James Turrell光与空间的艺术

James Turrell:光与空间的艺术

2016-04-27

“我喜欢把光作为一种物质材料，但是我的媒介是真正的感知。我想让你感觉到你的感觉，看到你自己见到的物件。”——James Turrell

James Turrell的作品以一种极端抽象的形式描绘自然，空气的色彩。他用充满感情的身体跟风和空气交流，然后以极大的克制转化成自己的作品，并且带着非常精细而微妙的控制。

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James Turrell，美国著名艺术家，是20世纪60年代和70年代“南加州光和空间运动（Southern California Light and Space）”的核心成员之一。从上世纪60年代开始，他已经开始尝试一种创新的非传统装置，创作对光学的感知雕塑以及“实体化自然光”，以引起观众沉思，造出令人叹为观止的艺术体验。

通过光线和空间之间的关系来营造气氛是James Turrell惯用的艺术手法。他在展览空间打开一个窗口，自然光和人造光透过椭圆、菱形、长方形等基本几何形状的窗口照射到室内，给空无一物的房间带

来一种圣洁、神秘的氛围，让人忘记身在尘世，因为身边除了光，什么都没有。

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Roden Crater是Turrell最为著名的作品。Roden Crater由天然火山口改造而成，特别为观测天文现象所设计，让人在火山口内也可以肉眼观测天空。这件作品贯彻Turrell一直以来利用光线和空间来传递创作理念的方法，运用或明或暗的光线让观赏者产生错觉，带来一种遁入地心又拥抱天际的奇妙感受。历时三十多年，Roden Crater终于在2015年正式向公众开放。

“透过光，不用像混凝土或钢铁等物理材料，空间可以被重塑。事实上，我们可以在光存在与不存在的地方停止视野的渗透，像空气，白天我们无法通过它看到星星，但是只要星星周围的光线变暗了，星星自身就显示出来，这种视觉的渗透不复存在了，我对这种感觉十分着迷，用眼睛穿透空间。”——James Turrell

“众所周知，现在流行一种‘慢食’运动（slow-food movement），也许我们也可以有一个‘慢赏’的运动（slow-art movement）。”——James Turrell

James Turrell一直致力于挑战人们快速观赏艺术品的习惯。他认为，如果用少量的时间去观赏是很难真正进入到艺术作品中。

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光在西方宗教体系中，往往具有一种神圣的意味。时下，不少设计师与艺术家都把光引入到自己的作品中，传递其中蕴含的信念。James Turrell用了毕生的时间追逐这随处可见的光，他用充满感情的身体跟光和空气交流，然后以极大的克制转化成自己的作品，并且带

着非常精细而微妙的控制。让我们置身于“虚无”的光空间中洞察自己的内心，豁然开朗。

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神说要有光，于是就有了光。神看光是好的，就把光暗分开了。但你有没有想过，其实光本身就是一个艺术的存在，不信就来看看美国艺术家James Turrell的作品，他利用光创造一系列令人惊叹的作品,巧妙融合光、空间与观者的认知,使每个观赏者进入独一无二的体验，打开人们感知整个世界的通道。

James Turrell，美国著名艺术家，生于1943 年。从上世纪60 年代开始，他已然开始尝试一种创新的非传统装置，创作对光学的感知雕塑以及“实体化自然光”，以引起观众沉思，常造出令人叹为观止的艺术体验，他是20 世纪“南加州光与空间运动(Southern California Light and Space)”的核心成员之一。2013 年在LAMCA 洛杉矶州立艺术博物馆举行的回顾展和在纽约古根海姆美术馆的里程碑式装置艺术令所有观众为之惊叹。

罗丹火山口

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他最知名的作品是仍在持续进行创作中的「罗丹火山口」（Roden Crater），这件作品从1970年代开始一直用了二十年的时间才完成。坐落于美国亚利桑那州的弗拉格斯塔夫。特瑞尔将一个死火山的喷火口改造成为可用肉眼观测的天文台，专为欣赏天空上的各种自然现象而设计。他的其他作品通常利用封闭空间将观者包围，以控制观者接收光线的程度：以作品「Skyspace」为例，就是一个足够容纳15人的空间，观者坐在边缘的长凳上，观看空间中唯一的天窗。特瑞尔也以光线隧道和投射手法来创造出看似具有质量和重量的形状，但其实这些形状只是光线的投射。

这些空间有的黑暗、有的明亮，极易让进入者产生错觉，由于它们位于死火山口，让参观者时而感觉进入地心，时而又在拥抱天际。

可以说詹姆斯·特瑞尔的艺术前无古人后无来者。他抓住了光线与空间的力量，为观众提供了前所未有的体验。并让我们不得不去质疑现实，挑战我们对于艺术的认知，更在挑战着我们对于我们周围世界的认知。因此他荣获2013年度美国国家艺术奖章这一殊荣可谓是实至名归。

他作为过去五十年中最有影响力的艺术家之一，在艺术创作中运用光线和模糊的空间来扩展和增强的观众对世界的感知。他的灵感来源多样，涵盖了天文学、物理学、建筑学和神学。

正如他本人说所的：“我真正感兴趣的是如何在一个空间的特质中去感知另外一个空间。这就像是去观望一个正在观望的人。当把客观性剔除之后我们反而能获得一种新的客观。”

在这样难得的安静里，十几个人在最贴近地面的地方同时观望着一小片天空，这本身似乎就是一个类似行为艺术的浪漫举动。十几双目光穿过James Turrell 的矩形空间，等待着日落时的天光在这片屋顶上栖息。人与天的距离如此分明，却似乎彼此亲近。

艺术家让体验者在安静中，运用艺术手法把自然光线的变幻以更充分完整的形式呈现出来——我们看到的天空，是真实的天空，是那片我们熟悉的天空。