举例《这个杀手不太冷》中蒙太奇论文
《这个杀手不太冷》影评
一部殺手與小女孩的跨世代愛情片。完全颠覆了我对杀手、女孩、警察的理解。這是一部關於個人救贖的電影。
这个杀手叫里昂 是紐約最頂級的殺手，以杀手的身份出现时，冷静而神秘，杀人手法令人热血沸腾。 他卸下杀手面具时，则又回归成为平凡的市井小民,他做運動、喝牛奶、燙衣服,住在簡單的套房裡，沒有太多裝飾，但在他不苟言笑的外表下，却深藏着一颗温柔善良、天真质朴的赤子之心，多年来离群索居的杀手生活令他倍感孤独与寂寞，生活中唯一的亮色就是那盆银皇后。他把它当成自己的生命一样来培育，不知不觉，成了他生活中唯一的朋友,在他眼中，它甚至就是另一个自己。每天早上都把花拿到阳台去晒 从里昂不弃不舍的那一盆万年青，到女孩马婷达泪流满面的呼唤中骤然打开的生之门，直至里昂叙述19岁时子弹穿透恋人头颅时眼角流淌的泪珠……这一切的细节表现，让人动容暖彻心扉。走进一个神秘莫测而又至情柔软的孤独的男人的内心世界。相对与冷漠下的温情，正义下的残酷才更让人害怕。缉毒署，看起来一个充满正义的地方，却变态到连四岁的孩子也不放过，杀起人来斯毫不手软。杀手起码还有no kids,no women的原则，可是身为正义代表的警察却无原则的杀人，将生命当做儿戏，这是怎样的一种讽刺。滥用职权，轻视生命，是社会问题，更是人性泯灭。 从而女孩玛蒂达虽然年纪尚小，且看起来是那般柔弱无依、楚楚可怜，但她的生活经历以及悲惨的特殊遭遇令她的性格变的非常的倔强任性、独立自主，而且还有着与年龄极不相称的成熟
这个杀手不太冷
影片讲述了生活在 纽约的职业杀手里昂和 邻家女孩玛蒂尔达因为 一次偶遇，玛蒂尔达得 到里昂的救助，从此两 个人共同卷入了危险的 黑暗之中，期间杀手里 昂展露了善良真诚的一 面，女孩玛蒂尔达和里 昂逐渐惺惺相惜，共同 面对困难，而后向杀害 玛蒂尔达全家的贩毒警 察史丹菲尔复仇的故事。
这部电影所关注的人物是一个杀手，杀 手是我们这个社会的边缘人物，但是却因为 跟那个小女孩之间的脉脉温情，让这部影片 有了感情的温度。它没有单纯侧重于枪战和 凶杀，而是在犯罪的背景下，加上凶手和小 女孩对于人性的探索，但是在我们印象中杀 手一般都是冰冷的，他是不能够有感情的， 如果杀手有了感情的话，就会影响他的专业 判断。 但片中的里昂最终也无法抵挡小女孩儿玛蒂 尔达对他的爱，最后走出了自己一个人冰冷 的世界，去接受这个小女孩儿，从而来接受 这个世界。这是他情感上的一种转变，从孤 身一人到张开怀抱，表现了他内心对爱的渴 望，虽然他是一个冰冷的杀手，但他的心中
这个杀手不太冷
《这个杀手不太冷》
这部பைடு நூலகம்片是由法国知名导演吕克贝松编剧 并执导，上映于1994年。 选这部电影的原因有两点：
第一个是这部电影演员对人物的语言， 心理和神态刻画十分的传神
第二个是导演电影镜头的运用也十分的 到位，这部电影可以说是电影史上一部教科 书级的影片，而且这部电影所反映出来的主 题也令观众十分的震撼。影片虽然表面上在 讲一个杀手和一个小女孩的爱情，但是它却 为我们传达出人的天性中对光明和幸福的渴 望。所以这部影片虽然表面上看起来是一部 文艺片，但是它给我们带来的震撼和思考的 意义远远不止于此。
2.隐喻蒙太奇 里昂内心深处是柔情的，绿色
的，电影中那盆绿植，一直伴随里 昂四处流浪，剧中的里昂说他像自 己的盆栽，因为他们都没有根，说 这话的时候里昂是笑着的，可是那 或许是无奈的苦笑，因为没有人想 做无根的飘游者，因为这样往往意 味着永久的寂寞。可以说绿色的植 物是他的追求和向往
浅论《杀手里昂》剪辑技巧
浅论《杀手里昂》剪辑技巧之音乐、镜头的运用影片《Leon》，中文翻译为《杀手里昂》或《这个杀手不太冷》， 1994年9月由法国著名导演吕克贝松执导拍摄，剧情反映的是纽约贫民区住着一个意大利人，名叫莱昂，职业杀手。
一天，邻居家小姑娘马蒂尔达敲开他的房门，要求在他这里暂避杀身之祸。
原来，邻居家的主人是警察的眼线，只因贪污了一小包毒品而遭恶警剿灭全家的片罚。
马蒂尔达得到里昂的留救，开始帮莱昂管家并教其识字，里昂则教女孩使枪，两人相处融洽。
女孩跟踪恶警，贸然去报仇，反倒被抓。
莱昂及时赶到，将女孩救回。
他们再次搬家，但女孩还是落入恶警之手。
莱昂撂倒一片警察，再次救出女孩并让她通过通风管道逃生，并嘱咐她去把他积攒的钱取出来。
莱昂化装成警察想混出包围圈，但被恶警识破。
最后一刻，里昂引爆了身上的炸弹。
就这么一个看似也并不复杂的故事，导演吕克贝松在运用电影这一艺术手法反映出来时，被人们誉为是吕克贝松“为杀手写的一首挽歌”，曾经轰动一时，可以说成为了吕克贝松的巅峰之作，也成为法国影像风格的巅峰之作。
