海顿82-87交响曲简介
古典主义时期音乐
古典主义时期⾳乐第五章古典主义时期西⽅⾳乐史中的古典主义时期通常指18世纪中叶⾄19世纪⼆、三⼗年代的⼀段时期。
维也纳出现了海顿、莫扎特和贝多芬三位古典主义⼤师，他们的杰出⾳乐作品和⾳乐风格被称为近代欧洲⾳乐艺术的“经典”。
古典风格的形成，经历了古典早期复杂的准备过程。
18世纪的欧洲，在法国⼤⾰命之前经历了⼀场⼴泛的思想⾰命——启蒙运动，它是以反对教会神权和封建专制的⽂化运动的⾯貌出现的，然⽽它的影响远远超出⽂化领域，涉及经济、政治、法律、哲学、科学乃⾄社会制度和社会风尚等⽅⾯。
启蒙思想家反对传统的宗教，提倡⾃然神论；反对形⽽上学，提倡科学和常识知识；反对专制的权威和特权，提倡⾃由、平等和普遍教育的⼝号。
伏尔泰、孟德斯鸠、狄德罗、卢梭等法国百科全书派正是⾝体⼒⾏地要以先进的哲学⽂化知识的光辉照亮⿊暗愚昧的社会。
启蒙主义者认为“理性”是⼈们思想和⾏为的基础。
布⽡洛在古典主义⽂学理论经典《诗艺》中强调“良知”或“理性”，痛斥想象和飘忽⽆常的情感。
他认为，凡是天⽣的事物总是符合理性的，是永恒、真实的。
⽂学家要爱理性，永远不能和⾃然⼨步相离。
启蒙时期流⾏的⽂体是更富于理智的散⽂，优秀散⽂的清晰、⽣⽓、得体、匀称和优美的品质，也成为评判其他艺术的准则。
⾳乐艺术中，古典主义的⼏代⼤师，则探索了富有理性和逻辑的庞⼤的⾳乐构思形式，最终使情感在其中得到适度的完满表现。
古典主义时期是知识⼤众化的时代。
哲学、科学、⽂学和艺术开始⾯向新兴的资产阶级和公众。
⼩说、戏剧描绘普通⼈的⽇常⽣活。
⾳乐家也⾛出宫廷深院的⼤门，为⾳乐会的听众构思创作，于是⾳乐的愉悦性、易解性和动⼈等品质，成为⾳乐美的准则。
在启蒙运动的⼈道主义思想影响下，欧洲形成了⼀个开明君主的统治时期。
社会改⾰的同时，⽂化艺术获得发展。
欧洲君主的⼴泛联姻削弱了国家民族的界限。
艺术，特别是⾳乐的发展呈现出欧洲⼀体化的倾向。
然⽽这终究是⼀个⾏将灭亡的社会，法国⾰命敲响了旧社会政体的丧钟，也预⽰了新的⾳乐时代的开始。
交响乐基础知识
交响乐基础知识交响乐求助编辑百科名片交响乐（SYMPHONY）又称交响曲。
是采用大型管弦乐队演奏的鸣奏曲（奏鸣—交响套曲）。
交响音乐主要是指交响曲、协奏曲、乐队组曲、序曲和交响诗五种体裁。
但其范畴也时常扩展到一些各具特色的管弦乐曲，如交响乐队演奏的幻想曲、随想曲、狂想曲、叙事曲、进行曲、变奏曲和舞曲等。
此外，交响音乐还包括标题管弦乐曲。
查看精彩图册目录基本简介主要特征发展起源古典交响曲全面成熟阶段海顿交响乐概述交响乐作品贝多芬交响乐浪漫主义交响乐基本常识前人已经达到了完美的境界……。
假如有人认为几个世纪的努力已经使我们进一步接近完美，那将是荒谬可笑巴赫的……。
”交响音乐的起源可以追述到十分遥远的历史长河中。
它的名称源于古希腊，是当时“和音”和“和谐”两个词的总称。
到了古罗马时期，它就演变成为泛指一切器乐合奏曲和重奏曲的代称。
15、16世纪，也就是欧洲的文艺复兴时期，交响乐这一名称被当作了一切和声性质的、多音响器乐曲的标志。
而到了巴洛克音乐的初期，它又主要指歌剧、神剧和清唱剧等作品中的序曲及间奏曲。
18 世纪初期，音乐艺术在欧洲得到了迅猛的发展，随着欧洲产业革命的进程，音乐艺术也开始逐步地走向平民化和社会化。
在这个时期中，交响乐作为一种独立的艺术形式，其规模和形式都慢慢有了明确的含义。
当时的意大利歌剧序曲，以它特有的“快——慢——快”三个段落而成为了古典交响乐的基本雏形。
到了18 世纪中叶，德国曼海姆（德国南部的文化中心）乐派的作曲家们，以一系列积极而富有创新性的创作，使交响乐的基本形式得以进一步的完善。
编辑本段古典交响曲1740年奥地利作曲家蒙恩（1717--1750），第一次在慢板乐章和快板乐章之间，加进了小步舞曲（注：法国一种三拍子的舞曲）乐章（第三乐章），这种四个乐章的套曲形式，渐渐演变成了古典交响曲的固定形式。
当然，有时候也加上引子和尾声。
四个乐章是这样布局的：第一乐章——奏鸣曲式（注：它是古典音乐作品的一种基本曲式，无论是奏鸣曲、交响曲、协奏曲和重奏曲中的重要乐章，都得用它。
简述海顿的交响曲和弦乐四重奏的创作
海顿（Franz Joseph Haydn）是18世纪著名的奥地利作曲家，被誉为交响曲和弦乐四重奏之父。
他在音乐史上留下了丰富多彩的作品，其中交响曲和弦乐四重奏是他最具代表性和影响力的作品之一。
在本文中，我们将从海顿的生平背景、创作特点、音乐特色和影响等方面进行全面评估，并撰写一篇有价值的文章。
1. 海顿的生平背景海顿出生于奥地利的一个贫穷家庭，从小就显示出对音乐的天赋。
在18世纪，他受命于维也纳的一位贵族家庭，成为了他们的音乐家。
在这段时间里，海顿开始着手创作他的交响曲和弦乐四重奏等作品。
后来，他成为了埃斯特哈齐宫廷的乐队首席，音乐生涯进入了巅峰时期。
2. 海顿的创作特点海顿以其旺盛的创作热情和不懈的努力创造了丰富多彩的音乐作品。
他在创作过程中，特别注重对旋律和和声的处理，同时还运用了丰富的音乐形式和结构，展现了他的音乐天赋和创作才华。
3. 海顿的音乐特色海顿的音乐作品以其活泼、富有表现力和优美的旋律而闻名。
他特别擅长运用对位法、变化、对比和转变等手法，使得他的作品充满了情感和张力，同时也展现了他的音乐技巧和表现力。
4. 海顿的作品影响海顿的交响曲和弦乐四重奏等作品，对后世的音乐发展产生了深远影响。
他的作品不仅在音乐形式和结构上有所创新，同时也对后世的古典音乐和浪漫主义音乐产生了深远的影响，成为了后世音乐家学习和追随的对象。
在总结和回顾这些内容之后，我们可以得出结论，海顿的交响曲和弦乐四重奏的创作，不仅展现了他的音乐天赋和创作才华，同时也对后世音乐产生了深远的影响。
他的音乐作品以其丰富多彩的音乐特色和表现力，成为了古典音乐史上的经典之作，值得我们深入学习和欣赏。
个人观点和理解我认为海顿的音乐作品，尤其是他的交响曲和弦乐四重奏，展现了他对音乐的热爱和创作的执着。
他的作品不仅在音乐形式和结构上有所创新，同时也充满了情感和表现力，成为了古典音乐史上的经典之作。
我深深地被他的音乐所感染和打动，对他的作品充满了敬意和热爱。
音乐审美观念的变化对海顿一生音乐作品的影响
浅析音乐审美观念的变化对海顿一生音乐作品的影响摘要：海顿的生活环境与社会背景发生变化，审美观念随之改变，影响了其作品的创作。
海顿经历了早期的华丽简单的作品风格，中期思想内涵加深不断摸索前进，晚期的富于情感的成熟地表达与维也纳古典主义风格的确立，审美需求的变化影响着他一生的创作。
关键词：社会背景审美变化创作风格第一章海顿的早期生活与作品第一节早期的生活学习经历弗朗茨·约瑟夫·海顿1732年出生在奥、匈边境的一个农民家庭里，从一位叔父处学习音乐，5岁就同叔父住在一起. 8岁时，被维也纳圣斯蒂芬教堂的乐长挑去学习歌唱，成为唱诗班的高音歌童，在唱诗班里获得了大量的实践经验，虽然没有接受系统的理论训练，但是他自学音乐理论和作曲，读完了巴赫有关的键盘和作曲方面书籍，在巴赫十二平均律上有颇多感触。
在教会学校里，海顿在没有乐长的指点的情况下，自学了福克斯的对位法论著《艺术桥梁》和德国音乐家约翰·马特松的《完美的乐长》。
18岁遭到学校开除，1749年离开学校后风餐露宿，白天在教堂、乐队演奏挣钱，晚上小乐队拉琴并私人上课增加收入，生活艰苦之至，他却自得其乐，自学理论知识。
一方面，海顿靠自己在教会学校里学到的本事挣钱谋生，一方面继续刻苦学习，发展自己的事业，并开始了他最初的作曲实践，不久，与意大利作曲家波尔波拉{1}相识学习作曲，并充当他的伴奏和助手，获得了音乐创作的基本训练，在声乐方面、作曲方面和意大利语方面大获裨益。
1758年左右，他成为莫尔金伯爵的音乐总监，这位伯爵居住在维也纳，但夏天却在故乡波西米亚度过，海顿为伯爵的乐队写下了他的第一首交响曲。
第二节早期的作品体裁与风格这一时期海顿的创作数量不多，个人的风格也还没有成熟，早期的作品主要有歌剧、弥撒曲、多种多样的室内乐，最早的几部四重奏和交响曲，这些作品的问世首先体现了他对巴赫的创作方法有着深刻的理解。
他的《第一弦乐四重奏》还保留着乐章组曲的痕迹，大多数乐章都是歌曲或者舞曲性的，在曲式结构上还没有运用奏鸣曲原则。
海顿——晚期风格
北方音乐Northern Music海顿——晚期风格刘 尹（南京师范大学音乐学院 ，江苏 南京 210000）【摘 要】学界对弗朗茨·约瑟夫·海顿的风格划分似乎已经默认成一种事实，从早期的华丽风格到中期的狂飙风格再到晚期的古典风格。
