在西晋时期塞外众多游牧民族趁西晋八王之乱，国力衰弱之际，陆续建立数个非汉族政权，形成与南方汉人政权对峙的时期。

“五胡”主要指匈奴、鲜卑、羯jié、羌、氐dī五个胡人大部落，但事实上五胡是西晋末各乱华胡人的代表，数目远非五个。

盖国家争乱，政治颓靡，社会人民几无以自聊，故不得不借佛老之说、美术书画之趣以安慰其精神，有所寄托，逃脱烦恼。

故当时佛教号称极盛，石刻造像弥山满谷，几乎人持佛号，家然净灯。

如龙门造像，即可知当时风俗及美术之一斑。

佛像佛画输入中国为一大机会，而吾国绘画界亦新添一异彩也。

龙门造像：指龙门造像记的字体。

康有为《广艺舟双楫·馀论》：“魏碑大种有三：一曰龙门造像，一曰云峰石刻，一曰冈山、共山、铁山摩崖，皆数十种同一体者。

”参见“龙门二十品”。

六朝以前之绘画，大抵为人伦之补助、政教之方便，或为建筑之装饰，艺术尚未脱束缚。

迨至六朝，则美术具独立之精神，审美之风尚因以兴起，渐见自由艺术之萌芽，其技能顿进。

中国工艺美术史宋

北宋钧窑鼓钉纹洗苏博
“钧瓷无对，窑变无双 ”。
窑变尊北宋钧窑高18.4,口径20.1厘米北京故宫博物院藏
宋代钧窑玫瑰紫花盆。
钧瓷的釉面在高温烧制中形成千姿百态的图形，似真似幻，变化莫测，往往引起人们无限的遐想。“白胎烧就彩虹来，无色成窑画作开”，
北宋钧窑天青色鸡心罐
钧瓷的颜色青若蓝天，白如美玉，紫胜葡萄，红比牡丹，体现着典雅大方、飘逸空灵的帝王之气。同时，钧瓷的形态古朴厚重、典雅端庄、简洁大方、线条流畅，体现着清新练达的含蓄之美。
青瓷刻花凤凰缠枝花纹注北宋耀州窑高21厘米美国纽约大都会博物馆藏
“击其声，铿锵如也；视其色，温温如也。”
青瓷刻花牡丹纹瓶北宋耀州窑高19.9，口径6.9厘米北京故宫博物院藏
南方民窑系
龙泉窑景德镇窑建州窑吉州窑
龙泉窑系，南宋对因供应宫廷用瓷而发展较快。龙泉窑在今浙江省浙江县境内，已发现遗址二十余处。龙泉窑创烧于北宋早期，至南宋晚期达极盛。以烧青瓷为主，其中的粉青釉、梅子釉瓷代表了当时瓷器工艺的最高水平。至今仍令人叹为观止。龙泉窑瓷白中泛绿或微带青灰，温润沉稳，南宋多用以对外贸易
剔犀工艺是用两种或数种色漆逐层相间积累到所需的厚度，然后用刀剔刻出图案，再加打磨，使刀口圆润稳顿，不露刻痕。于是在刻口断面处呈现厚薄相间、富有规律的色层 “灿然成文”。取得比单色雕漆更富于变化的装饰效果
桂花纹剔红盒宋通高3，口径8.7厘米北京故宫博物院藏
剔犀执镜盒宋直径15.4，长27厘米 1977年江苏省武进县南宋墓出土江苏省常州市博物馆藏
北京翰海拍卖公司
青瓷鱼耳炉宋哥窑高8.3，口径12.5，足径9.5厘米北京故宫博物院藏

薄松年《中国美术史教程》(章节题库第6单元五代两宋时期美术)【圣才出品】

第6单元五代两宋时期美术（公元907年至1279年）一、名词解释1．灵岩寺彩塑答：灵岩寺彩塑为中国古代寺庙著名彩绘泥塑，存于山东济南市长清灵岩寺千佛殿内，共有四十尊彩塑罗汉。

古代艺术家们在塑造这些罗汉像时，打破传统的佛教造像模式，侧重于写实，具有浓郁的世俗气息和现实生活情趣，以形写神，以神表情，以情现心，重在体现每尊罗汉的个性与特点，重在刻画出罗汉的内心世界，使之真实、生动，更接近于生活。

