造型基础课程标准
《造型基础》课程标准(修)
《造型基础》课程标准一、课程性质与任务本课程是根据动画设计与制作专业典型职业活动必备的知识和能力分析整合的专业核心课程，具有很强的基础性，是学习动画设计与制作专业其它课程的前导课程。
《造型基础》的主要任务是学习素描、速写和色彩的基础知识及绘制技法；学习透视、人体结构、色彩构成等专业知识；培养学生造型能力和动态速写能力；培养学生的观察能力、归纳能力、创新能力和认真细致的工作态度。
二、参考课时256课时三、课程学分10学分四、课程目标、内容、考核标准五、教学实施建议（一）教学设计根据本课程标准，学校在教学实施前，要组织相关教师进行教学设计，明确课程实施的载体，制定课程实施具体方案，细化考核标准和确定评价方法。
本课程建议根据动画设计与制作专业的实际需要选择学习内容，理论知识和实际应用应合理安排比例，教学中既可以将课程分为素描、速写和色彩三部分进行，也可以将三部分内容进行整合，按任务需要进行安排。
在素描教学中，由于课时和专业特点的原因，建议在训练时改变原美术专业对特定光线、特定角度下的特定物体的个性化感受的要求，从结构规律入手，注重对对象的多角度、多视点的结构分析，要有从易到难，从简单到复杂的实例练习，注重学生对结构的理解和造型能力的培养。
速写是动画创作的基础，要加大静态和动态速写的练习，并不断的培养学生在创作中的默写能力。
色彩内容的教学要结合实际案例进行，表现方法要充分体现动画场景设计等工作的需要。
在教学设计过程中，既要保证学生专业能力的培养，也要重视学生沟通、合作、应变等社会能力的培养。
（二）教学方法本课程是一门科学性、实践性、规律性较强的整合课程。
建议采用案例教学法、任务教学法、项目教学法等形式进行教学，教师设计情境并利用实训设施展开教学；建议安排学生到动画制作企业和公司参观，根据现场专家的指导，了解本课程的内容对以后工作的影响。
（三）评价方法本课程评价原则是坚持评价主体、评价过程的多元化，评价主体包括教师、学生和企业，即教师的评价、学生的相互评价、学生的自我评价、企业的评价相结合；评价方式以过程性评价与结果性评价相结合；两种评价都包含知识、实操能力和职业素质评价。
《服装造型设计》课程标准
《服装造型设计》课程标准一、课程性质本课程是中等职业学校纺织服装类服装制作与生产管理专业必修的一门专业核心课程，是在《服饰美学》等课程基础上，开设的一门理论与实践相结合的专业课程，其任务是让学生掌握服装造型、服装色彩、服装款式设计及表现等基础知识和基本技能，为后续《服装立体造型》等课程的学习奠定基础。
二、学时与学分108学时，6学分。
三、课程设计思路本课程按照立德树人的要求，突出核心素养、必备品格和关键能力的培养，兼顾中高职课程衔接，高度融合素描、色彩、人体造型基础知识，以及服装平面款式图、人体着装效果图绘制基本技能的学习和职业精神的培养。
1.依据《中等职业学校纺织服装类服装制作与生产管理专业指导性人才培养方案》中确定的培养目标、综合素质、职业能力，按照知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观三个维度，突出运用美术语言表达服装款式形态等能力的培养，结合本课程的性质和职业教育课程教学的最新理念，确定本课程目标。
2.根据“中等职业学校服装制作与生产管理专业'工作任务与职业能力'分析表”，依据课程目标和服装工程技术人员等职业岗位需求，围绕服装造型设计的关键能力，反映服装制作与生产管理行业发展的新知识、新技术，体现科学性、适用性原则，确定本课程内容。
3.以造型设计要素为主线设置模块和教学单元，将服装构成原理、造型规律和形式法则等基础知识和职业素养有机融入。
遵循学生认知规律和职业成长规律，参考职业岗位的造型技术要点，序化教学内容。
四、课程目标学生通过学习本课程，掌握造型设计的基本原理与规律，能运用美术语言和形式法则设计服装款式造型，形成基本的艺术设计素养。
1.熟知美术造型的原理与规律，掌握服装款式造型设计的步骤和方法。
2.理解辨识图像的异同关系，能感知空间的转换关系，并能运用所学知识评价造型设计作品、借鉴作品展现的艺术效果和形式美感。
3.会应用装饰色彩合理进行服装整体配色，能运用形式法则初步设计服装款式造型。
美容美发与造型(美发)专业课程标准(一体化课程和专业技能课)
