音乐就在你心中
《音乐就在你心中》教案
《音乐就在你心中》优秀教案一、教学目标：1. 让学生了解音乐的本质，认识到音乐是一种情感表达的方式，它存在于每个人的心中。
2. 培养学生对音乐的感知能力和欣赏能力，使他们能够从日常生活中发现音乐的美好。
3. 通过音乐教育，培养学生们的审美情趣，提高他们的综合素质。
二、教学内容：1. 音乐的基本概念：音乐是一种艺术形式，它通过声音、节奏、旋律、和声等元素来表达人类的情感和思想。
2. 音乐的感知：通过听觉训练，让学生能够辨别不同的音乐风格、乐器和节奏，提高他们的音乐感知能力。
3. 音乐欣赏：引导学生从日常生活中发现音乐的美好，学会欣赏不同类型的音乐作品。
三、教学方法：1. 讲授法：向学生传授音乐的基本概念、知识和技巧。
2. 实践法：通过听、唱、奏等方式，让学生亲身体验音乐的魅力。
3. 欣赏法：组织学生欣赏各种类型的音乐作品，提高他们的音乐审美能力。
四、教学评价：1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的积极参与程度，了解他们对音乐的学习兴趣。
2. 音乐作品展示：鼓励学生展示自己的音乐作品，评价他们的创作能力和音乐表达能力。
五、教学资源：1. 音乐教材：选用适合学生的音乐教材，提供丰富的音乐作品和练习题。
3. 网络资源：利用网络资源，为学生提供更多的音乐作品和相关信息。
六、教学活动：1. 音乐游戏：通过音乐游戏，让学生在轻松愉快的氛围中学习音乐，提高他们的音乐感知和协调能力。
2. 音乐分享：鼓励学生分享自己喜欢的音乐作品，培养他们的交流能力和团队合作精神。
3. 音乐会：组织学生参加音乐会，让他们亲身体验现场音乐的魅力，提高他们的音乐欣赏能力。
七、教学进度安排：1. 第一周：音乐的基本概念和元素的讲解，让学生了解音乐的基础知识。
2. 第二周：音乐感知能力的培养，通过听觉训练，提高学生的音乐感知能力。
3. 第三周：音乐欣赏的指导，引导学生从日常生活中发现音乐的美好。
八、教学注意事项：1. 关注学生的个体差异，因材施教，使每个学生都能在音乐学习中找到自己的兴趣和特长。
音乐就在你心中教案教学设计
音乐就在你心中教案教学设计一、教学目标1. 让学生了解音乐的基本概念和元素，如旋律、节奏、和声等。
2. 培养学生对音乐的感知和欣赏能力，激发他们对音乐的热爱和兴趣。
3. 通过音乐教学，提高学生的审美素养，培养他们的创新意识和团队协作精神。
二、教学内容1. 音乐基本概念：介绍音乐的定义、特点和作用。
2. 音乐元素：讲解旋律、节奏、和声等基本音乐元素。
3. 音乐欣赏：分析并欣赏中外著名音乐作品。
4. 音乐创作：教授简单的音乐创作方法和技巧。
5. 音乐表演：组织学生进行音乐表演，培养他们的舞台表现力。
三、教学方法1. 讲授法：讲解音乐基本概念和元素。
2. 示范法：播放优秀音乐作品，引导学生欣赏和分析。
3. 实践法：组织学生进行音乐创作和表演，提高他们的实践能力。
4. 讨论法：引导学生就音乐作品展开讨论，培养他们的审美素养。
四、教学准备1. 教学课件：制作音乐教学课件，包括图片、音频、视频等资料。
2. 教学乐器：准备吉他、钢琴等教学乐器。
3. 音乐教材：选用适合学生的音乐教材。
4. 音响设备：确保音响设备正常运行。
五、教学评价1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的参与程度，了解他们的学习兴趣。
2. 音乐作品：评价学生的音乐创作和表演作品，了解他们的学习成果。
3. 学生反馈：收集学生的意见和建议，不断优化教学方法。
4. 期末考试：设置期末考试，检验学生的音乐素养和审美能力。
六、教学安排1. 课时：本课程共计30课时，每课时45分钟。
2. 教学进度：按照教学大纲，每周安排2课时，共计15周完成教学内容。
七、教学活动1. 音乐欣赏会：组织学生欣赏各种类型的音乐作品，如古典、流行、民族等，让学生在欣赏中感受音乐的魅力。
2. 音乐创作比赛：鼓励学生进行音乐创作，举办创作比赛，提高他们的创新能力和实践能力。
3. 音乐知识竞答：组织音乐知识竞答活动，测试学生对音乐知识的掌握程度，激发他们的学习兴趣。
八、教学注意事项1. 关注学生的个体差异，因材施教，使每个学生都能在音乐学习中找到适合自己的位置。
音乐就在你心中教案教学设计
音乐就在你心中教案教学设计一、教学目标：1. 让学生了解音乐的基本元素，如节奏、旋律、和声等。
2. 培养学生对音乐的感知和欣赏能力。
3. 引导学生发现生活中的音乐，感受音乐的魅力。
二、教学内容：1. 音乐基本元素的讲解和练习。
2. 音乐欣赏的方法和技巧。
3. 生活中的音乐实例分析。
三、教学方法：1. 讲授法：讲解音乐基本元素、音乐欣赏方法和技巧。
2. 实践法：让学生通过练习、演唱、欣赏等方式感受音乐。
3. 案例分析法：分析生活中的音乐实例，让学生深入理解音乐的魅力。
四、教学准备：1. 教学PPT：包含音乐基本元素、音乐欣赏方法和技巧的讲解。
2. 音乐教材或音频、视频资料：用于让学生进行实践和欣赏。
3. 生活中的音乐实例：用于案例分析。
五、教学过程：1. 导入：通过一个生活中的音乐实例，引发学生对音乐的兴趣，导入新课。
2. 讲解：讲解音乐基本元素，如节奏、旋律、和声等，让学生了解音乐的基本构成。
3. 实践：让学生进行音乐实践，如演唱、节奏练习等，感知音乐的魅力。
4. 欣赏：教授音乐欣赏方法和技巧，让学生学会如何欣赏音乐。
5. 案例分析：分析生活中的音乐实例，让学生深入理解音乐的魅力。
7. 作业布置：让学生选取一首喜欢的歌曲，分析其音乐元素和欣赏方法。
8. 板书设计：音乐基本元素：节奏、旋律、和声等音乐欣赏方法：倾听、感受、分析音乐的魅力：生活中的实例分析六、教学评估：1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的积极参与情况，包括提问、回答问题、演唱、节奏练习等。
2. 作业完成情况：检查学生对作业的完成质量，包括对歌曲的音乐元素分析和欣赏方法的运用。
3. 小组讨论：评估学生在小组讨论中的表现，包括合作态度、交流能力和对音乐的深入理解。
七、教学拓展：1. 邀请音乐家或音乐教师进行讲座，让学生更加深入地了解音乐。
2. 组织学生参加音乐比赛或音乐会，提高他们对音乐的兴趣和欣赏能力。
