工业设计的成熟时期(20世纪40—50年代的工业设计)
现代设计的成熟时期(20世纪40—50年代的现代设计)概要
厄尔一生喜爱现代科学技术，喜爱运动，追求一种车身较长、底盘较低的变速汽车，这种特点成为美国汽车目前的特征。他于战后推出的“梦之车”系列，模仿喷气式飞机的局部造型，运用大量镀铬部件作为装饰，流线型的车型，外形夸张，华丽而花哨，体现了喷气时代的速度感和战后美国人的富裕感。通过在汽车设计上风格和款式的不断改变，刺激和满足了消费者求新求异的心理，“梦之车”系列成为50年代美国人汽车消费追求的时尚，典型地体现了“计划废止制”的设计思路。尽管每次推出的新车型并无功能上的变化，只是在色彩和款式上的不同，便刺激了消费者求变的购买欲望。这种仅仅改变外观的造型游戏遭到了一些有识之士的反对，也曾一度使美国汽车成为外形华贵、性能低下的代名词，导致了70年代造型简单而性能优异的日本车如入无人之境般挺进美国市场，这是“计划废止制”设计造成的恶果。
美国著名的派克公司为了树立自己企业与众不同的形象，从40年代起至今都一直力主反对“计划废止制”那种用毕即弃的产品设计。由罗南-罗德慈和爱德华-格力米奇设计的派克圆珠笔是世界上最早可以换芯的圆珠笔，笔形高贵大方，具有恒久的美感，是反“计划废止制”的典型例子。此外，阿兰-艾尔文1953年为雷明德公司设计的Super60型电动剃须刀，吸取了布劳恩式电动剃须刀功能优良的特点，而避开了德国产品那种冷漠的几何化外形，功能精湛而外形轻巧，成为美国20世纪50年代工业设计的典型之一。
第一节战后美国现代设计的飞速发展
美国是惟一在第二次世界大战中为受损害而大受其益的国家，在自由经济消费主义的引导下，20世纪40—50年代的美国进入了一个飞速发展时期，成为战后现代主义设计发展最快的国家。
工业设计的发展历程与趋势展望
工业设计的发展历程与趋势展望工业设计是指将美学、工程技术、经济学、人类心理学、社会学等多学科结合，将产品设计得更加美观、实用、人性化和生态环保的一门科学和综合性职业。
它的发展历程相当漫长，下面我将简单介绍一下。
一、工业设计的发展历程1. 工业革命时期（18世纪-19世纪70年代）工业设计在工业革命时期诞生，当时的重点是为了满足工业生产对机器和设备的需求。
这一时期的工业设计与制造紧密关联，强调生产效率和生产力。
而此时的工业设计，往往还停留在功能性和实用性层面。
2. 工业设计与工业繁荣时期（19世纪70年代-20世纪50年代）工业设计于19世纪70年代开始成为一个独立的概念，并开始注重美学、人类心理和操作性等方面。
在这一阶段，由于工业和社会的快速发展，工业设计逐渐展现出它的实用性和美感，并得到大规模的应用。
在此期间，工业设计的重点一直是为市场和消费者提供产品。
3. 工业设计的全球化时期（20世纪50年代-21世紀）工业设计至今已有几十年的历史，各国的设计理念差异越来越小并且向全球化发展。
在这一时期，工业设计深植于制造业和服务业的每个领域中，推动了一些行业的发展，并带来了良好的成效。
二、工业设计的未来趋势展望随着经济、技术、文化等多种因素的发展和变革，在未来，工业设计也将进行新的发展和变革。
1. 将更加强调用户需求未来，工业设计将更加注重用户需求，不仅注重产品功能和外观设计，更注重产品用户的体验，通过贴近用户的实际需求来实现全新的设计方式和思维方式。
未来的工业设计师不仅要考虑对消费者的满意度，也要注重追求品牌价值的高效市场竞争力。
2. 全球化设计趋势在未来，一切都是全球化，工业设计将进一步迈向全球化。
设计师不再只关注自己的国内市场，而将更多考虑到世界市场需求。
因此，培养具有全球化思维和能力的工业设计师将成为未来的趋势。
3. 成为可持续设计的支持者工业设计在未来将成为可持续设计的重要支持者之一。
在努力满足用户需求的同时，工业设计师应更多注重贯彻绿色设计原则，在环保、资源利用等方面发挥积极作用。
3第三章 工业设计发展简史
工业设计发展简史
工业设计的萌芽
1.艺术是为人民的 莫里斯说:“我不希望艺术为少数人,教育为少数人,自由为少数人“, ”使黑暗中的成百万人为艺术照亮，那才是人民创造的、为人民的艺术,使得制造者和使用者都感到快 乐的艺术。” “艺术是人类劳动 的甘果,不论是进行制造的手艺人,还是在日常生活中受到艺术感染的普通人,艺术都 应使他们得到快乐。” “砖工、石匠,他们应该是艺术家,他们的作品不仅是必要的,而且是美的,因此是快乐的。” 莫里斯从理论上将几个世纪来艺术脱离社会生活的现象做了根本性的批判,将艺术重新植根于社会生活 之中,这一思想具有划时代的意义。
工业设计发展简史
工业设计的萌芽
艺术与手工艺运动
在莫里斯的创导下,从19世纪末叶至20世纪初,英国 出现了一股复兴手工艺的运动,历史上称“艺术与手工艺 运动“ 。
这场运动的主力是莫里斯本人和他的同伴们。莫里 斯在家具、墙纸、织染、地毯等方面不仅自己动手设计, 而且身体力行地进行加工与染织,产生了很大的社会影响
