乐器中的“打击乐家族”(上)
奥尔夫音乐中的打击乐器
古代打击乐器
早在古代,人们就开始使用各种材质的物体制造打击乐器,如石器时代的石磬、商周时期的青铜编钟等。这些乐器不仅用于祭祀、庆典等活动,还成为当时音乐文化的重要组成部分。
打击乐器的演奏技巧
演奏打击乐器需要掌握一定的技巧,如正确的持槌方法、敲击部位和力度等。通过学习和练习,学生可以逐渐掌握不同打击乐器的演奏方法,提高演奏水平。
打击乐器的创新与发展
随着科技的进步和音乐教育的不断发展,未来可能会出现更多新型打击乐器和演奏方式。例如,电子打击乐器、智能打击乐器等,这些新技术将为音乐教育带来更多可能性。
师资培训与教学研究
06
CHAPTER
总结与展望
打击乐器在奥尔夫音乐中的重要地位
奥尔夫音乐教学法强调打击乐器在音乐教育中的重要作用,通过敲击、拍打等方式产生声音,培养学生的节奏感、协调性和创造力。
打击乐器的多样性
奥尔夫音乐中的打击乐器种类繁多,包括木质类、金属类、皮革类等,每种乐器都有其独特的音色和表现力,为音乐教学提供了丰富的素材。
合作与协调能力
03
在奥尔夫音乐的课堂中,孩子们经常需要与他人合作演奏打击乐器。这不仅有助于培养他们的团队合作精神和协调能力,还能让他们在音乐中感受到集体合作的乐趣和成就感。
02
CHAPTER
常见打击乐器介绍
音色低沉、浑厚,常用于强调节奏和营造气氛。
大鼓
小鼓
定音鼓
音色清脆、明亮,适合演奏快速的节奏和复杂的鼓点。
05
CHAPTER
西洋乐器分类(一)(课件)-2023-2024学年人音版(2012)音乐六年级上册
交响乐队是音乐王国里的器乐大家族,有五个乐器组。
乐
弦乐器
木管乐器
器
铜管乐器
打击乐
色彩乐器
中
的
大
家
族
弦乐器
(大、中、小提琴、 低音提琴)
最 重 要 的 乐 器 组
木管乐器 (短笛、长笛、双簧管、英国管、单簧管、大管)
最 优 美 的 乐 器 组
脾
气 最 大
铜管乐器 (小号、
圆号、长
的
号、大号、 低音号)
乐
器
组
看 或似 缺不 的重 乐要 器但 组不
可
打击乐器 (定音鼓、锣、三角铁、梆子)
色彩乐器组
(钢琴、竖琴、木琴)
最 有 气 质 的 乐 器 组
人
数
最
庞
大
的
乐
器
家
族
一个交响乐队有多少人呢? 双管编制:大约60人
三管编制:大约90人
四管编制:大约110多人
会交 的响 地乐 位队
在 当 今 社
它是人文发达的象征!他是人类文明的进步! 他是一个国家或城市音乐文化的代表!
谢谢!
敲打乐器知识点总结
敲打乐器知识点总结敲打乐器的种类繁多,包括击鼓、铃鼓、钹、木琴、木鱼、太鼓等。
它们的形状、大小、材质和音色各不相同,可以组合出丰富多样的音乐效果。
下面将对敲打乐器进行一些重点知识点的总结。
一、不同种类的敲打乐器1. 鼓类乐器鼓是敲打乐器中最常见的一种。
它们通常由一个圆形的鼓面和一个或多个鼓壳组成。
鼓面通常由动物皮革或薄膜材质制成。
鼓可以分为多种类型,包括长鼓、大鼓、小鼓、贝斯鼓等。
每种类型的鼓都有自己独特的音色和演奏方式。
2. 钹类乐器钹是一种由金属或青铜制成的薄片状乐器。
它们通常是成对出现,可以通过相互碰撞或用鼓槌敲击来产生声音。
钹有不同大小和形状,每种类型的钹都有其自己特定的音色和音质。
3. 木琴类乐器木琴是一种由木制琴键和挡板构成的打击乐器。
敲击琴键或挡板会产生清脆悦耳的音色。
木琴在古典音乐和现代音乐中都有广泛的应用,常用于管弦乐队和室内乐队演奏中。
4. 铃鼓类乐器铃鼓是一种由鼓身和铃铛组成的乐器。
演奏时通过敲击或震动鼓身和铃铛来产生音响。
铃鼓有不同大小和样式,音色多样,适合各种类型的音乐演奏。
5. 踏板类乐器踏板类乐器包括踏板钹、踏板鼓等,这类乐器需要通过脚部的力量来演奏。
它们通常用于爵士乐队和摇滚乐队中,提供强烈的鼓点节奏。
二、敲打乐器的演奏技巧1. 手部演奏技巧敲打乐器通常需要使用手或鼓槌来演奏。
手部演奏技巧包括敲击、滚动、振颤、拍击和摩擦等。
不同的演奏技巧可以产生不同的音效和节奏效果。
2. 脚部演奏技巧脚部演奏技巧通常用于演奏踏板类乐器,包括踏板钹、踏板鼓等。
演奏者需要灵活运用脚踝和脚尖的力量来打击或踩踏乐器,创造出丰富的鼓点和节奏效果。
3. 演奏配器编排敲打乐器在乐队和乐队中扮演着重要的配器作用。
演奏者需要根据乐曲的要求精确掌握演奏的力度、速度和节奏,与其他乐器和声部协调配合,形成和谐的音乐整体。
4. 演奏表情和动态在演奏敲打乐器时,演奏者需要通过手势、动态和情绪表达来传达音乐的情感和意境。
小学音乐教学——中西乐器的介绍
木琴 37
大家好
38
中国打击乐器与西洋乐器的对比
中国的打击乐器
中国的民族乐器中有许多特有的打击乐器,这些打击乐器有的今天还 在使用,有的今天已经不使用了(比如编钟)。许多这些传统的打击 乐器是中国传统艺术中不可缺少的部分,比如在中国的戏剧中的磬、 鼓、锣、钹,或者在说书时使用的快板、响板等。
在中国的传统音乐中打击乐器的使用比较少,打击乐器(除木琴和编 钟外)一般也被看作是下级的乐器。在春秋和战国的文献中比如就有 嘲笑秦国的打击音乐的文章。
