最终版艺术概论

2013艺术概论复习题

一、填空：（20分）

1.艺术起源说有巫术说、游戏说、模仿说、劳动说、心理映射说。

2.艺术创作过程可分为生活体验、艺术构思、意象物化三个基本阶段。

3.形象思维的主要特征有形象性、想象性、情感性、艺术个性、审美性。

4.艺术作品主题的产生有两个基本条件：一是作品的思想内容，二是作者的情感上的偏爱。

5.艺术的社会功能主要有认知功能、教育功能、审美功能。

6.艺术作品的内容由题材和主题两种因素构成。

7.艺术创作方法的两大主流是现实主义和浪漫主义。

8.《思想者》雕塑的作者是法国艺术家罗丹。

9.德国接受美学家伊瑟尔提出了的“隐含的读者”概念。

10.艺术典型主要包括典型环境、典型形象等。

11. 王朝闻早在50年代就首先提出艺术接受中“再创造”、“再评论”的理论。

12.中国画独特美是形式美与意境美相结合。

13.罗丹的“巴尔扎克”属于艺术中的雕塑美术。

14.《荷加斯兄弟的宣誓》是法国达维特代表作。

15. 艺术创作方法主要有现实主义、古典主义、自然主义、现代主义和浪漫主义。

16. 顾恺之的《论画》和谢赫的《画品》为代表的著述，是中国最早的绘画理论专著。

17.马克思主义的起源说是劳动说。

1、以往的艺术理论，无论学说体系如何不同，但基本上都可以归入主观唯心主义、客观唯心主义和唯物主义三大哲学思想体系。

2、中国画论中的“师造化”与西方模仿说十分相似，也是以唯物主义看待艺术与现实的关系。

3、根据马克思主义的方法论，我们分别从艺术的社会本质、认识本质、审美本质三个层面全面把握艺术的本质。

4、敦煌早期的壁画主要以宣扬自我牺牲、自我抛弃佛本生故事为题材，而到了唐代则主要以描绘歌舞升平的经变为题材。

5、艺术形象有三大特性：具体性、概括性、感染性。

6、浪漫主义艺术偏重于主观的表现，强调情感与理想；现实主义艺术偏重于客观的再现，强调写实与逼真。

7、艺术典型是高度真实和高度概括的艺术形象。

8、原始状态的艺术只有两种类型：造型艺术与歌舞艺术。

9、原始歌舞是舞蹈、音乐和文学三位一体的。

10、以艺术的感知方式为标准，艺术分为四个类型：视觉艺术、听觉艺术、视听艺术、想象艺术。

11、油画是西方传统绘画的代表，具有极高的表现力，因使用油质颜料而得名。

12、书法艺术的两个主要特征是抽象性和形与意的结合。

13、按照美学特征来划分，舞蹈有芭蕾舞、中国古典舞、民间舞和现代舞。

14、悲剧起源于古希腊，分为英雄悲剧、性格悲剧、命运悲剧、社会悲剧四种类型。

15、灵感的主要特征是突发性、突破性、亢奋性、易逝性。

16、艺术语言具有两个最基本的功能，其一是塑造艺术形象；其二是创造形式美。

二、名词解释：（20分）

1. 艺术语言：

指的是它在艺术作品中起到类似语言的表情达意的作用。事实上艺术语言就是艺术作品的物质表现手段，是作品的外部形式。每个种类的艺术都有自己独特的语言。如绘画语言包括线条、色彩和构图等；音乐语言包括旋律、和声，节奏等。电影语言包括画面、声音、蒙太奇等。

2、艺术意蕴：艺术意蕴是指深藏在艺术作品中内在的含义或意味，常常具有多义性、模糊性和朦胧性，体现为一种哲理、诗情或神韵，经常是只可意会，不可言传，需要欣赏者反复领会、细心感悟，用全部心灵去探究和领悟。

