服装设计师风格精品PPT课件
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一讲-解构主义风格服装-DESIGNINGPPT课件
1 解构
主义服装
从哪里来
where are the
Deconstructive fashion come from？
•1
解构主义服装灵感来源：绘画中 的解构主义。 解构，意即打散或 分解、破坏原有结构，重新组装 或变形，使新结构变得迥然不同 的方法。
新古典主义的绘画《宫娥》
经改造的解构主义版本《宫娥》
fashion ？
•5
解构主义服装的特点与温和的 现代主义装束之间最明显的区
别是，解构主义服 装层次繁复， 多有相叠 的褶皱
以及形如建筑结构的 立体形状
有蜿蜒的曲线
•6
还有几何形 的构成趣味
•7
解构褶皱装：
•8
解构几何装：
•9
解构条纹装：
•10
特殊面料：
•11
东方解构主义服装代表人物：
•2
当这种方法被使用于建 筑设计时，其形态的特异感让一 些先锋服装设计师感到作为艺术 家的共鸣。
现代结构的建筑
解构主义的建筑
•3
当这种方法被使用于建 筑设计时，其形态的特异感让一 些先锋服装设计师感到作为艺术 家的共鸣。
•4
2 解构
主义服装
特征
what is the
Deconstructive
•12
线描搭配稿：
•13
END：
•14
主义服装
从哪里来
where are the
Deconstructive fashion come from？
•1
解构主义服装灵感来源：绘画中 的解构主义。 解构，意即打散或 分解、破坏原有结构，重新组装 或变形，使新结构变得迥然不同 的方法。
新古典主义的绘画《宫娥》
经改造的解构主义版本《宫娥》
fashion ？
•5
解构主义服装的特点与温和的 现代主义装束之间最明显的区
别是，解构主义服 装层次繁复， 多有相叠 的褶皱
以及形如建筑结构的 立体形状
有蜿蜒的曲线
•6
还有几何形 的构成趣味
•7
解构褶皱装：
•8
解构几何装：
•9
解构条纹装：
•10
特殊面料：
•11
东方解构主义服装代表人物：
•2
当这种方法被使用于建 筑设计时，其形态的特异感让一 些先锋服装设计师感到作为艺术 家的共鸣。
现代结构的建筑
解构主义的建筑
•3
当这种方法被使用于建 筑设计时，其形态的特异感让一 些先锋服装设计师感到作为艺术 家的共鸣。
•4
2 解构
主义服装
特征
what is the
Deconstructive
•12
线描搭配稿：
•13
END：
•14
中国著名服装设计师课件
蝴蝶兰
• 欧柏兰奴·罗峥2007春夏时装发布会上， 当范冰冰身着罗峥设计的晚装出现在T台上 时，全场几乎沸腾。罗铮今年的设计灵感 源于“蝴蝶兰用尽全部生命化成蝴蝶”的 故事。 生命萌动:线条流畅地诠释飘逸 空灵的虚幻境界。成长物语:蝴蝶兰盛开的 灵动姿态；蝶之蜕变:营造新东方主义的时 尚风格。欲望飞翔:蝴蝶兰花对生命极致的 向往，通过国际化的民族元素展现东西方 文化的和谐统一。四个部分的设计，流露 出浓浓的艺术底蕴。
•
2005年，应邀参加马来西亚吉隆坡时装周时装发布会
•
2007年，作为中国服装设计师的唯一代表受邀参加新加坡时装周
•
成就
成就
• 2001年，荣获中国国际时装周全国十佳服装设计师总排行、 院校排行、商业排行3项第一
•
2004年，荣获中国国际时装周『最佳女装设计师』奖
•
2005年，荣获中国国际时装周『最佳女装设计师』奖
•
2005年，荣获『中国设计业十大杰出青年』称号
•
2006年，荣获中国国际时装周『最佳女装设计师』奖
•
2007年，荣获中国国际时装周十周年『十大设计名师』