美容美发与造型(美发)专业课程标准(一体化课程和专
业技能课)
美容美发与造型(美发)专业课程标准(一体化课程和专业技能课)旨在培养具备美发技能和理论知识的人才，使其能够胜任美发师的工作。
以下是一个简要的一体化课程和专业技能课程大纲，仅供参考：
一体化课程：
1. 美发基础理论：介绍美发的基本原理、发展历程、行业现状及发展趋势。
2. 美发技术基础：学习剪发、洗发、护发、造型等基础技能，以及常用美发工具和产品的使用方法。
3. 顾客沟通与服务：学习如何与顾客沟通、提供优质服务，以及如何推销美发产品和服务。
4. 发型设计：学习不同场合、不同需求的发型设计，包括时尚、商务、休闲等多种风格。
5. 高级技术与实践：学习更高级的美发技能，如烫发、染发、接发等，并实践综合应用所学技能完成实际项目。
6. 经营管理：了解美发店的经营管理知识，包括人员管理、财务管理、营销策略等。
专业技能课程：
1. 发型设计进阶：深入学习发型设计的理念和方法，提高设计创新能力。
2. 时尚美发动态：了解时尚界的美发趋势，学习如何根据流行趋势进行发型设计。
3. 美发师的形象与礼仪：学习美发师的形象塑造、礼仪规范以及职业操守。
4. 美发产品与技术研发：了解美发产品的研发过程和技术创新，尝试研发新的美发产品或技术。
5. 美发师的专业技能拓展：学习其他相关技能，如化妆、纹绣、修甲等，提高综合服务能力。
6. 实践项目与成果展示：综合应用所学技能完成实践项目，进行成果展示和评价。
通过以上一体化课程和专业技能课程的学习，学生将全面掌握美发技能和理论知识，具备独立进行发型设计和美发服务的能力，为未来的职业发展奠定坚实基础。
《造型基础》课程标准(2019艺术设计专业高职高专)
《造型基础》课程标准（2019艺术设计专业高职高专）1．前言1.1课程性质《造型基础》是艺术设计专业的专业基础课程，是所有后续课程建设全方位提高的必要前提和准备，也是迈向专业设计的第一步。
主要包括两部分：造型基础Ⅰ（设计素描）和造型基础Ⅱ（设计色彩），是一个系统认识和实践造型体系的必修课程。
本课程主要通过艺术实践练习，培养学生在二维空间内基本造型元素的结构、色彩、构成、空间、质感、表现、创意、材质，从而创造出全新的形态及理想的组合方式和秩序；积极培养学生创造精神的造型能力素质和能力。
1.2设计思路该课程是建立在理性与感性相结合，理论与实践相融合的基础上，从基本造型规律和视觉认知规律出发，通过强化训练，提高学生的手绘造型表现能力，培养学生的设计思维方式方法，为该专业学习后续有关课程培养专业基础造型能力奠定基础。
本课程的学分为8，总学时为128，建议学时可根据学生实际情况进行调整，并相应调整课时计划。
2．课程目标2.1总体目标本课程在于突出艺术设计专业特色，加强学生实践能力，创新意识的培养。
以创意设计为核心，调整传统绘画教学模式，引导学生对、形体、结构、空间、色彩、构成、表现、创意、材质等形态的重要元素敏感感受与把握。
在写生训练中掌握技术性表现方法的基础上，以全新的思维方式，研究、理解、认识事物并赋予联想。
积极培养学生创造精神的造型能力素质，在形象中寄托个人造型理想，以适应现代设计的发展。
2.2具体目标2.2.1知识目标①理解造型的构成、透视、结构、质感等基本知识，以及设计色彩的构成要素、色彩对比与调和，色彩观察方法和表现方法等。
②理解素描造型语言的运用、形体结构的基本规律和主要的表现形式；色彩的象征意义，理解表现性色彩归纳写生的基本特点，理解色彩多元采集的途径和方法。
③理解创造思维特征，创造思维与独特体验的视觉化过程，懂得用造型、色彩、构成规律等培养审美自觉性，并能在在实际中运用的原理。
2.2.2能力目标①学生掌握良好的素描造型、色彩写生与归纳的能力②学生掌握造型基础的表现、概括、提炼能力以及创意表达能力，③学生能在各种专业性的设计中能够灵活运用设计形体和色彩的原理和方法进行符合功能和审美的设计的能力。
《动态造型基础》课程标准
《动态造型基础》课程标准开设学期：第一学期总学时：48课时（3学分）编制人：审核人：一、课程定位（一）课程性质专业必修课、辅助课、理实一体课。
（二）课程作用通过动态造型基础课程的训练能够使学生在今后的学习中直接进入动画创作，减少不必要的重复和描绘动画形象时造成的困难，培养正确的观察方法和快速表达对象的目的。