那么，如此一部被誉为“巅峰之作”的影片，从影片剪辑的角度分析，它又具有哪些特点，或者说运用了那些技巧呢？本文以下部分将着重分析该影片的影视剪辑技巧。
一、多种镜头语言的组合使用首先，我们先来解释一下镜头的含义。
镜头，顾名思义，就是从开机到关机所拍摄下来的一段连续的画面，或两个剪接点之间的片段，也叫一个镱头。
镜头又有长镜头与短镜头之分，所谓“长镜头”，是指连续地用一个镜头拍摄下一个场景，一场戏或一段戏，以完成一个比较完整的镜头段落，而不破坏事件发展中时间和空间连贯性的镜头。
长镜头作为一种艺术表现形态，最大的功能就在于逼真地记录现实——自然、生活和情绪。
所以，在影片中运用长镜头手法可以保持整体效果，保持剧情空间、时间的完整性和统一性；可以如实、完整地再现现实影像，增加影片的可信性、说服力和感染力；还可以渲染气氛、表现人物的心理活动。
从美学艺术角度研究《这个杀手不太冷》
从美学艺术角度研究《这个杀手不太冷》从美学艺术角度研究《这个杀手不太冷》［摘要］法国电影人从巴洛克艺术获得启发，既有宗教的特色又有享乐主义的色彩。
巴洛克艺术是一种激情的艺术，它打破理性的宁静和谐，具有浓郁的浪漫主义色彩，非常强调艺术家的丰富想象力，极力强调运动和变化。
吕克·贝松的电影拍摄手法是锐意进取的，他不断为自己的作品注入新元素。
可是他更懂得将他的所有创造建立在一个更为平俗、更为传统的平台上，使它们看上去既不那么晦涩、前卫，又不那么中庸、平乏。
笔者从美学艺术这一角度对贝松作品《这个杀手不太冷》分析和阐释。
［关键词］巴洛克艺术；色调；构图；升格镜头《这个杀手不太冷》这部影片的摄影手法与吕克·贝松其他作品一样，保持了丰富的，甚至是光怪陆离的视觉效果，体现了贝松本人对富丽堂皇、绚丽多姿的影像世界的极度偏爱。
一、影片的色调和视觉效果影片的视觉效果体现在“幻”和“动”上。
所谓“幻”，当然是指画面中渗透出的梦幻般色彩。
滤色镜的使用大大丰富了其画面中的梦幻色彩。
全片以黄色为主基调色，都市的外景是中低调，显示出昏黄的颜色，尤其是在后半段以及斯坦出场的场景中特别明显。
内景则多采取中高色调，呈现出耀眼的金黄色。
两种环境产生了强烈的对比。
昏黄的外景代表了外在世界的昏暗与阴冷，金黄色的内景象征着两位主人公丰富的情感世界。
这两种对比并非真实世界的本相，而是人为着色，显现出了银幕影像塑造出的幻觉魅力，并直接为影片的主题服务。
广角镜头的频繁使用是本片“幻”的另一表现特征。
最具标志性的运用即是开场时的众多大广角镜头。
广角镜头本身展现的是较为狭小的空间，而在影片中，大广角与大特写镜头配合得几乎是天衣无缝，极大限制了观众的视野，创造出无限的想象空间，产生了强大的张力，由此生发出悬念。
在中景或运动镜头时使用广角镜头，则使人物显得更加张扬、卡通化，富于动感。
这在一定程度上，也加快了人物运动的速度，进而加快了影片的整体节奏。
举例分析《这个杀手不太冷》中的蒙太奇
举例分析《这个杀手不太冷》中的蒙太奇作者：段潋来源：《群文天地》2012年第10期摘要：《这个杀手不太冷》是法国导演吕克贝松1994年的作品，这部电影体现了好莱坞所信奉的“电影既是讲故事”的原则，这个以悲剧结尾的故事虽然看上去没有显得太过沉重，但它却有一种直指心窝的魔力。
本文旨在举例分析本片中的长镜头运用。
关键词：这个杀手不太冷；好莱坞；蒙太奇《这个杀手不太冷》是法国导演吕克贝松1994年的作品，这部电影从某种程度上来说是一个悲剧故事，虽然看上去没有显得太过于沉重，但它却有一种直指心窝的魔力。
吕克贝松所有作品的开篇几乎都是一个纵深推进的运动长镜头，《这个杀手不太冷》同样如此：直升机航拍由远到近，用一个站在一般的观众视点上的长镜头，从水面掠过树林定格于城市，然后转入曼哈顿的一个意大利街区。
这种从宏观到微观，从整体到局部的开场方式其实我们能在许多影片中看到，起到的作用一般来说是交代故事发生的环境背景。
八十年代开始被誉为法国斯皮尔伯格的吕克贝松，则更多体现了好莱坞所信奉的“电影既是讲故事”的原则，《这个杀手不太冷》开场的长镜头在交代完环境之后便迅速聚焦于人物，干净利落。
电影中第一场戏的分量是不言而喻的，作为剧情片来说它必须在最短的时间内制造出一个诱惑十足的悬念来引起观众的注意，让他们保持足够的兴趣把故事看下去。
为了达到这个目的，吕克贝松运用了好莱坞的一条戏剧铁律来呈现《这个杀手不太冷》的第一场戏：说的不做，做的不说。
在处理方法上，《这个杀手不太冷》采用的是开放式的结构，用简洁、干练的视听语言来制造悬念。
镜头数量总共有19个，相对来说比较多，这些极短的镜头来完程叙事使得这一段“交代任务”的戏具有很强节奏感，并且产生了一种神秘的效果。
景别多数是大特写，强调的是人物形体的局部动作神态。
