放牛班的春天观后感从音乐角度
《放牛班的春天》音乐的魔力与教育的艺术观后感
《放牛班的春天》音乐的魔力与教育的艺术观后感《放牛班的春天》是一部深受观众喜爱的法国电影,讲述了一个音乐天才少年与他的音乐老师之间的故事。
影片中,音乐不仅是一种艺术形式,也被赋予了教育的力量。
观看完这部电影后,我对音乐的魔力以及教育的艺术有了更深的理解。
影片中的音乐教育,与传统的严格纪律不同,注重的是培养学生的兴趣和激发他们对音乐的热爱。
音乐老师克莱门特·马修(Clement Mathieu)在放牛班中使用了非传统的教学方法,通过音乐将学生们团结在一起。
他鼓励学生们表达自己的情感,用音乐来表达他们内心深处的痛苦和愤怒。
通过音乐的魔力,激发了学生们的潜能,让他们找到了内心的平衡和自信。
音乐是一种超越语言和文化的艺术形式,它具有独特的魔力。
在影片中,音乐打破了学生们的沉默,让他们从内心深处找到了可以表达自己的方式。
当学生们弹奏钢琴、演奏合唱以及参与乐队演出时,他们感受到了音乐所带来的快乐和满足感。
影片中的这些音乐场景给人以视听的享受,也让观众们更深刻地感受到音乐的力量和魔力。
除了音乐本身的魔力,影片还揭示了教育的艺术和教师的作用。
在电影中,克莱门特·马修作为一位教师,用他的热情和关怀改变了学生们的生活。
他不仅教授音乐知识,更重要的是激发了学生们对音乐的热爱和对自己的自信。
通过在音乐中感受到快乐和自由,学生们不再受到传统教育的束缚,开始展现出他们独特的才能和个性。
影片最令人动容的一幕是结尾,当学生们参加音乐比赛时,克莱门特·马修得知自己将被调往另一个学校。
尽管如此,学生们坚决要求他留下来,用音乐来守护他们的放牛班。
这一幕表达了学生们对克莱门特·马修的感激和对音乐的热爱,也反映了他们从音乐中获得的成长和自信。
通过观看《放牛班的春天》,我深刻领悟到音乐的魔力和教育的艺术。
音乐不仅是一种艺术,更是一种可以塑造人性、改变命运的力量。
它可以使人们找到内心的平衡和愉悦,激发人们的潜能,并促使他们成为更好的自己。
《放牛班的春天》观后感(精选15篇)
《放牛班的春天》观后感(精选15篇)《放牛班的春天》观后感1我第一次接触这部影片,只是听了其中的演唱片段。
作为一名音乐教师,被清澈,婉转的天籁童声合唱吸引,找了许多孩子们演出的视频观看,于是产生了观看整部影片的欲望。
看完电影,不禁泪流满面。
一部成人与孩子的感情故事,用音乐作媒介,最终产生了不可思议的效果:一个灵魂影响了另一个灵魂。
影片了一位教师马修,到一所名叫“池塘底部”的学校做学监,这所学校收容了一群被放弃的孩子,被社会与大众不看好,被遗忘,深沉在这样一个远离城市的破旧小校园中,生活极其简单,所有任教教师都是男性,把他们当成了“囚犯”,用高压又极端的手段管理:行动-反应。
忽略了他们还是一群未成年的孩子,他们需要被爱,而马修的出现改变了这些孩子的生活与命运。
他用爱包容所有的孩子。
面对打伤老师的乐格科,马修选择让肇事者乐格科去照顾被自己打伤的马桑老师,亲眼看到老师的伤势严重,孩子意识到了自己只是想“娱乐”一下的无意之举对老师造成了巨大伤害,学会了认错与承担。
在马桑由于病情恶化被抬去医院的瞬间,孩子问马修:他会死吗?这时马修的回答,显示了一位家长级别教师的素质:“不会的,会好的。
”他像万千父母一样,不想伤害孩子孱弱的心灵,即使是犯错的孩子。
他帮助孟丹隐瞒夜晚偷吃食物的事情,制止校长体罚学生的恶行,帮助莫杭治重回母亲的怀抱,他总是刻意的帮助隐瞒他们的错误,自己承担下来,这些善举化解了这群长期被“冰冻”起来的孩子。
他们发现马修与其他老师不同,从善意的角度看待孩子,从正面出发,而不是把孩子想象成是故意做坏事的恶人。
马修被孩子们接受。
偶然的机会,马修发现孩子们会唱歌,决定要训练他们成为一流的合唱团,这个“念头”促使马修组建了一只秘密的合唱团,开始艰难的秘密的保持训练。
马修开始组织孩子们练习节奏和简单的歌曲,这些简单的歌曲都是为他们写的,而孩子们参差不齐的音色、音高和音准让人头疼,排练遇到难题。
马修针对孩子们声音的情况写了许多练声曲,从音乐角度讲,他的创作充满童趣,日日夜夜与孩子们相守在一起,他比任何人都了解怎样训练“童声”。
观后感放牛班的春天观后感音乐的力量让人心灵得到解放
观后感放牛班的春天观后感音乐的力量让人心灵得到解放《放牛班的春天》观后感:音乐的力量让人心灵得到解放《放牛班的春天》是法国导演克里斯托夫·巴拉蒂创作的一部优秀电影。
该片讲述了一个小村庄里的特殊学校中,一位叫克勒蒙的中年音乐家担任了一个教育师的工作。
他通过音乐让一群被忽略的放牛班学生发现了自己,改变了他们的一生。
观看这部电影,让我深受触动。
音乐的力量,不仅仅是一种声音的存在,更是对于心灵的解放和激荡。
首先,影片通过展现音乐对于人们情感和心理的影响,让我感受到了音乐的魔力。
在电影中,克勒蒙用自己独特的理念和方法,让原本平庸的学生们找回了对音乐的热爱。
他鼓励他们发现自己内心深处的声音,并用音乐去表达自己。
这一系列的过程,不仅展示了音乐的力量,也表达了音乐对于人们情感的疗愈作用。
在看到学生们在音乐的陪伴下,逐渐展现出自信和快乐的笑容时,我不禁被深深感动。
其次,影片还通过细腻的故事情节和情感表达,展现了音乐对于个人成长和社会改变的影响。
克勒蒙用音乐和对音乐的培养,唤起了学生们勇于面对内心困惑和挫折的勇气。
他们从最初不懂音乐的小孩,逐渐成长为懂得欣赏音乐、理解音乐并能用音乐表达情感的音乐家。
同时,这种变化也引发了整个学校和社会的变革。
通过音乐的力量,学生们在放牛班上展示出了无限的潜力和才华,给周围的人们带来了启示和希望。
这种个体到集体的变化,给人们带来的震撼和感动是无法用语言来描述的。
最后,影片中的音乐的艺术表现形式也给我留下了深刻的印象。
音乐家用他们的才华和技巧,将音符在空气中绽放出绚丽的光芒。
无论是在舞台上还是在课堂中,音乐都成为了每个人灵魂的寄托,成为了对世界的表达和理解。
音乐的美妙旋律和和谐的和声,不仅是一种欣赏的享受,更是每个人内心最纯真的情感的流露。
当学生们在音乐的引领下,用自己的声音和琴键创造出美妙的乐曲时,观众仿佛也能感受到其中蕴含的力量和魅力。
这部电影让我深深地理解到音乐的力量是无穷的。
放牛班的春天观后感音乐的力量与希望的花朵
