世界设计史上对未来设计的幻想性方案

世界设计史上对未来设计的幻想性方案

内容摘要：本文对世界现代设计史上幻想性的、未完成的方案进行重新梳理和审视，并对未来主义思想的几个阶段的几个案例介绍和分析。从而引发“未来设计”的概念作为设计理论研究和指导设计实践所表现出来的形式、内容以及它具有的重要意义和价值。

关键词：未来设计、幻想、设计

引言

未来设计是一种动态的力量，这种力量会带来改变，而需要改变的正是现在国内设计界最大的体会。“未来设计”对于我来说是很大的挑战，但是我看到的是它潜在的生命力，冥冥中感到它未来在中国设计产业中将会扮演重要角色。“未来”给人太大的想象空间，确实美好，但是又似乎与现实相去甚远，当下的中国似乎更需要立竿见影的止痛片。而恰恰这种远离“美好”容易被当下中国设计界嘲讽为不务实，因为面对尚未成熟的客户和市场主导的设计行业环境，他们已经习惯地将设计与务实地埋头苦干等同起来。这种敢于对未来的美好想象的精神的缺失，从某种意义上说也是中国当下设计界在国际设计环境中显得无力的原因。“未来设计”所谓的美好想象是不同于没有根据的天马行空，它必须基于严谨的研究方法论体系。

回顾这些历史上的幻想性方案，除了对那些超越时代的天才构想

表示敬意，更重要的是让今天的国内设计界能够反思一下，应该从何种角度、以何种方式来思考与实践“未来中国设计需要什么？”这个问题。

1、改天换日

“未来主义”，诞生于20世纪的重要艺术思潮之一，他们在作品中赞美“速度”和“力量”，歌颂机械和大都市，否定传统文化，主张彻底抛弃艺术遗产和传统文化，用自由不羁的语句随心所欲地进行艺术创造。

1909年2月20日，“未来主义”的灵魂人物，意大利诗人兼文艺评论家马里内蒂在《费加罗报》上发表《未来主义的创立和宣言》一文，标志着未来主义的诞生。他强调近代的科技和工业交通改变了人的物质生活方式，人类的精神生活也必须随之改变。

1.1柯布西耶与“多米诺”系统

1914年，柯布西耶创造了建筑的标准件“多米诺系统”（Domino System）,即钢筋混凝土材质的地面、天顶与立柱的支撑构成立体的构架，它的价值在于，墙从以往的支撑重力获得解放，可以使空间获得最大限度的自由。这种自由的平面立体组构方案可以说是现代建筑与传统建筑的分水岭。

1.2赖特与广亩城市

早在20世纪20年代后期，赖特就在构思一个规模宏大的、具有影响力的美国未来城市模型，这就是“广亩城市”：一个没有极限、能够无限延伸的城市。赖特提倡把工业化得城市抛弃掉转为一种农业化得

景观，在这里每个个体都可以拥有自己的一块土地。居住区之间则以超级公路连接，提供便捷的汽车交通。

2、速度与效率

20世纪30年代，电话的普及已经让现代主义走进千家万户。一座座在欧洲，许多人都兴高采烈地期翼着能够跨越联结欧洲与新大陆的大西洋航线前往美国。而这个新世界呈现给世人的除了好莱坞电影、摩天大楼、装饰艺术风格之外，还充满速度感得流线型汽车。

2.1盖迪斯与流线型

美国舞台设计师、工业设计师盖迪斯，可以说是真正在工业设计中应用空气动力学概念的第一人。盖迪斯列举了许多在汽车、火车、飞机、轮船以及建筑方面自己所梦想的各种流线型设计，很快掀起了一股流线造型的风潮。

2.2富勒与“Dymaxiao”观念

富勒，美国建筑设计师、工程师，曾多次提出“Dymaxiao”（高效能）观念，即动力、最大化和张力三个概念的组合，即“最大限度利用能源、以最少的结构提供最大强度”。他提出一个大胆的设想：一种能够在空中运输的大型结构。这种住宅是先在工厂内建造，然后移出来搭建，为此需要使大型结构完成自身承载功能的前提下变得尽可能地轻盈。

3、无限的可能性

60年代初期经济繁荣，就业稳定，人们心中充满了对未来美好生活的渴望，一种建立在消费品民主化基础上的新型生活艺术，改变了人们的日常生活环境。随后，波普艺术的兴起对功能主义造型产生了巨大冲击。对塑料材质的迷恋以及对鲜艳色彩与幽默手法的热衷成为60年代设计风格的典型特征，时装成为最能反映这种潮流的风向标。

3.1建筑电讯派

建筑电讯派是由库克所领导的建筑师、设计师、环境研究真所形成的团体。成员以诗歌、设计、艺术等各个方面展开新的建筑和都市构想，并且以波普和平面媒体的手段发表他们的空想。他们同未来主义者有相似之处，反对传统、反对专制、反对任何形式的束缚，提倡自由，对技术抱有乐观的态度。他们经常引用科幻、漫画和广告中的形象，设计了大量新奇幽默的建筑和城市，包括许多空间想性质的建筑：行走城市、插座城市、速成城市等。

3.2不能穿的时装：未来主义时装设计

1961年5月25日，苏联宇航员加加林乘坐“东方”号宇宙飞船成功成为了太空航行。随后，美国政府迅速做出反应，肯尼迪总统代表政府向国会宣布启动阿波罗登月计划。在60年代的整整十年间，对太空的神往成为整个社会的设计主调，以太空、宇航为主题的设计风格应运而生。这一次，时装领域也应运而生地发生了一场革命：几何直线条的超短裙、闪亮漆皮平底靴、束腰外衣、像头盔一样的帽子、圆形白框太阳镜等等。似乎整个60年代的时装界都成为了未来和登月主题的天下。

结语：功能追随梦想

在消费社会里，面对着车水马龙、拥挤不堪的大都市，面对着海量的、千篇一律的产品和设计，人们似乎已经木然，已经忘了那些设计构想在最初阶段所迸发出的激情。

反过来看，被大量消费品所包围的现代人，又何尝不渴望着摆脱这一切，期盼着一种全新的价值观的出现？那么，这种更新、更具有前瞻性的远景方案又在何处？早在20世纪初，建筑家沙利文就曾经提出过“形式追随功能”，那么，功能有将追随什么？未来的人类将需要什么？日本学者渡边英夫曾经提出过一种观点：“创造性的假设”，他认为只有立足于代表新时代理想和梦想之上，才有可能开创新时代所需要的功能。这正是所谓的“功能追随梦想”。其实，创新，也是人们描绘梦想的一种方式。只是对于设计师而言，这是对自身自觉能力更高层次的要求，能不能从社会表层上发掘出常人不易觉察的潜在需求，并针对这些需求提出具有前瞻性的解决方案。正是体现在描述未来梦想与绘制远景蓝图的能力。

参考文献

1.日本物学研究会黑川雅之等：《世纪设计提案——设计的未来考古

学》，上海人民美术出版社，2003。

2.周志：“乌托邦设计的经典案例”《装饰》2009

3.王守之《世界现代设计史》中国青年出版社，2007