工业设计发展简史
工业设计的萌芽
水晶宫与工艺美术
水晶宫
机械产品：体现出朴素感，真实的反应了机器生产的特点和 既定的功能。
设计改革的人士兴起了分析新的美学原则的活动 成为工艺美术运动兴起的引线
工业设计发展简史
工业设计的萌芽
英国建筑师波金
展览会展品所暴露的矛盾首先引起英国建筑师波金(1812-1852)的不满,他很早就对当时产品上的累赘装 饰感到不满,但他的思想却是追求中世纪的和谐。
工业设计发展简史
工业设计的萌芽
工业设计史(全套教案)
工业设计史（全套教案）一、工业设计概述1. 工业设计的定义工业设计，是指以工业产品为对象，运用美学、工学、心理学等知识，通过创意构思，对产品的功能、结构、材料、外观、使用方式等方面进行综合设计的一门学科。
2. 工业设计的发展历程（1）起步阶段（18世纪末19世纪末）：工业革命时期，机器生产逐渐取代手工业，工业设计开始萌芽。
（2）发展阶段（20世纪初20世纪50年代）：现代主义设计理念兴起，强调功能主义，工业设计逐渐成为一种独立的专业。
（4）创新阶段（21世纪初至今）：互联网、智能化技术融入工业设计，跨界融合成为趋势。
3. 工业设计的重要性（1）提高产品附加值：优秀的工业设计能使产品在市场竞争中脱颖而出，提高产品附加值。
（3）推动产业升级：工业设计促进产业结构调整，助力产业转型升级。
二、工业设计史上的重要流派与人物1. 现代主义设计（1）代表人物：沃尔特·格罗皮乌斯、米斯·凡德洛、勒·柯布西耶等。
（2）设计理念：强调功能主义，主张“形式随功能”，追求简洁、实用的设计风格。
2. 后现代主义设计（1）代表人物：罗伯特·文丘里、迈克尔·格雷夫斯等。
（2）设计理念：反对现代主义的单一性和排他性，主张多元化、个性化设计。
3. 北欧设计（1）代表国家：瑞典、丹麦、芬兰等。
4. 德国的理性设计（1）代表人物：迪特·拉姆斯等。
（2）设计理念：强调设计的逻辑性和严谨性，注重功能与美学的统一。
5. 意大利的设计风格（1）代表人物：吉奥·庞蒂、马赛罗·扎努索等。
（2）设计理念：注重创意与时尚，追求优雅、浪漫的设计风格。
三、工业设计史上的经典案例1. 现代主义设计的代表作——米斯·凡德洛的“巴塞罗那椅”2. 后现代主义设计的典范——罗伯特·文丘里的“母亲之家”3. 北欧设计的代表——阿尔瓦·阿尔托的“阿尔托花瓶”4. 德国的理性设计——布劳恩公司的家用电器5. 意大利设计的典范——阿特米德公司的“水滴椅”四、工业设计的教育与传播1. 工业设计教育的兴起随着工业设计的重要性日益凸显，世界各地纷纷成立工业设计专业院校。
工业设计史-灯具设计史PPT
工业设计成熟时期 （20世纪40-50年代）
20世纪40-50年代，美国和欧洲的涉及主流是在 包豪斯理论基础上发展起来的现代主义。其核心 是功能主义，强调实用物品的美应由其 美国现代主义设计师沃森设计 的台灯，采用黑色金属管支架， 亚麻布灯罩，非常精炼质朴， 被认为是高压趣味的体现。
托马斯 契米尼1976年设计的DAPHINE台灯及维科马格 斯特迪 1977年设计的 ATOLLO台灯，都因其造型现代、 功能突出、实用方便而成为国际灯具设计的精品。
青铜灯具
长信宫灯为变化代表的一批带烟道的座灯
三国魏晋南北朝
这个时期我国灯具发生了变化，秦汉以来琳琅满目的 面貌变为单一，无论从品种、质地、造型均无法与汉灯相 提并论，战国至两汉时期兴盛的铜灯工艺衰落了。 这一时期瓷灯已广为普及，这与当时各 种生活器皿普遍使用陶瓷有关。 西晋短暂统一后变为偏安江南 的东晋和分裂的北方多国， 南方的越窑瓷得到发展， 器物造型除平面装饰外， 立体的动物、人物造型 较前更多见。
• 灯作为照明的工具，实际上只要有盛燃料的盘形 物，加上油和灯芯就能实现最原始的功用。而具 有一定形制的灯的出现。 • 上盘下座，中间以柱相连，虽然形制比较简单， 却奠立了中国油灯的基本造型。
两汉时期
当时治铁技术的进步及铁器的普遍 灯具的制造造型上得到了迅速的发展 创造了中国油灯艺术的辉煌
芝加哥学派路易斯康福特蒂梵尼设计了19世纪90年代后期美国社会最具流行时尚的台灯彩绘玻璃台灯他的设计具有流畅的曲线造型为主旋律的新艺术风格特征又兼具最重视构造原理的功能主义倾包豪斯时期设计的灯具有高度的理性特点良好的功能性和简单地造型
灯具设计史
摘要
灯具设计的演变受到人类社会发展的 深刻影响，不同历史时期的灯具各具特色， 体现出其造型设计和工艺演变与社会发展 背景有着紧密的联系。 我根据光源的发展阶段为经结合当时 社会时代背景，主要参考何人可《工业设 计史》中所出现的灯具，网络参考资料为 辅来展示我整理的灯具发展史。
工业设计史(重点整理)
1。
人类设计活动的历史发展概要分为三个阶段，即设计的萌芽阶段、手工艺设计阶段和工业设计阶段。
