罗中立《父亲》赏析初中美术课件
《父亲》课件
03
文本分析与解读
文本结构梳理
段落划分与概述
全文可分为引言、主体、结尾三个部分,引言部分简要介绍 写作背景和动机,主体部分详细描绘父亲形象及与父亲相处 的点滴,结尾部分表达对父亲的怀念和感激之情。
写作顺序与线索
文章按照时间顺序和情感线索展开,从童年时期对父亲的模 糊印象,到成长过程中逐渐理解和感受到父爱,再到成年后 对父亲的深深怀念。
创新性表达与呈现方式
独特的视角
作品以儿子的视角来描绘父亲,通过儿子的眼睛 展现出对父爱的独特感受和理解。
创新的表现手法
作品运用多种艺术手法,如现实主义、象征、对 比等,创新地表现父爱主题。
多样化的呈现方式
作品可以通过绘画、雕塑、影像等多种艺术形式 呈现,为观众提供多样化的审美体验。
06
社会意义与现实意义思考
现实意义思考
亲子关系与教育方式
《父亲》引发观众对亲子关系和教育 方式的思考。作品中所展现的教育方 法和亲子互动,为现实中的家庭教育 提供了借鉴和启示。
心理健康与情感关怀
作品关注个体的心理健康和情感需求 ,呼吁社会重视心理健康问题,加强 对个体的情感关怀和支持。
跨时代共鸣与启示
文化传承与价值观塑造
对比手法
通过对比父亲和周围环境 的形象,突出父亲的伟大 和崇高,营造出强烈的视 觉冲击力。
审美价值体现
情感共鸣
通过描绘父亲的形象和故 事,引发观众对亲情的共 鸣和思考,传递出对父爱 的感恩和赞美。
社会意义
作品所呈现的父亲形象代 表着广大劳动人民的形象 ,具有深刻的社会意义和 历史价值。
艺术美感
作品运用现实主义手法, 刻画出父亲朴实、厚重的 形象,展现出独特的美感 和艺术魅力。
罗中立油画作品《父亲》赏析
罗中立油画作品《父亲》赏析油画《父亲》诞生于中国改革开放初期,正是思想解放,个性自由的历史阶段。
人们从革命与领袖的空洞口号中解放出来,开始关注民族的未来和国家的前途,开始关怀底层民众的疾苦。
罗中立深刻把握住了时代的脉络,通过照相写实主义的手法,精细刻画了中国农民的内心世界:面对苦难的泰然与麻木。
这是历史的悲剧更是人的悲剧。
是作者对民族文化的深刻反思。
看到这样一幅画,上层社会的浮躁会渐趋平息;底层民众的热泪将夺眶而出。
他是罗中立的父亲,更是全中国人的父亲。
那千沟万壑的皱纹是民族悲情的历史写照;那擎起的粗瓷大碗,以及那碗中的黄泥水又在时刻警示着人们,祖先留给我们的并不多,后世必须通过不断的学习进步,才能求得菲薄的生存。
虽说当时的气氛已经相当轻松,但也难免受到政治的束缚。
作家将一支笔极不协调的放在了父亲的耳朵上,虽是无奈之举,但无异于佛头着粪,实在是令人扼腕叹息。
整幅画面以老人的面部为核心,形成三角构图,使画面稳固而突出,给人一种严肃庄重的心灵震慑。
从着色角度来讲,整幅图画以冷色调为主要色彩,黑褐色的皮肤,黄色的背景。
黄色是北方农村的主色调,是黄土的颜色,更是中华民族的肤色。
同时他也暗示出了农民本初的肤色。
如果说黄色是起源,那么黑褐色就是现状——生活的种种压迫与苦难,艰苦恶劣的自然环境,活生生的将农民的金色皮肤熬煎成了黑褐色。
通过这种对比,更加深刻的刻画出了人物的悲剧命运。
《父亲》是美术学的父亲,也是历史学、哲学、社会学、文化学的父亲。
《父亲》象一座丰碑,屹立在人们的心中。
名作欣赏:罗中立《父亲》背后的故事昨天和前天,中央电视台连续两天播出《一路走来的父亲》,揭秘四川美术学院院长罗中立创作《父亲》的故事——二十年前一幅名为《父亲》的油画感动了整个中国,今天再看这幅画的背后,原来还经历许多不为人知的坎坷——与其说罗中立创作了《父亲》,还不如说是那个年代选择了父亲。
含辛茹苦的父亲一路走来,他那张布满皱纹的脸见证了中华民族沧桑的历史,他养育了罗中立,养育了那个时代的每一个人。
初中美术_中国画欣赏课件[1]
笔
墨
纸
继 续
返 回
砚
继 续
返 回
中国画按题材划分
• • • 山水画 花鸟画 人物画
中国画按技法划分
大写意 • 写意画 小写意 白 描 工笔重彩 • 工笔画 工笔画 工笔淡彩 没骨画
• 李可染(1907年  ̄ ) 江苏徐州人。李 氏擅山水人物,尤精于 画牧牛图,其山水多以 重墨为之,参以淡墨, 于凝重 沉厚中透出空 灵之意境。独具苍茫严 峻之气势。作品多次展 于国内及日本、捷克、 德国等地。有《水墨风 景写生画集》等印行.
