古典诗歌中景物描写的具体作用及分析

古典诗歌写景的作用
景,就是诗歌表达感情的重要凭依,理解诗歌中的景对我们把握一首诗的思想感情非常重要。

如何理解诗歌中的景？首先瞧诗歌就是如何描写景的,然后分析其具有怎样的特点,最后把握其作用。

下面,我们将从写景的作用、写景的方法、景与情的关系等三个方面帮助大家理解诗歌中的景。

诗歌中写景的作用,主要可以从三个方面来考虑:对表现人物的作用、对表达感情的作用、结构上的作用。

具体的说,其作用主要有渲染烘托、对比反衬、借景抒情、起兴、过渡、以景结情、点明时令与地点等。

所谓渲染烘托,就就是通过景物描写渲染一种环境氛围,用这种环境氛围来
烘托人物的心情。

所谓对比衬托,就就是通过描写情感基调与诗歌中人物情感不同甚至就是相反的景物,让两者形成对比,从反面衬托突出作者的感情。

这两个作用在前面已有谈及,这里不再赘述。

我们着重介绍其它的几个作用。

(一)借景抒情。

借景抒情就是诗歌表达感情的一种方式,即借助景物描写来表达感情。

它与烘托的不同在于:烘托就是通过环境的描写使人物形象更突出更具有感染力,它就是表现人物的方法;借物抒情则就是一种抒情方式,指的就是诗人在创作时不直接表达自己的感情而借助景这个媒介来表达感情。

请瞧下面两首诗:
山居秋暝
王维
空山新雨后,天气晚来秋。

明月松间照,清泉石上流。

竹喧归浣女,莲动下渔舟。

随意春芳歇,王孙自可留。

十五夜望月
王建
中庭地白树栖鸦,冷露无声湿桂花。

今夜月明人尽望,不知秋思落谁家。

王维的《山居秋暝》就是一首以写景为主的山水诗,诗歌借助视觉、听觉从动与静两个方面表现了清新、恬静、自然的秋晚山中之景,从而表现了诗人对山居生活的喜爱与其内心的宁静恬淡,就是典型的借景抒情的诗歌。

王建的诗从题目“十五夜望月”瞧,我们即可知道它就是一首以表现人为主的诗,因为题目中“望月”一词告诉我们的就就是人物的行为。

读完全诗,我们可以发现这就是一首以表达思乡之情为内容的诗歌。

这首诗的前两句也就是写景,通过被月光照得雪白的庭院地面、书上栖息的乌鸦、冷露与被露水打湿的桂花,描写了一幅中秋月夜图,其目的则在于渲染一种寂静清冷的氛围,烘托作者思乡的孤寂。

一般来说,借景抒情的诗就是以写景为主的,也就说景就是诗人要着重表现
的对象,诗人的思想感情往往隐藏于景物描写之中;而如果诗歌就是以表现人物为主,不管这个人物就是作者自己还就是其塑造的对象,那么诗中的景则往往就是诗人为烘托人物所进行的环境描写。

