高中美术_走进抽象艺术教学设计学情分析教材分析课后反思

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《走进抽象艺术》教案

《走进抽象艺术》教案

《走进抽象艺术》教案走进抽象艺术教案一、教学目标1.了解抽象艺术在艺术史上的地位和意义。

2.掌握抽象艺术的基本特征和表现手段。

3.培养学生对抽象艺术作品的欣赏能力和审美素养。

二、教学内容1.抽象艺术的定义和发展概况2.抽象艺术的基本特征和表现手段3.抽象艺术作品的欣赏与评价三、教学过程1.导入(15分钟)教师通过放映一些抽象艺术作品的图片或视频,引发学生的兴趣和好奇心,让学生猜测这些作品的创作方式和意义。

2.理论讲解(30分钟)教师向学生讲解抽象艺术的定义和发展概况,包括马蒂斯、康定斯基等抽象艺术大师的介绍及代表作品的解读。

同时,教师通过展示一些具有代表性的抽象艺术作品,详细解读其表现手段和特征。

3.学生互动(30分钟)将学生分成小组,每个小组选择一幅抽象艺术作品进行分析和讨论,包括作品的构图、色彩运用、线条表达等方面。

每个小组选出一位代表向全班呈现他们的分析和感受。

4.艺术创作(30分钟)学生根据自己对抽象艺术的理解和感受,进行一次小型的艺术创作。

可以使用颜料、纸张等材料,自由表达自己的情感和想法。

5.作品展示与评价(15分钟)学生将自己的作品展示给全班,并进行互评。

同时,教师可以向学生展示一些著名的抽象艺术作品,并开展讨论和评价。

四、教学参考1.艺术与设计课本:抽象艺术的基本特征与发展历程。

2.相关书籍:《抽象艺术导论》、《抽象艺术的启蒙》等。

3.电子资源:抽象艺术的图片、视频等。

五、教学评估1.学生的互动讨论和呈现是否具有深度和独创性。

2.学生的创作作品是否能够体现出抽象艺术的特点和个人风格。

3.学生对抽象艺术作品的欣赏和评价是否具有准确性和理解力。

六、教学延伸1.学生可自主参观艺术展览,深入了解不同艺术流派和作品。

2.学生可以尝试使用不同的材料和媒介进行抽象艺术的创作,拓宽自己的艺术表达方式。

3.可对学生进行抽象艺术的考察和作品集的评定,鼓励他们在艺术方面的创新和探索。

总结:通过本节课的学习和实践,学生对抽象艺术有了更深入的了解和体验,培养了他们的艺术欣赏能力和创造力。

高中美术鉴赏《走进抽象艺术》教案设计

高中美术鉴赏《走进抽象艺术》教案设计

高中美术鉴赏《走进抽象艺术》教案设计一、教学目标1.知识目标:o学生能够了解抽象艺术的基本概念、发展历程及主要流派。

o学生能够识别并区分不同抽象艺术作品的风格特点。

o学生能够掌握抽象艺术的基本表现技法及创作理念。

2.能力目标:o培养学生的艺术鉴赏能力,能够独立分析抽象艺术作品的形式美感和情感表达。

o提升学生的创新思维和审美能力,鼓励尝试抽象艺术创作。

o增强学生的团队合作能力,通过小组讨论共同完成艺术鉴赏任务。

3.情感态度价值观目标:o激发学生对抽象艺术的兴趣和热爱,培养尊重多元文化的艺术观念。

o培养学生开放包容的心态,理解并接纳不同形式的艺术表达。

o引导学生通过艺术鉴赏和创作,提升个人情感表达能力和创造力。

二、教学内容-重点:抽象艺术的基本概念、主要流派(如表现主义、立体主义、超现实主义等)、代表作品及艺术特点。

-难点:抽象艺术的形式美感和情感表达的解读,以及如何运用抽象艺术技法进行创作。

三、教学方法-讲授法:介绍抽象艺术的基本概念和发展历程。

-讨论法:小组讨论抽象艺术作品的风格特点和情感表达。

-案例分析法:分析著名抽象艺术家的代表作品。

-实验法:引导学生进行抽象艺术创作实践。

-多媒体教学:利用多媒体资源展示抽象艺术作品和创作过程。

四、教学资源-教材:《高中美术鉴赏》及相关抽象艺术资料。

-教具:多媒体教学设备、投影仪、画布、颜料等艺术创作工具。

-多媒体资源:抽象艺术作品图片、创作视频、艺术家访谈等。

五、教学过程六、课堂管理-小组讨论:每组5-6人,确保每个学生都有发言机会,鼓励小组内互相评价和帮助。

-课堂纪律:明确课堂规则,如举手发言、尊重他人意见等,确保课堂秩序。

-激励策略:对积极参与讨论和创作的学生给予表扬和奖励,如优秀作品展示、小组加分等。

七、评价与反馈-课堂小测验:通过选择题或简答题形式,检测学生对抽象艺术基础知识的掌握情况。

-课后作业:要求学生完成一幅抽象艺术作品,并附上创作说明,以评估学生的创作能力和理解能力。

高一美术鉴赏第课走进抽象艺术教学设计

高一美术鉴赏第课走进抽象艺术教学设计

高一美术鉴赏第课走进抽象艺术教学设计一、引言抽象艺术是20世纪初起源于欧洲的一种艺术形式,通过简化、变形和色彩等手法,表达艺术家的情感和思想。

在高一美术鉴赏课程中,引入抽象艺术的教学设计,可以激发学生的创造力和想象力,培养学生对艺术的感知和鉴赏能力。

本文将针对高一美术鉴赏第课,设计一节抽象艺术的教学内容。

二、教学目标通过本节课的学习,学生将能够达到以下几个方面的目标:1.了解抽象艺术的起源和发展;2.掌握抽象艺术的基本表现形式和手法;3.能够运用抽象艺术的元素和原则进行创作;4.培养学生对艺术作品的感知和鉴赏能力。

