西方戏剧特点及代表人物之欧阳家百创编

西方戏剧特点

欧阳家百（2021.03.07）

在西方，戏剧是一种贵族式的享受节目，是高消费，戏剧的表演地点被安排在剧院，而剧院的装饰布置之堂皇是有口皆碑的，一般的衣冠不整的平民百姓是无法入内的；

西方社会的戏剧里暗喻对社会的抨击和批判，所以故事和人物大都是悲剧结局。就看莎士比亚的悲剧和他的悲剧人物吧，结局都是死。罗密欧与朱丽叶有情人终难成眷属。而中国人的戏剧大多是用来娱乐的，所以不很注重故事情节的发展，有些戏剧甚至没有什么情节，唱了几天，都是同一个人，唱一段讲一个故事，只要他（她）唱得好听，观众愿意听愿意看，再唱几天也无妨。

西方戏剧要求，“从大幕拉开的一刻开始，布景与道具己经放置在观众眼前，而戏剧剧本在设计人物出场时而要首先解决的问题，已经不再是如何让观众尽可能快地明白上场人物的身份性格，而是如何让人物尽可能快地融入这个现成的舞台环境，让人物在这个给定的背景下展开他的性格，以及发展与其它人物的关系。”西方戏剧呈现出的特征是 :1 .强烈的反传统色彩和超前的创新精神 ;2 .独特的多元化格局渐趋一统;3.“戏剧”概念的内涵与外延发生了很大的变化 ,由纯戏剧走向高度的戏剧融合 ;4.悲剧喜剧化 ,喜剧悲剧化 ;5.由具象走向抽象 ;6.戏剧主题的全人类性 ;7.特别注重对戏剧表演形式的探索 ,造就了丰富多彩的演剧风格 ;8.导演的权威日益膨胀 ,取代了剧作家的统治地位 ;9.大量借鉴和吸收电影的手法 ;1 0 .具有浓重的现实主义的基本底色

西方戏剧的代表人物

莎士比亚

正如所有人的生活中喜剧和悲尉总是紧密交织在一起一样，莎士比亚的作品也是喜剧和悲剧交织在—起的，他的天才无法用任何条条框框加以限制。他的戏剧情节十分复杂、生动，人物性格丰富、细腻、活泼。他的戏剧语言让有些人深恶痛绝，同时让另一些人叹为观止。在那些剧作中，优美的诗句与粗野的语言浑然一体，再加上各种双关语、幽默语、比喻、讽语、谐语、俚语以及职业语言等等，应有尽有。

莎上比亚终其一生都在戏剧中宣扬人文主义思想，特别是人文主义者所提倡的“自由”、“仁慈”、“善良”、“善良”、“爱情”、“友谊”等观念，形成了他的戏剧主题。

莫里哀

莫里哀的伟大成就在于将法国喜剧提高到法国悲剧的水平。以前的人创作喜剧往往是翻译或改编意大利，特别是西班牙的作品。而莫里哀则与前人不同，他植根于法国土壤，根据自己对于周围事物的观察进行创作，创造当代人物，具有地道的法国特色。他的讽刺和嘲笑常激起教会和上流社会的愤怒，但他对于王权政治的拥护使他化险为夷。

事实上，他的讽刺针对一切虚伪、鄙俗、浅薄，而他歌颂的人物往往是勇敢机智、纯朴天真、活泼开朗的各种仆人。《伪君子》、《唐璜》，《恨世者》、《齐啬鬼》是莫里哀的代表作。他的人物单纯，情节巧妙，深受意大利即兴喜剧的影响。

易卜生

易卜生自1850年写了第一部剧本《凯替来恩》起至1899年出版最后一部剧本《当我们死而复醒时》为止，在50年的创作生涯中共发表了25部剧本，有诗剧、悲剧、喜剧、历史剧和问题剧等。他的剧作题材广泛，思想深刻，艺术技巧精湛，对世界各国戏剧产生深刻影响，被誉为“现代戏剧之父”。其创作实践和社会影响，也足可与莎士比亚、莫里哀等戏剧大师媲美。被人们誉为“现代戏剧之父”和“伟大的问号”。

文艺复兴莎士比亚为代表，是欧洲近代戏剧的第一个高潮。17世纪的古典主义戏剧，第二个高潮。易卜生是第三个高潮。莎士比亚人物都是激情型人物，语言无口语，是无韵诗体，多出现鬼魂。都与现实有一定距离。易卜生戏剧完全取材于现实社会，人物象生活中一样真实可信，语言是口语，摈弃超自然因素，从人际关系中挖掘社会问题。是欧洲现实主义戏剧创始人，结束了几百年来欧洲戏剧的浪漫化倾向。