意境深远的《二泉映月》、催人泪下的《江河水》、 思绪如潮的《三门峡畅想曲》、宏伟壮丽的《长城 随想》、奔腾激昂的《赛马》、《战马奔腾》等曲 都是其优秀的代表性曲目。 本世纪二十年代,二胡
能发展成为独奏乐器和华彦钧(阿炳)、刘天华等 的贡献是分不开的。通过许多名家的革新,二胡成 为一种重要的独奏乐器和大型合奏乐队中的弦乐声 部重要乐器。
打击乐团中的打击乐器
打击乐团中的打击乐器又比管乐团中的更多样化,甚至范畴不再仅限 于使用固有的乐器来产生既定的声音,如拖鞋、砂纸、铁锤等生活用 品也常常出现在乐曲中。
交响乐队中的乐器之四_打击乐组
雷鸣和加强乐曲的气氛 。
铃鼓演奏方法灵活多样 ,可以用拇指沿着鼓皮边缘搓
大鼓 (Ba ss Drum) 。它也是从军队使用发展到乐 奏 ,也可以悬空摇动 ,或撞击身体某一部位发声 。作
队使用的 。它用木料 、塑料或金属材料制成 。鼓的两 曲家们在描写节日庆典的乐曲里 ,经常用铃鼓这种乐 端蒙上羊皮或其他材料制成的鼓皮 。用毛毡制成的 器 ,以加强其欢乐气氛 。例如法国作曲家柏辽兹 的 鼓槌敲击发声 。虽然在大鼓的四周也装有一系列长 《罗马狂欢节序曲》、俄罗斯作曲家柴科夫斯基的芭蕾
响板 (Cantanets) 原是西班牙特有的一种民间打 击乐器 ,它原文的意思是“栗子”。响板是用两块大约 三英寸长 、一英寸宽的 、贝壳形的硬木制成 。在木板
安伦作曲的芭蕾舞剧《卖火柴的小女孩》音乐里也都 用了几声鞭子声 。因为用真正的鞭子 ,抽出声来很不 方便 ,于是乐器工匠们研制成了一种乐鞭 。它是用两 片狭长的硬木条 ,用铰链梢在一起 ,但有一根弹簧使 之在正常情况下保持一定角度 ,两片木条对击时发声 如抽鞭 ,声音非常清脆 。
里 ,一般都是使用四个大小不同 因此 ,用双槌敲击鼓皮时 ,它们与鼓底皮面连续碰击 ,
的定音鼓 。到了 20 世纪 ,人们 能发出颤动声 。小鼓不仅是节奏性乐器 。它的滚奏
又发明了脚踏板调音的机械装 声音也很激动人心 。如果把小鼓底面的钢丝簧拿掉 ,
定音鼓
置 ,它比手拧螺旋来得更快 ,而 它发出的声音是“咚咚”声 。许多作曲家在作品里把
情况下使用 ,交响 (管弦) 乐队在一般情况下不用 。 芭蕾舞剧《天鹅湖》里的《西班牙舞曲》也用了响板 。
大钹 ( Cymbals) 。是铜ห้องสมุดไป่ตู้ 、无固定音高的打击乐
梆子 (Wood Block) 这种打击乐器在交响 (管弦) 乐
什么是木琴(Xylophone)?
什么是木琴(Xylophone)?
骷髅头跳舞时,骨头喀啦喀啦碰撞的声音,
是哪一样乐器发出来的呢?
答案就是打击乐器家族中的—木琴。
木琴的外型,是不同长度与厚度的木条,
从短到长,分成上下两排排在一起,就像是钢琴的黑键与白键。
木琴演奏家,通常都会双手各拿着两支甚至是三支,
叫做棒槌的棒子,敲打木头来发出声音。
在一般的古典乐曲中,我们常听到的都是高音木琴的声音,
而高音木琴,还有个外型和它相似,声音却比较温和的姊姊—低音木琴,
又叫做马林巴琴(Marimba.),
看起来就像是大型的木琴,比较常在现代的打击乐作品中出现。
因为木琴的特殊构造,
很适合演奏各种形式的音阶、琶音(Arpeggios)、滑奏(Glissando)、颤音(Tremolo),而高音木琴清脆的音色,
常常被作曲家运用在乐曲表现轻松幽默的段落,
除了是骷髅头跳舞的代言人,
您不妨也可以多试着在音乐中,多多寻找木琴俏皮的身影。
西洋乐器介绍
沙锤 响棒
刮胡
响板
牛鈴 三角铁
铃鼓
锣
木魚
色彩乐器
钢琴piano
竖琴harp
管风琴Organ
大提琴音色浑厚、饱满、 丰富,表现力强.十七世 紀初期首度以伴奏乐器的 姿态出現,在早期交响乐 团中和大提琴演奏中担任 低音部份,才在乐器当中 建立重要地位。音色溫暖 浑厚,在管弦乐团中有时 与低音大提琴合奏,突显 低音部;有时则与弦乐器 中音部合奏担任引导节拍 的角色。
弦乐家族-低音提琴bass viol
铜管乐器
铜管乐器的前身大多是军号和狩猎时用 的号角。音色特点是雄壮、 辉煌、热烈,虽 然音质各具特色,但宏大、宽广的音量为铜 管乐器组的共同特点,这是其它类别的乐器 所望尘莫及的。
铜管家族-小号trumpet
小号高音铜管乐器, 音响高亢、嘹亮、锐 利、极富表现力,适 于表现雄伟、庄严、 喜庆、凯旋、胜利等 情绪的音乐,可以加 上弱音器使用。短号 的形与小号相似,但 其声音比较嘹亮圆润
管钟chime
管钟琴是一组长度不同的圆筒 状金属管,挂在一个框架上, 用槌敲击。這些管按大小梯形 般拴在一起,最小的(音高最 高)在頂端。
小鼓snare drum
又名响弦鼓,十分适用于 庆典和各种户外活动,以 壮声势。在军乐队中最常 用,不论平时或战时,都 占有重要的席位。在战场 上,小鼓负責发号施令, 因为它的尖利声响足以划 破战场上混杂的喧m
为双面鼓,用於加強乐 曲气势或节奏。一般管 弦乐曲中,大鼓主要扮 演的角色多以加強低音 部分為主。管樂或室外 樂,大鼓居全隊节奏灵 魂的中心。
铙钹cymbals
外形、尺寸与音调有很 多种,現代乐团多半使 用直径35公分的铙钹; 至于京剧用的铙钹,直 径可达60公分;有的 铙钹还可以小到直径只
西洋管弦乐的资料