得巨大成功。如今，她的服装在全国28个省、市都有销售，年销售收 入过亿元。 • 如果就这样做下去，罗峥会生活得很舒服。然而，生性浪漫、追求与 众不同的个性，让她不甘于只做一个成功的时装商。在有市场的底子 做支撑后，她一头扎进了设计领域。 • 罗峥的母亲是搞艺术的，因而她得以在芭蕾舞的灵动飘逸和古典音乐 华丽的音符熏陶中长大。艺术修养的积累，弥补了她在设计技巧方面 的不足，也使她的设计摆脱了专业人士往往带有的那种“匠气”。 • 看罗峥设计的时装，就会发现许多艺术元素，比如，用扇子、中国花 鸟、旧上海洋烟图等意象组合而成的中西合璧旗袍，还有用景德镇青 瓷概念设计的时装，无不流露出浓浓的艺术底蕴
服装设计风格
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服装设计风格
• 国际哥特艺术风格 哥特式”原本是指源自20世纪的一种建筑风格， 很快这种风格便影响到整个欧洲，而且反映在绘 画、雕刻、装饰艺术上，形成一种被誉为国际哥 特风格的艺术形态。这种风格主要的表现是建筑 上的“锐角三角形”，同时也深深的影响了当时 的服饰审美及服饰创造。例如：在男女服饰的整 体轮廓上，在衣服的袖子上，以及鞋子的造型上、 帽子的款式上，等等，都充分呈现出锐角三角形 的形态。
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服装设计风格
• 极限主义艺术风格 极限主义艺术风格起源于20世纪60年代的美国， 它强调的是一种“理性、冷峻、简约”的艺术风 格。这种强调“单纯、简单”的观念，逐渐成为 20世纪90年代美国时装界所追求表现的一种具代 表性的，极限主义艺术风格影响下的服饰以简单 的设计理念影响到国际时装的流行趋势，成为20 世纪末的一项具代表性的服饰风格的变革。
要是力求恢复古希腊罗马所强烈追求的“庄重与宁静感”
之题材与形式，并融入理性主义美学。这种强调自然、淡
雅、节制的艺术风格，与古希腊罗马的题材形式结合所发
展出来的服饰，也随即在法国大革命之后，跃升为服装款 式的代表。
特别是在女装方面。例如，以自然简单的款式，取代华丽
而夸张的服装款式；又如，排除受约束、非自然的“裙撑 架”，等等。因此从1790年到1820年之间，所追寻的淡 雅、自然之美，在服装史上被称为“新古典主义风格”。
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服装设计风格
• 前拉斐尔派艺术风格 “前拉斐尔艺术风格”源于19世纪中期的英国， 其艺术精神主要是追寻一种自然但是浪漫主义色 彩的表现。 这种艺术风格是对冷淡、生硬的艺术
的一种反驳。痛斥“人与自然的疏离感”，希望 透过艺术将“人性化”、“自然化”、“理想美” 的特质结合表现出来。因此，当时的服装被誉为 “理性美感式”的服饰。这种服饰风格与当时 “维多利亚风格”极端的相对，成为英国社会追 寻服饰改革的代表款式。
《我设计的服装》PPT优秀课件
巧。
02
实例二
绘制一套职业装的效果图。演示如何根据职业装的特点和要求，选择合
适的人体模特、绘制服装细节、搭配色彩以及表现面料质感等过程，并
深入讲解职业装效果图的绘制要点和难点。
03
实例三
绘制一件运动装的效果图。演示如何运用动感线条和鲜艳色彩表现运动
装的活力和时尚感，同时讲解运动装效果图的绘制技巧和注意事项。
促进交流合作
通过与观众、同行和专家的交流合作 ，共同探讨服装设计的发展趋势和创 新方向，推动服装设计行业的进步和 发展。
适用范围
服装设计师
适用于服装设计师展示自己的设 计作品和设计理念，提高个人知 名度和美誉度，拓展业务渠道。
服装爱好者
适用于服装爱好者了解服装设计的 艺术性和实用性，提高审美水平和 穿着品味。
上色与色彩搭配
运用色彩知识，为服装选择合适的颜 色，注意色彩的和谐与对比。
