影视艺术鉴赏 期末复习重点

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大三上影视鉴赏期末笔记

大三上影视鉴赏期末笔记

格里菲斯:大卫·格里菲斯,美国电影大师,他把电影从戏剧的奴仆地位中解脱出来,使之发展为一门与音乐、美术、文学平起平坐的独立的艺术门类。

创作特点是:平等剪辑,特写镜头与景别变化。

艺术成就有:对基本电影语言、叙事元素的开拓和定型;对电影写实功能和表意功能的进一步探索;对电影剪辑、电影时空和电影节奏所做的创新。

代表作品:《一个国家的诞生》、《党同伐异》。

库里肖夫效应:造成电影情绪反应的,不是单个镜头的内容,而是几个画面之间的并列,是镜头组接和剪辑的作用。

是电影中,表演不是主要的,意义是在上下镜头的联系中产生的,不同的画面可以组在一起,并产生隐喻。

蒙太奇:(1)作为影视艺术的基本构成手段,根据一定的创作目的对画面声音进行有机组合。

(2)作为影视剪辑的具体技巧和技法,用于画面剪辑中。

(3)作为一种独特的思维方式,贯穿从影视开始一直到作品完成的全过程。

镜头语言:镜头就是用镜头像语言一样去表达我们的意思。

我们通常可经由摄影机所拍摄出来的画面看出拍摄者的意图,因为可从它拍摄的主题及画面的变化,去感受拍摄者透过镜头所要表达的内容,这就是所谓“我的镜头会说话”,也就是一般所讲的“镜头语言”样的在影像的世界里,虽然和平常讲话的表达方式不同,但目的是一样的,所以说镜头语言没有规律可言,只要用镜头表达你的意思,不管用何种镜头方式,都可称为镜头语言。

画面语言:画面是影视语言的基本元素,它是影视剧中的原材料。

就影视画面而言,一方面,它是是一架能准确、客观地重现它面前的现实的机器自动运转的结果;另一方面,这种活动又是根据编剧和导演的具体意图进行的。

因此,它既是对客观世界的复原,同时渗透着艺术家个人的意念,艺术家是通过影视画面来表达自己意念的。

视觉滞留:视觉滞留现象,指当人眼所看到的影像消失后,人眼仍能继续保留其影像0.1-0.5秒左右的图像,这种现象被称为视觉暂留现象比如:直视太阳数秒后,人眼将残留一个强光源的影像。

影视欣赏考试参考资料(重点版)

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远景的含义及其艺术功效?远景:即镜头在距离被拍摄对象比较远的情况下所拍摄的广阔空间和广大人群。

其特点是画面开阔,景深悠远,一般用来交待环境,渲染气氛。

远景的艺术功效:A.描写环境。

许多根据文学名著改编的影片和人物传记,一般都要进行环境描写。

在许多影片的开头,便常用远景和大远景交待故事发生或人物生长的时代背景或自然的和社会的环境氛围。

B.营造气势和气氛。

战争片、灾难片一般会多处用到远景拍摄,用来营造不可阻挡的气势和恢弘的场面。

特写:即视距最近的景。

它是影视艺术中进行细节描写的一种重要手段,是用来突出地表现某一细节及细节动作的。

它常用来表现人物的内在情绪,给这种情绪以形象性的强浓度表现。

就像音乐中的重音一样,通过给观众以较强的刺激和震撼来留下深刻的印象。

特写作用:将主体的某一局部都充满画面,重视提示对象内在的动感和本质。

有利于刻画人的心理活动和情绪情况。

常被用来做转场组接时的过渡画面。

镜头角度:狭义地理解就是指摄影(象)机放在什么地方来拍摄的意思。

实际上,影视中的摄影(象)角度包括三个方面的因素:拍摄角度、拍摄距离和拍摄方向,这三者彼此相关。

镜头角度分类:正面拍摄、侧面拍摄、侧反拍摄、俯角拍摄、仰角拍摄和顶角拍摄等六种仰拍的定义和作用:仰拍:定义:摄影机低于被拍摄对象作用:是被拍摄的对象高大挺拔有力,表现崇高庄严伟大的气势。

仰拍空中的飞行的物体,画面重的线条不自觉的向上集中的效果,表现被摄物的运动方向和轨迹,从而使画面产生视觉上的压迫感觉,形成紧张气氛。

推镜头:指被拍摄对象处于某一固定位置,镜头由远处向拍摄对象逐渐推进的拍摄方法。

这样拍摄既可以表现出空间层次的递进变化,让观众仿佛身临其境,又可以引导观众更具体地感受到人物的情绪变化的内心活动。

突出场景内起重要作用的人和物,以及他们的情感、细节、使主体从环境中分离出来有使观众接近被摄对象进行观察的效果。

拉镜头:摄影机的运动方式与推相反,即将摄影机从近处拍摄向后拉开拍摄方法。

影视艺术鉴赏期末复习题附带答案完整版.doc

影视艺术鉴赏期末复习题附带答案完整版.doc

《影视艺术鉴赏》复习题一、名词解释1、电影P3—一电影是一种机械化生产的文化产品,电影艺术创作与现代科技发展水平之间存在看相互制约、相互促进的关系。

(百科回答:一种综合艺术,用强灯光把拍摄的形象连续放映在银铄上,看起來像实在活动的形象<■)2、意识形态P9—一意识形态是一种反映个人、集团、阶级、社会要求和理想价值观念体系。