放牛班的春天观后感音乐的力量与希望的花朵《放牛班的春天》观后感:音乐的力量与希望的花朵《放牛班的春天》这部电影给我留下了深刻的印象。
影片通过描绘一个乡村学校的放牛班,讲述了一个关于音乐的故事,展现了音乐的力量和希望的花朵。
在观影中,我深深感受到了音乐对人们心灵的震撼和启迪。
影片中的主人公克莱门特老师是一位天赋出众的音乐家,他被派往一个乡村寄宿学校教授音乐。
这所学校的学生大多数来自贫困家庭,他们没有机会接触到音乐的美妙世界。
克莱门特老师以音乐为媒介,逐渐改变了这些学生的生活。
影片中,克莱门特老师注重培养学生间的合作精神,他将学生分成了不同的声部,通过指挥和教导,让每个学生都能找到属于自己的位置。
这种合作带给学生们一种团结和互助的感觉,使他们的自信心逐渐增强。
音乐作为一种艺术形式,能够触动人心,让人找到内心的平静和宁静。
在电影中,克莱门特老师不仅教会学生们唱歌,还教他们演奏乐器。
通过音乐,学生们感受到了自己存在的价值,获得了对艺术的理解和欣赏。
他们在音乐的陪伴下,渐渐超越了贫困和困境,展示出了自己的才华和潜能。
影片中,克莱门特老师对学生们的引导和鼓励让他们逐渐摆脱了对自己能力的怀疑和妥协。
他相信每个孩子都有发光的机会,只要给予他们机会和正确的引导。
在音乐的世界里,他们找到了希望,找到了成长和进步的动力。
《放牛班的春天》通过音乐这个载体,让观众们感受到了人与音乐之间的奇妙连接。
音乐不仅是一种艺术形式,更是一种力量和情感的表达。
影片中的音乐作品不仅美妙动人,更传达出了希望和勇气。
当学生们在音乐会上齐声合唱时,他们的声音如同一朵朵盛开的花朵,释放着希望的力量。
我深受触动的同时也反思了自己的成长和人生。
每个人都有潜在的才华和能力,只是需要给予机会和正确的引导。
正如影片中的学生们一样,我们应该相信自己的潜力,努力追寻并发挥自己的才华。
不管遇到多大的困难和挑战,只要心怀希望,坚持努力,我们一定能找到人生的春天。
放牛班的春天观后感从音乐角度范文
放牛班的春天观后感从音乐角度范文放牛班的春天观后感从音乐角度如果大多数孩子都是天使,那这一群孩子从被送进“池塘之底”开始就被剪断了翅膀。
偷钱、放火,你相信唱几首歌就能净化这些行为吗?极端、孤僻、暴力,你相信一个合唱团就能感化这样一群孩子吗?电影《放牛班的春天》将带给你答案。
影片主要讲述了一个被社会抛弃的老师被派到一个被社会抛弃的学校做学监的故事,在这所被称为“池塘之底”的学校,他将一个被抛弃的放牛班变成了受关注的合唱团,同时也给自己的人生添加了一段不平凡的经历。
影片没有特别复杂尖锐的故事情节与人物冲突。
虽然当马修老师刚进入学校时看到了马桑大叔被孩子的恶作剧作弄后受伤的场景,也遭遇了皮包被学生传着玩的事情,全都有力地在告诉他这不是个和谐甚至危险的地方。
但纵使格格不入,他也没有丧失对希望的追求。
他很快就找到了自己的兴趣点,通过观察,他发现了几个好嗓音,于是开始组建一个合唱团,让这群放牛班的孩子们全都参与进来。
音乐作为贯穿整部影片的一个线索,在此时发挥出了巨大的作用。
本是有代沟和矛盾的师生在音乐面前都获得了平等的地位,他们都不由自主地沉醉于音乐的世界中,并在潜移默化中改变了自己。
“天使面孔、魔鬼内心”的男孩莫朗奇最初是叛逆和孤僻的性格,接触到音乐后,他清澈却混沌的眼睛渐渐迸发出更加明亮的色彩,经过几次挣扎和徘徊后,终于学会了感恩,也学会了做人的道理。
音乐让他从弃儿变成天才,不再被社会抛弃,挖掘出了自己的天赋。
单纯可爱的小男孩佩皮诺虽然好像在音乐上并无天赋,但他却是最好的观众,永远安静乖巧地在旁边看合唱团演唱。
而且如果不是音乐,他和马修老师的关系可能还不会那么紧密,也就不会有后面马修老师星期六带走佩皮诺的动人情节。
那个偷钱的学生一开始是最调皮难管的,可遇到音乐,虽然他声音条件不好只能当一个“指挥架”,但却服服帖帖地从未抱怨,甚至有次还忍不住跟着唱了起来。
或许他是被音乐感染,也或许他是被马修老师的人格魅力征服。
放牛班的春天观后心得体会范文
放牛班的春天观后心得体会范文《放牛班的春天》是由法国导演克里斯托夫·巴拉蒂执导,讲述了一支由问题学生组成的合唱团在一个乡村寄宿学校里的奋斗和成长的故事。
这部电影情感真挚,情节感人,给我留下了深刻的印象。
通过观看这部电影,我深刻体会到了音乐的力量,了解到了教育的重要性,同时也意识到了自己应该怎样面对困境和挫折。
首先,《放牛班的春天》通过描绘音乐对人的影响,展现了音乐的力量。
在电影中,曼德勒校长发现了他们深埋在学生心中的音乐天赋,并组织了一支合唱团。
通过音乐的训练,学生们逐渐找到自己的才能和自信心,赢得了全校师生和家长们的认可。
音乐不仅让学生们因为音乐而快乐,也让他们在学习中有了新的动力和积极性。
电影中的合唱团演唱的歌曲充满力量和感染力,其中《颂歌》这首歌曲更是成为了经典。
当学生们合唱这首歌的时候,他们的心灵与音乐完美地融合在一起,他们感受到了音乐的力量,找到了自己内心深处的情感,释放了自己的激情和力量。
电影通过音乐的力量告诉我们,音乐不仅能够改变一个人,也能够改变整个世界。
在我们日常生活中,当我们经历困难和挫折的时候,音乐也是我们前进的动力,是我们战胜困难的力量。
其次,《放牛班的春天》通过展现学生和教育之间的关系,告诉我们教育的重要性。
在电影中,曼德勒校长热爱音乐,他始终相信每个学生都有天赋,他不仅执着地教学生唱歌,还在他们心灵上给予了关怀和指导。
他用心去触摸学生的内心,引导他们找到自己的梦想和目标。
而在电影中的传统教育方式下,学生们的创造力被束缚,他们被迫按照规定的模式去学习,被迫去追求高分数。
然而,曼德勒校长的到来改变了这一切,他通过培养学生的音乐天赋,让他们找到了自己的才能和自信心。
在他的教育下,学生们的成绩不再是唯一的标准,而是他们个人的成长和进步。
通过观看这部电影,我深刻认识到教育的重要性。
教育不仅是传授知识,更是培养和开发学生的潜能,帮助他们找到自己的兴趣和才能,发展他们的创造力和独立思考能力。
电影放牛班的春天观后感音乐治愈
电影放牛班的春天观后感音乐治愈《放牛班的春天》是一部动人心弦的电影,它深深地触动了我的内心。
这部电影通过细腻的叙事和优美的音乐,向观众传达了音乐的治愈力量。
电影讲述了一位中学音乐老师克莱门特的故事。
