隋唐美术
隋唐时期美术
一、陵墓艺术:墓室壁画、画像石与画像砖 二、佛教美术:石窟、寺观 三、绘画:画家、绘画理论 四、工艺:唐三彩、金银错、丝织 五、书法 六、建筑:城市、桥梁、寺塔
一、陵墓艺术 墓室壁画
唐代延续两汉以来的厚葬之风,墓室规模普遍较大。 帝王、贵族墓中大都有壁画,题材广泛,水平较高,不仅 具有艺术价值,还具有很高的历史价值。
敦煌石窟 隋代雕塑一铺
敦煌石窟 唐代雕塑一铺
敦煌石窟 唐代雕塑菩萨像
敦煌石窟 唐代雕塑力士像
敦煌石窟
唐代主尊塑像
敦煌石窟 唐代菩萨像
敦煌石窟
唐代菩萨塑像(局部)
敦煌石窟
阿难塑像
敦煌石窟
阿难塑像(局部)
敦煌石窟
唐代菩萨塑像
敦煌石窟
唐代天王塑像
敦煌唐代壁画
• 敦煌唐代壁画,从内容到形式,都是最辉煌最丰 富的。题材范围虽仍如前代,内容却侧重于反映 现实生活和表达人们对幸福生活的向往和追求。 • 人物造型极尽“穷神尽变”之能事,突破了类型 性格的程式,逐渐注意到在人物的行、住、坐卧、 举止言谈中展示人的内心世界,以面部、眼神、 动态及人物间的关系,加之典型环境的烘托,塑 造富有艺术生命的人物形象和引人入胜的艺术境 界,写实技巧达到了一个新的高度。
第六章 隋唐时期美术
主讲人:李亚慧
隋(公元581-618年) 唐(公元618-906年)
•
隋唐时期是中国封建社会的黄金时代。尤其是唐代,社 会安定、经济繁荣、文化昌盛。 • 书法中的楷书极盛,成为以后历代书家的楷模。绘画 方面,山水、人物、花鸟各自独立发展,且都有了专门的 名家。水墨画开始出现并得到初步发展,王维、张璪、王 洽、项容等开辟绘画新途径,泼墨、吹云、白描、皴擦等 新技法增强了笔墨的表现力。以现实生活为绘画内容的作 品成为主导。收藏鉴赏书画成为上层统治者的主要嗜好之 一,也成为显示一个人文化修养的标志之一,因此书画艺 术极为发达。书画史论专著有增无减,为后世研究唐前的 书画艺术提供了丰富的宝贵资料。石窟艺术达于极盛,数 量之大空前绝后,且技艺精湛,富有独特的时代风格。
隋唐五代工艺美术
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在世界工艺美术史上的地位
开创了中国工艺美术的新篇章
01
隋唐五代时期,中国工艺美术发展达到了巅峰,开创了中国工
艺美术的新篇章。
对世界工艺美术史产生了重要影响
02
隋唐五代工艺美术作品以其独特的风格和精湛的技艺,对世界
工艺美术史产生了重要影响。
成为世界工艺美术史上的璀璨明珠
03
隋唐五代工艺美术作品以其卓越的品质和独特的魅力,成为世
隋唐五代工艺美术
目录
• 隋唐五代工艺美术概述 • 隋唐五代工艺美术的主要类型 • 隋唐五代工艺美术的特点 • 隋唐五代工艺美术的影响 • 隋唐五代时期的书画艺术 • 隋唐五代工艺美术的传承与创新
01
隋唐五代工艺美术概述
历史背景
隋唐五代时期是中国历史上一个重要的阶段,经济发展达到了巅峰,文化艺术也 取得了巨大的成就。
隋唐五代工艺美术在技术上达到了前所未有的高度,展现了卓越的技艺和精细的工 艺水平。
这一时期的工艺品制作精良,技艺精湛,注重细节处理和整体效果的统一,充分体 现了工匠们的精湛技艺和卓越才华。
同时,隋唐五代工艺美术在材料运用上也取得了重大突破,如唐三彩、白瓷等新材 料的出现和应用,为工艺品制作提供了更多的可能性。
唐彩绘驯鸟男伺壁画
总结词
表现驯鸟男伺的壁画作品
详细描述
唐彩绘驯鸟男伺壁画是一幅表现驯鸟男伺的壁画作品,画面 生动地描绘了男伺与各种鸟类的互动,展现了隋唐五代时期 壁画的细腻与生动。
五代周文矩七贤过关图卷
总结词
表现文人雅集的卷轴画
VS
详细描述
五代周文矩七贤过关图卷是一幅表现文人 雅集的卷轴画,画面描绘了七位文人一起 过桥的场景,线条流畅,人物形象生动, 反映了五代时期卷轴画的艺术风格。
中国美术史之隋唐美术精品PPT课件
五 台 山 佛 光 寺 大 殿
中国现存最早的木结构建筑
山西五台山建于唐建中三年(782) 的南 禅寺大殿和唐大中十一年(857)的佛光寺大殿 ,是中国现存最早的两座木结构建筑,尤其佛 光寺大殿,规模较大,艺术完美,具有宝贵 的价值。但它们都只是孤立的殿堂,要了解 唐代佛寺的群体布局,还得要依靠敦煌石窟 唐代壁画中的资料,其中数百幅以上的大型 净土经变画里的建筑群,就是寺院的反映。
唐代密檐式砖塔。位于今陕西西安荐 福寺内。因视慈恩寺大雁塔为小,故名。原 十五层,后几经地震损坏,现余十三层,塔 身方形,立在砖砌高台上,通高43.3米。底 层每边长11.83米,南北二面各开一洞券门 ,内辟方室置梯以通顶层。因底层特高,其 余各层逐渐变低矮,同时塔身的宽度自下而 上逐层收敛 ,轮廓并具轻微曲线 ,使整个 型体的轮廓线柔和、挺秀。
唐三彩马俑
第五章 隋唐美术 第一节 概 述
绘画:“灿烂而求备”。唐代绘画的新特点 : 1.人物画(第二节) 2.山水画(第三节) 3.花鸟画(第四节) 4.石窟陵墓壁画(第五节) 5.绘画理论(第六节) 6.唐代对绘画作品的流通、收藏也较前为活 跃。
历 代 帝 王 图
阎 立 本
江干雪霁图 王维
五牛图 唐 韩滉
敦 煌 壁 画
唐
第二节 人物画
概述:
隋:董伯仁、展子虔 唐:
初唐:阎立本、尉迟乙僧 盛唐:吴道子、张萱 中晚唐:周昉 、孙位
第二节 人物画
一、初唐阎立本与尉迟乙僧的绘画艺术