中国画欣赏
中国画欣赏
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罗中立 《父亲》一画曾 获“中国青 年美展”一 等奖,其画 面具有一种 悲剧性的震 撼力,表现 了生活在贫 困中的老农 形象;老农 开裂的嘴唇、 满脸的皱纹 以及手中粗 劣的碗等等 写实的描绘, 消除了观赏 者与作品之 间的隔膜, 画家藉此来 对传统文化 和民族进行 反思。
以热爱祖国为荣、以危害祖国为 耻;以服务人民为荣、以背离人民 为耻;以崇尚科学为荣、以愚昧无 知为耻;以辛勤劳动为荣、以好逸 恶劳为耻;以团结互助为荣、以损 人利己为耻;以诚实守信为荣、以 见利忘义为耻;以遵纪守法为荣、 以违法乱纪为耻;以艰苦奋斗为荣、 以骄奢淫 跃 图 ( 中 国 画 ) 高 剑 父
马远在我国绘画史上享有盛誉, 与李唐、刘松年、夏圭并称为 南宋四大家。他的山水画成就 最大,独树一帜,与夏圭齐名, 时称“马夏”,成为绘画史上 富有独创性的大画家。
寒 江 独 钓 图
江雪
(唐)柳宗元
千 山 鸟 飞 绝 ,万 径 人 踪 灭 。 狐 舟 蓑 笠 翁 ,独 钓 寒 江 雪 。
• 评论家一致认为李可染 山水画的价值主要是他 创造性地探索出新图式, 并表现出浑厚博大的精 神力量。
罗中立《父亲》赏析初中美术课件
《父亲》是美术学的父亲,也是历史 学、哲学、社会学、文化学的父亲…… 《父亲》象一座丰碑,屹立在人们的 心中。
八十年代的中国画坛并不缺少西方大师 的风潮,当时引进的欧美画展与画册直接 或间接地造就了一批又一批日后国内画坛 炙手可热的画家。这种成功经验甚至在九 十年代被总结为某种模式,即选定某位欧 美画家的技法风格,寻找可以直接借鉴的 具体的表现语言,以西方大师的画风来表 现本土题材。
油画《父亲》以纪念碑式的宏伟构图, 以领袖像的尺寸,运用超写实的表现手法, 强调了真实的面貌,充满了人性关怀,包 含深情地刻画了中国农民的典型形象,产 生了强有力的视觉冲击力,深深打动了无 数中国人。从这幅力作中不难看出,中国 美术走向了写实的艺术高峰,作品内容更 多体现了关注民生的思想内涵,是中国历 史发展阶段的真实写照,是中国美学重新 被重视的有力见证。
但是《父亲》一画也反映了他构思中矛 盾,他想要歌颂,赞美中国劳动人民的美 德,却又对农民身上附着的封建意识感到 可悲,所以画面上的农民脸上又笼罩着一 丝愁云,所以说《父亲》在一定程度上反 映了当时的社会特征,它不仅具有美学价 值,还具有社会学价值的伦理学价值。 《父亲》更象一座纪念碑,屹立在那个年 代的人们的心中。
《父亲》构图饱满,色彩深沉富于内涵,容貌描绘得 极为细腻、感情复杂、含蓄、主体形象没有被细节的刻划 所影响,反而更加突出,这不仅是形式的创新,而且是主 题思想的突破,显示出了画者的魄力与勇气,《父亲》开 辟了刻划普通农民的复杂性格和表现内心思想的新领域, 给80年代的艺术界以巨大的震动,使人们开始思考过去、 现在、未来,有人说《父亲》的形象不是某一个农民的父 亲,而是中国经历十年浩劫的八亿农民的父亲,也是当代 中国农民的形象,这个形象所体现的力量,是支撑我们整 个民族,整个国家从过去走向未来的伟大力量,这个形象 有很大的概括性,又有巨大的包容时,它具有划时代的意 义。
油画《父亲》赏析
这幅《父亲》给同学们的形象给同学们 的感觉是什么呢? 齐读课本作品赏析这一部分的内容, 想想 作者运用了哪些表现手法来向 人们展示这样一位父亲的形象的? • 仔细观察分析画面,然后讨论这幅 画的创作意图是什么?
课堂小结
• 这幅油画以超写实的手法将一位农民父亲, 同时也是中国人民精神上的父亲表现的淋 漓尽致,画中的父亲是看似苦涩的,心里 却是幸福的,充满信心的,这形象深深的 烙在我们这一代人的脑海里,艺术来源于 生活,高于生活。那么作为2000后的同学 们,你们的父亲是怎样的呢?