三、教学内容1. 抽象艺术的起源和发展通过介绍抽象艺术的起源和发展,让学生了解抽象艺术的背景和意义。

可以利用图片和视频等多媒体资源展示不同艺术家的抽象艺术作品,并引导学生观察、分析和讨论。

2. 抽象艺术的基本表现形式和手法介绍抽象艺术的基本表现形式,如色彩、线条、形状等,并讲解抽象艺术的基本手法,如简化、变形、重复等。

可以通过实例分析和展示艺术家的作品,让学生对抽象艺术的表现形式和手法有更深入的理解。

3. 运用抽象艺术的元素和原则进行创作通过指导学生使用抽象艺术的元素和原则进行创作,培养学生的创造力和表现能力。

可以提供给学生一些简单的创作题目,如自由组合形状和色彩、表达情感的线条等,鼓励学生尝试不同的表现方式和思考方式。

4. 艺术作品的感知和鉴赏能力培养教师可以选择一些经典的抽象艺术作品,引导学生通过观察和感受作品,学习如何从形式、内容、情感等方面进行艺术作品的鉴赏。

可以结合具体的艺术作品,引导学生发表自己的观点和感受,培养学生对艺术作品的独立思考和表达能力。

四、教学方法与手段1.多媒体展示:通过图片、视频等多媒体资源,让学生直观地感受抽象艺术作品的表达方式和艺术形式。

2.分组讨论:将学生分成小组,让他们观察、分析和讨论抽象艺术作品,促进学生的互动和合作。

3.创作实践:提供给学生一些创作的机会,让学生通过实践来理解和运用抽象艺术的元素和原则。

高中美术_走进抽象艺术教学设计学情分析教材分析课后反思

高中美术_走进抽象艺术教学设计学情分析教材分析课后反思

教学设计一、教学目标1.知识、技能目标:使学生了解抽象艺术的两种基本形态、美术走向抽象的简单过程以及抽象艺术的语言和艺术美。

2.过程与方法目标:在教学过程中,教师是教学的引导者,通过具体的实例和相应的问题促进学生思考,激发学生的兴趣,鼓励学生描述和发表自己的观点,始终尊重学生的体验、感悟,从而促进学生自我成长。

3.情感、态度、价值观目标:使学生感受思考的乐趣,体察内心深处的情感变化,在艺术中学会接纳多元文化,热爱生活,热爱艺术创作。

二、教学重点理解什么是抽象艺术和抽象艺术的美有哪些表现,以及如何赏析抽象艺术。

教学难点理解抽象艺术特点(分析性)以及如何赏析抽象艺术。

三、预习展示1、三大美术类型是:______、______、______。

2、美术的基本语言元素是:___、___、___、___等。

3、美术的语言表达手段:西方绘画是______、___等,中国绘画是___、___、___等。

4、具象艺术的目的:____________。

5、抽象艺术的两种类型:______、______。

6、这三幅美术作品分别属于那种美术类型? A ______ B ______ C ______ 四、教学过程 (一)、导入新课 教师出示上面的三幅图片,创设情境:设问:如果把这三幅作品送给大家,你最想得到的是哪一幅作品? 具象作品还是抽象作品?学生各抒己见,教师小结。

为什么很多同学面对抽象艺术时显得那样的茫然?大家总是习惯在一幅画上找画家画了些什么?画家想告诉我们什么?在具象画面前我们己习惯成为一个被动的接受者,来到抽象画面前,我们一下子变得不知所措,我们应该怎样去欣赏抽象艺术作品呢?今天就让我们一同走进抽象艺术……(二)、讲授新课1、抽象艺术的概念。

用美术的基本语言元素和语言手段进行独立创作的,不表现任何客观形象的艺术统称为抽象艺术。

2、抽象与具象的关系抽象艺术是由具象艺术经过简化、提炼、重组形成的。

3、抽象艺术的形成西方绘画经历了漫长的具象时期,随着社会飞速发展和工业化时期的到来,人的生活观、世界观、价值观都在发生改变,新思想、新理论不断涌现,特别是照相技术发明后,艺术家不再满足对客观现实的再现,因此,采用通过对形体的变形和色彩夸张等方式来表达内心的感受。

高中美术_走进抽象艺术教学设计学情分析教材分析课后反思

高中美术_走进抽象艺术教学设计学情分析教材分析课后反思

《走进抽象艺术》教学设计美术组教学过程设计:1、导入:在进入这节课的内容前,先请同学们欣赏一段音乐,我们一边听音乐一边来观察这四幅绘画作品,通过视觉与听觉的结合,来找出最符合这段音乐的作品。

课件(图片+音乐):通过聆听与观察,我们发现,音乐能够用无形的画面来激发我们的情感,而画面又像一首无声的音乐来表达我们的情感,所以美术作品也能够抛开具体形象,完全用纯粹的点、线以及色彩形式来组成一幅具有审美意义的画面。

这种绘画形式就是一一抽象绘画。

(引出主题一板书:走进抽象艺术)2、过渡:回顾西方美术史的进程(简单列出重要节点及代表作品),让学生直观了解西方美术发展到抽象绘画的必然性。

3、开始本节课题:(从问题切入)接下来再通过两幅抽象作品,正式进入对抽象绘画的学习,通过一系列问题引发学生们思考:(1)、从这两幅作品中大家读懂了什么?(2)、大家认为什么样的艺术是抽象艺术?(3)、艺术家为什么会创作这种形式的绘画?(4)、艺术家是如何发现抽象绘画具有如此特殊的表现力的呢?老师通过点评、总结进一步提出新的问题:那么艺术家是如何发现抽象艺术比具象艺术更容易表达人的直接情感?继续探讨(趁热打铁)课件:提供两组现实图片,并进行审美体验,老师进一步用问题帮助学生反思:能够说现实中我们看到的具体情景事物都会给我们带来一种心理上的情感、感受,那么我们反过来想一想,我们能不能把一种感觉、情感或情绪还原成一个具体的形象呢?比如说:我们的平静、清新的心情就是这种红花或绿叶呢?或者愤怒、压抑的感觉就是饥饿中的儿童呢?显然不能,好像所有的具象形象都不能完全对号我们的感受。