3、电影语言P21 —一电影语言是一种诉诸观众视觉与听觉的形象符号,是观众可以直接感知的实在的物质形态。

电影语言是表现形式的材料,同时也是电影表意的媒介。

4、蒙太奇P46—一指电影镜头与镜头之间的构成与组合,在电影创作屮,如果把两个不连续的镜头加以连接,就称之力蒙太奇。

5、流派P88—一指在-•定历史吋期内有-•批创作风格详尽的创作者所体现出来的人致相近的美学风貌,其作品的思想倾向与创作方法其有一致性或相似性。

6、电视连续剧P132—一电视连续剧是敁能发挥电视媒介特长的艺术样式,能大限度地适应观众的观赏心理。

时间跨度长、叙事容泉大、“强制性”收视行为。

7、纪录片P154—一“对现实创造性处理”,一般认为这是对纪录片的经典定义。

8、影视评论P198一一迕影视欣赏的基础上,依据-•定的标准对影视现象进行的客观分析与理性评价。

9、新闻节目主持人P178—一新闻卞目主持人是整个卞目的主导者,在节M策划、节M编排方而享有极大的发言权,尤W•对新闻时事的评述,更是渗透着主持人的独到见解。

10、欣贳P198—一是将影视作品作为一种艺术对象进行感受,是进入作品的交流,像角色替换一样去体验作品中人物的经历,体验作品所提供的规定情景,对人物的遭遇形成一种身临其境的感同身受。

11、评论P198一一是将影视作品作为一种艺术对象进行进行剖析与评判,要分析作品诱发欣赏者形成感受和体验的程度及原因,分析作品所表现的深层意蕴,是对影视作品内在理性意义的认识,诚于一种高层次的艺术审美接受。

二、填空题1、1894年,卢米埃尔兄弟成功地发明世界上第一台电视放映机P5。

影视艺术鉴赏复习题含答案

影视艺术鉴赏复习题含答案

影视艺术鉴赏复习题含答案影视艺术鉴赏复习题含答案影视艺术是一门独特而又广泛的艺术形式,通过影像、声音和故事情节等元素,将观众带入一个虚拟的世界中。

在欣赏影视作品时,我们可以从不同的角度去理解和欣赏,同时也可以通过一些复习题来加深对影视艺术的理解。

下面是一些影视艺术鉴赏的复习题,带有详细的答案解析。

1. 影视中的摄影是如何影响观众的情绪和感受的?答:摄影是影视艺术中非常重要的一环,通过摄影师的构图、色彩运用和光影处理等手法,可以营造出不同的氛围和情绪。

比如,使用明亮的色彩和柔和的光线可以传递温暖和舒适的感觉,而使用暗淡的色彩和强烈的对比可以营造紧张和恐怖的氛围。

2. 影视中的音乐是如何增强观众的情感共鸣的?答:音乐在影视中扮演着非常重要的角色,它可以通过旋律、节奏和音色等元素来传递情感和情绪。

当观众听到与情节相符合的音乐时,会更容易产生共鸣和情感上的连接。

比如,悲伤的情节常常会配以悲伤的音乐,进一步加深观众对角色的情感体验。

3. 影视中的剧本是如何构建故事情节的?答:剧本是影视作品的基础,它通过对角色、冲突和情节的刻画,构建了一个完整的故事世界。

剧本中的角色扮演者通过对话和行动来展示角色的性格和情感,而冲突则是推动故事发展的核心力量。

情节的设置则是为了让故事更加紧凑和引人入胜。

4. 影视中的演员是如何通过表演来传递角色的情感和内心世界的?答:演员是影视作品中最直接的表达者,他们通过表演技巧和情感传达来展现角色的内心世界。

演员可以通过面部表情、肢体语言和声音等方式来传递角色的情感和心理状态。

他们的表演技巧和情感共鸣能力决定了角色形象的塑造和观众的情感连接。

5. 影视中的导演是如何通过镜头语言来表达自己的创作意图的?答:导演是影视作品的总指挥,他们通过镜头语言来传达自己的创作意图和观点。

镜头语言包括镜头的选择、镜头的运动和镜头的角度等方面。

导演可以通过不同的镜头语言来突出故事的重点,表达自己对角色和情节的理解。

影视艺术鉴赏复习题含答案

影视艺术鉴赏复习题含答案

影视艺术鉴赏复习题含答案影视艺术鉴赏复习题含答案影视艺术是一门充满魅力和艺术性的学科,通过观看电影和电视剧,我们可以欣赏到不同类型的作品,了解不同的文化背景和审美观点。