1.阎立本简介 2.《凌烟阁功臣图》
《秦府十八学士图》 《昭陵列像图》 《步辇图》 《职贡图》 《历代帝王图》
第五章 隋唐美术
隋:581-618 唐:618-906
中国美术史(隋唐时期美术)
第三章隋唐美术.隋唐绘画艺术一.阎立本(承上启下的画家)1.阎立本绘画的艺术特色?a.与六朝相比,写实性较强,重视人物个性绘画b.取材多是历史故事和人物,用以借鉴贤愚,弘扬治国安邦的大业c.线描画面部细劲圆润,画衣服简练粗重。
相比顾恺之“春蚕吐丝”其更注重根据不同对象使用不同的线条d.设色更浓重2.代表作品:A.《步撵图》:a.描绘了贞观十五年唐太宗下嫁文成公主与吐蕃松赞干布的联姻事件,忠实表现了唐中央与边远民族的友好交往b.人物形象和性格特征塑造表达出肖像画创作的成就。
刻画出禄东赞强烈的高原民族的特征,唐太宗形象则深沉谦和的外表流露出雄才大略的非凡气度c.健劲的线描加以深沉的灰色,人物动态较为拘谨而重面部特征的刻画B.《历代帝王图》:画中帝王或站立或坐,不以情节相贯穿,也不以背景为衬托,着力通过人物外貌特征的刻画,试图揭示每个帝王不同的心态。
使肖像画的创作达到了一个新的水平。
此画用意为作为“兴废之戒”。
二.吴道子☆☆☆1.简述吴道子的艺术成就?a.古代最负盛名的画家之一,被誉为“画圣”。
b.创作成就表现在宗教绘画上:a.绘制玄元图,五圣图,千变万化的千佛形象.b.经变是画的最多的题材,地狱变相最为著称,有强烈的感染力。
c.技法特点:a.早年用较工细的技法,成熟时具有豪放的特点.b.用色“深浅晕成”“敷粉浅淡”,线条“磊落逸势”“笔力劲怒”,故称“莼菜条”.c.结合内容的表现和形象的创造,运用线条上,渗透着强烈的感情,富有运动感与节奏感,提高了绘画艺术中的诸种表现因素的统一。
d.运用不同的表现手法时,注意整个画面气氛的统一与具有运动感的表现。
d.其独创的宗教图像样式称为“吴家样”,是一种更成熟的中国佛教美术的样式,与“曹家样”具有显著的区别:“吴带当风,曹衣出水”:概括了两个时代绘画风格的不同特点。
e.吴氏的风格被称为“吴装”,其形成的中国宗教绘画的基本样式一直影响到元明以后,近代民间画工仍奉他为祖师,并保持绘塑不分的传统都不是偶然的。
隋唐五代美术 PPT课件
刻一方面是对前代艺术传统的继承,一方面是南北不同风格 的互相吸收与融合,呈现出承先启后的过渡性特色。
由于唐代具有对各种文化艺术兼容并蓄的非凡气度,唐代美
术在民族传统的基础上又容纳了一些外来的艺术形式,丰富 和发展了民族艺术传统,赋予作品一种丰富、健康、生气勃 勃的时代精神。
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韩熙载夜宴图
顾闳中
五代
宫中图(局部) 周文矩
五五代
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第三节 山水画
隋唐五代时期,山水画的发展过程分为三个阶段:第一阶段
为隋代及初唐,这一阶段青绿山水画的艺术形式由初创逐渐 走向成熟,代表人物是展子虔和李思训、李昭道父子;第二 阶段为唐中晚期,这一阶段,除青绿山水外,又出现了“水 墨渲淡”一体山水画,代表画家有王维、张躁等人;第三阶 段为五代时期,这一阶段可谓开宗派之先河,山水画坛上出 现了荆浩、关仝和董源、巨然几位大画家,开创了南北山水 画两大体系,对后世产生了深远的影响。
二、画马画牛名家及代表作
唐代其他杂画中以鞍马最盛。唐代国力强盛,继北朝尚武之
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第五章 灿烂求备,异彩纷呈 ——隋唐五代美术
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第一节 第二节 第三节 第四节 第五节 第六节
概 述 人物画 山水画 花鸟杂画 绘画理论的深化 石窟陵墓壁画
第七节
第八节
雕塑艺术
建筑艺术
第九节
工艺美术
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第一节 概述
隋代由于政治经济的统一,南北文化交流的加强,绘画、雕
展子虔
游春图
隋
李 思 训 江 帆 楼 阁 图 唐
匡 庐 图 荆 浩 五 代
第六章 隋唐时期工艺美术(1)ppt
隋代染织工艺
隋代的丝织生产,北方以河北定州为中心, 南方则依然是著名的蜀锦。 隋代的印染工艺中,出现了夹缬等新技术。
唐代染织工艺
唐代的丝织:生产中心已经由北方向南方转移。 1、唐锦的花纹主要有联珠纹、团窠纹、对称纹、 散花、几何纹和晕涧。
2、唐代的印染工艺主要有夹缬、蜡缬、绞缬、碱 印、拓印等。
越窑双耳釜形器
青瓷窑系、白瓷窑系、黑瓷窑系在五代时 期初步创立,为宋代的名窑名瓷打下坚实 的基础。
第二节 印染织绣工艺及其他
清新活泼、华美流畅
隋唐染织品纹饰风格的进一步多样化
1. 总体特征:清新、自由、神秘。 2. 纹饰图案:纹饰反映生活,花鸟成为主要的纹样和装 饰题材;图案造型丰满,形象写实,色彩、图案中蕴 藏着无限的诗情画意。色彩繁丽,花纹精美。受佛教 影响,印染织绣中佛像日益增多。 3. 染织:大多数用染、织和绣的手法。绣法有辫绣、 平绣、贴花绣、纱绣等。织锦从平纹锦过渡到了斜 纹锦,显花组织也从经线显花转为纬线显花。
三彩盘南瓜唐高8cm.