二、课程理念与设计思路（一）课程理念本课程是动画专业学生必备的职业技能之一。
以动漫、插画设计行业的人才需求为前提，推动以项目驱动为主的教学模式。
（二）设计思路本课程在设计思路上以学生为主体，灵活应用多种教学方法，在教室中对动态造型基础课程展开各种教学实践，并与教研、科研紧密联系，促进教师和学生的积极性和主动性。
让学生学会发现问题、研究问题，并能独立解决问题。
合理利用前期手绘课程，并做好后期与《毕业创作》核心课程的衔接。
三、课程目标（一）素质目标提高美学修养，以及获取新知识、新技能的学习能力和方法手段，培养学生具备较强的逻辑思维能力、沟通合作能力、创新能力、谈判能力、良好的团队合作意识；职业教育中强调应具备的敬业精神和良好的职业道德。
（二）知识目标动态造型基础课程研究的目的是用科学和理性的思维去了解人的形态的共性，从而最终突出和表现不同人的形象特点和个性。
（三）能力目标掌握绘画基本功、创意设计及表现，具备较高的艺术修养；掌握动画设计制作技巧，熟练地运用各种制作软件和设备；熟练地进行手绘动态人物。
四、课程内容五、课程实施建议（一）师资要求具备中级职称以上有丰富的动态造型能力与教学经验的教师。
（二）教学方法建议理论教学实施过程中，灵活运用案例分析法、自主学习法等多种教学方法，以及多媒体课件等多种教学手段，激励学生对理论知识的学习。
实训操作实施过程中，以学生为主体，老师为主导，采用任务驱动法、直观演示法、分组教学，培养学生小组协作精神和科学严谨、耐心细致的习惯。
（三）教材要求本课程所选用的教材，其内容应满足本专业标准和本课程标准的要求。
学前班造型训练教案及反思
学前班造型训练教案及反思一、教学目标。
1. 培养幼儿对造型的认知能力，提高幼儿的观察、想象和创造能力；2. 培养幼儿对色彩、形状、结构的认知能力；3. 提高幼儿的手眼协调能力和操作技能；4. 培养幼儿的审美情感和艺术修养。
二、教学内容。
1. 造型的基本概念，色彩、形状、结构；2. 造型的基本要素，点、线、面；3. 造型的基本技法，剪、贴、折、捏、涂；4. 造型的基本材料，纸张、颜料、粘合剂等。
三、教学过程。
1. 导入，教师通过图片、实物或故事引导幼儿了解造型的基本概念和要素；2. 操作演示，教师向幼儿展示一些简单的造型技法和材料的使用方法；3. 实践操作，让幼儿动手尝试使用不同的造型技法和材料进行造型创作；4. 欣赏交流，教师组织幼儿欣赏彼此的作品，并进行交流和讨论；5. 总结反思，教师引导幼儿总结今天的学习内容，反思自己的创作过程和成果。
四、教学反思。
在学前班的造型训练教学中，我们应该注重以下几点：1. 灵活运用教具，教师在教学中应该灵活运用图片、实物、故事等教具，引导幼儿对造型的基本概念有一个直观的认知；2. 提供多样化的材料和技法，教师应该为幼儿提供多样化的造型材料和技法，让他们有更多的选择和发挥空间；3. 鼓励幼儿的创造力，在教学过程中，教师应该鼓励幼儿发挥想象力和创造力，不要过分限制他们的创作；4. 注重个性化的指导，教师应该根据幼儿的个体差异，给予个性化的指导和帮助，让每个幼儿都能有所收获；5. 注重情感体验，在造型训练中，教师应该注重培养幼儿的审美情感和艺术修养，让他们在创作中体验快乐和成就感。
总之，学前班的造型训练教学既要注重技法的传授，又要注重幼儿的情感体验和创造力的培养。
只有在教师的精心指导下，幼儿才能在造型训练中得到全面的发展。
《造型基础》课程标准
《造型基础》课程标准课程名称：造型基础学分：4计划学时：64适用专业：艺术设计、摄影摄像技术、数字媒体艺术设计.前言1.l课程性质本课程所学习的内容是从事艺术设计、摄影摄像技术、数字媒体艺术方面工作人员最基本的职业审美素养。
要求从业人员掌握造型的基本原理，认识形与色的体系，形体的空间关系，实验构成的思维方法及综合材料表现方法。
运用新媒体艺术、当代艺术的观念、方法在造型训练实践中，提高动手能力，启迪创意设计灵感，为创作完成构思和表现提供有效的观察、表现手段。
本课程学习中主要运用新媒体技术和综合材料手段，完成造型训练项目，掌握一定的造型制作能力，使学生拓展眼界，提高审美能力，为今后学习专业核心课程打下良好的基础。
二、课程演变本课程是艺术设计、摄影摄像技术、数字媒体艺术设计三个专业通识基础课程。
