朱自清散文的艺术特点

朱自清散文的艺术特点朱自清是“五四”新文学的拓荒者和创业者之一，他对中国现代文学的发展作出杰出的贡献，尤其在散文创作方面取得了极高的艺术成就，成为现代文学史上有数的散文大师。

他精美的散文作品，已成为至今值得珍视的一份文化遗产。

散文，朱自清先生把它称之为“随笔”，是一种侧重于抒发内心感情和表达内心体验的文学样式。

散文在形式上要散些，在内容上表现更自由，但是，散文所表现的主题不应该是散的，而应该是首尾一致。

散文的结构也应该是“散”与“不散”辩证统一，即“形散神聚”。

朱自清在《背影》这个集子的自序中，说他喜欢写散文的原因，就在于它的“自由”与“随便”。

的确，朱自清的散文，表面看来东一语，西一笔，时而叙事写景，时而议论抒情，随笔点染，信笔勾勒，“自由”与“随便”得很。

他的散文作品能放能收，放收有序，使作品紧凑集中，切合主题。

即便是作品的部分与整体之间，以及各部分之间的关系，安排得十分自然，衔接得十分巧妙。

亚里斯多德说过，“美与不美，艺术作品与现实事物的分别在于，在美的东西和艺术作品里，原来零散的因素结合成为一体”朱自清散文的结构可谓天衣无缝，严谨缜密到了极点。

朱自清的散文“形散神聚”，严谨缜密的特点，主要表现在漂亮的艺术构思和缜密的结构上。

优美的散文，必须讲究艺术构思。

高尔基曾经指出:除了观察，研究、了解，还必须构思、创造。

创作这把许多细节联成一个或大或小的有完整形式的整体……没有‘构思’艺术性是不可能的，而且也不存在。

”朱自清散文的艺术构思，集中地体现在“文眼”的安设，线索的贯穿上。

1、朱自清散文的艺术构思，十分注重“文眼”的安设。

所谓“文眼”，是散文艺术构思的“焦点”，它是作者经过艺术的概括与集中，把作品的思想与形象辩证地统一起来的“凝光点”。

围绕这个“焦点”，或者说是“文眼”，把零散的材料有机地组织起来，成为一个整体，或者把纷繁的内容集中到某一点上，使作品所表达的思想高度凝聚。

清人刘熙载云:“揭全文之指，或在篇首，或在篇中，或在篇末。

在篇首则后顾之，在篇末则前必注之，在篇中则前注之，后顾之。

顾注，抑所谓文眼者也。

”惟有“文眼”，主旨才会鲜明突出，意境才会有虚实;惟有“文眼”，剪裁才会有详略，结构才会疏密严整。

2.散文的艺术构思，还表现在线索的贯穿上。

朱自清的散文作品，都有一条将许多生活片断串通起来并为主题服务的线索，从而使结构谨严整一，完美和谐。

没有这样一条线索的贯穿，“生活的珍珠就会散弃一地”，这些材料只能成为互不相关而堆砌起来的片断，不会有感人至深的艺术效果。

一般说来，线索有“纵贯式”和“横贯式”两种形式。

《背影》是朱自清散文的代表作，也是现代文学史上散文的杰作。

《背影》能很好地体现“纵贯式”的线索结构，研究朱自清的散文“不可不谈《背影》”。

“背影”是全文的题目，是全文的“文眼”，更是全文的线索。

《背影》前后的叙述，都是必须交代的:“这个背影，是在冬日，祖母死了，父亲的差使也交卸了，祸不单行，奔丧回家时”的“背影”，开头的“背影”伏笔，到结尾是“近年来，父亲和我东奔西走，出外谋生，读到父亲的来信，想到父亲的背影”，首尾照应。

看似刻意雕琢，实则必要。

如果没有这种不可少的交代，写这个特殊情况、特殊场合的背影就不清楚了。

行文中间，两次写父亲的“背影”，用笔却一详一略，买桔子时的“背影”，作者以白描的手法细细描绘，“跪姗地走到铁道边，慢慢探身下去，……他用两手攀着上面，两脚向上缩”;买桔子回来;“过铁道时，他先将桔子散放在地上，自己慢慢爬下，再抱起桔子走……”。

