对初中美术教育目思考
关于初中美术培养学生核心素养的思考
关于初中美术培养学生核心素养的思考初中美术教育是培养学生综合素养和审美情趣的重要途径，而学生核心素养的培养更是教育的根本目标。
初中美术教育应当注重培养学生的核心素养，使其在学习美术的过程中不仅能够获得专业的美术知识和技能，更要能够培养学生的创新精神、批判性思维和团队合作能力等核心素养。
本文将从美术教育的现状出发，探讨初中美术如何培养学生的核心素养，并提出一些思考和建议。
一、现状分析当前，初中美术教育仍然存在一些问题。
过分追求技术性，注重知识和技能的传授，忽视了核心素养的培养。
学生在学习美术的过程中往往只注重画面的静态表现，缺乏对艺术创作中思想、情感和价值观的认识和思考，导致学生在审美上缺乏深度和广度。
学校美术教育和社会美术文化的联系不够密切，学校教学与社会实践脱节。
学生的艺术创作往往停留在课堂作业和模仿阶段，缺少对艺术文化的高度敬畏和热爱，甚至对于美术的浅薄认识。
2. 注重培养学生的批判性思维美术作品是一种文化符号的表达，需要学生学会从更深入的层面去理解和分析。
教师应当引导学生通过观察、比较和批判性思考，理解艺术作品背后的意义和内涵，培养学生对美术作品的批判性分析能力，使学生在审美的过程中能够有自己独立的见解，并能够理解和尊重不同的审美价值观。
3. 加强团队合作与社会实践美术教育不应仅停留在课堂理论与技术的传授，更应该结合社会实践，引导学生参与艺术创作和设计，增强学生的社会责任感和团队合作能力。
教师可以组织学生参与校园美化、社区建设等实践活动，让学生在美术创作的过程中感受艺术的魅力，激发学生对美术的兴趣和热爱，使美术教育真正融入学生的生活实践。
三、建议1. 加强美术教师的专业能力培养，提高教师对学生核心素养的培养意识和能力。
2. 着眼学生的学习兴趣，设计富有创造性和启发性的美术教学内容和活动，引导学生主动学习。
3. 加强学校与社会美术文化的联系，引导学生从社会实践中感受美术的魅力和价值。
4. 推动多元化的美术教育评价体系，重视学生核心素养的培养成果，为学生提供更多的发展空间和机会。
初中美术教育的思考
顾 了课程 的综合性和多样性 ， 收到了良好 的学习效果。
２采 用多 样 化 的教学 手 段 ．
的看法。
社会在进步 ， 人类在发展 ， 我们在 美术 教学中 ， 也要与时
俱 进 ， 极 采取 各种 生 动 有趣 的教 学 手段 ， 影 视 、 积 如 多媒 体 、 范
我 门现符合 专职 美术专业毕业 的老师极少 ，从 而对美术教学
初中美术教育的思考
河 北 省 馆 陶县 陶山 中学 睢 国庆
各 门学科 的设立 ， 都经历 了长时 间的考验 ， 具有科学性、
合理性 ， 能体现学科独特的存在价值， 都 美术 学 科 也 不 例 外 ，
资料。才能充分的把学生的潜在意识和创新能力挖掘出来， 学
生 才能学 以致用 。
画、 画中有诗” 。中国古代绘画本身就是文人 、 士大夫掌握 ， 有 着 浓郁的文化背景。苏教版第 １ ５册里 ， 北宋画家范宽 的作品 ＜ 山行旅图＞ 溪 展现 了北方 山水雄壮的 自然风光 ， 让学 生体会 它的意境美和陶渊明的诗句“ 采菊 东篱下 ， 悠然见南山 ， 山气
吕夕佳 ， 鸟相 与还 ” 飞 的意 境 美 有什 么 相 通 之 处？ 进 一 步 让 学 生感 悟作 者都 以客 观地 描 写 自然 景 色 为 主 ，诗 人 和 画 家对 自
意 的回答 ，从而渐渐 的失去了对美术的兴趣。上课 内容的枯 燥， 教学活动 的寡无情趣 ， 索然无昧 ， 不能激发学生的学 习兴
趣 。没 有让 学 生 感 受到 相 应 的美 术满 足 ， 导＜ 探幽＞我先放一段关于苏 ，
州 园林 的 影 片 ， 为影 片 是 流 动 的 ， 因 能给 学 生 更 生 动 、 观 的 直 感受， 自然 的调 动 了他 们 的 探 究 的兴趣 。在苏 教 版第 十 三 册 中
初一美术教学设计及反思(优秀18篇)
初一美术教学设计及反思（优秀18篇）初一美术教学反思美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领；能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华；能使学生感受美；能使学生热爱学习。
如今的美术课不再是以前那样，教师在上面画，学生在下面画；素质教育已进入美术教学，在课堂中以发展学生为本，使学生成为学习的主人；在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松，学得快乐。
美术课堂就好像一个乐园，让学生乐在其中。
我说：“你们美术课最好上了，不用从头讲到尾，学生兴趣自然有，上课轻松又愉快。
”我笑一笑，心想要是真能让每一节美术课轻松愉快又有良好的效果，这个美术老师的造诣可不一般了。
美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下工夫来思考、推敲。
课程改革给美术课提出了更高的要求，它不仅仅停留在过去的以学习美术技能为主的教学模式，而是加入了更多人文性质的内涵，要达到这样的目标，需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。