(二)起兴。

起兴,又叫“兴”。

朱熹说,“兴者,先言她物以引起所咏之词也”。

简单的说,“兴”的作用就就是“引”,用其它的事物来引出所要表现的事物。

因为它起的就是“引”的作用,所以它往往在诗歌或各节(如果就是比较长分节的诗的话)开头。

诗歌中的景物描写也有“兴”的作用。

如苏轼的《东坡》一诗:
雨洗东坡月色清,市人行尽野人行。

莫嫌荦确坡头路,自爱铿然曳杖声。

第一句“雨洗东坡月色清”描写了一幅清净、幽寂的雨后月下东坡图,正就是这样的美景让自称“野人”的诗人在“市人行尽”之后出了门。

也就说,描写“雨洗东坡月色清”的景色引出了“市人行尽野人行”一句对诗人行为的叙述,这样,第一句的写景就有了起兴的作用。

再如柳永的《减字木兰花》:
花心柳眼。

郎似游丝常惹绊。

慵困谁怜。

绣线金针不喜穿。

深房密宴。

争向好天多聚散。

绿锁窗前。

几日春愁废管弦。

第一句“花心柳眼”就是写景:“花心”就是说花开放了,花蕊露出来了;“柳眼”就是说柳枝刚刚吐芽,像睁开睡眼一样。

作者描写这样一幅初春美景有何用意？我们瞧第二句“郎似游丝常惹绊”,这就是抒情主人公发出的感慨,她为何突然会发出如此的感慨？因为第一句所写之景。

瞧到眼前的“柳”,不仅让抒情主人公产生了对“郎”的思念,尤其就是如丝的柳枝更让其联想到在外游荡的“郎”就像“游丝”常常被其她人事羁绊而不能与自己团聚,于就是她不由得发出“郎似游丝常惹绊”的感慨。

通过分析,我们可以瞧出这首词的上片就是抒情主人公触景生情,其“情”就是由眼前之景引发的,于就是这个景就有了“兴”的作用。

其实,不只就是这首诗,在触景生情的诗中,景的描写往往会有起兴的作用。

因为既然就是触景生情,那么景就就是情生发的由头,也就就是说就是眼前之景引出了作者(或抒情主人公)之情,这样,景就有了起兴的作用。

晏几道《思远人》一词也就是触景生情。

词中的第一句“红叶黄花秋意晚”也有起兴的作用,为什么？因为正就是瞧到“红叶黄花”让抒情主人公意识到时已深秋,她才自然产生了对千里之外的“行客”冷暖的担心与挂念,所谓“千里念行客”就是也。

像这样的诗词还有很多,大家不妨自己找找。

(三)过渡。

在说景物描写在诗歌中的过渡作用之前,我们先得明白一点:就像我们的感
情会因为环境的变换而变化一样,在诗中,诗人的感情也可能受眼前之景的影响而发生变化。

也就说,诗人在诗中表达的思想感情或喜或悲或忧或乐可能就是单纯的,也可能就是忽喜忽悲忽忧忽乐有所变化的。

如果在一首诗中,诗人的感情有变化,那么眼前之景就可能就是导致其情感变化的原因。

这样,处于诗歌情感变化之间的景物描写就可能具有过渡的作用。

比如下面这首诗。

题盘豆驿水馆后轩①韦庄
极目晴川展画屏,地从桃塞接蒲城。

滩头鹭占清波立,原上人侵落照耕。

去雁数行天际没,孤云一点净中生。

冯轩尽日不回首,楚水吴山无限情。

【注】①韦庄,唐末诗人,曾因战乱避祸于江南。

盘豆驿,古驿站名,在今河南灵宝。

这首诗的题目为“题盘豆驿水馆后轩”,前三联写景,尾联抒情。

在写景的三联中,首联与颔联描写的就是盘豆驿周围清丽恬静的如画美景:滩头清波中鹭鸟
静立,农人披着夕照在原上耕田。

尾联所抒之情很好把握:表达对江南的思念与依恋之情。

那么,前两联的如画美景与尾联的哀情就是如何被诗人巧妙的统一起来的呢？就就是借助第三联。

此联描写消失在天际的南飞去雁与净空中产生的一点孤云,引起了诗人的漂泊孤独之感与其对江南的思念,这就实现由景到情的过渡,从前两联对盘豆驿周围美景的描写转入到尾联对江南思念与依恋之情的抒写。

