欧洲文化文艺复兴论文
宁波大学考核答题纸
（20 —20 学年第学期）
课号：课程名称：欧洲文化入门任课教师：
学号：106010521 姓名：陈彬得分：
The European Renaissance Renaissance refers to at the end of thirteenth Century in Italy city rise,later extended to Western Europe.In Europe in sixteenth Century in an ideological and cultural movement,a science and art revolution,opened a prelude to modern European history,was considered to be medieval and modern demarcation.Marx's historian considered feudalism era and the era of capitalism demarcation.In late thirteenth Century,the commercial development of Italy City,the emerging bourgeoisie in the advanced intellectuals with the study of ancient Greek,ancient Rome art culture,the literary and artistic creation,promotion of humanistic spirit. Another related books.
Renaissance is a carry forward the emerging bourgeois culture ideological liberation movement.It is in the process of propagation for the early budding capitalist development laid solid foundation,also for the early bourgeois accumulated the wealth.The Renaissance movement starting in Italy,after the transmission of the transfer from the Mediterranean coast to the Atlantic coast, appeared the famous city such as Rome,Florence,Venice and the Netherlands and a series of new city.Capitalist industry and Commerce began to flourish,capital also
begins to flow into the emerging bourgeoisie capsule.This was performed at the same time the new route opens,the religious reform and future bourgeois revolution or reform provides necessary condition.
欧洲文艺复兴3个艺术代表人物
欧洲文艺复兴3个艺术代表人物 欧洲文艺复兴时期的艺术代表人物达芬奇，拉斐尔，米开朗基罗是文艺复兴的艺术代表人物，被誉为”文艺复兴三杰“。15、16世纪是欧洲历史上辉煌的时期，在以意大利为中心的欧洲出现了前所未见的艺术繁荣，这便是“文艺复兴”。这一名称的含义，是“再生”、“复活”，是希腊和罗马的古典形式在世界文学、艺术和建筑中的复活，它标志着资产阶级思想萌芽的产生。恩格斯曾经热情地赞颂：文艺复兴是一个需要巨人而且产生了巨人的伟大时代。达芬奇、米开朗基罗和拉斐尔就是这个时代出现的艺术巨匠，史称“意大利文艺复兴三杰”。 达芬奇(1415—1519)，出生于意大利北部的芬奇村。他是15、16世纪意大利的一位杰出的艺术大师和科学巨匠，也是整个欧洲文艺复兴运动最重要的代表人物。可以说他是一位全才，他是画家和雕塑家，作品完美而超过前人。作为科学家和发明者，他的理论和发现比他的时代先进几百年。这位实践工程师，可以从容地造出战争工具和和平年代的纪念碑，同时他又是一位有成就的音乐家和作曲家。他解剖过尸体，测量过太阳和地球的距离，正因为他博学多才，所以他的绘画作品才那么的杰出、那么的耐人寻味，如《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、《自画像》等等，多少年来以其隽永的魅力吸引后世，倍受美术爱好者的赞赏和推崇。
达?芬奇对建筑、雕刻和绘画创作都以大量素描为构思和研究的基础，每个人物，甚至每个手势都准备了充分的素描习作及写生。可以这么说，达?芬奇的素描起到了相当于甚至超过现代摄影作品的作用。例如在素描作品《自画像》中，画家观察入微，用的线条丰富多变、刚柔相济，尤其用浓密程度不同的斜线表现了明暗的微妙变化。而且用线生动灵活、概括性很强，寥寥数笔却包含着许多转折和体面关系，立体感很强，人物表情也相当传神。整个意大利，确切地说全世界的人都知道达?芬奇是个天才，正因为他多才多艺，精通各方面的知识，有着很深的文化素养，所以他能将前辈画家关于人体解剖、透视和素描等研究成果，通过自己的实践和探索上升到系统理论。他将透视法运用到绘画中，将中世纪的平面装饰的风格改用焦点透视法，增强了画面的空间感。他总结了明暗造型的规律，使用暗部和亮部的光线把物体表现的结实而又真实，例如名作《最后的晚餐》。 在技法上，他也不断探索，经常改变颜色的调法，创造出一种被称为“薄雾法”的表现手法。当时文艺复兴初期的一些绘画技法中，仍然残存着哥特式宗教祭坛画的痕迹，单线平涂，色彩比较单调，体积感和空间感相对较弱。而达?芬奇“薄雾法”则将人物的边线逐渐消失，若有若无，更加接近真实。如作品《蒙娜丽莎》，如今全世界的人都一直在谈论她那“神秘的微笑”、“迷人的微笑”，不同的观者或在不同的时间去看，感受都不一样，有时觉得她笑得舒畅温柔，有时又很严肃，有时又略带哀伤，有时甚至显出讥嘲和忧郁。这是为什