3.艺术直觉：就是在一定的艺术心理定势的不知不觉的导向和作用下，对客观事物感知后，不经过复杂的智力思考的逻辑过程而直接、迅捷的认识和把握事物的思维活动。

4.美术：美术，也称造型艺术或视觉艺术，它是运用一定的物质材料（如纸、布、木板、粘土、大理石、塑料等），通过造型的手段，创造出来的具有一定空间和审美价值的视觉形象的艺术。

5. 艺术风格：是指艺术创作的整体上所呈现出来的代表性的特点，是由艺术家的主观方面的特点和作品的客观特征所形成的一种独特的艺术风貌。风格是艺术家在创作实践中逐渐形成的，是艺术家的创作见解通过独特的艺术形式的表现，是一个艺术家在全部作品中反映出来的基本特色和创作个性。风格，是一个艺术家创作上成熟的重要标志。

6.艺术意境：是艺术作品整体所呈现给欣赏者的景真、情深、意切的出神入化的艺术境界，是内容与形式完美统一的有机整体中偏重于内容方面所表现出来的艺术效果。

7.艺术流派：是指在一定的历史阶段内，由一些思想倾向、艺术主张、创作方法、艺术风格等方面相近或相似的艺术家，自觉或不自觉的形成的艺术家群体。艺术流派是多种多样的。它是艺术不断发展、多样化与繁荣的表现。

8.形象思维：是指在艺术构思过程中，以表象作材料，通过艺术想象，对表象予以升华，或对表象予以分解、重组、联结等，加工成艺术意象的思维过程。

9.典型：指的是艺术作品之中那些具有高度典型性的艺术形象体系，包括典型人物典型环境等，其中，典型人物是艺术典型的主体，典型性格是典型人物的核心。它是普遍性与特殊性、必然性与偶然性的统一，它要求在个性中体现出共性，在特殊型中体现出普遍性，在偶然中体现出必然，在现象中体现出本质。

10.集体无意识：集体无意识植根于作为生物体的人的本性（人性），承载着自身进化和遗传，容纳着人类自原始社会的全部精神财富，本质上是人类的集体经验在心里深层的积淀。并不是由个人所获得，而是由集体所保存下来的一种普遍精神，是人类原始历史经验历史积淀的结果，而艺术所表现的的正是这种集体无意识。

11、艺术灵感：是指艺术家再创造活动中，由于大脑皮层的高度兴奋，所产生的一种特殊的心理状态，是艺术家在抽象思维和形象思维的基础上，意识和无意识的相互作用，突然激发的、情绪特别亢奋、极富创造力的精神状态。

12 木偶：是由人操作人工制作的拟人形象进行表演的一种艺术形式。

三、简答题（30分）

1.如何理解艺术作品内容与形式的关系？

（1）艺术作品的内容与形式是对立统一、互相包容、互相转化的关系。两者都以对方的存在而存在。在已经完成的具体作品中，内容与形式紧密结合，成为一个整体的两个方面。

（2）从创作过程来看，内容先于形式。因为艺术家总是先有了某种情感的蓄势与冲动、创作的意图和关于意象的思考，而把这些思考外化为物质的艺术形式。（把内容与形式割裂开，具有一定不合理性）（3）从接受角度看，艺术欣赏必须从对形式的解读、感受开始，进而才能达到对内容、意蕴的把握。因此，艺术形式具有先行性，而且也是有决定作用的。

2.简述道德、宗教对艺术发展的影响。

（1）艺术与道德：有些艺术作品能体现一定时代的道德准则，一定时代和一定社会的伦理道德思想，总是要通过艺术作品的主题，内在意蕴等表现出来。艺术家的道德观也会影响他的艺术创作。一部优秀的艺术作品可以提高人们的道德水平和精神境界。【网搜】同时,道德对艺术的影响,还表现在艺术创作者的人生观、价值观、审美观和道德观对艺术创作的影响。既然艺术是对现实生活的反映,艺术作品当然就是社会生活在艺术家头脑中反映的产物。因而在描写和表现人们的道德面貌与道德生活时,必然