4、用普通的图像帮助学生了解抽象表达的本意,打破学生对抽象绘画的神秘感。

艺术家们在创作一幅作品之前的思路、情感也是非常丰富的,我们说有感而发,触景生情,睹物思人,当现实的情境触及到画家的内心,是他们产生一定情感的时候,而这种情感又无法完全寄托于一个特定的形象,或者一个特定形象不足以完全表达他的情感的时候,那么这种抽象的方式也许就是最好的表达方式,对不对?那么,这也就是抽象艺术存在的内在原因或动力了。

美术教案_《走进抽象艺术》教学设计

美术教案_《走进抽象艺术》教学设计

由上面的问题引出下一个问题: 二)艺术走向抽象的原因 1、欣赏原始彩陶图片,了解抽象艺术不仅在现代而且在人类的初期已经初 步形成。 2、欣赏大自然中的抽象美图片感受抽象艺术与艺术中的抽象是密不可分的, 一切艺术都来源于生活。 3、请同学们迅速浏览课本25页,回答问题。抽象艺术的形成及其原因? 抽象艺术的形成的原因: 19世纪中叶照相机的发明加速人们对美术的本质思考,20世纪初,抽象艺 术的概念在西方已经基本确立(书本25页内容);照相机的发明,现代的社会 化大分工,西方科学理性的影响。 三)抽象艺术的特点: 通过蒙德里安的几张画和毕加索牛的变化,我们可以看到一个艺术家是怎样 一步一步探索,找到自己的风格,开创了一片艺术的新天地。 这就形成了抽象艺术的特点一分析性:
抽象艺术独特的艺术美包括: A形式与色彩; B构图与笔触; C材料与肌理; D空间与透视; E光影与运动。 学生能力练习:让学生欣赏作品,判断作品的艺术美的表现。说出它们的注重了 抽象艺术中哪方面美感的表现? 四)谁都能创作抽象艺术吗? 既能又不能•.
说能,是因为我们每一个人都有对世界独立的感觉和意识,都有表达自己 情感和观念的欲望,我们为什么不能通过艺术的语言把我们的这种情感和观念表 现出来呢?
说不能,是因为抽象艺术具有自己独立的组织规范和语言方式,而不是任 意的涂抹都可称之为抽象艺术的。
(三)总结 课上到这里想必大家对抽象画已经有一定了解。抽象画旨在激发作者的内
在感受而非描述和再现自然。它是人类寻找自由,真实与纯粹的过程。而了解抽 象艺术也让更能体验现代社会中各类设计美感的深层意义。
(四)课后拓展 重点讲述的是冷、热抽象艺术作品,抽象艺术的特点及其独特的艺术美的
面对学生已经形成的排斥感和质疑,如何创造适合学生的教学,贯彻新课程 教学新理念,我们必须寻找学生感兴趣且可接受的切入点。抽象艺术呈现出复杂, 光怪陆离的现象,但是其色彩、点、线、面所形成的干湿浓淡、轻重徐疾、疏密 纵横的节奏如同音乐中的符号,能传达一种难以言喻的内心情感,并直接的感动 观众。因此音乐就成了让学生对抽象艺术感兴趣的切入点。 教学目标 1、通过对比具象艺术和意象艺术,了解和认识抽象艺术的基本概念和基本特点。 2、理解抽象艺术的表现语言,提高学生的审美意识。 3、结合欣赏抽象艺术作品了解和认识抽象艺术的两种基本形态(冷抽象和热抽 象),美术走向抽象的简单过程及抽象艺术的语言和艺术上的美的表现。 教学重点:

高中美术_《抽象艺术》教学设计学情分析教材分析课后反思

高中美术_《抽象艺术》教学设计学情分析教材分析课后反思

教学设计教学设计——抽象艺术第五课《抽象艺术》教学设计一、教材分析:本课为人美版高中课程的第五课《抽象艺术》。

本课的内容侧重于了解抽象艺术的艺术特点,在实践中了解抽象艺术的定义、两种抽象艺术的基本形态及特殊的艺术形式美。

所以,在我的教学设计中,首先创设轻松和谐的学习氛围,使学生时刻保持良好的学习心境;其次培养学生协作学习的好习惯;最后通过积极鼓励学生大胆操作实践,解决问题,让学生保持高度的探索欲、尝试欲;将知识融入生活,使学生保持持久的学习兴趣,让学习不断延伸。