萌芽阶段从旧石器时代，原始人类制作石器时已有了明确的目的性和一定程度的标准化，人类的设计概念便由此萌发了.到了新石器时期，陶器的发明标志着人类开始了通过化学变化改变材料特性的创造性活动,也标志着人类手工艺设计阶段的开端。
而工业革命兴起,人类开始用机械大批量地生产各种产品，设计活动便进入工业设计阶段。
2。
工业设计产生和发展的基础工业设计真正为人们所认识和发挥作用是在工业革命爆发之后，以工业化大批量生产为条件发展起来的。
1。
工业设计的产生工业革命震撼了整个世界，工业革命宣告了传统手工艺生产方式的终结，机械化、批量化大生产促使社会各行业、各工种的分工细化。
在变革的过程中,逐渐体现出设计作为一种贯穿生产始终，并且有计划、有目的的协调、管理生产各环节思想方法的重要作用。
机器化的生产方式使大批区别于原来艺术品的拙劣工业商品出现在市场上,引起工业制品与需求者的利益冲突，工业振兴和设计危机的矛盾困扰着生产和生存质量的提高与发展。
这种情况下英国首次明确提出科学、工业和艺术要结合，主张国家应和政府有计划地组织、管理市政设计和工业制品设计，使当时的英国工业振兴找到了出路.2.工业设计的发展20世纪,欧美国家现代设计运动影响了德国的机械化生产。
包豪斯打破了纯美术与实用美术的对立局面，以机器为创作工具，将设计成果纳入批量化生产中，使艺术与技术获得了新的统一.二战之后百废待兴，各国工业设计师担负起重建家园及使产品重新走向世界，参与国际竞争的重任。
3。
工业设计发展的三个主要历史阶段及其主要特点工业设计可大致划分为三个发展时期：一是1750-1914年的工业设计，自1750年至第一次世界大战爆发，这是现代工业设计的酝酿和探索阶段.现代工业设计的基础逐步建立，并完成了有传统的手工业设计向工业设计的过度；第二个时期是1915年—1939年的工业设计，两次世界大战之间的年代是现代工业设计在经历了漫长的酝酿阶段之后走向成熟的年代。
二战后工业设计的发展与美国的现代设计
二战后工业设计的发展与美国的现代设计作者：薛超凡来源：《美与时代·城市版》2013年第09期摘要：“二战”之后，西方发达国家的设计发展的非常迅速，其中工业设计逐渐成为各国提高其经济发展水平和综合国力的有效手段。
工业设计在各个国家都得到了长远发展，成为了欧美企业运作中的重要环节，美国是惟一在“二战”中未曾遭受重大损失并且从中获利的资本主义国家。
现代设计艺术的发展中心也随着包豪斯大师们的到来，从欧洲慢慢转移到了美国。
关键词：工业设计；艺术设计；发展一、战后工业设计的发展概况（一）现代工业设计的概念关于工业设计的概念，很长时期都在学术界存在着争议。
直到20世纪60年代至70年代，工业设计一词才被越来越多的国家使用，它的概念也才被定了下来，即工业设计在解决工业产品与使用者之间关系问题的创造性活动。
作为一个内容广泛的独立的领域，工业设计在众多企业以及行业的产品研发、生产与销售中发挥着关键作用。
从市场作用来看，工业设计在解决产品、企业和市场三者关系的问题上，主要发挥了以下两个基本作用。
第一，工业设计可以作为企业在决定生产何种产品类型或开拓何种新产品生产线时的重要依据。
换句话说，工业设计是企业在拟定市场政策和生产计划时的重要协助手段；第二，工业设计可以通过提高工业产品对顾客的吸引力来刺激市场的容量，开发潜在市场容量，创造新的市场发展机会。
因此，对于企业而言，设计不仅仅意味着任意而为的外观装饰或美化，还是一个包含着各种因素，牵一发而动全身的复杂过程。
（二）现代工业设计体系的完善20世纪的40年代至50年代是现代工业设计的发展成熟时期，其主要标志是1957年国际工业设计协会联合会的成立。
该联合会提出了以下三大宗旨：鼓励在设计实践中提高工业设计的水平在发达国家和发展中国家发挥和提高工业设计的作用；大力宣传工业设计的应用方法，解决影响人类健康问题。
（三）现代工业设计的发展和主要环节20世纪60年代至70年代以来，除了意识到工业设计对提高产品在市场活动中的竞争力具有重要作用，越来越多的企业还关注自身的企业形象、行为标志和观念设计标志。
工业设计发展简史
第二个时期，大体上从20世纪20至50年代。人们经历了数十年大胆而多样的探索后。为工业设计进行系统教育创造了条件，并逐步转入到以教育为中心的活动。当时、年轻而富有才华的建筑师格罗佩斯(Walter Gropius，1883—1969)于1919年4月1日在德国魏玛首创了设计学校——国立包豪斯(Das Staatliches Bauhaus，1919－1933)。包豪斯的理论原则是，废弃历史传统的形式和产品的外加装饰，主张形式依随功能，尊重纠构的自身逻辑，强调几何造型的单纯明快，使产品具有简单的轮廓、光洁的外表，重视机械技术，促进标消化并考虑商业因素。这些原则被称为功能主义设计理论，即要求最佳地达到产品的使用日的．主张使产品的审美特征寓于技术的形式中，做到实用、经济、美观。功能主义设计理论的实践在工业设计的理论建设中具有重要地位，但其局限性则表现在．强调用大量的标迎化生产去满足人们的社会需要，抹杀对个性的表现并忽视传统的意义，认为物品只要适用，它的形式就是美的，就能给人以美感。
