延禧攻略里的中国色系

要知道在真正的历史上， 中国工匠为了制作这些传统色， 从春秋战国起， 历经了三千年艰难的探索。
上文提到的传统颜料 大多从天然矿石植物中提取。 一个合格的颜料匠人， 先要有一双慧眼， 在崇山峻岭中走上好几天， 发现适合提炼的岩石、植物。 有时几个月才能让找到1两适合的矿 石。
再备上四件套： 榔头、石杵、石盆、瓷碗。 用榔头把矿石敲得稀碎，
网上不仅一片叫好， 还专门把这剧的配色命 名为 “延禧莫兰迪色”
《延禧攻略》的配色， 分明是最正统不过的中 国色， 怎么还跟外国画家扯上 关系了
莫兰迪出生于20世纪初， 是一位意大利画家。 一生尽画些清汤寡水的瓶瓶 罐罐， 反而因为低饱和度的特点， 在2018年被设计圈看中。 从此“高级灰”冷淡风成了 明日黄花， 为了蹭上这波热度， 大家统统改名为“莫兰迪 色”。
一、赤
从周朝开始， “朱色”就成了中国正统。 工匠把朱砂矿石细细研磨， 涂嵌在甲骨文上以示“高亮”， 历经3000年不褪色。
后来又有了天子朱批、贵胄朱门。 抄写佛经也要用朱砂。 「延禧红」即是朱砂红， 「朱砂红」便是中国红。
「延禧」中的宫门红墙， 均以朱色表示富贵。
傅恒、海兰察穿的侍卫服， 采用了烟红，这种颜色 专门用来制作古代的僧袍， 以及批量生产的制服。
再用筛子过滤掉粗糙的颗 粒
接着就是一天8小时枯燥的打磨。 就一个动作， 手握石杵在钵里用力旋转， 耳边不断循环刺耳的滋啦滋啦声， 直到没有声音才算成了。
至少一月有余， 才能做出小小一方颜料。 只有用手磨出来的颜料， 才能历经千年不褪色。
甲骨文的朱砂，没有褪色（ 3000年）， 马王堆的帛画，没有褪色（ 2000年）， 敦煌的壁画，没有褪色（1500年）， 《千里江山图》，没有褪色（1000 年）。
但是《延禧攻略》里的中国色， 可无心蹭这波热度。 莫兰迪色多以白色调和， 中国色多以墨色调和， 以明度纯度来判断简直天南地北， 差了整整两个色调。 「延禧」的服化道 为了贴近传统花费了不少心血， 现在你却跟我说这是莫兰迪色？
《尚书》里写： “以五采彰施於五色，作服，汝 明。” 赤、黄、青、黑、白， 五色观是中国色的基础。
延禧攻略里的中国传统色
中国传统颜色为何会如此雅致 耐看
一部《延禧攻略》， 火了永远的白月光富察 •容音， 火了大家共同的敌人拔丝尔 晴， 还火了“大猪蹄子”乾隆皇 帝， 火到油管播放都破了10亿。
究其原因， 还是画面配色高级唯美， 让监制于正彻底洗刷 了 “阿宝色”黑历史。
从前的于正剧
现在的于正剧
三、蓝紫 古代的靛青色， 要从珍贵的青金石里提取， 是有钱人家富太太专用色。 也是剧中辉发那拉氏皇后的最爱。
莫高窟壁画中， 就使用了大量青金石 制成的靛蓝颜料。 这可不是欧洲色地中海色， 而是纯正的中国色。
就连最接近莫兰迪色的紫色系， 也是传统中国色中的丁香色
四、青绿
虽然尔晴是个大反派， 但她常穿的那件墨绿旗装还是很好看的
谁都知道， 莫兰迪会画画时， 大清都已经亡了。 只因近两年莫兰迪色风头正劲， 成了人人皆知的潮流色， 大家才会认为「延禧攻略」 采用了莫兰迪色系。 说到底，还是对中国传统色的 不了解、不熟悉。
其实中国传统色， 有着悠久的历史、淳厚的积淀， 每一色都纯正高级、堪称至美。
希望有一天， 再次看到「延禧攻略」 这样配色唯美的古装剧， 我们可以自信自豪地说出， 这不是莫兰迪色、霍克尼色、博纳 尔色， 而是美了数千年的中国色。
刚入宫做小绣女时的粉装， 容易被认成莫兰迪色里的“高级粉”， 实则是中国传统色“十样锦”。 由唐朝女诗人把信笺染成粉色而来。
二、黄 黄色五行属中，象征中正帝统。 又是土地的颜色，十分尊贵。 唐代开始就只有皇族可以使用。 而且黄色越纯，权利越大。
「延禧」中一种传统色， 都有一个极富韵味的中国名。 燕地女子采撷红蓝花捣汁凝成脂块， 是为「胭脂」。
宋徽宗梦见烟雨初霁， 水白而天空青成一片， 是为「天青」。
唐朝女诗人薛涛， 用草木将信笺染粉写少女心事， 是为「十样锦」。
中国工匠历经艰难， 制作了中国色。 中国画师钻研毕生， 把中国色用到极致。 每一种传统色， 都印刻着中国的历史。 现在终于有一部像样的古装剧出现， 却被莫兰迪色抢走了风头， 那我不得不为传统色鸣不平了。
「延禧」中以粗晶皂和墨绿相 配， 正是明清时期国画常用的手法， 以粗晶皂为底色， 画上墨绿的枝叶。
魏姐就不适合穿墨绿， 而是用「荷绿+月白」 来表现素雅单纯的假象。
虽然都有低饱和度的特点， 但中国传统色， 是以水和墨来控制深浅， 色彩饱满不蒙灰， 和莫兰迪色系的高灰高白完全不 同。
整部「延禧」的布景和服装， 采用了中国传统色之后， 呈现出了一种和谐稳定的感觉， 纯而不艳、灰而不脏。 就连群像都丝毫不乱， 满溢着微微泛黄的古画质感。