二、课标:1、积极参加美术鉴赏活动。

2、恰当使用美术术语,以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价美术作品,并与他人交流。

三、学习目标:1、让学生对抽象艺术的两种基本形态、美术走向抽象的简单过程以及抽象艺术的语言有一个大致的了解,不必求全。

2、了解抽象艺术的概念和鉴赏抽象艺术的一般过程或方法3、能从抽象艺术的形态、语言等方面表述自己对抽象艺术的看法。

四、学习重点: 抽象艺术鉴赏的一般方法,抽象艺术的特点.学习难点: 结合实例讲清抽象艺术的两种基本形态。

五、学情分析:高中一年级学生学习美术鉴赏课的兴趣非常高。

由于前面学生已经学习了第三课具象艺术和第四课意象艺术,对于学生来说,在此基础上来学习本节课的内容就简单易懂的多了。

学生通过前后知识的对比,更容易掌握新知。

六、教法运用:1、学科融合法:通过欣赏姐妹艺术——音乐,进一步解释抽象艺术的语言和形象特征。

2、讲练结合法:通过引导学生鉴赏抽象艺术作品的方法,让学生了解抽象艺术的概念及特点,然后学以致用,学会鉴赏其他抽象作品。

3、展示法:通过学生总结,教师展示图片培养学生学习抽象艺术的兴趣。

特别是生活中的抽象艺术,让每个学生感叹不已,此目的是培养学生发现抽象艺术的眼睛。

七、教学准备:教师:多媒体课件、学生活动的物品纸、笔等。

八、教学过程:这幅作品是画家抽象主义风格探索阶段的作品,也是一幅很迷人的作品。

高中美术_《抽象艺术》教学设计学情分析教材分析课后反思

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教学设计教学设计——抽象艺术第五课《抽象艺术》教学设计一、教材分析:本课为人美版高中课程的第五课《抽象艺术》。

本课的内容侧重于了解抽象艺术的艺术特点,在实践中了解抽象艺术的定义、两种抽象艺术的基本形态及特殊的艺术形式美。

所以,在我的教学设计中,首先创设轻松和谐的学习氛围,使学生时刻保持良好的学习心境;其次培养学生协作学习的好习惯;最后通过积极鼓励学生大胆操作实践,解决问题,让学生保持高度的探索欲、尝试欲;将知识融入生活,使学生保持持久的学习兴趣,让学习不断延伸。

二、课标:1、积极参加美术鉴赏活动。

2、恰当使用美术术语,以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价美术作品,并与他人交流。

三、学习目标:1、让学生对抽象艺术的两种基本形态、美术走向抽象的简单过程以及抽象艺术的语言有一个大致的了解,不必求全。

2、了解抽象艺术的概念和鉴赏抽象艺术的一般过程或方法3、能从抽象艺术的形态、语言等方面表述自己对抽象艺术的看法。

四、学习重点: 抽象艺术鉴赏的一般方法,抽象艺术的特点.学习难点: 结合实例讲清抽象艺术的两种基本形态。

五、学情分析:高中一年级学生学习美术鉴赏课的兴趣非常高。

由于前面学生已经学习了第三课具象艺术和第四课意象艺术,对于学生来说,在此基础上来学习本节课的内容就简单易懂的多了。

学生通过前后知识的对比,更容易掌握新知。

六、教法运用:1、学科融合法:通过欣赏姐妹艺术——音乐,进一步解释抽象艺术的语言和形象特征。

2、讲练结合法:通过引导学生鉴赏抽象艺术作品的方法,让学生了解抽象艺术的概念及特点,然后学以致用,学会鉴赏其他抽象作品。

3、展示法:通过学生总结,教师展示图片培养学生学习抽象艺术的兴趣。

特别是生活中的抽象艺术,让每个学生感叹不已,此目的是培养学生发现抽象艺术的眼睛。

七、教学准备:教师:多媒体课件、学生活动的物品纸、笔等。

八、教学过程:这幅作品是画家抽象主义风格探索阶段的作品,也是一幅很迷人的作品。

《走进抽象艺术》课后反思

《走进抽象艺术》课后反思

(走进抽象艺术)课后反思(走进抽象艺术)课后反思好似该讲的都讲了,视乎该懂的都懂了但总像缺点什么?美术作为艺术的主要形式,在课堂上视乎少了的让人高兴的东西?节奏,是艺术上的一个概念,它是音乐、诗歌舞蹈等艺术形式的根本构成要素。

例如:音乐节奏,就是通过乐曲中音的时值〔音的长度〕和节拍强弱的交替出现并符合肯定规律而形成的;而美术节奏,则是通过点、线、面、色彩等事物进行有规律地排列、组合,从而给人一种视觉上的美感和韵律感。

从广义上讲,节奏又是普遍存在的一种物质现象,它产生于事物的运动过程之中,表现并反映了事物开展、变化的规律性及重复性,自然界中,昼夜的更替、气候、物候的变化、月亮的圆缺朔望、海洋的潮汐、植物花叶的昼开夜合、动物心脏的博动、人体的生物钟等,都是不同的节奏现象,社会生活中,农业生产的季节性,工业生产的工艺流程、市场供求关系的变化,人们劳与逸、工作与休息的交替、中的客、货流量等,也都包含着肯定的节奏。

美术教学,作为人类的一个特别活动领域,也具有它本身特有的节奏。

概要的说,美术课堂教学节奏,就是课堂教学中,在激发学生学习美的热情的过程中,教师运用的一种具有肯定规律性和重复性的教学变化形式。

美术课堂教学节奏的意义在于:不同的节奏会产生不同的教学效果,适宜的节奏,有促进教学的积极作用,而不当的节奏,则对教学产生消极的阻碍作用,这是由于节奏和教学之间,存在形式和内容的辨证关系。

适宜的节奏,做好教学的适宜形式,使教学获得充分的表达,所以教师之于教学节奏,不可不慎。

节奏,也是解决课堂教学矛盾的一种有效方法和手段,节奏对教学的促进作用,是通过教师采取适宜的节奏去解决课堂教学矛盾而得以完成的,马克思主义哲学指出,开展就是对立面的同一和斗争,课堂教学也是在教学矛盾的不断解决与转化之中向前开展的,例如美术课堂的主导与主体、审美与技能、知识与能力、教与学、问与答、讲与练、虚与实、起与伏、张与驰……教师能动而艺术地创设教学节奏,将有利于上述教学矛盾的解决。

