苏轼-婉约词

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苏轼的婉约词《西江月

苏轼的婉约词《西江月

【导语】《西江⽉•梅花》是宋代⽂学家苏轼被贬岭南惠州时所作的⼀⾸词,词当作于绍圣三年(1096年),为悼念死于岭外的歌妓朝云⽽作。

下⾯就和⼀起来了解下苏轼的婉约词《西江⽉•梅花》,欢迎阅读! 《西江⽉•梅花》 宋•苏轼 ⽟⾻那愁瘴雾,冰姿⾃有仙风。

海仙时遣探芳丛,倒挂绿⽑么凤。

素⾯翻嫌粉涴,洗妆不褪唇红。

⾼情已逐晓云空,不与梨花同梦。

【赏析】 苏轼虽在政治上屡遭磨难,但是在与王朝云的爱情⽣活上还是很幸福的。

朝云是苏轼凄凉晚景中的慰藉,在苏轼被贬惠州时,她万⾥相随,陪伴苏轼辗转流离。

只可惜,苏轼暮年之时,朝云去世,作者看到惠州盛放的梅花时,突然觉得它就是朝云的化⾝。

“⽟⾻那愁瘴雾,冰姿⾃有仙风”,惠州的梅花虽处恶劣的环境中,却不怕瘴⽓的侵袭,因它有冰雪般的肌体、神仙般的风致。

“海仙时遣探芳丛,倒挂绿⽑么凤”,它的风姿神韵,引起了海仙的羡爱。

“素⾯常嫌粉涴,洗妆不褪唇红”,它天⽣丽质,不需要靠脂粉来妆饰,即使梅花凋谢,梅叶上都留有红⾊。

“⾼情已逐晓云空,不与梨花同梦”,上句点明悼亡的主旨,“⾼情”即朝云绝尘脱俗的精神内涵,只可惜,它“已逐晓云空”,这种“⾼情”已随着朝云的逝去⽽化为虚⽆。

意谓美⼈已逝,世上再也看不到此种“⾼情”;“不与梨花同梦”,苏轼再也不会梦见梅花了,不像王昌龄梦见梨花云那样做同⼀类的梦了。

“梨花”即“梨花云”,“云”字承前“晓云”⽽来,⽽晓与朝同义,因此“晓云”,可以认为是朝云的代称。

词表达了对朝云的⼀往情深和⽆限思恋。

扩展阅读:苏轼的评价 苏轼在⽂、诗、词三⽅⾯都达到了极⾼的造诣,堪称宋代⽂学成就的代表。

⽽且苏轼的创造性活动不局限于⽂学,他在书法、绘画等领域内的成就都很突出,对医药、烹饪、⽔利等技艺也有所贡献。

苏轼典型地体现着宋代的⽂化精神。

从⽂学史的范围来说,苏轼的意义主要有两点:⾸先,苏轼的⼈⽣态度成为后代⽂⼈景仰的范式:进退⾃如,宠辱不惊。

由于苏轼把封建社会中⼠⼈的两种处世态度⽤同⼀种价值尺度予以整合,所以他能处变不惊,⽆往⽽不可。

苏轼写的婉约词经典十首

苏轼写的婉约词经典十首

苏轼写的婉约词经典十首苏轼(1037~1101),字子瞻,又字和仲,号东坡居士,宋代重要的文学家,宋代文学最高成就的代表。

汉族,北宋眉州眉山(今属四川省眉山市)人。

下面就是小编给大家带来的苏轼写的婉约词,希望能帮助到大家!江城子·乙卯正月二十日夜记梦词牌名:江城子|朝代:宋朝|作者:苏轼十年生死两茫茫,不思量,自难忘。

千里孤坟,无处话凄凉。

纵使相逢应不识,尘满面,鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡,小轩窗,正梳妆。

相顾无言,惟有泪千行。

料得年年肠断处,明月夜,短松冈。

蝶恋花·春景词牌名:蝶恋花|朝代:宋朝|作者:苏轼花褪残红青杏小。

燕子飞时,绿水人家绕。

枝上柳绵吹又少,天涯何处无芳草!墙里秋千墙外道。

墙外行人,墙里佳人笑。

笑渐不闻声渐悄,多情却被无情恼。

西江月·梅花词牌名:西江月|朝代:宋朝|作者:苏轼玉骨那愁瘴雾,冰姿自有仙风。

海仙时遣探芳丛,倒挂绿毛幺凤。

素面翻(常)嫌粉涴,洗妆不褪唇红。

高情已逐晓云空,不与梨花同梦。

贺新郎·乳燕飞华屋词牌名:贺新郎|朝代:宋朝|作者:苏轼乳燕飞华屋,悄无人、桐阴转午,晚凉新浴。

手弄生绡白团扇,扇手一时似玉。

渐困倚、孤眠清熟。

帘外谁来推绣户?枉教人梦断瑶台曲。

又却是、风敲竹。

石榴半吐红巾蹙,待浮花浪蕊都尽,伴君幽独。

秾艳一枝细看取,芳心千重似束。

又恐被、西风惊绿。

若待得君来向此,花前对酒不忍触。

共粉泪、两簌簌。

水龙吟·次韵章质夫杨花词词牌名:水龙吟|朝代:宋朝|作者:苏轼似花还似非花,也无人惜从教坠。

抛家傍路,思量却是,无情有思。

萦损柔肠,困酣娇眼,欲开还闭。

梦随风万里,寻郎去处,又还被莺呼起。

不恨此花飞尽,恨西园,落红难缀。

晓来雨过,遗踪何在?一池萍碎。

春色三分,二分尘土,一分流水。

细看来,不是杨花,点点是离人泪。

浣溪沙·细雨斜风作晓寒词牌名:浣溪沙|朝代:宋朝|作者:苏轼细雨斜风作晓寒,淡烟疏柳媚晴滩。

入淮清洛渐漫漫。

苏轼婉约词的特点及与传统婉约词的不同

苏轼婉约词的特点及与传统婉约词的不同

苏轼婉约词的特点及与传统婉约词的不同作者:谭欢来源:《文学教育·中旬版》2017年第06期内容摘要:苏轼,宋代最有创造性精神的词人,不论是诗、文还是词,他都有别具一格的创作,然而我们眼中的苏轼似乎总被贴着“豪放派词人”的标签,其实在他一生创作的所有词作中,婉约词是占绝大多数的,这些婉约词,与早期内容、题材相对狭窄单调的传统词相比,同样值得我们进一步欣赏研究,本文即在苏轼婉约词的基础上,通过具体的例子介绍分析苏轼的婉约词及其独特的艺术风格。

关键词:苏轼婉约词传统词艺术风格人们总习惯性地称苏轼为豪放派词人的代表,然而豪放词在他一生所作的三百多首词中其实只占很小的一部分,苏词中相当多的一部分,与当时其他的词人一样,都是婉约词作,宋朝文坛一直把创作婉约词作为主流,人们也逐渐形成了婉约为正的创作观念,而豪放词则是词在发展到了一定阶段后所出现的一种新的产物,在这个方面,婉约词和豪放词的地位是不平等的,因此,许多以写豪放词闻名的大家,如苏轼、辛弃疾,也会有大量的婉约词作。

苏轼的婉约词由于受到其自身的性格特点、生活经历以及整个社会背景的影响,呈现出许多与传统词不同的“另一面”,有着极为鲜明的个人色彩,取得了很高的艺术成就。

一.“苏式婉约”的清新明丽,突破了传统词作中的低俗趣味画堂春(寄子由)柳花飞处麦摇波,晚湖净鉴新磨,小舟飞棹去如梭,齐唱采菱歌。

平野水云溶漾,小楼风日晴和,济南何在暮云多,归去奈愁何。

这首词是苏轼写给兄弟苏辙的,和《水调歌头明月几时有》写于同一年,此时苏轼在密州,苏辙在济南,词的上片怀念了从前兄弟俩一起在柳湖泛舟的美好情景,随风而起的柳絮、金黄的麦子、明净透彻的柳湖、还有声声飘荡在耳边的采菱歌,下片则是借景抒情,表达了自己对兄弟的思念之情,虽然这是一首羁旅思乡诗,但在苏轼笔下呈现出来的并不是凄苦孤寂之感,相反地,他通过对环境景物的描写,营造了一种清新明丽的氛围,将自己的思念之情蒙上了一层积极乐观带有希望的色彩,整首词给人的感觉也变了。

