美术《中西传统工艺美术掇英—中国古代青铜器》教案、教学设计

教学设计

一、教材内容分析

(一)课标分析：

通过学习、分析和探究，我认为新课标对高中美术鉴赏课的学习建议和要求如下：

1. 强调理解祖国优秀艺术，尊重世界多元文化，将中国美术放在世界美术的大背景下，凸显

中华美术的审美品格、创作思维与历史成就特点。

2. 强调学习美术鉴赏的基本方法，注重学习方法的培养，提高美术素养。立足于比较学习，强

化学生方法自觉性。

3. 强调通过对美术作品的比较鉴赏，学会清晰、主动地表达自己的观点，培养学生的创新精神，

锻炼深入分析问题的能力，克服单向思维的局限，从而帮助他们在表达自己的看法和倾听他人观点的过程中建立与人交往的经验和自信。

4. 强调培养学生进行自主学习、研究性学习与合作学习的能力，并通过包括网络在内的多种途

径收集美术资料，运用于美术鉴赏活动。

5. 强调对当地文化资源和自然资源的充分利用。并要求能够积极参与美术鉴赏活动。热爱祖国

优秀传统文化，尊重世界多元文化。

(二)教材特点分析：

新课改后的美术鉴赏课程，打破了传统美术欣赏课程的美术类别或美术史的编排方式，每一课都

按照一个主题从中西比较的视角鉴赏不同民族的审美趣味。从作品形式看涵盖了中国画、油画、版

画以及建筑、雕塑、工艺、民间美术、电脑美术、园林等。教材内容的这种变化，使美术教学的课堂容量变的

更加庞大。

[容易出现的教学问题]：如作品挖掘肤浅，课堂结构散乱，教学目标自然难于达成。学生对美术

的学习反映冷漠，师生互动缺失和学生对作品分析的肤浅，使得美术的审美教育流于形式。

[解决办法]：正如德国教育家根舍因的范例教学论所描述：在现代知识量无限膨胀的背景下，要

提倡“角落教学”，在学校教学中应该注意学生的心智特点，选择一种具有共性，而且能激发学生

兴趣，能起到“以点带面”作用的一种个案作为范例，使学生从典型范例中发现所属知识的规律，获得独立思考和解决问题的能力，使教学过程始终处于演变之中，具有“迁移效应”，是一种开放

式教学。尹少淳教授也认为初中美术是“走马观花”，而高中美术教学则是有选择的“下马赏花”，是

一个由博返约的过程，是学生兴趣相对集中的过程。在这个过程中，只有有所选择并较深入的进

入个别典型范例知识的学习，才会对这一类型的美术作品或美术现象有更深的审美认识和情感体验，才会关注与之相关的作品、风格以及艺术家，因而也才能提高学生的审美能力，有利于学科

本体的深入和教育功能的拓展。

(三)本课内容分析：

本课属于全书第3 单元美术的风格与创新部分，是学生进入工艺美术世界的一个敲门砖。通过本

节课的学习旨在使学生了解中国青铜器文明的脉络，理解如何进行中国古代青铜器的鉴赏，鉴

别不同时期的青铜审美文化特点，在此基础上了解中国古代青铜器博大精深的文化内涵，提升

学生的民族自豪感和责任感。

(四)结构分析：

本课共3 部分：1．识器2．赏器3．鉴器

(五)本课重点：

1. 中国古代青铜器的审美特点和文化内涵

2. 学会使用“比较”的方法

(六)本课难点：

不同时期青铜器审美特点的文化内涵

二、教学目标(知识技能、情感态度、价值观)

1.知识技能目标：(使学生学会)使学生了解青铜器的发展衍变过程，学会从几个角度分析比

较不同时期青铜器的风格差异。

2.过程与方法目标：(使学生会学)切实培养学生的各项能力，提高对审美的整体素质。如：

主动学习、合作学习、探究学习的能力；归纳知识的能力；理论联系实际的能力；表达、表演能力；创新思维和审美角度的创造性能力。

3.情感、态度、价值观目标：(使学生乐学)使学生感受到艺术的魅力无处不在，热爱生活，在生活中培养发现美的眼睛。热爱祖国传统文化，提升民族责任感和自豪感。

三、学生特征分析

[学情概况]：高中阶段的学生随着心理和生理上的发展，文化知识的增加，对美的感受、对美

的判断，即审美情感和审美态度逐渐成熟起来。他们认知活动的．自觉性明显增强；他们自主参

与的愿望和学习动机更加强烈。

我校学生在前一段的学习中已经掌握了部分美术鉴赏的方法和基础知识，这一切都为在今后的

鉴赏课堂中进一步开展自主式、探究式、合作式教学，提供了有利的条件。

另外，教师必需面对的一个现状是：我国当代社会的“泛娱乐化”现象很大程度地削减了青少年学生对于深沉知识和高雅艺术的学习热情!部分学生一味地追求浮浅的感官娱乐刺激，对于知识、文化的学习比较冷漠；对于美术学科存有漠视心理；学生们的美术基础知识和技能实践经验普

遍比较缺乏等等。

[学生优点]：从认知水平和心理特征看：1．头脑灵活，见多识广。2．性格活跃，容易带动。3．没有成规束缚，易于接受新的审美观念。4．一经启发，乐于实践。

[学生不足]：1．在学习上习惯于“被动接受”，自主学习和探究学习的能力较差。2．追求个性，

喜欢以自我为中心，交流合作观念教弱。3．生活实践较少，审美判断力模糊。4．学习的目的性

较强，对非高考科目兴趣不够浓厚。5．波动性较强，行为情绪化。

在教学中，我力求进一步发挥学生优势，修正劣势，以学生为本，立足于美术的学科本体，开

展有效课堂教学，探索挖掘作品深层内涵，提升教学层次，真正而有效的提高学生的审美能力

和综合素质。使学生养成终身爱好美术的兴趣。

四、教学策略选择与设计

(一)教法分析

陶行知先生说：“先生的责任不在教，而在于教学，而在于教学生学”。因此，我主要设置了既符合学生的认知特点，也利于提高学生审美能力的教学方法。根据美术学科特点，我主要以情境陶冶法和启发式教学法贯穿教学始终，以达到使学生学会自主学习、研究性学习与合作交流学习的目的。

1.情境陶冶法：针对教材重点、难点，给出知识框架、营造艺术情境、提出问题，使学生在自然、社会和文化艺术情境中深入思考艺术内涵，合作交流、探究问题、解决问题，从而突出本课重点和突破本课难点。

2.启发式教学法：通过启发提问，引导学生的发散性思维，开发学生的创造性思维，培养学

生探究知识形成的脉络和根源的自我归纳总结能力。

3.多媒体课件辅助教学

4.图示法

(二)学法分析

古希腊哲人说：“学生不是被填满的容器，而是一团需要点燃的火焰。”所以我设置的学法主要以情境感受、探究合作、表达实践为主线，使学生达到从学会到会学、从会学到乐学的境界！1．研究性学习法：组织学生分小组进行研究性学习。在研究性学习中，让学生作学习的主人，

培养学生的学习兴趣和终身学习的能力；让学生进行合作学习的目的是：在小组讨论、交流、合

作中，促使学生克服“以自我为中心，合作精神差，实践能力弱“等不足，培养综合素质。

2. 讨论法

3. 联系实际法(此学法符合‘教育回归生活，课程生活化”的教育教学新理念)

4. 对比法

(三)设计意图

总体构想是：通过创设情境和启发式教学，使学生进行自主学习、研究性学习和合作学习，完成