色彩构成第一讲

• 下面我们简单讲解一下几个具有代表性的色彩体系（色彩 图库）
色彩体系
• (一)孟塞尔色彩体系 • 孟塞尔(Alhert H_Munsell)是美国色彩学 家、美术教育家。他创立 的孟塞尔颜色系，用三维 空间的近似球状的模型， 把色彩的色相、明度、纯 度这3种视觉特征全部表 示出来,如图。
•
(二)奥斯特瓦德色彩体系
三个彩度基调和五种彩度面貌以及无彩色系列相互组
合，构成纯度对比。
高强（鲜强）对比—响亮
高中对比—强烈 中强（灰强）对比—活泼 中中（弱）对比--和谐、平淡 低强（灰中）对比—协调、鲜明 低中（灰弱）对比—典雅
厚重、迟钝、忧郁、沉静是低调作品的特点
优秀作品欣赏
形状与色彩的对比
把同样的色置放在白底上，则出现另一种情 况：紫色与蓝色由于和白底形成强明度对比而显 得很突出，此时即可以把它们视为向前迫近的实 体，又可视为一个很远的黑洞，黄色的亮度与白 底接近，被白色拖向后方好像失去了原来的光辉。
橙色和红色与白底保持明度差，加上它们的暖色
性质，因此是白底上最有迫近感的色彩。
让我们在看一个例子：先在灰色底上放上与底色同等明度 的橙色与蓝色，我们可以清楚地看到橙色有迫近感而蓝色向 后退但若将蓝色变成高明度的淡蓝色，它就会跑道前方来。。
互补色对比—刺激、醒目
h. 纯度对比
一个鲜艳的红色与一个含灰色的红色并置在一起，能比较出它们
在鲜浊上的差异，这种色彩性质的比较，称为纯度对比。
有两种方法降低颜色的纯度：一是混入无彩色——黑、白、灰； 二是混入该色的补色或者其它任何颜色。
明度与纯度的色阶概念
根据蒙塞尔的彩度系列，分为五种彩度面貌，三个 彩度基调。 无彩色（低彩度的极端，彩度为0） 低彩度色（纯色量为四分之一，典雅而平淡）
• 。 康定斯基从点、线、面的形态构成理念来介入色彩 的非写实性表现。
•
。 蒙得里安进一步推进了这一色彩构成的现代化进程。
他用纯度的红、黄、蓝色和宽度不一的黑白灰线条来构筑 平面，寻求一种形态与色彩宁静平衡的构成感。
阿伯斯
向正方形致敬 1 、 2
哈林（美） toledo
萨瓦雷利（西) vega200
阿鲁阿兹奇威－发光的
莱热（德） 拿书的女人
毕加索（西）阿维侬少女及三个舞者
奥藏方－静物
范德莱克（德）构成
蒙得里安（荷）红和蓝的构成
下面开始回到原点
↓
认识色彩
色彩与光
a. 光与色 有光才有色，光进入视觉有三种方式：即光源光、反射光、透射光。
其中反射光是人的视觉接受光刺激的主要来源。。
以上的实例清楚地显示出明度对比与冷暖性质对色彩空间
效果的影响。色彩的空间效果可以由多种因素决定。
g. 色相对比
不同颜色并置，在比 较中呈现色相的差异称 为色相对比。(以色相为 主构成不同明度、纯度 的综合对比)
分别为：同一色、邻近
色、类似色、中差色、 对比色、互补色几种对
比。要求：必须熟练掌
握以上几种对比关系 为 以后做铺垫。
的。
作业： 1 、明度对比练习 要求：从具体的练习中学会控制和把握明度对比的特性，进一步认识色彩的视觉规律。构 图不变，只变换色彩，目的是突出不同的调子带来的不同效果。 尺寸： 10 ㎝× 10 ㎝× 2-4 2 、色相对比练习（同类色、邻近色、对比色、互补色） 要求：加强不同色相对比效果的感性认识构图不变，变换色彩。尽量用高纯度色，纯度保 持一致。选 3 ～ 5 套色。 尺寸：（ 10㎝× 10 ㎝）× 4
b. 光谱 白光是复色光
红、橙、黄、绿、青、蓝、紫中任一一个色光，经三棱镜都不能再
进行分解，这种不能再分解的光叫单色光。
分光现象
c. 光源
我们将自身能够发光的物体称作光源。
