晚唐两首送别诗对比欣赏

晚唐两首送别诗对比欣赏

发表时间：2013-09-06T16:56:38.593Z 来源：《素质教育》2013年7月总第124期供稿作者：杨红萍[导读] 郑谷的诗通过对江头春色、杨花柳丝一系列景物的描写，引出离亭别宴、风笛雾霭等物象的描写。

杨红萍甘肃省兰州市皋兰县第二中学730200 摘要：本文选取晚唐诗人郑谷与韩琮的两首送别诗，结合晚唐国运衰微的时代背景，分别从诗歌类别、抒情重点、艺术形象、表达技巧等几个维度，对两首诗歌进行详尽深入地分析、赏析、比较，从其异同中体味送别诗独具的审美特质，以达举一反三、窥斑见豹之效，从而对送别诗有一个整体且准确的把握。

关键词：对比阅读送别诗借景抒情个性特征自从《诗经》开创了中华文化，成为中国文学的源头之后，历代的经典文体屈指可数。文学样式流变至唐代，更多展现的是诗歌这种文体的独特风采。唐诗，成为中国文学体式中的一枝奇葩；唐诗，也成为整个中国诗歌的高峰。我们不由慨叹：唐诗之多，有如碧空星斗；唐诗之美，有如朝阳盈月；唐诗之盛，有如锦绣流彩。作为中国的一名普通民众，我们可能不会作诗，但我们肯定能够吟诵几句李白杜甫的名句；我们可能不知道唐高宗、唐中宗为何许人物，但我们肯定知道白居易、孟浩然。因为，唐诗早已在中华子民心中生根发芽，濡养着一代又一代华夏儿女的诗心。诗歌在经历了盛唐的高峰阶段之后，随着唐代国运的衰微，也逐渐走上了下坡路，走到了它凄美的晚年。晚唐有灿若星辰的咏史诗，也有许多凄美哀婉又不乏韵味的送别诗。下面，本人仅选取晚唐诗人郑谷和韩琮的两首送别诗，进行浅显的对比阅读，借以管中窥豹，对两首诗歌的意境作不同层次地把握与体悟。

首先，这两首诗都是借景抒情以表别情的送别诗。

郑谷的诗，起句即景抒情，以“扬子江头杨柳春”来点醒离别之意。众所周知，唐人善取“柳”与“留”之谐音，自古便形成折柳相送，以表别情的习俗。《西厢记·长亭送别》中也写道：“柳丝长，玉骢难系。”由此看来，那袅袅依依的柳枝，似乎牵曳着离人，尽显难分难舍、依依惜别的深情。作者触景油然而生情：杨花愁杀渡江人。漫天飘舞的花絮，迷迷蒙蒙，苍茫一片，笼罩在离人的心头，更勾起了作者天涯羁旅、杳无归期的漂泊之感。郑诗至此，离情已出，无限别绪，迁延绵长。而韩琮的诗歌，一二两句同样融情于景，借景来抒情。“绿暗红稀出凤城”，此句以“暗”“稀”二字点明时节——正值春末，叶茂枝繁，花飞卉谢。叶色暗，花朵稀，景物整体色彩暗淡，气氛沉郁，烘托出远行之人的失意心境——此次朋友是失意出京。后一句更妙，“暮云楼阁古今情”。红日西沉，天色已暮，在这夜幕即将拉开之时，作者登楼送别，不由得生出古今许多情——朋友离别之情，壮志未酬之感，韶光易逝之叹，人世沧桑、国运衰微、历代兴亡之思，真可谓百感交集，汇聚成一腔涵盖古今的豪情。