他来到了一个偏远的乡村学校,在艰难的环境中,他试图改变孩子们对音乐和生活的看法。
这些孩子们来自贫困的家庭,他们没有受过正规的音乐教育,也没有明确的梦想。
但是,克莱门特通过他无私的教导和对音乐的热爱,让孩子们逐渐感受到了音乐的美妙。
电影中的音乐是触动人心的灵魂之音。
每一个音符都带有强烈的感情,每一首曲子都有其独特的寓意。
克莱门特用音乐串联起孩子们的心灵,唤起了他们对美的追求。
音乐成为了他们生活的一部分,也给他们带来了希望和欢乐。
影片最令我难忘的是剧中的插曲《小夜曲》。
这首曲子以其简洁而美丽的旋律,将观众带入了一个神奇的音乐世界。
在影片中,这首曲子象征着孩子们对幸福的向往。
每当这首曲子响起,孩子们的眼神中都充满了渴望和追求。
他们用音乐表达内心的情感,释放自己的压力和困扰。
音乐给予了他们勇气和力量,让他们开始相信,只要努力,就能改变自己的命运。
《放牛班的春天》不仅仅是一部关于音乐的电影,它还揭示了孩子们内心的需求和挣扎。
这些孩子们经历了家庭的不幸,他们缺乏关爱和尊重,往往被社会忽视。
但是,克莱门特的到来改变了他们的人生轨迹。
通过音乐,他们找到了自己的价值和存在意义。
他们逐渐从迷茫和沉默中走出来,拥抱了生活的美好。
电影以鲜明的对比展示了音乐和其他形式的治愈力量。
在重重困难面前,克莱门特没有放弃,他用音乐为孩子们带来了希望和阳光。
相比之下,其他教师和学校管理者对待孩子们的方式显得冷漠和苛刻。
电影通过这种对比,让观众深切感受到音乐对人们心灵的治愈作用。
《放牛班的春天》让我深思。
人们常常在忙碌的生活中迷失了自己,忽视了内心的需求。
而音乐则可以唤醒人们的灵魂,使我们重新寻找生活的真谛。
无论是欢快的曲子还是悲伤的旋律,音乐都能陪伴我们度过人生的起伏。
《放牛班的春天》观后感:音乐与人生的奇迹,教育的力量,人性的唤醒与成长
《放牛班的春天》观后感:音乐与人生的奇迹,教育的力量,人性的唤醒与成长引言:《放牛班的春天》是一部让人深思的电影,它以音乐为线索,展现了教育的力量,人性的唤醒与成长。
影片中的故事发生在一个偏远的乡村学校,在那里,一位年轻的音乐老师通过他与学生们之间的互动,改变了他们的人生。
本文将从音乐的奇迹、教育的力量和人性的唤醒与成长三个方面来探讨这部电影给人们带来的启示。
第一章:音乐的奇迹在《放牛班的春天》中,音乐被描绘为一种神奇的力量,它可以唤醒人们内心深处的情感,让人们感受到快乐和温暖。
影片中的学生们起初对音乐并不感兴趣,他们的生活被乡村的贫困和冷漠所笼罩。
然而,当音乐老师克莱门特展示了对音乐的热爱和激情时,学生们开始感受到了音乐的魅力。
通过音乐的引导,他们找到了自己的才华和自信,学会了表达自己的情感。
尤其是主角莫朗,他通过音乐找到了自己的天赋,从一个被忽视的学生成长为了一位优秀的歌手。
正是因为音乐的奇迹,这些学生们的生活变得更加充实和有意义。
第二章:教育的力量《放牛班的春天》通过展现音乐老师克莱门特的教育方法,向我们展示了教育的力量。
克莱门特并不局限于传授知识,他更注重激发学生们的兴趣和潜力。
他鼓励学生们发现自己的特长和热情,并给予他们足够的自由和空间去实现自己的梦想。
克莱门特相信每个学生都有自己的闪光点,只要给予他们正确的引导和鼓励,他们就能实现自己的成就。
这种教育方法的积极影响不仅体现在学生们的进步上,还体现在学生们对克莱门特的尊重和感激之情上。
通过教育,克莱门特不仅改变了学生们的人生,也改变了他们对教育的看法。
第三章:人性的唤醒与成长影片中的学生们在音乐的陪伴下,经历了一次次的成长和唤醒。
他们从最初的冷漠和无助中慢慢走出来,学会了欣赏和表达音乐所带来的情感。
他们的心灵在音乐的滋养下逐渐变得丰富和充实。
而音乐老师克莱门特也在与学生们的互动中找到了自己对音乐的热爱和激情。
他通过教育改变了学生们的人生,同时也改变了自己的人生观。
《放牛班的春天》观后感 15篇
《放牛班的春天》观后感 15篇看完一部作品后,相信你会有不少感想吧,现在就让我们写一篇走心的观后感吧。
到底应如何写观后感呢?下面是小编精心整理的《放牛班的春天》观后感,希望能够帮助到大家。
《放牛班的春天》观后感 1今天,我和全班一起在音乐厅看了牧牛班的春季电影。
非常好。
这部电影是关于一个名叫克莱门特·马修的音乐家,他因为没有机会展示自己而成为了一所学校的代课老师。
马修发现这所学校的学生非常淘气。
校长用暴力和体罚来控制这些学生。
所以马修用他自己的方法来教育学生。
有一次,一个同学不小心伤了仓叔叔的左眼。
他应该被禁足15天,但是马修让他照顾叔叔直到他康复。
马修还发现皮埃尔·莫恩希有天使般的嗓音,所以他组织了一个合唱团。
最后,他改变了整个学校,这样所有的学生就不再淘气了。
我钦佩马修的教育方法。
我记得有一次我不小心撕碎了关于杏活动的文件。
刘先生没有打我或批评我,而是又复印了一份,这让我非常害怕和紧张。
老师这样对我,让我感到更惭愧。
我再也不会犯同样的错误了。
通过这部电影和这个事件,我明白教育不能是体罚,体罚会让我们变得更淘气,对我们的成长更有害。
虽然我们很淘气,但我们仍然喜欢温柔、耐心和宽容的老师。
《放牛班的春天》观后感 2国庆假期,我一个人在家看了《放牛班的春天》这部电影。
这部电影和别的电影不一样,我把别的电影看完了之后到晚上就可以入睡。
可是看了这部电影,我却难以入睡。
我为电影里的好人而感动,为坏人而气愤。
《放牛班的春天》讲的是马修先生来到了一所叫“池塘之底”的学校当学监。
每个学生一开始都如“小混混”一般。
可当马修先生让他们加入了一个合唱团几天以后,他们的学习变好了。
歌唱的也好听了。
渐渐地,孩子们和马修亲密了之后便偷偷带着孩子们去玩了个游戏。
由于学校没人看着,所以就有人把那里烧了,校长看到了怒气冲天,一气之下,把他给开除了。
虽然校长不让学生出去送别马修先生,可学生们还是把门锁上,在教室里偷偷唱歌,把告别信折成飞机从窗户上扔下去......影片一共97分钟,我还没有看完,就感动的哭了,马修先生用他的爱去给每位学生播下一粒美好的种子,到头来,它一定会开花、结果的。
放牛班的春天结合音乐观后感最新5篇
放牛班的春天结合音乐观后感最新5篇马修的宽容、善良和慈爱的教育方式仿佛是一根芒刺,让校长无法忍受,因为从马修这面镜子校长反照出自己的丑陋与失败,《放牛班的春天》这部影片用倒叙的方式讲述了一个老师和一群孩子之间的平凡的故事。