光源光可分为两种：一种是自然光，主要是太阳光；另一种 是人造光，如灯光、蜡烛光等。 d. 光源色
由各种光源发出的光，由于光波的长短、
d. 纯度
纯度是指色彩纯净程度，(色彩中单纯色彩的含量浓度)，纯色的含量越
高纯度也就越高，颜色就越显得饱和，故又称作饱和度，也可以说指色相感 觉的鲜艳程度，因此还有艳度、浓度、彩度等说法。 光谱中红、橙、黄、 绿、青、蓝、紫等色光都是高纯度的色光。
颜料中的红色是纯度最高的色相，橙、黄、紫等色在颜料中是纯度较 高的色相，绿、蓝色在颜料中是纯度最低的色相。 任何一个有色系色彩加白、加黑、加灰都会降低它的纯度，混入的补 色越多，其纯度降低的也越多。
2. 纯度推移及色相推移
a. 纯度推移 先选择一个纯度色相，再调出一个与该色相明度相等 的中性灰色，通过在纯色中不断加入该灰色的方法，逐渐 降低纯色的纯度，形成纯度变化系列。
b. 色相推移
色相、纯度推移
学生作业— 18 色相环及色相推移练习
学生作业－纯度推移
期的艺术家在墙壁上绘制的壁画和绘画
• ，将色彩作为象征性的表现手法，因此他们努力创造出不 含糊的明朗的调子。他们追求简单而清晰的象征性效果，
而不要各种各样的阴影和不同色彩变化。
• 文艺复兴时期，艺术家们运用现实主义手法，再现物 体的形状和颜色。因此画家大多使用固有色。（当时很多
画家重视明暗关系多于色彩，比如达芬奇等）
强弱、比例性质不同，形成了不同的色光，叫做光源色。
e. 物体色
物体本身并不发光，它是光源经物体的吸收、反射后，反映到视觉中的 光色感觉，如我们平时看到的颜料色、动植物的色、服装和建筑的色…… 我们把这些本身不发光的色彩统称为物体色。。
色彩的系统化整理
a. 色彩属性与分类
构成色彩的三个基本条件，也称色彩的三要素是：明
• 浪漫主义时期，画家们注意到了色彩的作用，如英国画家 康和特纳等，将色彩作为心灵表现的一种手段，以便在风 景中表现情绪。法国画家德拉克洛瓦受到影响而改变色彩
而在法国引起轰动。
• 19世纪风靡对色彩理论的研究。当时的歌德、叔本华 及化学家谢弗勒尔对色彩都有研究，这些成为印象派及新
印象派绘画的基础。莫奈观察同一景色在不同时间下的变
化，以次证明物体受光源和环境的影响，色彩在不断的变 化。
罗马和拜占庭的镶嵌画具有鲜明的色彩
凡高（法）
麦田鸦群
• 从印象派的观点出发，塞尚使色彩结构发展到逻辑阶段。 他关注色彩内在的连续色域的技巧。对他来说，转换某种 色彩意味着变化它的冷暖、明暗或模糊与强烈的关系。整
幅画面色域的转换达到了一种新的、生动的和谐。
色彩调和是指色彩差别对比达到整体和谐统一的效果，使人 的心情舒畅、愉悦、满足等，产生美感的色彩搭配。
色彩调和是色彩组织构成的一种非常复杂的关系。除配色秩序外，
还包括视觉生理要求、欣赏习惯、审美观念、社会等的影响，并同构 图、形象、内容联系在一起。
色彩的调和离不开色彩的对比，二者之间是相辅相成、相得益彰
• (三)日本色研配色体系 • PCCS(Practical C0lor Cp一 0rdinate-Svstem)简称日本色研 配色体系。该体系的色相环由 24个色相组合，每一色前标有 一个数字，如：1紫味红／2红 ／3黄昧红／4红味橙／5橙等。 为了保持色相环上的色相差均 匀，经过直径两端的色相并非 绝对补色。
度、色相、纯度。 b. 明度 明度指色彩的明暗程度即光度、亮度、深浅程度等。 明度是全部色彩都具有的属性。任何色彩都可以还原为明
度关系来思考。明度关系可以说是搭配色彩的基础。明度
最适合表现物体的立体感和空间感。在颜料中白色最明, 黑色最暗.