台词极其简练，主要靠动作表达。
吸烟、喝牛奶、收递照片等动作都成了以局部代整体的细节处理，视觉冲击力极强。
视觉风格上完全是淡化空间的处理，背景的关系不具体，因而人物显得十分突出。
这个杀手不太冷电影观后感作文
这个杀手不太冷电影观后感作文这个杀手不太冷电影观后感作文(精选5篇)《这个杀手不太冷》（原题：Léon、英文译名：TheProfessional）是由吕克·贝松编剧并执导的动作电影，由娜塔莉·波特曼、让·雷诺、加里·奥德曼联袂出演。
下面是精心推荐的关于这个杀手不太冷电影观后感作文，仅供参考，希望能帮到你！这个杀手不太冷电影观后感作文精选篇1一个杀手，一个小女孩儿，他们之间的故事可以被想象成千千万万种，而惟有这一种，让人心头的血液缓缓流淌，温暖动人——《这个杀手不太冷》，爱与自由的生命。
电影刚开始，便向我们呈现了一个冷酷杀手的形象，让·雷诺饰演的杀手里昂，一张面无表情的脸，一副显得严肃而神秘的黑墨镜，快速而精准的杀人手法，令人不寒而栗。
然而当任务结束，回归于生活中的里昂却又是一个那么简单而近乎乏味的普通人。
他每天去超市买两箱牛奶，给随身携带的盆栽浇花，睁着一只眼睡觉，平常而又充满紧绷感。
见到小女孩儿马蒂尔德的时候，她就那样坐在楼梯上，抽着烟，晃着腿，纤瘦、娇小，一幅玩世不恭的表情。
简单的交谈，是他们初次的交集，两人的个性于动作对话中展露，似乎也预示着人物命运的走向。
马蒂尔德问：人生总是那么痛苦吗?还是只有小时候这样?里昂：总是如此这段对话就像整部影片的情感主题一样，在痛中体会爱，而生活总是在向前。
里昂与马蒂尔德之间的情感，让我觉得最确切的形容词便是温暖。
里昂让马蒂尔德在悲惨、毫无希望的生活前景中找到了依靠，马蒂尔德让里昂尝到了生活的滋味，想要快乐、睡在床上，有自己的根。
他们之间，已是超出爱情之上的情感，一种生命的托付。
为了报仇，她跟他学习枪法，学习如何做一个杀手，尽管一开始的里昂是反对的，可是敌不过马蒂尔德的倔强，只得同意。
而里昂，也在不知不觉中将这个看起来稚嫩的小女孩儿装进了心里，将她的仇恨化为了自己的责任。
原来那个“冷面”的杀手，毫无牵挂，如今，他已褪去冰冷的保护罩，将自己的温暖毫无保留的投入在一次次关切的眼神与安全的.拥抱之中。
《这个杀手不太冷》影评1700字
题目：《这个杀手不太冷》影评学号：*********姓名：***学院：信息管理学院班级：计算机科学与技术3班《这个杀手不太冷》影评引言：《这个杀手不太冷》是一部法国导演吕克·贝松执导的经典电影，于1994年上映。
这部影片以其引人入胜的故事情节、精彩的演技和令人难忘的视觉呈现，深深地吸引了观众的注意力，并且成为了世界电影史上的一颗璀璨明珠。
本篇论文将对这部电影进行细致深入的影评鉴赏，从故事结构、角色刻画、导演技巧以及主题思想等多个层面进行分析，以期更好地理解并欣赏这部影片的独特魅力。
一、故事结构与情节发展：《这个杀手不太冷》的故事情节紧凑而引人入胜。
故事围绕着一个职业杀手利昂（让·雷诺饰）与一个年轻女孩马蒂尔达（娜塔莉·波特曼饰）之间的关系展开。
马蒂尔达的家庭在一次毒品交易中被杀，她是唯一的幸存者。
她找到利昂，并请求他教她如何杀人，以便报复杀害她家人的贩毒集团。
利昂起初对她的请求持保留态度，但最终决定帮助她，并与她建立了一种特殊的师徒关系。
影片通过精心构建的故事结构和精彩的情节发展，牢牢地抓住观众的注意力。
每个场景都紧扣主题，推动着故事的发展，并通过连串的紧张刺激的事件引发观众的情绪波动。
特别是在电影的高潮部分，利昂与马蒂尔达一同对抗贩毒集团，展现出紧张刺激的枪战和追逐场面，给观众带来了极大的观影享受。
二、角色刻画与演技呈现：《这个杀手不太冷》的角色刻画极具魅力，演员们的出色表演更是使角色栩栩如生。
让·雷诺在影片中饰演的利昂是一个冷漠而又内心善良的杀手。
雷诺通过他细腻而充满张力的表演，将利昂的复杂心理状态展现得淋漓尽致。
观众可以看到他冷酷无情的一面，也能够感受到他对马蒂尔达的父爱般的关怀与呵护。
雷诺的表演让利昂这个角色变得鲜活而有血有肉，令人难以忘怀。
而娜塔莉·波特曼饰演的马蒂尔达则展现了出色的演技。
她成功地将这个年轻女孩的坚强和决心表现出来，同时又保持了角色天真和脆弱的一面。
例谈影视中重复蒙太奇的艺术表现功能
例谈影视中重复蒙太奇的艺术表现功能影视中的重复蒙太奇是指通过对同一场景、同一对象或同一事件进行重复剪辑，加强其艺术表现力和观感效果的一种手法。
其功能主要包括以下几个方面：
1. 强调情感、氛围和主题
通过重复的剪辑，可以让观众更加深刻地感受到影视作品所要表达的情感、氛围和主题。
