交响诗是一种自由形式的单乐章的标题交响音乐

交响诗是一种自由形式的单乐章的标题交响音乐，它的前身是音乐会序曲。交响诗在构思上，或体现一个哲学思想，或体现一种诗的意境，或和一定的文学题材相联系。交响诗创始于十九世纪中叶，创始者是匈牙利作曲家李斯特。

李斯特的《山间所闻》、《前奏曲》、《马捷帕》、《理想》、《从摇篮到坟墓》等交响诗，都是以诗歌为题材的、表现诗的意境的作品。也有一些交响诗，是以绘画为题材的，或者是描写自然风光的，可以称为“音画”、“交响画”或“交响音画”。俄国作曲家鲍罗廷的《在中亚细亚草原上》，就是一幅交响音乐的风俗画。

这是一首描写吉尔吉斯草原风光，并从中表现爱国主义思想的交响诗。鲍罗廷在总谱前面，写上了这个作品的标题：“在平沙漠漠、一望无际的中亚细亚草原上，传来了不大听见的俄罗斯和平歌声。从远处可以听到马和骆驼的脚步声，以及东方曲调的奇异的歌声。一个土著的商队渐渐走近。它在俄国军队的保护下，穿过无边的沙漠，平安自由、无忧无虑地赶着路。商队渐走渐远。俄国人的歌声和亚洲人的曲调结合在一起，构成共同的和声，它的回声逐渐消失在草原的空气中。”

“交响音画”是以绘画为体裁，或者是描写自然风光的交响诗，可称为“音画”、“交响画”、或“交响音画”。“民族交响音画”是指19世纪民族乐派作曲家们所创作的这类题材的交响诗。例如俄国作曲家鲍罗廷的《在中亚细亚草原上》就是一幅交响音乐的风俗画。这是一首描写吉尔吉斯草原风光，并从中表现爱国主义思想的交响诗。

“交响音画”的原形“交响诗”是一种自由形式的单乐章的标题交响音乐，它的前身是音乐会序曲。交响诗在构思上，或体现一个哲学思想，或体现一种诗的意境，或和一定的文学体裁相联系。交响诗始创于19世纪中叶，创始者时匈牙利作曲家李斯特。

李斯特写过13首交响诗，这些作品的内容，大多取材于诗歌、戏剧或绘画；总谱的前面常常有一篇序言，说明作者的创作意图和主题思想，或引用有关诗文，说明作品的题材内容。这一篇序言或引用的诗文就是作品的标题。例如李斯特的第三交响诗的题目是《前奏曲》，它取材于法国浪漫派诗人拉马丁的《诗的冥想》，总谱前面刊登了李斯特根据这首诗写成的序言，作为这首交响诗的标题。

李斯特认为“标题能够赋予器乐以各种各样性格上的细微色彩，这种色彩几乎就和各种不同的诗歌形式所表现的一样。”所以他称他的单乐章标题交响音乐为“交响诗”。

“交响音画”的原形“交响诗”是一种自由形式的单乐章的标题交响音乐，它的前身是音乐会序曲。交响诗在构思上，或体现一个哲学思想，或体现一种诗的意境，或和一定的文学体裁相联系。交响诗始创于19世纪中叶，创始者时匈牙利作曲家李斯特。

交响音画《在中亚细亚草原上》

鲍罗廷

鲍罗廷（Borodin，Alexander -phyrievitch1833—1887）俄罗斯作曲家、化学家、教育家，是俄罗斯民族乐派强力集团中五大音乐家之一。他在童年时代就酷爱音乐和化学，在这两方面都表现出特殊的天赋。由于在化学方面的研究成果，而被聘为医科研究院的有机化学教授。他在致力于科学研究的同时，还认真学习研究音乐，创作了很多优秀作品。

主要作品有歌剧《伊戈尔王子》，三部交响曲（第三部未完成），交响音画《在中亚细亚草原上》，两部弦乐四重奏，若干首钢琴小曲，十七首浪漫曲和歌曲。其中歌剧《伊戈尔王子》、《b 小调第二交响曲》和《在中亚细亚草原上》是举世闻名的杰作。

鲍罗廷的作品数量不多，而且在创作中带有明显的迟缓现象，如第二交响曲写了七年，《伊戈尔王子》写了十八年，这是因为他是化学教授、社会活动家，工作很忙，从事音乐创作的时间很少。他曾写

道：“当我生病的时候，坐在家里，一点事情都不能做，头痛得要裂开，眼睛流泪，每隔两分钟必须伸手到袋里去摸手帕——这时候我便创作音乐”。

他的作品的特色是叙述性、描写性和绘画风。他继承了格林卡的传统，从无穷无尽的俄罗斯民歌的宝藏中找到了丰富的创作源泉。作品具有浓厚的民族风格。

1887 年初，鲍罗廷因心脏麻痹症而突然逝世。

[作品简介]1880 年，在俄国圣彼得堡的玛琳斯卡亚剧场，为纪念亚历山大二世登位25 周年，准备举行一次“俄罗斯历史活动画面配景展览会”，它的题材都选自俄罗斯历史中的一些故事和传说。鲍罗廷的交响音画《在中亚细亚草原上》就是为其中的一幅画面所作的音乐。后来，因为经济条件所限，这个展览会没能举行，但这首交响音画却由于它朴实动听的旋律和诗一般的意境而得到广泛流传，成为一首世界名曲。

这首乐曲描写了一支商旅驼队行进在草原上的情景。在原版总谱上，有作曲家自己加的解释：“从一望无边的中亚细亚的草原上，传来了这一带不甚习惯的平静的俄罗斯民歌调子。马和骆驼的脚步声自远渐近，于是，东方的旋律也随之流传过来。行商的队伍由俄罗斯的士兵们护卫着而来。他们完全信任俄罗斯士兵的保护而无忧无虑地在这无限广阔的草原上作着长途旅行。他们逐渐离远了，平静的俄罗斯

民歌调子和行商的东方曲调融成一片，由它们造成的和谐的回音在旷野上响着。然后，这种音响也逐渐地消逝在草原的天空中⋯⋯。”[欣赏提示]乐曲有两个主题：一个是俄罗斯风格的；另一个是东方音调。乐曲开始，从远处——仿佛是天边的、寂静的草原上，传

来了一首A大调、42 拍子、中庸速度的俄罗斯曲调（第一主题）：■ 这个主题先在小提琴高音区泛音的背景上，由单簧管奏出；当圆号在C 大调上反复之后，大提琴、低音提琴拨奏着固定音型，使我们很自然地联想到骆驼和马的脚步声：

在蹄声背景中，安详的、无忧无虑的东方音调（第二主题），由英国管吹出来。大调、42 拍子：

不久，单簧管加快速度再现俄罗斯风格的曲调，圆号与其呼应，其它铜管乐器以和弦衬托着。接着，由全部管弦乐器再度奏出俄罗斯风格的主题，它庄严而气魄雄伟。

蹄声又清晰地传来了，由木管和铜管和弦伴奏，脚步声是安详的，毫无恐惧的感情，旅商们完全信赖着他们的保护者——勇敢的俄罗斯士兵们。

东方音调再次在不同乐器上出现，并变化着配器手法和转换调性，使东方音调给人们以更深的感受。