c. 色相
色相指色彩的面貌，是不同色彩相互区别的基本色彩特质。红、橙、 黄、绿、青、蓝、紫等代表具体的色相，它们之间的差别就属于色相差 别。。 色相可以构成高纯度、中纯度、低明度、中明度的全色相环等以色相 为主的序列。
• 奥斯特瓦尔德（Ostwald）体系： 奥斯华德色相以8色相为基础，每 一色相再分3色，共24色相，明度 阶段由白到黑，并以无彩色阶段为 一边，纯色在另一顶点，每边长依 黑白量渐变化排成8色，形成等色 相的正三角形。由于奥斯华德表色 系的秩序严密，是配色时极方便的 表色系统。
奥斯特瓦德色相环
奥斯特瓦德色立体
明度与冷暖对比作用与色彩空间效果
把色相环上的各色按照它们的明度等级置放在 一个黑色底上，则各色回显示出不同的空间效果黄 色看上去最亮，又属暖色，这两个因素使黄色在空 间上有迫近感。比黄色稍后退的色是橙色，因为它 虽属于暖色，但明度却低于黄色。依次向后退的色 是红色、绿色，最远的色是蓝色与紫色，因为它们 倾向冷色且明度又很低的缘故。
☻ 同类色相对比 色相之间在色相环上的距离角度在 5 °以内为同一色
相对比，色相之间的差别很小，基本相同，只能构成明度
及纯度方面的差别，是最弱的色相对比。
同类色相对比
☻ 邻近色相对比 色相之间在色相环上的距离角度在 45°左右的对比为邻
近色相对比。如黄与橙、黄与绿、红与橙等。
☻ 对比色相对比 色相之间在色相环上的距离角度在 120 °--165 之间的 对比为对比色相，是色相的强对比，
中彩度色（纯色量为四分之二，漂亮而中庸）
高彩度色（纯色量为四分之三，强烈而活泼） 纯 色（高彩度的极端，纯色量为四分之四）。
三个彩度基调为：位于纯度色阶两端的饱和色（或近 似饱和色）与中性灰色（或近似中性灰色），间隔7个以
上的阶段相比较，产生强对比；
在色阶上间隔大约 3-5 个阶段的对比属中对比； 间隔只有 1-2 个等级的对比属弱对比。
3 、纯度对比练习（三个调子对比，高、中、低对比）
尺寸：（ 10㎝× 10 ㎝）× 3 备注：画面整洁，色彩填涂均匀，轮廓线清晰流畅，颜料、颜料盒、笔保持清洁，不得混色或过 多污渍，影响颜色的饱和度和清洁度。
学生优秀作业
二、明度推移
1. 明度推移
作为明度推移 变化的特点，这 幅作品采用了多 色推移的手法来 进行表现，构思 简洁，各色推移 层次明显，具有 较好的观赏性。
Baidu Nhomakorabeapccs色相环
pccs色立体
色彩之间的对比关系（重点）
由12和24色相环进行讲 解 三原色—间色---复 色（第二间色）--等间色之间的关系 教材P111-P121（根据
教材图片讲解）
12色相环
24色相环
f. 明度对比
每一种颜色都有自己的明度特征（饱和的紫色和黄色。一暗一明，
当把它们放在一起进行对比时，视觉除可以分辨出它们的色相不同外， 还会明显感觉到它们之间的明暗差异），这就是色彩的明度对比。 明度对比是配色的基础。明度对比决定颜色形状的认识度，严格 的说，所有的视觉现象都是由色彩及其明度构成的。
任何色彩在纯度最高时有特定的明度，纯度变化了，明度也随之变化，
但明度和纯度的变化不一定成正比，应视具体情况而论。
e. 色的分类
色彩分为无彩色系统和有彩色系统两大类。 无彩色系统分为：白色、灰色和黑色。 有彩色系统分为：纯色，即不含黑白灰、饱和度最高的色； 清色，即纯色加入白色所得的色； 暗色，即纯色加入黑色所得的色； 浊色，即纯色加入灰色所得的色。 不同的纯度加入不同量的白色、黑色、灰色，就可以得到千变万化的色彩 当把这些色彩科学地组织、分类并赋于数字符号，就编成一套系统的色 彩图库，便于设计者应用时对色彩进行选择。
色彩构成
主讲人:侯永柏
各个历史时期艺术家对色彩的探索
•
古时期人们就已运用丰富的色彩。如古埃及和希腊人非 常喜欢用各种不同色彩的图案。中国喜欢用红、黄、绿、 蓝等鲜明的色彩。
•
一千多年前的罗马和拜占庭的镶嵌画具有鲜明的色彩。 每一个色域都由无数的色彩点子构成，而后由人眼合成色 彩。
•
欧洲中世纪的玻璃彩画有辉煌灿烂的效果。中世纪时
形状和色彩常常是同时出现的，不同的形状能使色彩对比
或强烈、柔和、紧张、放松。
形状对色彩的影响主要体现在聚散方面形状越集中，色彩 对比效果越强；形状越分散，对比效果越弱。这是因为分散的
形状分割了画面的底色，双方的面积都缩小并且分布均匀，使
对比向融合方面转化。若分割得很碎，则发生空间混合的效果。
色彩的调和
邻近色相对比
对比色相对比
☻ 补色对比 在色环直径两端的色为互补色确定两种颜色是否为互
补关系，最好的办法是将它们相混，看能否产生中性灰色。
如果达不到中性灰色，就需要对色相成分进行调整，才能 寻找到准确的补色。
补色对比
同一色相对比—和谐
类似色对比—活泼
邻近色对比—暧昧、现代
对比色对比—生动