为了帮助大家更好地理解和鉴赏影视艺术,以下是一些复习题,带有详细的答案解析。

题目一:以下哪个是中国电影的代表性导演?A. 张艺谋B. 斯皮尔伯格C. 克林特·伊斯特伍德D. 昆汀·塔伦蒂诺答案解析:A. 张艺谋。

张艺谋是中国电影界的重要导演之一,他的作品以独特的视觉风格和深入的人物刻画而闻名。

他的代表作品包括《红高粱》、《活着》和《满城尽带黄金甲》等。

题目二:以下哪个是好莱坞黄金时代的代表性女演员?A. 奥黛丽·赫本B. 孟菲斯·贝尔C. 玛丽莲·梦露D. 凯瑟琳·赫本答案解析:C. 玛丽莲·梦露。

玛丽莲·梦露是好莱坞黄金时代最具代表性的女演员之一,她以她的性感形象和迷人的微笑而闻名。

她的代表作品包括《七年之痒》和《金装律师》等。

题目三:以下哪个是日本动画导演宫崎骏的代表作品?A. 《千与千寻》B. 《玩具总动员》C. 《阿凡达》D. 《指环王》答案解析:A. 《千与千寻》。

宫崎骏是日本动画界的重要导演之一,他的作品以独特的想象力和细腻的画面而受到广大观众的喜爱。

《千与千寻》是他的代表作品之一,也是第75届奥斯卡金像奖最佳动画长片。

题目四:以下哪个是中国电视剧《琅琊榜》的原著作者?A. 陈忠实B. 金庸C. 鲁迅D. 贾平凹答案解析:A. 陈忠实。

《琅琊榜》是中国电视剧中备受赞誉的作品之一,它改编自陈忠实的同名小说。

该剧以其精彩的剧情和优秀的演员阵容而广受观众喜爱。

题目五:以下哪部电影获得过戛纳电影节最高奖金棕榈奖?A. 《泰坦尼克号》B. 《黑暗骑士》C. 《寻梦环游记》D. 《堕落天使》答案解析:C. 《寻梦环游记》。

《寻梦环游记》是迪士尼·皮克斯工作室制作的一部动画电影,该片于2017年获得了戛纳电影节最高奖金棕榈奖,成为首部获得该奖项的动画电影。

影视鉴赏复习总

影视鉴赏复习总

(5) 1927年美国拍摄了世界上第一部有声电影《爵士歌手》 (6)1935年美国拍摄了世界上第一部彩色胶片电影《浮华世 界》
3、文化心理动因:
(1)源动力:人类超越时间有限性,对生命永恒的不懈追求。 (2)是人对自身能力有限性的一种幻象式超脱——白日梦。 (3)是现代人对原始仪式文化的一种浪漫回望。 (4)是对现代人的一种精神分析与疗救。 (5)是“看自己”、“看别人”的一种心理满足——窥视欲。
二、影视构图的分类
• 1、风格流派:绘画派与纪实派
• 绘画派:讲究画面造型的整体布局,主张借鉴绘画构图的原 则,追求画面的完整感,视觉感强。 • 纪实派:强调画面造型的自然、真实、生活化,在运动中捕 捉对象,在实录中造型,具有真实自然的现场目击感。
• 2、外部空间布局:封闭画面与开放画面
• 封闭画面:包含完整的视觉形象,具备明确的视觉信息,是 一种常规画面。
画面上视觉元素的空间布置。也就是画面中影像之间的关系和
组合,即人、景、物的位置关系及形、光、色的配置关系。
2、构图的表意功能
(1)造型本身表意,成为情节依托 (2)特殊的构图造型应特殊的情绪氛围;上下左右、 前后,创造第三维度幻觉。
(3)分与合的关系:处于同一画面则意味着共享画面空
间与心灵空间。
歌、王家卫、候孝贤……
编剧、摄像师、美术设计、武术指导、演员
类型电影:功夫片、西部片、科幻片、言情片、歌舞片
电影奖项:奥斯卡、柏林、威尼斯、戛纳…… 艺术主题和形式研究:改编、文化、精神分析、女性主 义、历史主义;影像、声音、语言、剪辑……
第一讲
影视艺术的文化品性
一、“追求永恒”与“第七艺术”的诞生 1、电影的诞生
三、摄影机的角度

影视艺术鉴赏复习题含答案

影视艺术鉴赏复习题含答案

影视艺术鉴赏复习题含答案影视艺术鉴赏复习题含答案为了提高对影视艺术的鉴赏能力,我们可以通过复习题来巩固知识。

下面是一些关于影视艺术的复习题,带有详细的答案解析,希望对大家的学习有所帮助。

1. 影视艺术的基本元素包括哪些?答案:影视艺术的基本元素包括画面、音响、剧本、表演和导演等。

画面是通过摄影技术来表现的,音响则包括音乐、声音效果和配音等。

剧本是影视作品的基础,表演则是演员通过表情、动作和语言来传达角色的情感和意义。

导演则负责统筹整个影视作品的创作和表现。

2. 影视作品的拍摄手法有哪些?答案:影视作品的拍摄手法包括特写、近景、中景、远景、全景、逆光、逆光、高角度、低角度等。

特写是对被拍摄物体的特定部分进行放大拍摄,近景则是拍摄物体的近距离特写。

中景是对拍摄物体进行适度放大的拍摄,远景则是对拍摄物体进行适度缩小的拍摄。

全景则是对整个场景进行拍摄,逆光则是将光源放在被拍摄物体的背后,以产生特殊的效果。

高角度则是从上方拍摄物体,低角度则是从下方拍摄物体。

3. 影视剪辑的作用是什么?答案:影视剪辑是将拍摄好的素材进行剪辑、组合和处理,以达到艺术表现的目的。

它可以通过调整画面的顺序、长度和速度来控制节奏和节拍,使整个影视作品更具有戏剧性和感染力。

影视剪辑还可以通过添加过渡效果、特殊效果和音乐等来增加观众的观影体验。

4. 影视音乐的作用是什么?答案:影视音乐是影视作品中不可或缺的一部分,它可以用来表达角色的情感、烘托氛围和衬托画面。

影视音乐可以通过选择合适的音乐曲调、乐器和音色来传达影片的主题和情感。

它可以增加观众的情感共鸣和参与感,使影视作品更具有感染力和艺术性。

5. 影视艺术中的镜头语言有哪些?答案:影视艺术中的镜头语言包括特写、中景、远景、移动镜头、剪辑和过渡等。

特写可以突出某个细节或情感,中景则可以展示人物的动作和表情,远景则可以展示整个场景和环境。

移动镜头可以增加影片的动感和变化,剪辑则可以控制影片的节奏和节拍。

影视鉴赏重点笔记摘抄(3篇)

影视鉴赏重点笔记摘抄(3篇)