3. 开展音乐俱乐部或小组，让学生在课余时间共同探讨和分享音乐的经验。
音乐就在你心中(全文)
音乐就在你心中(全文)《靠谱》这个书名，在此有靠近乐谱的意思。
当然还有另一层含义——其实音乐未必是和乐谱有关的。
识谱的人未必懂音乐，不识谱的也不一定是音盲。
音乐只与个人的感受力有关。
——田艺苗似乎在音乐的旅途上跋涉得越长、越久，就反而对“音乐”的定义越朦胧、越糊涂。
特别是当一些理论家提着冷冰冰的解剖刀“分析”音乐（如什么是“奏鸣曲”，什么是“变奏曲”，什么是呈示部、发展部、再现部……）时，我就觉得音乐顿时变得僵硬、枯干和不可亲近了。
其实，音乐就在这里，就在你心中。
看到田艺苗的文章，顿时眼前一亮。
她是上海音乐学院作曲技术理论博士、副教授，可是她写的乐评，毫无学院匠气，满目都是诗意美文，将音乐与音乐人描绘得生动优雅，一派清新。
有一次她来我工作室拜访，与我谈起音乐写作的疑惑。
她觉得所谓精辟的音乐分析或激情澎湃的形容词，其实都不能描绘音乐，音乐不可描绘，也许只有诗歌与寓言能够稍微准确地传达那些感觉。
为了让更多的人听见音乐的美，她一直在按照自己的方式聆听与写作音乐。
去年读到她的音乐美文集子《温柔的战曲》，不到一年，又见这部十五万字的新书书稿。
她的很多想法总是与我不谋而合。
我曾在饭局上给朋友们讲过一个音乐小故事：“有一个人只爱古典音乐，而且只爱巴赫，还在床头挂了张巴赫的巨幅画像。
有一夜他在梦中，巴赫爷爷突然从镜框里走下来笑眯眯地对他说，‘孩子啊，你可不能只爱我一个人，你应该爱世上一切美好的音乐’……”这就是巴赫的回答——音乐，只有好坏之分，没有轻重之别。
如今田艺苗说得更活泼，她说，只听古典音乐，这种说法挺装的，甚至是不诚实的。
“全球化时代，声称只听古典音乐的人都是附庸风雅，甚至是不诚实的。
我们可以选择的音乐品种有很多，你可以一边爱巴赫一边跳拉丁，一边哼尚颂一边听昆曲，一边骂谭盾一边粉崔健。
这就是自由。
就像音乐本身。
”确实，就像音乐本身。
音乐是一个缤纷多彩的音响万花筒，它是一种宽容的艺术，一种包涵量特别大的艺术。
音乐就在你心中
为什么说“乐为心声”？文中如何来论 证？ 解答： 因为音乐是发自人们内心的真情， 是人们真实情感的表达． 第三段中通过比喻、引用、引申的 方式来论证。
作者如何来阐述“乐为多声”的观 点？ 解答： 作者用阐释、举例、归结来论述 “乐为多声”的观点。
文中如何来论证“乐为无声”？ 解答： 文中采用引申引用的方法来说明 “乐为无声”
陈钢(1936- )
著名作曲家,上海人.早在上海
音乐学院学习,即以小提琴协奏 曲<<梁山伯与祝英台>>蜚声中 外乐坛.以后又创作了<<金色的 炉台>>,<<苗岭的早晨>>等小提 琴独奏曲.小提琴协奏曲<<王昭 君>>在1996年“中国小提琴协 奏 曲新作汇展”中获奖,现任上海 音 乐学院教授.著有散文集<<黑色 浪漫曲>> <<三只耳朵听音乐>>
中心论点
音乐就在你心中 乐为心声
论证方法
举例 引用 引申 举例 引用 引申
分论点乐为多声源自乐为无声课文共有五个自然段,如何来划分段落?概 括出段落大意． 解答： 第一部分（第１－２自然段）
总论，提出文章的中心论点“音乐就在你心中”
第二部分（第３－５自然段）
第一自然段的两个设问句有什么作用？ 作曲家问“我－懂吗？”的破折号的作用是 什么？
解答： 两个设问，吸引读者的视线，引出文章 中心． 破折号表示声音的延续和意思的跃进 加强反问的意味
音乐就在你心中
乐为无声：鉴赏音乐是一个从感官感
音乐就在你心中
写作特点：
1. 典型的总分结构，层次清晰， 2.语言方面，议论中充满激情，散发 出散文语言的魅力。
Байду номын сангаас
音乐就在你心中
课后练习:
1.心中有音乐吗?你喜欢那一种音乐,读 了本文你对音乐有什么新的看法? 2.剩余时间学生鉴赏古典、流行、现 代三种类型音乐： 《加州旅馆》、《梁 祝》、《斗牛》。
音乐就在你心中
作者· 陈 钢
作者简介：陈钢，著名作曲家，上海人。上个世纪 六十年代因与何占豪合作创作小提琴协奏曲《梁山伯与 祝英台》而蜚声海内外，该曲被誉为中华民族的艺术 “名片”。本文是一篇文艺性议论文，选自陈钢所著 《三只耳朵听音乐》。
音乐就在你心中
文章第1、2段 作者针对某些所 谓的音乐理论家 机械的解释“音 乐是什么”的问 题，提出了自己 的见解。
音乐就在你心中
第二个角度
乐为多声:“缤纷多彩”、“宽容”、“包
含量特别大”是音乐固有的特点，不同性格的 人有不同的听觉选择，面对严谨的古典音乐、 时髦的流行音乐、前卫的现代音乐，作者提倡 “用三只耳朵听音乐”。 论证方法：阐释、举例、归结。
音乐就在你心中
第三个角度 知—理性认识—无限遐想的过程，最终的联 想就是“乐为无声”的过程，老子的“大象 无形，大音希声”同理。通俗的说就是“无 招胜有招”。 论证方法：引用、引申。
音乐是空气的诗歌……保罗 音乐是声韵中的诗……福莱 音乐是人生的艺术……莱辛
作者观点：音乐就在 你的 心中
音乐就在你心中
第一个角度
乐为心声：音乐是内心真情的自然流露，
感于身世之凄苦的琵琶女的曲子能让白居易泪 湿青衫，《如歌的行板》能让托尔斯泰热泪盈 眶，这是内心真情的力量。 论证方法：比喻、引申、引用。
音乐就在你心中
课文分析（一）
1. 第1自然段的两个设问有什么作用？破折 号的作用是什么？
明确：两个问题吸引了读者的视线，引出了 文章的中心。第1问“音乐是什么？”作为全文的 总起，与第3～5自然段的分论构成总分关系。第 2问“我——懂吗？”破折号表示声音的延续和意 思的跃进，加强了问话的力度，有反问意味。
引申：如引用意大利诗人的诗句“我用无垠/把我照亮” 作为印证，从而引申、推导出全文的结论——“无限是艺术的 最高境界，”“而这个境界惟有心中才有——因此，音乐就 在你心中！”——照应标题。
奇妙的修辞
找出本文所用的修辞，体会其妙处。
1. “音乐，它可以像雷电一样一闪间劈开你的心扉，让你 的心颤抖，让你的心翻腾， 让你的心苞绽开朵朵鲜花。”
感知课文
3．本文的结构有什么特点？你能从议论文的 论证角度把它理清楚吗？
文章采用了总—分（—总）的论证结构。 第一部分（第1～2自然段）：是总论， 提出文章的中心论点“音乐就在你心中”。
第二部分（第3～5自然段）：是分论， 从“乐为心声”、“乐为多声”、“乐为无 声”三个角度论述了音乐的艺术境界。
3.“音乐，它可以‘捕捉到一些快乐的影子、 悲伤的痕迹；听到严酷的命运之门被沉重地敲响； 嗅到从绿色田野上飘来的幽香。”