文艺复兴三杰研究论文
达芬奇，米开朗琪罗，拉斐尔，无疑是他们中杰出的代表，世人称他们为文艺复兴三杰。 列奥纳多·达·芬奇 列奥纳多·达·芬奇，意大利文艺复兴三杰之一，也是 整个欧洲文艺复兴时期最完美的代表。他是一位思想深邃， 学识渊博，多才多艺的画家、寓言家、雕塑家、发明家、 哲学家、音乐家、医学家、生物学家、地理学家、建筑工 程师和军事工程师。他是一位天才，他一面热心于艺术创作和理论研究，研究如何用线条与立体造型去表现形体的各种问题；另一方面他也同时研究自然科学，为了真实感人的艺术形象，他广泛地研究与绘画有关的光学、数学、地质学、生物学等多种学科。他的艺术实践和科学探索精神对后代产生了重大而深远的影响。 《蒙娜丽莎》世界上没有任何一件艺术品能像《蒙娜丽莎》 那样誉满全球，同时引来各式各样的说法和评价。我们根据 瓦萨里的记载，可以确定，画中人为佛罗伦萨银行家弗朗斯 柯·捷列·佐贡多的妻子丽莎。她出生于1479年，达·芬奇为她 画像时间是1503年，正是丽莎24岁的时候。画中人的主要 神情是“微笑”，世人称之为“神秘的微笑”。 银行家佐贡多以丰厚的酬金请达·芬奇为夫人作画。当夫人出现在画家面前时，她身着华贵的连衣裙，梳着时髦的发式，一绺绺卷发散在双肩，明亮的眼睛闪闪发光，身体显得丰满，两颊绯红，颈项和手臂佩带着名贵珠宝，全身充溢着唯美但奢靡的贵族 达·芬奇
气息。当她用目光注视着这位鼎鼎大名的画家时，一颗能容无限智慧的苏格拉底式的脑袋映入眼帘，面孔下面布满银白色的胡须，看上去像是暂留人间的神，这与她终日见到的粗俗商人大不相同。一瞬间发自内心的微笑，使她的脸显出夺人的光彩，令人神往，腼腆、调皮，似乎失去的青春又回来了。模特灵魂深处的奥秘，被观察敏锐的画家一下子抓住了。“我同意马上着手工作。”达·芬奇向蒙娜丽莎点了点头。为了维持丽莎的微笑，画家动用了智慧的脑袋，为她讲了精彩的愉快的故事，还请了各式各样的小丑、琴师、街头艺人为夫人表演，借以唤醒这位消沉、淡漠、昏昏欲睡的少妇。丽莎坐定以后把一只手放在另一只手上，作出一个少妇的姿态，画家注意到夫人裸露的颈项和丰腴双手，可惜被金银珠宝所占有，画家对丽莎说：“如果夫人不反对的话，我想描绘不加任何装饰的颈项和手臂，这是属于您最纯真的美，请夫人去掉一切象征财富的饰物，让我尽情描绘属于你本人的一切丽质。”于是丽莎急忙褪掉所有饰物。我们现在看到的正是一位毫无修饰、情趣天然的少妇。 《岩间圣母》这是达·芬奇的一幅传统宗教题材画作。画中人物虽然被一团潮湿的空气所包围，但是人体的轮廓在昏暗山岩的衬托下还是能明显地辨析出来，尤其是画家着力描绘的面庞被刻意营造出的神秘气氛所笼罩，人物轻柔、温存、纯真的表情栩栩如生地突显出来。奇怪形状的悬石从湿漉漉的岩体上垂下，具有植物学准确性的花草从岩缝里穿凿而出，竟然能辨别出鸢尾花、银莲花、紫罗兰和一些蕨类植物。远处蓝色的天空透过岩体之间的孔洞和夹缝呈现在人们的眼前，年轻的圣母玛利亚以温柔的手搂抱着下跪的幼婴约翰，她的另一只手则向儿子耶稣伸过去，天使乌列面向着观众，把他们引向画中，用手指示着这个场面，一连串手势代表保护、指示、祝福等含义。这一组动作是按金
欧洲文化入门小论文范文
Renaissance’s influence on Europe Introduction The word “Renaissance” means “rebirth”. It meant the reintroduction into Western Europe of the full cultural heritage of Greece and Rome. The essence of the Renaissance is Humanism. Attitudes and feelings which had been characteristic of the 14th and 15th centuries persisted well down into the era of Humanism and Reformation. In my paper, I do like to talk about the influence on the Europe which brought by Renaissance, it will be elaborated in aspects of art, economy, politic and humanism. Basic origin of Renaissance On 14th century, with the development of factory manufacturing and commodity economy，capitalist economic relations had gradually formed inside the European feudal system. In the aspect of politics，feudal separationist rules had caused epidemic discontent, and people began to have national consciousness. The public in Europe expressed their strong desires about unity of nation. Thereby, culture and arts areas also showed the interests and requirements about the emerging capitalism in this new period. Thus here came the Renaissance. Renaissance refers to a ideological and cultural movement which started in cities among Italy from 13th century，then extended to western European countries and