例如，在电影《阿甘正传》中，主人公阿甘多次跑步穿过美国各地的景观，这种重复蒙太奇的手法强化了阿甘的坚韧与奔跑的意义，同时也突出了美国各地的风光和文化特色。
2. 突出场景和人物
通过重复的剪辑可以突出某些场景和人物的重要性和特殊性。
例如，在电影《这个杀手不太冷》中，主人公雷昂经常重复打开和关上门的动作，这种手法强调了雷昂对自己的生活和行动的控制力和专注力。
3. 增强节奏和紧张感
通过重复的剪辑还可以增强影视作品的节奏和紧张感，使观众更加投入到情节的发展中。
例如，在电影《黑客帝国》中，主人公尼奥在解救同伴的过程中，多次进行相同的动作，这种重复蒙太奇的手法增强了场景的紧张感和节奏感。
总之，重复蒙太奇是一种常见且有效的影视表现手法，可以在视觉和情感上产生强烈的效果，强化影视作品的主题和特色。
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影视视听语言艺术分析——以电影《这个杀手不太冷》为例
影视视听语言艺术分析——以电影《这个杀手不太冷》为例影视视听语言艺术分析——以电影《这个杀手不太冷》为例一、引言《这个杀手不太冷》是由法国导演吕克·贝松执导，于1994年上映的一部经典法国犯罪动作片。
该影片通过精彩的剧情和画面，创造了一个史诗级的故事。
本文将从影视视听语言的角度对电影《这个杀手不太冷》进行分析，探讨其艺术表达和独特之处。
二、影像语言的运用1. 抓住细节《这个杀手不太冷》通过对细节的把握和处理展示了导演对影像语言的精准运用。
比如，在影片开头，贝松巧妙地运用递进式的描写，突出了主人公利昂是如何成为职业杀手的。
从他的眼神、动作、口吻等方面，观众可以清晰地感受到角色的个性特点和身份背景。
2. 镜头语言的创新在影片的拍摄中，贝松大胆尝试了多种镜头语言的创新，并将其与故事情节的发展相结合，增强了影片的表现力。
例如，他运用了大量的特写镜头和拟人化的视角，使观众更加深入地感受到角色的情感和内心世界。
三、音效语言的运用1. 音乐的选用《这个杀手不太冷》的配乐选用了多种曲风的音乐，包括古典音乐、摇滚乐和电子音乐等，给影片带来不同的氛围和情感。
比如，在紧张刺激的追逐场景中，贝松选择了快节奏的摇滚乐，使观众在音乐的推动下更加紧张兴奋。
2. 音效的精妙运用贝松在电影中创造了丰富多样的音效，比如枪声、警笛声和爆炸声等，使得观众在观影过程中能够听到真实感十足的声音效果。
这种精妙的音效运用，一方面增强了观众的代入感，另一方面也使得影片更加生动有趣。
四、语言艺术的独特之处1. 多元文化的融合《这个杀手不太冷》的影片语言中融入了法国文化和美国文化的元素，使得影片具有了它独特的魅力。
例如，影片中利昂和玛蒂尔达之间的情感线索在法国文化中是可以接受的，但在美国文化中则具有一定争议性。
贝松通过有意识的多元文化融合，使得影片在国际市场上获得了广泛的认可。
2. 反英雄形象的塑造影片中的主人公利昂具有一种特殊的英雄形象，他是一个职业杀手，但却具备着高尚的品质和内心的善良。
《这个杀手不太冷》赏析论文
人性的善与恶电影《这个杀手不太冷》赏析班级：名字：学号：关键词：善良邪恶理解摘要：什么是邪恶什么是善良?也许最能表现善良的就是“爱”，一个有爱的人一定是善良的，亲情、友情、爱情都是爱的表现。
本文以《这个杀手不太冷》为切人点分析人性的善恶，说明了即使看似邪恶的坏人也是有其善良的一面。
《这个杀手不太冷》是吕克·贝松的第一部美国电影，是一部以法国人角度去拍摄的美国电影，更是偏重于暴力美学的动作巨片。
它延续了杀手电影的风格，解剖了现代文明下都市中的边缘人。
该片获得了1995年法国恺撒奖最佳影片、最佳导演、最佳男演员、最佳摄影、最佳原声音乐等提名，以及1996年捷克金狮奖最佳外语片。
影片《这个杀手不太冷》，故事发生在纽约的大都会里，杀手里昂在自己居住的公寓里认识了马蒂娜，一个邻居12岁的小女儿。
随后马蒂娜的父亲因为私藏毒品，被毒犯假装的警员杀害。
全家人除了马蒂娜也都惨遭毒手，里昂救了马蒂娜一命，从此，马蒂娜开始了和里昂的亡命之路。
马蒂娜让里昂教她如何成为一个优秀的杀手，里昂经不起她的死缠烂打，被迫答应。
后来里昂为救独自去报仇的马蒂娜大闹警局，杀死警员。
扫毒组头目开始害怕，调动特警队包围了里昂住的公寓，里昂与几百名警察周旋，并成功救回马蒂娜并帮助她从通风管道逃走。
自己最后与扫毒组头目同归于尽，为马蒂娜报了仇，马蒂娜则到了福利院重新生活。
杀手里昂里昂是一个从意大利来到纽约谋生的孤独雇佣杀手，当他以杀手的身份出现时，冷静而神秘。
但当他卸下杀手面具时，就回归成平凡的市井小民。
里昂沉默冷酷、机智干练，在他不苟言笑的外表下，深藏着一颗温柔善良、天真质朴的赤子之心。