通感。音乐作品可以叙述具有重大社会意义 的事件；也可以反映风俗生活；可以描绘自然风 光；也可以抒发人们的各种感受和各种思想感情。 作者所引用的语句，运用了通感的修辞手法，形 象地说明音乐作品表现内容的丰富性和广泛性。
陈钢
解题：音乐是没有国界的语言，乐谱 是世界共同的文字。欣赏音乐就是接受文 化的熏陶，就是继承人类文明的成果，就 是与古今中外音乐家的心灵沟通。音乐的 表现力是无限丰富的，本文就向大家介绍 了音乐的艺术境界。
《音乐就在你心中》教案
《音乐就在你心中》优秀教案第一章：音乐与生活的关系1.1 音乐来源于生活，生活中处处有音乐。
1.2 音乐对生活的影响：提升生活品质，调节情绪，丰富精神世界。
1.3 生活中的音乐实例分析：歌曲、电影配乐、广告音乐等。
第二章：音乐的元素2.1 节奏：音乐的骨架，表现音乐的性格和情感。
2.2 旋律：音乐的主题，表达音乐的思想和情感。
2.3 和声：音乐的色彩，丰富音乐的层次和表现力。
2.4 音色：音乐的质感，体现音乐的独特性。
第三章：音乐的表现手法3.1 对比：通过强烈的对比，展现音乐的戏剧性和冲突。
3.2 发展：通过音乐的展开，表现音乐的深度和广度。
3.3 变奏：通过对主题的变奏，展现音乐的丰富性和多样性。
3.4 模仿：通过模仿，体现音乐的和谐与统一。
第四章：音乐的情感表达4.1 快乐：通过明快的节奏和旋律，表达快乐的情绪。
4.2 悲伤：通过缓慢的节奏和旋律，表达悲伤的情绪。
4.3 愤怒：通过强烈的节奏和旋律，表达愤怒的情绪。
4.4 平静：通过柔和的节奏和旋律，表达平静的情绪。
第五章：音乐的理解与欣赏5.1 音乐的内涵：理解音乐背后的文化和历史背景。
5.2 音乐的结构：分析音乐的组成部分，如前奏、主题、副歌等。
5.3 音乐的表现力：感受音乐的情感表达和艺术魅力。
5.4 音乐的应用：欣赏不同类型的音乐，如古典、流行、民族等。
第六章：音乐创作的基础6.1 创作理念：音乐创作的出发点和归宿。
6.2 曲式结构：音乐作品的框架，如二部曲式、三部曲式等。
6.3 和声进行：音乐和声的推进，如主和弦、副和弦等。
6.4 旋律创作：音乐主题的构思，如动机、乐句等。
第七章：音乐演奏的技巧7.1 演奏姿势：正确地握乐器和站立姿势。
7.2 演奏方法：如音准、节奏、音色、表情等。
7.3 合奏配合：与他人合作，保持音准、节奏、音色的一致。
7.4 舞台表现：如何在舞台上展现自己的音乐魅力。
第八章：音乐鉴赏的视角8.1 音乐风格：不期、地域、流派的音乐特点。
音乐就在你心中
阐释： “缤纷多彩”、“宽容”、“包涵量特别大”，
应三只耳朵听不同的音乐：古典、流行和现 代
举例： 纽约就是一个音乐万花筒
归结： 人们性格不同，就会有不同的听觉选择。
多面体的现代人，会同时爱好各种音乐， 即会用“三只耳朵听音乐”
乐为无声
引用： 暗引《庄子》“大音希声” 孙薇：《音乐的魅力》 翁加雷蒂的短诗
本文在阐发道理的过程中，没有使用生涩的专业术语， 而是用十分通俗明白的中语，形象生动的比哈，把抽象的道 理解说得通俗易懂。这种语言特点，我们应认真学习。
一、读了本文你对音乐有什么新的看法？
二、读了本文还有什么新的感想（除音乐之外）， 能给我们什么样的启示？请联系生活实际谈一谈。
音乐欣赏：
举例
乐为无声 无限，音乐的最高境界
引用、引申
本文以议论文总分式的结构和散文化的、富于激情的语 言，从“乐为心声”、“乐为多声”、“乐为无声”三个角度介 了音乐的艺术境界，阐明了“音乐就在你心中”这一深奥的道 理。
从内容上讲，我们应把握本文所介绍的音乐知识，领悟 “音乐就在你心中”这一艺术观点，并且学会用三只耳朵听 音乐，体会“乐为无声”这一音乐欣赏的最高境界。
引申：无限，音乐的最高境界
音乐可以流入人们的内心， 激发起惊人的感情，产生一个 无限广阔的想像空间，生出一 串无穷无尽的奇妙思想。
【文章基本结构】
中心论点： 音乐就在你心中
论证方法
分论点：
乐为心声 乐为多声
“情动于中而行于声”
音乐能在听众心中引 起共鸣
比喻、引用、引申
三只耳朵听三种不同的音乐 古典音乐、现代音乐、流行音乐
陈钢
【课文讲析】
总论：音乐就在你心中 分论：
陈钢《音乐就在你心中》教案(4页,7大部分)
二、基础知识
1.生字词
跋涉（bá shè）解剖（pōu）心扉（fēi）
正襟危坐（jīn）如痴如狂（chī）无垠（yín）
1.善用修辞，具有想象力。
文中运用比喻、通感、排比等修辞，如“音乐是一个缤纷多彩的音响万花筒”，“音乐，它可以像雷电一样，一闪间劈开你的心扉”，都生动地体现了音乐的特点，让读者感受到了音乐的多样性和感染力。
2.语言散文化，富有激情。
这是一篇以议论文总分形式为结构的文章，但是语言却不失散文的优美、生动。字里行间都透露出作者对音乐的热爱，对艺术的着迷。尤其是叹号、问号、破折号的使用，从细节处呈现了丰富且细腻的情感。
3.文章体裁
本文是一篇文艺论文（或议论性散文）。文艺论文是针对文艺现象、文艺思潮、文艺作品、文艺流派等进行评论、阐发的一种文体。
三、整体感知
1.文章的中心论点和分论点分别是什么？
中心论点：音乐就在你心中。
分论点：“乐为心声”、“乐为多声”、“乐为无声”。
2.文章可以分为几部分？请概括各部分的主要内容。
课的
类型
讲授课
教学
方法
讲读法
教具
多媒体
一、课前导入
播放小提琴协奏曲《梁祝》，并请学生分享听后的感受。
小提琴协奏曲《梁祝》正是本文作者陈钢与世界著名作曲家何占豪就读于上海音乐学院时的作品，作于1958年冬。翌年 5月首演于上海获得好评。首演由俞丽拿担任小提琴独奏。以越剧中的曲调为素材，综合采用交响乐与我国民间戏曲音乐表现手法，依照剧情发展精心构思布局，采用奏鸣曲式结构，单乐章，有小标题。以“草桥结拜”、“英台抗婚”、“坟前化蝶”为主要内容。
《音乐就在你心中》实用教案
《音乐就在你心中》最新实用教案第一章：音乐与情感的交织1.1 音乐的情感表达讲解音乐是如何传达情感的，包括旋律、节奏、和声等方面。
分析一些经典乐曲的情感表达，让学生感受音乐的魅力。
1.2 音乐与个人情感的连接引导学生思考自己的情感经历，如何通过音乐来表达和宣泄。
进行一些简单的音乐创作活动，让学生尝试用音乐表达自己的情感。
第二章：音乐与生活的融合2.1 音乐在日常生活中的角色探讨音乐在生活中的应用，如背景音乐、节日音乐等。