作业:用你的笔写写自己的父亲或 者 年文化大革命期间,一个中年农民,他 死死地盯着粪池,靠在厕所墙壁上,嘴里叼着一 支旱烟,身体已经冻得僵硬,四处的灯光和人们 的欢乐映射在他麻木呆滞的脸上,他经不起雪水 的潮湿冰冷,冻得缩成一团,但是心中却还有所 期盼,他期盼粪池快满,多赚几个工分,变成粮 食和家人共享的其乐融融。就是这样的一个普通 农民触动了从此路过的罗中立,他看到的不但是 中年农民的痛苦和无助,重要的是他看到了处在 那个时代背景下农民的孤独,十年浩劫后的中国 农民还在默默无言承受着生活的辛酸苦痛。罗中 立想替他们说点什么,于是便有了感动一代人的 《父亲》的创意,在1979年改革开放初期便创 作了此画。
教者:黎洪国 授课年级:中三
画家简介
• 罗中立,1948年生,重庆市璧山县人,幼 年在父亲的影响下学画,艺术家,教育家, 四川美术学院院长。1977年-1981年就读于 四川美术学院,毕业后留校任教。1984年 晋升为副教授,同年赴比利时皇家美术学 院研修,1986年3月返校。1993年晋升为 教授。现任四川美术学院院长。出版的画 册有《罗中立油画集》《罗中立油画选》。
油画《父亲》ppt可见
•
罗中立。油画家,重庆人,现任四 川美术学院院长,享受国家政府津 贴的专家,中国美术家协会副主席, 中国油画协会常务理事,重庆市美 术家协会主席。
创作背景:
• 1964年,他以第一名的成绩考取了四川美术学院附中。在附中二年级 时,他来到离家200多公里远的四川达县。罗中立说:“我们学校那 个时候因为整个教学的方针就是为政治服务,为要生活,深入火热的 工农兵群众当中去教学,学校在大巴山新村小学。”他至今还清楚的 记得,三十多年前的那个夜晚,热情的村民里三层、外三层,将罗中 立等来自大城市的学生们围在新村小学的空场里,村长喊着学生的名 字,喊到一个就被一户村民领走。 • 罗中立那天被一个叫邓开选的老人领到了他家的土屋里,罗中立觉得 那天的蛙鸣特别响,星星特别亮。后来和邓大爷一家的关系也处得非 常好。那时没有电视等任何消遣方式,一到天黑,罗中立的课上完了, 会也开完了,回去就是上床睡觉,睡前就跟老头聊天,老头一边聊他 的一些过去,一边抽烟。那个老头习惯抽长的旱烟,罗中立坐在这头 给他点烟 • 邓开选老人也就是后来油画《父亲》的创作原型。
后又改成了《我的父亲》。
• 当时有人看了《我的父亲》说,你这个是旧社会新社会, 你这么搞也看不出来。于是提议加一支圆珠笔,这个圆珠 笔放在耳朵上头 • 可是就是这小小的一笔改动就决定了父亲这一具有历史性 的作品和罗中立的未来命运。农民形象的草图几经变化变 成了一幅巨形图像,这件作品在最后时间终于通过了当时 的四川省美协的审查,同意参加第二届全国青年美展。取 掉两个字引发对《父亲》的争论作品送到了北京,罗中立 的心提到了更高。“各方面的一些压力,一些估计,对它 都觉得挺悬。”罗中立说。1980年12月,参展作品全部 到达北京中国美术馆。《我的父亲》一亮相就吸引了所有 评委的目光。
父亲-美术作品赏析
名画《父亲》及广告作品评析名画《父亲》重庆洋人街:罗中立《父亲》上街头广告牌油画《父亲》作于二十世纪八十年代初,作者罗中立当时还是四川美院的一名学生。
10年的农村生活,带给作者种种震动和感慨,甚至同情、怜悯……在这种复杂情绪的强烈冲击下,油画《父亲》就“出世”了!在我看来,这幅油画比一张照片更要写实。
然而在那个年代,这幅画的超级写实手法,不可避免要受到非议。
有些批评家说,《父亲》“污蔑了中国农民的形象”,“没有反映解放后中国农民的新变化”。
于是,油画《父亲》在最后定稿时,就有了一处细节的修改。
这就是我们现在看到的:在父亲的左耳上,夹了一支圆珠笔。
据说,这样就体现了解放后的农民已经是有文化的农民了,但这些并不影响《父亲》的整体艺术感以及它的艺术价值。
我们见到的是父亲被太阳灼伤成咖啡色的皮肤,那深深的皱纹正是生活刻下的轨迹。
一双布满灰尘的变形的手,指甲里还填满了泥土。
似乎看见父亲用这双手握住镰刀锄头,将汗水一滴滴洒在黄土地上。
这幅画作重要的成功之处在于作者罗中立对父亲脸部光照的安排:一缕阳光斜斜地射来,在父亲脸上留下一些明暗变化,更显出他饱经沧桑的面容;眼部因光线较暗而笼罩在阴影里,自然给人一种目光深邃的感觉。
那双眼睛我们并不能看清,正因为这样,才比让人物整个地暴露于阳光下看,更使我们看到其内心隐藏的情感。
