优秀摄影作品欣赏

我们可以按照4区至8区的亮度对月 亮曝光，并且可以根据需要抑制或者增 加它的表面细节。在8区或更明亮的区 域，如果要表现质感的话，那么只会表 现出少量的质感。
在一个冬天的下午，大约3时30分 左右，我开车前往位于约塞米蒂峡谷的 阿瓦尼饭店，我看见月亮升到了哈夫多 梅山的左边。天空显得很晴朗，将近傍 晚的阴影已经移到多梅山的2000英尺高 的悬崖上了。
睛
南京市民买米的队伍中
》
抓拍下来折，照片揭示
布
了中国人民的悲惨和苦
勒 松 摄 于
难。布列松是一位善于 思考的摄影家。著名的 美国杂志摄影家协会主 席B·格林曾说：“看上
1948
去，布列松的摄影好像
年
是漫不经心随手拈来。
南 京
但实际上他是一个很有 思想的人。”
《门里门外》布勒松 摄于北京，1949年 门里坐着富态的老板，门外石阶上坐着辛劳一天的雇 工，在吃着窝头、咸菜、小米粥——当时北京劳 动者最普 遍的一日三餐。不同的人物身份和境遇鲜明而突出，足见 布列松的抓拍功力。
作为“美国有史以来最为大众化的摄
影家”，亚当斯的杰出的风光摄影作品深 受世人瞩目。他致力于以摄影技艺显示世 界的壮观之美，“完全摈弃摄影的记录功 能，使摄影成为纯的技术运作，用来担任 美感的表达工具”。作品以精湛完美的摄 影形式，展现动人景观，以个人观念诠释 大自然，使人们意识到了自然保护的重要 性。
他所创造的区域曝光法，得到摄影界 的高度评价。
《月升》安塞尔·亚当斯 摄
影评人士认为：《月升》是亚当斯
的代表作，是他拍摄的最受人欢迎的一 张作品。拍摄于在美国新墨西哥州埃尔 西德兹。当太阳的余晖还没有散尽，明 亮的圆月已经冉冉升起。山顶飘飞着层 层云雾。山脚下，静静的村庄旁，是一 片静静的墓地，十字架碑闪着灼灼白光。 天上地下，仿佛回荡着一曲深沉的生死 交响乐。
摄
·
《 乐 园 之 路 》
尤 金
史 密 斯
摄
·
《水俣》 尤金·史密斯 摄
亨利 ·卡蒂埃·布列松
亨利 ·卡蒂埃--布列松 （Henri
Cartier--Bresson ）法国 1908~2004 关于自己的作品，卡蒂埃--布列松曾说 ：“首先，我渴望用一幅照片去捕捉正 展现在我眼前的某种局势的全部本质-----拍摄意味着记录——同时和在若干 分之一秒内——事实本身和视觉看到的 形式的严密组织，而形式将赋予它意义 。这是把人们的头、人们的眼睛和人们 的心置于同一轴线上。”这就是他的摄 影哲学。
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罗伯特 ·卡帕
罗伯特·卡帕是匈牙利人,1913年 生于布达佩斯,原名安德烈,卡帕是他的 笔名. 他17岁时就立志要当摄影家,二 十世纪最著名的战地摄影记者之一。卡 帕在柏林大学求学后,先在柏林一家通 讯社做暗房工作,后到巴黎当记者.由于 他的摄影作品受到一家摄影杂志社的重 视,他便被委派到战地进行采访。
· ·
亚夫
当 斯
多 梅
摄山
》
当我第一次得到点式测光表时，我发 现，这种测光表的视场角为0.5度，这使得 我能够精确地测量出月亮的实际亮度/我断 定，月亮的亮度大约在250烛光/没平方英 尺，美国海军天文台也证实了这一数据。
考虑到前景或远景的平均亮度值，在 曝光标度上，月亮的理想位置一般是在7区 （指区域曝光法里确定的亮度区）。对于 深夜落在前景或风景部分的亮度来说，这 能保持住表现质感应具备的亮度值。除了 暗色之外，月亮当然是看到的最亮的物体 了。
天空中少数部位有明亮的云彩，月亮
下面的云彩非常明亮（是月亮亮度的二、 三倍）。
我对前景到照片底部这部分略微加
光。然后我沿着山脉的轮廓加光，不断 移动遮光板。此外，我把遮光板远离相 纸，以便在它的阴影上产生半阴影；这 样防止出现遮光板加光的痕迹，否则那 样会分散人们的注意力。我还对月亮到 白云下部以及比较明亮的呈水平的天空 部分略微加光。我然后从月亮上部到影 象上部这部分上下移动遮光板予以加光。
我记得，滤镜的因数为4，光圈为F11， 曝光时间为1/4秒，用的是柯达帕纳米克-X120胶片。胶片的感光速度为ASA32。我 使用的是蔡斯.素纳（Zeiss Sonnar）250毫 米镜头。
我把哈萨布兰德相机安装在三脚架上，
为了使震动减少到最小，我在快门启动之 前先把反光镜按起锁住。
我拍了好几张底片，有两张是用
《市政厅前的吻》 罗伯特·杜瓦诺 摄
W ·尤金 ·史密斯
W . 尤金 . 史密斯（ W.Eugene Smith ） 美国 1918~1978 《迈向天堂乐园》作为W . 尤金 . 史密 斯最出名的一张照片，是斯泰肯“人类一 家”摄影展中令人难忘的一张。作为一位 著名的纪实摄影大师，他的其它作品如同 这幅照片一样，表达了他对人类、对生命、 对世界的浓浓爱意。