让学生分享自己生活中与音乐相关的趣事。
2.2 音乐与生活情境的结合引导学生思考如何将音乐融入生活情境中，如搭配饮食、运动等。
进行一些生活情境的音乐搭配活动，让学生体验音乐与生活的融合。
第三章：音乐与创意的火花3.1 音乐的创造性表达讲解音乐创作的基本原理和方法，包括作曲、编曲等。
分析一些创新音乐作品，让学生感受音乐创作的魅力。
3.2 音乐的创意应用引导学生思考如何将音乐与其他艺术形式结合，如舞蹈、戏剧等。
进行一些跨艺术形式的音乐创作活动，让学生尝试用音乐表达创意。
第四章：音乐与沟通的桥梁4.1 音乐的社会功能探讨音乐在社会交往中的作用，如聚会、庆典等场合。
让学生分享自己在社交场合中使用音乐的经验。
4.2 音乐的人际沟通引导学生思考如何通过音乐与他人建立情感联系。
进行一些音乐交流活动，让学生体验音乐在人际沟通中的作用。
第五章：音乐与个人成长的陪伴5.1 音乐在个人成长中的作用讲解音乐对个人成长的影响，如培养情感、提高审美等。
分析一些成功人士与音乐的故事，让学生了解音乐对个人成长的重要性。
5.2 音乐的个人成长应用引导学生思考如何通过音乐来实现自我提升。
进行一些音乐自我成长的活动，让学生尝试用音乐来提升自己。
这只是一个初步的教案框架，您可以根据实际需要进行修改和补充。
希望对您有所帮助！第六章：音乐与文化的传承6.1 音乐的文化背景讲解不同文化背景下音乐的特点和表现形式。
分析一些具有代表性的音乐文化，如古典音乐、民间音乐等。
《音乐就在你心中》教案
《音乐就在你心中》优秀教案章节一：音乐与情感教学目标：1. 了解音乐与情感的关系；2. 学会通过音乐表达自己的情感；3. 培养学生的音乐情感表达能力。
教学内容：1. 音乐与情感的定义及关系；2. 音乐情感表达的方法与技巧；3. 实践演练：学生自行创作一首表达自己情感的音乐作品。
教学步骤：1. 引入话题：讨论音乐与情感的关系；2. 讲解音乐情感表达的方法与技巧；3. 分组讨论：学生分组讨论如何创作一首表达自己情感的音乐作品；4. 实践演练：学生自行创作一首表达自己情感的音乐作品并进行展示。
章节二：音乐与生活教学目标：1. 了解音乐与生活的关系；2. 学会在生活中发现音乐；3. 培养学生的音乐生活感知能力。
教学内容：1. 音乐与生活的定义及关系；2. 如何在生活中发现音乐；3. 实践演练：学生记录并分享自己在生活中发现的音乐。
教学步骤：1. 引入话题：讨论音乐与生活的关系；2. 讲解如何在生活中发现音乐；3. 分组讨论：学生分组讨论并在生活中寻找音乐；4. 实践演练：学生记录并分享自己在生活中发现的音乐。
章节三：音乐与大自然教学目标：1. 了解音乐与大自然的关系；2. 学会从大自然中寻找音乐灵感；3. 培养学生的音乐大自然感知能力。
教学内容：1. 音乐与大自然的定义及关系；2. 如何从大自然中寻找音乐灵感；3. 实践演练：学生分组创作一首以大自然为灵感的音乐作品。
教学步骤：1. 引入话题：讨论音乐与大自然的关系；2. 讲解如何从大自然中寻找音乐灵感；3. 分组讨论：学生分组讨论并从大自然中寻找音乐灵感；4. 实践演练：学生分组创作一首以大自然为灵感的音乐作品并进行展示。
章节四：音乐与绘画1. 了解音乐与绘画的关系；2. 学会通过音乐来启发绘画创作；3. 培养学生的音乐绘画创作能力。
教学内容：1. 音乐与绘画的定义及关系；2. 如何通过音乐来启发绘画创作；3. 实践演练：学生分组创作一幅以音乐为灵感的绘画作品。
《音乐就在你心中》优秀教案
《音乐就在你心中》优秀教案第一章：音乐与生活的关系1.1 音乐在日常生活中的重要性1.2 音乐对情绪和心理的影响1.3 音乐与文化的联系1.4 音乐在不同场合的应用第二章：音乐的元素2.1 音高与音准2.2 节奏与拍子2.3 音色与和声2.4 旋律与harmony第三章：音乐的基本技巧3.1 声乐技巧3.2 乐器演奏技巧3.3 音乐创作与编曲技巧3.4 音乐鉴赏与分析技巧第四章：音乐的历史与文化4.1 西方音乐史4.2 中国音乐史4.3 音乐与其他艺术形式的关系4.4 音乐在不同文化背景下的表现第五章：音乐教育的方法与实践5.1 音乐教育的目标与意义5.2 音乐教学方法与策略5.3 音乐教学资源的利用5.4 音乐教学评价与反馈第六章：音乐欣赏与表现6.1 音乐欣赏的基本原则6.2 音乐表现的技巧与方法6.3 音乐欣赏与表现的实践案例6.4 音乐欣赏与表现的重要性第七章：音乐与舞蹈的融合7.1 音乐与舞蹈的关系7.2 舞蹈音乐的特征与创作7.3 舞蹈表演与音乐的配合7.4 舞蹈音乐案例分析第八章：音乐与戏剧的结合8.1 音乐在戏剧中的角色8.2 戏剧音乐的特征与创作8.3 戏剧表演与音乐的互动8.4 戏剧音乐案例分析第九章：音乐与视觉艺术的交融9.1 音乐与绘画的关系9.2 音乐与雕塑的关系9.3 音乐与摄影的关系9.4 音乐与视觉艺术的实践案例第十章：音乐与数字技术的结合10.1 音乐制作与数字技术的应用10.2 音乐软件与工具的使用10.3 音乐与游戏、影视产业的融合10.4 数字音乐教育的现状与发展第十一章：音乐与个人的成长11.1 音乐对个人情感的影响11.2 音乐在个人学习与工作中的应用11.3 音乐与个人价值观的塑造11.4 音乐陪伴个人成长的故事分享第十二章：音乐与社会的影响12.1 音乐与社会价值观的传递12.2 音乐与社会问题的关联12.3 音乐在社会活动中的应用12.4 音乐对社会发展的作用第十三章：音乐与世界的交流13.1 音乐作为跨文化交流的媒介13.2 世界音乐特色介绍13.3 音乐在国际合作与交流中的作用13.4 音乐外交案例分析第十四章：音乐治疗与心理健康14.1 音乐治疗的基本原理14.2 音乐治疗在心理健康领域的应用14.3 音乐与心理健康的实证研究14.4 音乐自我疗愈的方法与实践第十五章：音乐未来的发展趋势15.1 音乐产业的变革与挑战15.2 数字音乐对传统音乐产业的影响15.3 音乐与科技融合的创新趋势15.4 音乐教育与普及的未来展望重点和难点解析本教案《音乐就在你心中》涉及了音乐与生活、音乐元素、音乐技巧、音乐历史与文化、音乐教育方法、音乐欣赏与表现、音乐与舞蹈融合、音乐与戏剧结合、音乐与视觉艺术交融、音乐与数字技术结合、音乐与个人成长、音乐与社会影响、音乐与世界的交流、音乐治疗与心理健康以及音乐未来发展趋势等多个方面。
《音乐就在你心中》课件
目录
• 音乐基础知识 • 音乐欣赏 • 音乐创作 • 音乐表演 • 音乐产业与市场 • 音乐教育