每次看到《父亲》,我都会被他深深打动。
品读出作者对“父亲”整体形象的无比深情,对“粒粒皆辛苦”的农民生活的深切关怀和同情、甚至感激,更多的是产生了心理上的共鸣:那种慈祥、宁静、幸福的神态充满了无言的人性关怀。
好像他是我们的爷爷,是我们的亲人……前不久,在重庆洋人街上:高大的《父亲》上了街头广告牌,引起了很多的关注。
大家对此意见不一,有的认为肆意将艺术作品包装成广告是一种侵犯版权的行为,有的则认为这样为社会创造了有利价值是可取的。
我作为社会小小的一份子,还是赞同此类公益广告的。
《父亲》的公益广告,一方面宣传了孝道,《父亲》全是沟壑纵横的树皮般的脸给我们带来的震撼与深思,"子欲孝而亲不在,亲不再是孝子的无奈" 一种无法言语的疼痛示意我们更多的关心父母,平时应多花点时间来陪伴我们的父母。
《父亲》课件
xx年xx月xx日
《父亲》课件
CATALOGUE
目录
背景介绍文本分析艺术特色立的油画作品《父亲》诞生。
作品背景
1980年
以一位普通农民父亲的形象,展现中国农民的勤劳、朴实和善良。
作品构思
代表了中国改革开放时期农民的形象,成为具有历史和人文价值的油画作品之一。
作品意义
教学反思
改进方向
在今后的教学中,可以考虑增加一些互动环节,提高学生的参与度,同时也可以增加一些拓展性的内容,拓宽学生的视野。
教学评估
通过对学生的调查和教师之间的交流,可以评估课件的教学效果和学生的接受程度,为今后的教学提供有价值的参考。
THANKS
谢谢您的观看
对比
作者运用了对比的修辞手法,突出小说中人物的特点和情感变化。
象征
作者运用了象征的修辞手法,将<父亲>的情感和人生哲理具象化、符号化,使小说更具有感染力和思想深度。
暗示
作者运用了暗示的修辞手法,通过对环境和事物的暗示,激发读者的想象力和理解能力,使小说更加含蓄、隽永。
修辞手法
04
评价与反思
内容充实
制作精美
实用性强
作品评价
在课件制作中,积极探索新的教学方式,运用多种教学手法,提高学生的学习兴趣。
积极创新
在制作过程中,严格把关课件质量,注重细节,确保课件的实用性和准确性。
认真负责
通过学习相关教学理论和软件技能,不断提升自己的教学水平和课件制作能力。
不断学习
自我评价
教学效果
通过学生的反馈和测试成绩,可以看出学生对课文的理解程度提高,课件的教学效果良好。
孩子对父亲的认识
重点语段
03
人教版美术八年级下册全册课件【完整版】
从力学上分析,《马踏飞燕》为飞燕找到了重心落点,造成稳定性。这 种浪漫主义手法烘托了骏马矫健的英姿和风驰电掣的神情,给人们丰富的想象 力和感染力。既有力的感觉,又有动的节奏。
马 踏 飞 燕
霍去病墓石刻群雕在中国雕塑史上有着重要的地位。作品以其简洁的 造型,粗犷的风格,浑厚雄健的宏伟气势,不仅寄托了对英雄的歌颂和哀思, 也反映了强大西汉时代精神面貌。霍去病墓的石刻群雕,是中国古代雕塑艺 术发展史上的一座里程碑,是汉代以后中国古代大型纪念碑雕刻的典范之作。
画里的“父亲”脸上布满皱纹、额头流淌着汗水,手 里端着一个粗瓷大碗,望着前方采用照相写实主义手法画 中国的一位普通的,贫困的,苦涩的老百姓,人物的形象 是人们再熟悉不过的老年农民形象,老人枯黑,干瘦的脸 上布满了象沟壑,又如车辙似的皱纹,深陷的眼睛露出了 凄楚、迷茫又带着恳切的目光,象是在缅怀过去,又象是 在期待未来,有人说《父亲》的形象不是某一个农民的父 亲,而是中国经历十年浩劫的八亿农民的父亲,也是当代 中国农民的形象,这个形象所体现的力量,是支撑我们整 个民族,整个国家从过去走向未来的伟大力量,这个形象 有很大的概括性,又有巨大的包容时,它具有划时代的意 义。
《夯歌》王文彬
唱着夯歌的几位打夯姑娘,被画家处理在视屏线以上的位置,并呈放射状的动感布局。在 灿烂阳光的照射下,姑娘们的衣服色彩被地面的暖色反光映照的纯净、透明,明亮的轮廓光将逆 光条件下的任务形体勾勒出优美的曲线,在大面积的天空和深色的远山衬托下更加光彩夺目。
思考与回答
❖ 表现方法不同,意蕴是不是也不同。 对比毕加索的《轻吻婴儿》《母亲》
弘扬真善美
“马踏飞燕”又名“马超龙雀”、“铜奔马”,为东汉青铜器,1969年出土 于甘肃省武威市雷台墓。东汉时期镇守张掖的军事长官张某及其妻合葬墓中出 土,现藏甘肃省博物馆。“马踏飞燕”身高34.5厘米,身长45厘米,宽13厘米。 “马踏飞燕”自出土以来一直被视为中国古代高超铸造业的象征。1985年铜奔马