你是否在找正准备撰写“放牛班的春天结合音乐观后感”,下面小编收集了相关的素材,供大家写文参考!放牛班的春天结合音乐观后感最新篇1开学这些天,我们班同学的表现一向都很好,孔教师一高兴,利用午时两节课的时间,让我们看了电影——《放牛班的春天》。
电影讲的是一位新音乐教师名叫马修,他们班的同学调皮捣乱,教师不细心摔了一跤,同学们就开心地拿着他的包传来传去。
遇到这样的情景,院长一向是犯规就要惩罚,可马修教师对于这些学生的错误,就不会惩罚,他会告诉学生错误在哪,并让学生去弥补错误。
多么好的一位教师啊!在同学们犯了错误,不是惩罚,而是让学生明白他们自我的错误在哪里,他爱每一位学生,为了他的学生,他付出的太多太多,每一天晚上,他都自我写乐曲,自我编歌词,再教给学生们。
其实,我们孔教师也是这样的呀!她平时对我们关怀备至,对每一位同学都那么有爱心。
为了让我们学习吟诵,她自我先从电脑上自学,学会了,在认真地一遍遍教会我们。
此刻,当我们那首诗不会背时,只要把诗吟诵一遍,就会想起忘掉的诗句。
多么好的一位教师啊!他自从发现很多同学都喜欢唱歌,嗓子都挺好,对自我写的歌词异常感兴趣后,便发誓要成立合唱队,教会同学们唱歌。
我们音乐教师也是这样的好教师。
六一儿童节前一个月左右,他决定成立一个合唱队,参加六一的汇报演出。
音乐教师从每个年级的各个班里挑出队员,每一天利用午时放学后辅导我们唱歌,不图一分钱,不要一点儿回报,心甘情愿地一点点教我们乐理、唱歌技巧。
多么好的一位教师啊!正因为他赢得了同学们的喜爱,当他因故被院长开除,将要离职时,院长狠心不让学生们与马修教师相见,于是,同学们便叠出纸飞机,把自我想要说的话写在了飞机上,当教师走过教室楼下,一只又一只的纸飞机从窗口飞落下来,上头写着不一样的送别话。
电影《放牛班的春天》观后感优秀7篇
电影《放牛班的春天》观后感优秀7篇放牛班的春天观后感篇一音乐能改变一个人,音乐能改变一个人的一生。
音乐能让一个人的心灵安静,不再暴躁。
音乐的力量是无穷的!这部电影讲述了,一位叫“克莱门特·马修”的助理教师,同时,也是一位音乐家。
他把他那无私的爱奉献给了孩子。
他是一位灵魂伟大的老师和引导者!皮埃尔曾经,是一个调皮捣蛋的男孩,经常恶作剧,老师称他是:“天使的外表,魔鬼的内心”但是,在偶然的一次,马修老师发现了皮埃尔的音乐天赋。
于是,马修老师用音乐把皮埃尔从调皮捣蛋变成听话的学生,以及全班同学。
尽管,马修老师最后被拉齐院长辞退了,但是,他却在每个孩子心里种下了一颗爱的种子!我以前总是想不通,为什么古筝老师常说:“学音乐的人,不会学坏。
”看完这部电影,我受益良多,心中暗暗下了一个决心:一定要把古筝学好了!《放牛班的春天》观后感篇二曾经有成为音乐家的梦想,曾经有组建一个优秀的儿童合唱团的愿望,但最终还是成为一个默默无闻的人,一个平凡的老师。
但我想,在教师这个岗位上,对孩子而言,他定是一个极不寻常的老师。
在“塘底”这个专收问题学生的学校,所有老师都害怕在这授课的地方,认为在这教书是一种折磨的地方,基望马图老师在这里找到了快乐,找回了自己的梦想,也同时给孩子们带去了希望,带去了快乐。
这个平凡的老师身上定有他不平凡之处,下面我一一数来,用以鼓励我们这些同样平凡的老师。
理解孩子,尊重孩子。
对比其他老师简单粗暴的“行动回应”(关禁闭)的教育方式,马图老师总是给予孩子理解,问清缘由后,给出正确合理的惩罚方式,这正是出于他理解孩子,尊重孩子的心理。
如面对对莫桑叔叔恶作剧,导致其眼角大量流血后伤口感染,甚至威胁生命的力基,马图老师选择单独与力基交谈,严厉地问了力基情况,他站在力基的角度,保证不告诉他人,也分析这件事的利害关系。
马图老师先稳住孩子的心,剖析情况,让孩子明确这样做的后果,在这样的情况下,孩子诚实地说出了实情。
《放牛班的春天》的音乐感受
《放牛班的春天》的音乐感受《放牛班的春天》是一部由法国导演克里斯托夫·巴拉蒂执导的电影,该片于2004年上映。
这部电影以其感人至深的故事情节和精彩绝伦的音乐元素而广受赞誉。
作为一名专业影评人员,我对《放牛班的春天》的音乐感受深深地触动了我,我将在以下几个方面进行详细阐述。
首先,电影中的音乐元素无疑是其最大的亮点之一。
整部电影中,音乐不仅仅是作为背景音乐的存在,而是作为情感的表达工具,贯穿了整个故事的发展。
音乐旋律优美动人,将观众带入了一个充满温暖和希望的世界。
特别是电影中的合唱曲目,每一首歌都充满了情感和力量,让人们感受到了音乐的魅力。
这些歌曲不仅仅是一种艺术的表达,更是对人性、对生活的思考和感悟。
通过音乐,观众们能够更深刻地理解电影中的情感和主题。
其次,电影中的音乐教育也给观众们带来了深刻的启示。
在电影中,一位音乐教师克莱门特·马修(Clement Mathieu)通过音乐改变了一群被社会遗弃的学生的命运。
他用音乐的力量激发了学生们内心深处的潜能和热情,让他们重新找到了生活的希望和自信。
这种音乐教育的力量令人震撼,它告诉我们音乐不仅仅是一种艺术形式,更是一种教育的工具。
通过音乐,我们可以激发人们的情感,培养他们的创造力和自信心,让他们更好地面对生活的挑战。
此外,电影中的音乐还与其它元素相互融合,共同构建了一个完整的艺术品。
导演克里斯托夫·巴拉蒂巧妙地将音乐与画面、剧情相结合,创造出了许多令人难忘的场景。
例如,电影中的合唱表演场景,通过高潮迭起的音乐和镜头的交替,给观众们带来了视听上的双重享受。
此外,电影中还有一些琴键的画面,通过细腻的音乐和动人的画面,表达了主人公内心的情感和挣扎。
这些细节的处理让观众们更加深入地理解了电影的主题和情感。
最后,电影中的音乐感受不仅仅是一种娱乐,更是一种思考和反思。
通过观看《放牛班的春天》,我们可以思考音乐在我们生活中的作用和意义。
音乐是一种跨越语言和文化的艺术形式,它能够触动人们的心灵,传达情感和思想。
《放牛班的春天》音乐人生的观后感
《放牛班的春天》音乐人生的观后感《放牛班的春天》是一部由法国导演克里斯托夫·巴拉蒂执导的电影,该片于2004年上映,以其深刻的音乐主题和感人的故事情节而广受赞誉。
作为一名专业影评人员,我对这部电影的观后感深深地触动了我内心深处的音乐情感。