01
音乐基础知识
音符与节拍
音符
音符是乐谱中表示音高的符号， 不同的音符表示不同的音高。
节拍
节拍是音乐中的时间单位，用来 规定小节中音符的时值和强弱关 系。
音阶与调式
音阶
乐。
编曲技巧与要素
乐器搭配
编曲师需要根据音乐风格和情感需求，选择合适的乐器，并进行 巧妙的搭配，以营造出独特的音乐氛围。
音效处理
通过音效处理，编曲师可以给音乐添加各种效果，如混响、压风格
编曲师需要了解不同音乐风格的特点和要素，如爵士、摇滚、电子 等，以创作出符合特定风格的音乐作品。
音乐版权与法律保护
版权保护
音乐版权是音乐产业的核心，它保护了音乐创作者的权益，确保他们获得应有 的报酬和认可。
法律制度
各国政府和国际组织正在制定和完善相关法律制度，以打击盗版和侵权行为， 维护音乐市场的公平竞争。
音乐产业的发展趋势
数字化转型
随着数字技术的普及，音乐产业正在经历从实体唱片向数字音乐的转型，这带来 了新的商业模式和市场机会。
有本民族特点的音乐。
音乐作品的创作背景
时代背景
音乐作品往往反映了其所处时代 的政治、经济和文化环境。
个人经历
作曲家的个人经历常常成为音乐创 作的灵感来源，如贝多芬的《月光 奏鸣曲》与他的爱情经历有关。
社会事件
一些重要的社会事件也可能激发作 曲家的创作灵感，如肖邦的《革命 练习曲》与1830年波兰起义有关。
跨界融合
音乐产业与其他领域的融合，如影视、游戏、主题公园等，为音乐产业带来了新 的增长点。
《音乐就在你心中》教案
《音乐就在你心中》优秀教案一、教学目标：1. 让学生了解音乐的本质和魅力，认识到音乐是无处不在的，就在我们心中。
2. 培养学生对音乐的热爱和欣赏能力，提高音乐素养。
3. 通过音乐教学，培养学生的创新意识和团队协作精神。
二、教学内容：1. 音乐的基本概念：音乐的定义、特点、种类等。
2. 音乐的魅力：音乐对人类的影响、音乐与情感的关系等。
3. 音乐欣赏：欣赏各种类型的音乐作品，分析其艺术特点。
4. 音乐创作：创作简单的音乐作品，体验音乐创作的乐趣。
5. 音乐与生活：音乐在生活中的应用，如电影、广告、仪式等场合的音乐。
三、教学方法：1. 讲授法：讲解音乐的基本概念、音乐的魅力等。
2. 欣赏法：聆听、分析、讨论各种音乐作品。
3. 实践法：创作音乐作品，参与音乐活动。
4. 案例分析法：分析生活中的音乐实例，理解音乐的作用。
四、教学准备：1. 教材：《音乐就在你心中》教材。
2. 音响设备：音响、耳机、播放器等。
3. 乐器：钢琴、吉他、鼓等。
4. 音乐作品：各类型的音乐作品。
五、教学评价：1. 学生课堂参与度：观察学生在课堂上的发言、讨论、表演等情况。
2. 学生音乐作品：评价学生的音乐创作作品，如旋律、和声、节奏等。
3. 学生音乐素养：考察学生的音乐知识、欣赏能力、分析能力等。
4. 学生反馈：收集学生的意见和建议，不断优化教学方法。
六、教学安排：1. 音乐基本概念（2课时）音乐的定义与特点音乐种类的介绍2. 音乐的魅力（3课时）音乐对人类的影响音乐与情感的关系音乐案例分析3. 音乐欣赏（4课时）不同类型音乐作品的欣赏音乐作品的分析与讨论音乐作品的演唱与演奏4. 音乐创作（3课时）创作简单音乐作品的指导音乐创作的实践操作创作成果的展示与评价5. 音乐与生活（2课时）电影、广告、仪式等场合的音乐应用音乐在生活中的重要性音乐与文化的关系七、教学活动设计：1. 音乐游戏：通过音乐游戏让学生体验音乐的乐趣，增强对音乐的感知能力。
音乐就在你心中教案教学设计
音乐就在你心中教案教学设计一、教学目标1. 让学生了解音乐的基本概念和元素，如旋律、节奏、和声等。
2. 培养学生对音乐的感知和欣赏能力，激发他们对音乐的热爱和兴趣。
3. 通过音乐教学，培养学生的团队合作精神和创造力。
二、教学内容1. 音乐的基本概念和元素：旋律、节奏、和声等。
2. 音乐欣赏：欣赏各种风格和类型的音乐作品。
3. 音乐创作：创作简单的音乐作品，如儿歌、节奏练习等。
三、教学方法1. 讲授法：讲解音乐的基本概念和元素，让学生了解音乐的基础知识。
2. 示范法：通过演奏乐器或播放音乐作品，让学生感受和理解音乐的美妙。
3. 实践法：让学生亲自动手演奏乐器或创作音乐，提高他们的实践能力。
4. 讨论法：引导学生进行音乐作品的欣赏和分析，培养他们的审美能力和批判性思维。
四、教学准备1. 教学PPT：制作相关的教学PPT，展示音乐的基本概念和元素。
2. 乐器：准备吉他、钢琴、鼓等乐器，让学生进行实践操作。
3. 音乐作品：准备各种风格和类型的音乐作品，如古典、流行、民谣等。
4. 录音机或音响：用于播放音乐作品。
五、教学过程1. 导入：通过播放一首动听的音乐作品，引起学生对音乐的兴趣，简要介绍音乐的基本概念和元素。
2. 新课内容：讲解旋律、节奏、和声等音乐基本概念，让学生了解音乐的基础知识。
3. 音乐欣赏：播放几首不同风格的音乐作品，引导学生进行欣赏和分析，培养他们的审美能力和批判性思维。
4. 实践操作：让学生分组，每组选择一种乐器，根据教师给出的旋律和节奏，进行演奏练习。
5. 创作展示：让学生分组，每组创作一首简单的音乐作品，如儿歌或节奏练习，进行展示和评价。
六、教学评估1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的参与情况，包括提问、回答问题、讨论等，以评估他们对音乐的理解和兴趣。
2. 演奏技能：评估学生在实践操作中的演奏技能，如节奏感、音准、协调性等。
3. 创作能力：评估学生在创作音乐作品中的表现，如旋律创作、和声搭配、节奏设计等。
音乐就在你心中教案教学设计
音乐就在你心中教案教学设计一、教学目标1. 让学生了解音乐的基本概念和元素，如旋律、节奏、和声等。
2. 培养学生对音乐的感知和欣赏能力，激发他们对音乐的热爱和兴趣。
3. 通过音乐教学，提高学生的审美素养，培养他们的创造力和团队协作能力。
二、教学内容1. 音乐的基本概念和元素：旋律、节奏、和声等。
2. 音乐欣赏：分析并欣赏不同风格和类型的音乐作品。
3. 音乐创作：引导学生创作简单的音乐作品，培养他们的创造力和想象力。
4. 音乐历史与文化：了解音乐的发展历程和不同文化背景下的音乐特点。
三、教学方法1. 讲授法：讲解音乐的基本概念和元素，引导学生了解音乐的基本知识。
2. 示范法：通过演奏或播放音乐作品，让学生直观地感受音乐的魅力。