高中美术说课稿范文《走进抽象艺术》

高中美术说课稿范文《走进抽象艺术》

高中美术说课稿范文《走进抽象艺术》2nd listening/ careful reading, more Qs to get the detailed information. Develop their reading skills: skim & scan. Pay attention to the pronunciation, stress & intonation.各位评委:我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书-----美术鉴赏第5课《走进抽象艺术》。

我主要从教材分析、教法运用、学法指导和教学过程四个步骤加以阐述。

一、[教材分析]作为人类三种主要艺术类型之一,抽象艺术也是人类认识和把握世界的一种重要方式,只不过它使用的是纯粹的艺术语言,抽象艺术有冷抽象和热抽象两种类型之分,了解抽象艺术的特点及其独特的艺术美的表现,进而能够创作抽象艺术作品。

[教学目标]对抽象艺术有更深入、具体的认识,通过欣赏抽象艺术作品了解和认识抽象艺术的两种基本形态(冷抽象和热抽象),美术走向抽象的简单过程及抽象艺术的语言和艺术上的美的表现。

[教学重点]抽象艺术的概念和冷热抽象艺术的特点的把握以及冷热抽象艺术作品的辨别。

[教学难点]针对高三年级学生的层次差异,我进行了分层设置,设置有基础题和拔高题。

这样做既可以使学生掌握基础知识,又可以使学有余力的学生有所提高,从而达到拔尖和“减负”的目的。

1、如何结合原有的美术语言的知识来理解认识抽象艺术的概念。

Purpose: After learning 1a—1c, it’s time to extend what they learnt just now and give the students a free space to show their abilities. With the real situations, students will feel easy and successful during this part. By way of communication, the students will understand how to use the key structurebetter and consolidate the knowledge firmly.①通过研究光合作用的发现过程和方法,使学生能够体会和认识科学研究的过程,并初步学会具体的科学研究思路和方法。

高中美术_那些我们看不懂的画——走进西方现代抽象艺术教学设计学情分析教材分析课后反思

高中美术_那些我们看不懂的画——走进西方现代抽象艺术教学设计学情分析教材分析课后反思

高中美术_那些我们看不懂的画——走进西方现代抽象艺术教学设计学情分析教材分析课后反思那些我们看不懂的画——走进西方现代抽象艺术一、导入新课1、课件展示达芬奇作品《蒙娜丽莎》,提问:这幅画描画的是什么?能不能通过语文课中学到的词语成语来形容这幅作品画的如何?2、课件展示杜尚作品《下楼梯的裸女》,提问:这件作品又表现了什么内容?也找一个词语来形容一下。

将具象与抽象绘画进行直观对比,导入新课。

二、新课讲授目标一初探:艺术走向抽象1、西方现代抽象艺术的产生背景看视频回答问题:第二次工业革命的特征是什么?十九世纪整个世界充满了创造力,各个流派的艺术家不愿再机械的模仿自然,而是画出许多包含抽象元素的作品。

从历史学科的角度引入抽象绘画背景。

2、具象与抽象具象绘画是如何一步步走到抽象?这其中有有着怎样的过程?①蒙德里安的“树”《构成7》《红树》《灰树》《开花的苹果树》几幅作品按照创作时间进行比较,总结画面从具象到抽象的过程。

②毕加索的“公牛创作”选取毕加索创作的公牛系列作品中典型的9张,打乱顺序,让学生由繁到简进行排序,深化艺术从具象到抽象的过程。

③小结:抽象绘画的特点目标二感性体悟:抽象绘画有“温度”①蒙德里安与康定斯基对蒙德里安与康定斯基两位画家进行简单介绍。

小组讨论:你更喜欢谁的作品?为什么?②冷抽象与热抽象蒙德里安的作品是有规律的点线面肌理交错,符号重复或规则构图,这种给人给人以冷静的秩序感的作品我们称之为冷抽象,又名几何抽象,也可以称之为理性抽象。