从影片中里昂对绿色植物和马蒂娜的爱以及他笨笨的生活习性中能看出他的善良和可爱，这些表现都很难令人把里昂和他是一个冷血的杀手身份联系起来，只会让我们觉得他是一个有血有肉有点笨的“好人”。
对绿色植物的爱多年来离群索居的杀手生活令里昂倍感孤独与寂寞，生活中唯一的亮色就是那盆绿色植物。
解读影片《这个杀手不太冷》多篇
解读影片《这个杀手不太冷》多篇解读影片《这个杀手不太冷》11994年，吕克·贝松正式拍摄完成了这部影片，影片本来的名字是《Léon》，也是电影中的男主人公的名字。
在国内，这部影片被译为了《这个杀手不太冷》。
这个译名不得不说是对里昂最好的阐释。
在影片中，里昂的身份是一名杀手，在面对敌人时杀伐果决、冷酷无情，有着“不杀妇女和小孩”的职业守则，但作为一个普通人，他生活简单，牛奶和盆栽为伴，为人单纯，将存款全部交给了托尼，善良柔情，用心的保护着自己的女孩，这个杀手有着职业所需要的封闭和刚硬，内心深处又兼具柔软。
译名看似简单，细细探察，却和电影主题有着千丝万缕的联系，我们传统观念里“杀手”便是作恶的，他们收人钱财、替人消灾，他们利益至上、罔顾法律，但其实并不是这样，人性本来就是复杂的，就像影片中史丹顶着警察的头衔实际上干着贩卖毒品的勾当，一个人的善恶没办法简单做表面评判。
一些人做着看似凶残的事，却有一颗善良的心，一些人道貌岸然却是一颗肮脏的心，这可能就是影片想要传达给观者的了。
这部警匪题材的影片融合了导演独特的电影语言、强烈的视觉冲击力、美国大片的动作模式和好莱坞的音响效果等特征，成功地将艺术追求和商业完美结合在一起，在上映之后引起了极大的反响，被公认为是吕克·贝松的巅峰之作。
法国影片大多情节发展缓慢，很容易让人产生在看一部电视剧的错觉，它进度之迟缓在一定程度上也限制了观影群体，而《这个杀手不太冷》出挑的一部分就在于它保留了“法式浪漫”的同时，在剪辑方面更多的借鉴好莱坞模式，这种转变能够适应更多人的观影需求。
伴随着轻快的片头音乐Noon，航拍镜头高高地掠过繁茂的森林进入都市圈，随之采用广角拍摄，长镜头前后穿梭而过三条街道，由远及近，平缓推进，具有一致性又极具纵深感，让观众在影片的伊始便对这个城市有一个粗略的印象，同时，声画结合又让人产生一种无限的遐想，一步步引导观众深入场景，沉浸其中。
这个杀手不太冷-赏析
一、影片及主演简介
3、主演：让·雷诺 (Jean Reno) 1948年7月30日出生于摩洛哥卡 萨布兰卡，西班牙裔法国演员。 12岁跟随父母移居法国，17岁时 学习戏剧表演，1970年起从事舞 台剧和电视演出，1979年初登大 银幕。 1994年在电影《这个杀手不太冷》 中饰演杀手莱昂一角，凭借该电 影进军好莱坞。 2004年，获得法国总统希拉克颁 发法国国家勋章。
本片主题思想：人性的剖析
人性，存在于每个人的身上，哪怕他是一个孤独的杀手，里昂 同样如此。做杀手只是这个没有文化，处于社会底层的男人 的生活手段。除了他用于谋生的黑风衣、黑墨镜和各种枪械 外，他的内心世界简单的就如同他所钟爱的牛奶和盆栽。 当他经过复杂的思想斗争，决定为失去了全部家人的小女孩玛 蒂尔达打开了房门之时，那种能触动他心灵的童真和温暖便 不可避免的闯入到他的生活，并唤醒他深埋的热情。 虽然他的内心远离这个世界，甚至不认识玛蒂尔达为他表演的 梦露、麦当娜和卓别林，但玛蒂尔达的本身就是他认识这个 世界上美好事物的钥匙。 而因为家庭环境的原因有些叛逆的玛蒂尔达，也很正常的会在 这个不善言谈，但很有安全感的沧桑男人身上找到依靠。
四、电影语言的运用
一、平行蒙太奇
本片运用了平行蒙太奇的叙事方法，比如在那场小女孩全家被 杀的戏中，就有三条情节线索(plot lines )： 一个是丧心病狂的史丹疯狂的杀戮， 一个是无助的小女孩向LEON求助， 一个是LEON在屋内复杂的心理斗争， 这不仅增加了叙事强度，增强了叙事节奏，也渲染出了紧张的 扣人心弦的(tense and thrilling)气氛。
一、影片及主演简介
1、电影简介
所获奖项：
1995 第二十届法国恺撒奖 最佳男演员 让· 雷诺 1995 第二十届法国恺撒奖 最佳导演 吕克· 贝松 1995 第二十届法国恺撒奖 最佳摄影 西瑞· 艾伯嘉 1995 第二十届法国恺撒奖 最佳音响 1995 第二十届法国恺撒奖 最佳音乐 艾瑞克· 赛拉 1995 第二十届法国恺撒奖 最佳剪辑 塞尔维· 兰德拉 1996 第十九届日本影艺学院奖 最佳外语片
电影《这个杀手不太冷》中重复蒙太奇的运用