苏轼《满庭芳·香叆雕盘》诗词鉴赏及译文

苏轼《满庭芳·香叆雕盘》诗词鉴赏及译文

苏轼《满庭芳·香叆雕盘》诗词鉴赏及译文《满庭芳·香叆雕盘》是由苏轼所创作的,这是苏轼一首显著的婉约词,写得灵动逼真,意趣盎然。

今天小编在这给大家整理了一些关于《满庭芳·香叆雕盘》的译文及鉴赏,我们一起来看看吧!《满庭芳·香叆雕盘》宋代:苏轼香叆雕盘,寒生冰箸,画堂别是风光。

主人情重,开宴出红妆。

腻玉圆搓素颈,藕丝嫩、新织仙裳。

双歌罢,虚檐转月,余韵尚悠扬。

人间,何处有,司空见惯,应谓寻常。

坐中有狂客,恼乱愁肠。

报道金钗坠也,十指露、春笋纤长。

亲曾见,全胜宋玉,想像赋高唐。

《满庭芳·香叆雕盘》译文香烟缭绕升出于雕镂的彩盘,寒气从冰柱中生发出来,画堂里别有一般风光。

主人情意重,设宴席还请出美女。

歌女的颈项洁白圆润,似用软玉搓捏而成,藕丝般的裙子如仙女的新织的衣裳。

几首歌唱完,月亮已转过凌空的房檐,余音还悠扬不绝。

这歌声,人间哪里去找,那些司空见惯的女伶,实在也太寻常了。

在座的狂放的客人,心绪缭乱。

歌女说金钗落了地,正要捡,十指露出来,如春笋般细长。

我亲自看见了,比《高唐赋》里还要美的人。

《满庭芳·香叆雕盘》注释香瑗雕盘:指香烟缭绕升出于雕镂的彩盘。

香,指烧香冒出的香烟。

瑗,香烟缭绕袅袅升腾,有如云雾霭霭。

雕盘,雕镂彩釉的烟盘。

寒生冰箸:寒气从冰柱中生发出来。

冰箸,指屋檐上滴水冻结的冰柱。

亦称冰条。

箸,筷子。

红妆:陪酒侍宴的歌女。

“腻玉”句:形容歌女的颈项洁白圆润,似用软玉搓捏而成。

藕丝:彩色名。

也借以形容用藕丝般纤细嫩丝所织成的裙子。

虚檐转月:月光悄悄地从静寂的屋檐转照下来。

指时间已久。

“余韵”句:指歌声悠扬的馀韵尚在耳边回荡。

狂客:此指作者自己。

言被歌女美貌艺伎着迷得发狂的人。

春笋:形容歌女的十指尖尖,像春笋初发般媚入。

宋玉:战国时楚国的辞赋家,或称屈原之弟子,曾事顷襄王。

作《高唐赋》,描写了一个妙丽的巫山神女。

此说《高唐赋》中的美女尚不及席上的歌女美。

苏轼最经典十首诗词

苏轼最经典十首诗词

苏轼最经典十首诗词引言苏轼(1037年-1101年),字子瞻,号东坡居士,是北宋时期的文学家、书画家、政治家和饮食家。

他的诗词作品流传至今,对后世文人有着深远的影响。

苏轼的诗词以豪放洒脱、自由奔放的风格闻名于世,被誉为中国文学史上的瑰宝。

本文将介绍苏轼最经典的十首诗词,带领读者领略他的艺术魅力。

1. 《江城子·密州出猎》江城子·密州出猎是苏轼的一首名篇之作,通过描绘猎场上奔腾的马群和猎人的豪情壮志,展现了苏轼豪迈激昂的个性。

这首词寄托了苏轼爱国之情和对自然的热爱,以及要积极争取机会去表达自己抱负的抱负。

2. 《满江红·怒发冲冠》苏轼创作《怒发冲冠》时正是自己被贬到黄州的时候,因为对官场的腐败和不公平感到愤懑,这首词表达了他对社会不公的愤怒和对人民苦难的同情。

这首词以慷慨悲愤之情的大气磅礴,展现了苏轼坚定不移的人生态度。

3. 《水调歌头·明月几时有》《水调歌头·明月几时有》是苏轼的经典之作,被誉为中国文学史上的绝世佳作。

此词以清新、委婉的语言表达了苏轼对逝去的岁月和生活的感慨,寄托了他对人生的思考和追求。

4. 《赤壁赋》《赤壁赋》是苏轼最受欢迎的一篇散文作品,被认为是中国文学史上的巅峰之作。

这篇赋以豪放的笔调描绘了赤壁之战的激烈场景,同时表达了苏轼对友谊和忠诚的赞颂,展示了他儒雅风度和卓越的才华。

5. 《定风波》《定风波》是苏轼在被贬谪岭南时写的一首词,描绘了苏轼对逆境和艰难处境的坚韧和乐观态度。

这首词通过对自然景观的描绘,抒发了苏轼内心对现实的反思和对人生的理解。

6. 《临江仙·滚滚长江东逝水》《临江仙·滚滚长江东逝水》是苏轼对长江壮丽景色的赞美之词。

这首词以雄浑激昂的语言,描绘了长江奔腾不息的壮丽景象,同时也抒发了苏轼对壮丽自然的敬畏之情。

7. 《念奴娇·春情》《念奴娇·春情》是苏轼的一首婉约词,以细腻的笔触描绘了春天的美好和情人之间的温馨。

苏轼婉约词的特点

苏轼婉约词的特点