欧洲文艺复兴时期的社会特点研究
欧洲文艺复兴时期的社会特点研究 小组成员：胡珊、刘洋、裴倩、陈美娟、尹婉仪、吴令仪、谭思铭组长：胡珊 指导老师：王红老师 【摘要】 文艺复兴是指13世纪末在意大利各城市兴起，以后扩展到西欧各国，于16世纪在欧洲盛行的一场思想文化运动，带来一段科学与艺术革命时期，揭开了近代欧洲历史的序幕，被认为是中古时代和近代的分界。马克思主义史学家认为是封建主义时代和资本主义时代的分界。13世纪末期，在意大利商业发达的城市，新兴的资产阶级中的一些先进的知识分子借助研究古希腊、古罗马艺术文化，通过文艺创作，宣传人文精神。 【关键词】文艺复兴社会特点 【引言】 文艺复兴（意大利语：Rinasc imento，由ri-“重新”和nascere“出生”构成）是一场发生在14世纪中期至16世纪末的文化运动，在中世纪晚期发源于佛罗伦萨，后扩展至欧洲各国。“文艺复兴”一词亦可粗略地指代这一历史时期，但由于欧洲各地因其引发的变化并非完全一致，故“文艺复兴”只是对这一时期的通称。 【调查报告主体】 研究概述： 本研究的目的在于通过了解欧洲文艺复兴时期的社会特点研究，欧洲文艺复兴时期的社会特征有哪些？为何会产生此类社会特征？采用研究方法主要是上网搜寻资料、翻阅书籍，辅之以文献研究法和访谈法。 【结论与分析】 西欧的中世纪是个特别“黑暗的时代”。基督教教会成了当时封建社会的精神支柱，它建立了一套严格的等级制度，把上帝当做绝对的权威，什么文学、什么艺术、什么哲学，一切都得按照基督教的经典《圣经》的教义，谁都不可违背，否则，宗教
法庭就要对他制裁，甚至处以死刑。《圣经》里说，人类的祖先是亚当和夏娃。由于他们违背了上帝的禁令，偷吃了乐园的禁果，因而犯了大罪，作为他们后代的人类，就要世世代代地赎罪，终身受苦，不要有任何欲望，以求来世进入天堂。在教会的管制下，中世纪的文学艺术死气沉沉，科学技术也没有什么进展。黑死病在欧洲的蔓延，也加剧了人们心中的恐慌，使得人们开始怀疑宗教神学的绝对权威。 中世纪的后期，资本主义萌芽在多种条件的促生下，于欧洲的意大利首先出现。资本主义萌芽是商品经济发展到一定阶段的产物，商品经济是通过市场来运转的，而市场上择优选购、讨价还价、成交签约，都是斟酌思量之后的自愿行为，这就是自由的体现，当然要想有这些自由还要有生产资料所有制的自由，而所有这些自由的共同前提就是人的自由。此时意大利呼唤人的自由，陈腐的欧洲需要一场新的提倡人的自由的思想运动。 资本主义萌芽的出现也为这场思想运动的兴起提供了可能。城市经济的繁荣，使事业成功财富巨大的富商、作坊主和银行家等更加相信个人的价值和力量，更加充满创新进取、冒险求胜的精神，多才多艺、高雅博学之士受到人们的普遍尊重。这为文艺复兴的发生提供了深厚的物质基础和适宜的社会环境。 在古希腊和古罗马，文学艺术的成就很高，人们也可以自由地发表各种学术思想，这和黑暗的中世纪是个鲜明的对比。14世纪末，由于信仰伊斯兰教的奥斯曼帝国的入侵，东罗马（拜占廷）的许多学者，带着大批的古希腊和罗马的艺术珍品和文学、历史、哲学等书籍，纷纷逃往西欧避难。（亦有一说是十字军3次东征（尽管第三次半途而废）带回来的纪念品，他们在路上发现了这些书，就搬了回来藏在教堂的地下室，后被人发现，惊叹古罗马的艺术，文学等，就开始极力传播，意图达到古罗马那时的成就）一些东罗马的学者在意大利的佛罗伦萨办了一所叫“希腊学院”的学校，讲授希腊辉煌的历史文明和文化等。这种辉煌的成绩与资本主义萌芽产生后，人们追求的精神境界是一致的。于是，许多西欧的学者要求恢复古希腊和罗马的文化和艺术。这种要求就像春风，慢慢吹遍整个西欧。文艺复兴运动由此兴起。 社会影响 资本的原始积累：文艺复兴运动作为一场弘扬新兴资产阶级文化的思想解放运动，在传播过程中为早期的资本主义萌芽发展奠定了深厚基础，也同时为早期的资产
文艺复兴(外国教育史论文)
外国教育史论文 题目：现代教育的历史基础——文艺复兴时期的人文主义教育 学院：教育科学学院 专业：小学教育 班级：10级专升本一班 姓名：张习习、于珊珊、沈嘉琪 学号：20102737396、20102737391、20102737372
现代教育的历史基础——文艺复兴时期的人文主义教育 摘要: 这篇论文主要介绍了人文主义教育以及与传统的神学教育的区别，还有对现代教育特别是大学的影响。欧洲从14世纪下半叶到17世纪初期，是文艺复兴时期。文艺复兴时期的人文主义因执着于生命个性的欢欣而成就了伟大的科学和艺术，但这种成就是基于个体生命对大自然的爱好与追逐，它并没有收缩回来在主体内作一超越的反省与分解。因此，这个时期的科学成就大多尚处于经验层面。文艺复兴时期教育实践常常落后于教育观念，但近代教育的许多特征已见端倪，这就是文艺复兴之功。就高等教育看，人文主义新学科冲破了经院主义神学和哲学独霸大学讲堂的局面，虽然影响主要限于大学文学院，但正是大学文学院，领导了欧洲大学的近代化运动，带动了整个大学的变革。 关键字：人文主义教育、神学、现代教育、大学
