音乐鉴赏-俄国及东欧西欧诸国的音乐

副部主题转为F大调，音乐来源于歌剧中鲁 斯兰的咏叹调，富有很强的俄罗斯性格） 。序曲的发展部经过全乐队的强奏、弦乐 拨奏和激动的弦乐拉奏，进入再现部。再 现部又回到D大调，把呈示部的两个主题再 现出来，但比原来的气势更为宏大，甚至 还出现了下行全音阶。最后乐曲由强有力 的和弦引出热烈而壮大的场面，全曲在欢 庆胜利的气氛中结束。
俄罗斯音乐
俄罗斯从十七世纪末开始引进西方音乐后，意大利 歌剧便在皇室贵族的“上流”社会流行开来，特别 是在叶卡捷琳娜二世统治时期（1762一1796），它 一直被用以装饰宫廷的豪华排场。到十九世纪初， 俄国依然是欧洲最落后的国家之一。1812年反抗拿 破仑的卫国战争和1825年十二月党人起义，大大加 强了民族意识，并促使俄罗斯民族文化向前迈进。 这时，在俄国彻底觉醒的音乐界中第一个出现的作 曲家是格林卡，他从民间音乐和东正教教会音乐的 丰富宝藏吸取养料写出的第一部歌剧《伊凡· 苏萨 宁》（1836年），反映了俄罗斯作曲家为发展民族 独立文化的巨大努力和信心。此后，作为一种艺术 信条，民族主义在俄罗斯音乐中结出了最为丰硕的 果实。
“强力集团”
在音乐界，1855年前后以青年作曲家巴拉 基列夫为首，逐渐形成了俄国的“强力集 团”，探索俄国音乐的民族化之路。他们 明确反对一个半世纪以来上流社会对意大 利和法国音乐的盲目崇拜，倡导发展俄罗 斯的民族音乐，到俄国历史、人民生活、 文学著作和民间音乐中去寻找创作素材。 “强力集团”的代表人物巴拉基列夫、穆 索尔斯基、鲍罗丁、里姆斯基·柯萨科夫、 居伊等的创作，推出了俄国音乐的崭新乐 章。
穆索尔斯基
Modest Petrovich Mussorgsky （ 1839-1881）
Baidu Nhomakorabea
穆索尔斯基1839年3月21日生于俄国普斯 科夫乡村，六岁起在母亲指导下学习钢琴。 他1852年到彼得堡近卫军士官学校学习， 同时跟A。格尔凯学习钢琴并尝试作曲。 1858年他辞退军职，在巴拉基列夫指导下 专心从事音乐创作，成为“强力集团”成 员。穆索尔斯基不曾受过学院式的音乐教 育，投身于音乐事业后，逐渐形成了俄罗 斯民族主义的艺术特点。1881年3月28日， 穆索尔斯基在彼得堡病逝，年仅四十二岁。
穆索尔斯基的代表作有歌剧《鲍里斯戈都 诺夫》、《霍万兴那》，交响诗《荒山之 夜》，钢琴套曲《图画展览会》，歌曲 《跳蚤之歌》、《洋娃娃》等。他的歌剧 创作富于戏剧性，具有强烈的吸引力，钢 琴作品则具有独成一家的特点。而他的歌 曲作品都是反映人民现实生活中的贫困与 哀怨，以及对于幸福生活的渴望，在写作 风格上富有巧妙的幽默感，蕴含着深刻的 俄罗斯民族气质，体现了一种强烈诱人的 个性。
歌剧《鲁斯兰和柳德米拉》序曲
歌剧《鲁斯兰与柳德米拉》是格林卡于1837 年着手创作的，完成于1842年，并于同年十 一月首演。该歌剧是根据俄国大文豪普希金 的讽刺长诗写成的，主要描写了古代俄罗斯 的基辅公主柳德米拉在与武士鲁斯兰举行婚 礼时，美丽的柳德米拉被魔法师切尔诺莫尔 劫走。为了营救柳德米拉，鲁斯兰历尽千辛 万苦，最后借助一把神剑，战胜了凶恶的魔 法师，将公主柳德米拉救了回来。
