音乐学科核心素养之审美感知
音乐学科核心素养】《音乐学科核心素养》学习心得体会
音乐学科核心素养】《音乐学科核心素养》学习心得体会研究心得体会：《音乐学科核心素养》我参加了福建省普通高中高级职称教师专项培训，受益匪浅。
我深刻理解和意识到发展学生的核心素养已成为课堂教学的主要任务之一。
核心素养是指学生应具备的，能够适应终身发展和社会发展需要的品格和关键能力。
对于不同的学科而言，发展学生核心素养的基本内容也是不尽相同的。
结合中学音乐学科的特征与内容，音乐核心素养主要是指一种基于音乐知识而又高于音乐知识的能力，具体表现为学生研究音乐的态度、能力、情趣以及审美能力等。
一、挖掘生活素材，让音乐回归生活在生活中研究音乐，学生不仅能够体味到生活中的酸甜苦辣，还能够感知到音乐中的喜怒哀乐。
因此，在中学音乐教学中，教师可以深入挖掘生活中的音乐素材，并将这些音乐素材融入教材教学内容之中，以此充实教材教学内容。
二、创新新课堂新形式XXX曾说，“艺术不是在进步，而是在不断变化。
”这是对艺术规律的诠释，而用这句话来形容现代音乐的形态再合适不过。
教学活动，即教学任务，是课堂教学的主体部分。
通过让学生积极参与并圆满完成一项项课堂教学活动，课堂教学的目标也会顺其自然地达成。
因此，在中学音乐教学过程中，教师可以基于高一学生的年龄特点和兴趣爱好等，创新课堂的形式，并利用这些手段丰富课堂教学活动，让音乐研究变得有趣。
教师结合高一学生的年龄特征和兴趣爱好等精心设计形形色色的互动活动，不仅能够调动高中学生研究音乐的积极性，还能够不知不觉地达成课堂教学目标。
同时，高中学生研究音乐的态度也变得更加积极主动，研究音乐的能力也得到了逐步发展。
三、优化评价方式评价是教师施教的基本手段之一。
教师及时有效的评价，能够指引学生朝着既定的研究目标迈进；教师恰如其分的评价，能够让学生在乐享研究成果的同时获得满满的自信。
评价在提升课堂教学效率方面的作用不言而喻。
在中学音乐教学过程中，教师要在紧紧围绕教材教学目标的前提下，深入挖掘生活中的素材，利用生活中的素材充实教材教学内容，让音乐研究回归生活；教师要在全面了解学生兴趣爱好的前提下，巧妙创新鉴赏课堂活动的形式，利用形形色色的游戏丰富教学活动内容，让音乐研究变得有趣；教师要在密切关注学生研究动态的前提下，不断优化课堂教学评价方式，借助及时有效的评价方式提升课堂教学效率，让美妙音乐润泽童心。
新2024秋季高中音乐人音版必修1音乐鉴赏《上篇：第一单元学会聆听第一节音乐要素及音乐语言》
教学设计：新2024秋季高中音乐人音版必修1 音乐鉴赏《上篇：第一单元学会聆听第一节音乐要素及音乐语言》一、教学目标（核心素养）1.审美感知：学生能够识别并感受音乐中的基本要素（如节奏、旋律、和声、音色、力度、速度）及其变化所带来的不同情感表达。
2.艺术表现：通过实践活动，学生能够运用所学音乐要素知识分析音乐作品，尝试用语言表达对音乐的理解与感受。
3.文化理解：理解音乐要素在不同文化背景下的运用与差异，增进对多元音乐文化的认识和尊重。
4.创意实践：鼓励学生发挥创造力，运用音乐要素创作简短的旋律或节奏片段，体验音乐创作的乐趣。
二、教学重点•掌握音乐的基本要素：节奏、旋律、和声、音色、力度、速度的定义及其在音乐中的作用。
•学会运用音乐要素分析音乐作品，提升音乐鉴赏能力。
三、教学难点•如何引导学生深入理解音乐要素如何共同构建音乐情感与意境。
•培养学生的音乐表达能力，使其能够准确、生动地描述音乐体验。
四、教学资源•多媒体课件（包含音频、视频、图示等）•音乐作品片段（如贝多芬《命运交响曲》节选、莫扎特《小夜曲》等）•乐器（如钢琴、小提琴模型或电子乐器软件）用于演示音色•音乐要素分析图表五、教学方法•讲授法：介绍音乐要素的基本概念。
•讨论法：引导学生分组讨论音乐作品中的音乐要素运用。
•演示法：利用乐器或软件展示不同音色的差异。
•实践法：组织学生进行音乐要素创作练习。
•案例分析法：选取经典音乐作品进行深入剖析。
六、教学过程1. 导入新课•情境导入：播放一段包含丰富音乐要素变化的音乐片段（如《命运交响曲》开头），引导学生闭眼聆听，感受音乐中的情感波动，提问：“这段音乐让你想到了什么？它是如何让你产生这种感受的？”引出音乐要素的概念。
2. 新课教学•理论讲解：••节奏：展示不同节奏型的图示，敲击节奏让学生模仿，感受节奏的变化对情绪的影响。
•旋律：播放两段对比鲜明的旋律，讨论旋律的起伏如何影响情感表达。
•和声：简单介绍和声原理，通过钢琴演示和弦进行，让学生体会和声的和谐与张力。
小学音乐核心素养教研(3篇)
第1篇摘要：音乐核心素养是指个体在音乐学习过程中所形成的，对音乐艺术的理解、欣赏、表现和创造等方面的综合素养。
本文从小学音乐核心素养的内涵、培养策略以及实践应用三个方面展开论述，旨在为小学音乐教师提供有益的参考。
一、小学音乐核心素养的内涵1. 理解素养理解素养是指个体对音乐作品、音乐风格、音乐文化等方面的认知和理解。
具体包括：了解音乐作品的基本结构、音乐风格特点、音乐表现手法；理解音乐与生活的联系；了解音乐发展的历史和现状。
2. 欣赏素养欣赏素养是指个体在音乐欣赏过程中，对音乐作品的美感、情感、意境等方面的感知和评价。
具体包括：感受音乐作品的美感、情感；分析音乐作品的表现手法；评价音乐作品的艺术价值。
3. 表现素养表现素养是指个体在音乐活动中，运用音乐技能、技巧，对音乐作品进行演绎和创造的能力。