现代教育的历史基础——人文主义教育 欧洲从14世纪下半叶到17世纪初期，是文艺复兴时期。文艺复兴时期是封建制度逐渐瓦解，资本主义生产方式在封建社会母体内孕育、发展和形成的时期，即封建主义向资本主义过渡的时期。欧洲资本主义生产方式最早产生于意大利的一些城市，如佛罗伦萨、热那亚、威尼斯、米兰等，在14世纪下半叶就出现了资本主义工业的最初形式——工场手工业，与此同时，也出现了资本家和雇佣劳动者，出现了批发原料和商品的商业资本家。及至15世纪以后，资本主义生产方式已遍及西欧各国，如尼德兰、西班牙、德国、法国、英国等。这个时期，阶级斗争也更复杂，既存在着农民和城市平民反对封建贵族的斗争，也存在着资产阶级与封建贵族的尖锐矛盾。此外，工资劳动者与新兴资产阶级之间的冲突，也时有发生。 1.1、文艺复兴的兴起。新兴资产阶级在反对封建贵族的斗争中，代表他们利益的先 进思想家们，首先把矛头指向维护封建统治的精神支柱——天主教神学。但是，他们缺乏锐利的武器。这时，在东西方贸易往来、文化交流中从拜占廷和阿拉伯传来的古代希腊罗马文化，照亮了资产阶级的眼睛。他们从高度发展的古代文明中找到了有利于自己的思想资料，于是打起“回到希腊去”，“让死去的东西复活”的旗帜，宣称要把被中世纪黑暗统治湮没了的古典文化“复兴”起来。他们纷纷学习希腊语，到大学和图书馆去搜求古代希腊罗马的哲学、文学和艺术等方面著作的手稿、手抄本，发掘废墟中的艺术珍品，掀起了学习、研究古代文化艺术的热潮，结果出现了好像古代文化再现的局面。因此，资产阶级史学家称这个时期为“文艺复兴”。实际上，文艺复兴绝不是古代文化艺术的“再生”，而是新兴资产阶级借古希腊罗马文化中反映现实生活的文学、艺术、朴素的唯物主义哲学和自然科学，来摆脱天主教会的精神枷锁，冲破神学的思想牢笼，
关于西方礼仪文化论文
西方文化与礼仪论文 在这学期我选修了《西方文化与礼仪》这个课程。之所以选它是因为，对于个人来说，适当的礼仪既尊重别人同时也是尊重自己的体现，在个人事业发展中起着决定性作用。它提升人的涵养，增进了解沟通，细微之处显真情。对内可融洽关系，对外可树立形象，营造和谐的工作和生活环境。 特别是中西方之间，礼仪上的差别很大，因为不了解这些差异而引起的误会和笑话并不少见。有一个故事是：一个国民党军官携夫人去机场迎接来自美国的顾问。双方见面后，美国顾问出于礼貌说:“您的夫人真漂亮!”军官甚感尴尬又不免客套一番：“哪里，哪里!”在中国，这本是一句很普通的客套话，可是蹩脚的翻译却把这句话译成：where?where?美国顾问听了莫明其妙，心想：我只是礼貌地称赞一下他的夫人，他居然问起我他的夫人哪里漂亮?于是他只好说：“从头到脚都漂亮!”这个故事就是由于中西文化差异闹出的礼仪上的笑话。由此可见，了解中西方礼尚交往之间的习惯差异是很有必要的。 往大处来说，一个国家无论是在政治上，还是在经济贸易中，了解对方国家的礼仪习惯，将有利于各国之间的交往。从小处来讲，一个人了解对方的礼仪民间习惯，是对对方的尊重，容易给对方留下一个好印象，以便交往的顺利进行。随着东西方文化的不断发展，东西方的礼仪正在相互融合，西方人逐渐地接受了东方文化中重情感等合理因素，东方人也逐渐地接受了西方文化中先进文明的礼仪和交往方式。但在现实生活中，由于东西方文化的差异而对礼仪产生的影响还很多,为此本文就以下几方面具体探讨东西方文化差异对礼仪所产生的影响： 社会交往方式的差异对礼仪的影响 东西方文化都非常重视人际交往，但在交往的观念、交往的方式上都有着明显的差别。如中国人热情好客，在人际交往中饱含热情，问寒问暖，似乎没有什么可保留的，对于了解有关年龄、职业、收入、婚姻状况、子女等问题，觉得都理所当然。而在西方国家中，特别重视对方的隐私权。个人稳私主要包括：个人状况(年龄、工作、收入、婚姻、子女等)、政治观念(支持或反对何种党派)、宗教信仰(信仰什么宗教)、个人行为动向(去何种地方，与谁交往、通信)等。凡是涉及到个人隐私的都不能直接过问。西方人一般不愿意干涉别人的私生活和个人隐私，也不愿意被别人干涉。比如，中国人会直接询问别人所买物品的价格。因为在中国人看来，物品的贵贱只是表示该物品的质量。而在西方人眼里，如果你直接询问别人所购物品的价格，就可能是探问对方的经济条件，因此，这也是西方人的隐私，属于不宜直接询问的问题。如果你想了解该物品的价格，只能委婉地夸耀、赞赏该物品，而这样的情况下西方人一般也只告诉你该物品的贵或贱，一般不会告诉你准确价格。中国人见面打招呼时喜欢问一句“上哪儿去?”，这是招呼的一种形式。而在美国，你如果问朋友上哪儿去，则可能会使对方尴尬，因为这也属于对方的隐私，是你不该过问的。另外，人际交往的空间距离可以分为亲密距离、个人距离、社交距离、公共距离四种。中国人的空间距离相对较近。我们在大街上经常可以看到两个中国少女挽臂亲昵而行，而在西方则很少见到。西方人觉得中国人过于亲近，而中国人又会觉得西方人过于冷淡、傲慢，过分疏远，是不友好的表现。如果中国人发现交际对方的衣服上有根线头，他会很自然地帮助对方摘掉；而在西方人眼里，这是不礼貌之举。中国人看到朋友穿了件非常漂亮的衣服，会上前摸一摸，询问价钱或质地；而西方人则不会这样做，他们
欧洲文艺复兴运动
☆欧洲文艺复兴运动☆ ―中国科大.李弦，2011.5,摘抄自《中国青少年百科全书》,重排于2013.2。 在13世纪，十字军东征把古代希腊、罗马以及拜占庭的文化典籍带回欧洲。1453年，拜占庭帝国灭亡后，许多学者带着古代典籍和文物逃到意大利。所有这些典籍和文物在西方人面前展示了一个新世界。当时资产阶级的思想家们高举“回到希腊罗马去”的旗帜，力图复兴古典文化。这就是著名的文艺复兴运动。但实际上，文艺复兴并不是要重建古代文化，而是要建立适应资本主义生产关系的新的意识形态。 1.文艺复兴运动开始 意大利位于地中海区域中央，这里是中世纪和文艺复兴时期世界上最大的贸易地区的心脏位置。佛罗伦萨、米兰和威尼斯都是著名的水陆交通枢纽和贸易的集散地，在那里最早出现工商业资本主义萌芽。中世纪末，拜占庭学者逃到意大利后提倡研究古希腊、罗马文化。佛罗伦萨成为新文化运动的中心，出现了文艺复兴的先驱者--但丁、彼特拉克和薄伽丘，从而拉开了文艺复兴的序幕。 2.文艺复兴盛期 15世纪末到16世纪中叶是意大利文艺复兴的全盛时期。从15世纪中叶开始，佛罗伦萨开始失去它作为意大利经济、政治和文化中心的地位，取而代之的是意大利另一重要城市―罗马。盛期文艺复兴美术的三位主要代表是达·芬奇、米开朗琪罗和拉斐尔，合称“文艺复兴艺术三杰”。 3.文艺复兴晚期 16世纪中叶，文艺复兴的浪潮席卷了整个欧洲。新思想以较快的速度和较大的冲击力传播开来。欧洲出现了一系列著名的宗教改革家如德国的马丁·路德，文学家如英国的莎士比亚，自然科学家如意大利的伽利略等，哲学家如英国的培根等。在这些著名的文学家、艺术家和科学家的推动下，文艺复兴为世界文化增添了光彩，极大地推动了社会历史的进程。