在加强专业融合背景下，融合创新，发挥专业特点，以具体的项目实施完成造型训练，将理论知识融入到实践中，整合课程内容，拓宽课程视野。
1.2设计思路本课程通过任务引领型的项目教学活动，使学生正确理解、认识形式美的法则，掌握造型基本规律和新媒体艺术的表现形式。
培养学生形与色调和能力、判断能力、表现能力、创造能力。
.课程目标1.l总体目标本课程在于突出专业融合发展特色，加强学生实践能力，创新意识的培养。
以创意设计为核心，调整传统绘画教学模式，引导学生对、形体、结构、空间、色彩、构成、表现、创意、材质等形态的重要元素敏感感受与把握。
引导学生将新媒体艺术、当代艺术的观念、方法运用到设计、影像、媒体的实践中，提高审美、创新及动手能力，启迪创意设计灵感，为创作完成构思和表现提供有效的观察、表现手段，积极培养学生创造精神和造型能力，以适应现代设计的发展需要。
1.2具体目标本课程作为专业基础课程，主要是研究造型要素的分割与组合、色彩的空间构成与运用，研究视觉与表现形式，探讨形式美的法则，新媒体艺术和当代艺术的表现形式，是理论学习与综合构成实践密切相连的课程。
《造型基础》课程标准
《造型基础》课程标准一、课程说明二、课程定位《造型基础》是艺术大类环境艺术设计专业的专业基础课程。
在本专业的职业能力培养中所起着承前启后的作用，是学习其他专业课的前提。
本课程无前期课程，后续的专业课程主要有《3Dmax室内效果图制作》、《效果图手绘技法》等。
1.本课程主要培养学生素描的基础知识、学生的造型能力，使学生具备敏锐的眼力，发散设计思维和熟练的动手绘制能力。
促进学生创造性表现意识和思维理念的形成，利用素描去实践设计的造型，为以后专业学习打下良好的基础。
三、设计思路1.在课程目标上，坚持“能力本位”的课程观，注重学生动手操作能力培养，实现能力培养的目标。
2.在课程体系上，围绕培养能力素质这一主题，将课程与专业培养目标以及专业能力有机结合起来，根据培养目标的能力因素和岗位需求，筛选课程中与培养职业能力有关并且使用率较高的知识内容，配合实践教学环节，形成以能力素质培养为主体、突出技能和岗位要求的课程内容体系。
3.在教学模式上，采用模块式教学，以课堂教授和课堂实践为主，突出形象、直观的教学特点，把讲解、示范及多媒体等多种教学手段结合并用。
以课外学习为铺，图书馆与网络资源相结合。
培养学生分析问题与解决问题能力，运用作业的评比、展览、竞赛等方式培养学生审美情操，好学品格与创新意识，鼓励学生作品多样化及个性。
形成一个融“知识、能力、情感、创新”于一体的教学模式。
4.在教学方法上，理论与实践相结合、讲解与示范相结合、课堂与课外相结合、练习与展评相结合。
四、课程培养目标完成本课程学习后能够获得的理论知识、专业能力、方法能力、社会能力。
1.专业能力：（1）学生能够准确表现物象比例；（2）学生能够准确表现物象结构；（3）学生能够准确表现物象形体以及空间感、质量感；（4）学生能够将结构和重构性素描结合，提升创造思维能力；2.方法能力：（1）培养学生独立学习能力;（2）培养学生正确的观察方法；（3）掌握一定的写生能力和熟练的技法；3.社会能力：（1）具有良好的沟通能力；（2）具有较强的集体荣誉意识；（3）具有良好的自主学习和总结归纳的能力;（4）培养学生基本的艺术修养与艺术鉴别能力；五、课程内容、要求及教学设计1.标准教学周为18周，课时为72节，每周1次课4课时。
《设计造型基础》课程标准
《设计造型基础》课程标准课程代码：80020330课程类型：职业基础课程适用专业：视觉传达设计、广告设计与制作总学时：80-100学时一、课程性质1、课程的性质与任务设计造型基础课程是视觉传达设计和广告设计与制作专业的一门职业基础课程，在专业课程体系中处于重要位置，本课程以培养专业基础能力，为后续专业课程做准备。
课程的任务是，使学生了解掌握设计造型基本知识，主要包括平面构成和色彩构成。
平面构成的教学目的是为了培养学生在二维空间内基本造型元素的结构、组合，从而创造出全新的形态及理想的组合方式和秩序；色彩构成目的是培养学生利用色彩进行以基本元素为单位的多层面多角度的组合配置，并创造出理想、审美的设计色彩的能力。