三、唐代瓷器的装饰:
堆贴
刻 花、划 花
绞 釉、绞 胎、釉下彩、洒 花、印花
白瓷贴花纹钵 唐
褐彩贴花人物纹壶 唐
黄釉绞胎贴花香炉 唐
褐绿彩山峦纹瓷壶
唐
黄釉褐绿彩双系罐 唐
三 彩 塔 式 罐 唐
三彩鸭杯唐代高24.5厘米
四 五代十国陶瓷
秘色瓷
越 窑 青 釉 执 壶 五 代
二、唐代瓷器的造型
唐代:瓷器造型总的倾向是浑圆饱满,不论是大件器物还 是日常的小件器皿都不例外,在质量上要求更高,小中见 大,精巧而有气魄,单纯而有变化。
中国传统绘画3-隋唐美术
山水画已有青绿与水墨之划分 , 奠定了宋 元山水画基础。花鸟画继山水之后以独立姿态 登上画坛。 唐代的画论、画史著作显示了唐代美学理 论的深度。 雕塑艺术在唐代又被推向一个新的高峰。 隋唐是中国古代建筑发展成熟的时期。 唐代的工艺美术随着手工业的繁荣和对外 贸易、文化交流的频繁 , 也获得了生机 , 有了 大的发展。
§第一节
概述
隋唐美术具有对各种文化艺术兼容并蓄的非凡 气度 , 在民族传统的基础上又容纳了一些外来的 艺术形式 ,丰富发展了民族艺术传统 ,赋与作品 以一种丰富、健康、生气勃勃的时代精神。
唐人张彦远在《历代名画记》中评价初盛唐的 作品是“灿烂而求备”,这也是对整个唐代绘画风貌 的概括。
人物画和道释绘画在表现的题材内容和艺术形式 上都有所提高。出现了阎立本、尉迟乙僧、吴道子、 张萱、周肪等杰出画家。
一.初唐画坛 唐代初年,人物画坛上,一是对传统艺术的 继承和发展,扩大了表现题材,风格更趋健; 一是与西域美术交流的基础上 , 丰富了表现 技巧,为盛唐美术的发展奠定了重要的基础。 代表画家是阎立本和尉迟乙僧。
阎立本
雍州万年 ( 今陕西临渲 ) 人。绘画的题材非 常广泛,除当时流行的宗教画外,人物 、车马,山水、 台阁等无所不能。他最擅长、成就也最突出的还是肖像 画和政治性题材的历史画。他的作品有《步辇图》《历 代帝王图》、《秦府十八学士图》、《凌烟阁二十四功 臣图》、《职贡图》及太宗李世民等人的肖像。 阎立本的绘画继承并发展了顾皑之、陆探微、张僧繇等 人“以形写神”的艺术传统。
吴道子(约 689 年—758 年), 又名道玄,阳瞿( 今河南禹
县 ) 人 , 他年幼时就丧失父母 , 生活贫寒。初学书法,后 改学绘画 ,末到 20 岁就显出了出众的才华。因擅长绘画而为 唐玄宗李隆基所召,授以“内教博士”,并为只改名为道玄, 成为御用画家。
隋唐工艺美术简介
第二节 隋唐服饰
2、女着男装 女着男装在中国长期的封建社会中,是较为罕见的现象。
在唐代女着男装蔚然成风,一是唐朝风气开放自由,二是游 牧民族的影响。《旧唐书· 舆服志》载,“或有著丈夫衣服、 靴、衫,而尊卑内外斯一贯矣”,明确记录了女着男装的情
景。唐初已经出现女着男装的倾向。女着男装的风气尤在唐
第四节
陶瓷工艺
3、唐三彩 唐三彩是一种低温铅釉的多色釉陶器,是唐代驰名中外的 重要陶瓷产品,因常采用黄、绿、褐等色釉,在器皿上形 成色彩斑斓的色釉装饰,称为三彩,实际上色彩丰富,变 化无穷,不只是三种颜色。 唐三彩种类很多,有人物、动物、碗盘、水器、酒器、文 具、家具、房屋等。较为出色和世人喜爱的是马俑、人物 俑。马俑有栩栩如生的各种姿态。人物造型有妇女、文官、 武将、胡人、天王等。 唐三彩造型与雕塑结合,常作为陪葬冥器。
主 讲 教 师 : 康 小 花
中 国 工 艺 美 术 史
第 五 章
主 讲 教 师 康 小 花
隋 唐 工 艺 美 术
:
第五章 隋唐工艺美术
要点:
1、陶瓷工艺
2、服装工艺
3、染织工艺
4、书籍装帧
5、建筑艺术
第一节
概述
第一节
概述
隋朝公元581年建立,618年结束,共存在了三十七年, 是个典型的短命王朝。但是隋朝的历史地位不容忽视,因为
第五节
书籍装帧
第五节
书籍装帧
古代中国书籍的制作材料,先后采用过 竹、木简、版牍、缣帛,最后采用了纸张。 隋唐时期书籍装帧形式有了重大的变化。
第五节
书籍装帧
1、梵夹装 梵夹装就是专指古印度用梵文书写的贝叶经的装帧,其
中国美术史课件第五讲 隋唐美术
唐代美术分期
唐代美术史的分期基本上是沿用唐文学史、 诗史的分期,即4分法。把唐代分为初唐、盛 唐、中唐和晚唐四期。佛教美术史也沿用这 种分期法。 初唐(618-704年):唐初-武 周时期;盛唐(705-763年):玄宗开元- 安史之乱;中唐(764-846年):安史之乱 -会昌灭佛;晚唐 (847-907年):会场灭 佛-唐灭亡。
张萱《捣练图》局部《络线》
(美)波士顿艺术博物馆藏,传为宋徽宗赵佶 所摹
2、周昉
擅长仕女人物画,作品有:《挥扇仕 女图》、《簪花仕女图》、 《调琴啜茗 图》等
周昉《簪花仕女图》
描绘唐代宫廷嫔妃骄奢闲适生活的一个侧面 分“戏犬”、“漫步”、“看花”、“采花”四个情节
以写实手法传达出雍容闲适的情调
三、绮罗人物画 1、张萱
张萱《虢国夫人游图(宋摹)
绢本设色,纵51.8厘米,横148厘米,辽宁省 博物馆藏
描绘天宝十一年、唐玄宗的宠妃杨玉环的三姊虢国夫人及其眷从出游赏春的情景 全画共八人骑马 前三骑与后三骑是侍从、侍女和保姆 中间并行二骑为秦国夫人(右上)与虢国夫人(中) 不着背景,全靠错落自然的人物安排和疏密有致的构图,交代环境和传达情节
