导游基础知识：中国书法——书法和绘画
中国古代的书法和绘画艺术PPT课件
（3）风格特点：
追求个性，忽略法度；倡导有意无法。
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5、明代书法： 特点： 平民化\世俗化\个性化
时代背景： 商品经济发展；市民生活丰富；
思想控制严密；.源自10朝代 发展 时代背景（经 书法家 书 艺术特色
阶段 济、政治）
体
秦汉2、自阶书发段 法国艺家统术一，的发展历小程篆 ：圆润纤细，布局均匀
思考：为什么隋唐时期的书法艺术达到了新的高峰？ （与时代背景结合思考）
1、国家统一，政治安定，经济繁荣，思想开放， 盛世气象。 2、当王朝鼎盛、社会走上正轨之时，法度和 规范成为一种普遍的社会需要。
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4、宋代： （1）时代背景：
①政府重文轻武； ②商品经济发展，市民阶层兴起； ③社会生活丰富多样； ④理学发展，强调表现心境和意趣。
文字统一
隶书 雄放洒脱，浑厚深沉
魏晋
反省社会危机； 王
南北 朝
士人群体形成； 羲 工具的改进。 之
虚玄 行书 灵动
飘若浮云， 矫若惊龙
隋唐结论：自阶时觉段代精神国繁法家荣度影统与，响一 规文书， 范化法经 成发风济 为展格， 柳，张怀颜反旭素欧过来草书书法风注格重狂又放规是不范这羁法一度时、代
精神的反映 社会需要
草书.
楷书
甲 骨 文 金 文 小 篆 隶 书
行书 2
一、汉字的发展历程
刻画符号
新石器时代
甲骨文
商代
金文
商周
隶秦书朝 秦朝
小篆
秦朝
广泛频繁 书写混乱
春秋战国
楷书、行书、草书
演变规律：由图画到符号；由繁到简；越来越规范、稳定。 演变主要意义：记录----传承---构成---
2020年导游证基础知识第二章辅导资料：中国书画艺术
【导语】世上的事，只要肯⽤⼼去学，没有⼀件是太晚的。
你只要记住你的今天⽐昨天进步了⼀点，那么你离你的梦想也就更近了⼀步。
以下为“2020年导游证基础知识第⼆章辅导资料：中国书画艺术”，欢迎阅读参考！更多相关讯息请关注⽆忧考！ ⼀、中国⽂字与书法艺术 中国的书法艺术与中国⽂字的产⽣、发展是分不开的。
⽂字是为了应⽤，书法则是为了欣赏。
⼈们在写字的时候，刻意将⽂字加以美化，于是产⽣了书法。
(⼀)书法艺术的发展 商周的甲⾻⽂、⾦⽂、⽯⿎⽂虽然已有美感，但有意识将⽂字作为⼀种艺术来对待则是春秋战国时期。
如唐代发现的战国时期的《⽯⿎⽂》浑厚挺拔，被认为是我国早期书法艺术的代表。
秦始皇时，命李斯整理各地⽂字，创⽴⼩篆，通⾏全国。
使汉字的字形、字意复归统⼀，为今天的⽅块字奠定了基础。
李斯的书法“画如铁⽯，字若飞动”，代表了秦代书法艺术的⽔平。
由于⼩篆的笔画圆转，书写较为困难，所以⼈们将圆转的笔画改为⽅折，⼤⼤提⾼了书写的速度。
因为这种书写⽅式多出⾃下层“⾪⼈”(指“胥吏”，即掌管⽂书的⼩官吏)，故称其为“⾪书”，⾪书讲究“蚕头雁尾”“⼀波三折”，在汉代盛⾏。
魏晋南北朝时期，楷书、⾏书、草书三种书体⾛向定型化。
魏时的钟繇是楷书的创始⼈;⾏书源于后汉的刘德升;草书则始于汉代。
楷书因规整、⼤⽓，从唐代到明清始终作为官府⽂书和科举考试的正式字体。
从汉到魏，书法艺术主要被应⽤于碑⽂的书写。
魏晋之际，由于国家禁⽌写碑，中国的书法开始由写碑转⼊写帖。
这⼀转折，促进了书法艺术的发展。
中国书法艺术在发展过程中，涌现出⼀⼤批杰出的书法家和书法作品。
东晋的王羲之擅长楷书、⾏书和草书，后⼈尊其为“书圣”。
唐代的书法家有欧阳询、张旭、颜真卿、柳公权、怀素、虞世南、褚遂良等。
宋代书法家有蔡襄、苏轼、黄庭坚、⽶芾，⼈称“宋四家”。
元代的赵盂頫书画成就均⾼，影响，其代表作有《洛神赋》。
(⼆)中国书法的字体 (1)⾪书：起源于秦代，东汉时达到顶峰，书法界有“汉⾪唐楷”之说。
导游知识
导游基础知识中国传统文化：是指居住在中国这一地域內的中华民族及其祖先所创造的、并为中华民族世世代代所继承发展的、具有我们鲜明民族特色的、历史悠久、内涵博大精深、传统优良文化。
可以分为：物质、制度、精神（社会意识）等四种形式的文化。
中国传统文化的特色：1、中国传统文化历史悠久，传承连续而完整。
2、中国传统文化的形成具有地域性的多样性和民族的多元性。
3、中国传统文化是融合儒家文化、道家文化和佛家文化（魏晋以后）为主体的文化。
4、中国传统文化内容广泛、内涵精深。
5、中国传统文化是胸怀广阔、海纳百川、兼收并蓄的文化。
6、中国传统文化是世界古代东方文化的代表。
儒家文化主要是政治、伦理道德文化，道家文化是学术文化，主要是哲学文化，佛家文化则是纯粹的宗教文化。