目录摘要 (I)Abstract...................................................................................................................... I I 引言. (1)1 蒙太奇综述 (2)1.1 什么是蒙太奇 (2)1.2 蒙太奇的作用 (3)1.3 蒙太奇的意义 (5)2 重复蒙太奇在影视作品的表现手法 (6)2.1 色彩重复蒙太奇 (6)2.2 声音重复蒙太奇 (7)2.3 场面重复蒙太奇 (8)3 重复蒙太奇在国内外电影中的运用 (11)3.1 国内重复蒙太奇的运用 (11)3.2 国外重复蒙太奇的运用 (11)4 重复蒙太奇在《这个杀手不太冷》中的运用 (13)结论 (17)参考文献 (18)致谢 (19)摘要电影在其发展的过程中吸收并改进综合了现代戏剧、文学、美术、音乐、舞蹈等较多艺术成分，也同时综合了摄影等许多传统的技艺表现手法，是将传统电影艺术与现代科学相有机结合的一种现代电影艺术表现手法。
以蒙太奇影视作品特有的电影艺术表现形式来表现和刻画在影视作品发展过程中的蒙太奇人物形象，突出蒙太奇在影视作品中所要表达的内容和主题。
以电影镜头的画面、影视作品的声音和不同的蒙太奇表现手法作为蒙太奇影片的主要艺术表现形式。
下面这篇论文将主要围绕《这个杀手不太冷》这部影片进行深入的研究和分析。
分析影片中重复蒙太奇在叙述影视作品的主要表现手法，包括影片中色彩重复的蒙太奇、声音重复的蒙太奇、场面重复的蒙太奇。
从对色彩的叙事功能、表现的功能上叙述具有对影视作品精雕细琢，耐人寻味的色彩表现力；影片中的音乐与画面有机结合、相辅相成，对于推动故事情节的发展，渲染蒙太奇对影片故事整体所营造的氛围，刻画人物形象推波助澜的重要作用；影片中拍摄演员以及后期剪辑充分利用摄影机的有机技术结合，对电影中关键时刻出现的各种重复蒙太奇的运用以及片段关键时刻进行了分析，研究其出现及其运用的具体原因和重要作用。
《这个杀手不太冷》人物塑造的艺术审美表达
作者： 宫妍[1]
作者机构： [1]吉林外国语大学,吉林长春130117
出版物刊名： 电影文学
页码： 132-133页
年卷期： 2019年 第12期
主题词： 电影;《这个杀手不太冷》;人物塑造;艺术审美
摘要：电影在众多的艺术形式中以丰富的情节、短小精悍的篇幅受到大家的喜爱。
影片《这个杀手不太冷》更是电影中的佼佼者,以蒙太奇的表达手法于1994年在法国上映就火爆全球,以独特的情感视角将一个杀手的感情细腻地表达出来,把人性的恻隐面和盘托出,里昂与玛蒂尔达的爱情更是令我们暗暗自问,默然感动。
整部影片以一个冷漠的风格演绎一段温情的故事,让我们走在当下不觉得风冷反而生出些感恩之情,电影是社会镜子,照应现实击打未来,它剥离的人物与情节,就是我们内心所追寻的那一方净土。
《这个杀手不太冷》这部影片情节曲折,表达多样,具有较高的艺术价值,本文将从人物塑造出发,将其艺术审美的表达进行挖掘与研究。
这个杀手不太冷视听语言分析
美好生活的憧憬影评《这个杀手不太冷》本片叙述的是一个12岁的女孩全家被杀后，逃到杀手里昂的家里，将自己的爱和希望寄托在这个中年男人身上。
他们每天在一起生活，后天里昂也答应教玛蒂达如何成为一个杀手。
他们朝夕相处，也渐渐产生了跨越年龄的暧昧情意。
最后里昂为了帮玛蒂达报仇，与警察对决而丧命。
职业杀手里昂影片开始就给人物五官的大特写镜头，戴着墨镜，言语简单显示出作为杀手的里昂的冷漠。
之后在他杀人的几个镜头中，不露面即杀光对方的所有手下。
当他用刀架在对方脖子上时，又给了一个特写镜头，仍然时戴着墨镜，身后一片黑暗，画面色彩显得阴森暗淡。
当他离开时，轮廓渐渐消失在黑暗中。
给观众一种他时长期生活在黑暗中的冷漠杀手。
在后来他进入一个新的住所，的一件事就是环顾四周，侦察此地是否安全。
让观众感受到里昂时一个做事严谨，拥有不凡身手的职业杀手。
片中还多次出现里昂戴着墨镜睡觉，旁边还不忘放上枪支作为防身的全景镜头，色彩仍然运用的时暗色调。
叛逆而又单纯的玛蒂达一个年仅12岁的女孩，经历者家庭的种种矛盾。
一个缺少爱的女孩，对这一切有了怨恨与反感，开始变得叛逆。
但我们可以注意到片中给电视的几个特写镜头，这个小女孩喜欢看动画片，还有抱公仔的多个镜头都可体现她内心单纯、柔弱的一面，但现实不容许她如此，才让她谎报年龄和突然转台的镜头。
她需要掩饰来显得成熟和坚强。
这个杀手不太冷在里昂为玛蒂达开门救她的那一段。
片中给出里昂个玛蒂达表情特写的交叉蒙太奇。
里昂神情紧张、犹豫不定，玛蒂达也害怕和期盼着。
杀手从来独来独往，但是内心善良的一面发挥了作用，终于开了门。
玛蒂达在门外的镜头，画面色彩一直处于冷色调，光线暗淡，当门被打开的那一刹那间，镜头顺光照在玛蒂达的脸上，色彩转为暖色调，她笑了，因为她看见了希望，看见了光明。
杀手的生活一向单调。