步辇图局部 故宫博物院 绢本设色
2、吴道子
生活于盛唐,体现了唐代绘画艺术发展的高 峰,被视为“画圣” 。
作品:《朝元图》、《送子天王图》、《钟 馗捉鬼图》、《维摩诘像》等
天王送子图
敦煌103窟维摩诘像 敦煌莫高窟 壁画
3、孙位
高逸图局部 上海博物馆 绢本设色
高逸图局部 上海博物馆 绢本设色
阎立本《历代帝王图》局部2
长卷,绢本设色,纵51.3厘米,横531厘米 波士顿艺术博物馆藏
阎立本《步辇图》
第五章隋唐五代时期的工艺美术
铜车马仪仗俑
隋唐时期流行的铜车马仪仗俑,造型生动、工艺精细,反映了当时 的社会风貌和礼仪制度。
铜镜
隋唐五代时期的铜镜制作精美,图案丰富多样,既有传统的瑞兽、 神仙等题材,也有反映当时社会生活的图案。
04
隋唐五代漆器工艺
艺术风格
展现了五代时期音乐艺术的繁荣和雕刻技艺的高超。
五代吹笛伎乐浮雕
雕刻技法
采用线刻与浮雕相结合 的技法,强调吹笛者的 轮廓和细节。
造型特征
吹笛伎乐者形象生动, 笛子吹奏姿势自然,神 态悠然。
艺术风格
体现了五代时期音乐与 雕刻艺术的完美结合。
五代吹小觱篥伎乐浮雕
雕刻技法
运用浅浮雕技法,精细刻画吹小觱篥者的面部表情和乐器细节。
邛窑
位于四川邛崃,以生产高温釉 上彩瓷为主,代表作品为“高
温釉上彩瓷”。
03
隋唐五代金属工艺
铜器铸造技术
铸造技术
合金技术
隋唐五代时期,铜器铸造技术达到了 新的高度,采用了分铸法、焊接法等 先进工艺。
铜合金技术得到广泛应用,如铜锡合 金、铜铅合金等,提高了铜器的物理 性能和工艺性能。
造型与装饰
铜器造型多样,包括鼎、壶、尊等, 装饰上运用了浮雕、镂空等手法,工 艺精湛。
第五章隋唐五代时期 的工艺美术
汇报人:XX
目 录
• 隋唐五代工艺美术概述 • 隋唐五代陶瓷工艺 • 隋唐五代金属工艺 • 隋唐五代漆器工艺 • 隋唐五代纺织品工艺 • 隋唐五代浮雕艺术
01
隋唐五代工艺美术概述
时代背景与特点
隋唐时期国家统一,经济繁荣, 为工艺美术发展提供了有利条件
第五章 隋唐时期的工艺美术
第二节 染织工艺
隋代:设有专门的机构管理染织生产,北 方以河北的定州为中心,南方的蜀锦仍很 发达。 新疆吐鲁番出土的“胡王”锦是一件代表 性的作品。
套环贵字纹被认为是 隋代丝织物的一种特 殊纹样,表现出很高 的艺术水准。
唐代的染织工艺更加发达,丝麻织遍及全 国。 唐代丝织品主要有绸、缎、绢、绫、罗、 纱、锦等,以织锦最为著名,一般称之为 “唐锦” 唐锦的制作,多采用纬线起花:用二层或 三层经线夹纬的织法,形成一种经纹组织, 不仅可以织出复杂的花纹,还能显出华丽 的色彩。
几类。
(一)青瓷
越窑(浙江东北部的绍兴宁波一带)是我国青瓷的重要
的产地。到了晚唐和五代时期,越窑达到繁盛。越窑出产 的青瓷种类颇多,几乎应有尽有。器物制作轻薄,多为素 面。 青瓷特点:胎骨较薄,施釉均匀、釉色青翠莹润。
在晚唐时期越窑还烧制了“秘色瓷”。秘色瓷室晚唐至北 宋中期越窑官监民烧的贡品,精致华美程度自然不必赘述。
唐三彩的制作地点分布在长安和洛阳两地。长安
称西窑,洛阳称东窑。 用途:一是明器,二是作为生活器皿,三是作为 珍贵物品远销海外。 种类:器皿、人物、动物三类
制作方法:轮制法、模制和雕塑,分别制作圆形 器物、不规则器形和人物、动物等,更多的是三 种方法综合运用。 装饰技法:采用涂腊的方法,先用蜡画出花纹, 再挂釉彩烧制,在烧制时有腊处釉色扩散,形成 白色斑纹,这样就形成唐三彩斑驳的独特的艺术 效果。
纹等形式。唐镜的装饰题材比以往任何时候都要丰富多彩,
有海兽葡萄纹、双鸾衔绶纹、花卉纹、花鸟纹、走兽纹、人 物故事和神话传说纹、表号纹等(159)。
唐镜的图案骨格大体分五种:1、对称式 2、散
点式 3、单独式 4、旋转式 5、满花式(82)
(完整版)中国美术史五隋唐时期美术
韩滉,字太冲,长安人, 其《五牛图》留名画史, 画中五头牛布局自然,笔 法精妙,形神俱佳,线条 流畅优美,足见其写实功 力非同一般,是难得的唐 画佳作。
唐 韩滉《五牛图》
三、壁画 1、壁画艺术的辉煌时代 隋唐时壁画仍是绘画的主要形式,而且发展到相当兴盛的地
步,在继承汉魏传统的基础上,题材内容从图绘人物及佛道故事 扩大到山水、花竹、鸟兽等方面,形式技巧也有较大的创新。
一、人物画 1、阎立本 阎立本的绘画代表着初唐美术的新水平。他的主要成就在绘
画方面,毕生创作密切适应着唐王朝巩固政权的需要,歌颂唐帝 国的强盛,成为唐初政治事业的颂歌。
今传为阎立本的作品有《步辇图》《职贡图》《历代帝王图》
唐 阎立本《步辇图》
历代帝王图(局部) 唐 阎立本
2、吴道子与道释人物画 经历初唐100年左右的经营,唐代进入社会富足和文化高度
隋唐时期宫殿衙署建筑及壁画早已坍塌毁坏不存,寺观壁画
也罕能保存至今,但敦煌莫高窟大量的石窟壁画以及考古发现的 墓室壁画,却为我们了解隋唐壁画艺术提供了丰富的实物资料。
2、莫高窟壁画 唐代社会安定,经济繁荣,南北朝佛教中流行宣传忍耐与牺