康定斯基图式特征是无规律的色彩组合、自由的点线面关系和空间布局,像是我们中国的泼墨画,大气蓬勃。

我们称这样的作品为热抽象,又名抒情抽象,也可以称为感性抽象。

目标三理性解读:抽象艺术的语言①各抒己见:任何人都可以创作抽象艺术吗?②音乐与抽象绘画:a听交响乐《野蜂飞舞》,联想交响乐所表达的内容。

b试想作品《百老汇的爵士乐》的主题,并为其配上合适的音乐。

c通过ab两个环节,发现音乐与绘画存在共性,他们都是通过其中的元素(语言)来向我们传达感情。

走进抽象艺术教学设计

走进抽象艺术教学设计

高中美术鉴赏第五课走进抽象艺术教学设计济源高级中学高中美术鉴赏第五课走进抽象艺术教学设计济源高级中学一、教学内容分析:版本:人美版普通高中美术新课程标准实验教科书课题:第5课美术作品可以什么都不像吗——走进抽象艺术教材内容:一、教材分析(一)教学目标本课是具体了解和认识三大美术类型中(de)第三种类型——抽象艺术.本课(de)教学目标主要是对抽象艺术(de)两种基本形态(冷抽象和热抽象)、美术走向抽象(de)简单过程以及抽象艺术(de)语言和艺术上(de)美,有一个大致(de)了解,不必求全.(二)内容结构本课主要包括四个部分.第一部分讲述(de)是现代抽象艺术(de)奠基人、俄国艺术家康定斯基“发现”抽象艺术(de)故事.本课旨在通过这个故事说明,抽象艺术作为一种独立(de)艺术形式是通过人们(de)“发现”产生(de).这里有两点需要注意:1.抽象艺术和具象艺术、意象艺术不同(de)是,它不直接表现任何现实中(de)可视物,但不能因此说它与现实就没有任何关系,可以说,任何艺术(de)终极对象都是现实.2.抽象艺术所使用(de)语言是非现实(de),是艺术本体语言(de)纯粹表达,其中包括点、线、面和色彩.这些需要教师在讲课中加以说明.第二部分“两位抽象艺术家,两种抽象艺术”.第三部分“艺术为什么会走向抽象其艺术美有哪些表现”简单介绍了美术(de)基本分类方法,学生对此有一个大致了解就可以了.第四部分“谁都能创作抽象艺术吗”以美术(de)三大功能为基础,说明美术鉴赏不仅是对知识(de)学习,更重要(de)是对培养学生认识世界(de)能力、审美(de)眼睛和健康(de)审美情趣以及未来(de)人生发展,都具有十分重要(de)意义.(三)教学(de)重点与难点本课教学(de)重点在于“培养审美(de)眼睛”,掌握美术鉴赏(de)一般方法,认识美术鉴赏对于个人未来人生发展(de)重要价值和意义.本课教学难点,主要是如何结合实例讲清美术(de)主要分类方法、美术鉴赏(de)概念和美术鉴赏(de)一般过程或方法.二、学生学习情况分析:高一学生基于前几节课对具象艺术、意象艺术(de)了解,从美术作品艺术语言进入“抽象艺术”这一主题,单就绘画内容而言,因其表达(de)是人(de)情感和观念, “鉴赏”美术作品具有极大(de)触动性,但分析时(de)组织规范与语言方式则容易变成学生误以为发泄情绪(de)胡涂乱抹,在鉴赏时要注意引导.三、教学准备:PPT课件;颜料、纸等四、教学目标:知识与能力:了解抽象艺术(de)两种基本形态(冷抽象和热抽象)、美术走向抽象(de)简单过程以及抽象艺术(de)语言和艺术上(de)美.掌握美术鉴赏(de)一般方法.过程与方法:运用观察、模拟、交流诸多方法,体会并理解抽象艺术特殊(de)美.情感态度与价值观:培养学生对抽象艺术绘画作品(de)认同及理解;在积极参与(de)心态中去体验和深刻地理解美术相关知识点,;认识美术鉴赏对于个人未来人生发展(de)重要价值和意义.培养学生在现实生活中以积极乐观(de)态度面对困难.五、教学重点和难点:重点:“培养审美(de)眼睛”,掌握美术鉴赏(de)一般方法,认识美术鉴赏对于个人未来人生发展(de)重要价值和意义.难点:抽象艺术鉴赏(de)过程与方法.六、教学时间:1课时七、教学过程设计:一、导入:展示具象艺术作品和意象艺术作品各一幅.提问:不论是具象还是意象艺术,我们都能分析出作者要表象(de)对象,那有没有一种艺术品,可以什么都不像呢你都在哪儿见过请与大家分享一下.(学生交流)当我们走进美术馆或画廊欣赏画展时,经常会看到一些什么都不像(de)艺术作品,较为豪华摩登(de)大饭店或咖啡馆,有时也会挂上这种画或放置这类雕塑.在百货商店购物时,有经常看到有这样(de)包装纸.当我们再注意看看满街(de)广告招牌时,也不难发现许多具有类似风格(de)设计等等,可以说这种艺术已经渗透在我们生活(de)各个方面.他就是——(板书课题)走进抽象艺术.欣赏大自然中(de)抽象和生活中(de)抽象.(PPT)二、了解抽象艺术和抽象艺术(de)表现形式1、欣赏蒙德里安(de)百老汇(de)爵士乐(PPT),学生谈感受[学生交流内容]我(de)想法:1:我看起来就像坐在飞机上鸟瞰城市时(de)景象.2:我觉得蒙得里安像一位预言家,作品是二十世纪40年代(de)画,却像我们这个时代四通八达(de)交通网络,电子网络一样.3:纵横交错(de)线条像美国发达(de)交通网,小方块像各式各样(de)汽车在大道上奔驰.4:直线与方块(de)构成,画面不拘一格,就像美国人那种开朗(de)性格与灵活多变思维.5:我觉得各式各样(de)方块就像夜总会和歌剧院一样遍布于百老汇街(de)大街小巷.6:我觉得像霓红灯随着爵士乐(de)节奏而闪烁.鲜艳(de)色块象百老汇夜晚(de)霓红灯光闪闪烁烁、一明一暗;直线和竖线象百老汇大街小巷横平竖直;其中(de)大小方块象街道上跑(de)汽车,鸣着喇叭象萨克斯和小号(de)滴滴答答悠扬(de)声音、金属(de)光泽、还象音乐上(de)五线谱高音低音跳跃(de)鼓点.2、欣赏,了解冷抽象和热抽象(PPT)冷抽象:代表人物蒙德里安欣赏红树、灰树、开花(de)苹果树红树,创作于1908年,我们可以看他已经开始脱离了传统(de)表现手法,开始探索新(de)艺术形式.灰树,创作于1912年,这是他对抽象表现(de)进一步(de)探索,大家看,他将树枝(de)形态概括为各种弧线交叉(de)构成.但仍保留了树形象(de)完整.开花(de)苹果树:依然是树(de)主题,但几乎走到了纯抽象(de)边缘.形象被进一步简化至碎面,而几乎成为图案(de)象征.我们可以看到,树干与枝杈变成了直线和弧线,它们相互交错,产生某种特别(de)律动感.色彩则采用了柔美(de)淡绿、淡黄色系,给人轻快和愉悦之感.画面上,树(de)基本形态其实已经消失在一种黑色线条(de)网格之中.整个画面都被网格笼罩着.这种网格(de)结构,显示出中间稠密而四周逐渐疏松(de)构成秩序. 这种所谓集中式 (de) 结构,在蒙德里安以后(de)作品中经常出现.(红树比较像树,灰树有些像又有些不像,而开花(de)苹果树则非常不像树.)教师总结:通过这几张画,我们可以看到一个艺术家是怎样一步一步探索,找到自己(de)风格,开创了一片艺术(de)新天地.提问:这幅画(de)语言元素有什么特点,(引导学生从点、线、面方面分析)(全是由直线构成,形成直角关系,并由方块构成,互相平行且垂直.)老师归纳;凡是由直线、几何形构成,看起来比较冷静、理性(de)抽象作品就是冷抽象作品.蒙德里安是冷抽象代表人.热抽象:代表人物康定斯基及其作品即兴之31等.提问:从即兴二字,我们可以看出画家当时是怎样(de)心态(充满激情)这幅画(de)结构又是怎样(de)是不是还是由直线,几何形构成(de)比较冷静、理性(de)呢(不是,它是由曲线,比较乱(de)形构成,一点也不理性,相反比较随意.)老师:很好,大家分析(de)非常不错,康定斯基(de)这幅画是典型(de)热抽象作品,我们只要记住像这种由曲线,自由形构成,感受性较强,笔势较明显(de)大都是热抽象作品.康定斯基是热抽象代表人.(板书)3、冷抽象和热抽象作品欣赏(PPT).4、分析艺术为什么会走向抽象以及抽象艺术独特(de)美.(1)抽象艺术(de)形成:19世纪中叶照相机(de)发明加速人们对美术(de)本质(de)思考.20世纪初,抽象艺术(de)概念在西方已经基本确立.(2)抽象艺术形成(de)原因:照相机(de)发明,现代(de)社会化大分工.西方科学理性(de)影响.(3)抽象艺术独特(de)美:通过欣赏简单认识.A 形式与色彩B 构图与笔触 C材料与肌理 D空间与透视5、提炼:1、老师变魔术:从具象到抽象(de)提炼(PPT演示)三组动物(de)提炼:2、学生练习排序(牛(de)9幅图)三、边听边画(多媒体放映)要求:根据所听到(de)音乐,用抽象(de)符号和色彩表现出符合所感受到(de)音乐效果.可以用热抽象(de)表现形式,也可以用冷抽象(de)表现形式.学生练习:你能创作抽象艺术吗对世界独立(de)感觉和意识有表达情感和观念(de)欲望抽象艺术(de)组织规范和语言方式学生实践(de)同时,多媒体循环播放配乐图片欣赏.四、学生作品展示:分组,将作品拍照传入电脑展示,由小组解说员展示.五、课堂小结:欣赏抽象艺术,就象面对一杯美酒,需静下心来,看上一眼,抓住瞬间(de)感受,产生无限(de)遐想,用“心”去品味.六、板书:走进抽象艺术冷抽象——蒙德里安——几何抽象热抽象——康定斯基——抒情抽象。