第三个时期，是指20世纪50年代后期。随着科学技术的发展，国际间贸易的扩大，各国有关学术组织相继建立，为适应工业设计开展国际间交流的需要，国际工业设计协会于1957年4月在英国伦敦成立，其事务所设在比利时的首都布鲁塞尔。国际学术组织的建立和学术活动的广泛开展，标志着该学科已走上了健康发展的轨道。这个时期，工业设计的研究、应用及发展速度很快，其中最突出的是日本。以汽车为例，70年代以前，国际汽车市场是由美国垄断的，当时日本的技术、设备也多从美国引进，但他们在引进和模仿的过程中，注意分析和“消化”，并很快提出了具有自己民族风格的产品。70年代后期，日本的汽车以其功能优异、造型美观、价格低廉一举冲破美国的垄断，在世界汽车制造业中处于举足轻重的地位。
外国工业时代设计的发展历程
外国工业时代设计的发展历程
外国工业时代设计的发展历程可以大致划分为以下几个阶段：
1. 工业设计的酝酿和探索阶段（19世纪下半叶至20世纪初）：这一阶段主要是新旧设计思想的交锋期，各种设计改革运动如工艺美术运动、新艺术运动等逐步使传统的手工艺向工业设计阶段过渡，为适应工业时代的现代设计的发展做了积极的探索。
2. 工业设计形成和发展时期（19世纪20-30年代）：这一阶段工业设计有了系统的理论，并在全世界范围内传播。
例如，现代设计运动、包豪斯、美国职业设计师的出现等，这些事件都对工业设计的发展起到了推动作用。
3. 工业设计成熟时期（19世纪40-50年代）：这一阶段的特点是，二战后，现代主义设计发展成了一种国际主义风格。
工业设计与工业生产和科学技术的结合也取得了巨大的成就。
例如，美国的计划废止制、人体工学的运用、新材料探索性地运用等，都体现了工业设计的成熟。
4. 工业设计的繁荣时期（20世纪60-70年代）：这一时期，科技发展、新材料新工艺的应用及新的审美和消费观的影响使工业设计表现出繁荣发展下的丰富多彩的面貌。
例如，波谱设计等反设计运动的出现，以及世界工业设计形成了以欧、日、美为主的三大阵营的基本格局。
5. 工业设计的多元化时期（20世纪80-90年代）：这一时期在现
代主义设计占主流风格的情况下，呈现多种风格和探索并存的局面。
例如，后现代主义、解构主义、新现代主义、高科技风格等成为这一时期让人耳目一新的设计风格和思潮。
同时，健康、安全、舒适和发展成为现代设计的新要求，关注人和关注环境成为工业设计的两大主题。
以上是外国工业时代设计的发展历程的简要介绍，如需了解更多信息，建议查阅相关文献或咨询专业设计师。
国外灯具的风格变迁ppt课件
设计师马丁 伯顿在 1981年设计的“超级 灯”，以半圆形作为 灯的外形轮廓。配以 6种颜色的圆筒形灯 插口，使人联想到太 阳发出的多彩光芒。
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灯具设计是最能展示设计师灵感和想 象力的领域，意大利的灯具设计实用 而幽默有趣，最能体现意大利设计师 那种独有的设计之中的文化、艺术情 节。
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1983年由阿里伯多 弗拉兹设计的Nastro台灯
义倾向。
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7
二、工业设计成型时期（20世纪末20—30年 代）
1、包豪斯时期设计的灯具：
包豪斯的早期学生马里安 布朗特 和赫伯特 拜耶在灯具设计上做 出了瞩目的成就。布朗特在技能 书工厂中形成了一套可行的灯具 设计与制作方法。马里安 布朗 特设计的灯具有高度的理性特点， 良好的功能性和简单的造型，是 现代设计中非常杰出的产品设计。
柔和、美丽、洁净、
高雅，烘托出一种宁
静温馨的氛围，仿佛
在诉说一个感人的故
事。
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四、工业设计多元化时期（20世纪80—90年代）
日本设计师---永原净在 1975年设计的“P-314”灯 具
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马都 顿是80年代具有独特 个人风格的年轻设计师，孟 菲斯重要成员之一。他的设 计滑稽幽默，但做工严谨精 致。他在1985年与安德勒 尼拉合作设计的“芝加哥论 坛”立式台灯是微型建筑式 样风格的代表作，被国际设 计界广为运用，成为一种流 行的设计风格。
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1992年意大利费鲁乔 拉维亚尼设计的“第 九轨道”立式台灯。