而这，与我对美术课美术教师的期望正好吻合。
我一直在思考：什么样的美术课称得上好？怎样上好美术课呢？在思考的同时，我又在一次次实践的检验中寻找答案。
为此，通过平时教学工作以及课外的学习探索、实践与反思，我认为想上好美术课应注意以下几个方面：美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。
比如在《节日的装饰》这一课里，教具是制作好的各种各样的手工装饰品，为了让课堂更有氛围，我试着准备了一些《快乐的节日》等一些有节日气愤的歌曲，这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的.作用。
除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。
这得*老师长期的积累。
课堂教学是重点，很多问题都值得深入探讨。
这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。
初中美术教学反思万能模板
初中美术教学反思万能模板一、引言美术教学在初中阶段扮演着重要的角色，既能培养学生的审美能力，又能激发他们的创造力和想象力。
然而，现行的初中美术教学模式存在着诸多问题，需要及时进行反思和改进。
二、教学目标设定在美术教学中，应当明确教学目标，帮助学生建立对艺术的敏感性和独特见解。
教师应该注重培养学生的审美情操，激发学生的创新思维，帮助他们发展自己的艺术兴趣和特长。
三、教学内容设计在设计教学内容时，应该突出实践性与趣味性，让学生在实践中体会到美术的魅力。
可以通过色彩、造型、构图等方面的训练，引导学生提升绘画技巧和创作能力。
四、教学方法选择在教学方法上，应该多元化，灵活运用教学手段。
可以采用示范教学、小组合作、实践练习等方式，让学生在轻松的氛围中愉快地学习美术知识。
五、评价方式确定评价是教学的重要环节，应当合理确定评价方式。
不应仅仅依靠成绩评定学生的艺术水平，而应注重对学生综合能力的全面评价，鼓励学生勇于尝试和创新。
六、教学过程管理在教学过程中，教师要注重引导学生，激发他们的学习兴趣。
要及时给予学生反馈，并指导他们不断改进，帮助他们逐步提高美术绘画技能，培养他们的自学能力和创造力。
七、教学效果评估教学结束后，应当对教学效果进行评估。
通过调查问卷、课堂观察等方式，了解学生对美术课程的接受度和学习效果，为今后的教学改进提供参考。
结语初中美术教学反思是一项长期的工作，教师要时刻关注教学实践中存在的问题，勇于创新教学理念和方法，为学生提供更加优质的美术教育。
希望本模板可以为初中美术教学工作提供一些参考，促进教育教学质量的提升。
对初中美术教学的思考
对初中美术教学的思考摘要：为了促进学生的全面发展，初中美术教学受到越来越多人的关注。
在初中美术教学的实践中，每个学生的实际水平、兴趣爱好、学习作风与个性发展需求有着不同的特点。
笔者从初中的美术教学出发，讨论实际生活中美术教学存在的不足，利用有效的教学成果来改变人们的观念，提升人们对初中美术教学认识的高度，并结合实际教学经验探讨初中美术教学中的有效方法。
关键词：初中美术；美术认识；有效课堂通过初中美术教学的调查与前人的研究，提出初中美术教学所存在的问题。
根据教学的要求来转变人们的观念，提高人们对美术教学的新认识，并提出初中美术教学过程应注重的教学策略，对发展美术教学起到一定的推动作用。
一、初中美术教学中的不足：随着社会的不断发展变化，教育制度也不断的革新。
初中美术教学现以引起教育部门的重视，初中美术教学中存在的问题有以下几方面：（1）受传统应试教育的影响，大部分学校对美术教学已然不重视，美术教学课堂开设没有科学性。
家长与学生对于美术课程不理解，学校领导因经济利益而忽视美术教学。
（2）随着教育部门对有关初中美术课程标准的实施，各个学校对于初中美术教学设施及管理模式有了改变。
但是这些改变存在着许多的不足。
有关美术教学过程难以全面展开，影响初中美术课程改革的有效实施。
（3）虽然有关美术教师都能达到教学标准，但是美术课程在各课目中地位较低，美术教师的教研活动意识比较薄弱，这些都是影响初中美术教学质量的因素。
（4）根据国家教育部门的精神通知，各地方、学校需加强学生的全面发展，注重初中美术课程。
由于初中美术教师精力和时间的有限性，学校领导都未引起足够的重视，初中美术教育对于学生的全面教育不能达到有效的发挥。
二、提高美术教学的认识，转变人们观念初中美术教学不是要求美术教师对每一位学生实施专业美术教育，而是一种生活美术教育的方式，美术教师选择的课堂内容、教学方式与点评对于学生今后的生活是有影响、有帮助的。
初中美术教学的目的是培养学生的一般能力、普通知识。
关于初中美术培养学生核心素养的思考
关于初中美术培养学生核心素养的思考【摘要】初中美术教育在学生核心素养的培养中发挥着重要作用。
通过美术教育可以培养学生的审美情趣与艺术情感，提高他们对艺术作品的欣赏能力。
美术教育还能帮助学生提高观察力和表现力，让他们能够更好地表达自己的想法和情感。