后人以儒家比食、道家比药、佛家比用物。
〕八卦易学体系：伏羲创八卦的之说。
《周易》是古代一部占莁之书，它以乾、坤、坎、离、艮、兑、震、龔八卦，象征天、地、水、火、山、泽、雷、风八种自然事物和现象。
《易传》，传为孔子所作，是《周易》之外反映易学流派思想最重要的资料。
阴阳五行体系：从夏至商是阴阳五行说萌芽的时期，至春秋战国最终形成体系。
五行为金、木、水、火、土，是构成万事万物之元素及其关系的象征性的要素。
亦永不停息地处于“金→木→土→水→火→金”的相克与“金→水→木→火→土→金”的相生运行中。
墨家：墨家创始人为墨翟，春秋时期人。
学说可归结为“天志”，就是以上天之志作为度量万事万物是否合度、思想言论行为是否正确的标准。
“杀人者私，伤人者刑”是墨家的律法。
兵家：代表人物春秋时代是孙武，战国时代是孙膑。
孙武著《孙子兵法》十三篇，孙膑著《孙膑兵法》。
法家：代表人物是韩非子，他著有《韩非子》一书。
他的法治理论是一个“法”、“术”、“势”三位为一体的体系。
儒家思想流派——孔子：儒家学派创始人，春秋末期人，被帝王奉为“大成至圣先师”，封为“文宣王”，被封建社会尊位“圣人”，言行思想保存在弟子编篡的《论语》中。
中国传统的绘与书法
中国传统的绘与书法中国传统的绘画与书法是中华民族的瑰宝，具有悠久的历史和独特的艺术魅力。
绘画和书法是中国文化中不可分割的两个方面，它们互为表里，共同构成了中华艺术的灿烂篇章。
一、绘画的发展与特点在中国文化的长河中，绘画始终扮演着重要角色。
从远古时期的岩画、陶器彩绘，到古代的壁画、丝绸绘画，再到近现代的水墨画、油画等，中国绘画经历了漫长的演变与发展。
中国绘画有着独特的艺术特点。
首先，中国绘画偏重于意境的表达。
通过简约的线条、淡雅的色彩和富于变化的构图，中国画家能够传递出内心深处的情感和思想。
其次，中国绘画注重笔墨的运用。
传统的中国画画家注重墨色的细腻变化，追求“墨分五色”的表现方式，使作品更具有层次感和韵味。
再者，中国绘画更加注重表现自然和人物的精神内核。
通过描绘山水、花鸟、人物等各种题材，中国画家力图表达大自然与人之间的和谐共存。
二、书法的演变与特色书法作为一种特殊的艺术形式，在中国文化中有着极高的地位。
从古代的卜辞、甲骨文，到秦汉时期的隶书、篆书，再到魏晋南北朝的楷书、行草等不同风格的发展，中国书法凝聚了历代书家的智慧和努力。
中国书法的独特之处在于其笔画的构造与变化。
中国书法强调笔画的形神合一，追求刚柔相济的境界。
通过笔画的粗细、长短、曲直和停顿，书法家能够表达出文字的含义与情感，展示出不同字体的气势与个性。
此外，中国书法注重用笔的力度与速度。
书法家在运笔时力求达到虚实相间、疾速变化的效果，从而使作品更富动感和生命力。
三、绘画与书法的关系与影响绘画与书法在中国传统艺术中相互影响、相互渗透。
绘画与书法有着共同的基础——笔墨艺术。
绘画借鉴书法的笔墨技法，注重运笔的灵动与变化。
而书法则从绘画中吸取养分，学习绘画的构图与用色方法。
绘画和书法在技法的学习和实践过程中相互促进，达到了艺术的互补和升华。
此外，在中国文化中，绘画与书法也都承载着强烈的文化内涵和审美观念。
绘画和书法作品常常以宋词、唐诗等古代文学作品为题材，深入表达中华民族的传统文化与审美情趣。
中国的传统艺术：书法与绘画
中国的传统艺术：书法与绘画书法与绘画是中华民族优秀传统文化的重要组成部分，承载着丰富的历史底蕴和民族精神。
在漫长的历史长河中，书法与绘画相互辉映，共同传承着中华文明的瑰宝。
书法，被誉为“无色之画”，以其独特的艺术形式和韵味，成为了中国传统艺术中的瑰宝。
书法艺术起源于甲骨文，历经篆、隶、楷、行、草等书体的演变，形成了独特的审美体系。
书法作品或刚劲有力，或婉约柔美，或气势磅礴，或清新隽永，给人以美的享受和精神滋养。
在此次书画展示活动中，同学们积极参与，通过一笔一划的书写，展现了对书法艺术的热爱和传承。
绘画，作为视觉艺术的代表，在中国传统文化中占据着举足轻重的地位。
中国古代绘画题材丰富，包括山水、人物、花鸟、虫鱼等，艺术家们以画传情，借景抒怀，将内心的情感和对美好生活的向往融入画作之中。
绘画作品或细腻动人，或意境深远，或寓意丰富，或气韵生动，为世人所喜爱。
在此次书画展示活动中，同学们以画笔描绘出心中的美好，展现了对绘画艺术的热爱和才华。
传统艺术作为中国文化的瑰宝，具有独特的魅力和价值。
在弘扬书法与绘画艺术的过程中，我们不仅要传承前人的优秀传统，还要不断创新和发展，让传统艺术在新时代焕发出新的生机。
书法与绘画的传承与发展，离不开后人的努力。
此次书画展示活动，不仅为同学们提供了一个展示自我才能的平台，还激发了他们对书法与绘画艺术的兴趣和热爱。