第1篇一、影片类型与题材1. 影片类型(1)故事片:以叙述一个完整的故事为主,分为剧情片、喜剧片、爱情片、动作片、悬疑片、恐怖片等。

(2)纪录片:以记录真实事件、人物或现象为主,分为历史纪录片、人物传记、自然纪录片等。

(3)动画片:以动画技术制作的影片,分为二维动画、三维动画、定格动画等。

(4)短片:时长较短,主题单一,内容丰富多样的影片。

2. 影片题材(1)爱情题材:以爱情故事为主线,探讨爱情、婚姻、家庭等话题。

(2)历史题材:以历史事件、人物为背景,展现历史变迁和社会风貌。

(3)科幻题材:以未来世界、科技发展为背景,探讨人类生存、宇宙奥秘等话题。

(4)战争题材:以战争为背景,表现战争中的英雄主义、牺牲精神等。

二、影片结构1. 情节结构(1)开端:引出故事背景、人物关系等。

(2)发展:展现故事情节,推动人物成长。

(3)高潮:故事达到最高潮,人物面临重大抉择。

(4)结局:故事圆满结束,人物命运揭晓。

2. 叙事结构(1)线性叙事:按照时间顺序展开故事,逻辑清晰。

(2)非线性叙事:打破时间顺序,采用闪回、倒叙等手法,展现故事。

(3)多线叙事:同时展开多条线索,展现不同人物命运。

三、影片表现手法1. 摄影技巧(1)构图:运用线条、形状、色彩等元素,构建画面美感。

(2)光影:运用光线、阴影等元素,塑造人物形象、渲染氛围。

(3)运动:运用镜头运动,展现故事节奏、人物情感。

2. 剪辑手法(1)切换:运用不同镜头的切换,推动故事发展。

(2)蒙太奇:将不同镜头剪辑在一起,形成新的意义。

(3)慢动作:延长镜头时间,强调某个瞬间。

3. 音效与配乐(1)音效:运用各种声音元素,增强影片真实感、紧张感等。

(2)配乐:运用音乐元素,渲染氛围、表现人物情感。

四、影片主题与寓意1. 主题(1)人性主题:探讨人性善恶、道德观念等。

(2)社会主题:关注社会现象、问题,引发观众思考。

(3)人生主题:探讨人生意义、价值等。

2. 寓意(1)寓意深刻:通过影片表达某种哲理、道理。

影视艺术鉴赏复习

影视艺术鉴赏复习

镜头中声音来源位于画面中,观众听到声音
信息的同时也看到声源的影像信息,两种信息的传
播同步完成。

(2)声画分立/声画分离 声音来自镜头画面之外,即以“画外音”的
方式出现,观众在这个镜头里听到的声音信息并非
来自看到的影像信息。

2、第二个层面 (1)声画同一 指镜头中声音所负载的信息和画面呈现的信 息在内容上和情绪基调上保持着一致。


一、吸收各门艺术之精华 艺术分类:语言艺术、造型艺术、表演艺术和综合艺术——分 类依据是塑造艺术形象的媒介
1、戏剧元素

2、文学元素
4、音乐、舞蹈元素
3、美术元素

影响: 戏剧性冲突和戏剧性 情境。 没有集中的矛盾冲
突,就没有戏剧。戏剧冲突
从本质上说,是人物思想、
感情、性格的立体展现,也

3.大特写:被拍摄人或物的极小局部占据画框内的
大部分空间。——凝视

1.一般规律:由大到小或由小到大。景别差异大的 镜头之间要有过渡镜头。


2.非常规叙事:可以变化突兀。
3.景别是一个相对的概念,会因为参照物的不同而
发生变化。

人声 音响 音乐 声画关系

1、第一个层面 (1)声画合一/声画同步
展的发展计划。

3、拓展了类型片创作模式,对传统类型片的融合
进行了有益的探索。

三、独立制作电影更趋活跃 1、公司:米拉迈克斯、十月

2、影片:《乔治·华盛顿》、《誓言》、《不在现
场之人》、《梦的挽歌》

结合近几年的奥斯卡最佳影片,分析一下当代好 莱坞电影“商业性与艺术性并重”的特点。

影视鉴赏复习资料

影视鉴赏复习资料

影视鉴赏复习资料影视鉴赏复习资料影视作为一种流行文化形式,已经成为人们生活中不可或缺的一部分。

无论是电影还是电视剧,都能够给人们带来各种各样的情感体验和思考。

影视鉴赏作为一门学科,旨在培养人们对影视作品的理解和欣赏能力。

在复习影视鉴赏时,我们可以从以下几个方面进行资料整理和学习。

第一部分:影视史了解影视史是进行影视鉴赏的基础。

我们可以通过学习影视史,了解电影和电视剧的发展历程,了解各个时期的代表作品和导演。

同时,还可以了解不同国家和地区的影视文化,比较不同文化背景下的影视作品特点和风格。

在复习影视史时,可以通过阅读相关书籍、观看纪录片等方式进行学习。

第二部分:影视理论影视理论是影视鉴赏的理论基础。

学习影视理论可以帮助我们更好地理解影视作品的创作和表达方式。

在复习影视理论时,可以学习不同的理论流派和观点,如实用主义、形式主义、结构主义等。

同时,还可以学习一些常见的影视理论概念,如镜头、剪辑、音效等,以及它们在影视作品中的应用。

第三部分:影视分析影视分析是影视鉴赏的核心内容。

通过对影视作品的分析,我们可以深入理解其主题、结构、风格等方面。

在复习影视分析时,可以选择一些经典的影视作品,进行详细的剧情分析和形式分析。

同时,还可以学习一些常用的分析方法,如情感分析、符号分析、叙事分析等,以及它们在影视作品中的应用。

第四部分:影视评论影视评论是对影视作品进行评价和解读的一种方式。

通过学习影视评论,我们可以了解不同人对同一部影视作品的不同观点和解读。

在复习影视评论时,可以选择一些知名的影视评论家,阅读他们的评论文章,了解他们的观点和分析方法。

同时,还可以自己撰写影视评论,对自己喜欢或感兴趣的影视作品进行评价和解读。

第五部分:影视欣赏影视欣赏是影视鉴赏的最终目的。

通过欣赏影视作品,我们可以获得情感上的满足和思考上的启发。

在复习影视欣赏时,可以选择一些优秀的影视作品,进行深入的观看和体验。

同时,还可以参加影视展览、影视节等相关活动,与其他影视爱好者交流和分享观影心得。

影视鉴赏复习提纲

影视鉴赏复习提纲

影视鉴赏复习提纲一,简答题1.什么是影视鉴赏?应该如何理解影视鉴赏?答:一般的影视观看活动并不等于影视鉴赏,影视鉴赏是观众观看电影作品时候的一种审美认识活动,也就是说观众通过影视影像和语言、音乐等媒介,获得对影视作品所所造艺术形象的具体感受和体验,一起思想感情上的强烈反应,得到审美的享受。

对于影视鉴赏的含义应该从两方面加以理解:A,影视鉴赏是一种认识活动。

一方面,观众通过感知影视艺术的形象,通过影视作品这面“生活的镜子”来认识社会生活的某些方面,从而更好的认识社会、认识自己;另一方面,影视作品的审美价值也只有通过这一认识活动,才能最终得到实现。