但因为玛蒂达的介入，里昂的生活从此改变了。
子阿玛蒂达与里昂玩游戏的那一段，光线变得阴朗不再像里昂之前独自一人时的那种暗淡。
《这个杀手不太冷》观后感
《这个杀手不太冷》观后感《这个杀手不太冷》观后感【篇1】莱昂是从意大利来到纽约的职业杀手，他的工作就是替雇主杀人，一个舔血刀尖的社会边缘人。
不过，作为一名职业化杀手，坚守着他的行规“no women no kids”，终日穿着暗色系的衣裤，络腮胡，与世隔绝的墨镜，透露出冷漠与拒绝的信息。
杀手，顾名思义，他的生活必然浸透在浓烈的硝烟和血腥之中，所以莱昂会给马缔达一个更加绝望的回答。
绝望的坦然，没有分毫无奈。
他似乎已然习惯于把牛奶当白开水喝，把盆栽当成朋友爱，坐着睡觉的生活。
他一定是一个不相信童话的男人。
然而，当全家被杀的马缔达敲门向他求救时，他经过几秒的犹豫后，打开了房门，于是问题也来了。
他既没有资格做马缔达的情人，也没有资格做她的老爸——他能教给这个小花朵的只有如何玩枪，随着剧情的发展，你会发现，原来他比马缔达更象个孩子，他腼腆而单纯，冷酷而可爱，他保护她，只是因为他是个男人，有种。
如果说最令人心旷神怡的是酷味十足的男人，那么一个浓浓的酷味中掺杂着些许柔情的男人则会令人砰然心动。
因此杀手莱昂一举成为存世的经典角色，你可以拒绝一个杀手，当你无法不爱莱昂。
他编织了一部最纯洁的童话，英勇而又凄美。
“我喜欢这风暴前的宁静，就象贝多芬。
人只有要死时，才会重视生命，我不爱杀一个不关心生命的人。
”警官史旦在片中的形象无疑是深度偏执狂，狂燥症患者，有患狂犬病的野狗所有特征。
他不允许别人违背自己的意思，嗜血成性，歇斯底里，灵魂深处有蔑视和毁灭一切的倾向。
作为一名警官，他不但不能作到恪尽职守，反而和他的搭档们联合起来，杀人，贩毒，几乎无恶不作，与片中的职业杀手莱昂对于马缔达发自内心的爱护，甚至不惜牺牲自己的生命让马缔达好好活下去，形成了鲜明的对比。
杀手不冷，杀手有情。
警官却是一个杀人如麻，可以为了一件西装而对一个快死的人连开四枪。
这种颠覆性的错位，是对社会的嘲讽，是对美国现存的社会问题根源的追问、控诉。
“我要快乐，睡在床上，有自己的根，我爱你。
影视编导专业 以《这个杀手不太冷》为例分析吕克·贝松的镜头语言应用
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Abstract. (1)引言 (3)1《这个杀手不太冷》影片叙事风格 (4)1.1《这个杀手不太冷》创作背景 (4)1.2《这个杀手不太冷》拍摄风格 (5)1.3《这个杀手不太冷》题材分析 (6)2《这个杀手不太冷》镜头语言艺术分析 (7)2.1《这个杀手不太冷》人物出场镜头语言分析 (7)2.2《这个杀手不太冷》故事情节展开镜头语言分析 (11)2.3《这个杀手不太冷》故事高潮镜头语言分析 (16)2.4《这个杀手不太冷》故事转折镜头语言分析 (18)2.5《这个杀手不太冷》故事尾声镜头语言分析 (23)3《这个杀手不太冷》视听语言分析 (25)3.1吕克贝松电影视听语言特点 (25)3.2《这个杀手不太冷》视听语言分析 (27)结论 (30)参考文献 (31)致谢 (33)摘要镜头语言对影视作品来说，就是进行一次再创造, 按照故事要求，将前期拍摄的素材，以最好的形式进行片段重组, 传达出导演的需求和意图。
镜头语言经过时间的锤炼, 从早期简单的片段重组发展到现在的影视镜头艺术, 影视镜头语言已经成为影视作品中不可缺少的组成部分，在这个电影当中大量运用了镜头语言的应用的剪辑手法。
本文结合镜头语言应用的剪辑技巧，对各类影视作品中镜头语言的应用实践进行高度精炼的概括。
《这个杀手不太冷》是法国导演吕克·贝松转向商业电影的成功之作。
影片所选择的警匪题材融入法国电影特有的影像风格，兼具市场与艺术双重性质。
不管是影像风格、题材选择、人物设置，都展现了吕克·贝松在追求市场效应的同时，坚持的艺术追求。
作为新巴洛克派的法国导演，吕克·贝松十分注重影片形式与内容的完美统一。
使影片在追求丰富人物的内心世界、拷问是非善恶的标准的同时，回归了人性的本来面貌。
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举例分析《这个杀手不太冷》中的蒙太奇摘要：《这个杀手不太冷》是法国导演吕克贝松1994年的作品，这部电影体现了好莱坞所信奉的“电影既是讲故事”的原则，这个以悲剧结尾的故事虽然看上去没有显得太过沉重，但它却有一种直指心窝的魔力。
本文旨在举例分析本片中的长镜头运用。
关键词：这个杀手不太冷；好莱坞；蒙太奇
《这个杀手不太冷》是法国导演吕克贝松1994年的作品，这部电影从某种程度上来说是一个悲剧故事，虽然看上去没有显得太过于沉重，但它却有一种直指心窝的魔力。