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近些年来，简约、时尚风 一直猛吹灯具行业，简约 时尚的现代派风格灯具是 用独特的材质加上个性化 的设计，以期塑造一个独 具品味的个性化生活空间。 这一类消费者一般都比较 年轻，对美有自己独特的 理解。对他们而言，灯具 的选择乃至整个家庭装修， 绝对是一种自我空间的展 示，花多少钱是次要问题， 能否选择到符合自己审美 情感的产品才是最重要的。
设计的成熟时期(20世纪40—50年代的设计)
1957年鲁梅斯理米设计的一件茶壶
第二节 现代主义的发展
1、20世纪40-50年代,美国和欧洲的设计主流是在包豪斯理论基础上发展起来的现代主 义。其核心是功能主义,强调实用物品的美应由其实用性和对于材料、结构的真实体 现来确定。 2、与战前空想的现代主义不同,战后的现代主义已深入到了广泛的工业生产领域,体现 在许多工业产品上。 3、随着经济的复兴,西方在20世纪50年代进入了消费时代,现代主义也开始脱离战前刻 板、几何化的模式,并与战后新技术、新材料相结合,形成了一种成熟的工业设计美 学,由现代主义走向“当代主义”。 4、现代主义在战后的发展集中体现于美国和英国。这两个国家的设计机构通过各种形 式扩大了现代主义在本国设计界和公众中的影响,并为现代主义设计冠以“优良设 计”(Good Design)之类的名称加以推广,取得了很大的成效。
设计观念：设计为普通人服务，设计产品应具备功能、经济、耐久的特性，以增进人们 每天的生活质量，而设计的高质量应通过设计手法和材料、构造的有机结合来实现。
第一节 斯堪的纳维亚设计
12、鲁梅斯理米是以虽多产却样样精美的设计而称雄世界的，1957年他设计的一件茶壶 是他早年最成功的作品之一，被一致公认为代表了芬兰工业设计的最新的发展方向。 他的所有工业设计产品都深受大众欢迎，尤其受设计师、建筑师们的格外珍爱。诺 米纳米的家具设计及室内设计一样，简洁明确的流线型设计是他所有设计最突出的 特征。
Ilmari Tapiovaara (1914-1999)
鲁梅斯理米(Antti Nurmesniemi，1907-2003）
第一节 斯堪的纳维亚设计
11、塔皮奥瓦拉曾师从柯布西埃,受到现代主义的影响,但他将现代主义原则与传统风格 结合,并以机械化方式生产新一代家具。
第3章工艺美术运动
第3章工艺美术运动
1、水晶宫
➢ 1851年英国在伦敦海德公园举行了世界上第一次国际工业博览 会——“水晶宫”国际工业博览会。
➢ 由英国维多利亚女皇和她的丈夫阿尔伯公爵发起主持。 ➢ 展出25万多件 ➢ “水晶宫”展厅
第3章工艺美术运动
“水晶宫” “水晶宫”国际工业博览会:
具、灯具和装修都与他所设计的住宅配合十分得
体——以简单的部件构成，构图十分洗练。
frank wright falling water
View of kitchen Massaro House by Frank Lloyd Wright
第3章工艺美术运动
• 对工艺美术和手工艺品感兴趣，但意识到机械的精密性获得比手工更 好。 对机械化及其美学的潜力有乐观精神；
第3章工艺美术运动
2、 威廉·莫里斯与英国工艺美术运动
威廉·莫里斯1834-1896 出身富足，曾就读于牛津大学，受过建筑师
和画家的训练。 工艺美术运动的奠基人。 1. 对“水晶宫”喊“好可怕的怪物！” 2. 厌恶机械 3. 酷爱中世纪的文明和建筑艺术风格 4. “红屋” 5. 莫里斯·马歇尔·福克纳商行，世界上第一家
沙利文优秀作品：1899第年3设章计工的艺芝美加术哥运施动莱辛格-马耶百货公司大厦
赖特 第二代芝加哥学派中最负盛名的人物
• 吸收和发展了沙利文“形式追随功能”的思想
• 有机整体概念：即建筑的功能、结构、适当的装饰
以及建筑的环境融为一体，形成一种适于现代的艺
术表现。每一个细小部分都与整体相协调，包括家
橡木 造型简单、结实大方 略带哥特式意味；心形 郁金香形图案成为 工艺美术运动的典型。
工业设计发展简史
工业设计概论——工业设计发展简史机械08-11班20083695王邺雷工业设计的发展一直与政治、经济、文化及科学技术水平密切相关．与新材料的发现、新工艺的采用相互依存，也受不同的艺术风格及人们审美爱好的直接影响。
就其发展过程来看，大体上可划分为以下三个时期。
第一个时期，始于19世纪中叶至20世纪初。
19世纪中叶，西方各国相继完成了产业革命，实现了手工业向机器工业的过渡，这个过渡过程也是手工业生产方式不断解体的过程。
一般来说，手工业生产方式的基本特点是产品的设计、制作、销售都是由一人或师徒几人共同完成的，这种生产方式积累了若干年的生产经验，因而较多地体现了技术和艺术的良好结合。
当机器工业逐步取代手工业生产后，这种结合也随之消失，但产品设计者为了适应人们传统的审美习惯和需要，就把手工业产品上的某些装饰直接搬到机械产品上，例如，给蒸汽机的机身到铸上哥特式纹样，把金属制品涂上木纹之类等等，往往给人以不伦不类、极不协调的感觉。