B,影视鉴赏是一种审美活动。

影视鉴赏过程中的情感反应,既有审美对象——影视作品的客观原因,更有鉴赏主题的主观因素。

影视鉴赏中情感反应的主要来源是作品所展示的艺术世界中活跃着的一个个鲜活的人物形象。

当观众在鉴赏影视作品,沉浸到眼前的艺术世界中时,他可以暂时忘却现实,从而获得精神上的享受。

2.电影艺术答:电影作为一门艺术和其它艺术门类明显不同的地方,在于其它的艺术门类是不知道自己生日的,而电影知道。

本篇论文就从这一不同点入手,从电影艺术的产生开始,论及电影的语言。

它的基本语汇是画面和音响;蒙太奇则是贯穿其中的语法和修辞手段;擅长拍摄运动着的对象,也让运动性成为了电影的语意。

画面、音响、蒙太奇和运动性,让电影具有了独一无二的艺术魅力,这种艺术魅力更突出的展示在有电影语言产生的电影的特性之中。

电影的艺术是区别于其他艺术而言的。

本文选择了戏剧、小说、绘画、电视作为电影的比较对象,从各个角度论述了电影艺术的特征。

假定与真实、扮演与制作、旁观与同化之间的区别划分了戏剧与电影的界限;演故事与讲故事、观看与阅读、时空综合与时间性让电影与小说区别开来;即便是与具有很多共同“语言”的电视相比,由于其观看环境与方式上存在很大的差异,使得它们在叙事的完整性和片断性上相互区别,并且在画面与声音上各有侧重,这些区别也让它们作为两类不同的艺术而存在。

影视艺术鉴赏课程复习讲义

影视艺术鉴赏课程复习讲义

影视艺术鉴赏课程复习讲义影视艺术鉴赏课程复习讲义一、名词解释1.蒙太奇:最基本的意义是画面的组合以及组合的规则,是一种影视语言符号系统中的修辞手法。

1)狭义:专指镜头画面、声音、色彩诸元素编排组合的手段,即在后期制作中,将摄录的素材根据剧本和导演的总体构思精心排列,构成一部完整的影视作品的手段。

2)广义:不光指画面、声音及色彩间的组合方式,也指从句作构思到作品完成过程中,艺术家的一种独特的艺术思维方式。

2.长镜头:与蒙太奇相对应的一个美学概念。

指在一个统一的时空里不间断地展现一个完整的动作或事件的镜头。

长镜头都是单镜头,在这个单镜头中展现了一个相对比较完整的动作或事件。

二、问答题1. 世界电影史上的两大传统:1)卢米埃尔与写实主义传统:(1)卢米埃尔法人影片取材于人们司空见惯的日常生活,都是对某一生活场景的实录;(2)卢米埃尔的电影所遵循的是力求使形象还原于现实、“和现实中我们所看到的自然情景完全一样”的拍摄原则。

(3)缺点:内容简单、形式上平铺直叙;仅仅是再现生活,反对艺术加工、排斥喜剧因素的创作原则不可能使电影成为艺术。

2)梅里爱与技术主义传统:(1)把电影纳入戏剧化的轨道,梅里爱系统地把绝大多数戏剧元素如剧本、演员、服装、化妆、布景、机关装置以及景和幕的划分悉数搬上银幕,使他的电影具有故事化、情节化和戏剧化的特点。

(2)缺点:电影虚假——从未移动摄影机,视点的统一;拒拍实景,只在摄影棚。

2.电影《公民凯恩》:1)反好莱坞主流电影,奥逊·威尔逊的代表作。

影片的最大成就,在于开拓了现代电影的新思维。

2)整部影片用倒叙手法,通过记者的采访,从六个不同视角介绍与评说报界巨头凯恩的一生。

凯恩离世时“玫瑰花蕾”的遗言,是影片设置的总悬念。

3)六段回忆使全片显示出纵横交叉、多视点、多侧面的人物塑造手法。

影片多次成功运用了纵深镜头,为观众提供了理解影片的选择度和宽容度。

4)该片在音响的重叠中进行场面转换的音响蒙太奇运用也十分成功。

《影视鉴赏》期末考试复习资料

《影视鉴赏》期末考试复习资料

《影视鉴赏》期末考试复习资料《影视鉴赏》期末考试复习资料《重庆森林》由两个基本不相⼲的故事构成。

两个不同个性警察的感情⽣活对⽐,⼀个多情缠绵、偏偏在被⼥友甩掉后,遇到⼀个不能与⼈发⽣任何关系的⼥杀⼿。

另⼀个散漫⽆⼼,完全落⼊暗恋者布下的⽹罗。

两个故事之间的关系就象擦⾝⽽过的⾦城武和王靖雯,⽆限趋近,却⽆缘相交,“只有0.01公分的距离”。

整部影⽚在整体的结构安排和⼈物的塑造两⽅⾯都堪称⼀绝。

在叙事结构上虽然常常是断裂、靠旁⽩补⾜贯穿,但这并不影响结构的完整性,因为在断裂中处处是因段落间对⽐⽽来的冲突张⼒,或因模拟⽽强化的主题。

影⽚在⼈物的塑造⽅⾯⼗分出⾊,⾓⾊往往出场不久,就树⽴鲜明的性格和特征。

痴情警察⾦城武;天天为⼥友买宵夜,却不知⼥友真正喜欢吃什么的警察梁朝伟、和古灵精怪的王靖雯。

不难发现影⽚中⾓⾊⼏乎都是个体户,家庭的从缺、个⼈主义的突显,强调了影⽚统⼀的⽆根感,由⽆根感流露出⼀种对⽣命苍凉短促的感受,对应于⾹港在九七⼤限下,⾃由、社会和⼆⼗世纪双重末世的不安,转⽽为在情感上近乎贪婪、偏执的专注,和对于时间流逝⽆尽的焦虑。