他们高与真人等，形貌上可看出不同年龄、阅历及性格特征，眉目神情生动入微，呼之欲出。

此外，人体与衣饰的关系处理也非常得当，线条的曲直、虚实与起伏，动作瞬间的衣褶变化，织物的质感，都表现的准确而生动，节奏感极强。

这些彩塑罗汉像体现了宋塑高度的写生水平，塑像完全是现实生活中的僧人形象而较少“佛性”，体现了宗教雕塑的世俗化倾向。

2．晋祠圣母殿彩塑答：晋祠圣母殿彩塑为塑造于宋代晋祠圣母殿内的彩绘泥塑，是为祭祀西周武王后、唐叔虞之母邑姜所建。

在圣母殿中塑圣母及四十二个侍从像，殿内正中帐内为圣母坐像：圣母坐木制方座，头戴凤冠，面部静谧慈祥，双腿盘坐，双手隐于袖中，一置胸前，一置腿上，蟒袍自两膝向下沿方座垂下，整个塑像呈稳定的三角形，形态显得特别端庄。

塑像既吸收了佛教造像的传统，又据不同题材有所变化。

座后屏风皆绘以水波纹装饰，也是宋代流行的手法。

侍从相中有侍女三十三尊，手中各持一物，各守职事。

她们面庞丰满，眉宇间细微的起伏都显露出少女的妩媚，且随年龄的长幼，各有不同的性格气质和风度。

她们有的持巾俯首，有的持物而立，细致的身姿动态的处理，使人物富有生气，体现了宋代雕塑高超的写实技巧和塑造生活形象的高度水平。

衣纹的塑造也体现出雕塑家高超的技艺。

3．《李白行吟图》答：《李白行吟图》是南宋画家梁楷的作品。

原藏于圆明园，现藏于日本东京国立博物馆。

此画采用减笔技法，仅寥寥数笔，就勾画出一个洒脱放达的诗仙形象。

《李白行吟图》体现了大胆的画风，虽用笔简练豪放，纯以线描表现，但诗人疏放不羁的个性，以及边吟边行的姿态却刻划得生动传神，令人叫绝。

中国美术史宋代人物画

《
秋
马远
》
江渔
隐
图
《大士像》贾师古
贾师古，生卒年不详，南宋画家。汴（今河南开封）人。擅画道释人物，师法李公麟。高宗绍兴（1131—1162）时为画院祗候。白描人物，颇得闲逸之状。此图中观音大士取斜倚之姿，秀发飘逸，将手中宝瓶倾斜，琼液流溢而成一朵白莲，似乎芳香四溢而令人称奇。
这是一个极为普遍的画题。蔡文姬的故事中既有民族大统一的含义，又带有浓郁的人情、人性内蕴，这一切在“归汉”时表现得最为充分，也就成了历代诗人、画家都十分衷爱的题材之一。陈居中《文姬归汉图》是其中的优秀作品，画面构图为线形螺旋方式，整齐之中又有跌宕的变化。右上角是一群匈奴官吏，他们是文姬在胡时的看守也是保护者，再往下，中间偏左的是主人公文姬与匈奴左贤王分别情景，文姬处于一种矛盾状态，左贤王则显得有些忧心忡忡，而文姬的两个孩子拽住她不愿母亲别离的场景尤为感人。再到右下方，是来迎接文姬的汉朝使者，一个个仿佛都陷在沉思中。
宋代人物画
出于物响因鼎说法艺上现俗笔画国象人
了与前代完全不同的风貌。
形式风格的转型期，所以它表现
画和山水画、花鸟画一样，也处
，已退居到次要的地位。但是人
为受到社会政治和审美潮流的影
猛，众多的女装神仙则轻盈秀丽、曼妙多姿。
《纺车图》
王居正
王居正，生卒年不详，北宋画家。乳名“憨哥”，河东（今山西永济）人。王拙子，丹青有父风。工仕女，师法周昉，得闲冶之态。此图绘怀抱婴儿哺乳的村妇，身旁置放一架纺车，左手正摇纺轮。前面一老媪，面向村妇，慈祥安宁。村妇身后有一儿童，席地而坐，手中拿着杆，牵着一只蟾蜍，活泼可爱。线条多用类似于周文矩的“战笔”，生动和谐。

答案中国美术史试题4套

中国美术史试题库〔4套〕一、单项选择题(在每题的四个备选答案中，选出一个正确答案，并将正确答案的序号填在题干的括号内。

2分，20分1、马王堆汉墓帛画描绘的主题思想是〔B 〕。

A、天地神话B、引魂升天C、墓主生活D、仙人出行2、描绘宫中嫔妃生活哀怨的作品是〔 D 〕A、虢国夫人游春图B、捣练图C、挥扇仕女图D、簪花仕女图3、?潇湘图?的作者是五代画家〔 C 〕。