尽管如此，海顿的风格划分仍有不少可发问之处：海顿的晚期风格是否具有意义？如果有，那么从何时开始？本文拟以海顿晚期风格的划分为研究对象，探讨海顿风格的时期划分的主要依据，并评价其学术意义。
【关键词】海顿；晚期风格；时期划分【中图分类号】J616 【文献标识码】A对于作曲家约瑟夫·海顿风格的时期划分，史学家们常常难以达成一致，绝大部分西方音乐史相关著作及部分学者均主张划分成三个阶段。
对早期风格的看法大多没有异议，普遍认为从18世纪50年代开始一直延续到1761年受雇于埃斯特哈齐亲王，也有学者提出延续到1772年《告别交响曲》的诞生；对中期和晚期的风格划分则莫衷一是，有一种观点认为，可以根据海顿的生平，将1761年海顿受雇于宫廷作为中期风格的开始，1790年离开埃斯特哈齐作为中期风格的结束，1790年之后属于晚期风格；也有学者认为，从18世纪80年代开始海顿就已经脱离了“狂飙突进”的风格，踏入晚期的创作。
无论对作曲家的风格进行怎样的划分，我们首先要明确的是这个分期的标准是什么，究竟是“生理”上的晚期还是“学术”上的晚期？仅从生平经历来看，海顿的确有他的晚期：1790年9月28日，75岁的尼古拉斯亲王病重逝世——海顿已经为这位亲王服务了28年，其后，尼古拉斯亲王的儿子安东亲王继任，这位新上任的领导者并不痴迷于音乐，刚一上任，就将埃斯特哈齐庞大的乐队和剧团解散。
出生于德国的小提琴家约翰·彼得·萨洛蒙在得知尼古拉斯亲王逝世的消息之后，直奔维也纳，邀请海顿随他一同前往伦敦，海顿欣然接受，并于1790年12月5日海顿离开维也纳，启程前往英格兰。
海顿《第八十八交响曲》
海顿《第八十八交响曲》海顿《第八十八交响曲》海顿的第八十八交响曲，G大调，Hob.1.88，作于1787年。
G大调第八十八交响曲，奥地利作曲家弗朗茨·约瑟夫·海顿作于1787年，作品编号为Hob.1.88，。
这是应艾斯特哈吉乐团小提琴手约翰.彼得.托斯特之约而作。
海顿《第八十八交响曲》事实上，本曲是海顿巴黎交响曲中最著名的作品(其中第四乐章尤为著名)，曾有许多指挥家曾录制过本曲。
指挥家伦纳德·伯恩斯坦还特意加演了第四乐章。
共4个乐章：一、慢板，G大调序奏，由两个8小节的乐节构成，强弱音互成对比，以确立主调。
主部为快板，G大调，奏鸣曲式。
呈示部毫无抒情成分，以器乐的乐念发展为基础。
第一主题先由弦乐呈示，再加入管乐器重复。
经过部前半以一小节为单位的单纯模进保持主调，后半则以巧妙的和声导入属调。
第二主题为第一主题的附属，无鲜明特点。
发展部大约分成4部分，第一部分以第一主题动机为素材，以D小调为中心;第二部分为插入的5小节，以第二主题为材料;第三部分以第一主题为动机展开，后半部在内声部叠以第二主题动机;第四部分运用结尾材料，移入关系大调。
二、最慢板，D大调，主题取自赞美歌《赞颂恩赐一切恩宠的神》，由双簧管与大提琴表现，此主题共有5个变奏部。
三、小步舞曲，稍快板，G大调。
小步舞曲第二段的前半移为G 小调，后半由小步舞曲部旋律再现而再度回复G大调。
中间部由属调构成，第二段由A小调经C大调再回复D大调。
四、终曲，抖擞的快板，G大调，奏鸣曲式。
第一主题由各段反复的二段体构成，第二主题无性格，完全是快速音群的形态。
发展部以发展第一主题的材料为主，有很巧妙的转调。
再现部以二段体的第一主题部再现，结束于属七和弦的强奏重复后，省略经过部，直按进入第二主题再现，然后是终结部。
诠音－诠释音乐之美。
巴赫与海顿的主要作品
巴赫与海顿的主要作品巴赫：巴赫是德国最伟大的古典作曲家，巴赫家庭也是国际知名的音乐世家，他创作的勃兰登堡协奏曲，使其成为巴洛克音乐的精华，他演奏的管风琴乐曲，就如管风琴本身那样的辉煌。
巴赫的职业是教堂管风琴师，事实上，他在生前也是因为管风琴的演奏而闻名于世。
他的管风琴作品比别的任何一类作品都要多，不听巴赫的管风琴音乐，是难以了解巴赫的。
鲁布森是当今国际公认的管风琴录音作品最多最好的大师。
本唱片是他对巴赫管风琴作品诚挚、精湛而充满灵性的优异演录，其中包括著名的《D小调托卡塔与赋格》等，是极其珍贵的历史性名演录。
舒曼曾经说过：“巴赫之于音乐正如创教者之于宗教。
”的确，很少有人不同意将巴赫置于作曲家之首的，而对于所有渴望成为音乐家的人来说，巴赫就是音乐的《圣经》。
他将音乐的一切可能性实现到无可比拟的深度和广度，以全部的音乐生命和才华致力于达... (展开全部)巴赫：巴赫是德国最伟大的古典作曲家，巴赫家庭也是国际知名的音乐世家，他创作的勃兰登堡协奏曲，使其成为巴洛克音乐的精华，他演奏的管风琴乐曲，就如管风琴本身那样的辉煌。
巴赫的职业是教堂管风琴师，事实上，他在生前也是因为管风琴的演奏而闻名于世。
他的管风琴作品比别的任何一类作品都要多，不听巴赫的管风琴音乐，是难以了解巴赫的。
鲁布森是当今国际公认的管风琴录音作品最多最好的大师。
本唱片是他对巴赫管风琴作品诚挚、精湛而充满灵性的优异演录，其中包括著名的《D小调托卡塔与赋格》等，是极其珍贵的历史性名演录。
舒曼曾经说过：“巴赫之于音乐正如创教者之于宗教。
”的确，很少有人不同意将巴赫置于作曲家之首的，而对于所有渴望成为音乐家的人来说，巴赫就是音乐的《圣经》。
他将音乐的一切可能性实现到无可比拟的深度和广度，以全部的音乐生命和才华致力于达到超乎人类之上的境界。
而巴赫为键盘乐器所作的48首《平均律钢琴曲集》无疑是他音乐创作的顶峰之作。
曲目· · · · · ·DISC 1：勃兰登堡协奏曲第1号BWV 1046F-Dur1 快板2 柔板3 快板4 小步舞勃兰登堡协奏曲第2号BWV 1047F-Dur1 快板2 行板3 非常快板勃兰登堡协奏曲第3号BWV 1048F-Dur1 中板2 华彩柔板3 快板DISC 2：勃兰登堡协奏曲第4号BWV 1049F-Dur1 快板2 行板3 急板勃兰登堡协奏曲第5号BWV 1050F-Dur1 快板2 哀婉动人3 快板勃兰登堡协奏曲第6号BWV 1051F-Dur1 快板2 不太快的柔板3 快板DISC 3：英国组曲第1号BWV 806A-Dur1 前奏曲2 阿勒曼舞3 库兰特舞14 库兰特舞35 变奏16 变奏27 萨拉班舞8 布列舞1、29 吉格舞英国组曲第2号BWV 807A-Dur1 前奏曲2 阿勒曼舞3 库兰特舞4 萨拉班舞5 布列舞1、25 吉格舞英国组曲第3号BWV 808A-Dur1 前奏曲2 阿勒曼舞3 库兰特舞4 萨拉班舞5 加伏特舞1、2牧歌6 吉格舞DISC 4：英国组曲第4号BWV 809A-Dur1 前奏曲2 阿勒曼舞3 库兰特舞4 萨拉班舞5 小步舞曲1、26 吉格舞英国组曲第5号BWV 810A-Dur1 前奏曲2 阿勒曼舞3 库兰特舞4 萨拉班舞5 快步舞1、26 吉格舞英国组曲第6号BWV 811A-Dur1 前奏曲2 阿勒曼舞3 库兰特舞4 萨拉班舞5 变奏6 加伏特舞1、27 吉格舞DISC 5：法国组曲第1号BWV 812d-moll1 阿勒曼舞2 库兰特曼3 萨拦班舞4 小步舞曲1、25 吉格舞法国组曲第2号BWV 813d-moll1 阿勒曼舞2 库兰特舞3 萨拉班舞4 独奏5 小步舞曲6 吉格舞法国组曲第3号BWV 814d-moll1 阿勒曼舞2 库兰特舞3 萨拉班舞4 英国土风舞5 小步舞三重奏6 吉格舞DISC 6：法国组曲第4号BWV 815d-moll1 阿勒曼舞2 库兰特舞3 萨拉班舞4 加伏特舞5 小步舞曲6 独奏7 吉格舞法国组曲第5号BWV 816d-moll 1 阿勒曼舞2 库兰特舞3 萨拉班舞4 快板5 布列舞6 芦尔舞7 吉格舞法国组曲第6号BWV 817d-moll1 阿勒曼舞2 库兰特舞3 萨拉班舞4 加伏特舞5 波兰舞6 小步舞7 布列舞8 吉格舞DISC 7：创意曲和交声乐BWV 772-8011 创意曲BWV772C-Dur2 创意曲BWV773c-moll3 创意曲BWV774D-dur4 创意曲BWV775d-moll5 创意曲BWV776Es-Dur6 创意曲BWV777E-Dur7 创意曲BWV778e-moll8 创意曲BWV779F-Dur9 创意曲BWV780f-moll10 创意曲BWV781G-Dur11 创意曲BWV782g-moll12 创意曲BWV783A-Dur13 创意曲BWV784a-moll14 创意曲BWV785B-Doll15 创意曲BWV786h-moll16 交声乐BWV787 C-Dur17 交声乐BWV788c-moll18 交声乐BWV789D-Dur19 交声乐BWV790d-moll20 交声乐BWV791Es-Dur21 交声乐BWV792E-Dur22 交声乐BWV793e-moll23 交声乐BWV794F-Dur24 交声乐BWV795f-moll25 交声乐BWV796G-Dur26 交声乐BWV797g-moll27 交声乐BWV798A-Dur28 交声乐BWV799a-moll29 交声乐BWV800B-Dur30 交声乐BWV801h-mollDISC 8：音乐的奉献BWV10791 寻求曲32 广板3 寻求曲6断奏与赋格BWV540F-Dur4 托卡塔与赋格断奏与赋格BWV565d-moll5 托卡塔与赋格断奏，柔板与赋格BWV546C-Dur6 托卡塔-柔板-赋格作品目录I. 