该课程是建立在理性与感性相结合，理论与实践相融合的基础上，从设计基本造型规律和视觉认知规律出发，通过强化训练，提高学生的设计动手能力，培养学生的设计思维方式方法，使学生初步形成适合自身特点的设计思维，为该专业学习后续有关课程打下基础。
2、本课程与前后课程之间的联系、要求前修课程：美术基础训练后续课程：计算机辅助设计、图形（像）信息处理与制作、文字信息处理与制作、图文处理与制作、标志设计与制作、型录设计与制作、包装设计与制作、海报设计与制作、书籍装帧设计与制作、顶岗实习、毕业设计。
二、课程目标1、专业能力目标通过本课程学习，培养学生具有掌握设计造型的基本知识，了解平面构成和色彩构成概况，掌握平面构成的基本造型要素、平面构成的形态属性、平面构成的基本形式；掌握色彩构成基本构成的要素和特征、色彩构成的基本原理。
2、方法能力目标通过本课程学习，培养学生自己自觉主动去学习的方法，培养学生如何在学习中转换思维，寻找归纳基本形态的能力，获取专业信息，发挥想象力，锻炼学生独立分析问题和解决问题的能力；培养学生具有熟练的徒手设计表现能力，形成专业的设计思维意识。
3、社会能力目标通过对本课程的学习，培养学生具备一定的洞悉本专业设计潮流的敏感性和设计创新能力，能自主学习，发挥想象力，具有独立分析问题和解决问题的能力；培养同学们形成“设计的实际应用性”、“设计应用于生活”的现代设计理念。
设计与造型课程标准
设计与造型课程标准通常包括以下几个方面：
1. 课程目标：明确课程的教学目标，包括培养学生的设计思维、创新能力、审美能力、实践能力等。
同时，强调学生在课程学习过程中应具备的职业道德和社会责任。
2. 课程内容：根据课程目标，设计合理的课程内容体系，涵盖设计原理、设计方法、设计工具、设计实践等方面。
课程内容应具有一定的广度和深度，使学生能够全面了解设计的基本原理和方法，掌握一定的设计技能。
3. 教学方法：采用多样化的教学方法，如讲授、讨论、案例分析、实践操作等，激发学生的学习兴趣，提高学生的学习效果。
同时，注重培养学生的自主学习能力和团队协作能力。
4. 评价方式：建立科学的评价体系，包括过程性评价和终结性评价。
过程性评价主要关注学生的学习过程，如课堂表现、作业完成情况等；终结性评价主要关注学生的学习成果，如课程设计作品、期末考试等。
评价方式应注重学生的实际操作能力和创新能力，避免过分依赖理论知识的考核。
5. 教学资源：提供丰富的教学资源，包括教材、参考书、网络资源等，满足学生的学习需求。
同时，鼓励教师利用现代教育技术手段，如多媒体教学、在线教学等，提高教学质量。
6. 课程管理：建立健全的课程管理制度，包括课程设置、教学计划、教学进度、教学质量监控等。
同时，加强与相关学科的交叉融合，促进课程的发展和完善。
7. 教师队伍：培养一支具有较高设计素养和教学能力的教师队伍，注重教师的专业发展和教育教学研究。
同时，鼓励教师参与国内外学术交流和合作，提高教师的教育教学水平。
化妆造型课程标准
化妆造型课程标准化妆造型课程标准课程名称】化妆造型适用专业】中等职业学校美容美发与形象设计专业前言】本课程是中等职业学校美容美发与形象设计专业的一门核心课程，旨在为从事美容工作岗位的学生提供基本化妆技巧和不同妆型的造型设计和操作技能，具备从事化妆工作的基本职业能力，为后续美容专门化方向课程的研究作前期准备。
设计思路】本课程以“美容美发与形象设计专业工作任务与职业能力分析”为依据，以能力为主线的课程模式，以妆面造型为线索进行设计，分为化妆基础和化妆造型两个模块。
从简单到较复杂，从局部到整体、从普通到个性，使学生掌握局部化妆技巧、整体化妆程序、矫正化妆，学会各种妆型的设计能力与操作能力。
课程内容紧紧围绕完成工作任务的需要，同时又充分考虑学生对理论知识的掌握与应用，融合获取相关职业资格证书对知识、技能、和态度的要求。
每个项目的研究以一个主要类型的妆面造型或某个技能的教学模块来设计相应的教学活动。
以工作任务为中心整合理论与实践，实现做学一体化。
教学效果重点评价学生从事岗位中的职业能力为主。
建议本课程总课时为268，计划在第一、二两学期内完成。
课程目标】通过本课程研究，使学生较系统地掌握化妆基本知识与基本化妆方法，学会不同脸形的化妆造型的基本技能技巧，并培养学生具备熟练的业务技能、细致的工作态度和良好的审美能力，在此基础上形成以下职业能力：掌握局部化妆技巧，如眉毛的刻画、眼部的刻画、唇部的刻画、打粉底、打腮红。