布勒松 摄于北京，1958年 1958年，布列松曾再次来华摄影采访。在一个科技展览会里， 一群观众，好奇而又精神专注地观看着 电视图象，布列松不动声
色地拍下了当时的真情实景。照片中人们的精神状态与前一幅的 愁苦面容截然不 同，有鲜明的反差。他说：“我感到最大的愉快， 就是别人看了我的作品而感到真实。”
用这张我确实喜欢的底片很难制作
出几张相同的照片来。原因是相纸不一 样，影调有时会产生不不要的密度变化 等。肯定可以说，没有绝对完全一样的 照片。
这张照片与我拍摄的其它任何照片相比 无疑会引起更多的评论，表明内容和效 果非同一般。我确信，这个影象单就题 材本身来讲就会引起普遍兴趣。
《
安 塞 尔
月 亮 和 哈
程序的一次很好的试验。由于当我按下快
门时我认识到我拍到一张不寻常的需要复
制底片的照片，因此我迅速翻转暗盒，但
是当我拉出插板时，阳光已经从白十字架 上消失了；我晚了几秒种！
这张唯一的底片就突然变得十分珍贵
了/当它安全地进入我在旧金山的暗室，我
再三考虑了水浴方法和天空部分可能出现
斑点的危险，因为照片要放在没有搅动的
他强调自己是理想主义者，希望自
己按下的每次快门都能伴随着希望，每 张照片都能引起人们的共鸣，唤起他们 警惕、回顾和醒悟，在他去世后，其生 前好友建立了W . 尤金 . 史密斯纪念基 金，以奖励那些象史密斯一样不受商业 利益驱使而拥有“独立声誉”的青年摄 影师。
《 乡 村 医 生 》
尤 金
史 密 斯
这是我突然记起月亮的亮度——250烛光/
每平方英尺。
利用曝光公式，我把这个亮度值列入 七区，因此60烛光*每平方英尺就落在五 区。使用曝光因数为3的滤镜，大约要用 F32，时间为一秒钟。我不知道前景的亮 度是多少，但是我希望它会勉强处于曝光
范围之内。我并不寄希望于侥幸；我标出
对底片进行水浴显影。这将是对区域系统
卡蒂埃--布列松的“决定性的瞬 间”——揭示事物本质的一刹那——的 美学理论，对摄影家产生了很大的影响。
他认为摄影家必须同环境融为一体，这
样就不致影响被摄对象的行为，有助于
悄悄地偷拍和不引人注意。长期以来，
一直被认为是世界上最著名的新闻摄影 记者之一。
《
米
歇
亨尔
.
利加
.
卡布
蒂里
埃埃
-
布 勒 松
他热爱巴黎、热爱生活，跟普普通
通的市民一起泡酒店，喝咖啡，谈天。 他喜欢在平民百姓的日常生活中抓取幽 默风趣的瞬间，总是用一种温柔的、幽 默的目光注视着周围的芸芸众生，用同 情的态度加以刻画。人们不但不怕他的 相机，还甘心情愿地充当他镜头中的模 特。他的作品不但具有幽默感，而且给 人一种特别的亲切感，带有典型的法国 式的人文主义烙印。
做的。
这张底片很难印相，几年以后，我决
定使前景加厚，以增加反差。我首先对底 片重新定影并水洗，然后用柯达IN--5加厚 剂的稀释液来处理5的低反差部分。我把 云彩以下部分浸放在稀释液里大约一分钟 后再捞出来，然后水洗，这样反复10次， 我才取得看来很好的密度。印相后来是比
较容易的，虽然它仍然是相当难于应付的 问题。
·
安《
塞半 尔圆
山 亚的 当容 斯姿 摄》
罗贝尔·杜瓦诺
罗贝尔 . 杜瓦诺 （Robert Doisneau） 法国 1912-1994 在法国摄影界，罗贝尔 . 杜瓦诺 和 亨利 · 卡蒂埃·布列松堪称一对并 驾齐驱的大师。杜瓦诺是一个平民摄 影家，一生只以他所居住的巴黎为创 作基地。曾于1950年拍摄的世界上最 著名的一张接吻照片《巴黎市政厅前 的吻》，在2005年巴黎达索拍卖行拍 出了15.5万欧元的高价。
我一面急忙调整镜头，一面高声叫我
的同伴把滤
镜（绿色）和暗盒后背之后，却找不到测
光表。当时的形势是十分紧迫的：地垂的
太阳已经移近挂在西边天际的云彩的边缘，
阴影不久就会使地面上的白十字架模糊不
清。我当时无法知道被摄体的亮度值，我
承认曾想到用括弧曝光法进行几次曝光，
《月出》，1941年摄于新墨西哥州埃尔 南德兹 这张照片的拍摄——它无疑是我的最 受人们欢迎的一张照片——可以说是机遇 和熟练运用技术的产物，我当时感到，这 是一幅卓越的影象；当按下快门时，似乎 已经有了满意的预感。
当时我们乘车沿着离埃斯派拉诺不远
的公路行驶，我想左边看一眼，发现了一 种极不寻常的景色——一幅无法估量的照 片！我几乎把开进沟里，然后急急忙忙地 架好我的8乘10相机。
尔 ， 莫 菲
摄塔
大
街
》
轧金子（上海，1949） 此照片摄于四十年代的上海。剧照的通货膨胀使百姓手 中的纸币几乎成为废纸。为此人们疯狂地挤在 银行门口，企 图兑换一点较可靠的黄金。