具体包括：掌握音乐基本技能；运用音乐技巧表现音乐作品；创新音乐表现形式。
4. 创造素养创造素养是指个体在音乐活动中，运用音乐思维，对音乐作品进行创新和拓展的能力。
具体包括：运用音乐思维进行音乐创作；对音乐作品进行改编、创新；拓展音乐表现形式。
二、小学音乐核心素养的培养策略1. 强化音乐基础知识教育（1）系统教授音乐基本理论：包括音乐的基本要素、音乐形式、音乐风格等。
（2）加强音乐技能训练：如声乐、器乐、舞蹈等。
2. 注重音乐审美教育（1）引导学生在欣赏音乐作品时，关注音乐的美感、情感、意境等方面。
（2）开展音乐欣赏活动，提高学生的音乐鉴赏能力。
3. 重视音乐实践活动（1）组织丰富多彩的音乐实践活动，如音乐比赛、音乐剧、合唱等。
（2）鼓励学生参与音乐创作，培养学生的音乐创新能力。
4. 创设音乐学习氛围（1）营造轻松、愉悦的音乐学习氛围，激发学生的学习兴趣。
（2）关注学生的个体差异，因材施教，提高学生的学习效果。
5. 强化家校合作（1）加强与家长的沟通，共同关注学生的音乐学习。
（2）鼓励家长参与音乐活动，共同培养学生的音乐素养。
小学音乐教学中培养学生审美感知能力的策略研究
小学音乐教学中培养学生审美感知能力的策略研究以美育人是教育部印发的《义务教育艺术课程标准（2022年版）》提出的艺术课程育人宗旨之一。
作为一门艺术课程，音乐在美育方面有着至关重要的作用，例如，塑造学生的心灵美、思想美、行为美、品格美、情感美等。
学生的审美感知能力，是他们必备的一种音乐核心素养，也是影响音乐课程美育作用的一个关键因素。
尽管在乐曲之中蕴含着节奏之美、歌词之美、情感之美等，但是，如果学生对这些“美”感知不清晰、不准确，那么，音乐以美育人作用也就得不到全面发挥。
鉴于此，教师可以引领学生解锁音乐之中的节奏、歌词、情感密码，让他们至真至切地感知乐曲的节奏之美、歌词之美以及情感之美，以此培养、发展、提升他们的审美感知能力，进而促进他们音乐核心素养的全面发展。
一、解锁节奏密码，感知节奏之美节奏是音乐的脉搏，是教师引领学生感知音乐之美的一个触点。
［1］节奏之美，美在或快或慢的速度，美在或长或短的时值，美在或强或弱的力度……因此，教师可以启迪、引领学生通过聆听、数唱、舞动等途径，从速度、时值、力度等方面解锁节奏密码，进而让他们清晰、准确地感知音乐的节奏之美。
（一）在聆听中辨识节奏之美速度变化、时值变化、力度变化等各种“变化”，共同构成了音乐的节奏之美。
因此，教师在引领学生解锁音乐节奏密码时，可以让他们细致入微地聆听，仔细、准确地听辨、感受节奏之中速度的快慢变化、时值的长短变化、力度的强弱变化等。
《彩色的中国》是湘艺版小学音乐四年级下册第一课中的一首歌曲。
在指导学生聆听解锁这首歌曲的节奏密码时，教师清晰指出了聆听的侧重点、关注点，例如，让学生在第一次聆听过程中，侧重于听辨节奏快与慢的变化，关注点是“速度”；在第二次聆听过程中，侧重于听辨节奏长与短的变化，关注点是“时值”，尤其是八分休止符和四分休止符的时值；在第三次聆听过程中，侧重于听辨节奏强与弱的变化，关注点是“力度”。
在每次聆听过程中，不同的侧重点、关注点，让学生的聆听更加具有针对性、实效性。
初中音乐教学对音乐核心素养培养研究
初中音乐教学对音乐核心素养培养研究摘要：核心素养是课程育人价值的集中体现，是学生通过课程学习逐步形成的适应个人终身发展和社会发展需要的正确价值观、必备品格和关键能力。
艺术课程要培养的核心素养主要包括审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解等。
关键词：审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解艺术课程标准中提到：核心素养是课程育人价值的集中体现，是学生通过课程学习逐步形成的适应个人终身发展和社会发展需要的正确价值观、必备品格和关键能力。
艺术课程要培养的核心素养主要包括审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解等。
以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导，引导学生积极参与艺术实践活动，感受美、欣赏美、表现美、创造美，丰富审美体验，以艺术学科为主体，加强与其他艺术的联系和融合，重视学生艺术实践，在初中音乐教学中落实音乐核心素养。
一、在初中音乐教学中提高审美感知以《阳关三叠》一课为例：教师在备课前，对学情进行了全面分析。
古代音乐离学生已经很久远了，所以，对于古曲，学生非常的陌生。
为了拉近与学生的距离，教师先让学生谈一谈华夏古国的悠久历史，让学生产生一种共鸣“自豪感”。
然后再通过一段视频让学生跨越时空，欣赏1978年出土的曾侯乙墓编钟和同时出土的其他乐器，与古人共同听赏2000多年前华夏音乐的磅礴气势，让学生了解与感受华夏音乐的魅力与先人的伟大创举，使学生更加有兴趣地投入到本节课学习中。
教师采用了三种不同版本的《阳关三叠》供学生欣赏，古琴演奏的琴曲、陶埙演奏的乐曲、男声演唱的歌曲，教学目的是想通过欣赏不同风格的《阳关三叠》，让学生感受不同的音乐风格。
在陶埙演奏的这个环节，教师让学生亲自体验吹奏一下埙，学生的积极性立刻被调动起来，对古代的乐器也会产生浓厚的兴趣。
对于古琴五方面的音乐知识，一是琴家、二是琴曲、三是琴历史、四是琴的形制、五是琴的演奏形式。
