儿歌钢琴即兴伴奏基础分析

音阶及和弦
其中，位于下方的音为“根音”；根音上方 三度的音为“三音”；三音上方同根音距离五 五 度的音称为“五音”。 5 音 见图： 三 3 音
1
根 音
正三和弦
正三和弦是一个调式中主和弦（Ⅰ）、 下属和弦（Ⅳ）及属和弦（Ⅴ）的统称。 如C大调的正三和弦为：
Ⅰ
Ⅳ
Ⅴ
5 3 1 I
1 6 4 IV
2、分解和弦音型：指伴奏音型以和弦的分
解形式出现的一种形式。（特点：抒情流畅）
3、半分解和弦音型：指伴奏音型以和弦的低
音与另外几个和弦音交替出现的一种形式。 （特点： 欢快跳跃）
4、混合交替音型



柱式和弦 柱式和弦是指和弦音上下对齐、同时发 音的和弦演奏形式。柱式和弦可分为三种类型： 原位柱式和弦、第一转位柱式和弦（六和弦）、 第二转位柱式和弦（四六和弦）。 柱式和弦伴奏音型的特点是利用和声的功能色 彩及节奏变化来表现音乐形象。 这种伴奏音型往往用于进行曲中，如果改变和 弦的节奏和奏法，它完全可以表现出各种不同 的音乐形象。如舞蹈性的歌曲、圆舞曲、恬静 抒情性歌曲等。
一、分析作品 1、首先要分析研究歌曲所要表现的内容、体 裁及艺术风格和作品要塑造的音乐形象的特征。 歌曲的体裁丰富多样，有进行曲、抒情 歌曲、小夜曲、劳动歌曲等等。不同的体裁内 容，用以不同的伴奏音型，选用不同的速度等， 只有这样才能准确恰当地为歌曲配好伴奏。另 外歌词的内容也对伴奏编配起重要作用。
。
2 7 5 V
。
a和声小调的正三和弦为：
Ⅰ
Ⅳ
Ⅴ
3 1 6 i
。
6 4 2 iv
7 5 3 v
二、正三和弦的和声语汇 两个或两个以上的和弦序进，构成了“和声 语汇”。它犹如由几个“字”组成的“词”。正 三和弦构成的和声语汇有三种： 1.从稳定和弦到不稳定和弦的和声语汇 Ⅰ——Ⅴ 称为“正格进行” Ⅰ——Ⅳ 称为“变格进行”
C大调 Ⅱ
Ⅲ
Ⅵ
Ⅶ
a小调Ⅱ
Ⅲ
Ⅵ
Ⅶ
副三和弦的应用原则： 1.在副三和弦的使用过程中，应注意正三和弦 的骨干地位，不要过多使用副三和弦，以免造 成调性模糊。 2.副三和弦在和声功能组中可以独立运用，以 替代正三和弦。 3.副三和弦常接在正三和弦的后面，以增强其 不稳定性。 4.副三和弦有着发展调性交替功能的作用。 5.副三和弦可以加强各种根音关系的和声进行。
钢琴即兴伴奏教学
——副三和弦
理论知识


正三和弦是即兴伴奏中的核心和弦与主要和声 语言。但在实际演奏中，根据旋律的发展需要， 我们常常还要加入其他色彩的和弦，使歌曲的 和声语言更加丰富。 在歌曲伴奏中，若正确合理地使用副三和弦， 能够使大调刚中带柔，小调柔中带刚，使作品 优美动听，色彩斑斓。
在大小调式中，除了正三和弦外，在调式音 阶的Ⅱ、Ⅲ、Ⅵ、Ⅶ级上建立的三和弦都被称为 副三和弦。
原位正三和弦连接