西洋管弦乐的资料弦乐组(弓弦乐器)、木管组、铜管组、打击乐、键盘乐器、弹拨乐器弦乐组小提琴(Violin):“乐器皇后”中提琴(Viola)大提琴(Violincello/Cello)低音提琴(Double Bass)弦乐四重奏:第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴(注意:没有低音提琴)特点:音域范围较宽、音色非常统一,擅于表现情感、具有歌唱性、演奏灵活。
木管组有四大家族,每一族中都有一个基本乐器(原形乐器)作为族长,以及在它基础上的变形乐器。
四大家族分别为:长笛族——长笛(Flute)、短笛(Piccolo)双簧管族——双簧管(Oboe)、英国管(English horn)单簧管族——单簧管(黑管; Clarinet)、低音单簧管(Bass clarinet)大管族——大管(巴松管; Bassoon)、低音大管(Contrabassoon)木管五重奏:长笛、双簧管、单簧管、大管、圆号长笛:音色明亮、如天鹅绒般的柔美、柔和短笛:“小长笛”,木管组音域最高的乐器,音色尖亮、富有辨识度双簧管:发音振动的哨片是两个簧片叠置在一起的结构(严格来说是一个哨片撇开成两半,再绑到一起,由一个变两个)音色细长温润,像浓郁的鼻音、具有穿透性、歌唱性,个性英国管:“中音双簧管”,F调,低纯五度单簧管:“黑管”,bB调,低大二度;bE调,高小三度高音区明亮华美,中低音区醇厚又富有光泽大管:“巴松管”,音色低沉结实,鼻音浓重、泛音丰富、音响饱满木管组补充:中音萨克斯(形似铜管,实则木管),bE调,低大六度总结:排列顺序——长双单大铜管组常见的四种乐器:小号(trumpet)圆号(法国号; Fresh horn)长号(trombone)大号(低音号; tuba)铜管五重奏:第一小号、第二小号、圆号、长号、大号小号,bB调,低大二度圆号,F调,低纯五度特点:性格明朗、有力,具有张力,擅长表现号角、狩猎等情景木管组与铜管组如何区分?看管的吹口部分木制、竹制——木管组乐器(含长笛族)金属制成——铜管组乐器【双簧管与单簧管的区别】双簧管:C调乐器,非移调乐器音色细长温润,各音区都比较统一,(实际上音区像金字塔一样越低的可音吹的越宽越高的音吹的越窄),像浓郁的鼻音、具有穿透性、歌唱性,个性英国管:“中音双簧管”,F调,低纯五度单簧管:“黑管”,移调乐器——bB调,低大二度;bE调,高小三度(音色实际分音区,不同音区表现的都不一样)高音区明亮华美,中低音区醇厚又富有光泽。
拍子鲜明的打击乐
拍子鲜明的打击乐引言打击乐是一种通过敲击、叩击、敲打或击打乐器来发出声音的音乐形式。
它以鲜明的拍子和强烈的节奏感而闻名。
打击乐作为音乐表演的重要组成部分,具有丰富的音色和独特的韵律感,在各类音乐演出中起着不可或缺的作用。
本文将介绍打击乐的起源、发展和多样化的乐器种类,以及打击乐在不同音乐领域中的应用。
一、打击乐的起源与发展打击乐的历史可以追溯到古代文明时期。
早在古埃及和古希腊时代,人们就开始使用敲击乐器来增添音乐的节奏感和动感。
在中国的古代音乐中,打击乐器也扮演着重要角色,例如钟鼓、梆子、鼓等。
从古代到现代,打击乐器的种类和演奏技术不断发展,打击乐也逐渐成为独立的音乐形式。
在西方音乐中,打击乐首次作为独立的音乐成分出现在古典音乐中。
巴赫、贝多芬、柏辽兹等著名作曲家在他们的作品中广泛使用了打击乐器,使得打击乐在交响乐中得到了更广泛的应用。
随着现代音乐的发展,打击乐开始融入到爵士乐、摇滚乐、电子音乐等各种流派中,展现出了更加多样化的风格和表现形式。
二、打击乐器的多样性打击乐器种类繁多,包括鼓类、敲击类和摩击类等。
以下是其中的几种代表性乐器:1. 鼓类鼓是打击乐器中最重要的一类。
它包括各种形状和大小的乐器,如大鼓、小鼓、踩镲、钹等。
鼓类乐器可以通过不同的击打方式和演奏技巧发出各种声音,从低沉的打击声到高亢的滚音,使得音乐更加丰富多样。
2. 敲击类敲击类乐器主要是通过用棒子或木槌敲击乐器来产生声音。
常见的敲击类乐器包括木琴、钢琴、钟琴等。
这些乐器可以发出清脆、明亮或柔和的音色,给音乐增添了独特的氛围。
3. 摩击类摩击类乐器是通过在乐器表面摩擦或敲打乐器来产生声音。
常见的摩击类乐器有铃铛、响板、三角铁等。
它们可以发出尖锐、清脆的声音,为音乐增添了特殊的效果。
三、打击乐在不同音乐领域中的应用打击乐作为一种丰富多彩的音乐形式,在各个音乐领域中都有广泛的应用。
以下是几个典型的音乐领域:1. 古典音乐在古典音乐中,打击乐器被广泛用于交响乐、协奏曲和室内乐等形式。
打击乐器归类