通过创作美术作品，学生也能够促进自己的创造思维和想象力的发展。
美术教育还能加强学生的团队合作意识，让他们学会与他人合作共同完成艺术项目。
初中美术教育对学生的综合素养提升起着重要的作用，需要重视美术教育在学生发展中的地位和作用。
初中美术教育在培养学生核心素养方面具有不可替代的重要性。
【关键词】初中美术教育、学生核心素养、审美情趣、艺术情感、观察力、表现力、创造思维、想象力、团队合作意识、综合素养、重要性、地位、作用。
1. 引言1.1 美术教育在初中阶段的重要性美术教育在初中阶段的重要性体现在多个方面。
美术教育可以培养学生审美情趣与艺术情感。
通过学习绘画、雕塑等艺术形式，学生可以感受到美的魅力，培养自己的审美能力，提升对艺术的热爱和理解。
美术教育有助于提高学生的观察力和表现力。
学生在绘画和创作过程中需要仔细观察和表现所见所感，这有助于他们发现美，感知世界，培养细致和专注的能力。
美术教育也能促进学生的创造思维和想象力。
通过绘画和设计等活动能激发学生的创造力，培养他们独立思考和创新的能力。
美术教育还可以加强学生的团队合作意识。
在美术课堂上，学生需要合作完成各种作品，这有助于他们学会团队合作、沟通交流和相互支持。
美术教育对学生综合素养的提升也起到重要作用。
通过美术教育，学生可以综合运用各种知识、技能和情感，全面提升自己的文化素养和艺术修养。
初中美术教育在培养学生核心素养方面具有不可替代的重要作用，需要重视和加强。
2. 正文2.1 培养学生审美情趣与艺术情感美术教育在初中阶段扮演着至关重要的角色，其中培养学生审美情趣与艺术情感更是其重要任务之一。
通过美术教育，学生可以接触到各种形式的艺术作品，了解不同的艺术风格和表现方式，从而培养出对美的敏感度和欣赏能力。
对当前初中美术教育的思考
对当前初中美术教育的思考美术教育，是以教育为手段，向学生传授一定的美术知识和技能，发展和传播美术文化，以美术为媒介，通过美术教学，培养学生的道德情操和审美能力，它具有发展能力和创造能力，获取一般教育意义的功效。
现在，越来越多的人认识到美术教育在实现素质教育中的重要作用，尤其是作为基础教育的初中美术教育。
加强初中美术教育，使学生掌握美术基础知识与技能，理解与欣赏美，对培养学生良好的审美情趣和高尚的品德情操，发展积极乐观、健康的情感具有十分重要的作用。
在当前新课改的大背景下，作为长期从事初中美术教育的教师，浅谈一下笔者对当前美术教育的一些思考：一、教学目标模糊，执行存在偏差现行教育体制下的学校，学生和家长首先考虑的是什么？是升学？是重点高中的录取？还是你所谓的素质教育的实施，提高艺术素养和审美能力？社会评判一个学校的依据是什么？学校的竞争靠的是什么？依旧是你的升学，重点高中的录取率。
哪位家长在乎平时教育孩子会注意到美术的学习？更有一名学生坦言，美术课的收获就是开发了其母亲的美术天分，因为，他的美术作业都是其母亲代为完成的。
甚至笔者在和学生们的交流过程中，大多数学生都说当美术老师没有意义，学校的素质教育都是空的，建议笔者应该去搞装潢、搞广告。
就目前的学校教育而言，美术与知识根本不相干。
美术所关注的是感情，很大程度上它是非理性的，而知识是建立在科学的抽象与科学声明所需基础之上的。
所以大多数人认为它与抽象的思维形式或者说抽象的推理几乎了无相涉。
纯粹从学校教育的角度来让人们去信服美术教育的巨大价值与作用是极其困难的，因为它无法提供我们可以参比的对象。
而且，学校美术教育的成果是隐性的，无法在短期内以明确的质和量来度量和判定，现实社会里的人们是很讲实际的，不会轻易地去相信那些空洞的“意义”。
他们实际上很难真正看重全部意义上的“美术教育”的作用。
同样，笔者通过信息反馈了解到，很多学生只是很概念化地知道学习美术就是为了学会审美，有的学生则干脆直接说明学习美术是学校的规定，好多学生则认为学习美术没啥实际意义。
关于初中美术培养学生核心素养的思考
关于初中美术培养学生核心素养的思考初中美术教育在学生成长过程中起着举足轻重的作用，美术不仅仅是一门学科，更是培养学生核心素养的重要途径之一。
美术教育在培养学生审美能力、创造力、情感体验等方面具有独特的功能，本文将从美术教育角度探讨如何培养学生的核心素养。
美术教育有利于培养学生的创造力。
美术是一门充满创造力的学科，美术作品的创作要求学生不断地进行想象、构思、创造，培养学生的创造力。
在美术课堂上，学生通过实践和体验，逐渐形成独立思考、创新表达的能力，这种创造力对学生的终身发展具有深远的影响。
美术教育有利于培养学生的情感体验。
美术作品是艺术家内心情感的外在表现，通过观赏和创作艺术作品，学生能够感受到作品中所表达的情感和思想，进而培养自己的情感体验能力。
在美术课堂上，学生通过绘画、书法、手工等活动，表达自己的情感和体验，通过艺术作品的创作和欣赏，学生的情感世界得到了丰富和升华。
要注重实践性教学。
美术是一门实践性很强的学科，学生需要通过大量的实际绘画、创作活动来提高自己的绘画技能和审美水平。
美术教学要注重实践性教学，让学生通过亲自动手、实际动笔的方式来学习和体验。
要注重个性化教学。
每个学生的个性和特点各不相同，因此在美术教学中要注重个性化教学，注重对学生的个性差异和发展特点的尊重和关注，给予学生充分的空间和尊重，引导他们发挥自己的特长和创造力。