苏轼婉约词的特点在现存的苏轼词中,仍然以委婉言情、风格优美的作品占据大多数。

这类作品流传至今的还有三百余首,约占传今作品的87%。

婉约言情的词作是当时词坛创作的主流,苏轼也在这个范围内进行创作、然后有所突破的。

出于词人旷达之个性,同时也是受“诗化”词作的影响,苏轼的“婉约”词与他人之作也有明显的不同,同样显示出其鲜明的艺术个性。

第一,这类词洗脱了“脂粉气”,从“倚红偎翠”的秾艳中走出,变得明丽净洁。

《洞仙歌》说:冰肌玉骨,自清凉无汗。

水殿风来暗香满。

绣帘开,一点明月窥人。

人未寝,敧枕钗横鬓乱。

起来携素手,庭户无声,时见疏星度河汉。

试问夜如何?夜已三更,金波淡,玉绳低转。

但屈指,西风几时来?又不道,流年暗中偷换。

婉约词气质的改变及词品的提高,就不仅仅用来写歌儿舞女,还可以用来表达对妻子的挚情。

夫妻之情在古人眼中是人伦的一项重要内涵,庄重而神圣。

用流行小调来抒发对妻子的情感,是苏轼的一大创举,这同时说明苏轼已经破除了“诗尊词卑”的文体等级差别观念。

婉约词气质的改变及词品的提高,还使苏轼的咏物词看来另有寄托。

《水龙吟》咏杨花,写得仪态万方、柔情无限,词云:第二,这类词不再多做缠绵悱恻的抒情,语气变得爽快利落,且时时做旷达之想。

北宋婉约言情词,往往沉湎于一己的痛苦,越陷越深,难以自拔。

晏几道和秦观被称作“古之伤心人”,就在这方面表现得格外突出。

苏轼生性豪迈,在现实生活中倔强刚直,没有什么磨难能击倒他。

他写相思别离的婉约词,因此也与他人的一味沉沦不同。

《蝶恋花》说:花褪残红青杏小,燕子飞时,绿水人家绕。

枝上柳绵吹又少,天涯何处无芳草!墙里秋千墙外道,墙外行人,墙里佳人笑。

笑渐不闻声渐悄,多情却被无情恼。

正像木斋先生所说的,苏轼的词是立体的,多样的。

通过阅读木斋老师关于苏轼的文章以及苏轼的词作,我了解到,在豪放的代言之后,苏轼的词作也不乏温婉含情之作,或悼念亡灵,或感怀青春,或有感于旅途。

因为苏轼就是一个性情中人,丰富的情感世界使他的一些作品充满了明丽、妩媚的婉约风格。

苏轼豪放派和婉约派的词

苏轼豪放派和婉约派的词

苏轼豪放派和婉约派的词1、豪放派:《念奴娇赤壁怀古》大江东去,浪淘尽,千古风流人物。

故垒西边,人道是,三国周郎赤壁。

乱石穿空,惊涛拍岸,卷起千堆雪。

江山如画,一时多少豪杰。

遥想公瑾当年,小乔初嫁了,雄姿英发,羽扇纶巾,谈笑间,樯橹灰飞烟灭。

故国神游,多情应笑我,早生华发,人生如梦,一尊还酹江月。

2、婉约派:《蝶恋花春景》花褪残红青杏小,燕子飞时,绿水人家绕。

枝上柳绵吹又少,天涯何处无芳草。

墙里秋千墙外道,墙外行人,墙里佳人笑。

笑渐不闻声渐悄,多情却被无情恼。

延伸阅读苏轼的虞美人那首词《虞美人》:苏轼乳燕飞华屋,悄无人、桐阴转午,晚凉新浴。

手弄生绡白团扇,扇手一时似玉。

渐困倚、孤眠清熟。

帘外谁来推绣户,枉教人梦断瑶台曲。

又却是、风敲竹。

石榴半吐红巾蹙,待浮花浪蕊都尽,伴君幽独。

艳一枝细看取,芳心千重似束。

又恐被、西风惊绿。

若待得君来向此,花前对酒不忍触。

共粉泪、两簌簌。

这是一首抒写闺怨的双调词,上片写美人,下片掉转笔锋,专咏榴花,借花取喻,时而花人并列,时而花人合一。

赋予词中的美人、榴花以孤芳高洁、自伤迟暮的品格和情感,这两个美好的意象中渗透进自己的人格和感情。

词中写失时之佳人,托失意之情怀;以婉曲缠绵的儿女情肠,寄慷慨郁愤的身世之感。

苏轼词的特点1、苏轼在婉约之外,大量地创作豪放词,开创了豪放词风,促进了词风的转变,苏轼的豪放词能够借助瑰丽壮伟的意象,恢宏的意境来抒发其慷慨豪情;2、苏词语言风格为清新朴素,多方面吸收古人语言精华,化用前人语言入词,还运用口误、虚字入词,丰富词的表现力;3、苏轼“以诗为词”是要突破音乐对词体的制约和束缚,把词由音乐的附属品变为一种自立的抒情诗体,苏轼写词只求阅读而不求演唱,故注重抒情言志的自由,虽然也遵守音律规范但不拘不于音律。

苏轼词艺术的创新苏轼是中国文学史上的旷世奇才,他的诗、文、词都有高深的造诣,尤其是他创作的词更是开一代新风,他的词艺术的创新在于:一、豪放风格:这是苏轼刻意追求的理想风格。