音乐课堂中常用的无固定音高和有固定音高打击乐器的演奏方法和记谱方法音乐教育教学是中、小学必须完成的课程科目.?教学大纲?规定:“音乐课是九年义务教育小学、初中阶段的必修课.〃音乐教育的内容由声乐、器乐、欣赏、乐理四大局部组成.其中,器乐教学不但是音乐课内教学的重要内容,而且还是课外音乐活动的重要内容之一.打击乐器教学是中、小学器乐教学的重要组成局部.?教学大纲?器乐教学内容的第一条就要求学生学习“简易的民族打击乐器.〃?音乐课标?在内容标准领域一:感受与鉴赏中要求学生“感受乐器的声音.能听辨打击乐器的音色,能用打击乐器奏出强弱、长短不同的音.〃在领域二:表现中要求学生“学习常见的打击乐器.能够用打击乐器或其他音源合奏或为歌曲盘伴奏.〃目前,世界上还有一类非常着名、非常流行的奥尔夫打击乐器.它是德国着名作曲家、音乐教育家奥尔夫在二十世纪三十年代创制的,专门运用于对儿童进行音乐启蒙教育的打击乐器.该套打击乐器根本上由钟琴、木琴、铝板琴、音块、三角铁、小镶、指镶、串铃、碰钟、砂槌、铃鼓、小定音鼓、盒梆、双响筒、刮木等组成.这套打击乐器的组合主要是奥尔夫先生根据自己的音乐教育体系而选择的,其中既有西洋打击乐器,也有中国民族打击乐器.西洋打击乐器一般地讲是指发祥于欧洲的打击乐器.它的种类很多.如:定音鼓、小鼓、中鼓、大鼓、架子鼓、铃鼓、木琴、铝板琴、三角铁、响板、砂槌、刮响器等.西洋打击乐器自明朝传入我国以来,我国人民在保持和发扬祖国民族文化遗产,运用丰富多彩的民族打击乐器的同时,也逐步熟悉、掌握和在音乐生活中采用了西洋打击乐器.因而,乐器生产制造行业也逐步地生产制造出不同档次的西洋打击乐器.中国民族打击乐器是我国各族人民创造的灿烂辉煌的文化.它的历史悠久可上溯到远古时期.我国是一个多民族的国家,各民族人民在长期的历史过程中创制了各种不同形制的打击乐器,在民族间密切的文化交融中形成了成员庞大的中国民族打击乐器家族.其如:堂鼓、缸鼓、板鼓、书鼓、腰鼓、铜鼓、大锣、小锣、小钱、碰钟、腰铃、串铃、梨花片、梆子、木鱼、竹板等.打击乐器是一种以敲打、摇动、摩擦、扣刮等方式产生音乐效果的乐器族群.我国民族打击乐器品种繁多,演奏技巧丰富,具有鲜明的民族风格.人们常常根据它们的发音原理、制作材料、演奏方式等几种综合因素进行分类归类.如:1.体鸣打击乐器类:(1)金属体鸣打击乐器一锣、镀、镶、碰钟、三角铁(2)竹木体鸣打击乐器一响板、竹板、梆子、木鱼等;2.膜鸣打击乐器类:(1)双皮膜鸣打击乐器一定音鼓、中鼓、大鼓、架子鼓、腰鼓等;(2)单皮膜鸣打击乐器一铃鼓、手鼓等.3根据其发音不同可分为:响铜,如:大、小锣、芒(加金旁)锣、云锣、大、小钱,碰铃等;、响木,如:板、梆子、木鱼等;皮革,如:大小鼓、板鼓、排鼓、象脚鼓民族打击乐可分为有固定音高和无固定音高的两种.有固定音高的如:定音鼓、排鼓、云锣、木琴、铝板琴等〜定音鼓定音鼓是由半圆球体的鼓身及鼓皮所构成.皮面由木头圈固定再用金属环套住,并可用几个螺丝钉调节皮面松紧度,演奏者就是藉此来调节定音鼓的音高.现代的定音鼓那么是用踏板来限制音高,甚至可利用踏板制造出滑音的效果,定音鼓通常以两个以上为一组,演奏时使用两支前头包着毛毡的木制鼓棒,常用根本奏法有单奏及滚奏.这二种乐器是用不同长度的木片与金属片共同组成的多音乐器,排方式与钢琴的键盘相同.每个音键的下方都有共鸣管,音域从三到五个八度不等,以缠线的藤棒演奏、铁琴并附有踏板,以延长或止音.木琴音色较温和,演奏时以缠线的击槌敲打,音色会因击槌头的质料不同而异,有木制、橡胶及毛毡等种类,其音色优美而奇特.铁琴那么声音轻脆.(1)云锣的由来:(2)云锣是中国古老的民族乐器之一.(3)云锣的组成结构(4)云锣是由假设干个音高不同的小锣组成的.(5)云锣的演奏形式(6)云锣可奏出旋律,亦可作各种节奏型伴奏.在乐队演奏中,云锣作华彩独奏,可获重强烈辉煌的音响效果.(7)云锣排鼓、,(1)排鼓的由来排鼓,作为中国民族乐器之一,是解放后开展起来的打击乐器,排鼓是根据民间常用的中型堂鼓和腰鼓改革开展而成的.(2)排鼓的组成结构排鼓是由五个到六个、从大到小,从低音到高音的鼓组成一套.鼓的两面都装有调音的设备.鼓身固定在一个特制的铁架上.(3)排鼓的演奏形式:排鼓的调音能到达四度到五度的幅度.鼓的两面能发出两个不同的音.由于有不同的音高、音色及轻重的变化,在乐队中能造成丰富的音响效果,善于表现热烈欢跃的情绪,多用于大型器乐合奏及鼓乐,是一种具有色彩性的乐器.无固定音高的如:大、小鼓,大、小锣,大、小钱,、铃鼓、三角铁等大鼓,大鼓也称大军鼓,是管弦乐中最大型的低音鼓,直径55-80公分不等,鼓身有木制和金属制两种(呈空心滚轮状),上面紧绷者兽皮.演奏方法有单敲及滚奏(滚奏时需将大鼓斜放),通常用单槌击奏居多,大鼓的音色低沈为其特色,因此成为乐队低音背景节奏的乐器,另外也常被使用在制造音乐效果上,例如欢乐、冲动的声音或者是模拟打雷声及炮声等.大鼓的余音很长,演奏者需依照音乐的需要来限制音效的长短.小鼓又称为小军鼓,其构造和大鼓相似,鼓身呈圆桶状,鼓面同样以兽皮制成,於鼓底装有一组可调节音色的弹簧.假设将弹簧拉紧,音色清脆,假设将弹簧放松,音色那么变得闷且黯淡;另外还有另一种改变音色的方法,那就是在另一鼓面上系有响线,以木棒敲击另一面,可发出特殊的沙沙声,使其音色略带沙沙声且变得朦胧.演奏时通常用两支硬木鼓槌击奏,在舞曲节奏中常换成钢丝材质的击槌敲奏,增强节奏的效果;小鼓和大鼓一样,也常被使用於制造效果上.小鼓其响亮且具穿透力的音色是它最大的特点,是管弦乐团和军乐团的常规乐器.大银大钱又名大镶,圆形(中间突起),铜制.两面为一付,无固定音高.大钱声音宏亮,多用于合奏和戏剧、歌舞的伴奏.小钱小钱又名小镶,形状与大钱相同.略小,无固定音高.小钱音色清脆、明亮,常用于器乐合奏和戏曲、歌舞的伴奏,宜于表现欢快、热闹的场面.大锣小锣大锣圆形,铜制,锣面较大.