添加面料质感与背景
通过笔触、色彩等表现手法，模拟面 料质感，添加适当的背景，增强效果 图整体效果。
实例演示及讲解
01
实例一
绘制一件时尚连衣裙的效果图。演示如何确定人体比例、绘制服装轮廓
、上色以及添加面料质感等步骤，并详细讲解每个步骤的注意事项和技
THANKS FOR WATCHING
感谢您的观看
设计各种促销活动，如打折、满减、赠品 等，吸引消费者购买。
渠道策略
品牌推广
选择合适的销售渠道，如线上商城、实体 店、代理商等，确保产品顺利进入市场。
通过广告、公关活动、社交媒体等多种手 段，提高品牌知名度和美誉度。
07 课程总结与展望
课程重点内容回顾
1 2
服装设计基本原理
包括服装色彩、面料、款式等设计元素的运用原 则。
服装风格设计ppt课件
• 第二节 确立艺术形式
• 它是指作品的存在方式和物质外观以及结构关系所形成的整体特征。
• 创作者通过主观审美意识的提炼，形成某种视觉风格，给人以视觉冲 击。
• 色彩，面料，装饰和款式等要素共同表达
• 追求艺术形式就是确定设计风格
形式感感强的的服装
• 艺术性及表演性服装设计 • 高级时装
一、艺性及表演性服装设计
• 对形式极为重视 • 一般的形式语言为欧洲风格的端庄，华美，用料极尽奢华，工艺绝对
考究。 • 每一件时装力求在款式，色彩及装饰上达到完美的艺术极致
Victor&rolf
郭培《一千零二夜》
大众成衣
• 根据市场细分人群，确定风格，涵盖一定人群，受众面相 对广
• 大风格下衍生众多细化的，个性不同的风格。 如休闲装，从中性，结构简单， 装饰缺少变化，到性感另类到轻 信脱俗
服装风格设计
教学内容：服装风格设计的种类
教学目标：了解服装风格设计的概念及种类 理解服装的风格特点 培养学生审美感
重点：服装风格设计种类
难点：服装风格特点及运用
第
第
第
三
二
一
目
节
节
节
录
结
确
概
合
立
念
流
艺
行
术
趋
形
势
式
第一节 概 念
服装风格
指一个时代、一个民族、一个流派或一个 人的服装在形式和内容方面所显示出来的价值 取向、内在品格和艺术特色。（有的具有历史 渊源、有的具有地域渊源、有的具有文化渊源， 以适合不同的穿着场所、不同的穿着群体、不 同的穿着方式，展现出不同的个性魅力。
• 淑女屋，阿依莲 ，淑女坊
服装设计完整ppt课件
服装设计则是服用功能服用材料及设计技法的统一体三者间既相互联系又相互影响缺一不整理版课件11二服装设计的构成要素4工艺设计整理版课件12整理版课件13三服装设计的特性1服装设计的实用艺术性2服装设计的美观性3服装设计的社会心理性4服装设计的民族文化性整理版课件14服装设计的实用艺术性注重衣服的实用性对服装设计者来说是最基础的它是与人体关系最亲密的物体起到一个保护与修饰人体的作用整理版课件15服装设计的美观性爱美是每个人的天性这一心理现象又影响到我们设计时候要注意的第二大特性就是美观性着装的美观大方与否直接影响别人对你的第一感觉整理版课件16服装设计的社会心理性国家社会昌盛时期人们的着装丰富多彩风格各异人们追求个性展现自我的欲望就强烈反之就会影响服装的风格变化整理版课件17服装设计的民族文化性民族文化是人类文化的宝库也是现代服装设计师的创作灵感来源整理版课件18四服装设计的分类1实用服装设计生活服装设计
整理版课件
16
服装设计的民族文化性
民族文化是人类文化的宝库，也是现代服装设计师的 创作灵感来源
整理版课件
17
四、服装设计的分类
1、实用服装设计 生活服装设计：是指在商店出售的适合一定消费
群体的生活服装，设计者要充分了解穿衣者的 服饰心理、审美观念和服装的款式、色彩及材 料等实际要求 高档服装设计：是依据一个人的具体要求，为其 设计出款式造型新颖、色彩搭配协调、工艺技 能精湛的高档服装
整理版课件
8
服装设计的含义