要注重跨学科融合。
美术教育应该和其他学科相融合，通过跨学科的教学方式，让学生在美术教学中不仅仅学习美术知识和技能，更能够拓宽自己的视野，提高对其他学科的认知和理解，从而促进学生的全面发展。
初中美术教育是培养学生核心素养的重要途径，通过美术教育，学生不仅能够提高审美能力、创造力和情感体验能力，更能够全面发展自己的个性和潜能。
美术教学者应该注重培养学生的审美情感、创新意识、综合表达能力，引导学生在美术教育中得到全面的成长和发展。
只有这样，才能真正实现美术教育的价值和意义。
初一美术教学反思（四篇）
初一美术教学反思担任美术教学工作已经有几年的时间了，经常有不同学科的教师羡慕地跟我说：“你们的美术课最好上啦，学生上课积极性很高，上课轻松，课堂活跃，想怎么上就怎么上”。
“哎!”我想想，如果真如他们所说的那样就好了。
上好美术课，是每个美术教师的追求，也是每个学生的期望。
我一直在思考，如何来调动他们的积极性，让课堂既活泼又生动呢?在思考的同时，我在一次次实践的检验中寻找答案。
一节课要充分利用好，又要学生兴趣能提高，就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用，使各类艺术互相渗化，保持课堂内容的新鲜感例。
如在上第六课《和平鸽》一课的时候，我让学生找跟和平、和平鸽相关的资料，收集一些具有代表性的招贴画如：《和平之人》、《不这是胜利》等，并结合___年世界各国运动员参加中国奥运会，让他们做课堂的主人，展开教学。
这样一来大大激发了学生们的学习的兴趣。
初中美术课重视的是激发学生的创造精神和培养学生的实践能力，教师要积极为学生创造好的学习环境，增加文化内涵，传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，脱离学生日常生活，这种学习观念不仅很难培养学生的创造精神和实践能力。
教师应鼓励学生在欣赏活动中开展探究性的学习，对多年的美术教学进行反思，我发现自己有以下优缺点。
1、美术学习要从单纯的技能，技巧学习层面提高到美术文化学习的层面，美术教学要创造一定的文化情境，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识。
在上第四课《梅竹精神》一课时候我没有单单教他们国画的画法，而是讲有关国画的基础知识、名家名作以及他们的历史背景。
学生像听故事一样，慢慢吸收我说讲的故事。
让他们了解文化，了解国粹是我这一课的主要目的。
所以光有好的课堂环境还不够，美术作品，艺术家和学生间存在距离教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁。
2、做为教师的我，没能很好地将美术与其他学科联系起来，培养他们的综合思维能力，知识延展的还不够，只是在自己的美术领域里传输知识，所以以后我要增加自己的各方面知识的学习，让美术课成为他们学习知识的又一阵地。
初中美术课后教学反思（二篇）
初中美术课后教学反思美术课是一门重要的课程，通过学习美术可以培养学生的审美能力、艺术创造能力和艺术鉴赏能力。
而教学反思是对于教学过程的总结和思考，通过反思可以发现教学中的不足之处，从而进行改进和提高教学质量。
以下是我对初中美术课后教学进行的反思。
一、课前准备不充分课前的准备对于一节好课的成功很重要。
而我在教学过程中感到自己的课前准备不够充分，导致课堂效果不佳。
首先，我在查阅教材和参考书籍方面不够积极和细致，对于一些不熟悉的知识点没有进行仔细的研究，导致在教学过程中出现了一些错误和不清楚的地方。
其次，我在准备教具和素材方面也不够充分，有时候出现了找不到合适的教具和素材的情况，导致课堂活动的开展受到限制。
因此，我认为以后需要更加重视课前准备，提前查阅相关资料，准备好教具和素材，确保教学顺利进行。
二、学生参与度不高在初中美术课堂教学中，学生的积极参与是很重要的，可以激发他们的学习兴趣和主动性。
然而，我发现在我上课的时候，学生的参与度不高，很容易出现走神和不专心听讲的情况。
这一方面可能是因为我在课堂组织和设计方面有所不足，没有设计出趣味性和吸引力强的活动，导致学生的兴趣和积极性不高。
另一方面可能是因为我在教学方法上存在问题，没有能够发现和满足学生的学习需求，导致学生对于课程内容没有太大的兴趣和动力。
为了提高学生的参与度，我需要更加注重课堂组织和设计，设计出更加有趣和富有挑战性的活动，激发学生的学习兴趣和主动性。
同时，我还需要关注学生的学习需求，根据学生的不同差异，采用多样化的教学方法，激发学生的学习动力。
三、对于学生的反馈和评价不够及时和详细学生的反馈和评价对于教学的改进和提高是非常重要的。
然而，我发现我在教学中对于学生的反馈和评价不够及时和详细，导致我无法及时发现自己的不足和问题，也无法针对学生的不同需求进行调整和改进。
一方面，我在课堂上很少向学生征求意见和建议，也没有进行及时的反馈，导致我无法了解学生的学习情况和对于教学内容的理解程度。
对初中美术开学“第一课”的思考与探索
对初中美术开学“第一课”的思考与探索新学期美术教学的开学“第一课”是师生共同由假期模式向课堂模式进行转变的重要节点。