《罗中立父亲》课件
罗中立父亲的遗产
家庭文化遗产
罗中立父亲留下的家族文化佳 作自古以来,代代传承,永不 清空。
文化带动力量
罗父亲潜心研究中国的传统文 化,是一位文化力量的代表。
中国近现代美术教育奠基 人之一
罗父亲是中国近现代美术教育 的奠基人之一,对美术教育和 艺术理论研究做出了卓越贡献。
个人信仰与价值观
1 家庭和睦
文化大师
罗中立的父亲是中国美术史上的文化大师,是近现 代美术教育的奠基人之一,对中华文化、中华民族 有着深深的感情。
罗中立父亲的艺术和文化背景
家族历史和文化
罗中立家族历史悠久,文艺气息浓厚,让人感受到 沉淀的历史文化。
文化艺术背景
他的父亲常常把他的艺术教育和他从小到大的成长 和家族文化联系起来,使他不仅成为了一位职业艺 术家,还成为了一位有文化内涵的文人。
学术引学术研究和美术创作产生了深刻的影响。
罗中立父亲生活的文化和社会背景
旧社会的文化背景
罗中立父亲生活在60年代,70年代的上海,深受旧 社会的文化和艺术氛围影响。
个人文化追求
作为一位传统文化的拥护者,罗中立的父亲一生致 力于研究和传承中国书画艺术。
2
家庭环境
罗先生的成长环境和独特的家庭背景对他的艺术成就产生了重要的影响。
3
家庭成员
他的家庭成员不仅有杰出的艺术家,还有具有深厚文化底蕴的长辈。
儿时记忆
故乡印象
罗中立的童年生活是他绘画创作的源泉,深深地影 响了他一生的艺术探索。
城市印象
他的创作源于对旧社会的生活场景的深入观察和描 绘。
学历和学术追求
罗中立父亲重视家庭和睦,使得家庭关系一直很融洽,家族观念很浓厚。
2 教育精神
父亲作品赏析
父亲作品赏析
一、作品背景
《父亲》是我国当代画家罗中立1980年创作完成的一幅超写实肖像油画作品。
二、作品内容
画面中描绘了一位头裹白布,手端旧茶碗在烈日下辛苦劳作的农民老人形象,他嘴唇干裂,手上的干茧,额头淌着汗水,脸上布满皱纹。
在太阳的照射和黄色大地的衬托下,老人的皮肤显得更加黝黑。
三、艺术特色
①画家采用照相写实主义手法进行描绘,纪念碑式的构图,饱含深情地刻画出农民父亲艰苦朴素的形象。
②人物皮肤刻画以棕褐色为主,深沉又富有内涵,容貌刻画得极为细腻、情感深邃而含蓄。
棕褐色的皮肤与背景的金黄色形成鲜明对比,加强了画面的空间感,体现了人物形象外在质朴美和内在的高尚美。
四、整体评价
《父亲》被视为伤痕画派的一个重要代表,是一幅典型的乡土写实主义作品,表现了画家罗中立的乡土主义情怀,是罗中立本人对本土文化和艺术的坚守与挑战。
《父亲》的创作说明艺术家开始关注普通的劳动农民,从而改变了当时以革命领袖为主要描绘对象的创作方法,对我国之后的肖像画创作产生很大影响,是为落后的农村及农民代言。
罗中立油画《父亲》赏析
罗中立油画《父亲》赏析心灵深处的感动——罗中立油画《父亲》赏析80年代初,罗中立以一幅《父亲》震惊中国画坛,该作品以纪念碑式的宏伟构图,饱含深情地刻画出中国农民的典型形象,深深地打动了无数中国人的心。
罗中立也由此被誉为20世纪80年代中国画坛的一面旗帜,该作品是“从艺术的天国向现实的复归”,是“中国社会和历史文化的一面镜子”。
一.油画《父亲》诞生的时代背景1975 除夕之夜,重庆的某个角落,站着一个中年农民,他死死地盯着粪池,依靠在厕所墙壁上,嘴里叼着一支旱烟,身体已经冻得僵硬,四处的高低起落的灯光和人们的欢乐映射在他麻木呆滞的脸上,他经不起雪水的潮湿冰冷,冻得缩成一团,但是心中却还有所期盼,他期盼粪池快满,多赚几个工分,变成粮食和家人共享的其乐融融。
就是这样的一个普通农民触动了从此路过的罗中立,他看到的不但是中年农民的痛苦和无助,更重要的是他看到了处在那个时代背景下农民的孤独,十年浩劫后的中国农民还在默默无言承受着生活的辛酸苦痛。
罗中立想替他们说点什么,于是便有了感动一代人的《父亲》。
在画家的笔下,我们看到的不仅是中国千千万万的农民,更是代表着整个中华民族的不屈的脊梁。
他并不是罗中立一个人的父亲,更是那一代人的父亲,是整个中华民族精神上的父亲。
二.油画《父亲》带给观者的感动作品整体画面具有一种悲剧性的震撼力,激起了观者内心的共鸣,使之看到佝偻着身体在田野里劳作的自己的父亲,不用更多的语言便让观者有一种想哭的悲伤。
画面中,老人枯黑.干瘦的脸上布满了沟壑般的皱纹,深陷的眼睛透露这凄楚。
迷茫又带有恳切的目光,像是缅怀过去,又像是在期待未来。
干裂的嘴唇似乎已被风干许久。
