故事创作谈：“吸引人”与“打动人”

故事创作谈：“吸引人”与“打动人”

谁都知道，吸引人是故事的一大特点。人们评价一个故事的成功与否，也往往是以能不能吸引人为主要标准的。那么，吸引人是不是故事的全部要求呢？我认为不是，至少不全是。吸引人应该说只是故事的最基本要求，因为不吸引人就不能算是故事，故事的更高要求应该是在“吸引人”的基础上“打动人”。
如果说“吸引人”靠的是曲折生动的情节，那么“打动人”就涉及到一个“情”字，因为在文艺创作中有一句行话，叫做“无理不服人，无情不动人”嘛。
在故事中写情，并不容易。有人曾说过这样的话：“故事要骗几阵笑声，容易；要骗几滴眼泪，难！”这个“难”字，确是中的之言。
那么“难”在哪里呢？
也许“难”就难在故事这种艺术形式的特点上。故事是情节艺术，它的一切都被情节牢牢牵扯着。而故事的情节必须不停地发展着、流动着。流动的情节一般情况下只能粗线条地勾勒人物，不允许静止地去抒海阔天空的“情”。这无疑是故事创作中“出情”的一种限制。但是“限制”决不等于已失去了“自由”。歌德说过：“在限制中才显出能手，只有法则给我们自由。”艺术自由恰恰是从艺术限制中求得的，就像篮球场上的自由离不开篮球规则的限制，足球场上的自由离不开足球规则的限制，关键在于如何掌握这个限制中的规律。 故事创作的特殊性告诉我们，在故事中写情绝不能离开情节要素，应该把文学的要求与故事的艺术规律结合起来选择和处理情节，使这种情节有“情”有“节”，既“节”中有“情”，又“情”中显“节”。
所谓“节中有情”，就是要敢于在情节中写情。写情的前提是写人。少数故事作品轻视人物塑造，“出情”就无从谈起了。只有在故事作品中重视塑造人物，“出情”才有了基础。在故事中写人，应该写他们的喜怒哀乐，生离死别，因为那里面既有大起大落的情节，又有大喜大悲的感情。有人说，越让你的人物受委屈，就越能打动人。这话有一定的道理。这样，我们就要敢于把你的人物“逼上绝境”，因为绝境中的人物感情最丰富。可是仅仅做到这一点是不够的，因为“受委屈”的情一般只能引人“同情”。而要“动情”，还必须让你的人物“绝处逢生”，在绝境中迸发出心灵火花来。这样才能在“引人入胜”中“动人心弦”。同时，在故事中写情也要突破某种人为的限制，弄清楚“引人入胜”与“动人心弦”之间的关系。笔者创作的《兔毛扎成的花圈》中，主人公有段话共有三、四百字，如果讲的话，要讲一分多钟，作为故事

，应该说是很忌讳的。我也曾担心这段话会不会减缓情节的发展，影响故事的吸引力。有人也建议我作些压缩。我也明白，如果仅为交待情节，这段话几乎可以删去一大半，但如果要出情，就必须这样一层一层地讲下去。只有说到这个程度上，人心才能颤动，情感才会到达顶峰。故事发表和讲出后，恰恰人们在这段话面前屏声静息，很多人还流出了眼泪，取得了较好的艺术效果。这次实践使我得到了一个启发：在故事中，“吸引人”的地方不一定“打动人”，而“打动人”的地方必定“吸引人”。追求“打动人”绝不会影响“吸引人”，反而会更加吸引人。
所谓“情中有节”，就是我们在写情中确实不能忘记情节的发展，而应该在情感的渲染中推动情节的不断发展。如果单纯地为情而写情，不考虑故事的艺术规律，就有可能出现“情中无节”的情况。这样情节停顿时间过长，就势必会影响故事“吸引人”的特点。这就要求我们在每一次情感渲染中孕育好质的飞跃，这种质的飞跃不仅能使情感进一步加强，而且能使情节异峰突起。事实证明，只要我们认真把握住故事创作的艺术规律，这种“情中有节”的目的是完全可以达到的。