各地流行的种类较多,形制不尽相同,其中京锣、苏锣是较常用的两种.大锣无固定音高.大锣声音宏亮、粗暴,可用来渲染气氛帮增强节奏,多用于器乐合奏或戏曲伴奏.小锣又称手锣、京小锣等.圆形,铜制,锣面较小,无固定音高.小锣用薄木片敲击,打法也与大锣大致相同.小锣音色柔和、清亮,在戏曲伴奏中,常以各种打法来配合演员的动作、以衬托气氛.铃鼓一无固定音高打击乐器:铃鼓铃鼓,鼓框以木质制做,在鼓框附有许多小金属片的单面皮鼓,用手直接击奏.音色清脆,演奏方式有许多种,最常见的就是左手持铃鼓,由右手敲击鼓面.F就契三角铁三角铁,主要由一根钢条折成三角形所制成,有大小两种:大的音色稍暗沉,小的声音较高且清脆.演奏时用一根金属槌敲打在三角铁上即可发出声音.奥尔夫乐器打击乐器双排花铃鼓手提鼓彩色手提8音琴奥尔夫乐器说明:奥尔夫音乐教学时,可以通过音乐来操作乐器找到乐感,也可以通过乐器的组合操作来实现音乐到达效果、更好的开发儿童的音乐潜质和创造性,乐器以每个儿童人手一套为标准,让儿童掌握每种乐器的操作,找到乐器间的关联,学会组合,培养乐感.用途:能练习儿童听力及增强儿童音乐方面的培养.。
西洋乐器简介
西洋乐器的家族分组
• • • • • 弦乐家族 木管乐家族 铜管乐家族 键盘家族 打击乐家族
一﹒弦乐家族
1.弓弦乐器: 小提琴 中提琴 大提琴 低音提琴
弓弦乐器:
音色优美,演奏法及表现力非常丰富,其 中小提琴被誉为“乐器之后”。
2.弹拨弦乐器:吉他
竖琴
弹拨弦乐器:
• 竖琴
• 音色优美、 华丽, 如长笛,短笛
单簧管,双簧管
大管
萨克斯
木管乐器:
• 音色最为丰富,特色鲜明,既有优美亮丽, 又有深沉阴郁,常表现各类惟妙惟肖的音 乐形象及大自然和乡村生活的情景。
• 长笛 • 单簧管
三﹒铜管乐家族
圆号
小号 长号 大号
铜管乐器:
• 前身大多是军号和狩猎时用的号角,音色 特点雄壮、辉煌、热烈、宽广、宏大。
四﹒键盘家族
钢琴
管风琴
手风琴
键盘乐器:
• 具有丰富的和声效果 • 钢琴 被誉为“乐器之王”
• 管风琴
五﹒打击乐家族
鼓,钹,三角铁,碰铃,木琴等
打击乐器家族:
• 历史最为悠久,特色各异,音色单纯,但 很好地渲染了乐曲气氛。
练一练:
• 找找他们的家
听听看是“谁”在演奏
• 1. • 2.
• 3. • 4.
音乐的表现形式(二)
2.大键琴(Harpsichord) 3.钢片琴(Celesta) 4.管风琴(Pipe Organ)
大键琴
大键琴是一种盛行 于十六~十八世纪 间的键盘乐器。
它的外观与平台式 钢琴类似,但是发 声的原理却不同, 大键盘是利用与琴 键相连结的机械结 构来牵动拉力杆, 每一个拉力杆再连 结用羽茎制成的拨 子,由拨子拨动琴 弦而发声。
手风琴有两大类型:一、键盘式手风琴,其右手部分为键 盘,左手部分是键钮。我国手风琴爱好者大多使用这类琴。 二、键钮式手风琴,这种琴左右手都是键钮,在俄罗斯和 欧洲广为流传。俄罗斯人称其为“巴杨”。
钢琴 小提琴 巴扬--自由探戈
交响乐队也叫西洋管弦乐队,它的音乐表现力极其丰富,
是世界上最大的乐队。强奏时,它雷霆万钧;弱奏时,它 飘若游丝。它有八个8度的音域,300多年的历史,是世 界上流传最广的乐队。
法国号音色溫暖柔 和。因为它可同時吹 出兩种號角的聲音, 故又称为双号。
銅管家族-长号 Trombone
长号是一种古老的铜管乐器, 考古学家发现它起源于公元前 十七年。又名“伸缩号”“拉 管”。
乐器特色:音色高傲,辉煌, 庄严壮丽而饱满。其音色鲜明 统一,在乐队中很少能被同化, 甚至可以与整个乐队抗 衡。
4. 低音吉他。其发声原理和匹克吉他相同,一般为四根弦,定音 和低音提琴相同,故又称电贝司。它的演奏比低音提琴灵活得多,可 奏出比较复杂、多变的低音旋律。
弹拨家族-----竖琴
竖琴是最古老的拨弦乐器,是一种用手指
拨奏的多弦乐器。
由于具有丰富的内涵和美丽的音质,竖琴成为交
响乐队以及歌舞剧中特殊的色彩性乐器,主要担任和声伴
打击乐的简介
打击乐的简介下面给大家带来打击乐的相关介绍,欢迎阅读!打击乐的分类大多数打击乐器有一个确定的音,甚至连鼓的音也是确定的。
但一般来说打击乐器的分类是看一个乐器是否有一个确定的音高。
定音鼓、木琴和钢片琴等都有一定的音高。
小鼓、大鼓、三角铁等一般没有确定的音高。
但也有些打击乐器手在录唱片或演奏特别的作品前确定他们的鼓的音高。
锣有有确定音高的和没有确定音高的种,西方的锣一般没有确定的音高。
吊钹也有有确定音高的,但很少见。
膜鸣乐器:上覆盖着一层膜,打击膜产生声音,比如:定音鼓、小鼓、大鼓、康加鼓、邦哥鼓、铃鼓自鸣乐:自己就可以发声,比如:钢片琴、木琴、马林巴、颤音琴、管钟、木鱼、三角铁、吊钹、扬琴、钹、锣、编钟、铃鼓通常在音响上有三种配置:1. 大锣为主,铙钹,小锣为辅。
2. 不用大锣,以铙钹为主,小锣为辅。
3. 大锣,铙钹均不用,小锣单打。
打击乐的打法1. 以“仓七冲头型为主及其变化形式,包括冲头,导板头,帽儿头,五击头,四击头,住头,归位,串子,长尖,紧锤,九锤半,搜场等。
2. 以“仓七台七长锤型为主及其变化形式,包括快,慢长锤,一锤锣,摇板长锤(凤点头)等。