服装设计是通过一定的 思维形式、美学规律和 设计程序，以人体为对 象，将设计构思用文字 和绘画的形式完整的表 达出来，同时选择适当 的材料，运用一定的技 法，将构想变成现实的 过程。
整理版课件
9
设计与服装设计的关系
整理版课件
16
服装设计的民族文化性
民族文化是人类文化的宝库，也是现代服装设计师的 创作灵感来源
整理版课件
17
四、服装设计的分类
1、实用服装设计 生活服装设计：是指在商店出售的适合一定消费
群体的生活服装，设计者要充分了解穿衣者的 服饰心理、审美观念和服装的款式、色彩及材 料等实际要求 高档服装设计：是依据一个人的具体要求，为其 设计出款式造型新颖、色彩搭配协调、工艺技 能精湛的高档服装
整理版课件
8
服装设计的含义
服装设计是通过一定的 思维形式、美学规律和 设计程序，以人体为对 象，将设计构思用文字 和绘画的形式完整的表 达出来，同时选择适当 的材料，运用一定的技 法，将构想变成现实的 过程。
整理版课件
9
设计与服装设计的关系
服装设计PPT课件
分析不同面料如何影响服装风格的表 现，如挺括的面料适合打造正式场合 的服装，而柔软的面料则适合休闲风 格的服装。
探讨如何通过面料再造技术，如印染 、刺绣、拼接等，为服装设计增添独 特魅力。
款式在服装设计中的运用
服装廓形设计
01
介绍常见的服装廓形，如A型、H型、X型等，并分析其适用场
合和搭配技巧。
细节设计
灵感色彩
运用灵感来源中的色彩元素， 为服装设计打造独特的色彩搭 配和氛围。
创意面料
尝试运用新型面料和材质，为 服装设计增添质感和触感的新 体验。
灵感图案
将灵感来源中的图案元素进行 提炼和转化，应用于服装的印
花、刺绣等细节设计中。
服装设计元素与运用
03
色彩在服装设计中的运用
01
色彩心理学
探讨不同色彩对人们心理的影响，以及如何在服装设计 中运用色彩心理学原理。
02
色彩搭配
介绍常见的色彩搭配方法，如对比色、类似色、同色系 等，并分析其在服装设计中的效果。
Hale Waihona Puke 03流行色与趋势分析当前流行色及未来趋势，提供设计师在色彩选择上 的参考。
面料在服装设计中的运用
面料种类与特性
详细介绍各种面料的特性，如棉、麻 、丝、毛等天然纤维，以及涤纶、锦 纶等合成纤维。
面料再造
面料与服装风格的关系
05
04
市场意识
了解市场需求和消费者心理，能够根 据市场需求进行有针对性的设计。
02 服装设计创意与灵感
创意的来源与挖掘
A
文化元素
从各种文化中汲取营养，如民族、历史、地域 等文化元素，将其融入服装设计中。
艺术流派
借鉴不同艺术流派的风格特点，如抽象派 、立体派、印象派等，为服装设计提供新 的视角和表现手法。
探讨如何通过面料再造技术，如印染 、刺绣、拼接等，为服装设计增添独 特魅力。
款式在服装设计中的运用
服装廓形设计
01
介绍常见的服装廓形，如A型、H型、X型等，并分析其适用场
合和搭配技巧。
细节设计
灵感色彩
运用灵感来源中的色彩元素， 为服装设计打造独特的色彩搭 配和氛围。
创意面料
尝试运用新型面料和材质，为 服装设计增添质感和触感的新 体验。
灵感图案
将灵感来源中的图案元素进行 提炼和转化，应用于服装的印
花、刺绣等细节设计中。
服装设计元素与运用
03
色彩在服装设计中的运用
01
色彩心理学
探讨不同色彩对人们心理的影响，以及如何在服装设计 中运用色彩心理学原理。
02
色彩搭配
介绍常见的色彩搭配方法，如对比色、类似色、同色系 等，并分析其在服装设计中的效果。
Hale Waihona Puke 03流行色与趋势分析当前流行色及未来趋势，提供设计师在色彩选择上 的参考。
面料在服装设计中的运用
面料种类与特性
详细介绍各种面料的特性，如棉、麻 、丝、毛等天然纤维，以及涤纶、锦 纶等合成纤维。