西方文化史欧洲文艺复兴时期政治变化
欧洲文艺复兴时期，人才之盛，被喻为群星灿烂。作者认为这是欧洲由衰及兴的一个转折点，那些人文主义者大智大勇，他们弗趋荣利，乐居山林，在危难之时担负起拯救欧洲的使命。探讨欧洲文艺复兴对于我们当前建设文化强国、深入思考文化如何推动社会进步，无疑具有借鉴意义。 文明的演化：促进社会和谐发展的文化理论 文艺复兴，如果从但丁算起，是一场连续350年的文化复兴运动（1300－1650年）。这场运动留给我们印象最深的，恐怕是如何通过振兴文化来促进社会和谐，进而促使欧洲由衰及兴，过渡到现代社会的。 美国学者塞缪尔·亨廷顿提出了一元论，认为文明是内聚的、内部高度一致的、无差别的，同时具有类似于国家的行动实力。世界上存在着诸多文明，由此产生出“文明的冲突”，导致了冷战后世界政治斗争新模式。尽管承认世界上同时存在着各种文明，亨廷顿还是暗示西方文明的普世、完美性，以为根植于西方理性发展，会不断将世界其他部分整合进来。与此相对立的则是彼得·卡赞斯坦, 这位美国康奈尔大学的政治学教授，认为世界诸文明是全球文化共同体背景下的多元化。他指出：“各个文明镶嵌在一个全球文化共同体之中，文明有其内在的多元性。” 我认为，上述论争中比较合理的是卡赞斯坦的多元论。亨廷顿的理论在强调西方文明的完美性上走得太远，容易为超级大国借口文化优胜控制世界提供理论依据。相反，卡赞斯坦所认为的诸文明在内部是多元的观点比较符合历史实际，而全球文化共同体下的多元共存则是一种比较可以接受的理论。这种多元性的提法与尊重各种文明的特点、个性，在此基础上发展现代文明的进程相协调。 在我所研究的文艺复兴、宗教改革和德国农民战争三个领域里，近三十年来，国际上主要产生了四种有重大影响的理论。当代史学巨匠、美国历史学会会长、加州大学伯克利分校教授鲍斯曼在2000年出版了《文艺复兴的衰弱》一书，认为推动文艺复兴的是一对自由与秩序组成的范畴。例如：时间的自由、空间的自由、文化的自由与时间的秩序、空间的秩序、文化的秩序相对应，突显出文艺复兴发展的历程。他认为：正如有光明就会有影子一样，人在追求自由的同时也希望通过秩序把成果加以固定，由此完成旧传统向新文明的转化。 鲍斯曼还出版了《加尔文：一幅16世纪的肖像》（1988）一书，指出加尔文不仅是一位刻板的法律学家，同时还是一位人文主义者，信奉着人间天国的理论并着手进行社会改革。这样，就突破了学术界把文艺复兴与宗教改革加以对立的传统，把两场运动在一个更为深刻的背景中连接起来，找到了存在于两者之间的共性。鲍斯曼的研究表明，无论是研究文艺复兴还是研究宗教改革，必须坚持对立统一的方法论。只有这样，事物的整体进步才能凸显，事物进化的复杂模式才能显露。 德国著名历史学家彼得·布瑞克是研究德国农民战争的世界级领军人物。在《1525年革命: 对德国农民战争的新透视》一书中，他提出近代欧洲政治的特点之一是民众参与政治，因此必须重视普通人的作用。他认为，这种政治是普通人通过公社、议会、共和国三个步骤自下而上推动的，明显有别于只强调君主通过“王朝战争”自上而下建立近代国家的历史解释。因此，布瑞克要阐明的是“普通人革命”这一观念，以此对近代政治进行了重新解释：寻求政治的民主化、寻求社会各个阶层之间的“共同利益”。这一分析把建立近代政治的主要动力放在寻常百姓的行动之中，民众的意愿，成为衡量政治是否近代化的主要标杆。 上述研究成果赋予人们过渡时期文化转变的全新图像，而澳大利亚学者斯克布瑞尼却力图在文化理论上有所创新。在《为了普通人民的缘故》一书中，他提出:把工业革命之前的文化分裂为精英文化、大众文化实为不妥。在该时，这两种文化之间存在着互补性，甚至可以认为是同一种文化延伸出来的两种表述方式。因此，把精英文化和大众文化对立起来的做法是不符合实际的。事实上，这两种文化既独立存在又互相影响，有时甚至能够互相置换。
欧洲文艺复兴论文
文艺复兴时期人文主义思想及其历史影响 苏科电子1211yuexin 摘要: 人文主义是欧洲文艺复兴时期的主要思潮和指导思想,是早期资产阶级在反封建、反教会斗争中形成的思想体系。人文主义反对一切以神为本的旧观念,宣扬人是万物之本,用“人权"对抗“神权"向中世纪的教会统治和宗教教义提出了挑战。它突破了中世纪基督教对人们思想的控制,唤醒了人们的进取精神和创造精神,从而在思想方面为资本主义制度的确立开辟了道路。 关键词: 文艺复兴；人文主义；科学精神；理性 一、简单介绍下文艺复兴 文艺复兴是14世纪中叶至归6世纪在欧洲发生的一场思想文化运动,标志着人类从中世纪迈进了近代历史。在这场以思想解放为主旋律的运动中,新兴资产阶级在古典文化的启迪下,用以人为核心的崭新的意识形态反对以神为中心的陈腐意识形态,用新的文化取代了以天主教神学为主导的封建旧文化,用对主客观世界及其联系的直接体验和深层思考打破了蒙昧主义的桎梏文艺复兴在历史上的进步作用。恩格斯写道:“这是次人类从来没有经历过的最伟大的进步的变革,是 个需要巨人而且产生了巨人——在思维能力、热情和性格方面,在多才多艺和学识渊博方面的巨人的时代。”