5 3 1 I
6 4 1 IV
6 4
原位正三和弦连接


5 3 1 I
5 2 7 V6
。
原位正三和弦连接
5 3 1 Ⅰ
6 4 1 Ⅳ
6 4
5 2 7 Ⅴ6
。
5 3 1 Ⅰ
这种连接方法，声部进行较为平稳凝重，和弦跳 动少，易于弹奏。
2．旋律连接法 指不把共同音保留在同一个声部的方法。 二、七度关系的和弦没有共同音，常采用这种 方法。
2．从不稳定和弦到稳定和弦的和声语汇 Ⅴ——Ⅰ 称为“正格进行” Ⅳ——Ⅰ 称为“变格进行”
和 声 语 汇
3．从稳定和弦到不稳定和弦，再又 回到 稳定和弦的和声语汇。 Ⅰ——Ⅳ——Ⅴ——Ⅰ 称“复式进行” 但若Ⅰ——Ⅴ——Ⅳ——Ⅰ 则为功能倒置，是不允许的。
三、正三和弦的连接 和弦连接，是指从一个和弦进行到另一个 和弦。根据声部连接时的要求和特点，具体的 和弦连接方法有两种方式： 1．和声连接法 指在同一个声部保留共同音的方法。四、 五与三、六度关系的和弦大多采用此连接方法。
四、Ⅶ级和弦 Ⅶ级和弦在大调及和声小调中都是减三和 弦，音响极不谐和，因此在实际演奏中常用自 然小调的Ⅶ级代替小调的Ⅴ级和弦。在为旋律 编配伴奏时，大调Ⅶ级的运用要比其他副三和 弦的应用少得多。
二、Ⅲ级和弦 Ⅲ级和弦分别与Ⅰ、Ⅴ级和弦有两个共同音， 是中性和弦。大调的Ⅲ级和弦是小三和弦，对于 确定调性的作用较弱，色彩柔和。自然小调的Ⅲ 级和弦是大三和弦，色彩明亮；和声小调的Ⅲ级 和弦是增三和弦，音响强烈。因此，在实际演奏 中，常用自然小调的Ⅲ级和弦，和声小调的Ⅲ级 和弦较少使用。 Ⅲ级和弦的应用原则： 1.作为Ⅰ级或Ⅴ级的替换和弦，转换和声色彩。 2.常用在Ⅵ级前，与Ⅵ级构成上四度关系。 3.作为Ⅰ级与Ⅳ级的中间连接和弦。
一、Ⅱ级和弦
Ⅱ级和弦属于下属功能组，与主和弦没有 共同音，因此它比下属和弦具有更强的不稳定 性。在大调中它是小三和弦，在小调中是减三 和弦。即兴伴奏中，大调的Ⅱ级应用较为广泛。
C大调 Ⅳ
Ⅱ
Ⅴ7
Ⅰ
Ⅱ级和弦的常用方法： 1.用Ⅱ级和弦替代Ⅳ级和弦 Ⅰ—Ⅱ—Ⅴ—Ⅰ 2.Ⅱ级用于Ⅳ级之后，以增强Ⅳ级的 不稳定性，与其后的Ⅴ7和弦构成上四 度的根音关系。 Ⅰ—Ⅳ—Ⅱ—Ⅴ7—Ⅰ
钢琴即兴伴奏基础
王发毅
如何弹好钢琴即兴伴奏
有一定的音乐理论基础（和声基础、 歌曲分析基础）； 有一定的键盘弹奏能力；（要熟悉12 个大小调）。 要有一定的视谱、听音能力，五线谱 一定要用首调来分析思考并演奏乐曲。 要有随时动手、动脑的良好习惯，这 里指的是练琴与钻研精神。
八度伴奏
二、选择和弦和标记和声 功能
1、选配和弦，确定和弦内外音，明确和弦节奏， 如何选配和弦还须多分析旋律的情绪风格。根 据对和声功能色彩的感受，设计出自己最满意 的音响。 2、给歌曲标记和声功能。标记和声功能是即兴 伴奏弹奏中最重要的一环，
A．歌曲的开始常用主和弦。弱起小节的旋律 可以不配和弦，或者配属和弦，并于下一小节 的强拍上配主和弦。 B．结束的和弦应为稳定的主和弦，常为省略 五音的形式。 C．中间小节要看强拍音和强位音占哪个 和 弦最多，则选用哪个和弦。 D．小节强拍上的和弦尽量不要重复前面弱拍 上的和弦，但小节强拍上的和弦延续到下一小 节是可以的。
三、Ⅵ级和弦 大调的Ⅵ级和弦是小三和弦，色彩黯淡；小调的 Ⅵ级和弦是大三和弦，色彩明亮。Ⅵ级与Ⅰ级有两个 共同音，与Ⅳ级也有两个共同音，因此，它的功能属 性介于主与下属之间，功能倾向并不十分明显。 Ⅵ级和弦的应用原则： 1.替代它的三度关系和弦——Ⅳ级和弦或Ⅰ级和弦。 2.与Ⅱ级连用，形成上四度关系。 3.作为Ⅰ级——Ⅳ级和弦之间的中转和弦。 4.用在Ⅴ7之后，代替Ⅰ级，形成阻碍终止。
分解和弦弹奏练习
分解和弦是把四部和声以单音的形式按先 后顺序弹奏，是伴奏中的常用音型，多用于抒 情歌曲。分解和弦通过排列音的先后顺序与节 奏松紧的变化，可以构成多种音型。如可以先 出现五音、三音、根音，或由高到低，或由低 到高，或先松后紧，或先紧后松等。
和弦音的先后呈现可构成各种和弦分解音型。它的变 化方式、流动方向可有许多方式，可以单音分解、双 音分解、单双音结合分解等等。在应用中要注意演奏 方法上的方便及指法习惯。 分解和弦音型多适用于温和、轻盈、优美等抒情歌曲 的伴奏。
优点是节奏鲜明、旋律清晰，简单易学， 但表现效果较为平淡。 一、八度单音伴奏 左手弹每拍第一音的低八度音，一拍一下。
二、八度双音伴奏
在八度单音的基础上，用左手五指同时加 弹左手一指所弹奏的低八度音 。 （一）和声式：左手八度双音同时弹奏，表 现坚定有力的情绪。
（二）旋律式：左手八度双音先后弹奏， 表现活泼欢快的情绪。