根据学生的假期情况，笔者的初中美术教学的开学第一课主要有三种模式：学期总览准备式、教材内容直入式和假期经历关联式，本文将围绕初中美术开学“第一课”的这三种教学模式进行分析和探究。
标签：初中美术开学“第一课”教学模式在初中美术教育阶段中，开学“第一课”只是其中的一个“点”。
但这个“点”有着极其重要而又独特的价值。
它是一个“起点”，初一学生入学的第一节美术课是教师与新生建立新的“教与学”关系的契机。
假期结束后，在新学期的“第一课”里，美术教师要引领学生由假期模式过渡到课堂学习模式，这个“点”可能会是保持美术兴趣的重要关键节点。
凡事预则立，不预则废，上好开学“第一课”至关重要。
因此，根据不同的情境，笔者对初中美术教学的开学“第一课”的探索主要有三种教学模式：学期总览准备式、教材内容直入式和假期经历关联式。
一、学期总览准备式在教刚入学的初一年级的美术课时，笔者的第一课教学内容主要有师生相互认识，了解学生在小学阶段接受的美术教学情况，帮助学生建立新的学习行为习惯，整体认识初中美术课程的特点。
由于美术课周课时较少，学生遗忘教师姓名是常有的事，彼此情感也较淡漠。
运用何种策略使美术教师在第一课与学生建立亲密，并能保持一段时间的良好的教学关系呢？笔者在面对新入学的七年级学生进行开学第一课时，一般会采用画图猜谜语的方式进行自我介绍，让学生通过猜名字获取教师信息。
“百家姓里排第一，六个太阳作我名。
”谜语一出，学生们都会积极参与，不仅能自主动脑筋，还会同学间相互讨论，有的学生还会在纸上写写画画，形成了一种微妙的图像识读的课堂氛围。
当学生得知猜对了老师的姓名，会表现出一种获得成就的满足感;猜错的同学也会恍然大悟，反思自己的失误。
作为开学“第一课”的导入，这种课堂互动让师生关系由生疏严肃变得亲密活泼了。
美术科目在学校教学分配中有其特殊性，教师虽然每个班级的周课时少，但授课班级数量较多，教师对学生认不全、认错，也是常有的事。
初中美术课后反思（三篇）
初中美术课后反思美术是一门很有趣的学科，它能够培养我们的创造力和审美能力，让我们更加热爱生活。
在初中时期，我有幸能够接触到美术这门学科，在美术课上，我学到了很多知识和技巧，也遇到了很多挑战和困惑。
在这次反思中，我想回顾一下我在初中美术课上的收获和不足，并给自己提出一些建议和改进方向。
首先，我觉得在美术课上的最大收获就是学会了画画。
在初中之前，我对画画一直都充满了兴趣和渴望，但是由于没有系统的学习和指导，我的画画水平一直停滞不前。
然而，在美术课上，老师教给我们很多画画的技巧和方法，比如构图、色彩运用等等。
通过这些学习，我能够更加准确地表达出自己的想法和情感，融入更多的细节和表现手法。
在接下来的练习中，我开始有了自己的画风和风格，并不断地探索和尝试新的表现方式。
通过与同学们的交流和比较，我也逐渐学会欣赏和评价别人的作品，这使我对美术有了更深入的理解和认识。
除了画画技巧的提高，美术课还培养了我的观察力和想象力。
在美术课上，我们经常要进行写生和素描的训练，这要求我们仔细观察事物的形状、纹理、光影等细节，并尽量准确地表现出来。
这种训练不仅提高了我的观察力，也让我对事物有了更深入的了解。
而在创作自己的作品时，美术课也鼓励我们发挥想象力，运用想象中的元素和符号来表达自己的思想和感受。
通过这样的训练和实践，我的观察力和想象力都得到了明显的提升。
然而，尽管在美术课上取得了一些进步，但我也意识到自己还存在很多不足之处。
首先，我觉得我在创作思维方面还有待提高。
虽然我能够借助学过的技巧和方法来表现自己的想法，但在面对一些新的题材和主题时，我常常束手无策，不知道怎么入手。
我意识到这是因为我对于不同的题材和主题了解不够，缺乏相关的知识和背景，导致我在构思和设计作品时有些茫然和无力。
所以，我认为我需要更加广泛地接触和了解不同的艺术作品和艺术家，在欣赏和学习的同时，也能够汲取他们的创作思维和灵感，进一步丰富自己的创作能力。
其次，我觉得我在色彩运用方面还有很大的进步空间。
初中美术教学反思（精选15篇）
初中美术教学反思（精选15篇）初中美术教学反思篇1美术教学原则是美术课教学的基本准则，是教学实践经验的总结，是用于指导中学美术教学的一般性原理，也是具体教学中运用多种教学方法的依据。
认真贯彻教学原则，有利于正确处理教学过程中的各种矛盾和教与学的关系，促进教学质量的提高。
美术教学法是教师根据美术教学原则为完成教学任务所采用的工作方法，是实现教学目的的方式和手段。
当然，教学方法本身又是随着教学实践的深入和发展而不断变化和发展的，所谓“教学有法而无定法”，就是这个道理。
教的方法又是教学活动的主导方面，这进一步说明正确选择教学方法对于完成预定之教学任务是十分重要的。
因此，教师应认真研究和正确选择美术教学方法。
中学美术课教学方法很多，但根据《中学美术教学大纲》精神的要求和笔者长期从事美术教学的经验体会，最常用而且行之有效的方法，大致有如下几种。
(一)讲授法。
这是一种由教师用生动的语言向学生传授知识的方法，即主要是教师讲学生听的方法。
它包括讲述法、讲解法、讲读法等。
一般理论性的讲述、美术常识、欣赏教学以及技法课训练前的讲解，都采用讲授法。
用这种方法教学的长处是知识的系统性、逻辑性强、效率高，照顾面宽。