他们以杀⼿、警察、空中⼩姐,店员等固定的⾝份出现。

这些本质上透露着荒谬感的⾝份,表现出王家卫对⼈⽣活在社会层级中的基本看法。

尽管王家卫在时空处理及故事情节的设计上,充满着压抑与悲观,可是王家卫的⼈物们却常在不可思议的⾏径中,让⼈感受到他们对⾃⼰「活在这个时刻」的热爱。

虽然对未来茫然,但对当下这⼀分钟都是以全⼼去感受;这⼀分钟的空⽓,这⼀分钟的城市,⼀分钟奔驰的快感,这⼀分钟的热烈拥吻...对⽣命悲观却对⽣活充满激情与渴求。

《阿⽢正传》真不愧是超经典的电影,导演⽤⼀个先天性弱智的阿⽢,以⼀种反智的题材,揭露了亲情、友情、爱情,⼈类值得唤回的对弱势群体的同情⼼,对⼥⼈的尊重,⼈的良知,社会的动荡、⼈们对战争的愚昧(可以说是⽆知的群众对利欲熏⼼的政府的盲从),对⽀持和平反感战争的体现,⼈⽣的价值、⼈的智慧、⼈的追求,执着、乐观、坦诚、希望、命运等等都包罗在了这样⼀部电影⾥!表现了各式各样的⼈!随阿⽢的缓缓叙述⼀路看来,我就好像⾛近阿⽢的那个世界,在震撼,⾟酸,感动中陪他⾛过了他的旅程。

影视鉴赏复习资料

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影视鉴赏复习资料一、期待视野期待视野是指接受者在进入接受过程之前,根据自身的阅读经验和审美趣味等,对于接受客体的预先估计与期盼。

期待视域的两种基本形态,(1)在以往的审美经验基础上形成的较为狭窄文学的期待视域(2)在以往的生活经验基础上形成的更为广阔的生活期待视域3.读者在理解作品的过程中通常出现的几种情况A、期待视域和作品内容顺向相应B、期待视域和作品内容顺逆结合C、期待视域和作品内容完全相逆二、镜头的类型及艺术效果(按照不同标准划分的类型及其艺术效果都要复习)镜头的类型(-)按照镜头的景别不同景别主要是指摄影机同被拍摄对象间距离的运近和摄影镜头焦距的变动而造成画面上的形象的大小。

1、运景镜头:摄影机运距离拍摄景物,镜头离拍摄对象比较远而产生的一种镜头效果,其画面开阔,景深悠远,能充分展示活动空间,可以用来抒发感情,渲染气氛,创造意境。

2、全景镜头:主要展现人物在一定区域范围内的动作的一种镜头效果,是塑造环境中的人或物的主要手段。

3、中景镜头:中景镜头是影视作品中使用较多的基本景别,它主要显示人物膝盖以上部分形象和人物的一定活动范围,观众能够比较清楚地观察到人物的神态表情,从而反映出人物的内心情绪,使观众产生一种身临其境的感受。

4、近景镜头:近景镜头表现的是人物腰部或胸部以上形象的镜头,它能够通过人物的肖像和面部表情表现人物的内心情感和心理活动,可以突出重要的神情、动作以及景物。

5、特写镜头:特写镜头是通过表现人物或景物的细微特征的镜头,把表现的对象从周围环境中强调、突出出来,使观众去注意关键性细节,造成强烈而清晰的视觉形象。

(二)按照拍摄时镜头和摄影机自身运动方式的不同1.推镜头:在被拍摄对象位置不变的情况下,摄影机的镜头向前缙慢移动或急速推进的拍摄手法。

它能使银幕的取景范围由大到小,画面里的次要部分逐渐被推移到画面之外,主体部分或局部细节逐渐放大,占满银幕,它能够突出主体,使观众的视觉注意力相对集中,视觉感受得到加强。

影视艺术欣赏期末考试笔记整理

影视艺术欣赏期末考试笔记整理

第一讲电影层面(一)电影的影像层面(电影语言)1、电影语言的词汇结构画面:景别.角度.机位.拍摄速度.构图.色彩.色调(对比度)声音:人声(台词)、音乐、音响效果2、电影语言的语法结构蒙太奇:分割的、细碎的、人为地——叙事的长镜头:连贯的、流畅的、自然的——写实的(二)电影的叙事层 1. 故事与情节安排(情节母题) 2. 人物形象与人物设定 3. 电影台词与解说风格(三)电影的意蕴层面1.即主题思想2.自身包含的思想哲学价值判断等思想性的内蕴意3主题有着世界价值亦有民族文化差异4、一部内容丰富意蕴深刻的电影所想表达的思想是多层次的隐性的,要仔细解读才能窥得其中部分真相(四)电影的启示层面1、电影的解读方法任何观众在其期待视野中对艺术作品的接受动机都包含有审美动机、批判动机、求知动机受教、模仿动机,因为人的需求有不同层次,而对于文化背景各不相同的人,其接受重点是不同的。

2、启示层面可以作某种程度的“世度崇拜”(五) Emphasize电影与名族文化1、电影是一个民族文化的“影像志”2、各民族国家电影呈现出来的迥异的风格、面貌特色3、当今世界各大具重要影响力的电影大国:美、法、英、日、意、饿;新兴电影大国:中(港台)、印、韩、澳、东南亚国家(泰、越)第二讲电影艺术的基本特征一、电影的解读方法1、精神分析法:电影是造“梦”,个体心理的“投入”,“代替性满足”2、结构主义法:蒙太奇3、语言法:“电影语言”,聚合关系与组合关系,表层结构与深层结构4、心理学:“场”效应,现代社会的“公共空间”二电影的文化特征:一仆三主一仆:电影三主:艺术?商业?意识形态?电影的艺术价值与艺术追求:“银幕诗人”——陈凯歌、田壮壮、贾樟柯电影类型片和电影的商业利益驱动,“票房决定论”——冯小刚、后期张艺谋电影的意识形态:主旋律电影,宣传电影传统,五个一工程,华表奖三、电影的本质(与戏剧相比)1、时间与空间无限性(戏剧:时空的有限性):上下五千年,纵横八万里,电影均能用影像加以表现,甚至可以表现本来世界和未知时空的种种情形;未来世界,星球大战,超人怪物,恐怖景象,神奇武功??凡此等等都能在影片中获得淋漓尽致的展现2、场景的逼真性、实景性:实景与布景(戏剧:场景的虚拟性、假设性),戏剧的“三一律(场景、时间、情节)”。