这个时期，出现在市场上的商品一方面是外观简陋的廉价工业品，另一方面是耗费工时、精工细作的高价手工艺品，鉴于这种情况，人们认为产品的工业化与产舱的审美属性水火不相容。
此时，英国人英里斯(William Morris，1834—1896)倡导并掀起了“工艺美术运动”(Arts and Craft)，要求废弃“粗糙得丑陋或华丽得丑恶”的产品，代之以朴实而单纯的产品。
莫里斯一方面认为艺术和美不应当仅集中于绘画、雕塑之中，主张让人们努力把生活必需品变成美的，把生产过程也变得对自己是舒适的，人类劳动产品如不运用艺术必然会变得丑陋。
但另一方面他又把传统艺术美的破坏归结为工业革命的产品，主张把工业生产退回到手工业方式生产。
这后一种提法和作法显然是违反时代发展潮流的，可是他却向人们提出了工业产品必须重视研究和解决在工业化生产方式下的工业设计问题。
到19世纪柬至20世纪初．在欧洲以法国为中心又掀起了一个”新艺术运动”(Art Nouveau)，承认机器生产的必要性，主张技术和艺术的结合，注意产品的合理结构，直观地表现出工艺过程和材料。
外国设计简史——第三章
流线型设计曾一度波及美国工业制造的各个领域， 包括交通工具、电器和日用品，甚至连儿童玩具也 没能避免流线型的影响。
西门子电子时钟， 凯姆· 韦伯设计， 1934年
陶瓷餐具组合，卢 梭· 赖特设计， 1937 年
铝制水壶，卢梭· 赖特 设计，1932年
火车头形状的电动真空吸尘器， 鲁埃尔· 吉尔德设计，1937年
② 实现了工业设计的职业化
③ 以市场需求为导向将工业设计产品成 功推向了社会的各个阶层
欧洲和美国这两种不同的设计模式，也造就了气质 和观念都相去甚远的两大设计师阵营。
欧洲设计师 ① 专业建筑师出身 ② 受过高等教育，有坚实的专业基础 ③ 有长期建筑设计经验 ④ 设计实践多以研究设计的社会功能为 主要目的 ⑤ 注重理论研究，讲究设计哲学 ⑥ 追求设计的文化品位、长期效益和社 会责任感 美国设计师 ① 来自各行各业，水平参差不齐 ② 大多缺乏正式的高等教育文凭 ③ 涉足多样设计门类，从汽水瓶到火车 头，服务对象庞杂 ④ 设计多以商业为目的 ⑤ 讲究时间和经济效益，擅长商业谈判， 效果图也很出色 ⑥ 追求商业利益和短期的市场促销效果
第二节 设计师的职业化与美国现代工业设计的先驱
一、两大设计中心的形成 二、欧洲与美国的工业设计和工业设计师之比较
欧洲在设计方面的突出贡献 ① 建立了现代设计的理论和教育体系 美国在设计方面的突出贡献 ① 重点发展了工业设计尤其是产品设计
② 进行了大量设计实践和科学试验
③ 强调社会利益才是设计教育和设计本 身的最终目的
第一节 流线型风格与美国工业设计的发展
一、流线型风格 “ 流线型”本是空气动力学中的一个术语，指的是 物体的外型具有圆滑、流畅的特点，以在高速运动 时降低风阻。20世纪初，随着飞机、汽车等交通工 具的发展，设计师逐渐开始对提高运行速度和工作 效率进行科学研究。最终，他们从蛋形和水滴形中 找到了设计灵感。
工业设计的成熟时期(20世纪40—50年代的工业设计)
主要特征：功能性废止 款式性废止 质量性废止
但在其他一些工业设计领域，许多产品并不像汽车 那么夸张。大量产品投入市场确实选择的多样性，但又使 得消费者不易于了解产品的功能质量，而使选择遇到了困 难，因此不愿接受过于标新立异的东西。这就使得设计师 不能沉醉于纯形式的研究，而必须在创新与消费者认同之 间作出平衡。
• 和欧美发达资本主义国家相比，日本工业设计的起步要迟 很多。日本从1868年明治维新运动以后才开始自己的现代 化运动，逐渐进入工业化时代。但直到二次大战前，日本 的国家重心都在海外军事扩张上，在工业设计上虽有过一 些零星的探索，但始终未能进入现代设计的运动阶段。战 后在美国的大力支持和援助下，随着经济的逐步复苏，直 到50年代日本才进入了工业设计的起步阶段。
战后意大利设计的恢复和重建
• 四五十年代是意大利的重建时期，是意大利法西斯统治结 束后民族物质文明和精神文明的重建，也是意大利设计的 恢复和重建，成为真正奠定意大利现代设计面貌的基础的 重要阶段。
世界现代设计史开端
工艺美术运动
阿斯卡尼奥于1946年设计的 “维斯柏”98CC小型摩托
世界现代设计史开端
拉姆斯与古戈洛特于1956年设 计的收音机唱机组合“白雪公 主之匣”
拉姆斯与古戈洛特于1959年设计 的袖珍型电唱机收音机组合
乌尔姆设计学院的成立以及它与布劳恩成功合作模式 的形成和兰姆斯等设计大师卓有成效设计实践，加速了现 代理性主义设计思想的传播，促进了德国重理性化、功能 化、高质量而冷漠的特征，为德国工业产品在国际市场上 赢得了良好的声誉，德国产品几乎成为优秀产品的同义词 。
国外灯具的风格变迁