但其缺点是容易使学生处于被动状态，缺乏感性知识，如无法解决怎样画等问题。
鉴于这种情况，使用这种方法教学时，应该注意下述情况：( 1)对所表述的内容要有科学性、思想性和系统性，以给学生一个合符逻辑的完整的概念。
如中国人把描绘大自然为主的作品称之为“山水画”而不叫“风景画”，学生肯定会问一个“为什么?”这个问题可以从两个方面去讲：一是从中国人的情感习惯去讲，在通常情况下，“山水”、“山河”、“江山”、“河山”是“祖国”的同意词或同义语，因此山水画也可以说是爱国主义精神在中国艺术中的反映;二是山水画的画家经过拟人化加工处理了的作品，它是画家艺术修养的表现。
而风景画属西画的称谓，它是写实性作品，是自然的客观表现。
经过分析和比较，就可以得出结论：中国“山水画”不能叫作“风景画”。
初中美术教育几点思考论文
浅谈初中美术教育的几点思考初中美术课程是基础美术教育的良好载体。
为了更好地理解、把握美术课程标准的教育意图，发挥美术课程标准的教育导向作用，本文从美术课程的教学思想、教学目标、教学内容、和教学形式等方面进行了有意义的梳理，以更为有效地培养学生的美术意识。
一、美术教学思想的教育导向功能素质教育、全体性发展、美术与社会协调关系、美术能力与人文素养的整合发展，共同构成了当代美术教学思想。
这些教学思想无不具有教育指向功能。
（一）素质教育的素养全面实施素质教育是我国基础教育领域的一场深刻的革命，其根本目的在于提高全民素质，为培养新世纪人才奠定基础。
在人的基本素质中具备良好的素养已成为现代人和未来人必不可少的素质之一。
初中美术教学是基础教育的重要组成部分，责无旁贷地肩负着实施、推进素质教育的重担。
《标准》强调：“美术既是促进个人教育的重要媒介，也可以对社会教育和发展作出重大贡献。
”素质教育的思想作为美术课程的总体指导思想，在《标准》的前言、课程目标、内容结构和教学建议部分都得到了全面体现。
初中美术课程为贯彻落实素质教育提供了直接的、得天独厚的实践活动的平台，同时也指导着美术教育教学的进行。
（二）全体性发展的自我教育新课程的实施，随着教育领域对全体意识的重视程度日益提升，全体性教育作为一种与传统教育有着根本区别的教育范式登上了历史舞台。
全体性教育是体现学生的全体性为目标导向和价值追求的教育，其着力点在于全体学生自主性、能动性的培养，其最高境界是超越性。
它摒弃了学生在传统教育中所处的客体地位，强调全体学生主体意识的提升和主体人格的完善，要求在宽松、民主、和谐的教育环境中，引导学生创造性地进行认识和实践活动，完成对美术知识的实践性体认和主体性建构。
全体性教育思想在初中美术课程中有充分的体现。
《标准》提出：重视对美术问题的探究；倡导自主学习、合作学习和探究学习，重视对美术体验、思考、鉴别、判断和动手、动脑、观察等活动；满足学生不同的美术学习需要等。
关于初中美术培养学生核心素养的思考
关于初中美术培养学生核心素养的思考初中阶段是培养学生核心素养的关键时期之一，而美术教育作为学生全面发展的重要组成部分，也在此阶段发挥着重要作用。
在初中美术教育中，如何培养学生核心素养，需要我们深入思考和探索。
培养学生的创造力是初中美术教育的重要目标之一。
美术教育应注重培养学生独立思考、勇于创新的能力。
通过艺术创作的过程，学生可以锻炼自己的观察力、思考力和表现力，在尝试中培养出自己独特的创作风格，培养出对美的独立审美能力。
培养学生的创造力还需要在教学中注重启发教育，即通过启发学生的想象力和思维方式，引导学生从不同的角度、多个层面去思考和解决问题，培养他们的创造性思维。
初中美术教育应强调审美素养的培养。
审美素养是一个人对美的感知和欣赏能力，也是衡量一个人艺术修养的重要标志。
在美术教育中，我们应该引导学生通过欣赏艺术作品、体验艺术表达，逐渐培养出独立的审美眼光。
培养学生审美素养的关键在于提供丰富的艺术资源和材料，让学生接触到不同时期、不同风格的艺术作品，从而扩大学生的艺术视野，提高他们欣赏艺术作品的能力。
美术教育应注重培养学生的情感素养。
情感素养是一个人情绪、感受和情感表达的能力，对于学生的个人情感发展和心理健康起着重要作用。
美术教育可以通过让学生参与艺术创作的过程，引导学生表达自己的情感，培养学生敏感和表达情感的能力。
美术教育还可以通过让学生接触优秀的艺术作品，引发学生的情感共鸣和艺术享受，提高学生的情感鉴赏能力。
初中美术教育还应注重培养学生的文化素养。
文化素养是一个人对文化遗产的了解、理解和传承能力。
在美术教育中，我们应该引导学生了解和感受中国传统文化的魅力，通过学习和研究中国传统绘画、工艺品等艺术形式，扩大学生对中国传统文化的认知。
也要引导学生了解和欣赏国际上的艺术成就，提高他们对不同文化的包容性和理解力。
初中美术教育应该注重培养学生的创造力、审美素养、情感素养和文化素养，从而全面提高学生的核心素养。
新课改下初中美术教学面临的问题和思考