3. 实践法：引导学生参与音乐创作和表演，提高他们的实践能力。
4. 讨论法：组织学生进行音乐欣赏和分析，培养他们的思维能力和团队协作能力。
四、教学准备1. 教学材料：音乐教材、乐谱、音响设备等。
2. 教学场地：教室、音乐实验室等。
3. 教学工具：钢琴、吉他、鼓等乐器。
五、教学评价1. 学生音乐知识的掌握程度，如音乐的基本概念和元素。
2. 学生音乐欣赏和分析能力，如对音乐作品的理解和解读。
3. 学生音乐创作和实践能力，如创作简单的音乐作品和参与音乐表演。
4. 学生审美素养和团队协作能力的提高，如在音乐欣赏和创作过程中的表现。
六、教学安排1. 课时：本课程共30课时，每课时45分钟。
2. 教学进度安排：第1-4课时：音乐基本概念和元素的学习第5-8课时：音乐欣赏，分析不期和风格的音乐作品第9-12课时：音乐创作实践，引导学生创作简单的音乐作品第13-16课时：音乐历史与文化，了解音乐的发展历程和不同文化背景下的音乐特点七、教学活动1. 音乐欣赏：组织学生聆听不同风格和类型的音乐作品，引导学生感受音乐的美。
2. 音乐分析：引导学生分析音乐作品的结构、旋律、节奏、和声等元素，提高他们的音乐鉴赏能力。
《音乐就在你心中》PPT课件
乐为无声
无垠，音乐的最高境界
课堂小结
本文是一篇以议论文总分式的结构和散文化的 富于激情的语言，从三个角度介绍了音乐的艺术境 界，阐明了“音乐就在你心中”这一深奥的道理。 从内容上看，应把握所介绍的音乐知识，领悟 论点，学会用三只耳朵听音乐，体会“乐为无声” 这一最高境界。
全文在讲道理中没用生涩的专业术语，而是用 通俗的口语，形象的比喻，把抽象的道理讲得清晰 易懂。
2、作者是如何分析“乐为多声”这个特点的？
先阐释——后举例——再归纳：可享受崇高亦可接近美妙。
为何说“乐为无声”？如何理解“无 声”？
“无声”是乐声的停止，却是乐曲思想感情的延续， 这种“无声”给听众留下广阔的想象空间，它使人们的 思想感情自由地流淌，体现了音乐无穷的艺术魅力，这 魅力在于在无声之处表达出乐声所难以表达的思想和感 情。
分析：第一部分
1、文章开头有什么特点？这样开头有何好处？
用二个问句开头，第一问是全文的总起，第二句的破折号表 示声音的延续和意思的跃进，加强了问话的力度，有反问的意 味。二个设问很突兀，吸引读者注意力。
2、作为音乐家，作者为什么怀疑自己是否懂音乐了呢？
——因“理论家”们的分析其实完全违背了音乐的基本规律。 那种僵硬、枯干、不可亲近的音乐，不是真正的音乐，至少不 是他心中的音乐。
第三，接受写作技巧
方法：思考、积累、梳理
陈钢
作者介绍
陈钢：著名作曲家，上海人。早在上海音乐学院 学习时，就以小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》（与 何占豪合作）蜚声中外乐坛。后又创作了《苗岭的早 晨》 、 《金色的炉台》 、《阳光照耀着塔什库尔干》 等小提琴独奏曲。小提琴协奏曲《王昭君》在1996年 “中国小提琴协奏曲新作汇展”中获奖。还创作了中 国第一首竖琴协奏曲和第一首双簧管协奏曲。现任上 海音乐学院教授。著有散文集《黑色浪漫曲》、《三 只耳朵听音乐》等。
音乐就在你心中教案
音乐就在你心中教案教案标题：音乐就在你心中教案目标：1.了解音乐的不同类型和形式；2.培养学生欣赏音乐的能力和兴趣；3.培养学生创造和表达音乐的能力；4.培养学生团队合作和交流的能力。
教学准备：1.计算机或投影仪；2.音乐播放设备；3.不同类型和形式的音乐片段；4.乐器和其他音乐器材。
教学活动：一、导入（10分钟）：1.利用投影仪或计算机播放几段不同类型的音乐，引起学生的兴趣和注意；2.向学生提问：你们听到了什么样的音乐？你觉得这些音乐给你的感觉是什么？3.引导学生思考音乐的种类和形式。
二、音乐形式的介绍及欣赏（30分钟）：1.针对不同的音乐形式（如交响乐、流行音乐、古典音乐、摇滚乐等），用简洁明了的语言进行介绍，并播放相应的音乐片段；2.同时，引导学生通过观察和讨论，了解音乐形式和风格之间的差异。
三、音乐欣赏与表达（40分钟）：1.向学生介绍如何欣赏音乐，如注意旋律、节奏、音调、乐器运用等方面；2.播放一段音乐片段，让学生仔细倾听并用自己的语言表达对音乐的感受和情绪；3.鼓励学生通过绘画、写作、舞蹈等方式，将自己对音乐的感受和情绪表达出来；4.学生之间可以进行小组讨论和分享，互相倾听和学习。
四、音乐创作与合作（40分钟）：1.给学生提供一些乐器和音乐器材，让他们自由探索和演奏，培养音乐创作的能力；2.将学生分成小组，让他们合作创作一段简短的音乐作品；3.引导学生互相倾听和交流想法，发挥各自的才能和想象力；4.鼓励学生将创作的音乐作品表演给其他同学和老师，展示他们的合作成果。
五、总结（10分钟）：1.向学生提问：在本节课中，你们有什么收获和体验？音乐对你们的生活有什么影响？2.引导学生思考音乐在生活中的重要性和多样性。
教学扩展：1.组织音乐演出或比赛，让学生有机会展示自己的音乐才能；2.鼓励学生学习一种乐器，培养专业的音乐技能；3.组织学生参观音乐会或音乐剧，丰富他们对音乐的体验和理解；4.鼓励学生使用音乐表达自己的情感和思想，创作音乐作品。
《音乐就在你心中》实用教案
《音乐就在你心中》最新实用教案第一章：音乐与情感的交织1.1 音乐的情感表达介绍音乐如何传达情感和情绪分析不同音乐风格和节奏的情感表达方式1.2 探索个人情感与音乐的联系引导学生分享自己与音乐的emotional experiences讨论音乐如何触动人心并激发情感共鸣第二章：音乐与生活的融合2.1 日常生活中的音乐探讨音乐在日常生活各个方面的应用，例如：起床闹钟、咖啡馆背景音乐等分析音乐对人们生活节奏和情绪状态的影响2.2 创造个人音乐playlist教导学生如何根据不同情境和情绪创建个人音乐播放列表分享实用的音乐推荐和搭配技巧第三章：音乐与创意的激发3.1 音乐创作的基本概念介绍音乐创作的基本元素，包括旋律、和声、节奏等引导学生理解音乐创作的过程和方法3.2 创作自己的音乐作品指导学生利用简单的音乐软件或乐器创作自己的音乐作品鼓励学生分享和讨论创作过程中的灵感和创意第四章：音乐与文化的交融4.1 世界各地的音乐文化介绍不同国家和地区的音乐风格、乐器和传统音乐形式分析音乐与文化背景、历史和社会环境的关系4.2 探索音乐的文化影响引导学生了解音乐在不同文化中的重要性和影响讨论音乐如何促进跨文化交流和理解第五章：音乐与心灵的疗愈5.1 