面料再造
面料与服装风格的关系
05
04
市场意识
了解市场需求和消费者心理，能够根 据市场需求进行有针对性的设计。
02 服装设计创意与灵感
创意的来源与挖掘
A
文化元素
从各种文化中汲取营养，如民族、历史、地域 等文化元素，将其融入服装设计中。
艺术流派
借鉴不同艺术流派的风格特点，如抽象派 、立体派、印象派等，为服装设计提供新 的视角和表现手法。
服装设计一-形式美法则PPT课件
对比
统一
对比是指通过运用不同色彩、形状、大小 等元素，创造出强烈的视觉冲击力，使服 装更具个性化和时尚感。
统一是指将各个元素有机地组合在一起， 形成一个整体的效果，使服装看起来更加 协调、统一。
03
形式美法则在服装设计中的应用
统一性在服装设计中的应用
统一性
在服装设计中，统一性是指将不 同的元素或部分组合在一起，形
面料质感的强调
通过选择不同质感、纹理的面料，增强服装 的层次感和视觉效果。
04
案例分析
优秀服装设计作品欣赏
总结词：细节精致
详细描述：优秀服装设计作品通常注重细节处理，如褶皱、线条、图案等，展现 出精致的工艺和设计感。
优秀服装设计作品欣赏
总结词：创意独特
详细描述：优秀服装设计作品常常具有独特的创意，能够打破传统的设计规则，展现出新颖、别致的 风格。
优秀服装பைடு நூலகம்计作品欣赏
总结词
色彩搭配和谐
详细描述
色彩是服装设计中非常重要的元素，优秀作品通常能够巧妙地运用色彩搭配，营造出和谐、舒适的视觉效果。
优秀服装设计作品欣赏
总结词
款式设计符合潮流趋势
详细描述
优秀服装设计作品应符合当前的潮流 趋势，同时能够引领未来的时尚风向。
形式美法则在实际设计中的应用分析
对未来服装设计的展望
可持续性发展
随着环保意识的提高，未 来的服装设计将更加注重 可持续性发展，采用环保 材料和生产方式。
智能化技术应用
智能化技术的发展将为服 装设计带来更多可能性， 如智能穿戴设备、可穿戴 传感器等。
个性化定制
消费者对个性化需求的增 加将推动服装设计的个性 化定制发展，满足不同消 费者的独特需求。
2024版《服装毕业设计》PPT课件
《服装毕业设计》PPT课件
目录
服装毕业设计概述 灵感来源与创意构思 服装款式设计与效果图绘制 打版裁剪与缝制工艺 搭配建议与场景应用 总结回顾与未来展望
01
CHAPTER
服装毕业设计概述
强调个性、时尚、实用与环保相结合，注重服装与人体的和谐关系，追求形式与功能的完美统一。
设计理念
以“未来主义”为设计主题，展现未来科技、文化、生活方式对服装的影响，打造具有前瞻性的时尚造型。
整体风格协调性分析
04
CHAPTER
打版裁剪与缝制工艺
根据服装款式、面料特性和人体尺寸，运用服装结构设计原理进行打版。
服装打版基本原理
掌握测量、标记、裁剪等基本技能，确保裁片准确、无误差。
打版裁剪操作技巧
根据服装款式和面料特性，合理选择面料并进行排料，提高面料利用率。
面料选择与排料
打版裁剪基本原理及操作技巧
熟悉缝制工艺流程，准备所需缝纫设备和辅料。
缝制前准备
按照缝制顺序进行缝制，包括缝合、锁边、熨烫等工序。
缝制工艺流程
针对特殊款式和面料，采用相应的缝制工艺和处理方法。
特殊工艺处理
缝制工艺流程演示
根据服装行业标准和客户要求，制定质量检查标准。
质量检查标准
采用目视、测量、试穿等方法进行检查，确保产品质量符合要求。
质量检查方法
针对检查中发现的问题，及时采取整改措施，包括返修、重做等。
整改措施
质量检查与整改措施
成品展示
将缝制完成的服装进行展示，包括模特试穿、拍照等方式。
评价标准
根据服装款式、面料、工艺等方面进行评价，提出改进意见和建议。
客户反馈
收集客户对成品的反馈意见，及时进行调整和改进。
目录
服装毕业设计概述 灵感来源与创意构思 服装款式设计与效果图绘制 打版裁剪与缝制工艺 搭配建议与场景应用 总结回顾与未来展望