3. 以“仓台七台闪锤型为主及其变化形式,包括闪锤,滚头子,纽丝等。
4. 以“仓台台七台抽头型为主及其变化形式,包括抽头,马腿儿,凤点头,收头,夺头等。
其他锣鼓点均是上述多种节奏型的组合。
其组合成的综合音响,能密切配合念白的四声调值语调与节奏感,从而加强了语言的音乐性。
同时,在与唱腔及文场乐器的配合上,均具有独特的色彩与功能。
除武场四大件外,京剧中还运用了其他众多的打击乐器,如水钹,大钹,齐钹,小镲锅,木鱼,梆子(或称广东板),碰钟(即星子),小汤锣,云锣,大筛锣(大型的低音锣),大,小堂鼓等。
现还吸收了定音鼓,吊钹,军钹等打击乐器。
打击乐在京剧音乐以至整个戏剧舞台方面占有重要的地位。
它不仅在渲染舞台气氛,调节表演身段,配合语言韵律,掌握唱腔与伴奏音乐的节奏和速度以及丰富乐队的音响方面起着积极和良好的作用,而且在以节奏音响带动全局,贯穿全剧,统一整个舞台的节奏方面起着重要的作用。
2024年人教版音乐一年级上册 第四单元《多样的课堂打击乐》(教案)
课堂教学设计【教学内容】人教新版一年级上册第四单元《打击乐大赛》第3课《多样的课堂打击乐》【教材分析】《多样的课堂打击乐》是第四单元《打击乐大赛》第3课乐器欣赏课。
这节课通过感受不同乐器的打节特点,感受它们音色的不同特点,培养学生对乐器的兴趣,激发学生对于音乐的兴趣。
【学情分析】一年级的学生以形象思维为主、好奇、好动、模仿力强,因此在音乐课堂上要从把握歌曲的情绪开始,到打动学生的情感,通过启发、引导、实践等教学方式,最大限度地调动学生参与音乐活动的积极性,让学生在这节音乐课中得到快乐的情感体验。
同时,一年级属于小学段的低学段,自我管控能力和理解能力较差,因此需要教师在教学中及时管控学生,管理课堂纪律,对待学生要有耐心,主动引导学生加强对学生兴趣的培养,利用生动活泼、富于艺术魅力的形式,鼓励他们参与到音乐活动中,以此来激发、培养、发展他们的兴趣。
【教学目标】以2022年版义务教育《艺术课程标准》新颁布的课程目标为依据,围绕培养学生核心素养,注重体现课程性质,重点反映课程理念,我们确立本节课的目标:(一)审美感知通过欣赏感受乐器的音色特点(二)艺术表现能听辨不同乐器的音色特点(三)创意实践能用简单的肢体动作模拟乐器(四)文化理解通过感受、体验乐器拓展学生的音乐视野,激发学生对音乐的兴趣。
【教学重难点】(一)教学重点:1、能听辨不同乐器的音色特点(二)教学难点:1、能用简单的肢体动作模拟乐器【教学准备】多媒体、钢琴【教学过程】一、激趣导入教师: 同学们,你们知道哪些课堂乐器?预设:回答问题教师:你们会演奏它们吗?预设:回答问题教师:今天我们就走进课堂乐器,它的名字叫作《多样的课堂打击乐》。
书写板书《多样的课堂打击乐》。
【设计意图:通过提问感受,激起学生学习学习的兴趣为后续引出主题奠定基础】二、师生互动,学唱歌曲教师:同学们这是什么乐器?(教师展示串铃)预设:回答问题教师:串铃是一种打击乐器,由金属串成马蹄形(或半圆形、棒形等)的若干个小铃组成。
西洋乐器欣赏之打击乐器
西洋乐器欣赏之打击乐器打击乐器是⼀种以打、摇动、摩擦、刮等⽅式产⽣效果的乐器种类。
打击乐器可能是最古⽼的乐器。
有些打击乐器不仅仅能产⽣节奏,还能作出旋律与合声的效果。
打击乐器节奏和声打击乐器也叫“敲击乐器”,是指敲打乐器本体⽽发出声⾳的。
其中有些是有固定⾳⾼的打击乐器,如云锣、编钟等;其它还有⼀些⽆固定⾳⾼的打击乐器,如拍板、梆⼦、板⿎、腰⿎、铃⿎等。
若根据打击乐器不同的发⾳体来区分,可分为两类:(1)“⾰鸣乐器”也叫“膜鸣乐器”,就是通过敲打蒙在乐器上的⽪膜或⾰膜⽽发出的乐器,如各种⿎类乐器;(2)“体鸣乐器”,就是通过敲打乐器本体⽽发声的,如钟、⽊鱼、各种锣、钹、铃等。
⼤多数打击乐器有⼀个确定的⾳,甚⾄连⿎的⾳也是确定的。
但⼀般来说打击乐器的分类是看⼀个乐器是否有⼀个确定的⾳⾼。
定⾳⿎、⽊琴、马林巴、颤⾳琴、铃、管钟、古钹和钟琴都有⼀定的⾳⾼。
⼩⿎、⼤⿎、沙槌、响板、响棒、⽜铃、吊钹、沙球、齿轮剐响器、勺、⽊鱼、嗵嗵⿎、蒂姆巴尔⿎、三⾓铁、震⾳器、擦⾐板、鞭、南梆⼦⼀般没有确定的⾳⾼。
但也有些打击乐器⼿在录唱⽚或演奏特别的作品前确定他们的⿎的⾳⾼。
锣有有确定⾳⾼的和没有确定⾳⾼的两种,西⽅的锣⼀般没有确定的⾳⾼。
吊钹也有有确定⾳⾼的,但很少见。
此外打击乐器还分膜鸣乐器和⾃鸣乐器。
膜鸣乐器上覆盖着⼀层膜,打击膜产⽣声⾳,⽐如⿎。
⾃鸣乐器⾃⼰就可以发声,⽐如三⾓。
铃⿎即是膜鸣乐器也是⾃鸣乐器。
⾳乐是⼀种格调乐器是⾳乐的延伸⽊琴烈⽕丹⼼(⽊琴独奏⾳乐:中唱群星⽊琴(英语:Xylophone)是打击乐器的⼀种。
将⽊制琴键置于共鸣管之上,⽤琴棒敲打以产⽣旋律。
琴键排列⽅式类似于钢琴键盘。
⼀般所指的⽊琴为⾼⾳⽊琴,琴键较窄,⾳域较⾼,⾳⾊清脆。
另有马林巴。
简介:⽊琴,⼜名梯形琴外⽂名;Xylophone(或称“巴拉风”balafon)构成:旋律性打击乐器流⾏地区:主要流⾏于东南亚、⾮洲、中南美洲,以及撒哈拉⼤沙漠以南地区。
音乐欣赏课件第四节打击乐器
动人心弦的民乐
吹奏乐器 拉弦乐器 弹拨乐器 打击乐器
中国人民大学出版社
打击乐器