其次，这两首诗歌异曲同工，所抒思想感情各有侧重。

郑谷的诗通过对江头春色、杨花柳丝一系列景物的描写，引出离亭别宴、风笛雾霭等物象的描写。长亭送别，略备薄宴，朋友之间推杯换盏，酒酣情浓。不觉间，酒不醉人人自醉，朋友吹起了如怨如慕、如泣如诉的笛子曲。我想，那曲调一定是唐人熟知的《折柳曲》。两位即将分手的朋友不由得游目骋怀，思绪萦绕。不知不觉间，天色已晚，沉沉暮霭掩映之下，两位好友不得不握手道别——“君向潇湘我向秦”。临歧握别，各奔东西，不知何年再能聚首。诗歌到此，戛然而止，却让人禁不住黯然神伤，痛到无言。由此可知，郑诗重在叙朋友离别之情。而韩诗在首句写景的基础上，侧重抒发“古今情”。此情内涵深刻，意蕴丰厚，既涵盖友情，又包括诗人种种复杂的情愫，融个人、他人、国运、人世、人生情感于一体，情怀阔大，特别是最后两句“行人莫听宫前水，流尽华年是此声”更妙，想象新奇，思接千载，境界开阔。此二句，与孔夫子“逝者如斯”有同工之妙。试想，古往今来，有多少才子皓首穷经，跨过浐水求取功名；有多少大将提刀跃马，跨过宫前流水，征战沙场；有多少庸碌百姓跨过此水，为生计奔波。正是这条见证历史的宫前水，不仅流尽了千千万万有才、有志、有为的和无以数计的无为之人的大好华年，也流尽了历朝历代和即将日薄西山的晚唐王朝。诗意行至此处，凄婉至极。

再次，这两首诗歌的艺术形象富有鲜明的个性特征。

诗歌形象由景物形象和人物形象构成。中国古诗，更注重意境的构建，更讲求情景交融与感情兴寄。一首诗歌，往往体现出极丰富而幽深的审美内涵。就景物形象而言，郑谷诗中更侧重外界眼前景物的勾画，用凄迷、哀愁的景物特征，营造离别氛围，画面感极强。韩琮亦是丹青妙手，借助鲜明的色彩，直抒心中感慨，景语与离人心境相互融合，使得景与情显现出高度的一致性，景物昭示或者外化了诗人的心境。除过景物形象之外，两诗中离人的形象亦个性鲜明。王国维《人间词》甲乙稿序中说：“文学之事，其内足以摅己，而外足以感人。”郑谷诗中，直接铺叙离人沉痛分别，虽痛而决绝，很显无奈之后的洒脱之状；韩琮诗中，却将离人的范围扩大及所有行路之人，叙议结合之间，使得情与理交融在一起，流露出作者一种深沉的哲理性思考，从而达到更为幽深的诗歌境界。

最后，这两首诗歌的表达技巧也各具特色。

郑谷的诗，一二两句即景抒情，景中寓情，淡淡的几笔，竟然勾勒出一幅清新秀美的淡雅水墨春景画。三四两句从正面抒写握别时的情景，以记叙为主。末句更是别开生面，以“君”和“我”两相对举，且迭用“向”字，点明各自的去向，更增添诗歌咏叹的情味，可谓不结之结。而韩琮之诗，一二两句同样融情于景，以景衬情，突出惜别之意，点出古今之情，既不落自古送别多言离愁别恨之窠臼，又抛开儿女歧路共沾襟之柔情，是匠心独运之处。“古今情”三字承上启下，引出更为凝重的诗意和深刻的内涵。三四两句融记叙、议论、抒情于一体，用重彩浓墨点染“古今情”，令人读后怅然慨叹，回味无穷，更感诗意深广无垠，内蕴丰腴无比，诗歌将叙事艺术和写情艺术完美地结合在一起。

综上所述，郑诗、韩诗同为送别诗，却曲中有别致，各怀韵味，虽无境界高下之分，却同有感染他人情绪的巨大魅力。古人有云：“悲莫悲兮生别离。”唯有读此好诗，才能真正体味天下离别之无尽况味；唯有读此好诗，才能更好体悟天下相聚之无限温馨；唯有读此好诗，才能举一反三，了悟送别诗独具的审美特质！