在美术老师赵丽和刘娜新的指导下，同学们不断提高自己的技艺，致力于成为传承中华民族优秀传统文化的使者。
展望未来，我们有理由相信，在全社会共同努力下，书法与绘画艺术必将迎来更加繁荣发展的时期。
同学们将以此次书画展示活动为契机，继续深入学习和传承传统艺术，为繁荣校园文化、弘扬中华民族优秀传统文化贡献自己的力量。
最后，让我们再次欣赏此次书画展示活动中同学们的优秀作品，感受传统艺术的独特魅力，共同为中华民族优秀传统文化的传承与发展助力。
中级导游复习资料之导游知识专题一
中级导游复习资料之导游知识专题一专题一、中国传统文化一、中国传统文化简述（一）中国传统文化的概念指居住在中国地域内的中华民族及其祖先所创造的、为中华民族世世代代所继承发展的、具有鲜明民族特色的、历史悠久、内涵博大精深、传统优良的文化。
四种形式的文化内容：物质、行为、制度、精神（四种文化形式的具体表现）（二）中国传统文化六大特色1、时间视角：历史悠久、传承连续而完整；2 、空间视角：地域的多样性和民族的多元性；3 、主体：儒家、道家和佛家文化的融合；4、范围和深度：内容广泛、内涵精深；5 、开放性：胸怀广阔、海纳百川、兼收并蓄；6、世界地位：世界古代东方文化的代表。
二、中国古代思想流派（一）简述夏以前：尧舜“禅让” 公天下“ 三易”：夏代“连山易”、殷代“归藏易”、西周“周易”“ 儒易”：春秋时儒家学派继承的易学；“ 道易”：道教产生后以太极八卦图为其标记。
研究流派：“学理易” 探究易理“ 术数易” 发展占筮（shi）之术夏、商、西周“三代”产生的两个极为重要的思想体系；其一: 八卦易学体系八卦（传伏羲创): 乾、坤、坎、离、艮、兑、震、巽自然事物和现象: 天、地、水、火、山、泽、雷、风其二：阴阳五行体系一阴一阳谓之道，平衡则顺，平衡打破则反常；五行为：金、木、水、火、土相克：金→木→土→水→火→金相生：金→水→木→火→土→金墨家：春秋时墨翟(di)创“ 天志”观基础上的尚贤、尚同、节用、节葬、非乐、非攻等，代表了以手工业者为主的下层百姓利益。
兵家：春秋时孙武；战国时孙膑孙武“孙子兵法”十三篇孙膑“孙膑兵法”法家：战国中期形成，集大成者韩非子法与国家治理的理论春秋战国时期的其他学术思想流派：农家、名家、纵横家、阴阳家、杂家、杨朱学派等（二）儒家思想流派（2000多年来传统文化思想的主流）1 、孔子学说（春秋末期）（1）“仁”是孔子学说的核心，是最高的道德原则；“仁人”是最高尚的人格；“仁政”是最理想的统治。
《导游基础知识》1-3文字与书法教学课件
著名书法家与书法作品
唐·柳公权《蒙诏帖》
著名书法家与书法作品
唐·李白《上阳台贴》
著名书法家与书法作品
宋·苏 轼《黄 州寒食 诗帖》 宋·黄 庭坚 《松风 阁诗序》
著名书法家与书法作品
宋· 米芾 《蜀 素帖》
苕 溪 诗 帖
著名书法家与书法作品
宋·蔡襄《自书诗帖》 宋·蔡襄《万安桥记》
著名书法家与书法作品
象3进1，车八退一 前滚翻 孔雀东南飞 天上飞鸟鸣 湖中侧影
有眼看得准，有口咬 得紧，有金钻劲大，有 火放光明
花半飘零清水流 菁 三丫头 日环食 本来就不聪明。
加减乘除少一点 错上加错 爻 争先恐后 一棒打弯狗腿
既要主动，又要大 方
一家上下同心结 低头不见抬头见 空中云底残月影 七上八下要小心
上头去上头，下头 是下头
近于楷书 而不拘谨， 近于草书 而不放纵 笔画连绵 各字独立， 行云流水 清晰易认
王珣《伯远帖》
王铎行书
汉字与书体演变规律
甲骨文
演变 规律
由繁到简
金文
逐步规范化、稳定化
籀文
草书 行书
小篆 隶书
楷书
著名书法家与书法作品
张芝：东汉人，字伯英，善章草，后脱去旧习，省减章草点画、
波桀，成为“今草”。三国魏书家韦诞称他为“草圣”。对后世 王羲之、王献之草书影响颇深。
儒家：代表人字
昔日仓颉作书而天雨粟，鬼夜哭。 ——《淮南子》
嘉
兴
鸟 迹 书
南 湖 仓 圣
祠
传说仓颉四目，是黄帝的“右史”，世谓仓颉为中国文字的创造者，称之 “仓圣”。
汉字与书体演变
刻画符号
早在新石器时代，陶器上就出现了 一些刻画符号，虽然还不能准确识读，但 已经初步具备了文字的雏形。
导游基础知识：中国书法——书法概述
书法是汉字的书写艺术。
中国书法艺术的形成、发展与汉⽂字的产⽣与演进存在着密不可分的连带关系。
它不仅是中华民族的⽂化瑰宝，⽽且在世界⽂化艺术宝库中独放异采。
汉字在漫长的演变发展的历史长河中，⼀⽅⾯起着思想交流、⽂化继承等重要的社会作⽤，另⼀⽅⾯它本⾝⼜形成了⼀种独特的造型艺术。
书法，是在洁⽩的纸上，靠了⽑笔运动的灵活多变和⽔墨的丰富性，留下斑斑迹相，在纸⾯上形成有意味的⿊⽩构成，所以，书法是构成艺术；书家的笔是他⼿指的延伸，笔的疾厉、徐缓、飞动、顿挫，都受主观的驱使，成为他情感、情绪的发泄，所以，书法也是⼀种表现性的艺术；书法能够通过作品把书家个⼈的⽣活感受、学识、修养、个性等悄悄地折射出来，所以，通常有"字如其⼈"、"书为⼼画"的说法；书法还可以⽤于题辞、书写牌匾，因此，也是⼀种实⽤性的艺术。