高中美术_走进抽象艺术教学设计学情分析教材分析课后反思

高中美术_走进抽象艺术教学设计学情分析教材分析课后反思

高中美术_走进抽象艺术教学设计学情分析教材分析课后反思走进抽象艺术【教材分析】作为人类三种主要艺术类型之一,抽象艺术也是人类熟悉和掌握世界的一种重要方式,只不过它使用的是纯粹的艺术语言,抽象艺术有冷抽象和热抽象两种类型。

了解抽象艺术的特点及其独特的艺术美表现,进而能够创作抽象艺术作品。

【教学目标】对抽象艺术有更深化、详细的熟悉,通过观赏抽象艺术作品了解和熟悉抽象艺术的两种基本形态,美术走向抽象的过程及抽象艺术的语言和艺术上的美的表现。

【教学重点】抽象艺术的概念和冷热抽象艺术的特点的掌握以及冷热抽象艺术作品的分辨。

【教学难点】1、如何结合原有的美术语言的学问来理解熟悉抽象艺术的概念。

2、艺术如何进展到抽象的。

【教学办法】对照分析演示自主探索实践导入:按照我的描述说出这个民间故事的名字。

《梁山伯与祝英台》后人按照此民间故事谱写了一曲举世著名的曲子名为《梁祝》,截取了两段,大家听一听,说出感触音乐是通过无形的旋律节奏来表现情感,那美术能不能呢,带着这个问题,我们来开启今日的美术课程-----走进抽象艺术教学过程一什么是抽象艺术抽象艺术------排解了现实形象的可辨性,彻低诉诸于艺术语言(点线面色)本身的艺术形式。

二.为什么走向抽象(课本24)同学看课本完成填空题( )时期就已经浮现了抽象艺术的符号。

此后艺术的进展开头进入()阶段,19世纪中叶()的浮现加速了人们对美术本质的思量。

三.特点以上这些因素,不管怎样,他们造成的是抽象艺术的这样一个特点:分析性----即把艺术各种语汇分析抽离、孤立出来并加以夸大,甚至肯定化,这就形成了抽象艺术特别的艺术美。

详细表现在以下几个方面:1.笔触之美2.材料与肌理3.空间与透视四过程固然抽象艺术的产生也不是一蹴而就的,经过了画家不断探究,下面我们就走进画家,看看他们的探究之路。

联系生活,走进画家蒙德里安的《树》《红树《开花的果树》联系生活,走进画家毕加索《公牛》五.如何来观赏下面两幅画分离代表了抽象艺术的两种类型同学合作对照分析《百老汇的爵士乐》《即兴之31》强调理智的结构分析,采纳直线、几何化的造型和平涂的塑造办法,给人以镇静感觉的艺术类型称之为“冷抽象”强调感情的直接宣泄,采纳多变的造型和任意笔触的塑造办法,给人以热情感觉的艺术类型称之为“热抽象”六.实践利用点、线、面、色,以“青春”为题,创作一幅抽象画。