(四)以景结情。

以景结情,就是诗歌结尾的一种方式,就是指诗歌在议论或抒情的过程中,突然转为写景,以景代情结束全诗。

使用此种技巧可以让读者在景物描写中驰骋想象,体味诗的意境,使诗歌韵味无穷,产生“言有尽而意无穷”、“此时无情胜有情”的艺术效果。

如,王昌龄的《从军行》:
琵琶起舞换新声,总就是关山旧别情。

撩乱边愁听不尽,高高秋月照长城。

诗歌前三句均就乐声抒情,说到“边愁”用了“听不尽”三字,那么结句如何以有限的七字来表现“不尽”之愁呢？诗人于尾句却轻轻宕开一笔,以景结情。

在军中置酒饮乐的场面之后,忽然出现一个月照长城的莽莽苍苍的景象:古老雄伟的长城绵亘起伏,秋月高照,景象壮阔而悲凉。

对此,您会生出什么感想？就是无限的乡愁？就是立功边塞的雄心与对于现实的忧怨？给读者以丰富的想象的空间。

古典诗歌中,这种结尾方式就是非常多的,我们再瞧一首。

谢亭送别
许浑
劳歌一曲解行舟,红叶青山水急流。

日暮酒醒人已远,满天风雨下西楼。

这就是许浑在宣城送别友人后写的一首诗。

第一句写友人乘舟离去。

古代有唱歌送行的习俗。

“劳歌”,原本指在劳劳亭(旧址在今南京市南面,也就是一个著名的送别之地)送客时唱的歌,后来遂成为送别歌的代称。

劳歌一曲,缆解舟行,从送别者眼中写出一种匆遽而无奈的情景气氛。

第二句写友人乘舟出发后所见江上景色。

时值深秋,两岸青山,霜林尽染,满目红叶丹枫,映衬着一江碧绿的秋水,显得色彩格外鲜艳。

这明丽之景乍瞧似与别离之情不大协调,实际上前者恰恰就是对后者的有力反衬。

景色越美,越显出欢聚的可恋,别离的难堪,大好秋光反倒成为添愁增恨的因素了。

这一句并没有直接写到友人的行舟。

但通过“水急流”的刻画,舟行的迅疾读者可以想见,诗人目送行舟穿行于夹岸青山红叶的江面上的情景也生动地表现了出来。

朋友乘舟走远后,诗人并没有离开送别的谢亭,而就是在原地小憩了一会。

别前喝了点酒,微有醉意,朋友走后,心绪不佳,竟不胜酒力睡着了。

一觉醒来,已就是薄暮时分。

天色变了,下起了雨,四望一片迷蒙。

眼前的江面,两岸的青山红叶都已经笼罩在蒙蒙雨雾与沉沉暮色之中。

而朋友的船,此刻更不知道随着急流驶到云山雾嶂之外的什么地方去了。

暮色的苍茫黯淡,风雨的迷蒙凄清,酒醒后的朦胧,追忆别时情景所感到的怅惘空虚,使诗人此刻的情怀特别凄黯孤寂,感到无法承受这种环境气氛的包围,于就是默默无言地独自从风雨笼罩的西楼上走了下来。

第三句极写别后酒醒的怅惘空寂,第四句却并不接
着直抒离愁,而就是宕开写景。

但由于这景物所特具的凄黯迷茫色彩与诗人当时的心境正相契合,因此读者完全可以从中感受到诗人的萧瑟凄清情怀。

这样借景抒情,以景结情,比起直抒别情的难堪来,不但更蕴藉,更有感染力,而且使结尾别具一种不言而神伤的情韵。

这里需要强调两点:一,所谓的以景结情,必须就是结句之前的一句就是在议论或抒情,结句突然由议论或抒情宕开转而写景,若前面都就是写景,则最后一句虽然写景也不能算作以景结情;二,凡以景结情的句子从抒情角度来说,一般都就是借景抒情。

(五)借景物描写点名时令、地点或天气状况等。

诗歌讲求含蓄形象,不仅在表达思想感情上如此,就就是在交代时令、地点与天气状况时也常常不直说而用景物描写来表明。

如柳永《雨霖铃》的开头“寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇”,不仅描写送别时凄凉感伤的环境,还有交代时令(秋天的一个傍晚)、地点(长亭)、天气状况(骤雨初歇)的作用。