总之，书法，是具有更强的综合性艺术，是更倾向于表现主观精神的艺术。
中国⽂字起源甚早，把⽂字的书写性发展到⼀种审美阶段--也就是⼀种真正意义上的书法的形成，有记载可考者，当在汉末魏晋之间（⼤约公元 2世纪后半期⾄4世纪），然⽽，这并不是忽视、淡化甚⾄否定先前书法艺术形式存在的艺术价值和历史地位。
中国⽂字的滥觞、初具艺术性早期作品的产⽣，⽆不具有⾃⾝的特殊性和时代性。
就书法看，尽管早期⽂字--甲⾻⽂，还有象形字，存在同⼀字的繁简不同，笔画多少不⼀的情况，但已具有了对称、均衡的规律，以及⽤笔（⼑）、结字、章法的⼀些规律性因素。
⽽且，在线条的组织，笔画的起⽌变化⽅⾯已带有墨书的意味、笔致的意义。
因此可以说，先秦书法艺术的产⽣、存在，不仅属于书法史的范畴，⽽且也是后代的艺术形式发展、嬗变中可以借鉴与思考的重要范例。
中国的历史⽂明是⼀个历时性、线性的过程，中国的书法艺术在这样⼤的时代背景下展⽰着⾃⾝的发展⾯貌。
在书法的萌芽时期（殷商⾄汉末三国），⽂字经历由甲⾻⽂、古⽂（⾦⽂）、⼤篆（籀⽂）、⼩篆、⾪书（⼋分）、草书、⾏书、楷书等阶段，依次演进。
中国文字、书法、绘画知识整理
中国文字、书法、绘画知识整理第一章基本常识1、甲骨文：中国汉字的早期形式，是现存中国王朝时期最古老的一种成熟文字，最早出土于河南省安阳市殷墟。
甲骨文是殷商统治者的占卜记录，这些记录占卜活动的文字是用刀刻在龟甲兽骨上的。
甲骨文是研究商代文字、历史、文化最重要的资料，也是早期书法的代表。
2、金文：铸造在殷周青铜器上的铭文，也叫钟鼎文。
西周时期的金文是一种很成熟的书法艺术，一向为书法史家所重视。
金文的发展促进了书法艺术的发展，改写了长期以来认为的谈书法只能从隶、楷书始和魏晋南北朝以后才有真正书法艺术的传统认识，并把中国书法艺术的历史推溯至3000多年前。
3、帛书：中国古代写在绢帛上的文书，是以白色丝帛为书写材料。
其起源可以追溯到春秋时期，现存实物以子弹库楚墓中出土的帛书为最早。
楚帛书对研究战国楚文字以及当时的思想文化有重要价值。
4、籀：古汉字中一种书体的名称，又称籀文或大篆、籀书。
籀文起于西周晚期，春秋战国时期流行于秦国，字体与秦篆相近，但字形的构形多重叠。
籀文的代表为今存的石鼓文，以周宣王时的太史籀所书而得名，它在原有文字基础上进行了改革，因刻于石鼓上而得名，是流传至今最早的刻石文字，为刻石之祖。
5、篆：汉字的一种书体，包括大篆、小篆。
大篆包括甲骨文、金文、籀文等它们保存着古代象形文字的明显特点；小篆也称秦篆，是秦国的通用文字、大篆的简化字体，其特点是形体均匀整齐，字体比籀文更加容易书写。
6、小篆：秦始皇统一中国后，推行“书同文，车同轨”，在秦国原来使用的大篆籀文的基础上进行简化，取消其他的六国文字，创制了统一文字的汉字书写形式。
其一直在中国流行到西汉末年，才逐渐被隶书所取代。
小篆体势修长，讲究对称，笔画停匀。
其代表书法家李斯，代表作《碣石颂》。
7、隶书：起源于战国，由篆书发展而来，字形多呈宽扁，横画长而竖画短，讲究“蚕头雁尾”。
其在东汉时期达到顶峰，由此派生出后世的草书、楷书、行书等书体，为书法发展奠定基础，代表作品有《曹全碑》。
中国书法国画介绍
中国书法国画介绍
中国书法和国画是中华传统文化中极具特色和影响力的艺术形式。
中国书法是指用毛笔、墨汁和纸张等材料书写汉字，将汉字的结构、意境和文化内涵融入书写过程中体现出来的艺术表现形式；国画则是用毛笔、宣纸、墨汁、彩墨等材料绘制山水、花鸟、人物等各种图案的艺术形式，强调墨色的变化和线条的流畅。
中国书法在中国历史文化中占有重要地位，被誉为“文章千古事，书法落纸间”，是中国文化的精髓之一。
书法家们在书写过程中力求气韵生动、质感浓厚，每一个笔画都有其独特的韵味和内在含义。
中国书法的基本功包括笔画、结构、构图、用笔和意境等方面，是一门综合性很强的艺术形式。
国画则是中国绘画的代表，以其独特的艺术风格、神韵、历史内涵和文化价值而成为世界艺术宝库中的珍品。
国画注重造型的传神表现、线条的柔美流畅、色彩的淡雅自然、意境的深远宽广等方面，绘制的图案在审美价值和艺术魅力上有着深深的吸引力。
总的来说，中国书法和国画作为中国传统文化艺术的代表，其独特的艺术特点和文化内涵值得我们深入挖掘和研究。
古代中国的书法与绘画
古代中国的书法与绘画在中国的文化传统中，书法和绘画一直被视为高雅艺术的代表。
古代中国的书法和绘画不仅是艺术表达的方式，更是中国人独特的审美追求和思想情感的表达。