新课改下初中美术教学面临的问题和思考目录一、内容概括 (2)1. 美术教育的重要性 (2)2. 新课改对初中美术教学的要求 (4)二、新课改下初中美术教学面临的问题 (5)1. 教学资源不足 (6)1.1 美术教材质量参差不齐 (7)1.2 美术教学设备落后 (8)2. 教师素质有待提高 (9)2.1 美术教师数量不足 (10)2.2 美术教师专业素养不高 (11)3. 学生兴趣不高 (12)3.1 美术课程设置不合理 (13)3.2 学生对美术缺乏兴趣 (14)三、新课改下初中美术教学的思考 (16)1. 更新教学理念 (17)1.1 注重学生的个性发展 (19)1.2 强调学生的实践能力 (20)2. 优化教学内容 (21)2.1 选择具有时代性的教学内容 (22)2.2 结合地方特色进行教学 (23)3. 提升教师专业素养 (24)3.1 加强美术教师的培训 (26)3.2 鼓励教师进行教学研究 (27)4. 激发学生学习兴趣 (28)4.1 开展丰富多彩的美术活动 (29)4.2 创新美术教学方法 (30)四、结论 (31)1. 新课改下初中美术教学的挑战与机遇 (33)2. 对未来美术教育的展望 (34)一、内容概括本篇文档深入探讨了在新课程改革背景下，初中美术教学所面临的一系列问题和挑战，以及教师们在教学实践中的深刻思考。
文档首先概述了新课改对初中美术教学提出的新要求，包括对学生审美能力、创新思维和综合素质的培养。
详细分析了当前初中美术教学中存在的问题，如教学资源的不均衡分配、教师专业素养的参差不齐、教学方法的传统僵化以及学生参与度的不高等。
针对这些问题，文档提出了相应的解决策略和思考，如加强教学资源的开发和利用、提升教师的专业素养和教学能力、探索多样化的教学方法和手段，以及激发学生的学习兴趣和主动性。
文档对未来初中美术教学的发展方向进行了展望，强调以人为本、注重个性发展、强化实践性和创新性将是未来教学的重要趋势。
关于初中美术培养学生核心素养的思考
关于初中美术培养学生核心素养的思考
首先，美术可以培养学生的创造性思维。
制作一个美术作品需要学生进行大量的思考
和创新。
除了要有想象力和创造力，还需要考虑材料、颜色、构图等方面的因素。
在美术
课程中，教师可以引导学生思考如何运用不同的元素和构图方式来表达自己的观点和情感。
通过不断的实践，学生逐渐能够培养自己的创造性思维，不断地创新和发挥自己的想象
力。
其次，美术可以提高学生的审美能力。
美术作品的审美价值是学生在学习中所需要学
习的。
通过赏析艺术作品和学习各类美术形式，可以让学生对于不同的审美语言有更深刻
的认识。
同时，还可以锻炼学生的欣赏能力和鉴别能力，从而提高学生的审美水平。
在这
个过程中，教师可以引导学生关注作品中的色彩、形体、表现手法等方面，通过交流和分享，不断提升学生的审美素养。
最后，美术课程还可以帮助学生表达情感。
通过自己的创作和创意表达，可以让学生
更好地了解自己的内心世界。
同时，也可以让学生更好地与他人沟通和交流。
在这个过程中，教师可以指导学生更好地表达自己的情感，鼓励他们勇敢地表现自己的内心世界。
综上所述，美术课程对于初中学生来说，是一门不可或缺的学科。
在美术学习的过程中，学生可以不断地发掘自己的创造性思维、提高审美能力和表达情感。
因此，学校应该
注重美术教育的培养，为学生提供更好的平台和机会，让学生在美术创作中不断成长和发展。
初中美术教学反思(优秀8篇)
初中美术教学反思（优秀8篇）初中美术教学反思篇一随着素质教育的深化，美术课程是一门对学生的发展具有重要促进作用的课程，我校组建美术特长班是为了适应当前素质教育改革的需要，尝试新的高中教育教学模式而建立的。
学校办学二三年来，因学生文化、专业素质较好，受到社会的广泛好评。
高中美术特色教育，作为素质教育的一部分，它既要体现整体性、基础性、又要体现适应性、现实性、超前性，还要以“美”育“德”，以“美”育“智”，以“特色”促“全面”，教师不但要在非常有限的时间内完成教学任务，还要发现和培养学生的个性意识和艺术素养。
在教学中要以培养学生的初步感受美、欣赏美、表现美的能力为宗旨，在课标的指引下以适应不同的需要，采用不同的教学组织方式，不同的能力评价标准、真正地提高到素质教育的高度，这就要求我们必须重新认识“教”与“学”的关系。
建立合乎规律性和合乎目的性的教学运行机制已成为目前教学改革的紧迫任务，因此，我在课程教学设置安排上采取“全面推进、分类分层次教学”的运行机制，其主要设置如下：一、改善教学方式，保障教学目的的实施1）在高中美术新课程标准改革的指引下，在高中教学中，美术教育要与社会与时代与周围生活结合起来，充分利用社会资源，加深对艺术的社会价值的理解，从现实的角度思考艺术的问题，改变传统的教育模式，在教学方法上运用科学性与现代教学手段相结合，增加学习活动的实践性和社会性，发展学生的感受能力、培养美育情趣，使艺术教育真正有利于提高学生的综合素质和综合能力，在时间和空间上得以拓展开来。
2）通过基础教学发现兴趣，通过专修课教学培养特长，以课外活动辅导实现美术教学中学生的和谐发展，提高教学质量。
在教学改革中，不以应试教育为最终目的，美术欣赏课可用于课堂教学，利用讲座、录像观摩或通过到博物馆、美术馆、图书馆等文化场所参观学习的形式，也可以利用教师工作室制组织学生学习，并作为高中学生的选修课计入课时量，课程的开设则可以在多方面弥补现有课堂教学的不足，通过一些课题的开发和研究，通过因特网访问，使美术教育与人文学科与时代内容相融合。