精神的本生故事已不能引起人们的兴趣,大乘派中的净土宗得以 广泛传播,佛国净土成为人们向追求的理想境界,而以描绘西 方极乐世界的西方净土变相更为人们所欣赏并大量出现。
中国美术史
第四章 隋唐时期美术
(约公元581年至公元907年)
目录
第一节 绘画 1、人物画 2、山水、花鸟及鞍马画 3、壁画 4、绘画史论的发展
第二节 书法 第三节 雕塑
第一节 绘画
隋代国祚虽短,但曾出现一度辉煌局面,涌现出的一批杰出 的艺术家,他们在南北朝与唐代之间有承上启下的重要作用, 是唐朝绘画灿烂发展的前奏。唐代国事隆盛,特别是初盛唐时 期长治久安,给绘画发展造成十分有利的条件。唐代绘画所达 到的艺术水平大大超过了以前各代,它是古代绘画发展中的又 一高峰,不仅为中国艺术增添了光辉,而且对世界美术也发生 着重要作用。
隋唐时期的工艺美术
蜡缬、灰缬 实物判定:原定蜡缬作品后被判为灰缬。 制作: 蜡缬:用蜡在织物上画出图案,然后入染, 最后沸煮去蜡,则成为色底白花的印染品。 灰缬:用碱性的防染剂进行防染,工艺类似 于今天的蓝白印花。使用的是一种防染印花 方法。防染用的豆粉、石灰混合成的糊状物 俗称“灰药”,此糊状物是通过型版而漏印到 坯布上,形成花纹。待布匹浸染晾干后,去 掉“灰药”的部分是白色花纹,其他就是染上 去的颜色。
【袍·衫】
【Байду номын сангаас胯衫】
【半臂】
出土的若干半臂实物
【穿衣次序】
首先穿贴身衣,汗衫、裈、袜,头上束发
接着穿中层衣,半臂(或长袖,或加袄 子)、袴,头上戴巾子
然后穿外衣,襕袍衫(或缺胯衫)、靴子, 头上裹幞头
最后束革带,并视身份场合不同配戴若干佩件
2)、首服
隋唐五代冠帽、幞头是一种包头用的巾帛。早在东汉就已流行 这种装束,魏晋以后巾裹更加普及成为男子的主要首服。隋代幞头 较简便。初唐幞头巾子较低,顶部多呈平型,即为“平头小样”巾子。 以后巾子渐渐增高,陆续出现 “官样”巾子、“开元内样”巾子等。幞 头有软脚幞头和硬脚幞头。除幞头外,还有纱帽等。
2、宝相花纹 历史:不早过8世纪, 后长期流行。
形象:花卉图案化组合, 无法确指,早期莲荷, 以后牡丹,形象各朝不 同.
“宝相”二字是指“佛像” 的意思
宝相花纹织成锦
罗地蹙金绣—宝相花纹拜垫 绫地花鸟纹绣袋(展开图)
步辇图
隋唐胄甲
第三节 染织工艺
一、引言
地 位:最重要的工艺美术门类 国家重视:隋代(专门机构),唐代少府监 材质分类:丝、麻、棉、毛 织物规格:宽1尺8寸(一尺约合今30厘米),丝绸4丈为匹 、布5丈为端 分工细密:唐少府监织染署25作
第五章 隋唐美术PPT课件
结束语
当你尽了自己的最大努力时,失败也是伟大的, 所以不要放弃,坚持就是正确的。
When You Do Your Best, Failure Is Great, So Don'T Give Up, Stick To The End 演讲人:XXXXXX 时 间:XX年XX月XX日
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三、美术发展 1、隋唐美术在传统的基础上又有很大的发展,是中国封建时 期美术的高峰。 2、唐代美术中仍以宗教美术为主要部分。世俗的美术以贵族 的美术为主。绘画方面按照题材分科已开始具体化了,计分 为人物、屋宇、山水、鞍马、鬼神、花鸟。 3、唐代美术不但是中国封建时期美术的高峰,也是当时世界 美术的高峰,对于国外有着很大影响。
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二、初唐的大画家——阎立本 1、阎氏自北周时起,世代为高贵。 2、阎立本(?——公元六七三年)是画家兼工程学家,其作 品是唐代的伟大政治事业的颂歌。 3、传为阎立本的作品保留到现在的有《历代帝王图卷》、 《步辇图》。
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三、吴道子 1、吴道子的生卒年代已不可考,但可知他一生的主要时期是 在开元、天宝年间(公元七一三—七五五年)。。 2、吴道子的绘画是由张僧繇发展而来,但在多样地富有变化 地反映了现实生活这一方面则超过了张僧繇:“至其变态纵 横与造化相上下,则僧繇不能及也。” 目前流传的被认为是 吴道子的作品有《送子天王图卷》。 3、吴道子的艺术特征:巨大的创作热情、真实的描写、大胆 的想象能力、默画及解剖知识的谙熟、线纹的激壮的律动的 表现(吴家样“吴带当风”)。
中国美术史
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第五章 隋唐美术
第一节 概述 第二节 隋及初唐的绘画 第三节 唐代山水画 第四节 唐代人物画 第五节 鞍马、花鸟画
隋唐美术概况
隋唐美术概况:隋唐时期是我国封建社会的鼎盛时期。
当时社会相对安定,经济繁荣,同其他国家的交流频繁,文化艺术获得高度发展,名家辈出,展子虔、阎立本、吴道子、李思训、王维、韩干、张萱、周昉、褚遂良、欧阳询、颜真卿、柳公权、张旭、怀素等都是令后人仰慕的巨匠。