这部电影以一个寄宿学校的放牛班为背景,讲述了一位年轻的音乐教师克莱门特·马修先生(由杰拉尔·朱诺饰演)如何通过音乐改变了一群被社会边缘化的学生的生活。
影片通过细腻的叙事和精彩的音乐表演,展现了音乐的力量和对人生的影响。
电影的音乐是其最大的亮点之一。
音乐作为一种艺术形式,有着独特的魅力和力量。
它可以触动人们的情感,传达出深邃的思想和情感。
在《放牛班的春天》中,音乐成为了改变学生们命运的关键。
马修先生通过音乐的教育,激发了学生们内心深处的激情和才华。
他们从最初的不解和抵触,逐渐找到了自己的音乐天赋,并在音乐的世界中找到了自信和自我认同。
音乐成为了他们生命中的一股强大力量,帮助他们克服了困难和挫折,追求着自己的梦想。
电影中的角色塑造也非常出色。
马修先生是一个富有激情和耐心的音乐教师,他用自己的真诚和关爱改变了学生们的生活。
他不仅仅是一位教师,更是一位朋友和导师。
他倾听学生们的心声,尊重他们的个性,鼓励他们发展自己的才华。
学生们也通过音乐找到了自己的身份和价值。
他们在音乐的指导下,学会了团结合作,互相帮助,共同追求着音乐的梦想。
这些角色的塑造给观众留下了深刻的印象,让人们思考音乐和教育对个体成长的重要性。
除了音乐和角色塑造,电影还通过细腻的画面和情感表达,展现了人性的复杂和美好。
通过学生们的成长和马修先生的教育,观众们看到了人性的善良和渴望。
每个人都有着自己的梦想和渴望,只要给予机会和关爱,每个人都有可能实现自己的梦想。
电影中的情感表达让观众们感受到了人与人之间的纽带和情感的力量。
它提醒我们关注他人的需要和梦想,用自己的力量去改变世界。
总的来说,《放牛班的春天》是一部充满温情和力量的电影。
放牛班的春天的观后心得感悟
放牛班的春天的观后心得感悟《放牛班的春天》是由法国著名导演克里斯托夫·巴拉蒂执导的一部优秀的电影作品。
影片以20世纪50年代法国一个小村庄的乡村学校为背景,讲述了一个寄宿学校的音乐教师克莱门特在教导那些“放牛班”的孩子们中间,所发生的一系列令人动容的故事。
整部电影在我观看的期间带给我了很多的触动和感悟。
下面我将从角色塑造、情节、主题思想等多个方面进行总结和分析,以展现我对这部电影的心得。
首先是影片中的角色塑造。
影片中的主人公克莱门特是一个不善言辞的音乐教师,他以严厉和苛刻而闻名,因此遇到了一系列问题学生。
克莱门特的形象在一开始显得冷漠和高傲,但随着故事的展开,我们逐渐看到了他内心深处的温暖和对音乐的热爱。
这种内心的冲突使得他的形象更加立体和饱满,令我对他的角色有了更深的理解和认同。
而在学生角色方面,影片细腻而真实地刻画出了每个学生的个性特点。
尤其是主要角色——被大家称为加比的学生,他原本是逆来顺受的性格,但在克莱门特的悉心教导下,他逐渐展现出自信和才华。
加比在音乐方面有潜力,但遭到了周围同学的嘲笑和欺负,可他并没有放弃,坚持不懈地追求自己的梦想。
这种坚持和自信让我深受启发,也感悟到了人生中需要坚持追求自己的梦想,并坚定自信的重要性。
其次是影片的情节。
影片以一个音乐比赛为引子,展现了克莱门特教导学生们的过程。
他用一种独特的方式教导孩子们音乐,通过唤起孩子们对音乐的兴趣来激发他们的潜力。
克莱门特用心灵的触碰,打开了孩子们的心灵之门。
在这个过程中,孩子们也渐渐明白了团队的重要性,他们从最初的互相排斥,到最后的互帮互助,建立了深厚的友谊。
这个故事情节展现出了人与人之间的关系与互动的力量,向我们传递出积极向上的信息。
影片中的升华之处在于音乐。
音乐作为一种最直接、最直观的艺术形式,能够打动人的内心,触动人的神经。
克莱门特通过音乐引发了孩子们内心深处的共鸣,让他们找到了自己的归属感和自信心。
影片中的音乐旋律感人至深,融合着孩子们纯真的心灵,触动着观众的内心。
《放牛班的春天》引发了我对音乐教育的思考
《放牛班的春天》引发了我对音乐教育的思考电影是一种能够触动人心的艺术形式,而《放牛班的春天》则是其中的佼佼者。
这部法国电影以其感人至深的故事情节和精湛的表演,给观众带来了一次震撼心灵的音乐之旅。
观影之后,我对音乐教育产生了深刻的思考,不禁感叹音乐的力量以及对个体和社会的影响。
电影以一个寄宿学校的音乐教育为背景,讲述了一位严厉的校长与一群问题学生之间的故事。
这群学生在音乐教师克莱门特的引导下,逐渐发现了自己的音乐才华和热爱。
然而,他们的音乐梦想却被校长的保守和传统所束缚,最终导致了悲剧的结局。
影片中的音乐教育所传达的核心理念是:音乐不仅仅是一种艺术形式,更是一种表达情感、启发灵感的媒介。
通过音乐,学生们能够找到自己内心深处的声音,并将其传递给他人。
正是这种音乐的魔力,让学生们从原本的放牛班变成了一个团结友爱、充满活力的合唱团。
然而,电影中也揭示了音乐教育所面临的困境和挑战。
校长的保守和传统观念,限制了学生们的发展空间。
他们被迫按照既定的规则和标准去学习音乐,而无法发展自己的创造力和个性。
这种束缚不仅仅限制了学生们的发展,也影响了整个社会对音乐教育的认识和重视。
电影通过丰富的人物形象和细腻的情感描写,深入探讨了音乐教育对个体和社会的影响。
学生们在音乐教育的熏陶下,不仅仅学会了音乐技巧,更重要的是培养了他们的自信心和团队合作精神。
他们通过音乐找到了自己的人生目标和意义,也激发了对艺术的热爱和追求。
这种音乐教育所带来的积极影响,不仅仅局限于个体,也能够推动整个社会的进步和发展。
作为一名观众,我深深被电影中所传递的音乐教育理念所触动。
音乐教育不仅仅是培养学生们的音乐才华,更是培养他们的情感表达能力和创造力。
通过音乐,学生们能够发现自己的潜能和热爱,也能够找到自己的人生方向和意义。
因此,我们应该重视音乐教育,为学生们提供更多的机会和平台去发展自己的音乐才华和个性。
然而,电影也提醒我们,音乐教育仍然面临着许多困境和挑战。
放牛班的春天观后心得感悟范文
放牛班的春天观后心得感悟范文《放牛班的春天》是一部法国电影,由克里斯托夫·巴拉蒂埃执导,通过讲述一个充满音乐激情的故事,展现了人性的复杂与美好。
影片中的每一个细节都让人动容,我通过观看这部电影,不仅深受情感的触动,也从中得到了一些心灵的感悟。
首先,电影中展现了音乐的魅力和力量。
放牛班这个本来寂静乏味的排练室,在音乐老师皮埃尔·莫孔和他的学生的努力下,变成了一个充斥着音乐的世界。