我国民族打击乐器具有鲜明的民族风格,品种繁 多,演奏技巧相当丰富。 根据其发音不同可分为:响铜,如大、小锣,铓 锣,云锣,大、小钹,碰铃等;响木,如板、梆 子、木鱼等;皮革,如大小鼓、板鼓、排鼓、象 脚鼓等。 根据是否有固定音高,可分为有固定音高和无固 定音高两种。有固定音高的如定音缸鼓、排鼓、 云锣等。无固定音高的如大、小鼓,大、小锣, 大、小钹,板,梆,铃等。
中国人民大学出版社
聆听与鉴赏
《龙腾虎跃》
中国民族打击乐曲目《龙腾虎跃》是很有代表性的一首 乐曲,创作于 1980 年。作者李民雄老师是我国著名打 击乐演奏家、作曲家。作者运用中国大鼓及排鼓音色和 节奏的多样组合,再加上演奏者器宇轩昂的演奏,衬托 了欢腾的场面。
潮州大锣鼓《将军令》
潮州大锣鼓是广东潮汕地区民间传统音乐中的一朵 奇葩,是一种由锣鼓乐与管弦乐组合而成的演奏形 式,由历代相沿的鼓吹乐类演变而成,是潮汕地区 最具群众性的乐种之一。
中国民族乐器与西洋乐器
中国民族乐器,历史悠久,源远流长。
可以分为吹奏乐器、弹拨乐器、打击乐器、拉弦乐器四大类。
吹奏乐器我国吹奏乐器的发音体大多为竹制或木制。
典型乐器:笙、葫芦丝、笛、埙、箫等。
根据其起振方法不同,可分为三类:第一类:气吹入吹口激起管柱振动的有箫、笛(曲笛和梆笛)、口笛等。
第二类:流通过哨片吹入使管柱振动的有唢呐、海笛、管子、双管等。
第三类:流通过簧片引起管柱振动的有笙、排笙、巴乌等。
笛传统的笛子为竹制,有六个按音孔、一个吹孔和一个笛膜孔。
笛子的种类很多,主要是筒音〔最低音〕为a1〔实际音〕的曲笛和筒音为d2〔实际音〕的梆笛。
笛子均采用低八度记谱,梆笛比曲笛高四度。
曲笛常用的指法是筒音为徵,其次为商和为宫,梆笛常用的指法是筒音为宫,其次为徵。
笛子体积小巧,携带方便,发音嘹亮,表现力丰富,是一种应用普遍、深受欢送的乐器。
箫箫又叫洞箫,直吹,六个音孔,没有膜孔。
传说源于西汉西羌,所以又叫羌笛,当时只有四个音孔。
最常见的箫筒音为d1,按实际音记谱,筒音作为徵音,称G调箫。
箫的音量很小,强弱幅度也不大,音色恬静、甘美、柔和、深沉,穿透力强,常用中音区,低音区微弱而有特色。
笙笙,早在殷商时期的甲骨文中就有记载,流传至今,为多管乐器,由簧片振动引起管内空气柱振动而发音。
传统的笙为十三簧和十四簧,近代有所改良,普遍使用十七簧和二十一簧以上的笙,式样极多,音位排列、音域、演奏手法各有不同。
笙的音色甜美、柔润,比二胡亮堂,比笛子柔美,还能方便地吹奏和音。
因此除了用作独奏乐器外,还经常在乐队中充当各种音色交融的作用。
埙埙是我国特有的闭口吹奏乐器,在世界原始艺术史中占有重要的地位。
埙的起源与先民的劳动消费活动有关,最初可能是先民们模拟鸟兽叫声而制作,用以诱捕猎物。
后随社会进步而演化为单纯的乐器,并逐渐增加音孔,开展成可以吹奏曲调的旋律乐器。
今人改良研制的九孔陶埙,以古制六孔埙为根底,然后扩展其肩部和内胎,以增大音量,音孔增至八个:前六后二,加上吹孔、共为九孔。
打击乐概说
打击乐概说打击乐又简称“击乐”,顾名思义,它是用敲击或击打的方式而使乐器发声的器乐。
要掌握打击乐的艺术要领与概貌,主要可以从以下三大层面进行解读。
1.打击乐的分类说起来十分凑巧,同声乐艺术的美声唱法、民族唱法、通俗唱法三大流派相配套,打击乐也分为西洋打击乐、民族打击乐、通俗打击乐三大类——(一)西洋打击乐西洋打击乐不仅是交响乐队(管弦乐队)中的一个不可或缺的重要乐器组,而且是军乐队等不可或缺的重要乐器。
西洋打击乐,主要有以下几种乐器:(1)定音鼓。
定音鼓英文为“Timpani”或“Kette Drum”。
它是西洋乐器中起源最早的乐器之一,现已成为管弦乐队的固定乐器。
它的外形像一口铁锅,上面蒙皮革,以皮革的松紧调节音高。
它用低音谱表提高八度记谱,实际发音比记谱低八度。
定音鼓又分大中、小三种,每种的音域各有不同。
(2)小鼓。
小鼓又叫“小军鼓”,英文为“SideDrum”。
它是无固定音高的乐器,带有响弦的发出“沙沙”的声音;无响弦的发音清脆。
均用一线记谱。
它是一件灵活的乐器,可奏出各种不同的节奏型。
(3)大鼓。
大鼓又名“大军鼓”,英文为“Bass Deum”。
它也是无固定音高的乐器,用一线记谱。
通常只用一支鼓槌,个别时候用两支鼓槌滚击。
它余音较长,不宜演奏复杂快速的音型。
(4)铃鼓。
铃鼓英文为“Tambouine”。
它也是无固定音高的乐器,用一线记谱。
单面蒙皮,鼓边的木框上装有金属制的小钹一类的敲击乐器与小铃铛,当敲击鼓面时,铃铛也发声。
它发音明快、清脆,富有色彩,音色穿透力强。
(5)三角铁。
三角铁英文为“Triangie”。
它是由金属筋条完成三角形的乐器,无固定音高,用一线记谱,用金属棒敲击发声。
它音色清脆明亮,富有金属色彩,穿透力强。
(6)钹。
钹英文为“Cymbls”。
它是金属制的圆盘形乐器。
既可用两面钹相互叩击发声,也可将单面钹吊起用鼓槌敲击。
无固定音高,用一线记谱。
因鼓槌的质料不同,发音也不同:软质鼓槌敲击,发音柔和;硬质鼓槌敲击,金属色彩强。
中国民族打击乐
云锣
• 云锣,出现于唐代,元代开始大为流行,是汉、 藏、蒙古、满、纳西、白、彝等族使用的敲击体 鸣乐器。民间又称九音锣。藏族称丁冬、丁当。 是锣类乐器中能奏出曲调的乐器。常用于民间音 乐、地方戏曲和寺庙音乐中。流行于内蒙古、云 南、西藏和汉族广大地区。