音乐疗愈的基础理论介绍音乐疗愈的概念、原理和应用领域分析不同音乐风格和曲目对心理和生理的影响5.2 体验音乐疗愈的魅力引导学生通过音乐练习和冥想体验音乐疗愈的效果分享实用的音乐疗愈方法和技巧《音乐就在你心中》最新实用教案第六章：音乐与舞蹈的共舞6.1 音乐与舞蹈的关系探讨音乐与舞蹈之间的紧密联系，如何共同创造艺术表现分析不同舞蹈风格与音乐类型的匹配6.2 体验音乐与舞蹈的融合引导学生通过舞蹈动作表达音乐情感讨论音乐与舞蹈在舞台表演中的协作与互动第七章：音乐与视觉艺术的和谐7.1 音乐与视觉艺术的结合介绍音乐与绘画、雕塑等视觉艺术形式的相互影响分析音乐如何激发视觉艺术的创作灵感7.2 创作音乐主题的视觉艺术作品指导学生以音乐为灵感创作视觉艺术作品鼓励学生分享创作过程中的想法和感受第八章：音乐与文学的对话8.1 音乐与文学的交融探讨音乐与诗歌、小说等文学形式的互动关系分析文学作品中的音乐元素和音乐作品中的文学意象8.2 创作与音乐相结合的文学作品引导学生以音乐为灵感创作文学作品讨论音乐与文学作品的相互影响和艺术效果第九章：音乐与科技的创新9.1 科技在音乐创作与传播中的作用介绍数字音乐制作、音乐软件和在线音乐平台等科技工具分析科技如何改变音乐的创作、存储和传播方式9.2 探索音乐与科技的融合指导学生利用科技工具进行音乐创作和制作讨论音乐科技的发展趋势和未来可能性第十章：音乐与自我修养的提升10.1 音乐对个人修养的影响探讨音乐如何培养人们的审美能力、情感智慧和道德情操分析音乐在个人成长和自我提升中的作用10.2 培养生活中的音乐习惯引导学生养成日常听音乐和创作音乐的习惯分享实用的音乐修养提升方法和经验重点和难点解析：一、音乐与情感的交织难点解析：理解音乐如何触动人心并激发情感共鸣。
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《音乐就在你心中》教案【教学目标】1．接受音乐艺术的基本知识，感受音乐艺术之美。
2．理解作者的音乐主张和论证过程。
【教学重点】1．理解并接受作者的观点：提倡多元文化，主张音乐多样化。
2．识别文章中运用的多种修辞手法；理解文章中一些关键语句的内涵。
【教学难点】1．领悟作者所描写的音乐的三种艺术境界。
2．仿写，学以致用。
【教学方法】1．活动法。
2．体验感悟法。
一、导入解题。
问：同学们听过这支乐曲吗？作者是谁？明确：这支曲子就是被国外誉为“蝴蝶爱情协奏曲”的小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》。
今天要学的《音乐就在你心中》，作者是陈刚与何占豪。
解题：音乐是没有国界的语言，乐谱是世界共同的文字。
欣赏音乐就是接受文化的熏陶，就是继承人类文明的成果，就是与古今中外音乐家的心灵沟通。
音乐的表现力是无限丰富的，本文就向大家介绍了音乐的艺术境界。
二、作者简介陈钢（1935—）著名作曲家，上海人。
早在上海音乐学院学习时，就以小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》（与何占豪合作）蜚声中外乐坛。
以后又创作了《金色的炉台》、《苗岭的早晨》、《阳光照耀着塔什库尔干》等小提琴独奏曲。
小提琴协奏曲《君》在1996年“中国小提琴协奏曲新作会展”中获奖。
他还创作了中国第一首竖琴协奏曲和第一首双簧管协奏曲。
现任上海音教授。
著有散文集《黑色浪漫曲》、《三只耳朵听音乐》等。
三、感知作品 1．体裁这是一篇文艺论文。
文艺论文是针对文艺现象、文艺思潮、文艺作品、文艺流派等进行评论、阐发的一种文体。
2．观点中心论点：“音乐就在你心中”。
分论点：“乐为心声”、“乐为多声”、“乐为无声”。
3．结构本文结构很有特色，且易仿写，可提供给学生一些资料，当堂仿写提纲，增强学生写作能力。
文章采用了总—分—总的论证结构。
第一部分（第1～2自然段）：是总论，提出文章的中心论点“音乐就在你心中”。
自然段构成总分关系。
作者先提出“音乐是什么”，否定之后再从正面阐述，使读者产生更清晰的印象第二部分（第3～5自然段）：是分论，从“乐为心声”、“乐为多声”、“乐为无声”三个角度论述了音乐的艺术境界。
四、小结音乐是表情的艺术，是人的真情的自然流露，这是音乐艺术魅力之所在。
作者提出“三只耳朵听音乐”、“音乐就在你心中”，给生活在现代社会中的人们提供了新的全方位的音乐欣赏思路，也给我们进行个性欣赏提供了广阔的空间。
五作业选自己喜爱的一首歌曲或乐曲，并阐述理由。
不少于80字。
给学生一个舞台，让其展示自己的才能，占时不多，但效果很好。
《画里阴晴》教案设计一、教学要求：1、把握文章论述的中心。
2、学习本文起、承、转、合的独特的行文结构。
3、学习文中的修辞手法。
4、理解作者是如何在画作中体现它的创新思想的。
二、教学重点：1、作者的艺术观点；2、本文独特的行文结构。
三、教学难点：理解文中的中心。
教学过程：（一）、导入新课江南的微风细雨总让人感觉到诗情画意，尽管生在江南，长在江南的我们有时对于连绵不断的阴雨天气也会感到不耐烦。
但是在连续的几天晴空万里、艳阳高照后，我们往往又会情不自禁地怀念起纷飞飘坠的雨丝、淅淅沥沥的雨声了。
而在有着特别敏锐的审美触觉的画家眼里，这丝丝细雨又该有怎样的韵味呢？今天著名画家吴冠中先生就要跟我们谈谈“画里阴晴”。
（二）范读全文（三）分析课文：1、细读第一段：由窗外雨景引出了潘天寿先生的题画诗“默看细雨湿桃花”。
2、朗读课文第二段：西洋画重形似，而中国画重神韵；西洋画是写实的，中国画是象征的。
中国画追求传神，追求意境，画的是心中的景，而非眼中的景。
雨湿的山水草木有着别样的韵味、情调，表达着不同的意境。
所以被内心有着深深的传统文化情结的作者所赞赏，，并融入他的绘画中。
可是作者留学法国多年,而且学的主要是西洋画和水彩画。
那么作者到底是如何处理传统和西洋的关系？３、阅读第三段：他学的是西画，追求的却是中国画的高远趣味，作者把两者统一于他的创作中了。
文章读到这里，我们已隐隐体会出作者的创作主张了。
４、读最后一段：我们可以看出他的艺术观点：糅合中西方的绘画技巧、绘画方法。
详细地说：既继承我国传统绘画的技巧，又借鉴现代西方绘画技法，在他的画作中同时体现了阴、晴两种审美趣味。
作者既对我国传统绘画有很深的造诣，又洞悉西洋油画、水彩画的优点和不足，因此，他的油画中渗进墨韵，水墨画中也借鉴水彩、油画技法，同时在油彩和墨彩中探索。