第一方面主要是通过文字的介绍来了解琴家（孔子、蔡文）。
第二方面是通过聆听名曲片段的方法来了解琴曲。
艺术课程的四个核心素养是审美感知艺术表现创意实践和什么
艺术课程的四个核心素养是审美感知艺术
表现创意实践和什么
艺术课程要培养的核心素养主要包括审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解等。
详细介绍如下：
1、审美感知审美感知是对自然世界、社会生活和艺术作
品中美的特征及其意义与作用的发现、感受、认识和反应能力。
审美感知具体指向审美对象富有意味的表现特征，以及艺术活动与作品中的艺术语言、艺术形象、风格意蕴、情感表达等。
审美感知的培育，有助于学生发现美、感知美，丰富审美体验，提升审美情趣。
2、艺术表现艺术表现是在艺术活动中创造艺术形象、表
达思想感情、展现艺术美感的实践能力。
艺术表现包括艺术活动中联想和想象的发挥，表现手段与方法的选择，媒介、技术和艺术语言的运用，以及情感的沟通和思想的交流。
艺术表现的培育，有助于学生掌握艺术表现的技能，认识艺术与生活的广泛联系，增强形象思维能力，涵养热爱生命和生活的态度。
3、创意实践创意实践是综合运用多学科知识，紧密联系
现实生活，进行艺术创新和实际应用的能力。
创意实践包括营造氛围，激发灵感，对创作的过程和方法进行探究与实验，生成独特的想法并转化为艺术成果。
创意实践的培育，有助于学生形成创新意识，提高艺术实践能力和创造能力，增强团队精神。
4、文化理解文化理解是对特定文化情境中艺术作品人文
内涵的感悟、领会、阐释能力。
文化理解包括感悟艺术活动、艺术作品所反映的文化内涵，领会艺术对文化发展的贡献和价值，阐释艺术与文化之间的关系。
文化理解的培育，有助于学生在艺术活动中形成正确的历史观、民族观、国家观、文化观，尊重文化多样性，增强文化自。
核心素养视域下初中音乐审美感知的培养策略
核心素养视域下初中音乐审美感知的培养策略初中音乐审美感知的培养策略主要包括以下几个方面：
培养学生对音乐的基本认识和理解。
通过音乐教育课程，让学生了解音乐的起源、发展、基本要素以及不同风格的音乐作品，引导学生积极参与音乐欣赏和表演活动，加深对音乐的认知和理解。
培养学生的音乐审美情感。
通过丰富多样的音乐欣赏活动，让学生感受音乐中蕴含的情感和情绪，培养他们对音乐的感官和情感的体验。
教师可以引导学生通过绘画、写作等形式表达对音乐的情感和感受，进一步提高他们的音乐审美能力。
培养学生的音乐表演能力。
音乐表演是锻炼学生音乐感知能力的有效途径之一。
通过编排和排练音乐作品，让学生亲身参与体验音乐的美妙与表达。
教师可以引导学生用乐器演奏、合唱等形式进行音乐表演，培养他们的音乐表演技巧和艺术表达能力。
第四，培养学生的音乐批评能力。
鼓励学生参与音乐评论和评价活动，引导他们学会分析和评价音乐作品的美学特点和表现形式。
教师可以提供一些音乐评论家的文章和作品进行学习，让学生学会从不同的角度和维度审视音乐作品，培养他们的批判性思维和音乐鉴赏能力。
通过创造性音乐活动培养学生的音乐鉴赏能力。
鼓励学生参与音乐创作和演绎，通过创作自己的音乐作品，培养学生对音乐的主观感知和表达能力。
教师可以组织学生进行合唱、乐队演奏、舞蹈等创造性音乐活动，让学生在音乐中发挥自己的创造力和想象力。
音乐核心素养教研(3篇)
第1篇摘要：音乐核心素养是音乐教育的重要组成部分，是培养学生音乐兴趣、审美能力、创造力和实践能力的关键。
本文从音乐核心素养的内涵、培养策略和教学实践三个方面进行探讨，旨在为提高音乐教育质量提供参考。
一、引言音乐核心素养是指学生在音乐学习过程中所形成的知识、技能、情感、态度和价值观等方面的综合素质。
它包括音乐感知、音乐表现、音乐创造、音乐欣赏、音乐实践等多个方面。
随着我国音乐教育的不断发展，音乐核心素养已成为音乐教育改革的重要目标。
本文将从音乐核心素养的内涵、培养策略和教学实践三个方面进行探讨。
二、音乐核心素养的内涵1. 音乐感知：音乐感知是指学生对音乐的基本感知能力，包括对音乐音高、节奏、和声、旋律等方面的感知。
2. 音乐表现：音乐表现是指学生在音乐活动中，通过演唱、演奏、舞蹈等方式表达音乐作品的能力。
3. 音乐创造：音乐创造是指学生在音乐活动中，运用音乐知识、技能和情感，创作具有个性的音乐作品的能力。
4. 音乐欣赏：音乐欣赏是指学生通过对音乐作品的分析、评价和欣赏，提高审美能力的过程。
5. 音乐实践：音乐实践是指学生在音乐活动中，通过参与、体验和实践，提高音乐素养的过程。
三、音乐核心素养的培养策略1. 优化课程设置，加强音乐基础知识教育（1）设置合理的课程体系，注重音乐知识的系统性和连贯性。
（2）加强音乐理论教学，提高学生对音乐基本要素的认识。
2. 创设丰富的教学情境，激发学生学习兴趣（1）运用多媒体技术，创设生动、形象的教学情境。
（2）开展音乐实践活动，让学生在参与中感受音乐的魅力。
3. 强化音乐实践，提高学生音乐素养（1）鼓励学生参加各类音乐比赛、演出等活动，提高学生的舞台表现力。
（2）开展音乐社团、合唱团等课外活动，丰富学生的音乐生活。
4. 注重情感教育，培养学生音乐审美能力（1）引导学生关注音乐作品中的情感内涵，提高学生的情感体验。
（2）开展音乐欣赏课，让学生在欣赏中提高审美能力。
5. 强化音乐评价，促进学生全面发展（1）建立多元化的音乐评价体系，关注学生的个性差异。
两个版本高中生音乐核心素养.