这段描写，清淡质朴，情真味浓，表现父亲对儿子的关怀，体贴、爱护;也反映了朱自清对慈父的怀念之情。

父子情真，通过“背影”这一纵贯式的线索，把父子之情表现得含蓄而淡沉，所谓“于平淡中见神奇” 。

另一种是所谓“横贯式”的线索结构。

是以内在的思想感情的红线连缀各种不相关的生活片断或画面，并列地组织材料。

如《给亡妇》、《冬天》、《春》、《南京》、《蒙自杂记》等等。

《给亡妇》一文，是作者为怀念他死去的夫人而写的。

文中所用的材料，都是亡妇生前家庭生活的琐事，而且并不相互关联。

于是作者写亡妇“为了孩子”，“为了我”，“孩子和我平分你的世界”这两层意思，用“横贯式”的线索来结构全文。

一件件、一桩桩生活琐事，不是按时间的先后顺序写出来，而是把两层意思并列地归类地写出来。

使那些并不连贯的材料凝成感人肺腑的艺术整体。

较之“纵贯式”的线索结构，“横贯式”结构文章较为困难。

郁达夫说朱自清的散文充满了“诗意”，其实是和他精研构思分不开的。

结构艺术，是构成散文美感的因素之一。

所以，“结构永远是测度一个艺术家构思才能的重要标志。

”古往今来许多艺术家均十分重视结构艺术，象左思的《三都赋》就是精心构思，十年而成的。

朱自清散文结构严谨，不仅仅体现在漂亮的艺术构思、同时还体现着服务性，整体性，多元性的结构特点。

1.服务性。

结构作为形式美的因素，是为表现作品内容服务的，是为作品主题思想服务的。

可以这样说，结构总是与内容连在一起的，没有脱离内容的单纯结构，一定的思想内容总是呈现着一定的结构形式。

正如黑格尔所说:“内容非它，即形式之回到内容，形式非它，即内容之回到形式”。

前文所述的“背影”是“文眼”，是作品抒情的主题，也是构成严谨缜密的结构线索。

散文《背影》正是以“背影”为核心，对各种材料进行艺术剪裁和布局，对各种材料进行繁简有致、浓淡相宜的组织安排，来表现真挚的父子之情这一思想主题的。

“背影”是父子之爱的缩影，也是编织全文结构的经纬，因而作品的顺序自然，结构严谨而又主题突出。

2.整体性。

朱自清的散文结构，既表现了主题，又服务于主题思想的表达。

细读朱自清的散文，深感剪裁的详与略，安排的先与后，缝合的疏与密，有一定的内在秩序。

即把七零八碎的互不关联的材料，按一定的逻辑联系有机地统一起来，从而显示了作品结构的整体性。

《南京》一文，介绍南京古城风光，顺着游踪，叙写了鸡鸣寺、玄武湖、莫愁湖、明故宫、中山陵、雨花台等大小景点，时而观赏、时而遐想，时而凭吊，表过了古城的“时代侵蚀的遗痕”的时代苍桑感。

《罗马》一文，则用了由点到面的布局，以罗马市场为中心，先写罗马“城市上面”的巴拉丁山，继而写“市场东边”的斗狮场，再写“斗狮场”南面的卡拉浴场，把罗马星罗棋布的古迹按顺序连缀在一起来叙写。

