中国画的笔墨趣味

工 笔 画
工笔画：中国画传统画法之一。画法 比较工整严谨，以描绘被画对象的准确 形象为准则。相对于“写意画”。（以 描绘被画对象的大意为原则）而言。总 的来讲，工笔画用笔工整细致，敷色层 层渲染，细节刚彻入微要用极细腻的笔 触描绘物象，故称“工笔”。
写 意 画
写意画：中国画传统的画法之一，相 “工笔画”而言，用豪放、简练、洒落的 笔墨描绘物象的形神，抒发作者的感情。 写意画在表现对象上是运用概括、夸张的 手法，丰富的联想，用笔虽简但意境繁邃 ，具有一定的表现力。它要有高度概括的 能力，要有以少胜多的含蓄意境，落笔要 准确，运笔要熟练，要能得心应手，意到 笔随。
栖 缩 向 背
正
俯
飞
侧
鸣
伸
仰
〈寒雀图〉
〉描绘隆冬的黄昏，一群麻雀在古木 上安栖入寐的景象。作者崔白构图上把雀群分为 三部分：右侧二雀，乍来迟到，处于动态：而中 间四雀，作为本幅重心，呼应上下左右，串联气 脉，由动至静，使之浑然一体。鸟雀的灵动在向 背.俯仰.正侧.伸缩.飞栖.宿鸣中被表现的惟妙惟肖。 树干在形骨轻秀的麻雀衬托下，显得格外苍寒野 逸。此图树干的用笔落墨都很重，且烘.染.勾.皴， 浑然不分，造型纯以墨法，笔踪难寻。虽施以画 上的赭石都似褪落，但丝毫未损害它的神采，野 逸之趣盈溢于绢素之外。
特别是“予独爱莲之出淤泥而不染，濯
清涟而不妖。中通外直，不蔓不枝，香远 益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉。”
这七句不但写出了莲花美丽的外形.芬芳的气质， 而且对它那高洁的品德.美好的情操.正派的作风作 了惟妙惟肖.尽善尽美的描绘，充分表现了作者对 莲花的倾慕之情。这和一般封建士大夫消闲遣兴 的赏玩是迥然不同的。它表现了作者对崇高理想 与美好事物的追求，对在污浊的社会中能保持高 洁情操的志同道合者的敬仰，对趋附权贵.追名逐 利的小人的厌恶和鄙弃。一个封建士大夫力求 “出淤泥而不染”，本来就难能可贵，何况还把 自己的这种美学理想大胆地生动地体现在文学作 品中，给人以鼓舞力量和美感享受！
荷花在中国文化中是有象征意义的，象征 着“出淤泥而不染”。历代文人对荷花的赞美 最有代表性的是宋代周敦颐的《爱莲说》，文 中是这样写的： 水陆草木之花，可爱者甚蕃。晋陶渊明独爱 菊。自李唐来，世人甚爱牡丹。予独爱莲之出 淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓 不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵 玩焉。 予谓菊，花之隐逸者也；牡丹，花之富贵 者也；莲，花之君子者也。噫！菊之爱，陶后 鲜有闻。莲之爱，同予者何人？牡丹之爱，宜 乎众矣。
〈寒雀图
《桃花飞燕》
《桃花飞燕》描绘桃花盛开时，群燕 嬉闹的景色。水边的桃花与碧叶形成鲜 明对照，竞显着旺盛生命力的姿态；画 面下部的群燕用简笔画出，布局错落有 致，与水面上几条横线构成一种节律感。 王震作画风格多样，此幅就与常见风格 不同，更显妍丽爽劲，一派世俗生活的 情趣。这种情趣无疑与古代文人花鸟画 有别，而体现着上海艺术家接近世俗文 化的倾向。
1、浓破淡
A、先着淡墨 B、再用浓墨破
2、色破墨
A、先着墨 B 、再用颜色破
看看谁是最佳爆破手 看 淡破浓
看 谁 是 最 佳
浓破淡 色破墨 墨破色
爆 破 手
学生练习
• 运用浓破淡、淡破浓、色破墨、 墨破色等方法，画出斑斓绚丽、 变化莫测的画面。
学生作品欣赏
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中国画的笔墨趣味
国画
国画，也叫中国画，顾名思义， 就是用中国传统的绘画工具，按照中 国人的审美习惯而画出来的画。 国画有着悠久的历史和优良的传 统，在世界美术领域中自成体系，独 树一帜。它是我国传统文化的重要组 成部分，是中华民族的宝贵财富。
分类
• 中国画按题材分类： 山水画 人物画 花鸟画 中国画按技法分： 写意画 工笔画