器乐曲作品1. 交响曲根据第一部关键性的全集编号，霍伯肯(Hoboken)也采用这一编号：1号D大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号，1759年2号C大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号，1760年前后3号G大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号，1762年前4号D大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号，1762年前5号A大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号，1762年前6号D大调《早晨》长笛交响曲，2把双簧管、巴松管、2把圆号、小提琴独奏、大提琴独奏，1761年7号C大调《中午》弦乐交响曲，2把长笛、2把双簧管、巴松管、2把圆号、2把小提琴独奏、大提琴独奏，1761年8号G大调《黄昏》弦乐交响曲，长笛、2把双簧管、巴松管、2把圆号、2把小提琴独奏、大提琴独奏，1761年9号C大调交响曲，2把小提琴、中提琴、低音提琴、2把双簧管和2把圆号，1762年10号D大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号，1763年前11号降E大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号，1763年前12号E大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号，1763年13号D大调弦乐交响曲，长笛、2把双簧管和4把圆号(和定音鼓)，1763年前14号A大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号，1764年前15号D大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号，1764年前16号B大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号，1766年前17号F大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号，1764年前后18号G大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号，1764年前后19号D大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号，1764年前20号C大调弦乐交响曲，2把双簧管、2把圆号、2把小号和定音鼓，1764年前后21号A大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号，1764年22号降E大调《哲学家》弦乐交响曲，2把英国圆号和2把圆号，1764年23号G大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号，1764年24号D大调弦乐交响曲，长笛独奏、2把双簧管和2把圆号，1764年25号C大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号，1765年前后26号d小调《悲歌》弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号，1765年前后27号G大调弦乐交响曲，2把双簧管，1765年28号A大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号，1765年29号E大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号，1765年30号C大调《阿莱路亚》弦乐交响曲，长笛、2把双簧管和2把圆号，1765年31号D大调《号角》弦乐交响曲，长笛、2把双簧管、4把圆号、小提琴独奏、大提琴独奏，1765年32号C大调弦乐交响曲，2把双簧管、2把圆号、2把小号和定音鼓，1766年前33号C大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号，1767年前34号d小调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号，1766年前35号B大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号，1767年36号降E大调小提琴和大提琴独奏交响曲，2把双簧管和2把圆号，1765年前后37号C大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号，1765年前38号C大调弦乐交响曲，2把双簧管、2把圆号、2把小号和定音鼓，1765年前39号g小调弦乐交响曲，2把双簧管和4把圆号，1770年前40号F大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号，1763年41号C大调弦乐交响曲，长笛、2把双簧管、2把圆号、2把小号和定音鼓，1 771年前42号D大调弦乐交响曲，2把双簧管、2把圆号，1771年图片说明：海顿自己整理的作品目录43号降E大调《墨丘利》弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号，1772年前44号e小调《悼念》弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号，1772年前45号升f小调《告别》弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号，1772年46号H大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号，1772年47号G大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号，1772年48号C大调《玛丽亚•特蕾西亚》弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号，1773年(？)49号f小调弦乐《受难》交响曲，2把双簧管和2把圆号，1768年50号C大调弦乐交响曲，2把双簧管、2把圆号、2把小号和定音鼓，1773年51号B大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号，1772至1774年52号c小调弦乐交响曲，2把双簧管、巴松管和2把圆号，1772/1774年53号D大调《至尊》弦乐交响曲，长笛、2把双簧管、2把圆号，1775年后54号G大调弦乐交响曲，2把双簧管、2把巴松管、2把圆号，1774年55号降E大调《教师》交响曲，2把小提琴、中音提琴、低音提琴、2把双簧管和2把圆号，1774年56号C大调弦乐交响曲，2把双簧管、巴松管、2把圆号、2把小号和定音鼓，1774年57号D大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号，1774年58号F大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号，1767年前后59号A大调《火之交响曲》弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号，1769年前60号C大调《心不在焉的人》弦乐交响曲，2把双簧管、2把圆号和定音鼓，1 