文艺复兴的含义可以从以下几个方面理解：“复兴”——再生，重新获得新的生机，也就是说西方文明到了文艺复兴这个时期获得了一个新的生机，进入了一个新的阶段。我们通常说的西方文明的文艺复兴，是指14——16世纪，起源于意大利，接着发展到欧洲各国的思想文化运动。什么的复兴，什么的重新获得新的生机？文艺复兴这个时期，一批学者开始搜集整理古希腊的文献（亚里士多德、柏拉图等一些哲学家的重要著作）和一些重要的文化思想遗产进行新的整理、注释，因为这个工作，我们称作“文艺复兴”。实质是通过对古希腊文化的复兴倡导了一种人文主义运动。 二，欧洲文艺复兴的社会背景： ①经济：首先兴起于意大利，因为意大利最早产生资本主义萌芽，特别是意大利北部和中部的一些城市，在14世纪已经出现了具有资本主义雏形的手工业，随着资本主义日趋繁荣，商人队伍的日益壮大，他们逐渐成为早期的资产阶级。 ②文化：早先诺曼人攻克希腊港口城市萨洛尼卡卖了许多书给意大利人，意大利人购得的古希腊手稿数以万计。后来十字军攻占君士坦丁堡时候，侵略者与意大利人进行手稿交易。因此威尼斯商船从拜占庭返航时候带回许多的古籍和抄本。拜占庭灭亡以后，更多的希腊罗马古典文化流入到意大利。 ③宗教：中世纪的宗教文化强调神权至上，宣扬人们要禁欲赎罪。它认为人生下来就是有罪的，人的一生就是为赎罪而活的。人们只有通过禁欲和教会圣礼才能赎罪。它让人们追求来世而不是现世。此外，
西方文化论文参考选题
西方文化概论课程论文参考选题 一、说明： 1. 论文题目只做参考，具体题目请自行拟定。 2. 请选择工作量适中的题目，切忌空泛大。 2. 论文题目可以与教师协商，教师会给与一定指导。 3. 论文具体要求请见论文摸版。 二、参考选题 1.浅析古希腊与古罗马的政治体系与法律体系 2. 雅典的兴衰和古希腊的反民主思想 3. 西方“爱智求真”的传统与西方文明的发展 4. 西方理性传统与浪漫主义 5. 西方“怀疑批判”精神与科学理论的创新 6.中西方“以人为本”理念对比分析 7.西方中世纪文化的功过评说 8.西方文化传统与西方后现代思潮 9. 全球化与西方文明 10. 西方文化与中国文化在思维方式上的重大区别 11. 关于堂吉诃德的反思与断想 12. 20世纪西方企业“”文化的渊源 13. 中古西欧骑士文学的爱情婚姻观 14. 奥古斯丁的基督教幸福观辨正 15. 伊壁鸠鲁学派与老庄学说功过分析
16. 解读伯里克利的政体：三权分立的雏形 17. 谈东西方文化差异以及对国际贸易的影响 18. 谈宗教宽容与科学理性的勃兴 19. 谈王朝国家与民族国家 20. 论文艺复兴与宗教改革的殊路同归 21. 浅析奥林匹克精神 22. 西方海外扩张与殖民主义 23. 论古希腊神话的童稚情趣 24. 浅析西方的神权与王权 25. 再论苏格拉底之死 26. 论古罗马的英雄主义 27. 论地理大发现极其影响 28. 论伏尔泰的启蒙思想之现实意义 29. 浅析中古世界的骑士文学效忠主题 30. 浅析基督教在中国的传播的途径 31. 中西方之“和谐”概念辨析 32. 论西方“海盗”情结 33. 西方科学的文化基因初探 34. 犹太人对西方中世界文化复兴的贡献之我见 35. 明末清初传教士来华对西方科技文化的影响 36. 西方主要发达国家文化政策对我国的启示 37. 郑和下西洋与哥伦布发现新大陆对比分析
浅谈欧洲文艺复兴时期与中国明清时期雕塑艺术品的比较 2
浅谈欧洲文艺复兴时期与中国明清时期雕塑艺术品的比较先从社会大背景来看。14世纪后, 腐败的教会利用基督教为他们的权利扩张 服务, 越来越多的人因而对基督教产生失望情绪。与此同时, 由于商业经的发展, 在与外界的交往中, 发现了许多的现世生活的乐趣, 对苦行生活方式产生厌烦情绪。人们意识到1000多年的基督教没有给他们带来实际好处,天堂的美好和地狱的苦难也是个悬案。他们从上帝那里空手而归后, 便返回人间寻找出路。具有古希腊罗马文化传统的意大利人, 又怀念起古希腊人的自由生活, 开始像古代人那样追求世俗享乐, 争取个人生活的健全和完美。 因此文艺复兴时期整体的艺术特点即是对古希腊罗马文化传统的恢复和发扬。这个时期的雕塑也不例外。我们在这些雕塑作品中看得到很多古希腊罗马时期的影子：古希腊雕塑通常以古希腊神话作为创作源泉，古希腊神话体现了“神人同形同性”的观念，在这种观念支配下，艺术家们都按现实中的人的形象来塑造神。古希腊人爱好体育，运动员毫不介意地脱掉衣服参加竞赛，健美的身体得到观众的赞美。因此对男女人体美的欣赏爱好便自然地在古希腊人的心目中培养起来，融合成了精心表现人体美、将理想与现实融为一体的雕塑艺术。这一点在文艺复兴上也体现的淋漓尽致。诸如米开朗琪罗的大卫，塑造的人体形象健美、匀称, 全身肌肉处在绷紧鼓胀状态, 加强了力量感。 在此基础上，文艺复兴的雕塑还对古希腊罗马进行了发扬光大。其创作以人文主义思想为基础，表现出与在宗教神学思想笼罩下的中世纪雕塑截然不同的特征。首先是对人体美的歌颂。从多纳泰罗到米开朗基罗，这些大师们创造了一尊又一尊完美的人体雕像，一次来肯定人多存在，赞美人的力量。 其次是人物形象的世俗化。尽管这一时期许多作品仍取材于《圣经》，但他们充满了人情味和现实主义色彩，表现出艺术家对生活得热爱。此外，作者在创作中还融入了自己的思想感情和个性，使作品饱含生命的激情。在艺术处理上，雕塑家们以古希腊罗马雕塑的表现形式为基础，用文艺复兴时期特有的求实精神，开创了基于科学理论和实际观察的写实技法，如人体解剖和透视法则等等，使雕塑艺术无论在圆雕还是浮雕方面都达到古典艺术之后的一个新的高峰。 文艺复兴时期的雕塑以完美和规范化为原则，追求对称、协调、均衡、稳重。它的基本风格和表现技法，构成了西方近代雕塑的主要传统，影响极其深远。 而与此同一时间正是中国的明清时期。 中国明清雕塑艺术的制作活动，在空前丰厚的社会物质财富基础上和不断改进工艺技术条件下，首先是适应封建统治阶级宗教的、精神的以及奢侈豪华生活等方面的需要，普遍地活跃起来。其中的陵墓雕刻与宗教雕塑，特别是在朝廷官府直接控制下所产生的作品，规模大，材料贵重，制作精细，但大多缺乏创造性和生命力。而一些与广大人民群众尤其是市民群众及知识阶层有着较密切关系的各种小型的案头陈设雕塑和工艺品装饰雕刻，则有显著的发展，出现了生机勃勃的景象，代表着这一历史时期雕塑艺术的新成就。 明、清两代是中国封建社会的后期，各种制度已经相当完备。两朝跨越了600多年的时间，国家长期处于稳定状态，社会经济不断发展，社会财富不断增加，因而用于陵墓、寺庙、道观建设的雕塑需求很多，现有大量的实物存世。明清两代雕塑虽仍沿着古代传统发展，但作品大多面貌单一，式样多模仿前人或用