01
CHAPTER
服装毕业设计概述
强调个性、时尚、实用与环保相结合，注重服装与人体的和谐关系，追求形式与功能的完美统一。
设计理念
以“未来主义”为设计主题，展现未来科技、文化、生活方式对服装的影响，打造具有前瞻性的时尚造型。
整体风格协调性分析
04
CHAPTER
打版裁剪与缝制工艺
根据服装款式、面料特性和人体尺寸，运用服装结构设计原理进行打版。
服装打版基本原理
掌握测量、标记、裁剪等基本技能，确保裁片准确、无误差。
打版裁剪操作技巧
根据服装款式和面料特性，合理选择面料并进行排料，提高面料利用率。
面料选择与排料
打版裁剪基本原理及操作技巧
熟悉缝制工艺流程，准备所需缝纫设备和辅料。
缝制前准备
按照缝制顺序进行缝制，包括缝合、锁边、熨烫等工序。
缝制工艺流程
针对特殊款式和面料，采用相应的缝制工艺和处理方法。
特殊工艺处理
缝制工艺流程演示
根据服装行业标准和客户要求，制定质量检查标准。
质量检查标准
采用目视、测量、试穿等方法进行检查，确保产品质量符合要求。
质量检查方法
针对检查中发现的问题，及时采取整改措施，包括返修、重做等。
整改措施
质量检查与整改措施
成品展示
将缝制完成的服装进行展示，包括模特试穿、拍照等方式。
评价标准
根据服装款式、面料、工艺等方面进行评价，提出改进意见和建议。
客户反馈
收集客户对成品的反馈意见，及时进行调整和改进。
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Alexander McQueen 亚历山大·麦昆
本名：Lee Alexander McQueen，1969年3月17日－2010年2月 11日）是英国著名的服装设计师，有坏孩子之称，被认为是英国 的时尚教父。
设计师风格特点
McQueen以一款几乎要看见股沟的极低腰裤，震撼了整个流行 界，大胆的性感，让许多人为之疯狂。 聪明、智慧、坚强、勇敢的 女人，不在乎她们的高矮和胖瘦，是Alexander McQueen的设计对 象，他说自己不单希望她们能穿他设计的服装，更希望她们因此而坚 强起来。 在配饰方面，Alexander McQueen擅长配合设计一些非 常独特的头饰，如动物的头角、动物的面具等；在服装表演的舞台设 计方面，Alexander McQueen更是别出心裁，把表演场地选在喷水 池中，亦或是将舞台设计成下着鹅毛大雪的雪地，等等，都是他的独 创。AlexanderMcQueen说：“在我的时装发布会中，你能获得你参加 摇滚音乐会时所获得的一切──动力、刺激、喧闹和激情。”
服装设计师风格
小组成员：蒋迪鑫
目录
1、Alexander McQueen 2、Anna Sui 3、Basso & Brooke 4、Rei Kawakubo 5、Gareth Pugh 6、Issey Miyake 7、Jason Wu 8、Junya Watanabe
9、Marco Jacobs 10、Vivienne Westwood 11、Viktor & Rolf 12、Vivienne Tam 13、Jean Paul Gaultier 14、Hussein Chalayan 15、Dolce & Gabbana 16、Maison Martin Margiela
这一年，苏启动了她的芳香美容生产线。签署了批准德国的公司 经营Wella的协议。Wella与日本化妆品制造者阿尔比恩一起享安娜 的“美丽”生意，并举行了颜色化妆品和皮肤护理许可证协议签定。在 协议下，WellaSui香水制造商和销售将其产品介绍给日本。 1999年，秋冬时装发布会上，回顾了1965年乡村民谣的风潮。模特们 后背背着吉它，身穿印有黑白交织的格子或链环图案的衣服、阿富汗 编结衫和Marimekko风格的套装。