本文将探讨古代中国书法与绘画的发展历程、特点以及对中国文化的影响。
一、古代中国的书法古代中国的书法形成于商周时期，经历了秦汉、魏晋南北朝、唐宋元明清等历史时期的发展和演变。
中国的书法主要分为篆、隶、楷、行、草五种字体。
每种字体都有其独特的风格和特点。
篆书是最早的一种字体，其起源可以追溯到三千多年前的商代。
篆书的特点是方正刚劲，线条简练有力，具有一种刻印的感觉。
篆书被广泛运用在印章上，成为封建社会中权威和身份的象征。
隶书是秦始皇统一文字后形成的一种字体，被广泛用于官方文书和书写。
隶书的特点是横平竖直，笔画纵横交错，具有严谨规整的特点。
隶书的发展对后世的楷书和行书产生了重要影响。
楷书是中国古代书法发展的里程碑，也是最常见的一种书写字体。
楷书的特点是字形规整，笔画勾勒清晰，书写稳重端庄。
楷书被广泛应用于书法创作和日常书写中，成为后来书法发展的基础。
行书是楷书发展演变而来的一种字体，它更加简化和流畅，书写速度较快，常用于草书的草稿阶段。
行书兼具楷书的规整和草书的自由，具有一种独特的艺术魅力。
草书是中国书法中最自由、最富有创造力的一种字体。
草书的特点是字形奔放自由，书写迅疾而有力，具有一种狂放不羁的艺术效果。
草书艺术家通过舞动的笔触来表达内心的情感和意境。
古代中国的书法不仅注重字的形式，更注重书写的过程和对墨、纸的运用。
书法家不仅追求字的美感，更追求心境与笔墨的和谐统一。
中国的书法不仅是艺术创作，更是一种修身养性、陶冶情操的方式。
二、古代中国的绘画古代中国的绘画可以追溯至距今六千多年前的新石器时代，历经商周、秦汉、魏晋南北朝、唐宋元明清等时期的发展和演变。
中国的绘画主要包括壁画、字画、山水画、花鸟画、人物画等。
壁画是古代中国绘画最早的形式，最早出现在新石器时代的遗址中。
传统文化第七章艺术精品——中国书法、绘画
第二节 国画与传统文化
第一、国画概说
中国绘画简称国画，是具有悠久历史和优良 传统的绘画品种，在世界美术领域中自成体系。 国画是用毛笔、墨和中国颜料，在特制的宣纸或 绢上作画。分为人物、山水、花鸟等画科。技法 上又分为工笔、写意两大类。有壁画、屏障、卷 轴、册页、扇面等多种画幅形式。还有独特的装 裱工艺。
三、颜真卿《颜勤礼碑》
• 颜真卿，唐代大臣，书法家，字清臣。他 一反魏晋以来追求婉媚流便、潇洒瘦硬的 书风，而创造出一种雄强浑厚、端庄凝重、 筋肉饱满的“颜体”。这种书风表现了恢 弘博大的盛唐气象。
四、柳公权《玄秘塔碑》
柳公权，唐代书法家， 字诚悬。书法以楷体擅名。 他吸取欧阳询的结构紧密、 颜真卿的笔势开张而自成 面目，写出了独树一帜的 柳体。其风格骨力遒健， 间架挺拔，具有强烈的结 构观念，对后世影响很大， 与颜真卿并称“颜柳”。 颜筋柳骨代表了唐代两大 楷书类型的基本特征。
• 隶书是在篆书基础上，为适应书写便捷的需 要产生的。
• 起源于秦朝，在东汉时期达到顶峰，书法界 有“汉隶唐楷”之称。
• 楷书也叫正楷、真书、正书。由隶书逐渐演 变而来，更趋简化，横平竖直。
• 楷书是南北魏到晋唐最为流行的一种书体
• 行书是一种统称，分为行楷和行草两种。它在 楷书的基础上发展起源的，介于楷书、草书之 间的一种字体
• 国画与西洋画相比，具有鲜明的民族形式 和艺术特色。国画表现物象传统的美学法 则是“外师造化，中得心源”；采用的方 法是“目识心记，以形写神”。对于描写 的对象，经过作者仔细观察；从形体结构 方面找出它的法则，然后用“默写”的手 段表达主题。
中国的古代书法与绘画艺术
中国的古代书法与绘画艺术中国的古代书法与绘画艺术源远流长，自古就以其独特的风格和技巧而闻名于世。
这种艺术形式不仅是中国文化的重要组成部分，也深刻地影响着世界艺术史的发展。
本文将介绍中国古代书法与绘画艺术的起源、发展及其对中国文化的影响。
一、古代书法艺术古代中国的书法艺术是以汉字为主要表现形式的艺术形式。
它独具中国特色，融合了字的结构美和艺术表现力。
中国的古代书法艺术可以追溯到商周时期的甲骨文和虞片文，而广为人知的书法流派，最早可以追溯到秦汉时期。
从那时起，书法艺术在中国历史的不同时期都有着独特的特点和风格。
在古代书法中，楷书是最具代表性的一种字体。
楷书的特点是笔画规范、直线型和工整端正，非常适合用于书写公文和印制书籍。
而草书则是一种动态的书写形式，它强调速度和个人表达，笔画连续流畅，形成了独特的艺术风格。
此外，行书、隶书、篆书等不同的书体也在古代书法中有着重要的地位，每一种书体都有其独特的魅力和韵味。
古代书法不仅仅是汉字的书写，它还是一种独特的艺术形式。
书法家通过运用不同的笔画技巧和构图手法，表达自己的情感和文化内涵。
他们追求笔势的生动与刚柔并济，力求在作品中体现出自然的美感和生命力。