音乐旋律不仅温暖了冰冷的冬天,也点亮了每个人内心的火焰。
在电影中,音乐成为了学生们表达情感的媒介,他们通过音乐找到了自我,也改变了他们的生活。
这让我想到,生活中的音乐虽然无声,但却有着无限的力量。
它能让人忘却烦恼,舒缓压力,激发潜能,使人们重新找到乐观和自信。
其次,电影还展现了人性的复杂和多样性。
影片中的学生来自各个家庭背景,性格和才能也各不相同。
有那些外表凶巴巴的学生,也有那些内心敏感脆弱的学生。
在学校中,他们被要求遵循一定的规则和纪律,但他们的内心却充满了渴望自由和表达的欲望。
这就引发了一个问题,如何平衡纪律和个性的自由发展。
电影中的音乐老师皮埃尔·莫孔以他独特的教育方法解决了这个问题,他鼓励学生发现自己的特长和激情,鼓励他们通过音乐表达自己的情感和思想。
这让我意识到,每个人都是独特的个体,我们应该尊重每个人的差异和多样性,给予他们自由展示自我的机会。
此外,电影中的故事情节也让我深受触动。
电影中的学生们面临各种挑战和困难,有的人忍受着家庭暴力的折磨,有的人被社会排斥,有的人面临着自身的疾病。
但是,在皮埃尔·莫孔的帮助下,他们找到了解决问题的方法,逐渐走出困境。
这让我明白,人生并不是一帆风顺的,我们都会遇到各种各样的困难和挫折,但只要我们相信自己,坚持努力,就一定能够克服困难,取得成功。
同时,电影也让我认识到,我们不能仅仅关注自身的利益,我们应该关心他人,给予他人帮助和慰藉。
只有在团结和互助中,我们才能真正成长和进步。
《放牛班的春天》音乐的魔力与教育的艺术观后感
《放牛班的春天》音乐的魔力与教育的艺术观后感《放牛班的春天》这部法国电影深深地触动了我,它以音乐作为切入点,探讨了教育的本质和艺术的力量。
影片通过讲述主人公米歇尔在一所寄宿学校中组建乐团的经历,展现了音乐的魔力以及教育的艺术。
这部影片在让观众感受到音乐的美妙同时也带来了对于教育的反思。
影片一开场,便展现了米歇尔面对学生冷漠的现实。
他来到一所山村小学当校长,被告知这是一个没有希望、甚至被称为“疯人院”的学校。
而面对这群古板、顽皮、甚至对音乐产生抵触心理的学生,米歇尔没有退缩,而是通过音乐来挑战现状。
音乐在影片中扮演了至关重要的角色,它让一群不受待见的学生找到了自我,焕发出了无限的潜能。
米歇尔以创造和奋斗的精神,把美妙的音乐带给孩子们,并在其中感受到了喜悦和快乐。
在音乐的熏陶下,孩子们的内心得到了满足,他们不再沉默寡言,而是用音乐表达自己。
他们用音符唤醒了心中沉睡的力量,他们用乐声拨动了内心最柔软的地方。
这种音乐的魔力,让我深深地想起了自己小时候对音乐的热爱,它就像一股神奇的力量,能够温暖人心、激励人心。
影片也让人们对教育问题进行了思考。
当下,教育已经变得繁琐、功利化,忽略了孩子们内心真正需要的培养。
影片中的学校也正是如此,学校管理者过于注重规则和纪律,却忽略了对学生的个性培养。
相比之下,米歇尔采用的“软性教育”的方式更加贴近学生内心,他不仅教会了孩子们音乐,更重要的是他帮助他们找到了自己真正的兴趣和价值。
影片中的教育观念是值得我们深思的。
教育的最终目的是培养学生的全面发展,激发他们内在的潜能。
而不是简单地灌输知识和培养应试能力。
每个孩子都是独一无二的,我们应该注重培养他们的特长,鼓励他们发现自我。
正如影片中孩子们通过音乐找到了快乐和自信,我们也应该给予孩子更多的关爱和尊重,帮助他们实现自己的梦想。
此外,影片中的演员表现也非常出色。
我特别想提及主演让·巴蒂斯特·莫尼耶。
他扮演的米歇尔幽默风趣、乐观开朗,同时又透露出深沉的内心。
电影放牛班的春天观后感优秀9篇
电影放牛班的春天观后感优秀9篇《放牛班的春天》观后感篇一上大学后一共看了三次《放牛班的春天》,第一次是公选课西方音乐史鉴赏,老师为了让我们体会音乐对人的心灵的影响让我们观看并写了观后感。
第二次是化学教学论课堂上老师为了让我们学会如何很好成为一名师者,以放牛班的春天为例子进行了播放讲解。
第三次就是上节课,每次观看虽然内容相关,但从不同的角度思考回味却有不同的体会心得,不愧是经典之作。
从音乐的影响角度来看,沉闷的生活需要轻松的调剂,麻木的内心向望温情的润泽,而最好的办法,也许不外是听一首好歌。
纸上原本不动的音符,经过马修老师的指点,慢慢地开启了“放牛孩子”们心中原本善良的内心。
在他的眼中,每个孩子都有着如诗般的纯洁天真,他包容他们的错失,鼓励他们勇敢地证明自己,把他们分成男高音、女中音、男低音等角色,并以此为基础组织起了一只合唱团。
原本调皮的皮埃尔就是此时被发掘出来,逐渐展现了自己的音乐天才,并以此为奋斗,最终成了世界知名的音乐家。
音乐的确具有很深的感染力,严肃紧张的数学老师慢慢地有了笑容,甚至可以改变暴躁的校长,使他在合唱团的歌声中童趣大发的玩起纸飞机;音乐也可以让人为之倾注一生,马修老师被辞退后,没有追求名利,一直与音乐为伴,平静的度过了后半生。
贯穿整个影片的,都是孩子们稚嫩清澈的歌声。
一曲曲听下来,使人心生愉悦,似身临如画美景,蓝天白云之中。
艺术之所以成其为艺术,是因为它使我们的生活变得充实、美好。
对于“放牛班”的孩子来说,音乐之所以美好,是因为他们在之中找到了做人的尊严,感悟到了希望和尊严,再没有调皮捣蛋,再没有恶作剧。
阳光般明媚的音符,轻柔地荡涤着他们正在成长的小小心灵,也改变了他们对世界、他人和自己的看法,他们开始感受到爱和付出的伟大力量,也从此有了一个崭新的人生。
让观众醉心的,除了老师和学生这样人皆有之的情结,相当多的人更爱片中的音乐,音乐也是这部电影的主题之一。
从教师行业的角度来看,看管学校的孩子们,在他们的家人和那里的老师、院长看来,几乎都是无可救药,犯了错就必须惩罚的孩子,“调皮捣蛋”“无可救药”似乎是贴在他们身上的标签。
放牛班的春天关于音乐观后感
放牛班的春天关于音乐观后感《放牛班的春天》是一部让人难以忘怀的法国电影,影片以美妙的音乐为主线,引发了观众对音乐的思考和对音乐教育的关注。
影片中的放牛班与音乐之间的相互作用,让我深受触动。
通过观影与审视,我对音乐的观念产生了新的认识和感悟。
影片以一个小村庄里的特殊教育学校为背景,讲述了新来的音乐教师克莱门汀的故事。
这所学校并不是一个正规的音乐学院,而是一个关押问题学生的机构。