吕克贝松所有作品的开篇几乎都是一个纵深推进的运动长镜头，《这个杀手不太冷》同样如此：直升机航拍由远到近，用一个站在一般的观众视点上的长镜头，从水面掠过树林定格于城市，然后转入曼哈顿的一个意大利街区。
这种从宏观到微观，从整体到局部的开场方式其实我们能在许多影片中看到，起到的作用一般来说是交代故事发生的环境背景。
八十年代开始被誉为法国斯皮尔伯格的吕克贝松，则更多体现了好莱坞所信奉的“电影既是讲故事”的原则，《这个杀手不太冷》开场的长镜头在交代完环境之后便迅速聚焦于人物，干净利落。
电影中第一场戏的分量是不言而喻的，作为剧情片来说它必须在最短的时间内制造出一个诱惑十足的悬念来引起观众的注意，让他们保持足够的兴趣把故事看下去。
为了达到这个目的，吕克贝松运用了好莱坞的一条戏剧铁律来呈现《这个杀手不太冷》的第一场
戏：说的不做，做的不说。
在处理方法上，《这个杀手不太冷》采用的是开放式的结构，用简洁、干练的视听语言来制造悬念。
镜头数量总共有19个，相对来说比较多，这些极短的镜头来完程叙事使得这一段“交代任务”的戏具有很强节奏感，并且产生了一种神秘的效果。
景别多数是大特写，强调的是人物形体的局部动作神态。
台词极其简练，主要靠动作表达。
吸烟、喝牛奶、收递照片等动作都成了以局部代整体的细节处理，视觉冲击力极强。
视觉风格上完全是淡化空间的处理，背景的关系不具体，因而人物显得十分突出。
构图方面是静态的，人物与摄影机均没有运动，机位十分明确，用过肩的双人镜头和单人镜头完成调度。
总之，导演和摄影师充分利用了蒙太奇和剪辑技巧，完成了这样一个相对封闭的空间和规定的情景下的叙事要求。
《这个杀手不太冷》中玛蒂尔达与里昂的第一场室内戏。
这场戏发生在激励事件“杀戮”之后，里昂的收留使玛蒂尔达免遭厄运，这里在表现两人的身份、情绪和交流是如何发生变化的戏份中，摄影技巧做了相当精准的设计。
这场戏是在相对安静的空间内表现的，剧作上的节奏有明显的加快，叙事规定的情景是在两人关系中玛蒂尔达很快占据主导地位，所以在一开始两人对话的对切镜头中玛蒂尔达是微俯的，而里昂从厨房里拿出小猪手套之后玛蒂尔达的机位就变成了微仰。
而那
句让里昂“奶流满面”的台词——“cute name”，则给了玛蒂尔达一个脸部大特写，这个镜头让我们再一次深深的被玛蒂尔达与其年龄极其不相符的眼神和言语所触动。
吕克贝松的这种由特写和剪辑来强调的方式显然和特吕弗的长镜头有着巨大的差别。
双人景别中最需要导演和摄影控制的就是人物头部之间的距离。
里昂和玛蒂尔达的这段距离在一开始时被控制得比较大，但在玛蒂尔达看完里昂的枪械之后，两人之间的这段距离就开始拉近了，角度是仰拍，景别则越来越靠近特写关系。
虽然仍然在讨论杀手的话题，但牛奶倒满杯子的特写之后，时间已过去许久。
同一空间里的谈话里玛蒂尔达的服装和位置都发生了变化，她和里昂之间的距离更进一步，叙事上采用两个相同机位的对切也就结束了。
在《这个杀手不太冷》中最具标志性意义的街道外景，莫过于里昂接受了玛蒂尔达跟着他学做杀手，两个人搬家找新住处的那一段。
这个标志性的段落是整个故事叙事进展的开始，而吕克贝松使用了一个内涵丰富的长镜头来表现这个开始。
上一个镜头和这个长镜头之间采用的是直接的跳切转场，内景变外景、近景变大远景，这种大跳跃的剪接本身就给人很强的视觉冲击力。
在这个长镜头中，摄影机首先是静止不动的仰拍，街道在整个画面近三分之一的地方划出一条地平线。
左右两边的街区楼房沿纵深方向林立从而确保了良好的景深。
路人行走的脚步和车流成为了虚焦的前景，而画框深处，玛蒂尔达和里昂一左一右从地平线上“升起”入画。
两人并肩前行的同时，摄影机进一步抬高仰拍的角度，景别从大全景慢慢推到了中景。
这个长镜头吕克贝松主要是通过人物的运动来完成调度的。
对于玛蒂尔达来说，跟着里昂学习怎样做一个职业杀手，这是一次深刻的蜕变、一次彻底的成长；对于里昂来说，玛蒂尔达的到来必将使他的生活发生巨大的变化，这也不得不说是一次新生。
所以这次“冉冉升起”是吕克贝松对这个“新开始”在视觉影像上最恰当的诠释。
在这种叙事真实性的要求下，法兰西的浪漫很快回归到了好莱坞的利落，这个长镜头过后的叙事，里昂和玛蒂尔达的生活迅速变成一系列蒙太奇片段。
以上几个片段当然只能是粗略的、非系统化的分析。
对于一部优秀的影片来说，无论是长镜头还是蒙太奇，它们都只是一种表现手段而已。
参考文献:
[1]黄会林，彭吉象.电影艺术导论[m].北京：中国计划出版社,2003.
[2]张晓丹，王丽莎.从好莱坞电影的结局谈美国精神[j].科技文化，2009（21）.
（作者单位：西南大学文学院）。