古代书法作品常常被视为艺术与文化的结晶，被广泛用于宫廷文化、宗教仪式、文人雅集等场合。
二、古代绘画艺术中国古代的绘画艺术有着悠久的历史和丰富的内涵。
它以中国传统文化的审美观念为基础，注重意境的追求和笔墨的独特表现。
古代绘画主要分为写意画和工笔画两种风格。
写意画强调形神兼备，注重意境的表达。
艺术家以意境为重，通过简洁而富有表现力的笔墨、明快的构图和巧妙的点染技法，展示出自然界和人物形象的内在美。
写意画的最高境界是以简胜繁、以变制不变，通过点、线、面的抽象表现，创造出以形状、动势和氛围为主导的艺术形象。
相比之下，工笔画注重细腻精致的绘画技巧。
艺术家以细腻的笔触和丰富的色彩，将物象描绘得栩栩如生。
工笔画常常被用于表现具体的人物形象、花鸟和山水等，其笔墨纤细而细致入微，艺术家常常啃用渐染、晕染等技法，使画面呈现出鲜明的色彩和层次感。
第五章--导游基础知识-中国传统的绘画、书法、篆刻和京剧分析培训讲学
时空的虚拟： 充分体现了京剧艺术的主 体“人”这一核心
人物的虚拟
道具的虚拟： 最典型的是水旗和云旗
②程式化 趟马、走边、圆场等。
2、京剧的角色、①角色
脸谱、“四功
五法”
②脸谱
常见的有生、旦、净、丑、 等
突出性格、对人物褒贬。
③“四功 五法”
四功指的是唱、念、做、
打；五法指的是“手、眼、 身、法、步”。
梅兰芳
程砚秋
三、京剧的 流派、名家 与代表剧目
尚小云
荀慧生
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印钮
分为四类：器物、禽 兽、建筑物、薄意。
3、篆 篆法 刻的艺 章法 术欣赏
刀法
三法中的基础 三法中的重点 三法中的关键
第三节
京剧
一、京剧的 产生与发展
二、京剧的 特点
在清代地方戏高度繁荣的基础上产生的。形成 于北京，是中国戏曲中最有代表性和影响力的 剧种。
1、虚拟和程式
①虚拟性
→“三步 五步走遍 天下，十 个八个千 军万马”
2、中国 书法的
书体
篆书
隶书
草书
楷书
行书
二、 1、篆 篆 刻源流 刻 2、有
关篆刻
的名词 术语
起源于春秋战国时期
肖形印 始于周、秦时期
子母印、 始于东汉，盛行于
套印
魏晋六朝
花押印 始于宋，盛于元
吉语印、 压脚、 闲章
斋馆印 出现于唐代
朱白文 相间印
别号印
六面印 流行于南北朝
收藏印、 始于唐 后印
书
体
二是利用其形，加以发
挥创造和美化，称为艺 术的作品
全国导游基础知识全套资料
全国导游基础知识全套资料第一章中国历史文化5、中国古代历史文化常识2、中国古代绘画4、中国古代科技成就1、中国古代书法3、中国古代文学常识第二章中国旅游诗词、楹联、游记选读1、楹联常识2、跟着诗词去旅行第三章中国古代建筑3、中国的古塔2、中国的古桥1、中国古代建筑的屋顶第四章中国古典园林1、中国古典园林的造景手法3、皇家园林——颐和园2、江南园林——拙政园第五章中国饮食文化2、中国的名茶1、中国的四大菜系第六章中国工艺美术中国的文房四宝第七章中国民族民俗4、蒙古族3、藏族2、满族1、汉族第八章中国旅游景观2、花岗岩名山1、钙华景观4、京杭大运河3、丹霞地貌名山第九章中国港澳台地区和主要客源国概况2、澳门4、英国6、德国5、法国1、香港3、台湾参考资料1、第一章、中国历史文化书目：《史记》、四大名著、《丝绸之路》文章：龙应台《我们为什么要学习文史哲》记录片：《从秦始皇到汉武帝》、《南宋》、《本草中国》、《河西走廊》、《神秘的西夏》、《大汉帝国》2、第二章、旅游诗词、楹联、游记选读书目：《唐诗中的旅游》、《宋词中的旅游》3、第三章、中国古代建筑纪录片：《故宫100》、《世界遗产在中国》、《法门寺地宫》4、第四章、中国古典园林书目：陈从周《说园》纪录片《世界遗产在中国》5、第五章、中国饮食文化纪录片：《舌尖上的中国》、《寻味顺德》、《老广的味道》、《味道云南》6、第六章、中国工艺美术书目：《中国古代服饰研究》沈从文纪录片：《台北故宫》、《了不起的匠人》、《中国文房四宝》7、第七章、中国民族民俗纪录片：《穿在身上的中国》8、第八章、中国旅游景观纪录片：《世界遗产在中国》、《隐秘中国》、《大黄山》、《长江》、《塔里木河》、《这里是西藏》、《第三极》9、第九章、中国港澳台地区和主要客源国概况书目：《菊与刀》纪录片：《走遍世界》、《鸟瞰世界》10、第十章、中国共产党发展简史和新中国成立70周年辉煌成就书目：《邓小平时代》、《苦难辉煌》纪录片：《大国崛起》、《辉煌中国》、《忘不了邓小平》。
中国的书法和绘画艺术
中国的书法和绘画艺术，是源远流长的中华文化瑰宝。
自古以来，中国人民就依赖笔墨为生活增添艺术的味道。
书法和绘画，是伟大民族文化的重要组成部分。
它们有着千百年来独特的发展历程，以及丰富的文化内涵。
今天，我们来共同探索一下。