775年61号D大调交响曲，长笛、2把双簧管、2把巴松管、2把圆号、定音鼓和弦乐器，1776年62号D大调弦乐交响曲，长笛、2把双簧管、巴松管和2把圆号，最晚1780年63号C大调《罗克梭兰尼》弦乐交响曲，长笛、2把双簧管、巴松管和2把圆号，最早1777年64号A大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号，1775年前后65号A大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号，1772/1774年66号B大调弦乐交响曲，2把双簧管、2把巴松管和2把圆号，1778/1779年67号F大调交响曲，2把小提琴、中提琴、大提琴、2把双簧管、2把巴松管和2把圆号、低音提琴，1778/1779年68号B大调弦乐交响曲，2把双簧管、2把巴松管、2把圆号，1778/1779年69号C大调《劳登》弦乐交响曲，2把双簧管、2把巴松管、2把圆号、2把小号、定音鼓，1772年70号D大调交响曲，2把小提琴、中提琴、大提琴、长笛、2把双簧管、巴松管、2把圆号，1779年71号B大调弦乐交响曲，2把双簧管、巴松管、2把圆号，1780年前后72号D大调弦乐交响曲，长笛、2把双簧管、巴松管、4把圆号、小提琴独奏、大提琴独奏、低音提琴独奏，1761至1765年间73号D大调《狩猎》弦乐交响曲，长笛、2把双簧管、2把巴松管、2把圆号、2把小号、定音鼓，1781年(？)74号降E大调弦乐交响曲，长笛、2把双簧管、巴松管和2把圆号，最晚178 1年75号D大调弦乐交响曲，长笛、2把双簧管、巴松管、2把圆号、2把小号和定音鼓，最晚1781年76号降E大调弦乐交响曲，长笛、2把双簧管、巴松管和2把圆号，1782年77号B大调弦乐交响曲，长笛、2把双簧管、巴松管和2把圆号，1782年78号c小调弦乐交响曲，长笛、2把双簧管、巴松管和2把圆号，1782年79号F大调弦乐交响曲，长笛、2把双簧管、2把巴松管和2把圆号，1784年80号d小调弦乐交响曲，长笛、2把双簧管、2把巴松管和2把圆号，1784年81号G大调弦乐交响曲，长笛、2把双簧管、2把巴松管和2把圆号，最晚17 84年82号至87号巴黎交响曲82号C大调《熊》弦乐交响曲，2把双簧管、2把巴松管、2把圆号和定音鼓，1786年83号g小调《母鸡》弦乐交响曲，长笛、2把双簧管、2把巴松管和2把圆号，1785年84号降E大调交响曲，2把小提琴、中提琴、大提琴、2把双簧管、长笛、2把巴松管、2把圆号和低音提琴，1786年85号B大调《王后》弦乐交响曲，长笛、2把双簧管、2把巴松管和2把圆号，1785/1786年86号D大调弦乐交响曲，长笛、2把双簧管、2把巴松管、2把圆号、2把小号和定音鼓，1786年87号A大调弦乐交响曲，长笛、2把双簧管、2把巴松管和2把圆号，1785年88号G大调交响曲，2把小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、长笛、2把双簧管、2把巴松管、2把圆号、2把小号和定音鼓，1787年89号F大调弦乐交响曲，长笛、2把双簧管、2把巴松管和2把圆号，1787年90号C大调弦乐交响曲，长笛、2把双簧管、2把巴松管、2把圆号，1788年91号降E大调交响曲，2把小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、长笛、2把双簧管、2把巴松管和2把小号，1788年92号G大调《牛津》交响曲，2把小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、长笛、2把双簧管、2把巴松管和2把圆号，1788年(？)93号至104号伦敦交响曲93号D大调交响曲，2把小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、2把长笛、2把双簧管、2把巴松管、2把圆号、2把小号和定音鼓，1791年94号G大调《惊愕交响曲》，2把小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、2把长笛、2把双簧管、2把巴松管、2把圆号和定音鼓，1791年95号c小调交响曲，2把小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、长笛、2把双簧管、2把巴松管、2把圆号、2把小号和定音鼓，1791年96号D大调《奇迹》交响曲，2把小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、2把长笛、2把双簧管、2把巴松管、2把圆号、2把小号和定音鼓，1791年97号C大调交响曲，2把小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、2把长笛、2把双簧管、2把巴松管、2把圆号、2把小号和定音鼓，1792年98号B大调交响曲，2把小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、长笛、2把双簧管、2把巴松管、2把圆号、2把小号和定音鼓，1792年99号降E大调交响曲，2把小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、2把长笛、2把双簧管、2把单簧管、2把巴松管、2把圆号、2把小号和定音鼓，1793年100号G大调《军队》交响曲，2把小提琴、2把中提琴、大提琴、低音提琴、2把长笛、2把双簧管、2把巴松管、2把圆号、2把小号和定音鼓，1794年101号D大调《时钟》交响曲，2把小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、2把长笛、2把双簧管、2把巴松管、2把圆号、2把小号和定音鼓，1794年102号B大调交响曲，2把小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、2把长笛、2把双簧管、2把巴松管、2把圆号、2把小号和定音鼓，1794年103号降E大调《鼓声》交响曲，2把小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、2把长笛、2把双簧管、2把单簧管、2把巴松管、2把圆号、2把小号和定音鼓，179 5年104号D大调《莎乐美》交响曲，2把小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、2把长笛、2把双簧管、2把单簧管、2把巴松管、2把圆号、2把小号和定音鼓，179 5年2．曲和其它乐队作品歌剧《阿齐德和格拉特阿》序曲，1762年歌剧《药商》序曲，1768年歌剧《不贞受骗》序曲，1773年前后(?)歌剧《药商》序曲，1768年清唱剧《托比亚返回》序曲，1774年歌剧《哲学家的灵魂》序曲，1794年(?)歌剧《月亮世界》第三幕序曲，1777年歌剧《无人岛》序曲，1779年歌剧《阿尔米达》序曲，1783年歌剧《坚贞的结婚戒指》序曲，1777年歌剧《勇士奥兰多》序曲，1782年歌剧《药商》序曲，1768年《我们的救世主被钉上十字架前的临终七言或七部奏鸣曲带有引子，结尾处是一场地震》乐队曲，1785年6部进行曲，1792至1892年，其中包括《匈牙利国家进行曲》降E大调，180 2年44部小步舞曲18部德意志舞曲3．为各种乐器谱写的协奏曲C大调羽管键琴(以及管风琴)协奏曲，2把小提琴、中提琴、低音提琴，2把双簧管，2把小号，1756年C大调羽管键琴协奏曲，弦乐器、2把双簧管或单簧管、定音鼓，1766年前D大调羽管键琴和弦乐协奏曲，1756年前后D大调羽管键琴协奏曲，弦乐器、2把双簧管，2把圆号，1782年前C大调小提琴协奏曲，小提琴独奏、2把小提琴、中提琴和低音提琴，1765年前D大调小提琴协奏曲，小提琴独奏、2把小提琴、中提琴、低音提琴，1765年前A大调小提琴协奏曲，小提琴独奏、2把小提琴、中提琴和2把圆号，1770年G大调小提琴协奏曲，小提琴独奏、2把小提琴、中提琴和低音提琴，1769年前C大调大提琴协奏曲，大提琴独奏、2把小提琴、中提琴、低音提琴和2把圆号，1780年前(?)D大调大提琴协奏曲，大提琴独奏、2把小提琴、中提琴、低音提琴、2把双簧管和2把圆号，1783年D大调圆号协奏曲，1762年降E大调小号协奏曲，1796年5部2把里拉协奏曲，1786年交响协奏曲，小提琴、大提琴、双簧管和巴松管，1792年4．四声部和多声部嬉游曲大约30多部为各种配置谱写的遣兴曲和上低音维奥尔琴嬉游曲6部戏谑曲，小提琴、低音提琴、长笛、2把双簧管和2把小号，1765年8部2把代管轮擦提琴协奏曲，2把中提琴、低音提琴、2把单簧管和2把圆号，1790年前后6部室外组曲，2把双簧管、2把单簧管、2把巴松管和2把圆号，创作日期不祥。