掌握矫正化妆技巧，根据不同的面部五官条件选择相应的刻画方法。
掌握色彩在化妆造型中的运用。
掌握化妆造型的内容及不同妆型的设计原理，包括妆面、发型、服装与饰品的搭配。
课程内容和要求】第一模块：化妆基础1.掌握眉毛的刻画，包括眉形、修眉、描眉。
2.掌握眼部的刻画，包括塑造双眼皮、眼影、眼线、睫毛。
3.掌握唇部的刻画。
4.掌握涂粉底技巧。
5.掌握涂腮红技巧。
第二模块：化妆造型1.掌握标准的面部五官的比例，如三庭五眼。
造型基础教案
造型基础教案教学目标：通过本节课的学习，学生将能掌握基本的造型基础知识和技能，了解造型在视觉艺术中的重要性，并能够运用所学知识完成简单的造型作品。
教学内容：1. 造型的基本要素：点、线、面、体；2. 造型的基本原则：形式、比例、结构、节奏、平衡、变化；3. 造型的表现手法：线描、填充、切割、组合；4. 造型的艺术风格：抽象、写实、表现主义；5. 造型的应用：平面造型、立体造型、环境造型。
教学过程：一、导入（5分钟）教师以一个简单的造型作品为例，介绍造型在艺术中的重要性和应用，并引导学生展开讨论。
二、学习造型的基本要素和原则（15分钟）1. 学生观察教师提供的造型作品或图片，讨论其中的点、线、面、体元素，并总结其特点；2. 教师介绍造型的基本原则，并与学生一起分析不同造型作品中所体现的原则；3. 学生通过观察和分析，逐渐形成对造型基本要素和原则的理解和认知。
三、理解造型的表现手法（20分钟）1. 教师分别示范线描、填充、切割、组合等不同的造型表现手法，并解释其特点和应用；2. 学生进行实际操作，练习使用不同的表现手法进行造型创作。
四、认识造型的艺术风格（15分钟）1. 教师向学生介绍抽象、写实、表现主义等不同的艺术风格，并分别展示代表性作品；2. 学生观察作品，讨论其特点，并思考不同造型风格给人的感受和表达方式。
五、运用造型的应用（15分钟）1. 学生根据所学知识和技能，自由发挥创造力，完成一个简单的平面或立体造型作品；2. 学生展示作品，并就作品的表现手法、风格等方面进行自我评价和互相交流。
六、总结与展望（5分钟）教师总结本节课的重点内容，并展望接下来的学习任务，鼓励学生通过不断练习和实践，进一步提升造型能力。
教学反思：本节课通过多种教学手段，如观察、讨论、操作等，使学生在学习过程中能够积极参与和体验，增强对造型基础知识和技能的理解和掌握。
同时，通过学习造型的应用和表现手法，培养学生的创造力和艺术表达能力。
《设计与造型》课程标准
《设计与造型》课程标准一、课程概述：本课程是影视动画专业的美术造型训练课，共计72学时。
是影视动画专业学生学习的必修共享平台课。
课程将通过艺术设计基础知识、基本素质和技能诸方面的教学，培养学生的基础造型能力和艺术素养，形成较好的创意思维及语言表达能力，通过训练掌握准确再现对象形态、结构的表现技巧以及审美与表现能力，为下一步进入专业课程的学习，作好基本的造型能力和表现能力的准备。
二、教学目标通过系列的课题训练、理论讲授、作品赏析、写生辅导、师生互动、作业指导、讲评交流等多种教学方式的灵活运用，让学生了解设计与造型的关系，认识基础造型对设计的重要性，并结合写生实践，掌握艺术思维的方法和设计造型技巧，培养学生健康的审美观，提高学生的艺术修养和鉴赏水平，使学生在概念认知、方法体验、能力培养三个阶段教学过程中获取设计与造型课程所给予的设计营养，完成从造型走向设计的任务，为今后的专业学习打好基础。
（一）知识目标（1）了解设计与造型之间的关系；（2）了解素描的基础知识；（3）了解色彩基本知识；（4）了解造型的基本表现手法；（5）了解造型对创造性思维表达的作用；（二）能力目标（1）掌握基本形态的塑造、艺术表现的一般规律；（2）能运用多种造型方法表达事物形态、结构、空间；（3）掌握绘画造型的方法、步骤与技巧；（4）对形态具备观察分析能力和形体塑造能力；（5）具有空间理解的能力、空间表现能力以及光影关系的处理能力；（6）具有造型设计创意、审美表现能力。
（三）素质目标（1）树立优良的思想政治品质和职业道德形象；（2）培养对事物结构现象的观察和分析力；（3）形成正确的艺术设计的价值观和审美趣味；（4）培养职业规范与艺术素养，创新创意能力；（5）具有设计造型艺术的基本理论素养；（6）培养掌握造型语言的科学思维方法和精耕细作、刻苦钻研的工作态度；（7）获得适应未来岗位转变的迁移能力。