为了增加自家品牌的创作空间，2000年12月，McQueen把其 品牌于LVMH的股权转卖给给予其极高创作自主权的Gucci Group， 以维持其以创作为先的概念。虽然近年Alexander McQueen要分任 Gucci Group的艺术总监，其对自家品牌的爱护之情并未冷却，依 然致力品牌的创作及发展。一如多个国际品牌，除了男女时装外， McQueen也开发了多款产品，如2003年发表的”Kingdom”香水系列 及太阳眼镜系列。09年五月，McQueen便宣布与Puma合作 (Crossover) 一系列的男女装运动鞋，并已在9月于伦敦举行的2006 春夏时装节发表。姑勿论最后的销售如何，此举足令Alexander McQueen的名字更广为人知，并为打进运动时装市场奠下基础，以 挑战一众凭与其他品牌Crossover而名气日升的时装设计师，如与 Addidas合作的Stella McCartney 及 Yoji Yamamoto。
代表作品
骷髅丝巾
麦昆最著名的作品非骷髅丝巾、骷髅衫 莫属。特别是他的骷髅丝巾，带着大航 海时代的烙印，简约别致，在设计中， 利用骷髅图案演变出无数的变化，早已 成为时尚的经典。好莱坞女星、超级名 模几乎人手一条，还有不少明星都以收 藏各款骷髅丝巾为乐。另外，麦昆的骷 髅头戒指、项链、手镯等配饰也风靡到 了极点。
所工作品牌
作为九十年代其中一位最有前途的年轻设计师的自家品牌， McQueen于美国，英国及意大利均开设了旗舰店。McQueen 首间旗舰店于2002年7月于纽约开设，而其余两间也在翌年3月 及7月分别于伦敦及米兰成立，令McQueen的名字于三大时装 之都立下。虽然Alexander McQueen尚未于其他城市开设专门 店，但多国的名牌代理商已引进其产品，如香港的I.T. Limited, Joyce Boutique和 Lane Crawford均引入了McQueen的产品。 而I.T.于中国的分店亦有销售McQueen的女装，以满足喜欢新 晋年轻品牌及衣着前卫的消费者。
超低腰牛仔裤
1996年，麦昆推出其首个正式的系列， 取名为“包屁者”的超低腰牛仔裤 （bumster pant）便成为翌日多份报章的 时装报导之头条。麦昆大胆创新的设计很 快便令其品牌与“Punk后”Vivienne Westwood相提并论，成为英国年青人追 棒的对象。
驴蹄鞋
麦昆为2010年春夏最新打造的摩天高跟鞋 以25厘米创造了鞋款的新高度。这些“恨天 高”利用了各种钢铁配件，与皮料等不同材 料打造而成，其中最为吸引眼球的是外形 酷似龙虾爪或驴蹄的鞋款。高跟鞋的酷爱 者誉之为旷世杰作，但也因为超出正常范 围的高度而遭到一些名模的抵制。
所工作品牌
1991年，她终于举办了第一个时装发布会。 1992年，在纽约SoHo地区的113条格林街道开了自己的时 装用品商店。 1993年，她的小时装店顿时门庭若市，吸引了许多模特与年 轻的时尚一族。 1996年，秋冬时装发布会上，她的一款设计灵感来自于大导 演肯.罗赛尔（Ken Russell）1920年的一部片子，天鹅绒、 斜纹软呢的搭配，点缀亮金属片，羽毛帽子和珠串手袋。 1997年，安娜展示了她服装以外的其他产品：在威尼斯、意 大利、巴林生产的鞋、天鹅绒，丝绸，专利皮革，蛇和蜥蜴 皮，及小山羊皮包。
作品欣赏
Anna Sui 安娜·苏
设计风格
安娜·苏的魅力在于她的妖艳无人能及。第一眼看到安 娜·苏， 你会被那抢眼、近乎妖艳的色彩震撼，更会迷醉于 她独特的，蕴涵巫女般迷幻魔力的GLAMROCK风格之中。 其服装华丽又不失实用性，让时尚的都会女子发挥她们未经 启发的无限创意，容许她们随心所欲自由组合，展现她们的 独特魅力，张扬个性。