一、中国的书法艺术中国书法，作为汉字文化中最具表现力的一种艺术形式，拥有悠久的历史和丰富的内涵。
传统的中国书法，分为五种基本字体，分别是：隶书、楷书、行书、草书、篆书。
其中，篆书是中国最早的一种字体，它成型于商代，已经有了3000多年的历史。
篆书因为它的印字角度的缘故，所以笔画一般不连续，有灵活的转折点，用笔勇猛而自然，构筑出博大雄浑的线条。
而隶书是在汉代建立的一种比较规整，比较工整的字体。
隶书正是中国书法中最具代表性的一种，也是美感最强烈的一种。
它的细腻、柔和、秀美、婉转，深刻表达着中华文明所蕴含的审美情趣。
楷书，顾名思义，是指规矩、正当、功能性极强的书法形式。
它是公认为最优雅、最清丽的字体之一，展示出优雅自然的气质，具有强烈的诗意和艺术魅力。
行书是诞生在唐代的一种字体，它与楷书之间是具有特殊的联系，又分别相辅相成。
行书简明、流畅，较接近于手迹，强调速写和书写的自由性，显得具有很高的艺术升华。
草书，可以说是中国书法中最特别的一种字体。
它承袭着书法师的性情，意在凸显书法家的个性风格。
草书的笔画，毫不拘束，每一划都潇洒自然，它的酣畅淋漓、轻疏飘逸，给人一种特别的视觉体验。
除了这五种书法以外，还有很多其他的书法形式，如小篆、魏碑、颜体等。
但是，总的来说，中国的书法艺术具有独特的特色和内涵。
作为中国文化的重要组成部分，它是中华民族文化的一座丰碑，给世界文化遗产留下了难以估量的宝贵财富。
二、中国的绘画艺术中国绘画艺术，始于远古时期，积淀历史悠久，给人们留下了许多珍贵的艺术遗产。
中国绘画融合了文学、音乐、舞蹈和戏剧等多种艺术元素。
其中的花鸟画、山水画和人物画，是中国绘画的三大瑰宝。
花鸟画，是中国画中四大王之一，也是中国绘画中非常传统和重要的一部分。
旅游文化知识：书法与绘画之旅——领略中国传统艺术的魅力
旅游文化知识：书法与绘画之旅——领略中国传统艺术的魅力作为一个五千年文明古国，中国拥有着丰富的历史文化遗产。
其中，书法与绘画是中国传统艺术的代表之一。
作为世界上独具特色的艺术形式，书法与绘画历经千年不衰，一直深受广大人民群众的喜爱和追捧。
本文会从三个方面介绍书法与绘画的历史、现状以及对旅游业的影响。
一、书法与绘画的历史书法与绘画作为中国传统艺术的主要表现形式，历经了几千年的演变与发展。
早在旧石器时代，中国的祖先就已经在石壁上绘画出自己的生活画面。
随着时间的推移，人们开始使用篆刻、隶书等字体进行文献记录，逐渐形成了独具中国特色的书法艺术。
同样的，人们也逐步形成了以山水、花鸟等为主要题材的绘画艺术。
如《清明上河图》、《千里江山图》、《鹦鹉图》等著名的山水画、花鸟画就代表了中国传统绘画的高峰。
二、书法与绘画的现状随着现代社会的发展，书法与绘画逐渐走向了现代化和普及化。
书法与绘画不再是仅仅面向少数特定人群的艺术形式，而是进入了大众社会。
人们可以在各大博物馆、画廊、美术馆等场所欣赏到各类文艺作品，同时这些艺术作品也可以在电子媒介上传播，使更多的人足不出户即可领略艺术的魅力。
同时，书法与绘画作为文化遗产的价值也越来越受到社会的重视。
各级政府多次加大对中国传统文化的保护和宣传，志愿者也参与到这个领域中，由此书法与绘画的影响力逐渐扩大。
在全球化的影响下，越来越多的国家和地区开始了解和学习中国传统文化，尤其是书法与绘画等艺术形式，这也进一步扩大了中国传统文化的影响力。
三、书法与绘画对旅游业的影响书法与绘画作为中国的文化遗产之一，对于旅游业的发展起到了重要作用。
这一点从中国历史上的名胜古迹中也可以看出来，如故宫、颐和园、兵马俑等都是中国古代文化的代表，这些名胜所蕴含着的文化底蕴和历史价值，吸引了全世界的游客慕名前来参观。
此外，一些书法与绘画的大赛也成为了旅游业发展的一大亮点。
如每年在中国举行的全国书法大赛，以及“华夏之光”国际绘画大赛等活动，使得中国的书法与绘画文化更好地面向世界。
导游基础知识：中国书法——书法和绘画
中国五千年璀璨的文明及无与伦比的丰富文字记载都已为世人所认可，在这一博大精深的历史长河中，中国的书画艺术以其独特的艺术形式和艺术语言再现了这一历时性的嬗变过程。
而具有姊妹性质的书画艺术在历史的嬗变中又以其互补性和独立性释读了中国的传统文化内涵。
由于书、画创作所采用的工具与材料具有一致性。
《历代名画记》中谈论古文字、图画的起源时说："是时也，书、画同体而未分，象制肇创而犹略，无以传其意，故有书；无以见其形，故有画"。
书画虽然具有同源的可比性，但以后的发展状况是以互补的独立性发展变化的。
中国汉字是从图画、符号逐渐演变形成的，汉字的书写和发展过程导致了书法艺术的产生。
中国历代都有大书法家，其书法艺术和风格成为所在朝代书法的典型代表。
人们对书法的喜爱一直流传到今天。