仅剩一颗门牙的嘴里不知饱尝多少酸甜苦辣,犹如耕犁一般的大手捧着一个破了又被重新粘合的粗瓷碗在喝水,淋漓的汗水从脸上细小的毛孔里渗出稀疏的胡须,虽然没有斑斓夺目的华丽色彩,也没有激越荡漾的宏大场景,但作者却将这一位饱经风霜的父亲刻画的严谨朴实,发人深省。
《父亲》这幅画赏析
《父亲》这幅画赏析
《父亲》这幅画是由当代艺术家罗中立创作的一幅油画,也是中国现代美术史上具有里程碑意义的作品之一。
该画以巨幅尺寸和细腻的笔触,描绘了一个充满艰辛和劳累的农民形象,表达了对父辈的崇敬和感恩之情。
从艺术手法来看,罗中立采用了写实主义风格,以细腻的笔触和真实的色彩,还原了农民的生活状态和形象特征。
画中的父亲形象高大而魁梧,身穿破旧的衣服和裤子,手拿烟斗,坐在椅子上,眼神坚毅而深邃。
画家通过父亲的形象,表现了农民的艰辛和劳累,也表达了对父辈的敬意和感激之情。
从文化背景来看,《父亲》这幅画反映了中国农村的现状和历史。
在20世纪80年代,中国农村还处于贫困和落后状态,农民的生活条件十分艰苦。
罗中立通过这幅画,表达了对农民的关注和对农村现状的反思。
同时,这幅画也反映了中国现代美术的发展趋势,即更加关注现实生活和社会问题。
从精神内涵来看,《父亲》这幅画表达了对父辈的敬意和感激之情。
父亲是家庭的顶梁柱,承担着家庭的重任和期望。
罗中立通过这幅画,表达了对父亲的敬意和感激之情,也呼吁人们要珍惜父辈的付出和牺牲,感恩他们的辛勤劳动和付出。
总之,《父亲》这幅画是一幅具有深刻内涵和历史价值的作品。
它不仅反映了中国农村的现状和历史,也表达了对父辈的敬
意和感激之情。
同时,它也提醒我们要珍惜父辈的付出和牺牲,感恩他们的辛勤劳动和付出。
父亲 PPT课件6
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3、在比夜更深的地方,一定有比夜更黑的眼睛。
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4、一切伟大的行动和思想,都有一个微不足道的开始。
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5、从来不跌倒不算光彩,每次跌倒后能再站起来,才是最大的荣耀。
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6、这个世界到处充满着不公平,我们能做的不仅仅是接受,还要试着做一些反抗。
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7、一个最困苦、最卑贱、最为命运所屈辱的人,只要还抱有希望,便无所怨惧。
祝 天 下 父 母 幸 福 安 康
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1、许多人企求着生活的完美结局,殊不知美根本不在结局,而在于追求的过程。
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2、慢慢的才知道:坚持未必就是胜利,放弃未必就是认输,。给自己一个迂回的空间,学会思索,学会等待,学会调整。人生没有假设,当下即是全部。背不动的,放
下了;伤不起的,看淡了;想不通的,不想了;恨不过的,抚平了。
•
29、人生就像一道漫长的阶梯,任何人也无法逆向而行,只能在急促而繁忙的进程中,偶尔转过头来,回望自己留下的蹒跚脚印。
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30、时间,带不走真正的朋友;岁月,留不住虚幻的拥有。时光转换,体会到缘分善变;平淡无语,感受了人情冷暖。有心的人,不管你在与不在,都会惦念;无心的
情,无论你好与不好,只是漠然。走过一段路,总能有一次领悟;经历一些事,才能看清一些人。
•
8、有些人,因为陪你走的时间长了,你便淡然了,其实是他们给你撑起了生命的天空;有些人,分开了,就忘了吧,残缺是一种大美。
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9、照自己的意思去理解自己,不要小看自己,被别人的意见引入歧途。
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10、没人能让我输,除非我不想赢!