两个版本高中生音乐核心素养.音乐学科核心素养课标版: 审美感知 \ 艺术表现 \ 文化理解新体系版: 自主音乐需要 \ 音乐实践能力 \ 音乐情感体验 \ 音乐文化理解音乐学科核心素养 (高中课标修订征求意见稿)1.审美感知审美感知是指对音乐艺术听觉特性、表现形式、表现要素、表现手段及其独特美感的理解和把握。
音乐是声音的艺术。
音乐审美活动在听觉和体验基础上进行。
审美感知作为高中学生的音乐核心素养之一，应使学生在义务教育阶段基础上，力求对音乐艺术的听觉特性、表现要素和独特美感具有更加深入的把握和理解。
通过课堂教学和课外活动，使学生掌握音乐知识和技能，加强学生对作品听觉属性、形式要素和人文内涵的感受能力，培育在联觉机制作用下对音响结构的综合体验能力，进而提高艺术素养和人文修养，吸纳和传承优秀文化，滋养健全人格。
2.艺术表现艺术表现是指通过歌唱、演奏、综合艺术表演和音乐编创等活动表达音乐艺术美感和情感内涵的实践能力。
音乐是一门表演艺术。
将艺术表现作为音乐核心素养，就是为学生搭建参与音乐表演和创作的实践平台。
学生在其中接受熏陶，把握规律，感受乐趣，并在特定的艺术表现情境中丰富情感，充实心灵，激发想象力，发挥创造力，培养自信心，获得成就感。
高中阶段的艺术表现应以培养多数学生能够达到的能力为原则，同时以艺术表现和创造为纽带，促进学生在集体活动中的人际交往，增进人与人之间的沟通和交流。
?3.文化理解文化理解是指通过音乐感知和艺术表现等途径，理解不同文化语境中音乐艺术的人文内涵。
音乐艺术与社会生活密切相关，不同时代、民族、地域有着不同的音乐文化创造，并直接表现为音乐作品题材、体裁、形式和风格等多方面的差异。
优秀音乐作品是对特定社会、文化或时代的理解，反映着一个国家、一个民族文化创造的特色、能力和水平。
将文化理解作为高中学生的音乐核心素养，意在通过音乐课程的教学，让学生感知音乐艺术丰富的精神文化内涵，领略世界民族音乐的独特性和多样性，培养学生对不同音乐风格的感知力和判断力，进而理解音乐中的文化和文化中的音乐，热爱我国传统音乐，尊重世界多元文化。
审美感知 文化价值 等四个
审美感知文化价值等四个
根据音乐、美术、舞蹈、戏剧、影视等课程的育人内涵，艺术课标修订提炼了“审美感知、艺术表现、创意实践、文化价值”四个核心素养，体现了艺术的育人价值，明晰了学生通过艺术课程学习所要逐步形成的关键能力、必备品格和价值观念。
由于艺术课程核心素养是立于整个艺术范畴的上位表述，因此，将艺术课程核心素养的指向与音乐教学规律和特点予以综合和对接，发掘其中的音乐内涵，形成具有音乐意味的阐释和表达很有必要。
首先，音乐是艺术教育的重要课程之一，其“人文性、审美性和实践性”的课程性质与艺术教育“审美性、情感性、实践性、创造性和人文性”的课程性质，二者相互渗透、互为关联，其情感性和创造性更是音乐本质的显著性能与特点；其次，音乐课程“人文性、审美性和实践性”的课程性质赋予了艺术教育的内涵与外延，与“审美感知、艺术表现、创意实践、文化价值”四个核心素养，在语义阐释上高度一致，在内涵指向上密切关联；最后，音乐课程中“欣赏、表现、创造、联系”等四类艺术实践的内容指向，与艺术课程四个核心素养的内涵要义相互渗透、互为关照。
运用审美感知落实核心素养——《维也纳的音乐钟》教学案例
运用审美感知落实核心素养——《维也纳的音乐钟》教学案例一、主题背景在这个自媒体时代，越来越多的流行音乐冲击着孩子们的生活，刷抖音、微视频等小程序也成了很多孩子的课余生活，孩子们对音乐的认识与理解源于生活，他们听到节奏感强的音乐会想到抖音，看到很多人一起跳民族舞，会想到广场舞，对音乐缺乏审美性。
义务教育艺术课程以立德树人为根本任务，着力引导学生在健康向上的审美实践中感知、体验，逐步提高感受美、欣赏美等能力，树立正确的文化观，提高艺术核心素养和创造能力。
音乐欣赏是艺术课程核心素养中审美感知课程之一，是发现、感受、认识和反应音乐的能力，审美感知是核心素养的第一要素，也是艺术表现、创意实践、文化理解的基础，贯穿于音乐学习的全过程，更是核心素养落地的开门砖。
音乐教师应在教学中，将艺术鉴赏、审美感知在每一堂音乐课中落实到位。
本课以人民教育出版社小学音乐三年级上册《维也纳的音乐钟》为例剖析音乐学科中如何运用审美感知落实核心素养。
二、情景描述（一）通过听、唱、奏、演等音乐活动，感受乐曲活泼风趣的情绪，体验不同的音乐形象。
（二）通过对乐曲的整体感知，初步了解回旋曲式结构。
（三）通过各种音乐活动，感知主题音乐形象。
（四）教学设计：一）导入新课师：同学们先安静的（闭眼）聆听一段音乐，听完后举手说说你听到了什么声音？想到了什么场景？播放音乐。
生（预设）：钟声、乐器的声音、音乐等。