海顿的交响曲
海顿的交响曲听了那么多年音乐，忽然发现，就概率而言，听得最多的竟是海顿。
最初接触音乐，从形式革命的兴趣，对海顿的温文尔雅、小心翼翼曾那样不耐烦。
如果从声音表现的形式出众要求，海顿音乐里永远没有趾高气扬，没有那种大幅度的兴奋、悲苦或者与命运搏斗的忘乎所以，这构成他的音乐永远是那样甚至有些谦恭地娓娓道来。
就我自己听音乐的体会，真正喜欢上海顿需要时间。
在听过各种各样漂亮的声音装饰之后，你忽然发现他的音乐不需化妆，感情却是最丰富的，幅度最宽阔的。
我最早喜欢他的钢琴奏鸣曲与大提琴协奏曲，然后喜欢他的钢琴与小提琴、大提琴三重奏与弦乐四重奏，再然后才发现他的107首交响曲是那样美的一个宝藏。
海顿被称为“交响曲之父”，但他其实只开创了弦乐四重奏这种形式，交响曲首创是德国人老巴赫的儿子卡尔•菲利普•埃马努埃尔•巴赫或者波希米亚人约翰•文兹尔•斯塔米茨、意大利人乔万尼•巴蒂斯塔•萨马丁尼。
小巴赫留下交响曲有10首，作于汉堡时期的1773年，这时斯塔米茨已经死了（死于1757年），萨马丁尼已经75岁（死于1775年）。
现在公认先使用交响曲这个名称的是斯塔米茨与萨马丁尼，斯塔米茨一共作了58首，萨马丁尼作了77首。
但他俩的所谓交响曲其实与意大利序曲差别不大，而小巴赫以德式沉思中的感伤拓展了这个结构，所以音乐史认为他真正完成了这个形式。
但小巴赫的交响曲仍然是快、慢、快三乐章，演奏时间最多12分钟。
海顿在此基础上，所以成“之父”，首先是改变了斯塔米茨或小巴赫的方向，将渐强渐弱的对比，变成一种优雅层次的逐渐展开，展现其中美妙细节。
其次，他真正丰满了这个形式，他的第一号交响曲篇幅与小巴赫的相仿，演奏时间不到12分钟。
第三首就在第三乐章引入了优雅的小步舞曲，把三乐章变成四乐章，演奏时间接近18分钟。
【2018-2019】交响乐之父海顿的简介-实用word文档 (4页)
本文部分内容来自网络整理，本司不为其真实性负责，如有异议或侵权请及时联系，本司将立即删除！== 本文为word格式，下载后可方便编辑和修改！ ==交响乐之父海顿的简介你听过交响乐吗?交响乐就是大型管弦乐套曲，从意大利歌剧序曲演变而成。
你知道交响乐的由来吗?一起了解交响乐之父海顿的简介。
【海顿简介】弗朗茨·约瑟夫·海顿(1732年3月31日-—1809年5月31日)，又译海登、海典、偕丁，维也纳古典乐派的奠基人，交响乐之父，出生于奥地利南方靠近匈牙利边境的风景秀丽的罗劳村。
海顿是世界音乐史上影响巨大的重要作曲家。
他是维也纳古典乐派的第一位代表人物，一位颇具创造精神的作曲家。
海顿的音乐幽默、明快，含有宗教式的超脱，他将奏鸣曲式从钢琴发展到弦乐重奏上，他是器乐主调的创始人，将传统对位法的独立声部完全同化了，将主题发展自行展开。
后期他访问英国，接受牛津大学授予的音乐博士头衔，受到了韩德尔的影响，也受莫扎特的影响，产生旋律优美的抒情色彩，出现类似巴洛克的风格。
他用弦乐四重奏代替钢琴，用管弦乐代替管风琴，创造了两种新型的和声演奏形式。
他同莫扎特和贝多芬三人为维也纳古典乐派的杰出代表，绰号为“海顿爸爸”。
【人物生平】早期生活1732年3月31日，弗朗茨·约瑟夫·海顿出生于奥地利和匈牙利边境的一个贫穷的车匠家庭。
海顿的父亲是一个马车制造匠，以修造马车为生，母亲是个厨娘。
尽管父母亲都是普通的劳动者，却都热爱音乐，这使海顿从小有机会受到音乐的熏陶。
1738年，海顿六岁时就离开了父母到维也纳，被送到Hainbur gander Donau附近的亲戚家，在那里接受教堂唱诗班的训练。
被选入童声合唱团。
1740年，海顿八岁时被维也纳圣斯蒂大教堂接纳为唱诗班歌童。
在当时维也纳的斯蒂芬大教堂音乐总监Georgvon Reutter下乡选苗子的时候海顿被相中。
Reutter把海顿带到了维也纳，在其后的九年里，海顿一直在儿童合唱团唱歌。
交响乐之父约瑟夫海顿百科简介一览
交响乐之父约瑟夫海顿百科简介一览海顿是一位多产的作曲家。
一生共创作了100余首交响曲、80余首弦乐四重奏、30部左右的歌剧，下面是小编为大家整理的交响乐之父约瑟夫海顿百科简介一览，仅供参考，喜欢可以收藏分享一下哟!交响乐之父约瑟夫海顿百科弗朗茨·约瑟夫·海顿(Franz Joseph Haydn，1732年3月31日～1809年5月31日)。
出生于罗劳的车匠家庭，因嗓音甜美，八岁时被维也纳圣斯蒂芬大教堂接纳为唱诗班歌童。
日后在其音乐中一再出现的恶作剧意识，当时即已有所流露。
倒嗓后脱离斯蒂芬大教堂唱诗学校，担任尼科洛·波尔波拉的助手，从事教学和演出，并得到菲恩柏格伯爵的帮助，他的最早几部四重奏即为伯爵而作(1755)。
1759年成为莫尔钦伯爵的音乐总监，创作第一部交响曲;1761年开始在艾斯特哈齐府的长期工作;每年大部分时间在艾斯特哈兹宫(该宫系尼科劳斯亲王于1766年所建)度过，一生中大部分作品皆作于此。
他与莫扎特的友谊始于1781年。
1784年为加的斯大教堂创作《临终七言》(原为管弦乐曲，1787年改编为弦乐四重奏，1796年改编为声乐曲)，1786年为巴黎圣灵音乐会创作六部交响曲(Nos.82—87)。
1790年尼科劳斯亲王谢世，艾斯特哈兹的音乐机构解体，海顿仍保留原职原薪，但无事可做。
1791年与J·P·萨洛蒙签订合同，去伦敦写作歌剧(一部)、交响曲(六部，Nos.93—98)和其它作品(二十部)，在伦敦逗留一年有余，音乐备受欢迎。
出席威斯敏斯特的亨德尔音乐节，成为牛津大学名誉音乐博士。
1794—1795年再度访问伦敦，创作第二套《六部萨洛蒙交响曲》(Nos.99—104)。
1785年尼科劳斯亲王二世重建其家庭音乐机构，但海顿的主要任务只是每年写一部弥撒曲，1796—1802年创作一组六部大弥撒曲，其重大意义直至近年才开始受到广泛重视。
在此期间他还得以完成两部大型合唱曲：《创世纪》(1798)和《四季》(1801)。
十大交响曲及其作者介绍
十大交响曲及其作者介绍交响曲是器乐体裁的一种，是管弦乐队演奏的包含多个乐章的大型(奏鸣曲型)套曲，源于意大利歌剧序曲，下面店铺就给大家带来世界十大交响曲的介绍，谢谢您的阅读!一、海顿G大调第九十四号交响曲《惊愕》——海顿素有“交响曲之父”之美名，不仅因为他一生作有一百零四首交响曲，更因为他是真正将古典主义美学中对结构美的追求内化到交响曲形式的第一人。
古典主义美学讲究对称，重视比例的合理性，强调音乐素材在功能上的“语言化”(人人皆可经接触而理解);而“海顿老爹”(贝多芬称呼海顿为PapaHaydn)硬是将这些音乐知性的一面以洗炼而意趣横生的方式淋漓尽致地表现出来。
《惊愕》交响曲便是一个很棒的例子。
二、莫扎特g小调第四十号交响曲——诚然，莫扎特最为人熟知的当属他的歌剧，他也曾多次表白，自己的最爱是歌剧。
可是不要忘了，他也写了四十一首的交响曲呢!人们总爱提莫扎特如何如何天才。
我这里却想提醒您注意他音乐中深刻的人性描写。
在这首交响曲当中，我们会发现，原来天才也可以是善感的。
大师偶尔也具备了悲天悯人的胸怀。
三、贝多芬c小调第五号交响曲《命运》——“磴、磴、磴、磴···”四声一出，天地为之色变。
音乐史上大概再也找不到比贝多芬第五号交响曲第一乐章“命运主题”更具震撼力和权威性的单一素材了。
贝多芬在这首作品中，向世人展现严谨而有机的(organic)“动机创作”，惊人的可能性和令人叹为观止的知性美。
而由第三乐章末了接入第四乐章的过程更是希腊哲人塞内加称之为“穿过黑暗，奔向光明”的奋斗精神的最佳脚注。
四、贝多芬d小调第九号交响曲《欢乐颂》——历来为音乐美学家争论的中心主题之一便是：音乐该不该有意义?它是否必须具备意义?听过贝多芬第九的人，相信都会同意，这个问题已然得到解答。
事实摆在眼前：就是有这样的音乐，她能够提升个人乃至群体，使他们谦卑、宽恕。
不再孜孜于己利。
柏拉图认为音乐应具备伦理上的功能，贝多芬做到了。
交响音乐(一)
交响音乐（一）音乐，像其他姊妹艺术一样，也是属于社会意识的范畴。
音乐直接作用于广大听众的思想感情，积极影响着人们的社会生活。
但是，各种艺术反映生活的方式各不相同。
画家用木炭、油彩；雕塑家用大理石、钢铁；而音乐家用以表达意念和感情的媒介则是乐音。
音乐有它自己的一套组织乐音的形式，即音乐发展逻辑。
（一）、交响音乐名称的由来与概念交响音乐（Symphonic Music）是诸多音乐体裁中最为高深而又充满哲理含义的音乐表演形式。