书法，是在洁白的纸上，靠了毛笔运动的灵活多变和水墨的丰富性，留下斑斑迹相，在纸面上形成有意味的黑白构成，所以，书法是构成艺术；书家的笔是他手指的延伸，笔的疾厉、徐缓、飞动、顿挫，都受主观的驱使，成为他情感、情绪的发泄，所以，书法也是一种表现性的艺术；书法能够通过作品把书家个人的生活感受、学识、修养、个性等悄悄地折射出来，所以，通常有"字如其人"、"书为心画"的说法；书法还可以用于题辞、书写牌匾，因此，也是一种实用性的艺术。
总之，书法，是具有更强的综合性艺术，是更倾向于表现主观精神的艺术。
这一点正说明，书法比较集中地体现了中国艺术的基本特征。
正像在西方美术中建筑和雕塑统领着其他门类造型艺术一样，书法和绘画则统领着中国美术的其他门类，而列为中国美术之首。
不同于西方的油画，中国的传统绘画有独特的表现形式。
距今六七千年前新石器时代绘于陶器上的图画，是中国最早的绘画作品。
由于最早的绘画和写字均使用同样的工具，并且都是以线条为主，当把书法与绘画并提时，又将书法摆在绘画前面，称之为"书画"，如"书画同源"、" 琴棋书画"、"书画缘"、"能书会画"等等。
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中国五千年璀璨的文明及无与伦比的丰富文字记载都已为世人所认可，在这一博大精深的历史长河中，中国的书画艺术以其独特的艺术形式和艺术语言再现了这一历时性的嬗变过程。
而具有姊妹性质的书画艺术在历史的嬗变中又以其互补性和独立性释读了中国的传统文化内涵。
由于书、画创作所采用的工具与材料具有一致性。
《历代名画记》中谈论古文字、图画的起源时说："是时也，书、画同体而未分，象制肇创而犹略，无以传其意，故有书；无以见其形，故有画"。
书画虽然具有同源的可比性，但以后的发展状况是以互补的独立性发展变化的。
中国汉字是从图画、符号逐渐演变形成的，汉字的书写和发展过程导致了书法艺术的产生。
中国历代都有大书法家，其书法艺术和风格成为所在朝代书法的典型代表。
人们对书法的喜爱一直流传到今天。
书法，是在洁白的纸上，靠了毛笔运动的灵活多变和水墨的丰富性，留下斑斑迹相，在纸面上形成有意味的黑白构成，所以，书法是构成艺术；书家的笔是他手指的延伸，笔的疾厉、徐缓、飞动、顿挫，都受主观的驱使，成为他情感、情绪的发泄，所以，书法也是一种表现性的艺术；书法能够通过作品把书家个人的生活感受、学识、修养、个性等悄悄地折射出来，所以，通常有"字如其人"、"书为心画"的说法；书法还可以用于题辞、书写牌匾，因此，也是一种实用性的艺术。
总之，书法，是具有更强的综合性艺术，是更倾向于表现主观精神的艺术。
这一点正说明，书法比较集中地体现了中国艺术的基本特征。
正像在西方美术中建筑和雕塑统领着其他门类造型艺术一样，书法和绘画则统领着中国美术的其他门类，而列为中国美术之首。
不同于西方的油画，中国的传统绘画有独特的表现形式。
距今六七千年前新石器时代绘于陶器上的图画，是中国最早的绘画作品。
由于最早的绘画和写字均使用同样的工具，并且都是以线条为主，当把书法与绘画并提时，又将书法摆在绘画前面，称之为"书画"，如"书画同源"、" 琴棋书画"、"书画缘"、"能书会画"等等。
书法与传统中国画的关系是十分密切的。
特别是在宋元文人画出现以后，绘画用笔讲究从书法中来，水墨写意与书法的行草意趣相通。
中国传统绘画作品一般都有题诗或题字，诗、书、画因而汇合成一个艺术整体，予人以更加丰厚的美学内涵。
人物画、山水画和花鸟画均为传统绘画的重要画种，历代留下的此类绘画尤见传神。
中国古代雕塑中也蕴含着书法的特征。
中国古代雕塑的纹理即是线的组合，造型的装饰性与书法中的篆隶保持着内在联系。
中国古代建筑从布局到主体的梁柱结构，都遵循对称、均衡、主从关系等法则，园林建筑中的含蓄、借景，以及亭、台、楼、榭追求的空灵、飞动等都与书法的结体、章法和节奏、气韵密切相关。
至于工艺美术和民间美术，也不同程度地受到书法的影响。
书法可以视为中国美术之魂。
当代中国的书法与绘画相当活跃。
中国美术馆等艺术馆长年不断举办个人画展或联展；中国画每年都走出国门，到日本、韩国、美国、加拿大和欧洲等地展览。
除中国画外，油画、版画、水彩画等西洋绘画在中国也得到发展。
部分画家将国画与西画技法糅合一起进行创作，使画坛呈现出风格多样的艺术作品。
以各种现代材料、格式、框架和手法为载体的现代艺术也占有一席之地，包括视频、数码、动画和声音艺术在内的新媒体艺术作品，已经在国内外的当代艺术展览中频频露面。
与艺术品拍卖行业的发展同步，画廊业近年来逐渐与国际惯例接轨。
每年分别在北京、上海和广州各举办一次的艺术博览会，成为艺术品交易的另一种途径，其中上海艺术博览会为亚
洲参展艺术品门类最齐全的艺术博览会。