•
11、花开不是为了花落,而是为了开的更加灿烂。
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12、随随便便浪费的时间,再也不能赢回来。
——洒脱
《如何欣赏绘画作品》课件2
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黄胄《庆丰收》
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黄胄 《八驴图》
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1、列举中外美术史上你印象最深刻的几个艺术家以及作品,并 谈谈你自己的认识。(中国和西方的都不少于三位)
2、用自己的话简单的论述中西绘画的异同
3、通过这门课程的学习,你对美术鉴赏有何新的认识?用自己的 语言谈谈如何进行美术鉴赏,以及如何提高自己的欣赏水平?
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吴冠中 山城 立轴
14 吴 冠 中 现 代 水 墨 画
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吴冠中 《湘西水乡》
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黄 胄 (1925-1997)
黄胄本姓梁,名淦堂。由于 少时在体育比赛中曾获“炎黄 之胄”的锦旗,他便以“黄胄” 为笔名。
黄胄还以画毛驴称著于世, 黄胄的这一绝技如同齐白石的 虾,徐悲鸿的马,吴作人的的 牦牛一样,“驴”画构成了黄 胄的品牌。
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林风眠(1900-1991) 出 生在广东省梅县一个农民 家庭。以擅长国画传统笔 墨而闻名。他广泛吸取民 间艺术的滋养,同时运用 了西洋画的光感、质感、 色彩、结构等各方面的表 现,使中西艺术之间得以 取长补短,合而为一,创 造出植根於传统,既有时 代气息又有民族特徵,色 彩丰富协调又墨韵生动的 艺术风格。
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李可染的山水艺术: 1、意境美 2、结构美 3、笔墨美 4、意念和逆光美 5、墨韵美
李可染 《清漓图》
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山村红飞源自遍瀑12吴冠中 (1919— )
吴冠中终生探索中西艺术结合之路, 兼作油画与水墨画,走出了一条油画中国 化,中国画现代化的新路,并被国内外誉 为是中国绘画走向现代的杰出代表。 吴冠中是中国文化部为健在的艺术家首 次举行大型个人作品展的画家;1992年, 他首次打破英国大英博物馆只展古文物的 惯例,成为第一位在大英博物馆举行个人 作品展的中国当代画家;吴冠中被誉为 “艺术诺贝尔奖”中国第一人。
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整幅画面以老人的面部为核心,形成三角构 图,使画面稳固而突出,给人一种严肃庄重的心 灵震慑。从着色角度来讲,整幅图画以冷色调为 主要色彩,黑褐色的皮肤,黄色的背景。黄色是 北方农村的主色调,是黄土的颜色,更是中华民 族的肤色。同时他也暗示出了农民本初的肤色。 如果说黄色是起源,那么黑褐色就是现状——生 活的种种压迫与苦难,艰苦恶劣的自然环境,活 生生的将农民的金色皮肤熬煎成了黑褐色。通过 这种对比,更加深刻的刻画出了人物的悲剧命运。
古铜色的老脸,艰辛岁月耕耘出的那一条条 车辙似的皱纹;犁耙似的手,曾创造了多少大米、 白面?那缺了牙的嘴,又扒进多少粗粮糠菜?他 身后是经过辛勤劳动换来的一片金色的丰收景象, 他的手中端着的却是一个破旧的茶碗。 画家以深沉的感情,用巨幅画的形式,借超 写实主义手法,刻画出一个勤劳、朴实、善良、 贫穷的老农的形象。他咄咄逼人,发人深省。多 少人曾在他面前黯然神伤。因为这位老农的形象 已经远远超出了生活原型,他所代表的是中华民 族千千万万的农民。正是他们辛勤的劳动,才养 育出世世代代的中华儿女,他是我们精神上的父 亲!