是近代才经常使用的音乐专用词称，它是自十八世纪中期出现了“交响曲”作品体裁后而派出的一种泛用语。
一般泛指为大型管弦乐队而写富有交响性的各种类型的乐队作品。
交响音乐包括交响曲、序曲、组曲、协奏曲、交响诗、狂想曲等。
（二）、交响乐队的常用编制与排列方式现今我们所指的交响乐队常用编制，就是基于不同历史时期所出现的乐队规模而形成的。
一般来讲，现代概念中的交响乐队常用编制可分为小型、中型、大型三种。
小型，即单管编制或称室内编制的管弦乐队，也是交响音乐演奏中最小的乐队规模，它的编制成员约三十余人。
中型，即双管编制或扩大双管编制的交响乐队，是一种中型乐队规模，它的编制成员约五、六十人。
大型，即三管、四管编制或编制更为庞大的交响乐队，它的编制成员从近百人至几百人不等，这也是现今最为流行的乐队编制。
目前，世界各国较著名的一百六十余个交响乐团中，几乎都是这种编制。
（三）、现代交响乐队的常用乐器现代大型交响乐队的由五个乐器组组成，按其在合奏中所发挥的作用与重要性来讲，可依序列为：弦乐组、木管组、铜管组、拨弹乐器组（或称色彩性乐器组）、打击乐器组。
一、弦乐组：包括小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴四种类型的拉弦乐器。
由于小提琴在乐队里又分为两个声部，所以弦乐组通常是以四个声部或五个声部而出现的。
从管弦乐队的出现直到现代，弦乐组在其中都起着重要的作用，是构成整个乐队的基础。
这不仅因为弦乐组在乐队里通常占近三分之二的数量，更主要的是它们在合奏中表现出了很多优越的特性。
考研中西方音乐史习题：古典主义时期音乐
古典主义时期音乐(一)简述:古典主义时期音乐的整体风格特征•音乐从教堂步入宫廷，并逐步走向社会，走向民众。
•不再以复调手法为主，采用的是主调音乐形式。
加强了旋律与和声的对应，建立起“主—下属—属—主”的功能和声进行。
•确立曲式分段式结构原则，形成方整型乐句结构。
•主题动机式发展。
•“通奏低音”被明确的乐器记谱取代。
•追求客观的美，拓宽了音乐的表现范围和表现力。
•新型的器乐体裁——交响曲、协奏曲、奏鸣曲、四重奏上。
（二）古典主义时期划分•前古典时期(Pre-Classical)1720年之前：也称后巴洛克时期•维也纳古典时期(Viennese Classical)古典主义高峰(High Classical)，主要以海顿、莫扎特、贝多芬三位作曲家为代表一、前古典主义时期音乐•声乐创作喜歌剧格鲁克歌剧改革•器乐创作早期交响乐的发展1.主观题：前古典主义时期•简述格鲁克和他的歌剧改革。
•简述喜歌剧的产生与发展。
•简述室内乐的产生及其发展。
•简述协奏曲的发展。
•曼海姆乐派的贡献表现在哪些方面?•简述交响曲的产生、发展及其特征。
2.简述意大利喜歌剧(opera buffa)的兴起•从17世纪中叶开始，在意大利正歌剧三幕之间，插入了插科打诨的“幕间剧”(intermezzo)，后来逐渐独立成剧。
•喜歌剧取材于日常生活，演出形式短小精悍，与民间音乐、通俗流行歌调联系较紧，所以深受市民的喜爱。
•佩格莱西(Giovanni Battista PERGOLESI,的喜歌剧《女仆作夫人》(La Serva Padrona,1733)•剧作家哥尔多尼(Goldoni,1707-1793)的剧本写作提升了文化层次。
3.简述法国喜歌剧(Opera comique)之争•1715年，“巴黎喜歌剧院”，上演平民大众剧目。
•1752年，佩格莱西《女仆作夫人》在巴黎上演，引起了喜歌剧之争。
•反对者：以“皇家音乐研究院”为首的法国大歌剧的支持者们极力否认喜歌剧的艺术价值，认为它是一种粗俗的歌剧艺术，不应登大雅之堂。
约瑟夫海顿生涯交响乐作品一览
约瑟夫海顿生涯交响乐作品一览弗朗茨·约瑟夫·海顿(Franz Joseph Haydn，1732年3月31日～1809年5月31日)，出生于奥地利南部的罗劳。
下面是小编为大家整理的约瑟夫海顿生涯交响乐作品一览，仅供参考，喜欢可以收藏分享一下哟!约瑟夫海顿生涯交响乐作品弗朗茨·约瑟夫·海顿的作品：《第四十五交响曲》(告别Abschied)、《第九十二交响曲》(牛津Oxford)、《第九十四交响曲》(惊愕Surprise)、《第一百交响曲》(军队Military)、《第一百零一交响曲》(时钟Clock)、《第一百零三交响曲》(鼓声Drum-roll)、《第一百零四交响曲》(伦敦London);弦乐四重奏第三、十七、二十、六十四、七十六、七十七号;清唱剧《创世纪》(TheCreation)、《四季》(TheSeasons)约瑟夫海顿个人简介海顿伟大的贡献是将所有这一切综合为一种具有可信的逻辑和永恒生命力的风格。
这一成就使海顿成为与康德同等的一个平辈人和战友。
克雷奇马尔称海顿的风格是“整个艺术史中最伟大的成就之一”，这话千真万确。
(《西方文明中的音乐》保罗·亨利·朗评)如果天赋和一个好人能够融于一体的话，那么海顿就是一例。
他正好走到极限。
这个极限把道德带给知识：他写了很多乐曲，都是没有”先例“的。
(哲学家尼采评)在海顿的交响曲中闪动着充满青春朝气的节奏性舞蹈旋律。
它的交错、分散和重新组合，所有这一切都是用高超的对位技巧来完成的。
这样一个过程最后几乎不再是一个灵巧手段的结果，而是成了根据幻想法则而进行舞蹈的一种诗性，它渗透到真正的乐观人生的肌肤里去。
(作曲家瓦格纳评)海顿是一个伟大的乐队配器家，他是现代乐队配器之父。
约瑟夫海顿创作特征总体特征海顿的音乐作品涉及各种体裁与形式，创作有100多首交响曲、为各种乐器使用的协奏曲、80余首弦乐四重奏、50多首钢琴奏鸣曲、30部左右的歌剧、以及大量的弥撒曲和宗教礼仪曲、康塔塔、清唱剧、独唱用的声乐曲、小型器乐曲(嘻游曲、小夜曲、小步舞曲等)，还有众多的民歌改编曲。
海顿名词解释
海顿名词解释（实用版）目录1.海顿简介2.海顿的音乐成就3.海顿的代表作品4.海顿的音乐风格与影响正文【海顿简介】弗朗茨·泽拉菲库斯·彼得·海顿（Franz Joseph Haydn，1732 年 3 月 31 日－1809 年 5 月 31 日），奥地利古典主义音乐家，被誉为“交响乐之父”和“弦乐四重奏之父”。
海顿是维也纳古典乐派的重要代表人物之一，他的创作涉及宗教音乐、室内乐、交响乐等多个领域，为古典音乐的发展作出了巨大贡献。
【海顿的音乐成就】海顿的音乐成就主要体现在以下几个方面：1.交响乐：海顿共创作了 104 部交响曲，其中最著名的是《惊雷交响曲》（Symphony No.94）和《时钟交响曲》（Symphony No.101）。
他的交响曲具有丰富的情感和表现力，为古典交响乐的发展奠定了基础。
2.弦乐四重奏：海顿共创作了 68 部弦乐四重奏，被誉为“弦乐四重奏之父”。
他的弦乐四重奏作品具有严谨的结构和丰富的表现力，为室内乐的发展作出了重要贡献。
3.宗教音乐：海顿的宗教音乐作品包括《创世纪》、《四季》等，其中《创世纪》被认为是他宗教音乐的代表作。
这些作品以其宏伟的规模和深刻的宗教内涵，成为古典宗教音乐的典范。
【海顿的代表作品】1.交响曲：《惊雷交响曲》（Symphony No.94）、《时钟交响曲》（Symphony No.101）等。
2.弦乐四重奏：海顿的 68 部弦乐四重奏均为代表作品。
3.宗教音乐：《创世纪》、《四季》等。
【海顿的音乐风格与影响】海顿的音乐风格以严谨的结构、丰富的情感和优美的旋律为特点，他的作品具有很高的艺术价值和历史地位。
作为维也纳古典乐派的代表人物之一，海顿对古典音乐的发展产生了深远影响。
【名曲推荐】世界著名交响曲介绍
【名曲推荐】世界著名交响曲介绍交响曲是器乐体裁的一种，或者可以说是器乐体裁的一种最高形式。
源于意大利歌剧序曲，海顿时定型。
基本特点为：四个乐章，第一乐章快速；第二乐章速度徐缓；第三乐章速度中庸，为小步舞曲或诙谐曲；第四乐章又称“终乐章”，急速。
维也纳早期的交响曲由17世纪末意大利式歌剧序曲演变而来。
序曲的“快—慢—快”的三段形式，为交响曲打下了基础。
18世纪中后期，发展成独立的三乐章的器乐体裁。
但这时曲式尚未最后确立，交响乐队的编制也未成形，交响曲仍属器乐重奏及小型乐队演奏的作品。
经海顿、莫扎特在前人基础上的创作实践，最后完全确立现在的四个乐章的格局。
贝多芬在交响曲创作上达到了登峰造极的地步，同时开创了浪漫主义交响曲的新纪元。
舒伯特以后的交响曲，不论内容、形式及技巧，都有很大改革及创新，形成了一个群芳争研、繁花似锦的局面。
舒伯特、门德尔松、舒曼、柏辽兹、李斯特、布鲁克纳、勃拉姆斯、马勒、里姆斯基-科萨科夫、鲍罗丁、柴可夫斯基、德沃夏克、西贝柳斯、圣-桑、丹第等人均在交响曲的创作方面献上过他们的杰作。