师：同学们小耳朵真棒！听到了这么多声音，一定是很专注的在聆听！这首乐曲叫《维也纳的音乐钟》，同学们听到的钟声，是遥远的维也纳皇宫的钟声，国王正邀请一位贵宾到皇宫做客，他叫哈里。
（设计意图：闭眼聆听，能使孩子注意力集中，全神贯注，介绍乐曲主角哈里，引发学生好奇。
）二）新课教学1.聆听主旋律，说说哈里是怎样的一个人？师：听听乐师演奏这段音乐，想象哈里是怎样的一个人。
（播放主题A1）生（预设）：幽默、好玩、活泼、自信、有趣、乐观等。
师：刚才有同学说哈里是一个乐观的人，音乐的哪些地方表现出他是乐观的人呢？生（预设）：速度稍快，体现出他很活泼，情绪欢快感觉他很快乐等。
音乐教育的核心素养内涵创意实践素养
音乐教育的核心素养内涵创意实践素养
音乐教育的核心素养包括音乐感知与表达能力、音乐创作与创新能力、音乐历史与文化素养、音乐欣赏与鉴赏能力、音乐表演与交流能力等。
音乐感知与表达能力是指学习者通过感受、理解和表达音乐的各种元素和特点，如旋律、节奏、音色等，培养他们对音乐的敏感度和表现力。
音乐创作与创新能力是指学习者具备创作音乐作品的能力，并在此过程中展现出创新思维和创造性表达。
音乐历史与文化素养是指学习者了解和理解音乐的历史发展脉络以及不同音乐文化背景下的音乐形式与特点，培养他们对音乐的深度理解和跨文化交流的能力。
音乐欣赏与鉴赏能力是指学习者通过欣赏各种音乐作品，培养他们的审美能力、音乐品味以及对不同风格和流派音乐的辨识和评价能力。
音乐表演与交流能力是指学习者具备音乐演奏、歌唱、指挥等表演技能，并能够与他人进行音乐交流和协作，展现出良好的音乐沟通能力和团队合作精神。
这些素养的培养需要注重实践，包括音乐欣赏、乐器演奏、音乐创作等方面的实际操作和体验，通过不断的实践提升学习者的音乐素养水平。
小学音乐教学法中学校音乐课程教育的核心和总目标是什么
小学音乐教学法中学校音乐课程教育的核心和总目标是什么一、音乐学科三大核心素养1、审美感知素养（1）审美感知，即对音乐艺术听觉特性、表现形式、表现要素、表现手段及独特美感的体验、感悟、理解和把握。
在审美的过程中要将音乐放置于其特有的文化属性中去理解，去感受不同的人文内涵，而不仅仅只是用听觉来进行审美。
（2）培养学生的审美感知能力，要会“听”。
老师需要通过音乐课堂，培养学生的欣赏能力和习惯，利用具体的音乐来分析音乐的美，在每节课堂中带领学生从音乐的速度、力度、旋律、音级等各个音乐要素中，聆听不同风格的音乐变化，这就是在音乐课堂上打造学生“听”的能力，其实就是培养学生的审美感知。
2、艺术表现素养（1）艺术表现，是通过歌唱、演奏、综合艺术表演和音乐编创等活动，表达音乐艺术美感和情感内涵的实践能力。
如果表演者不能准确地把握作曲家的创作理念、创作背景以及作品的内涵，那么他所表现出来的作品就不具备音乐艺术素养，那么也无法具备一定的艺术表现力。
（2）培养学生的艺术表现力，要会“动”。
在音乐课堂上，要让学生“动”起来，让学生走进音乐、利用身体的律动融入到音乐之中。
例如在节奏节拍的学习中，让学生做一些行走、舞蹈甚至是拍手跺脚，其实都是对于音乐的一种体验，也就是培养学生的艺术表现力。
3、文化理解素养（1）文化理解，是音乐核心素养中最重要的一点，也是音乐学习者最需要去理解且欠缺的一点。
它应包括认知音乐的艺术形式和文化特征；了解音乐与其他艺术的关系；理解音乐发展与社会发展的相互影响。
音乐艺术与社会生活密切相关，强调各民族之间的音乐都是平等的，需要互相理解和互相尊重。
（2）培养学生的文化理解能力，要会“想”。
学生对于音乐的文化理解学习，不能有赖于教师的讲解和资料的翻阅，而是要学会“想”，只有自己思考出来的，才是真正的知识。
在学习音乐的时候，可以让学生翻阅资料，查阅作品的作者和写作的年代背景，才能对于音乐的表现有一定的认识和理解。
普通高中音乐新课程标准试题与答案(2017年版2020年修订)
普通高中音乐新课程标准试题与答案(2017年版2020年修订)一、填空题。
1.音乐是人类最具普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类精神生活的有机组成部分。
2.普通高中音乐课程具有素质教育鲜明的大众性和普及性特点，是面向全体学生的一门必修课。
3.普通高中音乐课程的性质，与义务教育阶段音乐课程的人文性、审美性和实践性一脉相承，同时体现普通高中课程方案提出的思想性、时代性、基础性、选择性和关联性。
4.音乐学科核心素养包括审美感知、艺术表现、文化理解三个方面。
5.学科核心素养是学科育人价值的集中体现，是学生通过学科学习而逐步形成的正确价值观、必备品格和关键能力。
6.普通高中音乐课程由必修、选择性必修和选修三类课程构成。
7.必修课程包括音乐鉴赏、歌唱、演奏、音乐编创、音乐与舞蹈、音乐与戏剧六个模块。