文艺复兴时期的科学技术研究
山东工商学院 科学技术史论文题目：文艺复兴时期的科学技术研究 系别：政法学院 班级：政治102班 姓名：刘美素 学号：10183209 日期：2011年12月13 日
文艺复兴时期的科学技术研究 摘要：欧洲文艺复兴运动一直以其思想和文化的恢弘绚烂而备受世人推崇。文 艺复兴发生在欧洲从中世纪向近代转型的过渡时代，是欧洲在意识形态层面开启的一场与封建文明决裂，在知识、科技、人文和社会诸领域中展开的一场新思想和精英文化运动。以人文主义著称的文艺复兴，肯定人的价值，重新认识人本身的世俗特性。这种人文主义的思潮驱散了神学的阴霾，促成的“人的发现和世界的发现”，赋予了人深入思考与大胆探求的自主权利。于是，一些科学家逐渐冲破神学传统的禁锢。将目光投射到广阔而复杂的客观物质世界，通过对事物的观察实验与思考，掀起了划时代的“科学革命”。 关键词：文艺复兴；人文主义；天文学；医学；生物学；物理学文艺复兴时期的“科学革命”以天文学和医学为突破口，破处了人们长期迷信的并带有宗教灵光的权威观点。树立起了科学的理性精神，形成了一整套观察、实验与思考的方法，由此为近代数学、物理学、化学等科学奠定了基础。 一、哥白尼发动天文学革命 哥白尼是“科学革命”的伟大先驱。波兰天文学家哥白尼深受人文主义思想的影响通过多年对天文现象的观测和研究，与1543年出版了《天体运行论》，在其中提出了与托勒密的地心说体系不同的日心说体系。古希腊天文学家托勒密的“地心说”。在中世纪的十分盛行，他认为地球持处于宇宙的中心且静止不动，包括太阳在内的所有星球都围绕着地球转动，这种说法符合身形和需要而被中世纪教会推崇。教会“地心说”与其“上帝创世”说融为一体，以唯心主义的宇宙观来为其神权辩护。从而“地心说”成为与圣经一样神圣的经典而不容怀疑和否定。针对这种说教，哥白尼勇敢地住处太阳是宇宙的中心，地球只不过是围绕太阳运转的普通行星，所有的行星都围绕着太阳运行。由于受时代的局限于希腊传统观念的影响，哥白尼将太阳作为宇宙的中心，并认为行星围绕行星运行的轨道是圆形的，而且是等速运动的，这些人是缺陷不久又为新的科学研究所纠正。 继哥白尼“日心—地动说”之后，意大利思想家布鲁诺在《论无限性、宇宙和诸世界》、《论原因、本原和统一》等书中进一步提出，宇宙在空间与时间上都是无限的，太阳只是太阳系而非宇宙的中心。伽利略1609年发明了天文望远镜，并于1632年出版了《关于托勒密和哥白尼两大世界体系的对话》。德国天文学家开普勒通过研究，在《心态文学和天体物理学》一书中提出了行星运动的客观规律，判定行星围绕太阳运转时沿着椭圆形轨道进行的，而且这养的运动是不等速
欧洲文化的论文
河北大学工商学院添些学校 《xxx》结课论文 题目：欧洲文化之哥特式建筑 姓名：黄文泽 性别：男 专业：xxx 班级：xxx 学号：xxx
欧洲文化之哥特式建筑 欧洲文化博大精深历史悠久，无论是其人文艺术方面的发展还是其自然科学的严谨都吸引了广大的研究者和历史文化爱好者，经过本学期老师对欧州文化的讲解，我对本来就很感兴趣的欧洲建筑有了更深的了解和认识，下面我从其起源、建筑特点以及对现代建筑的影响简述下我眼中的欧洲建筑的代表——哥特式建筑。 哥特式建筑是中世纪下半叶起源于法国13——15世纪流行于欧洲的一种建筑风格。主要见于天主教堂也影响到世俗建筑。哥特式建筑以其超高的技术和艺术成就，在建筑史上占有重要是地位。 其特点主要是尖塔高耸,尖形拱门,大窗户及绘有圣经故事的花窗玻璃.营造出轻盈修长的飞天的感觉.以及新的框架结构以增加支撑顶部的力量.使整个建筑以直线线条,宏伟的外观和教堂内空阔的空间, 再结合镶着彩色玻璃的长窗,使教堂里产生一种浓厚的宗教气氛.教堂的平面仍是基本的拉丁十字型,但是其西端门的两侧增加一对高塔。 哥特式建筑结构也十分多样，主要有尖肋拱顶，飞扶壁，花窗玻璃等，下面就各国建筑代表为例来介绍哥特式结构在建筑上的体现。 意大利的哥特式建筑于十二世纪由国外传入,主要影响于北部地区.意大利没有真正接受哥特式建筑的结构体系和造型原型,只是把它当做是一种装饰风格,所以在意大利很难找到纯粹的哥特式建筑.威尼斯的世俗建筑有很多的杰作,圣马可广场上的总督宫被认为是中世纪的世俗建筑中最美丽的作品之一,成为广场的标志.城市里一般
建有许多高塔,总体轮廓线很美. 德国最早的哥特式教堂之一的科隆主教堂于1248年兴工,由建造过亚眠主教堂的法国人设计,有法国盛行的哥特式建筑的风格. 德国的教堂很早就形成了自己的形制和风格,如德国的马尔堡的圣伊莉莎白教堂的建筑结构体现了德国教堂建筑的最早特点：屋顶平缓，陡坡屋面罩在拱顶上，高度相等的教堂中厅和侧厅，教堂内部采光是依靠端体墙上高窄普通的窗户，全然去除尖顶、高侧窗、飞扶壁等等之类的样式，可谓一大创新。 以挺拔、动感、飞扬而著称的哥特式建筑艺术，在欧洲各地流行了近四个世纪之久，虽然走向了落寞，并曾经一度被文艺复兴时期的的艺术家们评为是野蛮的象征，但哥特式建筑艺术给欧洲各国带来的巨大影响却是不容忽视的，那一座座哥特式教堂以及具有哥特式风格的绘画和雕塑便是最好的证明。 综上所述，探讨哥特式建筑建筑艺术不仅仅是对建筑，建筑艺术的研究，更有助于我们了解其背后的宗教，历史，人文背景。对于我们更好的解读中世纪那段特殊的历史进程有着极其深远的意义。 由于哥特式建筑艺术本身就是西方文明的产物，存在语言方面的差距，再加上所学知识有限使得本文得出的结论具有局限性对于所取得的成就认识也较肤浅。更深层次的探讨和论证还有待继续深入的研究，我会在今后的学习中继续关注哥特式建筑艺术。
浅论文艺复兴的历史价值及其现代意义