二十世纪，交响曲依然是音乐中的重要体裁。
不少杰出的作曲家都致力于交响曲的创作，并进行各种探索及创新。
如：勋百格、韦贝恩、布拉赫尔、布克哈特、布利斯、斯特拉文斯基等等。
交响曲的乐章数量和结构形式并不是固定不变的，它是作曲家根据作品的思想内容而确定的。
例如舒伯特的《未完成交响曲》和柏辽兹的《幻想交响曲》都有五个乐章，斯克里亚宾的《第一交响曲》和马勒的《大地之歌交响曲》则有六个乐章。
当然，也有斯特拉文斯基的《三乐章交响曲》的特例。
几百年来，众多伟大的作曲家为我们留下来了灿烂如群星的交响曲佳作。
海顿作有交响曲一百余部，莫扎特作有五十余部，贝多芬的九部交响曲被称为交响曲的不朽之作，舒伯特作有《未完成交响曲》等八部。
浪漫乐派的其他作曲家如柏辽滋、舒曼、门德尔松、勃拉姆斯、柴可夫斯基、鲍罗廷、德伏夏克、西贝柳斯、布鲁克纳、马勒等均有著名交响曲作品奉献。
海顿交响曲集（资料）
海顿交响曲集（资料）海顿交响曲集（资料）作品类型 作品名 原名 编号 创作时间 调式 交响曲第一交响曲 Symphonie No.1 Hob.1.1 1759 D 大调 交响曲 第A ，B 交响曲Symphonie A&B Hob1762降B大调 交响曲 第六交响曲(早晨) Symphonie No.6 “LeMatin” Hob1.61761D 大调 交响曲 第七交响曲(中午) Symphonie No.7 “Le Midi” H ob1.71761C 大调 交响曲 第八交响曲(夜)Symphonie No.8 “Le Soir” H ob1.81761G 大调 交响曲 第22交响曲(哲学家) Symphonie No.22 “ThePhilosopher” Hob1.221764降E大调 交响曲 第26交响曲(哀伤) Symphonie No26“Lamentatione” Hob1.261768D 小调 交响曲 第31交响曲(号角) Symphonie No.31“HornSignal” Hob1.311765D 大调 交响曲 第44交响曲(悲伤) Symphonie No.44“Trauersymphonie” Hob1.441771-1772C 小调 交响曲 第45交响曲(告别) Symphonie No.45“Abschieds”Hob1.45.1772升F小调 交响曲 第48交响曲(玛利亚.泰丽莎)Symphonie No.48 “MariaTheresia”Hob1.48 1773 C 大调 交响曲 第49交响曲(受难) Symphonie No.49 “LaPassione”Hob1.491768 F 小调 交响曲 第60交响曲(神思恍惚的人)Symphonie No.60 “IlDistratto”Hob1.60 1774 C 大调 交响曲 第73交响曲(狩猎) Symphonie No.73 “Lachasse” Hob1.731781 D 大调 交响曲巴黎交响曲 Paris Symphonie Hob 交响曲 第82交响曲(熊) Symphonie No.82“L’ours”Hob1.821786 C 大调 交响曲 第83交响曲(母鸡) Symphonie No.83 “LaPoule”Hob1.831785G 小调交响曲第84交响曲 S ymphonie No.84 Hob1.84 1786 降E 大调 交响曲 第85交响曲(皇后) Symphonie No.85 “LaReine” Hob1.851785-1786降B大调 交响曲 第86交响曲 S ymphonie No.86 Hob1.86 1786D 大调 交响曲第88交响曲 S ymphonie No.88 Hob1.88 1787G 大调 交响曲 第92交响曲(牛津) Symphonie No.92 “Oxford” H ob1.921788G 大调 交响曲 伦敦交响曲 London Symphonie Hob交响曲第93交响曲 S ymphonie No.93 Hob1.93 1791D 大调 交响曲 第94交响曲(惊愕) Symphonie No.94 “TheSurprise” Hob1.941791G 大调 交响曲第95交响曲 S ymphonie No.95 Hob1.95 1791C 小调 交响曲 第96交响曲(奇迹) Symphonie No.96 “TheMiracle” Hob1.961771D 大调 交响曲 第97交响曲 S ymphonie No.97 Hob1.97 1792C 大调 交响曲 第98交响曲 S ymphonie No.98 Hob1.98 1792降B大调 交响曲第99交响曲 S ymphonie No.99 Hob1.99 1793降E大调 交响曲 第100交响曲(军队) Symphonie No.100“Miliary”Hob1.1001793-1794G 大调 交响曲 第101交响曲(时钟) Symphonie No.101 “TheClock” Hob1.1011794D 大调 交响曲 第102交响曲Symphonie No.102 Hob1.1021795降B大调 交响曲 第103交响曲(擂鼓) Symphonie No.103 “TheDrum Roll” Hob1.1031795降E大调 交响曲 第104交响曲(伦敦) Symphonie No.104“London” Hob1.1041795D 大调 交响曲协奏交响曲 Sinfonia Concertante In B Hob1.105 1792降B大调 协奏曲 第一号大提琴协奏曲 Cello Concertos-1 HobⅦb -11765-1767C 大调 协奏曲 第二号大提琴协奏曲 Cello Concertos-2 HobⅦb -21783D 大调 协奏曲 第一号小提琴协奏曲Violin Concertos-1 HobⅦa -11761-1765C 大调协奏曲 第三号小提琴协奏曲 Violin Concertos-3 HobⅦa -31765-1777A 大调 协奏曲 第四号小提琴协奏曲 Violin Concertos-4 HobⅦa -41761-1765G 大调 协奏曲 键盘乐协奏曲(14首) Keyboard Concertos Ⅶ/d31756-1784 协奏曲 圆号协奏曲 Horn Concertos Ⅶ/d4 D 大调 协奏曲小号协奏曲 Trumpet Concerto HobⅦe -1 1796 降E 大调 协奏曲 双簧管协奏曲Oboe Concerto HobⅦg/CA1C 大调 舞曲 小步舞曲24首 24 Minuets1792 奏鸣曲 <临终七言> Die sieben letzten Worteunseres Eriusers am kreuze HobⅩⅩ-1A 1785重奏曲 钢琴三重奏45首Piano trios1771-1796 重奏曲 弦乐四重奏第1-12 Strmg Quartets Nos.1-12 Op.1.1-121750-1752 重奏曲 弦乐四重奏第13-18 Strmg Quartets Nos.13-18 Op.31763-1764 重奏曲 弦乐四重奏第19-24 Strmg Quartets Nos.19-24 Op.91767-1770 重奏曲 弦乐四重奏第25-30 Strmg Quartets Nos.25-30 Op.171771 重奏曲 弦乐四重奏第31-36 Strmg Quartets Nos.31-36 Op.201772 重奏曲 弦乐四重奏第37-42 Strmg Quartets Nos.37-42 Op.331781 重奏曲 弦乐四重奏第43Strmg Quartets Nos.431786 D 小调 重奏曲 弦乐四重奏第44-49 Strmg Quartets Nos.44-49 Op.501787 重奏曲 弦乐四重奏第50-56 Strmg Quartets Nos.50-56 Op.511785 重奏曲 弦乐四重奏第57-62 Strmg Quartets Nos.57-62 Op.54-55重奏曲 弦乐四重奏第63-68 Strmg Quartets Nos.63-68 Op.641790 重奏曲 弦乐四重奏第69-74 Strmg Quartets Nos.69-74 Op71-741793 重奏曲 弦乐四重奏第75-80Strmg Quartets Nos.75-80 Op.761797重奏曲 弦乐四重奏第81-82 Strmg Quartets Nos.81-82 Op771799 重奏曲 