苏轼婉约词作品

苏轼婉约词作品

苏轼婉约词作品1、《蝶恋花·春景》宋·苏轼花褪残红青杏小。

燕子飞时,绿水人家绕。

枝上柳绵吹又少。

天涯何处无芳草。

墙里秋千墙外道。

墙外行人,墙里佳人笑。

笑渐不闻声渐悄。

多情却被无情恼。

2、《阮郎归·初夏》宋·苏轼绿槐高柳咽新蝉。

薰风初入弦。

碧纱窗下水沉烟。

棋声惊昼眠。

微雨过,小荷翻。

榴花开欲然。

玉盆纤手弄清泉。

琼珠碎却圆。

3、《浣溪沙·细雨斜风作晓寒》宋·苏轼细雨斜风作晓寒,淡烟疏柳媚晴滩。

入淮清洛渐漫漫。

雪沫乳花浮午盏,蓼茸蒿笋试春盘。

人间有味是清欢。

4、《水龙吟·次韵章质夫杨花词》宋·苏轼似花还似非花,也无人惜从教坠。

抛家傍路,思量却是,无情有思。

萦损柔肠,困酣娇眼,欲开还闭。

梦随风万里,寻郎去处,又还被莺呼起。

不恨此花飞尽,恨西园,落红难缀。

晓来雨过,遗踪何在?一池萍碎。

春色三分,二分尘土,一分流水。

细看来,不是杨花,点点是离人泪。

5、《西江月·世事一场大梦》宋·苏轼世事一场大梦,人生几度秋凉。

夜来风叶已鸣廊。

看取眉头鬓上。

酒贱常愁客少,月明多被云妨。

中秋谁与共孤光。

把盏凄然北望。

6、《西江月·梅花》宋·苏轼玉骨那愁瘴雾,冰姿自有仙风。

海仙时遣探芳丛。

倒挂绿毛么凤。

素面翻嫌粉涴,洗妆不褪唇红。

高情已逐晓云空。

不与梨花同梦。

7、《浣溪沙·春情》宋·苏轼道字娇讹苦未成。

未应春阁梦多情。

朝来何事绿鬟倾。

彩索身轻长趁燕,红窗睡重不闻莺。

困人天气近清明。

论苏轼的婉约词

论苏轼的婉约词

论苏轼的婉约词[石占德]内容摘要:文学史上婉约词的词作传统对苏轼的影响使其创作了大量的婉约词,但作为一位伟大的作家,他在继承传统的同时也对婉约词进行了重大的突破与革新,树立了自己独特的风格,也因此确立了他在文学史上的地位。