克莱门汀对这些学生并不抱有太多希望,他刚开始只是想消磨时间,但后来他却因学生唱出的美妙音乐而被打动。
在教师克莱门汀的引领下,学生们逐渐探索音乐的世界。
影片中的音乐教育并非传统意义上的教学,而是基于个体特点和兴趣引导学生,激发他们对音乐的热情。
克莱门汀通过耳朵与声音的互动,让学生们在音乐中找到快乐和力量。
他们不再受限于学习规则和常规,而是通过自由创作,表达内心的情感和独特的个性。
个性和自由创作是这部电影中最引人注目的特点之一。
每个学生都有自己独特的音乐才华和个性特点,而克莱门汀并不试图强行压制或改变他们。
相反,他鼓励学生们用自己的方式表达音乐,让他们找到自己的音乐之声。
这种个性化的教育方式,不仅帮助学生们释放内心的情感,更重要的是让他们重新获得自信和自尊。
音乐不仅是一种艺术形式,更是一种承载情感和传递思想的媒介。
在影片中,音乐不仅让学生们找回了自己,也改变了他们的生活。
他们通过音乐,感受到了友谊和团队合作的重要性,学会了倾听和共鸣。
他们在音乐的世界里找到了乐趣和归属感,不再孤独和迷茫。
除了音乐的力量外,影片还给人留下了关于教育的深刻思考。
学校是一个培养人才和传承文明的场所,它应该承担起培养学生综合素质和个性发展的责任。
然而,现今的教育体制常常过于注重功利和成绩,忽视了学生的个性和创造力。
《放牛班的春天》通过展示音乐教育的潜力,呼吁人们在教育中注重个性和兴趣,在培养学生综合素质的同时,给予他们更多的自由和发展空间。
影片浸润在音乐之中,给观众带来了深深的感动。
放牛班的春天音乐剧保利观后感
《放牛班的春天》音乐剧保利观后感当灯光渐渐暗淡,音乐在保利剧院的空气中流淌,我仿佛置身于一个完全不同的世界。
那就是《放牛班的春天》所带给我的感受,一个关于音乐、梦想、坚持和爱的故事。
这部法国音乐电影以其独特的魅力和深刻的内涵深深地打动了我。
故事的主线围绕着一位音乐老师马修和一群被大人们放弃的野男孩们展开。
马修老师不仅改变了孩子们的命运,也改变了自己的命运。
在这部电影中,我看到了音乐的力量。
音乐不仅仅是一种艺术形式,更是一种能够触及人们内心深处的工具。
在马修老师的引导下,这些孩子们找到了自己的声音,也找到了自己的价值。
他们的音乐不仅仅是对外界的展示,更是对自己内心的倾诉。
而马修老师,正是那个引领他们走向音乐之路的人。
他没有放弃这些被大人们视为无用的孩子,相反,他用自己的音乐才华和热情,点燃了孩子们心中的火花。
他没有优越的工作环境,没有先进的器乐设备,甚至没有正规的演唱者和指挥家,但他却有着对音乐的热爱和对孩子们的信任。
这部音乐剧的成功,很大程度上归功于导演Christophe Barratier的精湛技艺和演员们的出色表现。
他们通过音乐、舞蹈和演技,将这个故事演绎得如此动人,让观众仿佛置身其中。
对我来说,这部电影不仅仅是一部音乐电影,更是一部关于成长、关于梦想、关于爱的电影。
它让我深刻地认识到,每个人都有自己的价值,每个人都有自己的声音。
只要我们有勇气去追求自己的梦想,去坚持自己的信仰,我们就能够找到自己的价值,也能够改变别人的命运。
保利剧院的这次演出,让我再次感受到了《放牛班的春天》的魅力。
在那里,我看到了音乐的力量,看到了梦想的力量,也看到了爱的力量。
我相信,这部电影会继续感动更多的人,也会让更多的人找到自己的声音和梦想。
总的来说,《放牛班的春天》是一部值得一看再看的电影。
它不仅让我感受到了音乐的魅力,更让我明白了人生的意义和价值。
我相信,这部电影会继续在人们的心中留下深刻的印象,也会继续激励更多的人去追求自己的梦想。
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放牛班的春天观后感从音乐角度
如果大多数孩子都是天使,那这一群孩子从被送进“池塘之底”开始就被剪断了翅膀。
偷钱、放火,你相信唱几首歌就能净化这些行为吗?极端、孤僻、暴力,你相信一个合唱团就能感化这样一群孩子吗?电影《放牛班的春天》将带给你答案。
影片主要讲述了一个被社会抛弃的老师被派到一个被社会抛弃的学校做学监的故事,在这所被称为“池塘之底”的学校,他将一个被抛弃的放牛班变成了受关注的合唱团,同时也给自己的人生添加了一段不平凡的经历。
影片没有特别复杂尖锐的故事情节与人物冲突。
虽然当马修老师刚进入学校时看到了马桑大叔被孩子的恶作剧作弄后受伤的场景,也遭遇了皮包被学生传着玩的事情,全都有力地在告诉他这不是个和谐甚至危险的地方。
但纵使格格不入,他也没有丧失对希望的追求。
他很快就找到了自己的兴趣点,通过观察,他发现了几个好嗓音,于是开始组建一个合唱团,让这群放牛班的孩子们全都参与进来。
音乐作为贯穿整部影片的一个线索,在此时发挥出了巨大的作用。
本是有代沟和矛盾的师生在音乐面前都获得了平等的地位,他们都不由自主地沉醉于音乐的世界中,并在潜移默化中改变了自己。
“天使面孔、魔鬼内心”的男孩莫朗奇最初是叛逆和孤
僻的性格,接触到音乐后,他清澈却混沌的眼睛渐渐迸发出更加明亮的色彩,经过几次挣扎和徘徊后,终于学会了感恩,也学会了做人的道理。
音乐让他从弃儿变成天才,不再被社会抛弃,挖掘出了自己的天赋。
单纯可爱的小男孩佩皮诺虽然好像在音乐上并无天赋,但他却是最好的观众,永远安静乖巧地在旁边看合唱团演唱。
而且如果不是音乐,他和马修老师的关系可能还不会那么紧密,也就不会有后面马修老师星期六带走佩皮诺的动人情节。
那个偷钱的学生一开始是最调皮难管的,可遇到音乐,虽然他声音条件不好只能当一个“指挥架”,但却服服帖帖地从未抱怨,甚至有次还忍不住跟着唱了起来。
或许他是被音乐感染,也或许他是被马修老师的人格魅力征服。
他偷钱却有难言之隐,内心仍是善良的孩子,这一点上,马修老师没错看错人。
面对最让人不舒服的角色蒙东,马修老师居然说蒙东是他唯一的男中音。
把蒙东全身的缺点放在一边,不得不说,所有人中只有马修老师才看到了蒙东的优点。
在音乐面前,蒙东所有的罪恶都被搁置,只作为合唱团里难得的男中音存在。
当数学老师放下数学课本、专注地弹起钢琴,一脸陶醉时,当体育老师丢下“行动—执行”的强制规定、找出校长私藏的柴火给孩子们烧热水洗澡时,当校长在办公室笨拙地学着孩子们折纸飞机、抢过口哨吹的口令不是禁止而是开始足球游戏时,这个本在“池塘之底”的学校渐渐找到了光明,