8.选择性必修课程包括合唱、合奏、舞蹈表演、戏剧表演、音乐基础理论、视唱练耳六个模块。
9.高中音乐课程学业质量水平分为3个等级。
二、名词解释。
1. 审美感知审美感知是指对音乐艺术听觉特性、表现形式、表现要素、表现手段及独特美感的体验、感悟、理解和把握。
音乐是以声音为表现媒介的艺术。
音乐审美活动在听觉体验和艺术表现中进行。
将审美感知作为高中学生的音乐学科核心素养之一，旨在使学生在义务教育阶段基础上，力求对音乐艺术的听觉特性、表现形式、表现要素、表现手段及独特美感具有更加深入的理解和把握，通过课堂教学和课外艺术表演实践，使学生掌握音乐基础知识和基本技能，培育在联觉机制作用下对音乐音响的综合体验、感知和评鉴能力，提升艺术素养和人文修养，吸纳和传承优秀文化，陶冶情操，涵养美感，和谐身心，健全人格，引导学生对崇高人文精神的追求，增强对真善美的讴歌与塑造能力。
2. 艺术表现艺术表现是指通过歌唱、演奏、综合艺术表演和音乐编创等活动，表达音乐艺术美感和情感内涵的实践能力。
丰富多样的音乐艺术形式，具有鲜明的表演性。
将艺术表现作为高中学生的音乐学科核心素养之一，旨在激发学生参与音乐表演和创作实践的兴趣，提高艺术表现水平。
高中音乐教育审美感知核心素养的培养
高中音乐教育审美感知核心素养的培养【摘要】音乐作为普通高中美育基本课程，是学校实施美育的重要途径，具有情操教育、心灵教育、以美育人功能。
学生通过音乐课程学习，参与各类艺术实践活动，培养和发展音乐欣赏、表现与编创能力，在潜移默化中陶冶道德情操、培养团队精神、提高审美感知与人文素养。
本文运用文献资料法，对高中音乐学科课程特点、培养学生核心素养途径及音乐学科的评估做了阐释。
【关键词】高中音乐审美感知核心素养培养途径“审美感知”是高中音乐学科核心素养内容之一。
所谓审美感知是指对音乐艺术听觉特性、表现形式、表现要素、表现手段及独特美感的体验、感悟、理解和把握。
高中音乐教育如何实现审美感知核心素养呢？笔者认为应主要解决以下几方面问题。
一、准确把握高中音乐学科课程特点《普通高中音乐课程标准（2017年版）》明确指出，音乐是人类最具普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类精神说的有机组成部分。
普通高中音乐课程具有素质鲜明的大众性和普及性特点，是面向全体学生的一门必修课。
面对这样一门实践性、技术性很强的学科，学生在学习音乐的过程中要实现知识与技能，过程与方法，情感态度与价值观的学习目标。
首先要对音乐的学习充满兴趣，将音乐学习，音乐体验作为满足自身的审美需求的一种重要的途径。
其次，教师要帮助学生将音乐作为提升自身素养的一种重要的途径；最后学生要将音乐课程作为自己终身学习的一门必备课程，只有思想心理上对音乐学习的重视，学生才会积极主动，对自己提出更高更严要求，不断地提升自己的音乐核心素养水平。
二、培养审美感知核心素养的基本途径1.培养学生的思想道德品质优美高尚的音乐，蕴含着潜移默化的高尚情操，声情并茂的音乐艺术是塑造中学生灵魂的有力手段，对中学生的精神起着激励、净化、升华的作用，培养一种爱憎分明的道德情感和自觉的道德信念。
例如：我国人民音乐家冼星海的大型声乐曲《黄河大合唱》，通过独唱、对唱、轮唱、合唱等多种演唱形式，气势雄伟、磅礴，展现了中华民族的不屈不挠、勇往直前的精神，充溢着爱国主义的光辉形象和“火”一般的激情，给人一种向往美好，战胜一切艰难困苦的信心和力量。
普通高中音乐课程标准(2017年版2020年修订)-音乐学科核心素养水平划分
│附录│普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）附录音乐学科核心素养水平划分1.审美感知素养内涵审美感知是指对音乐艺术听觉特性、表现形式、表现要素、表现手段及独特美感的体验、感悟、理解和把握。
学生在音乐情境中，能从整体上认知音乐艺术的音响特征和文水平化背景，能从不同体裁和形式的作品具有的音乐表现特征出发，提升审美感知能力。
如从作品题材认知音乐表现的对象和情感；从音响本体和音乐表现要素（旋律、节奏、速度、力度、音色、调式等）体验音乐美感，领悟作品表现意图；在听赏和表现音乐的过程中，感知作品表达的情绪、情感、意境、意志并产生共鸣；体验、辨识并描述音乐的时代风格和民族风格，评价作品的社会功能。
能在音乐实践中关注不同艺术门类（如听觉艺术、视觉艺术、综合艺术等）的表达方式，有兴趣探究音乐艺术的主要特征；在聆听音乐时能感受不同节拍强弱交替的律动特点；能基本辨识常见人声和乐器的音色和音区；能简要描述音乐速度、力度、音调起伏的1聆听感受；能大致划分乐句，感受到音乐陈述的语气；在听赏中外不同风格作品时，能感知到大小调式与五声性调式音乐的不同特点；能依据音乐作品的表现题材，判断其情感表达和形象刻画；能领略作品的时代风格和民族风格。