本文试从以下几个方面探讨苏轼婉约词:一苏轼写婉约词有其历史必然性。

我用以下四个观点为论据来证明:首先,纵观词的发展,从词的产生到北宋中期,基本上仍是婉约词一统天下。

其次,从词本身来看,词最初并不是专供观览的案头文学,而是配合新兴乐曲演唱的歌词,所以词又有曲、曲子、曲子词之称。

其三,从苏轼的经历和思想来看,他也有写作婉约词的情感基础。

其四,就豪放和婉约两种风格来说,它们并不是水火不容相互排斥的。

二苏轼对婉约词的革新。

(一)开拓了婉约词的题材、内容。

1、描写农村题材的词。

用[浣溪沙]《徐州石潭谢雨道上作》为论据。

2、悼亡词。

用《江城子》《西江月》两首词的内容、意境、构思分析,毛泽东的悼亡词与苏轼悼亡词比较为依据。

3 、咏物词中的柔美情怀,苏轼的咏物词使婉约词的气质和词品得到了提升。

《卜算子》《黄州定惠院寓居作》为论据。

4、苏轼词诉说了真挚的亲朋情感。

以《沁园春》苏轼赴密州任旅途中寄子由的分析为据。

5 、苏轼词展现了清新秀丽的水色山光。

《虞美人》“湖山信是东南美,一望弥千里。

”为论据。

6、苏轼闺阁词中的少女情怀7、苏轼婉约词中的思乡情怀。

例如:[醉落魄]离京口作(二)苏轼婉约词追求“以雅为美”。

1、他的词婉约词洗脱了“脂粉气”,变得明丽净洁。

以[洞仙歌]为例“冰肌玉骨,自清凉无汗。

”说明。

2 、用语文雅也是苏轼婉约词刻意追求的。

对[永遇乐]《次韵章质夫杨花词》这首词的分析为论据。

(三)苏轼的“婉约词”与他人之作也有明显的不同,同样显示出其鲜明的个性。

第一:同样是写“婉约词”他突破了糜烂生活的低俗气味,词中流露出一种清新明丽之情。

第二:他的婉约词不再多做缠绵悱恻的抒情,语气变的爽快利落,且时时做旷达之想。

探析苏轼对婉约词的刷新

探析苏轼对婉约词的刷新
【关键词】苏轼;婉约词;探析
苏轼是我国词史上豪放词派的创始
人,其意境阔远、豪情勃发的词作不知曾
倾倒过多少人。然而,作为豪放派代表词
人的苏轼也不乏婉约词作,大词学家吴世
昌先生认为:“苏轼真正称得上豪放派作
品的不过十数首而已,余者并未摆脱‘绮
罗香泽之态’。”这些未摆脱“绮罗香泽
之态”的婉约词作风格独特,别具一格,
面词汇。这样,苏轼就使得婉约词的“以
俗为美”变为“以雅为美”了,应该说这
是一大刷新。
二、淡化、内化“以艳为美”
晚唐、五代以来“诗客曲子词”的“以
艳为美”的审美风尚,北宋初期连同柳永
在内的婉约词人也是如此。这些词作内容
特别富有浓厚的脂粉味、富贵态以至宫廷
气,“以艳为美”,语言上“最着意设色,
异文细艳,非后之纂组所及”。苏轼对于
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艺术教育
【 摘 要 】 苏 轼 对 传 统 婉 约 词 风 进 行了大胆的刷新,变传统的“以俗为美” 为“以雅为美”;淡化、内化了以艳为美 的婉约词风;他以诗为词,使词由类型化 到个性化,给传统婉约词注入了活力和生 气。体现了典型的士大夫词风,挽救了婉 约词每况愈下的词风,对婉约词的发展作 出了重要贡献。
这样的“以艳为美”的传统婉约词风进行
改造、刷新,是不能够彻底的。因为男女
之情以至性爱关系总是婉约所要表现得 重要对象、永恒主题,他只能予以淡化、 内化。“淡化”在于减弱“艳”的浓度,“内 化”在于使“艳”藏于里而不大露于表。