A、荆浩B、关仝C、董源D、巨然4、首次提出山水画“三远〞的论著是〔 B 〕。

A、图画见闻志B、林泉高致C、画继D、山水纯全集5、“元四家〞中山水画章法稠密的画家是〔 C 〕。

A、黄公望B、吴镇C、王蒙D、倪瓒6、清代从摹习古法掌握前人经历与程式入手的绘画教科书是〔D 〕。

A、顾氏画谱B、程氏墨苑C、十竹斋画谱D、芥子园画传7、阿房宫是( A )最重要的宫殿建筑群。

8、霍去病墓的主题雕塑是( B )。

A.?避邪?B.?马踏匈奴?C.?羽人骑天马? D.?牵牛像?9、?读碑窠石图?作者是( A )。

10、?韩熙载夜宴图?作者是( D )。

11、徐悲鸿国画代表作品是( A )。

A.?愚公移山?B.?松影瀑声图?C.?水声山色图? D.?百寿图?12、六朝时期谢赫所著的〔 A 〕是我国现存最早的美术史论专著，在画史上享有不朽的声誉。

Ａ?古画品录? Ｂ?叙画? Ｃ?历代名画记? Ｄ?画山水序?13、王蒙的山水常用〔A 〕皴。

A牛毛 B披麻 C豆板 D解锁14、“石如飞白木如籀，写竹还须八发法通，假设也有人能会此，方知书画本来同。

〞是〔B 〕的观点。

A苏轼 B 赵孟頫 C石涛D谢赫15、以画“兰竹〞著名的扬州画派画家是〔A〕。

A郑板桥 B金农 C黄慎 D 高翔16、永乐宫壁画以表现〔 A 〕题材为主。

A道教 B佛教 C历史 D现实17、李公麟的?五马图?的表现手法是〔 C 〕。

A写意B工间写 C白描 D泼墨18、“论画以形似，见与儿童邻〞表达了〔 A 〕的艺术思想。

宋朝的工艺美术史有哪些

宋朝的工艺美术史有哪些宋朝是中国历史上一个重要的朝代，也是中国工艺美术发展的一个高峰期。

在宋朝期间，中国的工艺美术取得了长足的进步，形成了多种风格和流派。

以下是宋朝的一些重要工艺美术史。

1. 刺绣艺术：宋朝是中国刺绣发展的一个高峰期。

绣品的种类和品质在这个时期都得到了大幅增加。

宋代的刺绣上文字和图案也变得更加精致繁复，尤其是金丝刺绣和真针绣。

刺绣品在宫廷装饰、服装上都得到了广泛应用。

2. 陶瓷艺术：宋代是中国陶瓷制作的黄金时期。

宋代瓷器主要分为北宋和南宋两个时期。

北宋初期，青瓷（黄绿釉）和哥窑瓷（斑彩）非常受欢迎。

南宋时期，汝窑、定窑、官窑等瓷炉逐渐兴起，其精美的瓷器被广泛流传。

宋代的瓷器制作技术精湛，釉色细腻，造型优美，极为讲究细节，被后世誉为"天下三杯"。

3. 木雕艺术：宋代的木雕大师技艺高超，技术精湛。

木雕艺术在这个时期得到了很大的发展，尤其在建筑装饰、家具制作和雕像制作方面有很高的成就。

宋代的寺庙、官府及官方建筑中经常能看到一些精美的木雕，如细密镂空的屏风、雕花窗棂、扇面等。

4. 金属工艺：宋代的金属工艺发展非常迅猛，金银器、铜器、铁器、锡器等多种金属工艺品相继问世。

金属工艺品包括玉如意、佛光、器皿、香炉等。

其中，宋代的铜器工艺达到了一个新的高度，尤其是座钟制作，具有巨大的创新。

5. 印制工艺：宋朝时期的印刷技术得到了快速发展。

《乾元大藏经》是中国历史上第一个百部大藏经的版本，它于北宋时期印制完成。

宋朝时期的雕版印刷技术在世界上具有重要意义，为后来的印刷术发展奠定了基础。

6. 立体雕塑：宋代的立体雕塑制作在古代中国历史上也有重大突破。

木雕、石雕等立体雕塑在建筑的门楼、柱子、门框等上得到了广泛应用。

一些寺庙、官府和官方建筑还有壁画和石刻，充分展示了宋朝的艺术成就。

总而言之，宋朝的工艺美术史包括刺绣艺术、陶瓷艺术、木雕艺术、金属工艺、印制工艺和立体雕塑等多个方面。

这些工艺美术形式在宋朝得到了长足的发展，为后世的工艺美术发展树立了标杆，对中国传统工艺美术也产生了深远的影响。