迎来了春天。
说是春天,不如说是自由。
而且,被抛弃的人找到归宿和价值,被囚禁的人获得救赎和自由。
春天对他们而言,有更深刻的意义。
无论是老师还是学生,他们本已被社会抛弃,生活在偏僻的小地方。
马修老师的到来,似乎给这所冰冷严肃的学校洒下了一米阳光。
但他也是一个被社会抛弃的音乐家,忧愁苦闷地来到这里却因祸得福。
孩子们的存在给了他无限灵感,让他重新找回了创作的热情,重拾笔杆的他仍是那个才华横溢的音乐家。
音乐需要这种双向的情感交流才能碰撞出新的火花,这也体现了温馨和谐的师生关系。
音乐具有感化和净化作用,它用极强的包容性关怀着每一个人。
音乐的世界里,不仅他们从未被抛弃,我们亦是这样。
也许没有人会知道,在法国某个小镇的郊外,通过一条幽静而长远的梧桐树围成的小道,有这样一所监狱般的寄宿学院,他们的校长冷酷、无情、虚伪而残忍,里面住着的学生们无法避免地成为了一群不学无术、野蛮、冷漠的小孩。
他们是使家长无奈,老师烦恼的问题少年。
谁也不会在意这些尚未成熟的心灵中所怀着的天真烂漫的梦想:热气球飞行员,建筑家……甚至是拿破仑那样的将军。
刻板的校长只能以自己的准则加以暴力来惩罚他们。
然而一个被公认为一事
无成的人——马修来了,怀着对不良孩子们无私的爱,来了。
就这样,放牛班的“小春天”在每个孩子的心田瑰丽而至。
他们的梦想也逐渐开始萌发。
是的,是这样一个被世俗所公认的卑微的“过气的乐者,失业的教师”给“放牛班”带来了生机勃勃的“春意”。
影片从顽皮的孩子的喜怒哀乐中折射出一颗身为教育者的马修的“善良、宽容而充满爱”的心,他以跳动的音符驯服了一群桀骜不逊的心灵,让他们感受到阳光的温暖,春天的气息……
我想,曾经身为一名教师的马修,曾经为音乐而奋斗的马修,是十分快乐的;然而,当马修面对人生的最低谷,当他对自己的人生感到迷惘,当他站在“池塘畔底”哺育院的门口时,他的心中当是悲哀的吧。
当他面目严肃地站在这群学生的面前时,定也在想,这些学生到底是怎样的人吧;当他被学生们称为“子弹头”的时候,定也在心中暗暗地想着,为什么这些学生会是这样的桀骜不逊,定也在心中暗暗地恨,为什么自己总是这么的倒霉,定也在心中暗暗地迷惘着,自己以后应当怎样教育这些孩子呢?答案却是没有的。
但是,当他了解这些孩子作恶的原因,当他看见这些孩子对校长的恐惧,当他知道这些孩子对音乐的热爱,当他见到孩子们天真烂漫的梦想时,他曾经想要狠起来的心又软了。
于是,他竭尽全力以音乐教育他们,他费尽心思对校长建议换种方式
教育他们,他尝试各种各样的方法让孩子们接受自己,……这种种的种种,无不表明他对孩子们无私、无悔、无怨的爱。
或许,在他尝试着通过各种途径去取得成功却最终失败的时候,他是卑微的;当他为了自己心中无悔的爱而设身处地地为孩子们着想的时候,或许他仍是卑微的、是失败的;但是,即使他是卑微的,他的爱却也是伟大的,是平常人无法超越的无私的爱啊!
爱啊,绝对不会是卑微的啊!
即使你爱的是一个遭别人憎恨的罪犯,即使你爱的是一群桀骜不逊的孩子,即使你爱的是一些无人注意的花草、动物,你的爱啊,终究都会带来一个又一个奇迹的啊!
爱是什么?是金子般的梦么?是水晶般的心么?是天使创造的奇迹么?爱啊,像阅读一般,翻乱了邪恶的页码;像春风一般,洗濯了人们的心。
荒野上的秃鹰,不再孤寂,因为有天使创造了爱的奇迹。
用仙女般的恣肆,创造爱的奇迹;用天使般的心,放飞爱的奇迹。
洗去心中的不快,倒空心中的尘埃;用爱填满,填满,直到心扉敞开。
大地跳起迪斯科,它的心中充满了爱,因为春姑娘创造了——爱的奇迹。
将你的爱,带给身边的人;用你的心,创造爱的奇迹。
周四的傍晚,静静地欣赏了《放牛班的春天》。
哽咽,是看影片时不断产生的感觉,因为小男孩莫翰奇,因为代课教师马修。
当然,这一部影片里还有很多典型的人物,比如
冷漠无能的“塘底青少年辅育院”院长,仁慈可亲的麦神父,傻呼得可爱的贝比诺...
不同于一般的运用悲情拼命煽情的悲情电影,或极尽夸张搞怪的爆笑喜剧,《放牛班的春天》是一部让人因为喜悦而泪流满面的电影。
这也创造了法国电影新概念——阳光情感电影。
这部没有美女、暴力;没有动作、凶杀和商业元素的好电影成为了本年度法国人的心灵鸡汤。
四十八年前,主人公马修到一家学校担任学监,这个学校被成为池塘之底,这个学校由调皮的孩子,残忍的校长,冷酷的教师,严厉的制度构成。
马修怀着一颗仁爱之心看待这些孩子,对学校残忍的“行动—反应”制度深恶痛绝。
他热爱音乐创作,他用爱心关怀孩子,在他的执着下,费尽心思组成了一个合唱团,为他们谱曲,用音乐引导他们的心灵。
当然,最后的结果是音乐净化了孩子的心灵,也对他们的人生带来了巨大的影响。
能赢得孩子们的心,还有除了校长以外的所有老师的支持,并不是偶然。
是他对学生的父亲般的爱,而这种爱心的表现往往是超乎一般教师的对学生过错的宽容。
对孩子们,他真正为孩子们着想,学生犯规的时候,他私下处理,并不是包庇学生,只是他明白,在这样的学校,把学生交给校长,只会导致学生的性格发展得更糟糕。
而且,他并不是无原则的,必要的时候,他也会表现出强硬的一面,比如对蒙丹威
胁佩皮诺事件的处理。
这样的老师,无疑是孩子们的天使,改变孩子们一生的人。
孩子们敬爱的是,是真正喜欢他们为他们着想的老师,所以马修最后赢得了学生。
而因为他的离开,本来对校长很忠心的三个学校工作人员,竟做了他们以前绝对不会做的:开除校长!这已经足够了。
一位老师可以让一个孩子得到对自己的肯定,对人生的期待,真的很伟大!
作为一名新教师,我始终相信,从来没有教不好的学生只有不会教的老师。
人与人之间是在用心交流,不受年龄的约束。
每个孩子都是一个独特的个体,有着自己的个性。
尤其是3到6岁的幼儿,他们会顽皮捣蛋,会犯错,会吵闹...但也不应该为此而奚落或者放弃任何一个孩子。
应该像马修一样用爱心和耐心对待幼儿,不挖苦和讽刺幼儿,用一颗包容的心去感化幼儿,有时宽容是一种强大的教育力量,能让幼儿自己认识到错误,从而改正,引发幼儿的自我教育。
当然仅仅有一颗宽容之心还是不够的,教师有责任找到合适的途径去引导幼儿成长,或许是生活中的某一个事件、某一个故事等等。
作为一名教师,应该像马修一样,用自己的宽容、爱心和教育艺术去让每个幼儿得到最好的发展。
这样,师生间才能演奏出人世间最美妙的乐章。