在他的设计中，色彩丰富的 玻璃造型灯具使白炽灯炮刺 眼的灯光变得极其柔和。青 铜的底座是树根和树杆，不 规则的造型上面悬挂装饰着 百合花、荷花或紫藤花的彩 绘玻璃灯罩，具有一种自然 而浪漫的情调。蒂芙尼的设 计具有流畅的曲线造型为主 旋律的新艺术风格特征，又 兼具重视构造原理的功能主 义倾向。
二、工业设计成型时期（20世纪末20—30年 代）
国外灯具的风格变迁
正如意大利设计大 师索扎斯（国际设 计界的奇人）所说 的：“灯不是简单 的照明，他告诉一 个故事，给予一种 意义，为喜剧性的 生活舞台提供隐喻 和式样，灯还述说 建筑学的故事。”
一、工业设计启蒙时期（19世纪末20世纪初）
1、新艺术运动时期的灯具：
首先，介绍当时著名的 设计师------爱弥尔* 盖勒， 南希学派最杰出的代表 人物，他设计的家具， 其装饰题材以异乡植物 和昆虫形状为主，并具 有象征意义的特征。
1992年意大利费鲁乔 拉维亚尼设计的“第 九轨道”立式台灯。
近些年来，简约、时尚风 一直猛吹灯具行业，简约 时尚的现代派风格灯具是 用独特的材质加上个性化 的设计，以期塑造一个独 具品味的个性化生活空间。 这一类消费者一般都比较 年轻，对美有自己独特的 理解。对他们而言，灯具 的选择乃至整个家庭装修， 绝对是一种自我空间的展 示，花多少钱是次要问题， 能否选择到符合自己审美 情感的产品才是最重要的。
1989年由塞拉基奥 阿斯蒂设计的以希腊 神话中蛇发女妖命名 的“美杜莎”立式台 灯则预示了90 年代 的装饰风格。
四、现代灯具发展中的几大风格
循环设计 是80至90年代 的设计风格，旨在通过 设计来节约能源和原材 料，减少对环境的污染， 是人类的设计物能多次 反复利用，形成产品设 计和使用的良性循环。 环保是灯具生产技术的 崭新主题，显示人们对 居室生态环境的重视， 这亦是未来家居照明的 主方向
工业设计的发展历程
工业设计的发展历程
一、工业设计的发展历程
1、初期阶段（1850至1940年代）
工业设计的发展始于19世纪50年代，这一时期的工业设计主要被用作工业生产环境的建设和机械的结构设计，它同时也是商业和技术的融合，材料的选择，功能形式和美观效果的组合。
2、中期阶段（1940年代至1980年代）
20世纪40年代以后，工业设计开始从工业生产的机械类产品转向日常生活中的功能性用品，工业设计师们着重于创造出富有个性的产品，而不仅仅是那些只有功能性的产品，同时，工业设计师越来越多地利用科技手段来进行有趣、有创意的设计。
3、现代阶段（1980年代至今）
工业设计进入了技术和设计新时代，这一时期的工业设计不仅仅是商业和产品的融合，而且带来了更多的新元素例如：人机交互（HMI），网络与互联网，以及信息技术，让工业发展变得更加高效、智能化以及可持续发展。
同时，工业设计也一直在在改善和丰富产品的功能、美观效果，以及创造出更多的精致设计。
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二战后美国工业设计的发展
内容提要
一、美国二战后工业设计发展的背景 二、美国工业设计的奠基人 三、美国二战后发展的三个阶段
一、背景
人口增长与社会 丰裕
新材料
背 景
大批设计师移 民美国
科技进步
二、美国工业设计之父
雷蒙德 · 罗维 ——20 世纪 最 著 名的工业设 计 师 。 是 他 的天赋与灵 感 创立 了 一 个 新 职 业 —— 工 业 设 计 师。 作为设 计 与行 销 完 美结合的第 一 例 ， 罗 维 开启了美国 工 业设 计的新纪元。
1929年复印机
1934年“冰点”冰箱
可口可乐
GG-1火车车头
三、战后美国工业设计的发展
1、第一阶段（20世纪40-50年代） A.美国后现代主义发展 ① 核心——功能主义。强调实用物体的美应由其 实用型和对于材料、结构的真实体现确定 ② 口号——形式追随功能。 ③ 特点——“优良设计”风格。风格简洁无装饰 形态，例如家具轻巧而移动方便。
1963年罗维设计的“皮特尼”邮件设计 大戳机完全采用了简洁的块面组合，标 志着设计风格的巨大转变
2、第二阶段（20世纪60-80年代） 美国的后现代主义 源于20世纪60年代，在20世纪70-80年代的建筑 界和设计界掀起轩然大波。 ① 定义——在反抗现代主义纯而又纯的方法的一场 运动。是针对艺术风格的发展演变而言的 ② 特点——强调设计的隐喻意义。通过借用历史风 格来增加设计的文化内涵，同时反映出一种幽默 与风趣之感，但功能被忽视。
格雷夫斯的设计
3、第三阶段（20世纪80年代末） 信息时代工业设计 美国是最早进入信息时代的国家，也是技术最发 达的国家。在新的经济、文化背景下，美国工 业化设计发生了巨大的改变
苹果公司生产的计算机