浅论文艺复兴的历史价值及其现代意义 摘要：肇始与14世纪意大利的文艺复兴运动，15世纪和16世纪已经席卷了欧洲大地，以人为本成为文艺复兴的观点。在中世纪的漫漫千余年里，欧洲内部孕育和积淀了它走出中世纪的前提条件和必要准备文艺复兴为资本主义时代的来临做了思想上、文化上和舆论上的准备，把欧洲人从封建束缚下解放出来，本文就是对欧洲文艺复兴的历史价值及意义作一个清晰的梳理。 关键词：文艺复兴历史价值现代意义 一、文艺复兴的含义 文艺复兴时期是人类文明史上极其重要的时代，是在欧洲封建社会末期，出现的一场新思潮、新文化的革命运动。“文艺复兴”(Renaissance)原意系指希腊、罗马古典文化的再生。文艺复兴运动最早发生于十四世纪欧洲大陆的意大利南部地区，是14-16世纪人类智能和尊严的一次解放，是正在形成中的资产阶级要求的思想文化运动。正是这种思潮使得欧洲各国各地逐渐跨入一个新的历史时期。因此，文艺复兴运动就具有过渡的性质，即是由封建社会向资本主义社会过渡的特定历史时期的一场文化运动，文艺复兴前后约为200年，最初在意大利，16世纪扩及到德国、尼德兰、英国、法国和西班牙等地。恩格斯曾高度评价“文艺复兴”在历史上的进步作用。他写道：“这是一次人类从来没有经历过的最伟大的、进步的变革。是一个需要巨人而且产生了巨人——在思维能力、热情和性格方面，在多才多艺和学识渊博方面的巨人的时代。”如果说地理大发现是人类向未知的物质世界进军的话，那么文艺复兴则是人类向未知的精神世界的进军，是在精神世界中进行的探索。文艺复兴的重大历史意义在于它促使欧洲人从以神为中心过渡到以人为中心，在于人的觉醒，在于人们把重点从来世转移到现世。它唤醒了人们积极进取的精神、创造精神以及科学实验的精神，从而在精神方面为资本主义制度的胜利和确立开辟了道路。 二、文艺复兴的重要内容 与中世纪神学对比，文艺复兴在意识形态领域内带来了一系列巨大的变化。最突出的变化是关于人的价值观念的转变。首先是人的本质的发现。文艺复兴发现了人和人的伟大，肯定了人的价值和创造力，提出人要获得解放，个性应该自由。重视人的价值，要求发挥人的聪明才智及创造性潜力，反对消极的无所作为的人生态度，提倡积极冒险精神，重视现世生活，反对宗教禁欲主义。把人们从中世纪基督教神学的桎梏下解放出来。文艺复兴否定了中世纪封建特权。人的高贵被赋予新的内涵。 同时，文艺复兴打破了经院神学一统天下的局面，破除迷信，解放思想，有力地推动和影响了宗教改革运动，并为这个运动提供了重要的助力，为以后的思想进步扫清了道路，使各种世俗哲学兴起。其中有英国的经验论唯物主义。它也推动了政治学说的发展，马基雅维利以后，有格老秀斯、斯宾诺莎、霍布斯、米
欧洲文艺复兴论文
文艺复兴建筑与中世纪建筑的性质区别在哪里 建筑往往代表着一个时代的思想，有着这个时代所表现的特征。建筑想表述的就是这个时代想表述的。建筑包含的要素应兼备用（utilias，实用）、强（firmitas，坚固）、美的特点（【建筑十书】罗马时代的建筑师和工程师维特鲁威。建筑艺术所表现的美，代表了作者的思想及当时社会主流文化的走向。建筑上的每一个沟壑、每一条线条，都融入了作者对生活，对社会的思考，这种深度的思考，对美的深度的挖掘，都令人深思，值得我们去细细品味。因为建筑师们对生活得体悟，对社会的思考，所以，他们的建筑上的每一笔都融入了他们思想。一个完整的建筑，就可以反映整个社会。建筑的内在表现，就是这个社会的内在表现。 中世纪，欧洲历史上的一个黑暗时代，是一个发展比较缓慢的时期。在这一阶段，教会统治着整个欧洲，导致那里的科学技术受到了极大地限制。而此时，在东方的伊斯兰，科学技术却迅速发展，并且，将希腊文化保存并重新传入欧洲大地。这就导致了在十世纪，欧洲出现了希腊和阿拉伯哲学与基督教信仰冲突的结果——经院哲学【托马斯·阿奎那（1225-1274）所著，基于对亚里士多德的形而上学研究的基础上而得】。它是以为神辩论为目的的哲学，是极其尊重权威的。中世纪学者认为希腊人精于自然知识，而所有自然启示都见于《圣经》，经院哲学是二者协调一致的产物。然而，中世纪并不是一个太平的时期，在公元1300年之后，欧洲出现了神学与哲学方面的信仰危机。这种危机并不涉及对上帝及其超自然力量的是否存在的问题，而是对人类是否有能力领会这种超自然力量残生了怀疑。中世纪，本就是一个多灾多难的时期，洪水、霜冻、战争、瘟疫（黑死病），这些在灾难的来临，无时无刻不打击着欧洲人民，消除人们对人类理解大自然能力的信心。他们发现了宇宙的随心所欲，难以预测。这导致了十四世纪人们对从前的神学和哲学观念进行了彻底的重估，这种新思想的改变，开始了。 文艺复兴，表明了新文化一古典为师，但是，又不是纯粹意义上的古典复兴。它是一种反封建的新文化的复兴。实际上，在新艺术（文艺复兴）的盛期，当时的人们已经知道他们有不少超越古典的新成就，但是，感到慕古求新之一特色更能反映他们成长的轨迹。文艺复兴的中心，意大利的佛罗伦萨，从中世纪到资本主义时期，可以归功文艺复兴艺术取得的最辉煌的发展。这里新经济、新政权的互相促进，同步加速，使得这座城市迈步在文艺复兴的最前列。就文艺复兴而言，古典艺术起着重大作用。古典艺术的遗物（主要是雕像）主要是因为它非常具体，而且又集中。具体指导是艺术形象，集中指的是思想内容，尤其指的是以人为本的思想。古典的人本主义在文艺复兴时代发展为人文主义，就新艺术创作的关系而言，文艺复兴的人文主义归结到最具主导意义的一点，就是对人，对自然，对现实生活采取肯定态度。但是在文艺复兴的时代背景上，对人肯定是针对中世纪神学对人的一种否定，所以，更重要的内容是反对人的生活受宗教神学的支配，反对人性被神性的奴役，反对人的活动受教会的主宰。因此，人文主义在当时具有鲜明的战斗性，最适合新兴资产阶级在思想文化上破除旧的的需要。 中世纪有三种典型的建筑风格。 第一种拜占庭风格。它的特征一是以集中式布局，往往以一个大厅为中心，以纵横两条中轴线布局；二是穹窿顶，特点是大厅用半圆形的穹窿顶，四周有用半个及四分之一个穹窿顶对称布置，在高度上层层跌落，形成庄重、辉煌的造型效果；三是在色彩的使用方面上，既注意变化，又注意统一，使建筑内部空间与外部立面显得灿烂夺目。例如：圣索菲亚大教堂，是一座以典型的以穹窿顶大厅为中心的集中布局的建筑。 第二种是罗马风格。特征是：一罗马式半圆形的拱券结构深受基督教宇宙观的影响；二是采用扶壁和肋骨拱来平衡拱顶的横推力；三是窗户很小而且离地面较高，采光少。