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对初中美术教育目的的思考
摘要：本文从初中美术教育的现状，初中美术学科的存在价值，初中学生学习美术的心理特点，初中美术学科的课时设置以及当代社会对人才的需求等诸方面，对初中美术教育的目的进行了探讨，提出不同于现行《教学大纲》中关于教育目的的观点，认为对初中美术教育应作全面实际的了解，对初中美术教育目的应作科学准确的定位，并设想了一些根据教育目的的调整而改变的方法。
关键词：美术教育思考
教育目的是一切教育、教学工作的根本问题，是这些工作的出发点和落脚点；教育目的一旦确定，必将制约、影响着所有教育、教学行为的实施操作。
本文论述的是初中美术教育的目的。
在论述该目的之前，让我们对初中阶段美术教育的受众进行一番了解。
原因如下：
应该看到，初中美术教育的地位和作用，正在为越来越多的有识之士所认同。
这从近年来国家对有关美术教育的师资培训、设施添置的投入不断加大可得到印证，这也令从事美术教育的教师感到些许的欣慰。
但是，在当前的教育制下，无论是社会，还是学校，仍然把应试教育作为首选，语、数、外等应试学科可谓是重中之重，是学生竭尽全力学习的内容。
可以断定，此种状况在相当的时间里不会改变。
就在这样的大环境中，与考试无关的美术课，被不少人视作”鸡肋”，弃之不能，食之无味。
在这些人眼内，所谓美术教育的价值、功用，仅仅还停留在理论的层面，甚至连这样的程度都
尚未达到。
当然，也有极少数初中学校的极少数班把美术学科作为”特色”，但其办学目的直指升学，其教学目的与正常意义上的初中美术教育目的不可同日而语，此应另当别论。
一个有趣的现象是，就在学校美术教育遭遇冷落的同时，整个社会对美的追求却是日甚一日，这种追求已浸润到生活的方方面面。
如此冷热相对，形成强烈反差，而初中美术教育就在这样的无奈和夹缝中自得其乐地生存。
面对尴尬境况，要实施、完成《大纲》中提出的如此众多的教育目的，无论是教师的教，还是学生的学，都很难与实际情况合拍。
与其泛泛而谈地广提目的，不如实实在在地明确主要方向，增强教与学的可操作性。
现行的教育模式，在西方已延续了数百年，在我国亦有百年以上历史，其间，各门学科的设立，都经历了时间的考验，具有科学性、合理性，都能体现三学科独特的存在价值。
那么，美术学科不可替代的作用体现在哪里，它与其他学科的区别又在哪里？这是决定教育目的的一个重要问题。
时至今日，还有不少人认为，美术可以开发人的智力，并可锻炼、培养种种非智力因素。
这些人通常会以意大利文艺复兴时期的巨匠达·芬奇为例，说他既是艺术大师，又在物理、医学方面有所建树；并还会把爱因斯坦擅拉小提琴作为佐证。
殊不知，此说已步入误区，其错误就在于忽略了美术学科的特点，用各门学科的共性来取代美术学科的个性。
试问，现代学校开设的课程，有哪一门学科不能培养、提高学生的智力？有哪一门学科不
需要具备非智力因素？
相信每一位从事初中美术教育实践的教师都有如此经验；绝大多数主课学习成绩优良的学生，其美术学习成绩也不错；反之，一些美术学习成绩较好的学生，却不一定是全面发展的学生。
我们大家还都知道，各级各类美术院校及美术专业每年在招收学生时，其文化考试分数线之低，总能令人瞠目结舌。
这种局面的形成已非一年半载，以至于经常有这样的情况出现：某学生学习成绩不佳，报考理想学校无望，便在临考之前求助于美术教师，看能否帮忙突击辅导一下，且到美术门类的学校试试，觉得那里是可以投机一把地方。
以上种种现象从不同的侧面说明：美术学科对于智力因素和非智力因素的开发和培养并没有什么超乎寻常的作用，事实上，这也是美术学科的主要价值所在。
现代社会对人才的要求更高，更全面，这是素质教育的初衷，也是现代教育的目标。
曾几何时，家长热衷于送孩子参加各类美术学习班，潜意识中或许还希望孩子能出息成美术专门人才。
现在，绝大多数人都清醒地认识到，社会不可能、也不需要这么多的专职画家。
在物质文明不断发展的今天，社会要求处在义务教育阶段的美术教育，能培养出具有审美意识和能力的社会成员。
哪怕他们画不好一根线条，涂不好一块颜色。
在新的世纪，人们的生活、学习、工作等各个领域，必然会越来越多地融入审美的要素，可以这样讲，感受美，鉴赏美，审视美的能力，是现代人最基本的能力之一。
教育目的的调整当会增强美术教学的可操作性。
从审美的角度出发，教学内容应向欣赏部分倾斜，要循序渐进地、系统地向学生介绍有关美的规律的基础知识、在八、九年级，可以完整地学习史外美术史，结合欣赏古今中外的经典艺术作品，必将会让学生受益匪浅。
当前的美术评价，过多地看重学生的技能，其实应该淡化技能方面的要求。
教育以审美为目的，令美术成绩的评定也有了一个抓手，仁者见仁，智者见智的绘画作业不再是评价的唯一依据，考核可以更多地以试卷形式进行。
历史进入崭新世纪，时代的发展呼唤着素质教育，教育以人为本的理念已深入人心。
作为基础教育组成部分的美术教育，亦担负着培养全面人才的重任。
”润物细无声”，”潜移默化“，是初中美术教育发挥其价值的基本方式，这就更加要求奋斗在教学第一线的美术教师耐得住寂寞，”但求耕耘，不问收获”，不怨天尤人，不妄自菲薄，努力工作，积极探索，为美术教育事业贡献力量。