三、以诗为词 1. 以诗的题材和内容入词 在苏轼的意识里,只要诗能表现的、 接触到的一切人、物、理都可以入词。另 外,诉说真挚的亲朋情感,展现清新秀丽 的自然风光的诗词于苏轼作品中很常见, 最典型的词有《浣溪沙》(自杭移密守, 席上别扬元素,时重阳前一日),熙宁七 年九月八日,作者即将赴密州任职,新任 知州不久的杨元素也即将他任,在席上与 杨元素相别而作此词。词作以雅洁整饬的 语言,表达出与朋友分手时的伤感。我们 读“良辰乐事古难全”一句,不禁联想起 作者另一片著名的词作《水调歌头》(明 月几时有),其中也有“古难全”的句子。 下片三句,首句想象既别之后,好景如常, 欣赏它的人却天南地北。“空”字的含义, 正如柳永“此去经年,应是良辰好景虚设” (《雨霖铃》)之“虚”字,赏景的人不 在了,这些璧月琼枝、良辰好景还有什么 意义!次句表面写年年有菊,年年有人, 实际上是感叹时光易逝,正所谓“年年岁 岁花相似,岁岁年年人不同”(唐刘希夷 《代悲白头翁》)。 2. 以诗的风格和意境入词 苏诗的风格比较多样化,正如其诗, 苏词也呈现出多样化情状,这就是苏轼以 诗的风格意境入词,一改婉约词柔媚低迷 的风气,洗脱脂粉气、艳俗气,从而提高 了婉约词的地位。苏词在词体方面的努 力,促成了词体的革新,解放了词。苏轼 婉约词不再是缠绵悱恻的抒情,而是语气 爽快利落,时作旷达之想,时变得明丽净 洁。苏轼扩展了婉约词的表现功能和意 境,促成了婉约词风的转变,使婉约词有 了新的面目。 3. 以才学入词 苏轼以才学入词,这主要表现在以诗 的形式和技巧入词。具体而言,首先,苏 词冲破了音律束缚,淡化了词的音乐性, 加强了其文学性。词本来是可以配乐歌唱 的,有曲子之称。可见,词本来的音乐性 很强。按照唐五代以来《渔父》词的格式, 应作“七、七、三、三、七”句法,但到 了苏轼,由于他“以诗为词”,以文入词, 以才学入词,直抒胸臆,竟改成“三、三、 六、七、六”句法。这是苏轼为了强调出 “渔父饮”、“渔父醉”、“渔父醒”、 “渔父笑”的悠然自得的生活乐趣。 另外,苏轼较多的运用史事典故。苏 轼“以诗为词”,在词中运用了书卷典故。 他主张诗词同体,词也可以发表议论、说 禅、说理等等。 苏轼对婉约词风“以俗为美”、“以 艳为美”及类型化的改造、刷新,都不是 简单的抛弃,而是在否定其缺点的同时肯 定其合理的审美因素,并在自己的婉约词 创作中积极汲取、融入。既继承了晚唐以 来婉约词委婉抒情的写作技巧,又对其进 行刷新,从而挽救了婉约词每况愈下的词 风。苏轼改造、刷新婉约词具有积极意义。

论苏轼的婉约词

论苏轼的婉约词

论苏轼的婉约词张荣涛学号096060004苏轼(1036—1101)字子瞻,号东坡,四川眉山人。

他是北宋著名文学家,是豪放派词的创立者,从词数数位北宋第一,约三五百首。

众所周知,苏轼的词风是豪放派的,豪放派也是他所创立的,那么苏轼和婉约派又有什么联系呢?为什么又提出了苏轼的婉约词呢?相信大家对柳永都不陌生吧,我们把柳永和苏轼的词拿来对比,很明显,柳永是被大家所公认的婉约词派的人物,这是事实,单从这两个人的名字上我们就不难发现,苏轼,这么豪放的名字,而柳永,又是如此的婉约。

再说宋词,基本上承袭了晚唐五代“绮丽香泽”的风气,直至苏轼以前没有根本的改变苏轼在前人的基础上另辟蹊径,创立了词风迥然不同的豪放词,把似乎不复加的柳永为代表的婉约词远远的抛在了后面。

正如胡寅《酒边集后序》所说:柳永“掩众制而尽其妙,好之者以为不可复加:、;及眉山苏轼,一洗香罗绮泽之态,摆脱绸缪婉转之度,使人登高望远,举手高歌,而逸怀浩气,超然乎尘垢之外。

于是《花间》位奴仆,而柳永位奴隶矣。

”其实不然,在现存的三五百余首苏词中真正堪称豪放词的并不多,苏轼的绝大部分词仍然属于婉约词。

因此有人有人否定了苏轼创立了豪放词,但是决定事物性质的主要不是数量这要看他在历史上有什么新的贡献。

这也就是历史上对苏词不同的评价。

可以这样说,苏轼不仅豪放词写的好,它的婉约词也不亚于任何婉约词人。

苏轼词的题材很多,这里我主要想从婉约词的传统题材言情词来看他的婉约词的特色。

传统的言情词题材多无聊之作,而苏轼的言情词就大有所不同,它的言情词多数格调较高,它往往用白描手法,而不用莫那些婉约词人爱用的香词艳语,来书写真挚、浓烈、纯朴的爱情》。