大小钹
• 钹又名镲,圆形(中间突起),铜制。两面为一付,每面直径 约一尺。大钹无固定音高,大钹声音宏亮,多用于合奏和 戏剧、歌舞的伴奏。在民间鼓乐演奏中常在乐曲强拍击奏, 用法与大锣相近。大钹音量大而余音长,不宜演奏过密的 音型。钹除汉族广为使用外,在藏、壮、彝、侗、傣、景 颇、佤、白等少数民族中也广为流传。
较低沉,愈向鼓边则声音愈高,击奏时,音量能从很弱到
很强,力度变化很大。可敲击复杂的花点,对情绪及气氛 的渲染能起较大的作用
知识回顾 Knowledge Revi木鱼等;
• 梆子,又名梆板,汉族打击乐器。约在中国明末 清初(十七世纪),随着梆子腔戏曲的兴起而流 行。梆子由两根长短不等、粗细不同的实心硬木 棒组成。长25厘米的一根为圆柱形,直径4厘米, 另一根短而粗的为长方形,长20、宽5-6、厚4厘 米。戏曲四大声腔之一,因以硬木梆子击节而得 名。
•
• 堂鼓的由来: 作为一种民族乐器,堂鼓,又称大鼓。 (2):堂鼓的组成结构: 堂鼓的鼓框是用木头制成
的,两面蒙皮。 (3):堂鼓的演奏形式: 堂鼓是现 代民族器乐合奏及戏曲音乐中常用的一种乐器。演奏时, 将堂鼓放在木架上, 用双木槌敲击。因为堂鼓鼓面较大,
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大家好,这一期我带领大家走进乐器中的“打击家族”吧!所谓打击乐器,就是指以敲打、摇动、摩擦、刮等方式发出声音的乐器。
在介绍打击乐之前,我先来给大家普及两个音乐术语:
“乐音”和“噪音”。
有规则地振动,且听起来音高十分明显的,叫做“乐音”。
比如在钢琴上任意按一个音,我们都能听出一个确定的音高,这种声音就叫做“乐音”。
能发出“乐音”的乐器叫做乐音乐器,比如钢琴、小提琴、小号等。
而“噪音”是指振动无规律,且听起来音高不明显的音,比如敲击木鱼,我们只能听到“当”的一声,但听不出一个明显的音高,这种声音就叫做噪音。
能发出“噪音”的乐器叫做噪音乐器,比如木鱼、沙锤、爵士鼓等。
噪音乐器一般都是打击乐器,但并不是所有打击乐器都是噪音乐器哦!
爵士鼓,也叫架子鼓,是爵士乐或流行乐中非常重要的一种打击乐器,它控制着整个乐队的速度和节奏。
它可不是单一的鼓,组成它可需要不少帮手呢。
通常来说,爵士鼓由一个底鼓、一个军鼓、两个或两个以上的上嗵嗵鼓、一个或两个吊镲(chǎ)、一个节奏镲和一个带踏板的踩镲等部分组成。
所以大家会发现,其实我们常说的架子鼓是一个鼓的组合。
爵士鼓外形就像一个架子上挂着很多鼓,因此,我们中国人就习惯叫它“架子鼓”了。
爵士鼓起源于美国,距今已有100多年的历史了。
最初爵士鼓并没有现在这么复杂,人们将一个大鼓放在地上,将小鼓架起来,再把一个军镲挂起来就可以了。
后来,人们不断地将不同的鼓组合在一起,最后就形成了我们现在看到的爵士鼓。
由于爵士鼓属于噪音乐器,它没有固定的音高,所以我们不能用五线谱或简谱来记录敲击的内容,而是采用鼓谱来记录。
鼓谱和五线谱有些类似,不过鼓谱中上下的位置并不表示音高,而是指不同的鼓,但敲打的节奏与五线谱基本一致。
想打好爵士鼓,需要你有很强的节奏感,并且要有手脚并用的能力。
在这里给大家推荐一部电影――《爆裂鼓手》,这部电影主要讲述一个热爱音乐的年轻人努力地想要成为顶尖的爵士乐鼓手的故事。
看完这部电影,想必大家一定会被里面的爵士鼓所吸引。
木琴,日常生活中并不多见。
它主要是由一套长方形的小木块组成的打击乐器。
演奏时用一对打锤敲击木块来发声,木块的长度和厚度不同,导致敲打时所发出的音高也会不同。
所以木琴可不是噪音乐器哦,它属于一种乐音打击乐器。
木琴的声音非常清脆且短促,常常用来表达活泼、欢快的情绪。
最常用的一种木琴是竖排式的,它上面音条的排列方式与钢琴相同,第一排相当于钢琴的黑键,第二排相当于白键。
另外还有一种横排式的木琴,但目前在我国还较少使用。
如果大家想感受一下木琴清脆活泼的音色,可以听一下这些曲子:
马勒的《第六交响曲》、理查?施特劳斯的《莎乐美》、肖斯塔科维奇的《第五交响曲》等。
另外还有一种乐器叫做马林巴,它其实也属于木琴,只是体型更大,音域更宽而已。
定音鼓是由鼓面、鼓桶、鼓槌组成的打击乐器。
看到“定音鼓”这个名字,大家的第一感觉很可能是:
这是一种鼓,敲打起来应该没有固定的音高,所以应该是一种噪音乐器。
但其实大家猜错了,定音鼓是能敲出固定音高的,它属于乐音乐器。
定音鼓是交响乐中很重要的一种乐器,常常用在音乐中最强的某个音或某个乐句,起到加强音乐整体力度的作用。
定音鼓的前身是古阿拉伯的纳嘎拉鼓,距今已有700多年的历史了。
在接下来的几百年里,定音鼓因为音高导致其演奏受到了很大的局限性。
直到1821年,机械式踏板的发明解决了这一难题,它终于可以在短时间内改变音高,于是在音乐中的地位也不断地提高了。
定音鼓是交响乐队中唯一一种能发出固定音高的鼓,演奏时常常由几个定音鼓组成一个鼓组来使用。
定音鼓的音域随着鼓面的大小而改变,但一般音域都在六度左右。
其实,打击乐器家族里包含了非常丰富且多样的乐器,比如三角铁、编钟、锣等。