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• 和欧美发达资本主义国家相比，日本工业设计的起步要迟 很多。日本从1868年明治维新运动以后才开始自己的现代 化运动，逐渐进入工业化时代。但直到二次大战前，日本 的国家重心都在海外军事扩张上，在工业设计上虽有过一 些零星的探索，但始终未能进入现代设计的运动阶段。战 后在美国的大力支持和援助下，随着经济的逐步复苏，直 到50年代日本才进入了工业设计的起步阶段。
斯堪的纳维亚国家设计的发展
别具一格的斯堪的纳维亚设计风格早在30年代就逐渐 形成，并受到世界各国的喜爱和关注。这种风格在四五十 年代逐渐成熟。受英国的影响，战后斯堪的纳维亚国家为 提高工业设计水平纷纷成立专门部门，控制产品质量与标 准生产，这成为战后北欧设计飞速发展的一个重要因素。
姗姗来迟的日本工业设计
战后意大利设计的恢复和重建
• 四五十年代是意大利的重建时期，是意大利法西斯统治结 束后民族物质文明和精神文明的重建，也是意大利设计的 恢复和重建，成为真正奠定意大利现代设计面貌的基础的 重要阶段。
世界现代设计史开端
工艺美术运动
阿斯卡尼奥于1946年设计的 “维斯柏”98CC小型摩托
世界现代设计史开端
工业设计的成熟时期
工业革命
工业设计的成熟时期（20世纪40—50年代的工业设 计）
时代特征：二次世界大战结束时，世界上多数国家都不同 程度地遭受了战争的摧残。要迅速从战争创伤中恢复过来， 就必须首先恢复经济以满足和平时期的需要。美国通过马 歇尔计划向其他西方国家提供了大量的经济援助，使这些 国家得以迅速重建自己和平时期的工业生产，并先后出现 了前所未有的经济高涨。工业设计作为现代社会中不可缺 少的一门独立学科已经确立。 实用性、功能主义、大批量生产
美国战后工业设计的飞速发展
美国的工业设计在战前已打下了良好的基础，在战 争中也没有受到很大的破坏，因而在战后其工业设计迅速 发展，并继续对其他国家产生重大影像。在战后相当一段 时间内，以包豪斯理论为基础发展起来的现代主义和强调 商业利益的所谓“商业设计”都产生了较大影响。
家具、室内设计与新材料新工艺的应用
雷斯于1951年设计的“羚羊”椅子
乌尔姆学院和德国设计风格的形成
德国是现代主义运动的故乡，但纳粹在1933年对包豪 斯学院的封杀及大量包豪斯设计大师的离德赴美，给德国 现代主义运动以沉重打击。战后德国设计经历了一个艰难 的恢复过程，但包豪斯设计的教学实践活动对德国设计的 深远影响以及德意志民族长于思辨的理性主义性格，使这 种设计恢复过程变得有声有色，并很快形成了自己独特的 设计风格。其中经历了追求有机形态和自然材料的设计风 格探索，也出现了极力主张技术美学的设计理念。而最终 将理性设计、技术美学思想变成现实并形成体系的是乌尔 姆设计学院及其布劳恩公司的合作，这成为德国工业设计 史上重要的里程碑。
战后美国的综合国力处于最鼎盛的阶段，50年代经济 的繁荣导致了消费的高潮，从而极大地刺激了商业性设计 的发展。计划废止制就是在这样的背景之下产生的。
主要特征：ห้องสมุดไป่ตู้能性废止 款式性废止 质量性废止
但在其他一些工业设计领域，许多产品并不像汽车 那么夸张。大量产品投入市场确实选择的多样性，但又使 得消费者不易于了解产品的功能质量，而使选择遇到了困 难，因此不愿接受过于标新立异的东西。这就使得设计师 不能沉醉于纯形式的研究，而必须在创新与消费者认同之 间作出平衡。
40－50年代新材料和新工艺的不断涌现，促进了美 国家具与室内设计的发展，形成了强调弹性结构、强调家 具的可移动组合的有机设计风格，乃至成为这一时期西方 各国主要流行的室内设计风格。其代表人物有查尔斯·依 姆斯和埃罗·沙里宁。
沙里宁设计的‘胎’椅
沙里宁设计的‘郁金香’椅
汽车设计与计划废止制
拉姆斯与古戈洛特于1956年设 计的收音机唱机组合“白雪公 主之匣”
拉姆斯与古戈洛特于1959年设计 的袖珍型电唱机收音机组合
乌尔姆设计学院的成立以及它与布劳恩成功合作模式 的形成和兰姆斯等设计大师卓有成效设计实践，加速了现 代理性主义设计思想的传播，促进了德国重理性化、功能 化、高质量而冷漠的特征，为德国工业产品在国际市场上 赢得了良好的声誉，德国产品几乎成为优秀产品的同义词 。
• 40－50年代的日本工业设计带有明显的模仿欧美设计特征 痕迹，尚未形成成熟的日本设计风格。但善于学习兼收并 蓄的日本民族精神决定了日本工业设计不会沉寂太久，具 有极强的爆发力，它终将会成为世界工业设计大国。50年 代索尼公司的腾飞已初见端倪，60－70年代日本工业设计 的异军突起即是证明。
工艺美术运动
工艺美术运动
战后英国设计的发展
战后英国的工业设计的恢复和发展得益于英国政府 的重视引导和支持，也得益于英国设计组织卓有成效的工 作。在英国政府扶持型的发展模式下，英国工业设计的组 织及活动得到规范，全民对设计的尊重和认识得到提高， 工业设计的专业地位得到巩固，为世界工业设计的发展开 创一种有别于美国式市场的引导的方式，也为英国后来跻 身世界优秀设计之林创造了条件。