再如杜甫《蜀相》一诗的第二句“锦官城外柏森森”,它就是对第一句“丞相祠堂何处寻”的回答,因此首先就是在交代武侯祠的位置,同时它也描写了祠堂环境的肃穆,表现了诗人参观祠堂时崇敬、庄重的态度。

还如李白的《听蜀僧浚弹琴》的结句“不觉碧山暮,秋云暗几重”,首先就是对时间与天气情况的交代,诗人用“不觉”统领这两句交代时间与天气情况的诗句就表现出了自己听琴时陶醉的状态,从侧面烘托蜀僧琴艺之高超。

景物描写的这个作用很好理解,不再多说。

最后,需要强调的就是,写景的这几个作用就是从不同角度总结的,渲染烘托与对比反衬就是表现人物的方法,借景抒情就是抒情方式,起兴、过渡、以景结情就是结构方法,因此,同样的写景,从不同角度瞧,其作用可能不同,或者说,一首诗中的景物描写可能同时兼有几个作用。

练习:
1、阅读下面这首元曲,然后回答问题。

天净沙·秋思
马致远
枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马。

夕阳西下,断肠人在天涯。

这首元曲前三句的景物描写对表达感情有何作用？请简要分析。

这首元曲的第一句与第三句用“枯藤”、“老树”、“昏鸦”、“古道”、“西风”、“瘦马”等六种景物描写了冬天傍晚萧疏、冷寂的旅途景象,渲染一种凄清衰颓的氛围,烘托作者因长时旅行而产生的孤独、凄凉、愁苦感情;第二句则用“小桥”、“流水”、“人家”描写了清丽、安适、温馨的画面,通过反衬使作者的孤独、凄凉、愁苦更为突出。

2、阅读下面这首唐诗,然后回答问题。

春江晚景张九龄
江林皆秀发,云日复相鲜。

征路那①逢此,春心益渺然②。

兴来只自得,佳处莫能传。

薄暮津亭下,余花满客船。

【注】①那:同“哪”。

②渺然:广阔辽远的样子。

从情景关系的角度,赏析本诗前两联就是如何表达作者情感的。

本诗首联描绘了树木繁茂、落霞与夕阳交相辉映的春江晚景,色彩艳丽,含蓄地传达出作者喜悦的心情;颔联则直接抒发作者在征路上见到美景时喜出望外的心情。

两联景中有情,情中有景,情景交融。

3、阅读下面这首宋诗,然后回答问题。

吴松道中二首(其二) 晁补之
晓路雨潇潇,江乡叶正飘。

天寒雁声急,岁晚客程遥。

鸟避征帆却,鱼惊荡桨跳。

孤舟宿何许？霜月系枫桥。

【注】吴松:即吴淞,江名。

诗歌首联有什么作用？请简要分析。

诗歌首联描写了诗人秋日早上乘舟在雨中赶路的情形:天刚破晓,船又启航,秋雨霏霏,风声萧萧,江南水乡便满天飘舞树叶。

首联通过景物描写营造了冷清萧条的氛围,为后文抒发羁旅思乡之情做了铺垫。

4、阅读下面这首唐诗,然后回答问题。

军城早秋严武
昨夜秋风入汉关,朔云边月满西山。

更催飞将追骄虏,莫遣沙场匹马还。

【注】严武(725——765),字季鹰,华阴(今陕西华阴县)人。

曾任成都剑南节度使,广德二年(764)秋率兵西征,击败吐蕃军队七万多人。

这首诗的前两句描绘了怎样的景象？有什么作用？
诗的前两句通过对边塞夜晚秋风、汉关、寒云、冷月、西山等景物的描写,描绘了一幅初秋边关阴沉凝重的夜景,渲染了边境的紧张气氛,引出下面两句对迎敌部署的描写。