象这类记游的文章还有《松堂游记》、《莱茵河》、《威尼斯》等等。

此外，注重开头和结尾，也体现了朱自清散文结构的整体性特征。

3.多元性。

朱自清散文的结构，不仅具有整体的美，而且变幻多姿，色彩纷呈，富有变化的美。

他从主题的需要出发，善于运用对立统一的艺术法则来营构他的作品。

作品的结构，虽具有相对的稳定性，然而因不同的题材、不同的主题也会因文而异，而呈现出结构的多元性。

同是写“哀”，怀念妻子，《冬天》与《给亡妇》的结构不同。

前者，作者在怀念亡妇中怀有温馨的甜蜜，以此掩饰内心的楚痛，故采用了“王顾左右而言他”的横断面结构。

在对比衬托中隐含着对亡妇的怀念之情，回忆亡妇，顿觉“温暖”。

后者，怀念的是一腔悲痛，想到亡妻的日常生活琐事，以内在的怀想和哀痛为线索，一气贯通地抒发感情。

《荷塘月色》由“忧”到“喜”再到“忧”的感情跌宕，以写景到抒情来结构全篇。

《生命的价格—七毛钱》则由“喜”到“怒”的感情，以叙到议的表达来结构全篇的。

因此特定的情绪，特定的题材，创造了特定的结构。

朱自清的散文，从纵的时期和横的题材来看，都是以抒情见长。

散文本身是长于抒情的文体，与其他文学体裁相比，尤其应当抒写“作者心灵的歌声”。

朱自清的抒情散文，就题材而言，大体可以分为四类。

1、写景抒情的。

其中又有以写景物为主的游记和写景文，如《浆声灯影里的秦淮河》、《荷塘月色》、《松堂游记》等;有兼记社会风俗或文物的旅行记，如《旅行杂记》、《欧游杂记》等;有以写地方史迹为主的地方志，如《南京》、《说扬州》等。

2、写人抒情的。

涉及父亲、妻子、儿女、友人、佣人，如《背影》、《给亡妇》、《一封信》、《阿河》、《哀韦杰三君》等，多为脍炙人口的名作。

3、描述生活情趣或抒写生活哲理的文章。

李广田在((哀念朱佩玄》一文中说:“他很有风趣的，他的风趣之可爱可贵之不同在于一般的滑稽幽默。

”如散文集《你我》中的《看花》、《谈抽烟》、《择偶记》等，都是抒写生活哲理的最好的代表。

4、社会性，政治性较强的题材，抒情意味浓郁。

如《白种人—上帝的骄子》、《执政府大屠杀记》、《论不满现状》、《论吃饭》等。

这些作品的文章之美，是与抒情的艺术分不开的。

朱自清散文的抒情，是有其鲜明特色，那就是真挚隐秀。

朱自清的优秀散文，往往兼有叙事、抒情、写景描写、议论等诸因素。

根据侧重面的不同，我们从叙事与抒情，写景与抒情，说理与抒情三个角度来探讨朱自清散文的抒情艺术。

有两种散文，一种是虽然也以现实生活为根据，但在写作过程中，作家对事实进行适当的艺术加工，有一些必要的想象和虚构;另一种则是以真人真事为描写对象，完全不容虚构。

朱自清的散文属于后一种。

我们读朱自清的散文，的的确确相信他笔下写出来的都是真人真事，都是实录。

例如，买桔子的“父亲”，“换了金镯子帮助我的学费”的亡妇，房东太太，和易宽容的叶圣陶，都是真人;象《执政府大屠杀记》中记述的“三一八”惨案，《生命的价格一一七毛钱》中记述作者亲眼所见的，用七毛钱买来的一个小女孩的命运，都是真事。

问题的关键是，朱自清善于将自己所经历的事情娓娓叙来，并抒写自己的真切感受，以达到质朴和真挚的情感美。

朱自清是用散文描写旧时代的小人物能手。

由于长期过着学者的书斋生活，不能较多的接触劳动人民，所以，朱自清写得最多最好的是他的家人、学生、朋友、以及旧时代的小资产阶级的小人物。

朱自清善于从真实人物身上，选择那些看似平淡，实则具有典型意义的细节加以描写，从而创造出具有某种典型意义的人物形象。

正象鲁迅所说:“……不过寥寥几笔，而神情毕肖，只要见过被画的人，一看就知道这是谁。

”朱自清在对现实生活真人熟悉的前提下，用白描与“画眼睛”手法，能做到以“形”传“神”、以“神”表“情”，让笔下的人物“形神”兼备，而又表露出作者的主观感情。

如《哀韦杰三君》是一篇悼念在“三·一八”惨案中死难学生韦杰三的文章。

文章通过回忆韦杰三初入学时经其他老师介绍来访的第一次见面;入学后不久要求转到自己这个班来听课的第二次见面;三月十八日在天安门参加示威游行的最后一次见面几个片断，一再突出韦杰三“静默”，“温雅”的性格，强调他“是一个可爱的人”。

朱自清先生以白描的手法勾勒韦杰三的“静默”、“温雅”、“可爱”，然而这样的人竟被反动派虐杀了。

这种悲愤的感情隐秀、真挚地从作者的“痛苦”的脸相上表露出来，具有强烈的感染力。

事件真实，叙述细腻，抒情真切而委婉。

“佩弦先生对人处事，无时无地不见出他那坦白而诚挚的天性，”“凡是和朱先生相识，发生过较深关系的，没有不为他的至情所感的。