普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）续表能从音乐艺术的音响特征出发，比较不同艺术门类的表达方式；在聆听音乐时，能感知不同节拍和节奏音型与音乐表现的关系；能描述人声和常见乐器的音色和音区特点；能描述速度和力度对比及其在音乐表现中的作用；能描述音调起伏，并能以自己熟悉2的实例说明主导音调起伏的情感及相关表现因素；能划分音乐段落中的乐句，简述乐句陈述材料及其相互关系；能从听觉上区分大小调式与五声性调式，表达不同的聆听感受；能依据音乐作品的表现题材，联想音乐形象，感悟情感内涵；能辨识并描述代表性作品的时代风格和民族风格。
在音乐聆听经验积累的基础上，把握音乐艺术的独特表达方式和基本特征，能从呈现方式、使用材料和表现手段等方面对不同艺术门类进行比较；在聆听音乐时，能综合阐述节拍与节奏、速度与力度的一般关系及其在音乐表现中的作用；能辨析人声或主要乐器3的不同音色、音区在刻画音乐形象中的作用；能结合实例说明音调起伏的主要形态及其表情意义；能简述音乐作品常见的结构类型，理解音乐材料的对比统一关系；能结合实例简述调式调性对于音乐表现及音乐风格形成的作用；依据作品的题材内涵和音乐风格特征，探究其情感表达、艺术形象和社会功能。
音乐学科核心素养基本内涵
创造美、传播美能力
音乐创作能力
具备基本的作曲、编曲技能，能够运用音乐元素和创作技巧，创 作出具有个性和情感的音乐作品。
音乐表演能力
具备扎实的演奏、演唱技能，能够通过表演将音乐作品完美地呈现 给观众，传递音乐的情感和魅力。
音乐传播能力
了解音乐传播的方式和渠道，能够运用现代媒体和技术手段，将音 乐作品和推广信息有效地传播给更广泛的受众。
掌握音乐与其他艺术形式关系
音乐与舞蹈、戏剧等姊妹艺术的关系
01
了解音乐与其他艺术形式的内在联系，探究它们在艺术表现中
的互补性和互动性。
音乐与文学、美术等艺术的关系
02分析音乐ຫໍສະໝຸດ 文学、美术等艺术的相通之处，理解它们在艺术审
美和创作中的相互影响和渗透。
音乐在电影、电视等媒体艺术中的运用
03
探讨音乐在电影、电视等媒体艺术中的重要作用，分析音乐如
核心素养是关于学生知识、技能、情感、态度、价值观等多 方面要求的综合表现；是每一名学生获得成功生活、适应个 人终生发展和社会发展都需要的、不可或缺的共同素养。
音乐学科核心素养重要性
音乐学科核心素养是学生在音乐学习过程中逐渐形成的，适应个人终身发展和社会发展需要 的必备品格和关键能力。
音乐学科核心素养体现了音乐课程的育人价值，是学生通过音乐课程学习而逐步形成的正确 价值观念、必备品格和关键能力。
能够独立思考，解决问题
在音乐学习和实践中，培养独 立思考能力，不盲从他人。
面对困难和挑战时，能够积极 寻找解决方案，不轻易放弃。
善于总结经验教训，不断完善 自我，提升音乐素养。
THANKS
感谢观看
04
音乐文化素养
了解不同民族音乐文化
音乐学科的四个核心素养
音乐学科的四个核心素养音乐学科的四个核心素养一、音乐音乐是声音的艺术，在人的生活中起着非常重要的作用，良好的音乐可以净化心灵、美化情操，促使人健康向上。
音乐能使我们充实、愉快，轻松，音乐具有它独特的功能，即调节人的心情，陶冶人的情操，锤炼人的意志，培养人的个性，在此基础上形成正确的人生观、价值观和审美观。
音乐本身就是自由的、没有束缚的，所以在教学中要注意发现学生学习的音乐的兴趣，并善于保护和培养，教师要鼓励学生动起来，善于表现自己更好的挖掘学生的创造思维，培养学习兴趣的同时也在培育学生的核心素养。
二、音乐学科的四个核心素养音乐的核心素养不单纯是要有基础的、最一般的音乐知识与实践能力，还要有对于音乐较高的认知能力与审美能力，提高音乐素养，强学生的综合素质和对外部事物较深层的感悟能力。
以下是小编为大家整理的音乐学科的四个核心素养，希望对大家有帮助。
音乐学科的四个核心素养1从普通高中的音乐核心素养来看，分为以下四个方面：一、自主音乐需要自主音乐需要是学生自觉进行音乐学习和音乐活动的基本动力，也是学生自主发展素养在音乐学科的具体体现。
发展学生自主音乐需要有情感、认知和意志等不同层次，其一是对音乐产生兴趣爱好，将参加学习音乐和音乐活动作为获得快乐生活，满足审美需求的一种途径；其二是在有实际体验的情况下，主动将音乐作为保持心理健康和谐的工具；其三是把学习音乐作为提高文化修养、促进自我发展与完善的自觉追求，将参加音乐活动作为一种文明生活的方式,对于经过十余年学校音乐教育的高中生来说，自主音乐需要主要表现在：能积极参加各类音乐活动；对音乐具有一定的兴趣爱好；能经常用音乐给自己带来快乐情绪；能主动选择合适的音乐活动调节情绪、平和心理；参加音乐活动时具有较主动的审美意识。