如《蝶花恋》写墙外行人对墙里佳人的单相思,《少年游。

润州代人作》借佳人对行客的思念来书写自己对和家人的思念,《江城子。

记梦》写自己对亡妻的深切怀念,等等。

在苏轼的三百五十首词中。

直接或者间接涉及歌姬的大约有一百八十来首。

而在我看来,苏词格调的高低不在于是否写了歌姬以及作品的多少,而在于它的歌姬词的内容,以及他对歌姬的态度。

苏轼的婉约词《西江月梅花》赏析

苏轼的婉约词《西江月梅花》赏析

苏轼的婉约词《西江月•梅花》赏析《西江月梅花》宋苏轼玉骨那愁瘴雾,冰姿自有仙风。

海仙时遣探芳丛,倒挂绿毛么凤。

素面翻嫌粉涴,洗妆不褪唇红。

高情已逐晓云空,不与梨花同梦。

【赏析】苏轼虽在政治上屡遭磨难,但是在与王朝云的爱情生活上还是很幸福的。

朝云是苏轼凄凉晚景中的慰藉,在苏轼被贬惠州时,她万里相随,陪伴苏轼辗转流离。

只可惜,苏轼暮年之时,朝云去世,作者看到惠州盛放的梅花时,突然觉得它就是朝云的化身。

“玉骨那愁瘴雾,冰姿自有仙风”,惠州的梅花虽处恶劣的环境中,却不怕瘴气的侵袭,因它有冰雪般的肌体、神仙般的风致。

“海仙时遣探芳丛,倒挂绿毛么凤”,它的风姿神韵,引起了海仙的羡爱。

“素面常嫌粉涴,洗妆不褪唇红”,它天生丽质,不需要靠脂粉来妆饰,即使梅花凋谢,梅叶上都留有红色。

“高情已逐晓云空,不与梨花同梦”,上句点明悼亡的主旨,“高情”即朝云绝尘脱俗的精神内涵,只可惜,它“已逐晓云空”,这种“高情”已随着朝云的逝去而化为虚无。

意谓美人已逝,世上再也看不到此种“高情”;“不与梨花同梦”,苏轼再也不会梦见梅花了,不像王昌龄梦见梨花云那样做同一类的梦了。

“梨花”即“梨花云”,“云”字承前“晓云”而来,而晓与朝同义,因此“晓云”,可以认为是朝云的代称。

词表达了对朝云的一往情深和无限思恋。

扩展阅读:苏轼的评价苏轼在文、诗、词三方面都达到了极高的造诣,堪称宋代文学成就的代表。

而且苏轼的创造性活动不局限于文学,他在书法、绘画等领域内的成就都很突出,对医药、烹饪、水利等技艺也有所贡献。

苏轼典型地体现着宋代的文化精神。

从文学史的范围来说,苏轼的意义主要有两点:首先,苏轼的人生态度成为后代文人景仰的范式:进退自如,宠辱不惊。

因为苏轼把封建社会中士人的两种处世态度用同一种价值尺度予以整合,所以他能处变不惊,无往而不可。

当然,这种范式更适用于士人遭受坎坷之时,它可以通向既坚持操守又全生养性的人生境界,这正是宋以后的历代士人所希望做到的。

苏轼的婉约词代表作

苏轼的婉约词代表作

苏轼的婉约词代表作
李白被誉为古今中外有史以来的最伟大的诗人,他的诗歌填补了王羲之的空白,其中一般认为最优美的当属《将进酒》和《静夜思》,不过,苏轼的婉约词也是不可多得的优秀作品。

苏轼是中国南宋最著名的诗人,也是中国历史上第一批从事文学研究的学者,他的诗作品融合了古典议论与心灵写照,充满了婉约风格。

苏轼婉约词有《望海潮》、《水调歌头》以及《江城子》,这些作品彰显了他细腻、富于情趣的文字。

《望海潮》写的是苏轼当时的生活情景,他在江边回忆,抒发着对家乡的思念之情,清澈的乐章勾勒出了时光的流逝;《水调歌头》中,苏轼以乐此不疲的语言表达了对亲朋好友的思念与忧愁;《江城子》痛斥对江流水的乡音怀念之情,激情回荡,意境明净。

苏轼的婉约词的语言清新、情感深沉,巧妙地运用诗歌的表达手段抒写了情绪,为读者带来美好的文学体验。

他细腻、流畅的文字,把宏大伟岸的江湖景观,以及人间关系的真情实感,完美地收录在一片细微的文字里。

苏轼的婉约词犹豫洗尽了中国文学艺术中宽泛的人文精神。

浅论苏轼词的婉约风格精选

浅论苏轼词的婉约风格精选

内容提要:苏轼是北宋文坛的领袖,也是宋词豪放派的创始人,是公认的豪放派的代表。

这是在我们以前学过的教材中经经常提到的。

虽然他是豪放词派的代表,但是他的词中温婉含情的婉约词作的数量并不少于慷慨激昂的豪放词作的数量。

对苏轼词的婉约词风前人已有论述,但是有过于片面化,本文主要从婉约词的传统题材〔言情〕﹑婉约词的重要内容〔咏物〕﹑婉约词的根本特征〔意境之美〕三个方面,通过对苏轼的几首代表性的婉约词的分析,从而展现出苏轼词风的婉约凄美的一面,从而使人们可以更清楚的认识苏轼。