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填空题1、五大导演2000年以前的电影作品陈凯歌:《黄土地》《霸王别姬》《荆轲刺秦》张艺谋:《红高粱》《大红灯笼高高挂》《秋菊打官司》李安:《推手》《喜宴》《饮食男女》王家卫:《阿飞正传》《东邪西毒》《重庆森林》冯小刚:《甲方乙方》《北京人在纽约》《编辑部的故事》2、电影诞生日:1895年12月28日卢米埃尔兄弟《火车进站》第一次商业性电影放映(P6)3、三次技术革命:无声→有声黑白→彩色数字技术的视听时代(P6)①1927年,美国的华纳公司摄制了第一部有声电影《爵士歌王》,标志着音乐片的诞生(P36)②1935年,世界上第一部彩色电影《浮华世界》在美国首映。

③20世纪80年代,电影开始引进数字技术,创造了崭新的视听时代,如《玩具总动员》。

4、1903年,埃德温·鲍特导演了美国第一部西部片《火车大劫案》(P17)5、第一部家庭伦理片《克雷默夫妇》(P94)中国第一部家庭伦理片《渴望》,也是中国第一部室内剧(P138)6、第一部电视剧《花言巧语的人》1903年英国(P134)7、1958年,北京电视台直播了“电视小戏”《一口菜饼子》(P135)8、乔治·梅里爱最早把戏剧、魔术、特技引入电影,第一次发现了电影的幻想功能,第一次系统地把绝大部分舞台剧的要素运用到电影里。

梅里爱是最早的电影剧本作者之一,他把纸媒体传播的小说拍摄成科幻片《月球旅行记》(1902),让观众在想象的时空里自由翱翔。

(P17)9、电影史家萨杜尔认为,1915年《一个国家的诞生》首次在美国上映的日子,“是好莱坞统治世界的开始,同时也是至少在以后几年间好莱坞艺术称霸世界的开端。

(P18)10、最早的电影流派公认为1900年左右在英国出现的“布列顿学派”。

(P88)11、《北京人在纽约》第一部走出国门到国外实地拍摄的连续剧,第一部采用贷款方式融资并成功收回成本的长篇连续剧。

12、中国第一部连续剧《敌后八年》13、中国第一部武侠片《火烧红莲寺》14、中国第一部穿越剧《神话》(2009)15、中国第一部全部采用实地录制的电视剧《三家亲》16、中国第一部自己拍摄成功的电影《定军山》(1905)17、电影中的声音包括音响、音乐、话语。

(P20)18、电影音乐具有从属性、间断性、简明性三个特征。

(P36)29、在影片中的艺术功能:创造节奏、抒情功能、结构功能。

(P38)20、观众观看电影获得娱乐享受的四个途径:视听快感、明星崇拜、梦幻效果、故事消费(P17)21、根据意识形态在影片中裸露程度的不同,可以把电影作品划分为直露型、间接型、中性型。

(P11)视听语言一、影像元素1、电影中的景:前景、背景、后景和空镜头(P23)前景:指位于主体前面或靠近摄像机位置的景物,是大环境的组成部分。

①前景不仅是空间环境,也是导演所要传达的情绪的形象载体。

②正确选择富有意蕴的前景能有效地烘托主题,使画面带上感情色彩,将景与人物情感融为一体。

③由于前景位置醒目,具有强烈的视觉冲击力。

后景:指位于主体后面的景物,是构成生活氛围的主要成分。

①丰富画面内容②产生多层次的造型效果③增强空间深度④增添画面的信息量。

背景:指画面中主体周围或笼罩主体的自然环境和社会环境。

《黄土地》(P24)①背景能表现出人物与事件所处的特定时空,还可营造各种气氛、情调。

②背景是用来衬托主体形象的,景物和人物融合在一起相互映衬,使人物更加突出。

空镜头:一般指画面中没有人物的镜头。

①以虚胜实,如同音乐中的顿歇、舞台上的静扬、绘画中的留白,为观众提供了细细品味的空间。

②作为一种影像符号,往往借景抒情,成为有生命的景。

③空镜头切忌滥用,应在必要的时空转换或调节影片节奏时使用,以免削弱影片整体的张力。

2、电影作为时空运动中造型艺术,其影像具有传达信息、表情达意的作用。

(P25)①影像可以体现特定的时空。

所谓“典型环境中的典型性格”就是要求影像提供一个典型的生活环境、时代环境和社会环境,成为故事发展的构成要素,成为情节赖以展开的完整构架,可以不知不觉第吸引观众,将他们带进影片的规定情景中去。