（8）培养对中国传统文化的认知和热爱，树立文化自信。
《人物造型》课程标准
《人物造型》课程标准开设学期：第4学期总学时：32学时(2学分)编制人：审核人：一、课程定位（一）课程性质《人物造型》是戏剧影视表演专业限定选修课。
通过学习使学生了解本专业化妆造型的标准、要求、方法、步骤，学会根据节目风格特点来造型和化妆，能够独立完成舞台及影视剧的妆容。
（二）课程作用通过本课程的学习，对于学生学习话剧人物造型如何与主题、场地、灯光等等因素相结合的知识，以及化妆造型综合技能的实际操作能力培养，具有重要意义和支撑作用，是从事影视表演专业学生应该熟练掌握的一门基础技能课程。
二、课程理念及设计思路（一）课程理念本课程在设计理念上始终坚持以提高审美素养为核心、以建立实用化妆技能为动力，本着以面向全体、注重个性为原则的基本理念，合理选取课程教学内容，理论知识以“必需、够用”为度。
（二）设计思路本课程设计思路以岗位能力的需求为目标，重视理论联系实践和学科间的融会贯通。
通过“学、做、练”一体化教学模式，把理论知识应用化、实践化，将化妆造型内容实例化，积极开发学生的创造潜能，使学生理解、掌握化妆造型知识和基本技能，达到“学以致用”的教学目的，最终实现本课程的培养目标。
三、课程目标（一）素质目标培养学生爱岗敬业的精神，乐于奉献的高尚思想品德，团结协作的专业态度，逐步形成积极向上的人生观和乐于奉献的价值观。
（二）知识目标1、学习化妆造型相关的基础理论知识,掌握基础的化妆技能,拓宽学生的化妆造型知识面与应用方法、手段,提高职业的综合修养。
2、通过本课程教学，使学生掌握化妆造型与服饰搭配的基本知识和鉴赏能力以及化妆设计与实际造型能力。
（三）能力目标1、培养学生识别妆容标准美的审美判断能力。
2、提高学生综合感受和展示良好的舞台与屏幕形象的能力。
3、通过课堂实训，掌握基本实用的化妆造型技能。
四、课程内容五、课程实施建议（一）师资要求1、专任教师应具备本专业大学本科及以上学历。
2、具备一定的教学经验，思路清晰表达准确。
造型基础课程标准
造型基础课程标准课程名称：造型基础课程代码：210191、330002适用专业：艺术设计专业学时：72学分： 3一、课程性质《造型基础》课程是艺术设计的一门专业基础课，包括平面构成、色彩构成、立体构成、空间构成四个部分内容，艺术设计中的造型基础课教学因专业不同，社会需求功能的不同在教学中必须有的放矢的创新。
造型基础课设计的专业和服务范围是视觉传播领域、工业设计领域、建筑与环境设计领域等。
涵盖了平面、立体和空间三大领域。
按照“以就业为导向，以服务为宗旨”的职业教育目标，通过本课程的学习，使学生具备相映的技能与思维，为专业服务，为设计企业服务。
二、设计思路通过对云南边疆地区的多家企业及公司中艺术设计专业本专科毕业生的知识能力掌握情况调查，发现他们中的绝大多数人专业技能的掌握相对薄弱，不能较快地适应企业对技能型人才的需求。
造型基础课程是培养学生设计基础能力的一门学科，是专门服务于设计生产的初步艺术形式。
合理的，科学的造型基础课程设计方案对于社会需求的创新的实用性人才的培养有着重要的意义。
•教学目的要清晰，对学生布置的每一件作业训练，都要有目的性和针对性。
•教学内容要有益于学生思维的发展，不是千篇一律的重复。
•教学方式要灵活多变，使学生的大脑始终保持兴奋的状态。
•作业课时要合理，充分调动学生的积极性;作业训练要有效，应强调作业的时效性，侧重于解决实际性的操作问题;不断的用新方法调动学生的学习兴趣和积极性，在课程中要不断地用新的手段去调整学生的情绪。
•造型基础课教学应该以创新思维为主线，要求其不仅要为专业课服务，更要与市场需求接轨。
要求教师应该了解专业，了解市场。
•实践教学是进行技能训练的重要环节，本课程除了造型基础课的本身实践外，写生采风课程更是对本课程的有益的补充实践。
三、课程培养目标我们的专业培养目标是侧重培养适应国家建设需要，在德、智、体、美、劳等方面全面发展，在艺术设计涵盖下工艺品设计、广告设计、环境艺术等方面所要掌握的专业基本知识与基本技能。
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造型基础课程标准