这种音型通常用于单手或双手演奏，低音区宜采取开 放排列法，中音及高音区可采用密集排列法。
练习1
练习2
练习3
练习4
练习5
练习6
练习7
练习8
练习9
练习10
练习11
练习12
练习13
练习14
练习15
练习要求

演奏时特别注意手指的独立性。分 解和弦要求颗粒清晰、音质均匀流畅， 不能黏糊不清，更不能敲打键盘。声 音黏糊的原因是演奏者只顾快速跑动 而手指软弱无力，这种快速是不符合 音乐上要求的。此外，手腕、肘关节 上下抖动地敲打弹出的声音也是缺乏 艺术性的，原因是指尖不主动，软弱 而站立不起。演奏者只有扎实地练习 各种演奏基本功，才能演奏出优美动 人的音响。
练习8
练习9
练习10
练习11
练习12
练习13
练习14
练习15
演奏要求
演奏柱式和弦时，肩部、大臂、小臂要自然放松，手 腕与小臂平行。三个手指同时在键底牢固站立，手的架子 要有控制的放松并保持圆拱形，虎口张开。触键时，要迅 速有力。触键完毕，手腕立刻放松，此时手指不可随意滑 动，只要求放松的站立即可。 演奏柔和的和弦，手腕从上往下慢动作弹奏，可以获 得轻柔、沉稳的和声音响。演奏强有力的和弦，要用牢固 的手掌支架加上来自腰、背甚至腿脚及全身的贯通力，以 表现宏伟高亢、气势磅礴的动人情景。演奏活泼跳跃的和 弦，要用手腕自下而上反弹的快动作弹奏，指尖要有抓键 的感觉，弹出的和声音响集中而明亮。 该部分的伴奏音型，要求演奏者在十二个大小调中反 复练习。
2、分析歌曲的调式、调性与风格特点 分析歌曲的调式对配伴奏非常重要，是 大调还是小调或者是民族调式，它们在和弦结 构、选择、序进等方面都各不相同。风格上是 指曲调的民族风格，曲调的性格特点，是轻快 活泼还是忧郁沉重﹑是抒情还是幽默等等，不 同的风格特点应配以相应的和声与相应的伴奏 音型，这对歌曲的表现及艺术形象的塑造具有 重要作用。 3、确定歌曲的曲式结构，明确乐段、乐句及终 止式。
三、选择伴奏织体（音型）