隋唐的人物画继承汉魏传统,重视表现人物的精神气质;山水画分流出青绿山水和水墨山水两大体系,并产生出不同的地域风格;花鸟画创立了工笔设色和水墨淡彩等多种表现方法;书法艺术以唐朝的楷书、草书成就最为突出。
此外,雄伟的唐代雕塑,绚丽的宗教绘画也体现出伟岸的大国风度。
开青绿山水之源的展子虔展子虔(约550—604),渤海(今山东阳信)人,擅画山水、人物,被称为“唐画之祖”。
传为隋代展子虔画的《游春图》是现存最早的一件山水画卷,该画用鸟瞰方式把湖光山色统一在有限的画面里。
从画中,我们可以看到,在山峦起伏、新绿成荫、春波荡漾的大自然中,游人或放马、或伫立、或泛舟、或漫步,尽情地享受春天的快乐。
隋代以前,山水是作为人物画的背景出现的。
在魏晋南北朝这个动乱时代,老庄回归自然的思想比较流行,许多文人学士都归隐山林,从而产生了一批田园诗人和山水画家。
南北朝时期的宗炳曾写过一篇专门论山水画的文章《画山水序》,但在早期的山水画中,由于没有解决透视问题,比例不协调一直是个问题。
这幅画描绘的对象在比例处理上较为合理,有“丈山、尺树、寸马、豆人”之评,与以前“水不容泛,人大于山”的景观大为不同,标志着中国山水画己从作为人物配景的稚拙阶段进入到成熟时期。
展子虔的山水画为唐代李思训父子所承,对中国山水画的影响极为巨大。
以表现政治题材为主的阎立本唐朝初年,唐太宗李世民重视以绘画作为工具来维护政权。
当时的大画家阎立本在唐太宗的旨令下,画过《秦府十八学士图》、《凌烟阁功臣二十四人图》、《职责图》、《历代帝王图》、《步辇图》等主要反映唐太宗政治生涯的作品。
深得唐太宗欣赏的阎立本官至右相,他与当时战功赫赫的左相姜恪有“左相宣威沙漠,右相驰誉丹青”之称。
隋唐美术ppt
【教学目的】通过本章的学习,使学生从 唐代国家统一、社会繁荣、文化开放交融 的角度,主要了解此时期绘画艺术的发展 状况和特征,及其它美术现象。
【教学重点与难点】1.人物画的成就 2.青 绿山水画派的发展和水墨山水画的兴起 3. 石窟壁画、墓室壁画 4. 陵墓雕刻、佛教雕 塑
与阎立貌”, “身若出壁”,具有强烈的立体感,多采 用变形夸张的手法,具有强烈的感染力。 画佛像“用色沉着,堆起绢素而不隐指”, 勾线“小则用笔紧劲如屈铁盘丝,大则洒 落而有气概”,是一种力度均匀、气脉相 通并富于韵律感的线描。这种重视色彩晕 染,强调色线相辅相成的西域凹凸派风格 有别于阎立本所代表的中原传统画风。
传世作品:《捣练图》(宋摹本, 美国波士顿美术馆藏) 、《虢国 夫人游春图》(辽宁省博物馆藏)
周昉,字景玄,又字仲朗,京兆(今陕西 西安)人,出身贵族,是由盛唐转入中唐 时的画家,擅画题贵族人物肖像及宗教壁 画,尤以仕女画最为突出。
传统的壁画仍是隋唐绘画的重要形式,但 在内容和形式上都具备了新的气象。道释 壁画日益显示出世俗化倾向,墓室壁画的 制作规模和艺术水平均超过了前代。
唐代的画论、画史著作则显示了唐代美学 理论的深度。
彦悰的《后画录》,张怀瓘的《画断》、 朱景玄的《唐朝名画录》、李嗣真的《画 后品》是绘画批评方面的重要著作。张彦 远的《历代名画记》则是绘画史论领域具 有代表性意义的著作。
唐代将中国雕塑艺术推向一个高峰,佛教造像不 仅比以前更加兴旺,而且其美学风范标志着中国 的佛教艺术已经走完了外来艺术民族化、宗教艺 术世俗化的历程,显示出了鲜明的民族特色和时 代特色。
道教雕塑也占有相当重要的地位,甚至与佛教雕 塑共存一处,这是道释合一的社会思想的形象反 映。
《中国美术史》 第五章 隋唐五代时期的美术
第五章隋唐五代时期的美术填空题1.唐代美术毫不掩饰的表明要起(成教化,助人伦)的作用。
2.当代是古代人物画的盛期,在表现(重大政治题材),反映(贵族生活情态),描绘(多种道释现象),及(宗教题材)等方面有重要成就,(反映城乡风俗),也开始成为美术家所注意,在南北朝基础上题材范围进一步扩大。
3.贵族阶层对美术的需要增多,贵族的精神状态及艺术审美爱好在美术作品众得到进一步反映。
在盛中唐画家(张萱)(周昉)及五代(顾闳中)(周文矩)的绘画中有着集中的表现。
4.以山水花鸟为题材的绘画创作开始活跃和山水花鸟专门画家的出现,反映了美术在现实生活的扩大,(荆浩,关仝,董源、巨然,黄筌)的出现显示了山水花鸟画的成熟。
5.《步辇图》是描绘(唐太宗派文成公主入藏与松赞干布联姻)的故事。
6.吴道子是(盛唐)时期最伟大的画家,对(中古)以后的人物画有巨大深远的影响,他的佛教画被称为(吴家祥)。
也成(百代画圣)。
8.韩干是(唐代)画家,自谓(臣自有师,殿下内厩之马皆臣之师).9.(韩滉)的《五牛图》。
10.吴道子在大同殿画嘉陵江山水,(一日而就),他代表了盛唐兴起的(粗犷雄伟)的山水画风格。
11.韦偃时代晚于韩干,以描绘(庞大的马群)著称,有(《牧放图》)。
12.张萱师(唐)代仕女人物画家,他的画有(《捣练图》、《虢guá国夫人游春图》、《武后行从图》。
13.张萱画贵族妇女,(以朱色晕染耳根)。
14.周昉人物画特点(初效张萱,后则小异),(衣纹简劲,彩色柔丽),(以丰厚为体)。