课程名称：造型基础
课程代码：210191、330002
适用专业：艺术设计专业
学时：72
学分： 3
一、课程性质
《造型基础》课程是艺术设计的一门专业基础课，包括平面构成、色彩构成、立体构成、空间构成四个部分内容，艺术设计中的造型基础课教学因专业不同，社会需求功能的不同在教学中必须有的放矢的创新。
造型基础课设计的专业和服务范围是视觉传播领域、工业设计领域、建筑与环境设计领域等。
涵盖了平面、立体和空间三大领域。
按照“以就业为导向，以服务为宗旨”的职业教育目标，通过本课程的学习，使学生具备相映的技能与思维，为专业服务，为设计企业服务。
二、设计思路
通过对云南边疆地区的多家企业及公司中艺术设计专业本专科毕业生的知识能
力掌握情况调查，发现他们中的绝大多数人专业技能的掌握相对薄弱，不能较快地适应企业对技能型人才的需求。
造型基础课程是培养学生设计基础能力的一门学科，是专门服务于设计生产的初步艺术形式。
合理的，科学的造型基础课程设计方案对于社会需求的创新的实用性人才的培养有着重要的意义。
•教学目的要清晰，对学生布置的每一件作业训练，都要有目的性和针对性。
•教学内容要有益于学生思维的发展，不是千篇一律的重复。
•教学方式要灵活多变，使学生的大脑始终保持兴奋的状态。
•作业课时要合理，充分调动学生的积极性;作业训练要有效，应强调作业的时效性，侧重于解决实际性的操作问题;不断的用新方法调动学生的学习兴趣和
积极性，在课程中要不断地用新的手段去调整学生的情绪。
•造型基础课教学应该以创新思维为主线，要求其不仅要为专业课服务，更要与市场需求接轨。
要求教师应该了解专业，了解市场。
•实践教学是进行技能训练的重要环节，本课程除了造型基础课的本身实践外，写生采风课程更是对本课程的有益的补充实践。
三、课程培养目标
我们的专业培养目标是侧重培养适应国家建设需要，在德、智、体、美、劳等方面全面发展，在艺术设计涵盖下工艺品设计、广告设计、环境艺术等方面所要掌握的专业基本知识与基本技能。
同时也培养具有工艺品设计、包装设计、平面设计、广告设计与制作的能力。
培养具有现代设计观念，掌握新技术、新工艺，能从事产品开发与设计、广告策划与设计、制作、管理、服务第一线工作需要的、实践能力强、具有良好职业道德的高素质高技能的专门人才。
四、课程内容、要求及教学设计
（一）先（已）修课程和预备知识：美术基础、色彩知识、（二）课程单元教学内容与要求：
（三）课程教学资源条件
1．任课教师要求：学院教师必须为艺术类专业本科以上学历，学士以上学位，并有3
年以上教学或实践经验，还应具备扎实的艺术设计基础知识，良好的语言表达能力和教学组织能力。
2．教学设施：西双版纳职业技术学院图书馆藏书一万多册，拥有上千份期刊，还有几十类报纸、杂志和各类资料。
丰富的图书资料和信息资源，为老师们的教学科研提供了极大的方便；同时也为学生的专业学习和知识面的拓展创造了有利的条件。
为贯彻“产—学—研”相结合的办学方针，加快西双版纳职业技术学院的建设和发展，西双版纳职业技术学院与省内外多家单位和企业联合，建立了多个的实训基地，为学生的实践调研、课程实习或见习以及毕业实习等提供保障，这些都为学生在学习过程中丰富和加强实践技能，做到理论与实践相结合并培养创新能力等提供了优越的保障。
3. 知识拓展：美学基础、形态构成基础、计算机基础等
4. 选用教材：«艺术设计造型基础» 安晓波王晓芬等编著化学工业出版社
注：其余可根据版本更新，结合当时情况而定，还可收集、参考网络中好的，优秀的案例精选，共享的精品课程内容来增加、补充教学。
5. 考核评价：
本课程的学生学业评价由平时考核（30%）和期末考试（70%）两部分构成。
平时考核结合课堂提问、平时作业；期末考试为考查考试，内容为综合构成作品设计。
评价注重学生实际动手能力和实践中分析问题、解决问题能力的考核，对在学习和应用上有创新的学生予以特别鼓励，全面综合评价学生能力。
6. 参考书目
形态设计基础赵蕾编著上海远东出版社
工艺美术设计辛艺华主编高等教育出版社
平面构成蔡琴鹤编著东华大学出版社
立体构成赵殿泽编著辽宁美术出版社
色彩构成教程范小春周小瓯著浙江人民美术出版社
色彩.图案.艺术李家骝编著安徽美术出版社
五、编制说明
制定人：
审核人：
时间：2017-7-25。