弦乐四重奏第83Strmg Quartets Nos.83 Op1031803 降B大调 重奏曲维奥尔琴三重奏(126首)Baryton Trios嬉游曲 弦乐嬉游曲(12首) String Divertimenti1767-1781 重奏曲 长笛三重奏,四重奏 Flute trios & quartets奏鸣曲 古钢琴奏鸣曲第20号 Piano Sonata No.20 HobⅩⅥ-201771C 小调 奏鸣曲 古钢琴奏鸣曲第28号 Piano Sonata No.28 HobⅩⅥ-281776降E大调 奏鸣曲 古钢琴奏鸣曲第34号 Piano Sonata No.34 HobⅩⅥ-341778E 小调 奏鸣曲 古钢琴奏鸣曲第35号 Piano Sonata No.35 HobⅩⅥ-351770-1771C 大调 奏鸣曲 古钢琴奏鸣曲第36号 Piano Sonata No.36 HobⅩⅥ-361780升C小调 奏鸣曲 古钢琴奏鸣曲第37号 Piano Sonata No.37 HobⅩⅥ-37D 大调 奏鸣曲 古钢琴奏鸣曲第40号 Piano Sonata No.40 HobⅩⅥ-401784G 大调 奏鸣曲 古钢琴奏鸣曲第41号 Piano Sonata No.41 HobⅩⅥ-411784降B大调 奏鸣曲 古钢琴奏鸣曲第48号 Piano Sonata No.48 HobⅩⅥ-481789C 大调 奏鸣曲 古钢琴奏鸣曲第49号 Piano Sonata No.49 HobⅩⅥ-491789-1790降E大调 奏鸣曲 古钢琴奏鸣曲第50号 Piano Sonata No.50 HobⅩⅥ-501794-1795C 大调 奏鸣曲 古钢琴奏鸣曲第52号 Piano Sonata No.52 HobⅩⅥ-52降E大调 奏鸣曲 古钢琴奏鸣曲Piano variations in F min Op.831793F 小调 小品 为长笛而作的机械钟小品32首 32 Flute-Clock Pieces HobⅩⅨ1789-1796弥撒曲 弥撒曲第1号(降温的罗拉特)Mass No.1 ‘Rorate coelidesuper’HobⅩⅫ/3 G 大调 弥撒弥撒曲第Mass No.2 &3 HobⅩⅫ/11749F 大曲 2.3号调C 大调 弥撒曲 弥撒曲第5.6号Mass No.5 &6HobⅩⅫ/4 1774降E 大调G 大调 弥撒曲 弥撒曲第7号(约尼斯) Mass No.7 “Joannis deDeo” HobⅩⅫ/71779降B 大调 弥撒曲 弥撒曲第8.9号Mass No.8 &9HobⅩⅫ/81782C 大调降B 大调 弥撒曲 弥撒曲第10号(定音鼓) Mass No.10 “Missa intempore belli” HobⅩⅫ/91796 C 大调 弥撒曲 弥撒曲第11号(纳尔逊)Mass No.11 “Nelsonmesse” H obⅩⅫ/111798 D 小调 弥撒曲 弥撒曲第12号(特蕾西亚)Mass No.12“Theresienmesse”HobⅩⅫ/12 1799 降B 大调 弥撒曲 弥撒曲第13号(创世纪) MassNo.13’Schopfungmesse’ HobⅩⅫ/131801 降B 大调 弥撒曲 弥撒曲第14号(管乐队) Mass No.14“Harmoniemesse” HobⅩⅫ/141802 降B 大调 清唱剧 喝彩 Applausus HobⅩⅪVA/6 1768清唱剧托比亚回家 Il Ritorno di Tobla HobⅩⅩ1/1 1774-1775 康塔塔 阿里阿德涅在纳索斯Ariadna a Naxos HobⅩⅩVLB/21790 圣母悼歌 Stabat Mater HobⅩⅩBIS 1767清唱剧 创世纪 The Creation 1797-1798 清唱剧四季 The Seasons HobⅩⅩ1/3 1799-1801感恩赞Te DeumHobⅩⅩⅢc1765;1800C 大调歌剧 阿尔米达 ArmidaHobⅩⅩⅧ/12 1783 歌剧 哲学家的灵魂 L’Anima del filosofoHob1791歌剧 歌女 Cantarina HobⅩⅩⅦ/1 1766歌剧 落空的不贞 L’infedelta delusa HobⅩⅩⅧ/5 1773 歌剧 突然的相遇 L’incontro improvvisoHobⅩⅩLⅥⅡ/6 1775 歌剧 奥兰多.帕拉蒂诺Oriando PaladinoHobⅩⅩⅧ/11 1782歌剧月亮的世界Il Mondo della Luna Hob1777歌剧善有善报La Fedelta Premiata Hob1781歌剧真诚的贞操La Vera Costanza HobⅩⅩⅧ/81779歌剧无人岛I’isola disabitata HobⅩⅩⅧ/91779歌剧药剂师Lo Speziale Hob1768歌曲歌曲Lieder HobⅩⅩⅥ/25-361794-1795。
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海顿巴黎交响曲（第82-87交响曲）介绍：
从十八世纪六十年代开始，海顿的音乐作品逐渐受到了法国听众的关注，颇受人们的敬仰和爱戴。
1784年，当时巴黎著名的“奥林匹克音乐会乐团”的赞助人之一，拥有显赫地位的法国贵族多尼伯爵，本着对音乐的热忱以及对海顿才华的渴慕，建议乐团指挥圣乔治给海顿写信，要求订购六部交响曲。
而这些交响曲同样是乐团乐师们相当渴望得到的。
多尼以及圣乔治承诺以每部500法郎的高价购买六部海顿的新作，这对于作曲家而言无疑是一笔相当可观的财富。
要知道此前海顿写下的诸多交响曲，除了供艾斯特哈萨宫的那些贵族们欣赏外，没有给自己带来更多的经济回报。
所以此番来自巴黎的盛情和重酬，自然让作曲家颇为意动，前后六部作品在1785-1786之间的短短两年内迅速写成。
由于是受巴黎贵族邀请而作，这些交响曲的首演自然也在巴黎进行，而后人更将这六首编号从82至87的作品统称为《巴黎交响曲》。
这套交响曲的前几场演出在1787年举行，在当时的巴黎引起极大的轰动和好评，更加确立了海顿在法国听众心目无比崇高的地位，乐评界称这些作品“气质非凡、结构超群，令人惊叹”。
而能够取得这样的成功，与海顿创作这些作品前细致的准备工作有很大的关系。
当时巴黎奥林匹克乐团在规模上要远远超过维也纳的乐团，包括海顿手下的宫廷乐团。
所以作曲家显然针对大编制乐团做了相当周密的创作计划，毕竟面对更多的乐器，对于作曲家自身的创作能力而言也是一次前所未有的挑战。
要知道当时巴黎的奥林匹克音乐会乐团在编制上，小提琴就有四十支，低音提琴也达到十支，管乐编制则是两管到四管，人数近百人，已经与现代的大乐团不相上下了。
而演出结果却很成功，由于这六部作品是特别针对大乐队创作的，因此比以前体现出更丰富的音响和音色变化，堪称海顿自身创作的一次重大突破。
其次，作曲家仔细调查了巴黎听众的鉴赏标准乃至欣赏品位方面的偏好，在创作中加入了法国传统音乐的元素，以便适应巴黎听众的口味。
这些努力加上海顿原本便具备的良好作曲天赋，使得《巴黎交响曲》得以成为作曲家交响曲创作历程上的又一座丰碑，作品睿智、典雅而温馨的格调体现顿创新的创作思维以及开阔的音乐视野。
这六首作品的创作顺序与编号并不符合，根据史料研究显示的创作先后序列应该是87、85、83、84、86、82。
而可以确定的是，后三曲创作于1786年，而第83和第87号则创作于1785年，剩下的第85号具体日期不祥，但肯定也是在这两年内写成的。
六部作品中有三部后人为它们加上并不算十分贴切，也不够形象的标题。
C大调的第82号交响曲标题为《熊》，之所以为它起了这样一个有趣的标题是因为在终曲乐章开始的低音部隐约可以听到类似熊吼叫的声音。
而G小调的第83号交响曲标题
为《母鸡》，因为在这部作品第一乐章第二主题中有类似母鸡啼叫的声响，以此而得名。
降B大调的第85号交响曲标题为《皇后》，原因是当时法国皇后在欣赏了奥林匹克音乐会乐团演出的这首作品后，对其深表喜爱，因此出版商即以《皇后》为名发行了这部交响曲。
其第二乐章采用了当时巴黎相当流行的浪漫曲《温柔年轻的少女李瑟托》，也是它深得人心的一个重要原因。
在三首没有标题的作品中，则以D大调的第86号最为出名，甚至被称为整套《巴黎交响曲》中最为耀眼夺目的一部。
这部作品的第四乐章：精神抖擞的快板，旋律中所体现出的那种一泻千里与畅快淋漓，着实让听众感到无比的轻松、喜悦和欢欣。
这个乐章巧妙地融合了奏鸣曲与回旋曲这两种曲式，这一海顿独有的发明正体现出作曲家此时非同凡响的手笔。