15.周昉的宗教画有新的创造,与(张僧繇,曹仲达,吴道子)并成为(周家祥)。
16.创水月观音之体的是(周昉)。
17.周昉的仕女画有(《纨wán扇仕女图》、《簪zān花仕女图》。
18.周昉是继吴道子之后具有重大影响的画家,他的成就不仅在技法的高超上,而是较深的揭示出(唐代后期妇女精神上受压抑苦闷和不幸)。
19.真正把山水画推到新高度的是在(盛唐)之际,重要的画家有(李思训,吴道子,王维)。
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第三节 青绿山水的发展与 水墨山水的兴起
三、水墨山水画的发展 1.水墨山水画兴起的原因:老庄哲学 2.吴道子“疏体”,确立了水墨山水画的 形式,但“有笔无墨”。 3.王维:“南宗”之祖。今传的《雪溪 图》、《江山雪霁图》、《辋川图》, 均为后人摹本。
第五章 隋唐美术
隋:581-618 唐:618-906
第五章 隋唐美术 第一节 概 述
唐代文化艺术灿烂辉煌、博大清新,具 有丰富、健康、生气勃勃的时代精神 唐诗 唐代乐舞 儒释道三教合一 美术:书法、建筑、工艺、雕塑、绘画
第一节 概
1.唐代的书法
述
草书:张旭、怀素 楷书:颜真卿、柳公权、 欧阳询(元代赵孟頫) 篆书:李阳冰
3.阎立本绘画的艺术特色:
用线遒劲坚实,工笔重设色,用 笔沉着清俊,形象富有个性。
第二节 人物画
一、初唐阎立本与尉迟乙僧的绘画艺术 4.尉迟乙僧简介 5.铁线描、重设色,西域凹凸派风格
第二节 人物画
二、盛唐“画圣”吴道子 1.吴道子简介:吴道子一生的绘画 创作主要是壁画,作壁画三百余 壁,所作人物、鬼神、鸟兽、台 阁等也冠绝一世,后人奉其为 “画圣”,民间画工称其为“祖 师”。
唐三彩马俑
第五章 隋唐美术 第一节 概 述
绘画:“灿烂而求备”。唐代绘画的新特点: 1.人物画(第二节) 2.山水画(第三节) 3.花鸟画(第四节) 4.石窟陵墓壁画(第五节) 5.绘画理论(第六节) 6.唐代对绘画作品的流通、收藏也较前为活 跃。
历 代 帝 王 图 阎 立 本
江山雪霁图
王维
《高逸图》代表的是晚唐艺术精神, 是作者逃避现实的自我表现。人物着重 眼神刻画,得顾恺之“传神阿堵”之妙。 线条细劲流畅,如行云流水,兼有张僧 繇“骨气奇伟”的特色。画风在六朝的 基础上更趋工致精巧,而点缀的木石已 用皴染,则开启了五代画法的先路,是 历代书画中的瑰宝。
第三节 青绿山水的发展与 水墨山水的兴起 一、展子虔及其《游春图》 《游春图》是我国现存卷轴山水 画中最古老的一幅,是了解此时山 水画面貌最直接的形象资料。 只勾无皴是其特点。
捣练图
张萱
捣练图
此图是盛唐一幅重要的风俗画。画面表 现宫中三组女子加工绢丝的场面。全图十二 个人物,共分三组:起首是捣丝,中间是理 丝、缝合,最后是把绢拉直、熨平。画中人 物有坐有站,有高有低,动作联系自然合理, 富有一种节奏感。人物全神贯注,仿佛惟有 捣丝之声可闻。若干细节描写也十分精微生 动,生活气息甚浓。
唐代密檐式砖塔。位于今陕西西安荐 福寺内。因视慈恩寺大雁塔为小,故名。原 十五层,后几经地震损坏,现余十三层,塔 身方形,立在砖砌高台上,通高43.3米。底 层每边长11.83米,南北二面各开一洞券门, 内辟方室置梯以通顶层。因底层特高,其余 各层逐渐变低矮,同时塔身的宽度自下而上 逐层收敛 ,轮廓并具轻微曲线 ,使整个型 体的轮廓线柔和、挺秀。
第一节 概
述
3.隋唐雕塑(第七节):
①佛教造像:外来艺术民族化、宗教
艺术世俗化 ②道教雕塑:道释合一 ③陵墓雕刻 ④陶俑
①
佛教造像
敦煌彩塑
乐 山 大 佛
②道教雕塑:道释合一
世界文化遗产大足石刻 世界遗产委员会评价: 大足地区的险峻山崖上保存着绝无仅有 的系列石刻,时间跨度从公元9世纪到13世 纪。这些石刻以其艺术品质极高、题材丰富 多变而闻名遐迩,从世俗到宗教,鲜明地反 映了中国这一时期的日常社会生活,并充分 证明了这一时期佛教、道教和儒家思想的和 谐相处局面。
步辇图
阎立本
步辇图赏析
唐代画家阎立本的名作《步辇图》,真 实地纪录了一千三百多年前,汉族的文成公 主和藏族的松赞干布联姻的重要历史事件。 《步辇图》所展示的画面,就是描绘唐太宗 接见禄东赞的情景。此图突出描绘人物而省 略背景,制作简练而工致。勾线细劲坚实, 松紧得度。设色浓重妍丽,并适当运用了晕 染法。人物形象和艺术手法都不失魏隋以来 的传统,体现了鲜明的初唐风范。
五 台 山 佛 光 寺 大 殿
中国现存最早的木结构建筑
山西五台山建于唐建中三年(782) 的南 禅寺大殿和唐大中十一年(857)的佛光寺大殿, 是中国现存最早的两座木结构建筑,尤其佛 光寺大殿,规模较大,艺术完美,具有宝贵 的价值。但它们都只是孤立的殿堂,要了解 唐代佛寺的群体布局,还得要依靠敦煌石窟 唐代壁画中的资料,其中数百幅以上的大型 净土经变画里的建筑群,就是寺院的反映。
中国美术简史
第五章 隋唐美术
教 学 要 求
在总体把握本期美术发展概貌的基础 上, 了解初唐两大画风,尤其是阎立本的 绘画艺术;掌握张萱、周昉的绮罗人物画 以及孙位作品;青绿山水的发展与水墨山 水的兴起;花鸟画兴起于唐的原因;了解 唐代的画马名家及风俗画家;唐代画论中 的美学思想;掌握唐代佛教壁画和陵墓壁 画;佛教雕塑与陵墓雕刻。