《美国往事》(P25)②影像还可以渲染和强化人物情感,达到以景写人的目的。

这样可以避免平铺直叙,进一步打动观众。

③影像还可以是艺术家和观众思想感情寄托。

用影像来表情达意,可以使情绪更浓郁也更含蓄。

在影像的指导下,观众的视点被引向电影艺术家刻意追求的审美意境中去,精神世界得以升华。

④影像还可以间接表现情节的进展。

《黄土地》(P28)二、声音元素1、音响的类型(P30)①动作音响,由人或动物的行动所产生的声音。

②自然音响,指自然界中非人为动作发出的声音。

③背景音响,指处于背景中的环境音响,包括噪音。

④器械音响,指各类器械设备运行发出的声音。

⑤特定音响,指人工制造的非自然音响,或对自然音响进行变形的处理。

多用于神话片或科幻片。

2、音响的功能(P31)①扩展画面的容量:一是通过音响延伸画框边缘,使人感受到画外空间的存在。

二是画外音的反作用,增强画面内容的密度。

《大红灯笼高高挂》(P32)②音响可以衬托人物的内心世界。

音响能表现出单纯的视觉效果无法表现的错觉、幻想、恐惧等心理状态,有声有色地衬托出人物复杂多重的情感世界。

③音响可以增强情绪感染力。

音响可以表达出单纯的视觉画面难以表达的抽象、复杂的思想情绪。

④音响可以制造戏剧性效果。

音响是在一定的时空里展开的,因而具有节奏性,是电影叙事节奏的组名词解释3×5=15 简答题3×10=30 视听语言简答题成部分。

音响可以加速或减缓、强化或弱化画面的内外节奏和观众的心理节奏,制造出特定的戏剧性效果。

⑤利用音响单独表意。

电影并非全部依赖视觉影像来叙事,声音也可以代表相应的动作。

合理利用声音来交代人物动作,可以分担画面叙事的任务,使影像表意更为紧凑,节奏更为加快。

这种双轨并进、相得益彰的手法,可以大大拓展电影时空的表现范围,增加画面的信息量,并能唤起观众相应的联想。

音响效果特别适合于暗示,这种暗示方法比直接陈述更加有效。

用音响表意,能使影片叙事结构更加紧凑充实,更富有表现力,正所谓“用笔之妙,妙在虚实”。

⑥音响可以连接画面。

电影中的画面大多是片段的,声音则是连续的,由于上一段画面音响所包含的思想情绪具有延伸性,往往自然而然地渗透到下一段画面,从而使上下两个段落连接成为一个整体。

音响也能承担剧作功能,在结构方面发挥承上启下、转换时空的作用。

⑦音响使“静默”成为艺术手段。

无声寂寥也是一种空间感觉,一种情绪效果。

在无声中潜藏着一种难以言表的张力。

在有声电影中别具匠心地运用静默手段,的确具有“此时无声胜有声”的绝妙意味。

影像可以调控观众对影片的欣赏与理解。

声音元素的加入,能使电影充满生活气息,真切动人,和画面一起表达出复杂深刻的思想内涵。

蒙太奇一、概念(P42)其一、美学观念的层次——指对电影美学特征的一种描述。

其二、艺术技巧的层次——指电影叙事与表现的手段和方法。

其三、电影剪辑的层次——指电影后期制作的环节。

蒙太奇原本是建筑学用语,意为装配、安装。

引申到电影理论中,是指电影镜头与镜头之间的构成与组合。

在电影创作中,把两个不相连续的镜头加以连接,就成为蒙太奇,它是对应电影构成的一个层次。

电影的本体构成包括画面、镜头、蒙太奇场景等不同的结构层次。

最基础的构成层次是单一的画面,它对应电影胶片中的一个画格。

一组连续的画面构成一个镜头,一组不连续的镜头相互连接,构成一个蒙太奇镜头,一组蒙太奇镜头构成电影的场景。

(P46)二、类别1、叙事蒙太奇:叙事蒙太奇的特征是以叙事为功能,运用这种蒙太奇的前提在于影片的总体结构是叙事结构,镜头切换主要服从于叙事的逻辑。

(P55)①连续蒙太奇:连续蒙太奇通常以一个相对完整的行为过程或场面作为叙事单位,按照这个过程或场面展开的先后顺序,通过对行为或场面的整体分解来构成蒙太奇段落。

②跳接蒙太奇:跳接蒙太奇是在连续蒙太奇的基础上发展起来的,其特征是对一个相对完整的行为或事件作不连续、不完整的呈现,最早出现在法国新浪潮电影中。

③重复蒙太奇:指某个镜头被重复使用,创作者有意把它们组接在一起构成一组叙事镜头。

重复蒙太奇的功能在于强调某些具有特殊含义的场景,一方面引起观众特别的注意,另一方面也对人物的命运、性格、心里变化及关键情节予以强化。

④平行蒙太奇:是指两条在空间上间隔、在时间上平行发展的叙事线索,它们构成影片情节的某个叙事段落。

通过两条叙事线索的频繁中断和交切达到共时性呈现。

⑤交叉蒙太奇:通常是在两条互相关联的叙事线索上建立起来的,在形态上与平行蒙太奇相似,两条叙事线索也是在空间上间隔、在时间上平行发展。

这种平行的关系随情节的发展,两条叙事线索在空间上的间隔越来越近,最终实现交叉并汇合成同一条叙事线索。

⑥声画蒙太奇:特征是利用画面与声音之间的有机联系来进行叙事。

以画面的连续组接来展现一条叙事线索,而以声音的连续组接来展现另一条叙事线索,然后通过声音与画面的合成来建立或平行、或交叉的对位关系。

2、心理蒙太奇:把注意力转向人物心理活动。

将原本无法用画面直接表现的人的主观意识,通过心理蒙太奇给予假定性的表现,如回忆、梦幻、幻觉、想象等。

在镜头组接上具有不连续、不规则、跳跃性强的特征。

(P58)①回忆蒙太奇:具有模拟心理活动的特点。

②梦幻蒙太奇:表现人物一种非现实的心理活动,不管是梦境还是幻觉,都是在与人物的现实镜头组接后才显出其意义。

尤其在人物产生某种欲望或面临某种情景时通过表现梦境或梦幻来刻画人物性格。

更注意出梦幻的心理特征,即无规则性、跳跃性和超现实性。

③想象蒙太奇:通过镜头组接来表现人物内心的想象。

把现实镜头和想像镜头并列在一起,观众借助影片的上下文关系就能解读出来。

《罗拉快跑》名词解释3×5=15 简答题3×10=30 蒙太奇名词解释(其中某个蒙太奇)简答题(格里菲斯的“最后一分钟营救”)(P74)3、表现蒙太奇:直接把切换的镜头强制性地连接起来,去表现创作者所要表现的特定意图。

(P60)①理性蒙太奇:(杂耍蒙太奇)由苏联电影大师爱森斯坦首创,其特征是通过叙事镜头和非叙事镜头的组合,形成原来镜头中不具备的新的含义。

由于在传达理性思考时过于强调作者的主观意图,忽略了观众的接受心理,最终没能对后来的蒙太奇探索产生更积极的影响。

②抒情蒙太奇:由普多夫金倡导的。

他主张蒙太奇的表现必须建立在叙事的基础上,必须保持影片叙事的连贯性和逻辑性。

电影流派所谓流派,指的是一定历史时期内由一批创作风格相近的创作者所体现出来的大致相近的美学风貌,其作品的思想倾向与创作方法具有一致性或相似性。

(P88)从电影艺术发展史来看,最早的流派公认为1900年左右在英国出现的“布列顿学派”。

他们主张电影反映社会问题,以电影语言的创新处于先锋地位而著称,首创移动摄影、交替拍摄追逐场面等新颖技巧。

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