《父亲》构图饱满,色彩深沉富于内涵,容貌描绘得 极为细腻、感情复杂、含蓄、主体形象没有被细节的刻划 所影响,反而更加突出,这不仅是形式的创新,而且是主 题思想的突破,显示出了画者的魄力与勇气,《父亲》开 辟了刻划普通农民的复杂性格和表现内心思想的新领域, 给80年代的艺术界以巨大的震动,使人们开始思考过去、 现在、未来,有人说《父亲》的形象不是某一个农民的父 亲,而是中国经历十年浩劫的八亿农民的父亲,也是当代 中国农民的形象,这个形象所体现的力量,是支撑我们整 个民族,整个国家从过去走向未来的伟大力量,这个形象 有很大的概括性,又有巨大的包容时,它具有划时代的意 义。
美国画家克洛斯
查克· 克洛斯Chuck Close(1940一 ), 是美国超级写实主义,也就是照相现实主 义的代表画家。生于华盛顿,曾就学于华 盛顿大学、耶鲁大学、维也纳造型艺术学 院。
20世纪50年代,由于摄影技术的飞速发 展和照片的洗印技术普及应用,摄影艺术在 大量而快速地吸引着人 止摄影艺术占据垄断地位的抽象主义艺术, 在绘画领域虽显得势单力薄,但却也是“一 枝独秀”。
在这一时期,来自加利福尼亚,耶鲁 大学艺术系的几个青年的艺术家,试图改 变绘画艺术只有抽象派一统天下的局面。 运用带有表现意味的超级写实绘画,来抗 衡摄影“比照相还照相”,同时,彰显自 己的独立的艺术追求与风格---超级写实, 也是照相现实主义,创作倾向明确了“照 相”绘画。并成就了美国当代绘画领域, 于抽象主义并驾齐驱的一种现代艺术手法。
面对《父亲》,使我们感到这是一个 饱经苍桑,却又永远对生活充满希望、期 待,有着乐观精神和坚韧的奋斗力的普通 老农民,在他身上汇集着中华民族的优秀 传统的百折不屈的创造力,这种强烈的视 觉效果在观众的心中产生的是一股平凡而 又伟大的情感,是憾人心魄的,正是罗中 立毫不遮掩的把农民的“丑”真实的表现 出来,才使得“父亲”的形象更加真实可 信、有血有肉。
《父亲》不论是在题材内容上,还是在形式语 言上,都有革新的意义,定是在特定的社会条件、 政治气候下的产物,尤其是在80年代初期,社会 处于变革时代,人们的价值观念发生了极大的变 化,主体意识开始觉醒,艺术的表现意识深化, 这就形成了一个良好的客观的环境。反映在艺术 创作上,艺术家开始对周围身边的琐事及普通人 民产生浓厚的兴趣,从而改变了以革命领袖为主 要描绘对象的创作方法,《父亲》就是在这样一 个良好的氛围下应运而生的。
人物的形象是人们再熟悉不 过的老年农民形象,老人枯黑, 干瘦的脸上布满了象沟壑,又如 车辙似的皱纹,深陷的眼睛露出 了凄楚、迷茫又带着恳切的目光, 象是在缅怀过去,又象是在期待 未来,让我们感受到那牛羊般的 善良目光的“通视”。
干裂、焦灼的嘴唇似乎已被封干许久, 仅剩一颗门牙的嘴里不知饱尝过多少的酸、 甜、苦、辣,尤如耙犁一般的破伤的大手 捧着一个破了又被重新锔起的粗瓷碗在喝 水,细小毛孔里渗出的汗珠不知已滑落多 少,稀疏口胡须,还有那象征着悲剧色彩 的苦命痣,都无不打上了他艰苦劳动,生 活悲惨的的烙印,站在这幅巨大的肖像画 面前,使人们感到了他身上特有的烟叶味, 感到他的肌肤在抖动,他的血液在奔流, 叫人们思考,引起全社会的关注,激起广 大观众的共鸣。
克洛斯就是照相现实主义中, 画头像的优秀代表。他以人物肖 像作为创作题材,完全复制照片。 创作时先拍摄,再用投影仪放大 到画布上进行描绘。他不但使用 传统画笔,还运用喷笔、钢笔和 其他工具,以求精准地描绘对象, 还借助工匠式的打格放大照片, 将照片放得很大,一张单色照片 要画4个月,彩色的将花14个月时 间。他的画幅很大,如《琳达》, 画面274.3×213.4cm,比实际真 实的对象要大十几二十倍,远看 逼真,近看局部却很抽象,不描 绘具体的物体,局部是不真实的。 他想通过一个逼真的画面,说明 逼真来自于虚幻,即远看具象近 看抽象的具象中的抽象。
此画问世后,便引起强烈反响。尤其 是在我们整个民族经历了十年浩劫这个重 大灾难之后,它所激起的不只是观者对罗 中立创作《父亲》,这个父亲不仅是罗中 立的父亲,而且是全中国劳动人民的父亲, 《父亲》是农民形象中有代表性的一个, 是罗中立这代年轻人思考的结晶 。
《父亲》一画是在美国画家克洛斯巨型 肖像画的启发下,采用照像写实主义手法画 中国的一位普通的,贫困的,苦涩的老百姓 形象。
油画《父亲》 赏析
画幅尺寸
尺寸216x 152厘米
作者简介:罗中立 1948年生,重庆市 璧山县人,艺术家,教 育家,四川美术学院校 长。 1977年-1981年就 读于四川美术学院,毕 业后留校任教。1984年 晋升为副教授,同年赴 比利时皇家美术学院研 修,1986年3月返校。 1993年晋升为教授。现 任四川美术学院院长。