“俄罗斯音乐 之父”
格林卡
Mikhal Glinka （1804-1857）
俄国作曲家，俄罗斯民族乐派的奠基人， 俄罗斯民族歌剧的创始人。有＂俄罗斯音 乐之父＂美称，贵族家庭出身。于彼得堡 贵族子弟学校毕业后在交通部任职，利用 业余时间从事音乐创作。1830年后曾游学 欧洲。代表作有歌剧<<伊凡·苏萨宁>>。 他在创作内容和艺术表现手法上，在形象 刻画和音乐语言的运用上，形成了典型的 俄罗斯风格，奠定了俄罗斯民族乐派的基 础。
实际意义上的民族乐派仅包括四位代表人 物，即捷克音乐家斯美塔那、德沃夏克和 挪威音乐家格里格以及芬兰音乐家西贝柳 斯。广义的民族乐派除了上述四位音乐家 之外，还包括俄罗斯音乐家格林卡和俄罗 斯“强力五人集团”。有的音乐理论家甚 至认为俄罗斯音乐家柴科夫斯基、波兰音 乐家肖邦和匈牙利音乐家李斯特等人既属 于浪漫乐派，又属于民族乐派。
音乐的民族主义倾向主要在俄罗斯和东、 北欧一些国家中迅猛发展，这是因为从十 八世纪以来，资产阶级反封建的进步运动 在欧洲一些主要国家（如德国、意大利和 法国等）都已基本结束，而上述那些国家 到十九世纪却还尚待解决。所以，十九世 纪的民族乐派，不同于先前一些作曲家采 用民间曲调的做法，他们的目的性非常明 确，即普遍用以来提高民族自觉和强化其 争取民主、自由与独立的斗争。
俄国及东欧北 欧诸国的音乐
浪漫主义晚期 至20世纪
民族乐派
民族乐派是浪漫乐派的一个重要分支，或 者说是浪漫乐派后期的发展；早期的民族 乐派作曲家，基本上都是浪漫主义者，他 们的作品含有后期浪漫乐派风格和形式的 许多特点。
由于浪漫主义运动热衷于异国情调和原始 文化，因此，在十九世纪逐渐增长了对民 间创作的兴趣。民族乐派作曲家往往根据 自己的才赋，按不同的方式去运用本民族 的主题和民间的音乐遗产。
序曲成功地展示出歌剧的主题思想，表达 了正义战胜邪恶之后，人们欢庆胜利的场 面。这部序曲的旋律轻快、华丽，演奏技 巧高超，在俄罗斯管弦乐发展史上占有很 重要的地位。
序曲为D大调，2/2拍，奏鸣曲式。序曲的 引子是对鲁斯兰坚不可摧的力量的描写， 它欢快而且充满了活力。接着立即进入呈 示部，乐曲迅速推向由弦乐部分演奏的轻 快而明朗的急速旋律，它以豪放、奔腾的 气势，成功地勾画出武士鲁斯兰跃马挥戈 、一往无前的英雄形象。
交响组曲《图画展览会》
俄国作曲家穆索尔斯基1874年创作的钢琴组曲。 这个作品为他突然早逝的亡友，建筑家、美术家 维克托、哈特曼的遗作展览会中的十幅画而作， 出于对挚友至诚的感情，出于对哈特曼作品的强 烈印象，几乎一挥而就。在这个作品中，作曲家 用音乐的手法通过一幅幅画面来描绘显示中的景 物人物，用音乐的手法再现画作的精美构思和意 境，给人以身临展厅的奇妙感受。作者去世后， 被许多作曲家改编成不同版本的管弦乐曲。其中 法国作曲家拉威尔1922年的改编曲最为流行。