山水画小常识
1.密体、疏体(顾陆、张吴) 2.工笔画、写意画(实际上工笔画中 也有以“写意:为主要倾向的,如 文同《墨竹图》) 3.“工笔设色”(重彩)与“水墨晕 染”(淡彩)
吴道子
吴道子在寺庙壁上常画山水,而最有 名的是他在玄宗李隆基的大同殿壁上画嘉 陵江三百里风景的故事。据记载,吴道子 奉李隆基之命去嘉陵江观察以后,回来报 命说自己没有粉本,都将景物记在心中。 仅用一天就画完嘉陵江的巨幅壁画。而另 外一个画家李思训以前也曾在大同殿画嘉 陵江山水,则用了很长的时间。当时认为 “李思训数月之功,吴道子一日之迹皆极 其妙。”
③陵墓雕刻
唐代陵墓雕刻,分布于陕西东自 蒲城西至乾县的山野中,构成宏大的 三百里唐代石雕博物馆。其中,唐太 宗的《昭陵六骏》和唐高宗、武则天 合葬的乾陵的雕刻,气势雄大,极负 盛名。
昭陵六骏之一——特勒骠
乾陵东侧仗马与控马人
④陶俑
唐代以三彩俑闻名于世。它是施以 多种色釉烧制而成的陶俑。三彩俑有人 物俑、马俑、骆驼载乐俑、乐舞俑等, 反映了唐代多彩的社会生活,不仅具有 时代特征,而且艺唐
第二节 人物画
概述:
隋:董伯仁、展子虔 唐:
初唐:阎立本、尉迟乙僧 盛唐:吴道子、张萱 中晚唐:周昉 、孙位
第二节 人物画
一、初唐阎立本与尉迟乙僧的绘画艺术
1.阎立本简介 2.《凌烟阁功臣图》 《秦府十八学士图》 《昭陵列像图》 《步辇图》 《职贡图》 《历代帝王图》
第三节 青绿山水的发展与 水墨山水的兴起 二、李思训父子的青绿山水画 青绿山水画是工笔画,设色 以青绿为主,浓艳明丽。展子虔、 李思训父子、宋代王希孟、清代 袁江和袁耀是其代表。
李思训简介
唐代杰出画家。继承并发展了展子虔的画 法,用笔工致严整,傅色浓烈沉稳,画面格 局宏伟,堂皇华丽,装饰性很强,确立了山 水画“青绿金碧”一派的风格面貌。传为李 思训的《江帆楼阁图》是体现其风格特点的 代表作。由于李思训把青绿山水画推向成熟, 并经其子继承和发展,自成一派,历代都有 追随者,所以明代董其昌推李思训为“北宗” 之祖,有人也称其为青绿山水画派之祖。
二、盛唐“画圣”吴道子
2.作品据传有《地狱变相 图》、《钟馗捉鬼图》、《送子 天王图》等
送子天王图
吴道子
送子天王图局部
摹本
送子天王图赏析
又名《释迦降生图》,描绘的是 释迦降生后,他的父亲净饭王抱他去 拜谒天神的情景。作品成功表达了不 同人物的心理状态和佛祖降生后威严 隆重的场面。作者吴道子是一位多才 多艺的画家,创作甚多,可惜现仅存 这幅《送子天王图》,可能是宋代临 本。
古诗四帖
张旭
自叙帖
怀素
多 宝 塔 碑
颜 真 卿
玄 秘 塔 碑
柳 公 权
九成宫碑拓本
欧阳询
般若台铭
李阳冰
此为李阳冰留下的摩崖刻石。 笔致屈曲回环,变化开阖,龙蛇 盘踞,饱含苍劲之力,雄浑之气。 写篆书,圆活姿媚易取,劲利豪 爽难得,李阳冰兼而有之。无怪 当时人求他篆写碑额,以庄严其 容,壮大其势。
西 安 大 雁 塔
慈恩寺大雁塔
古城西安南郊雁塔路南端的慈恩 寺内,矗立着古朴雄伟的大雁塔。它 是西安现存最著名的古塔,被视为古 城的象征。大雁塔是楼阁式砖塔采用 磨砖对缝,砖墙上显示出棱柱,可以 明显分出墙壁开间,是中国特有的传 统建筑艺术风格。唐代名僧玄奘是慈 恩寺的第一任主持方丈。
小雁塔
小雁塔
江 帆 楼 阁 图 李 思 训
明皇幸蜀图
唐 李昭道
明皇幸蜀图局部
明皇幸蜀图赏析
此图是反映“安史之乱”时,唐明 皇避难入蜀的故事。画家借助对山水的 描绘,加强所表达事件的情节性。在崇 山峻岭中长途跋涉的明皇队伍断断续续, 画面中央一群劳乏人马正在空地卸鞍休 息,在右下角身着红衣者显然便是明皇。 “初见平陆,马皆若惊,而帝马见小桥, 作徘徊不进状”,如此细致的描绘,体 现了画家的非凡功力。
第五章 隋唐美术 第二节 人物画
三、盛唐张萱、中晚唐周昉 1.张萱、周昉的绮罗人物画与魏晋 “秀骨清象”的比较 2.张萱代表作《虢国夫人游春图》、 《捣练图》、《武后行从图》
虢国夫人游春图
张萱
虢国夫人游春图(左)
张萱
虢国夫人游春图赏析
虢国夫人是唐玄宗的宠纪杨玉环的三姐, 生活奢侈豪华。画面表现虢国夫人一行九人 穿轻薄鲜丽的春衫,骑马游春的场面。这是 一幅高51.8厘米,长148厘米的画卷,画在 极其细密、平滑如纸的宫绢之上。作者是盛 唐画家张萱,擅长人物画,尤工仕女、婴儿 画。特别是所画仕女,丰颐厚体的形象,开 盛唐“曲眉丰颊”的画风。
职贡图
阎立本
职贡图局部
阎立本
历代帝王图
阎立本
历代帝王图
阎立本
历 代 帝 王 图
宇 文 邕
历代帝王图赏析
此图描绘从西汉至隋朝十三个皇帝的 形象。画家力图通过对各个帝王不同相貌 表情的刻画,揭示出他们不同的内心世界、 性格特征。那些开朝建代之君,在画家笔 下都体现了“王者气度”和“伟丽仪范”; 而那些昏庸或亡国之君,则呈现委琐庸腐 之态。画家用画笔评判历史,褒贬人物, 扬善抑恶的态度十分鲜明。人物造型准确, 用笔舒展,色彩凝重。