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走进抽象艺术
【教材分析】
作为人类三种主要艺术类型之一,抽象艺术也是人类认识和把握世界的一种重要方式,只不过它使用的是纯粹的艺术语言,抽象艺术有冷抽象和热抽象两种类型。

了解抽象艺术的特点及其独特的艺术美表现,进而能够创作抽象艺术作品。

【教学目标】对抽象艺术有更深入、具体的认识,通过欣赏抽象艺术作品了解和认识抽象艺术的两种基本形态,美术走向抽象的过程及抽象艺术的语言和艺术上的美的表现。

【教学重点】
抽象艺术的概念和冷热抽象艺术的特点的把握以及冷热抽象艺术作品的辨别。

【教学难点】
1、如何结合原有的美术语言的知识来理解认识抽象艺术的概念。

2、艺术如何发展到抽象的。

【教学方法】对比分析演示自主探究实践
导入:
根据我的描述说出这个民间故事的名字。

《梁山伯与祝英台》后人根据此民间故事谱写了一曲举世闻名的曲子名为《梁祝》,截取了两段,大家听一听,说出感受
音乐是通过无形的旋律节奏来表现情感,那美术能不能呢,带着这个问题,我们来开启今天的美术课程-----走进抽象艺术
教学过程
一什么是抽象艺术
抽象艺术------排除了现实形象的可辨性,完全诉诸于艺术语言(点线面色)本身的艺术形式。

二.为什么走向抽象(课本24)
学生看课本完成填空题
( )时期就已经出现了抽象艺术的符号。

此后艺术的发展开始进入()阶段,19世纪中叶()的出现加速了人们对美术本质的思考。

三.特点
以上这些因素,不管怎样,他们造成的是抽象艺术的这样一个特点:分析性----即把艺术各种语汇分析抽离、孤立出来并加以夸大,甚至绝对化,这就形成了抽象艺术特殊的艺术美。

具体表现在以下几个方面:
1.笔触之美
2.材料与肌理
3.空间与透视
四过程
当然抽象艺术的产生也不是一蹴而就的,经过了画家不断探索,下面我们就走进画家,看看他们的探索之路。

联系生活,走进画家蒙德里安的《树》《红树《开花的果树》
联系生活,走进画家毕加索《公牛》
五.如何来欣赏
下面两幅画分别代表了抽象艺术的两种类型
学生合作对比分析《百老汇的爵士乐》《即兴之31》
强调理智的结构分析,采用直线、几何化的造型和平涂的塑造方法,给人以冷静感觉的艺术类型称之为“冷抽象”
强调感情的直接宣泄,采用多变的造型和随意笔触的塑造方法,给人以热烈感觉的艺术类型称之为“热抽象”
六.实践
利用点、线、面、色,以“青春”为题,创作一幅抽象画。

要求:
1.语言元素上:点要有疏密有致,线要有粗细曲直之分,面要有大小区别,色要对比协调。

2.艺术美:形式与色彩不限,用不同工具和吹洒滴等技法做出笔触、肌理效果。

学情分析:对于现阶段的学生来讲,司空见惯的是写实性较强的作品,对抽象艺术有些抵触情绪,在他们看来,谁都能画,乱画就行,不需要有绘画知识和基础,反正都是看不懂,所以对一些抽象画能卖到高价位觉得很不可思议,所以本节课要步步为营的方式把学生融入到抽象艺术的探究课堂,让他们重新给抽象艺术来定位。

通过不同环节的实施,顺利完成了预定的教学目标,整节课堂紧紧围绕以教师为指导学生自主探究的教学理念,调动各种器官,让学生真正动起来,打破了教师滔滔讲学生默默听的教学模式。

音乐的穿插运用达到了学生在愉悦轻松的环境下学习目的,收到很好的效果。

师生同画的合作拉近了距离,问题的探究合作以及创作实践的合作,加深了同学之间的情谊与合作能力,大量名作的欣赏提升了学生的审美评判力。

【教材分析】
作为人类三种主要艺术类型之一,抽象艺术也是人类认识和把握世界的一种重要方式,只不过它使用的是纯粹的艺术语言,抽象艺术有冷抽象和热抽象两种类型。

了解抽象艺术的特点及其独特的艺术美表现,进而能够创作抽象艺术作品,达到
学以致用的目的。

1.填空题
( )时期就已经出现了抽象艺术的符号。

此后艺术的发展开始进入()阶段,19世纪中叶()的出现加速了人们对美术本质的思考。

2.连连看
3.《百老汇的爵士乐》与《即兴之31》两幅作品的表达方式有何异同?
4. 分辨下面作品哪些是冷抽象哪些是热抽象?
教学反思:
以猜民间故事名字,听音乐谈感受形式导入课题,很好的激发了学生的学习兴趣。

对于知识点的学习采取了变抽象为通俗的指导思想,密切联系生活。

通过连连看、听一听画一画、辩论赛等多种环节的穿插,让学生很好的融入到抽象艺术的殿堂,最后创作实践通过积极有效的诱导,学生作品中尽情的抒发了学生想要表达的情绪和对人生的态度。

当然课堂中也存在一些不足的地方,比如前面知识点讲授上,时间安排有些紧张,语言组织有待于精简。

另外作品评价时,应该引导学生从哪几个方面来介绍。

新课程标准指出:通过对美术鉴赏的鉴赏,来提高学生人文修养及全面素质,本课通过运用格式塔心理学“异质同构”原理,利用音乐与美术作品的结合,实现了学生对抽象艺术从感性认识到理性认识的升华,在教学环节的设计上,注重学生的参与认识、师与生、生与生之间的合作精神,以及学生的动操作能力,遵循教师引导下的学生自主探究的教学理念。

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