作者在层层铺垫的基础上水到渠成地得出了结论：要中西兼用、阴晴兼画，创造一种独特的绘画风格。
四总结：1、本文文字简短，作者采用起、承、转、合的传统方法来安排文章，层层铺垫，娓娓道来，篇末明志。
2、本文论述的是艺术创作的重大原则问题，却选择了一个很小的切入点，进从中外画家对阴晴的不同感受、不同主张、不同表现着笔，可谓“小中见大“。
3、语言鲜明生动，多用修辞，幽默诙谐，充满智慧。
教学后记：本文短小精悍，言简意赅。
教学中突出的是理清文章的思路，这就须深入字里行间把握作者思维跳跃的脉搏，引导学生顺着行文前进，理解作者是如何一步步起、承、转、合，最终得出结论。
但是在对文章的探讨上学生总显得力不从心，似懂非懂。
自己的看法更无从谈起。
《舞蹈？悟道！》教案教学目的： 1、把握作者的文艺观点，理解舞蹈艺术多元化发展趋势。
2、弄清舞蹈与悟道之间的关系，理解文中关键语段及各种修辞手法的运用。
教学重难点：1、理解“道”的深刻含义和观舞过程中“悟道”的体现。
2、理解舞蹈艺术欣赏的最高艺术境界。
一、导入艺术，这个名词，大家都已很不陌生了吧！今天，我们就通过一种艺术类型，来敲一下艺术这座大门。
舞蹈是一种艺术，这个谁都不能否认。
你喜欢这门艺术吗？我们每一个人都有自己审美的眼光，都有感受美丽事物的知觉，但感受力还不够深沉，欣赏水平还不够精湛。
这节课，我们就通过课文来学习一下欣赏舞蹈艺术的窍门。
二、整体感知请思考：作者对于舞蹈有什么样的看法？文章又是如何阐述这一看法的？明确：观舞的过程实际上就是悟道的过程。
文章先提到别人观舞时的感受，然后，介绍自己对舞蹈本质的认识、对古典舞和现代舞的理解，最后，提出自己欣赏现代舞的心得——看现代舞在于悟。
并进一步证明：观舞的过程实际上就是悟道的过程。
三、读读议议1、本文的文体特点？明确：文艺评论。
对一定的文艺现象作出评论的文章。
2、文章的标题非常的独特，简短的题目使用了两个标点符号，请仔细品味作者这样写的用意？明确：标题中的问号起到引起读者注意和思考的作用；感叹号表明作者对“悟道”这一文艺观点深有感触。
标题简单，但由于两个标点符号的介入，极大丰富了标题的内涵。
“？”即提出怎样欣赏舞蹈这个问题，引起读者的思考和注意。
“！”即以答案的形式鲜明提出了自己观舞的心得：“悟道”。
3、阅读课文第三自然段，说说这段话主要运用了什么修辞手法？这种修辞手法对于表现古典舞的特点有什么作用？大量使用了比喻的修辞。
形象生动的介绍自己对古典舞特点的理解。
为什么古典舞是一篇叙事诗儿童诗格律诗？以此表现古典舞严谨的程式、规范特定的动作语言等特点。
为什么又似南方的馒头？以此形象表现出古典舞小巧美观、含蓄雅致的特点。
4、阅读课文第4自然段，作者是如何理解现代舞的？这与他所理解的古典舞有什么区别？通过比较阅读，加深对现代舞的理解。
明确：古典舞具象派写实画现代舞抽象派写意画在现代舞的作品中，人类生活的各个侧面都展现出来了。
其中有美好的、心酸的、紧张的……所以，欣赏现代舞，能让我们深思、个性张扬。
说到底，就是要求观舞者悟透舞蹈中潜藏的意识和情感。
而古典舞很不一样。
主张直接模拟现实生活各式各样的动作，总之两者在与内容的区别，现代舞表达的是各种潜意识暗意识无意识，所以看现代舞在于悟。
5、通读全篇，深入思考“悟道”中“道”应如何理解？“道”属于中国传统哲学的最高范畴，用今天的话来说，道就是宇宙一切物质的根本客观事物的最高抽象。
舞蹈之所以是一门艺术，就在于它是表达人的情思的艺术。
观舞者在欣赏舞蹈时，不仅要看舞蹈的形体动作，而且要用心去体会感悟这些动作所体现的感情和思想。
即悟到了舞蹈艺术的“道”。
四写作特色1、用具体的感受代替抽象的说理，使文章思路流畅、观点鲜明形象。
作者由别人观舞的感受，引出自己看古典舞和现代舞的感受，从而获得由观舞而悟道的见解。
思路清晰流畅。
在阐述自己的“悟道”见解时，通过比较“悟道者”与“悟不出道者”的感受，分析舞者与观者的感受来形象说明“什么是悟道”“如何悟道”的深刻道理。
2、文章语言富有感染力，通俗流畅，读起来琅琅上口。
⑴比喻⑵排比排比对偶句子句式整齐，读起来非常有气势，具有极强的感染力五小结通过学习这篇文章，我们不仅可以从语言和构思的角度借鉴作者的写作手法，同时还应该接受作者的主要观点——“舞蹈欣赏的最高境界是悟道。
”并学会运用这个观点来指导我们日常的艺术欣赏活动。
板书：人体反映心灵动态的艺术古典舞——含蓄雅致——显意识现代舞——豪爽开放——暗意识潜意识无意识舞者——心事浩茫观者——心有灵犀观者与舞者心灵交流舞者是观众观众也是舞一段最古的长城《一段最古的长城》选自翦伯赞同志的一篇富于特色，独具风格的访古散文——《内蒙访古》。
文章以游踪为线索，考察了一段最古的长城，并以唯物史观评价了赵武灵王的英雄业绩，赞扬他敢于冲破传统习惯和保守思想束缚的创新精神。
文章既描写旅游风光，又抒发见解，把游记与史论有机地结合在一起，是一篇别具一格的散文。
一、教学目标1、知识目标：了解作者以一个历史学家的身份所写的游记散文的特点。
2、能力目标：学习本文围绕主旨为写作重点进行充分铺垫的写法。
3、德育目标：培养学生正确的历史观，引导学生客观评价历史人物，正确看待历史上的民族关系。
二、教学重点、难点分析1、教学重点：理解作者在文中所发表的一个主要观点——“赵武灵王是一个英雄”。
2、教学难点: 理解课文1—7自然段所起的铺垫作用及铺垫的必要性。
三、教学过程设计分析（一）课文分析及教学设计课文围绕着一段最古的长城展开叙述，先写塞外风光，次写大青山的地理形势及古代草木茂盛、禽兽繁多的情况，再写历史上大青山南麓的重要地位。
这些都是陪笔。
主笔是通过对赵长城遗址的考察，引出对赵武灵王的评价。
以统一的封建帝国秦修筑万里长城作对比，反衬赵武灵王；同时，赞扬赵武灵王敢于发布“胡服骑射”的命令，敢于摆脱传统观念的桎梏，克服狭隘的民族偏见，虚心学习少数民族的长处，不墨守陈规，勇于革新。
因而是一个“大大的英雄”。
在围绕赵长城进行访古考察时，作者引用了大量的文献资料，并将这些资料与自己的观点融为一体，同时对塞外风光和阴山南麓的沃野进行了生动的描写。
纵观全文可归纳出三大特点：1、重点突出，主次分明。
2、引用资料和提出见解融为一体。
3、描写生动形象。
（二）教学过程：1、由一幅长城风景图片导入。
由长城而想到秦始皇，由秦始皇修长城而引出“一段最古的长城”。