关键词:婉约;题材;内容;特征婉约一词,即委婉含蓄之意。

婉约词不仅是一种文学题材,也是一种创作手法。

自后唐温庭筠为鼻祖的花间派开始,闺怨、相思、离情别绪、春花秋月便成词作的一大题材。

婉约词上承花间词,与花间词一脉相承,但是与在花间词相比,婉约词内容上去其浮艳多分雅致,形式上以蕴藉雅正见长,语言秀丽而清新,情思曲折而真切,无论是在内容还是在传统题材上都有很大的创新。

在苏轼以前的北宋词坛仍是以及婉约词为主流,主要是一些男女相思、闺阁幽怨的艳情之作,直至苏轼才打破了婉约词以艳情为题材的范围,将婉约词推入正宗高雅的文学殿堂。

[注A]苏轼,字子瞻,号东坡居士,〔1037——1101〕四川眉山人,是北宋时期的著名词人。

宋仁宗嘉佑二年〔1057年〕中进士,神宗熙宁年间,因于主张新法的宰相王安石政见不和,被贬为杭州通判,苏轼词的创作就是从此时开始的。

元丰二年,因在著名的“乌台诗案〞中被以“作诗讪谤朝廷〞之罪谪贬为黄州团练副使。

苏轼在黄州期间,创作了大量的词来抒发心中的忧愤,表达他的人生态度。

哲宗元佑年间,高太后临朝,司马光执政,苏轼被召回京,被委任为朝奉朗知登州,后迁为礼部朗中,又迁为翰林学士知制诰,又历任知杭州﹑知颍州﹑知扬州﹑知定州。

哲宗亲政后,被远贬惠州(今广东惠阳),再贬儋州(今海南儋县)。

徽宗即位后,在遇赦北归的路途中,于靖国元年〔1101年〕卒于常州〔今属江苏〕。

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浮艳
软媚
• 寸寸柔肠,盈盈粉泪。
清雅刚健
江城子 凤凰山下雨初晴,水风清,晚霞明。一朵芙 蕖,开过尚盈盈。何处飞来双白鹭,如有意,慕 娉婷。 忽闻江上弄哀筝,苦含情,遣谁听!烟敛云 收,依约是湘灵。欲待曲终寻问取,人不见,数 峰青。
三、思想意蕴
总是把人生感悟交织在儿女情长之中
• 樽前一杯休辞却, 天涯同是伤沦落。《醉落魄》 • 人有悲欢离合,月有阴晴圆缺,此事古难全。
感情深挚
江城子
十年生死两茫茫,不思量,自难忘。千里孤坟,
无处话凄凉。纵使相逢应不识,尘满面,鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡,小轩窗,正梳妆。相顾无言,
惟有泪千行。料得年年肠断处,明月夜,短松岗。
二、风格特点
• 兰麝细香闻喘息,绮罗纤缕见肌肤。 • 山枕上,私语口脂香。 • 泪眼问花花不语, 乱红飞过秋千去。
《水调歌头》
• 枝上柳绵吹又少,天涯何处无芳草。《蝶恋花》
意蕴深远
卜算子
缺月挂疏桐,漏断人初定。谁见幽人
独往来,飘渺孤鸿影。 惊起却回头,有恨无人省。拣尽寒枝 不肯栖,寂寞沙洲冷。
• 内容 ——情感深挚 • 风格 ——清雅刚健 • 思想 ——意蕴深远
诵读
再 三 偎 著 , 再 三 香 滑 。 笑 时 、 媚 靥 深 深 , 百 态 千 娇 , 然 俏 、 自 来 奸 黠 。 最 奇 绝 。 是 意 中 有 个 小 人 , 镇 西 芳 颜 柳 永 二 八 。 天 时 对 , 黄 楼 夜 景 , 为 余 浩 叹 。 何 曾 梦 觉 , 但 有 旧 欢 新 怨 。 异 在 , 空 锁 楼 中 燕 。 古 今 如 梦 , 故 园 心 眼 。 燕 子 楼 空 , 佳 人 何 天 涯 倦 客 永 , 山 遇 乐 中 归 苏 轼 路 , 望 断
婉 约 词
人赏东坡粗豪 吾赏东坡韶秀 韶秀是东坡佳处
——周济道(清)
一、题材内容
• 一、抒写对象的转变
• 当年江上生奇女。一盏寿觞谁与举。《蝶恋花》
• 可恨相逢能几日, 不知重会是何年?《南乡子》
• 但愿人长久,千里共婵娟。《水调歌头》
• 二、借咏物词抒情
• 只有名花苦独幽。《海棠》
• 细看来,不是杨花,点点是离人泪。《水龙吟》
小 诗 一 首
东坡西陨九百年 珠玑字句在人间
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