二、音乐实践能力音乐实践能力是学生音乐素养的重点。
普通高中学生应具备的音乐实践能力主要包括音乐表达与表现能力、音乐欣赏与审美能力、音乐创造与想象能力、音乐交流与合作能力，其中最核心的是用音乐表达情感的能力。
音乐学科核心素养基本内涵
功能
学习基础知识和基本技能，培育在联觉机制作用下对 音响结构的综合体验、感知和评鉴能力。
理念
① 通过听觉活动感受和体验音乐；② 认知、理解音乐艺术 的特征；③ 领悟音乐形式与艺术表现之间的关系；④ 与优秀作 品展现的艺术情境产生共鸣，获得情感体验。
目标
① 在具体情境中整体认知音乐的音响特征与文化背景； ② 立足不同体裁形式的音乐作品及其表现特征，发展学生对 音乐的综合感知力。
教学提示
《音乐与舞蹈》：①通过实践积累舞蹈语汇； ②提高舞蹈编创与排练水平。
《音乐与戏剧》：①从观摩入手，学习我国戏曲及中外歌剧选段； ②选择熟悉的戏剧素材进行编创。
《合唱》《合奏》《舞蹈表演》《戏剧表演》： ①分层分类实施教学或进行艺术排演； ②在表演实践中评价学生的学习水平。
《视唱练耳》： ①将此模块内容有机渗透在所有的教学模块中； ②同时兼顾一般学生的视唱练耳素养提升与艺术特长生对高校音乐 专业招生视唱练耳相关内容的掌握； ③有条件的学校可利用现代技术手段实施教学。
教学提示
《音乐鉴赏》：坚持聆听，倡导学生对音乐的切实体验和对作品的整体性认知。 《歌 唱》：赏析优秀声乐作品，理解歌曲的题材及风格。 《演 奏》：以听觉为先，在聆听体验音乐的基础上熟悉和理解作品，引发情感共鸣，
激发演奏兴趣。 《音乐编创》：引导并指导学生自学音乐创作的基础知识。 《音乐与舞蹈》：培养学生的音乐感知力和节奏韵律感。 《音乐与戏剧》：从感性上认知音乐在戏剧、影视等综合艺术中的作用。 《音乐基础理论》：①关注如何将此模块主体内容渗透在所有模块的教学中；
内容
《音乐鉴赏》：借助乐谱和音响，通过各种艺术表现途径，熟悉所欣赏作品的音乐主题。
《歌
唱》：①在歌唱中学习演唱方法与技能； ②独唱中能更深入地理解作品风格及表现要求，依据自己的声音特点自信 而有表现力地歌唱； ③重唱中能独立承担一个声部，与其他声部合作演唱；④合唱中能倾听其 他声部，保持声部的和谐、均衡，能理解指挥动作，作出恰当反应。
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学习《音乐学科核心素养之审美感知》这一课感悟颇多。
音乐核心素养的培养过程，是一个音乐基础知识不断积累、音乐能力逐渐增强、音乐情感得到升华的过程。
在不同的学习阶段，学生应该具备哪些音乐核心素养，如何将学生音乐核心素养的培养落实在音乐课程教学实施中，渗透于相关课程的教学之中…..还有待专家学者作进一步研究与探讨。
下面分享我教学中的一点心得体会.
《在钟表店里》是一节音乐欣赏课，在音乐教学中，音乐欣赏课是较难上的课，音乐欣赏教学中，教师应充分发挥学生的主体作用，调动他们的学习积极性，引导他们主动投入欣赏活动中，对于小学一二年级低龄儿童来说，更要利用他们的年龄特征，因势利导，循循善诱，采用各种灵活教学手段，从而更好地获得乐曲所表现的情感，理解音乐所表达的内容和形象。
一二年级儿童以形象思维为主，具有好奇、好动、模仿力强的身心特点，因而在上这一节欣赏课时，我充分利用他们灵巧的形体、自然的嗓音，通过视听、律动、情景表演、节奏敲击等相结合的、孩子们喜闻乐见的综合手段，进行直观欣赏教学，激发和培养了孩子们对音乐的兴趣，开发音乐的审美感知力、想象力、创造力，体验音乐的美感。
首先，我利用孩子们熟悉的上课铃声引入要听赏的乐器，并带领孩子们一起模唱了旋律，这个环节是孩子们对接下来的音乐充满了好奇。
整体听赏的过程中，我在每个乐段加入不同的律动，不仅加深了孩子们对乐曲的感受，也让孩子们体会到了快乐。
接下来的环节，带着孩子们一起分析乐曲每个乐段的不同，并给孩子们相关的提示，请孩子们自己根据乐曲情绪、速度、力度方面的变化创编故事，再表演出来，孩子们热情高涨。
整节课，都在不同的体验中度过，学生的参与面较广，积极性较高。
当然，这节课也存在了不足之处：我应该利用已创设的钟表店情景，给学生更大的想象空间，在节奏训练的同时要更体现乐曲的音乐性，在教学中可以再放开一点，注重音乐的多元化发展等，有待于在今后的教学中共同探讨、完善。
音乐的核心素养不单纯是要有基础的、最一般的音乐知识与实践能力，还要有对于音乐较高的认知能力与审美能力，提高音乐素养，强学生的综合素质和对外部事物较深层的感悟能力。
音乐是声音的艺术，在人的生活中起着非常重要的作用，良好的音乐可以净化心灵、美化情操，促使人健康向上。