竹外桃花三两枝春江水暖鸭先知 苏轼《惠崇春江晚景》“竹外桃花三两枝,春江水暖鸭先知”全诗翻译赏析

竹外桃花三两枝春江水暖鸭先知苏轼《惠崇春江晚景》“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知”全诗翻译赏析
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《惠崇》，是一首题画诗，是苏轼1085年于汴京所作。

原诗共两首。

惠崇是宋朝著名的画家、僧人，即欧阳修所谓“九僧”之一。

他能诗善画，特别是画鹅、雁、鹭鸶、小景尤为拿手。

《春江晚景》是他的名作。

苏轼根据画意，妙笔生花，寥寥几笔，就勾勒出一幅生机勃勃的早春二月景象。

《惠崇》
(宋·苏轼)
竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。

篓蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。

注释：
惠崇：
北宋名僧能诗善画，《春江晓景》是他的画作，共两幅，一幅是鸭戏图，一幅是飞雁图。

苏轼的题画诗也有两首，这首是题鸭戏图的诗。

蒌蒿：一种生长在洼地的多年生草本植物，花淡黄色，茎高四、五尺，刚生时柔嫩香脆，可以吃。

芦芽：芦苇的幼芽，可食用。

河豚：鱼的一种，学名“鲀(tún )”，肉味鲜美，但是卵巢和肝脏有剧毒。

产于我国沿海和一些内河。

每年春天逆江而上，在淡水中产卵。

上：指鱼逆江而上。

时：时间，这里指季节。

竹外桃花三两枝春江水暖鸭先知
翻译：
竹林外两三枝桃花初放，鸭子在水中游戏，它们最先察觉了初春江水的回
暖。

河滩上已经长满了蒌蒿，芦苇也开始抽芽了，而这恰是河豚从大海回归，将要逆江而上产卵的季节。

竹村外有盛开的桃花三两枝，
春江水暖戏水的鸭子最先得知。

蒌蒿已经遍地芦苇才刚刚吐芽，
这正是鲜美的河豚快要上市之时。

分句赏析：
竹外桃花三两枝
隔着疏落的翠竹望去，几枝桃花摇曳身姿。

桃竹相衬，红绿掩映，春意格外惹人喜爱。

这虽然只是简单一句，却透出很多信息。

首先，它显示出竹林的稀疏，要是细密，就无法见到桃花了。

其次，它表明季节，点出了一个“早”字。

春寒刚过，还不是桃花怒放之时，但春天的无限生机和潜力，已经透露出来。

春江水暖鸭先知
江春水中，鸭儿在嬉戏；江水回暖的讯息，它们首先感知到了。

鸭知水暖，光凭画是体现不出来的，诗却表达出来了。

其实岂是鸭子先知水暖？一切水族
之物，皆知冷暖。

诗人这样写是为切合画上风物，实际上也是表达他对春天到来的喜悦和礼赞。

唐人有“花间觅路鸟先知”的诗句，与此句异曲同工。

这句诗极富哲理，现在我们指某一新的情况或消息被人预先知道时，便往往引用这一句。

蒌蒿满地芦芽短
万物逢春气象新。

江边，生长茂盛的蒌蒿铺满了地面，芦苇也抽出了短短的嫩芽来。

这七字不是泛泛地吟咏景物，而是诗人通过细致的观察贴切地实写出这两种植物的情态，没有一字是闲笔。

清人王士禛在《渔洋诗话》中赞赏这句诗说：“坡诗……非但风韵之妙，亦如梅圣俞之‘春洲生荻芽，春岸飞杨花’，无一字泛设也。

”
正是河豚欲上时
宋诗人梅尧臣描写这种景象云：“河豚当是时，贵不数鱼虾。

”诗的前三句是描写惠崇画里的景物，这最后一句则是即景生情的联想。

作者这样写就把整个画面勾勒得更为完美了，给人以严
冬已尽、春到人间的喜悦。

作者不仅入乎画内，而且出乎画外，把画上所无而情理中所有的事物呈现出来。

如果诗的全部四句均是景物白描，则形式上未免有些呆板。

最后一句的处理，不但使全诗灵动鲜活，也使诗和画的意境都被大大地丰富了。

赏析：
这是一首题画诗。

为元丰八年所作。

诗是艺术，画也是艺术，而题画诗则是诗画兼备，写好是不大容易的。

题画诗既要符合画意，又要自出机杼才是上乘之作。

苏轼这首题画诗就再现了原画中的江南仲春景色，又融入诗人合理的想象，与原画相得益彰。

“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知”，开头两句紧紧抓住画面景物，又突出重点。

竹林、桃花为江岸之景；鸭子为江中之景，是画面的重心所在。

据诗意，惠崇这幅画是“鸭戏图”，“春江水暖”用“鸭先知”来加以表现，令人击节称叹。

诗人在这里凭感觉和想象再现了暖融融的春意，移情于
物，把画面无法表现的内容活灵活现地表现了出来。

“蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时”，这两句前者仍是画面之景，后者是出于诗人的想象。

遍地蒌蒿，芦苇刚刚吐芽，点出正是江南二月。

诗人正是看到画面上的蒌蒿和芦苇，便想到以之做烹，调佐料的河豚，合情合理。

河豚生活在近海，每到春季江水上涨的时候，便逆江而上，在淡水中产卵，然后再游回到近海。

江边人捕捉后，便拿到市场上去卖。

这句虽离开画面，但仍写春江，题画而不拘泥于画。

这首诗有实有虚，虚实相生，不仅真实地再现了“春江晚景”，而且又通过想象弥补了所不能表现的内容，生动形象而又极富生活气息。

赏析二：
惠崇是个和尚，宋代画家。

这首诗是苏轼题在惠崇所画的《春江晚景》上的。

惠崇原画已失，这首诗有的版本题作《春江晚景》，现已无从考证。

画以鲜明的形象，使人有具体的视
觉感受，但它只能表现一个特定的画面，有一定的局限性。

而一首好诗，虽无可视的图像，却能用形象的语言，吸引读者进入一个通过诗人独特构思而形成的美的意境，以弥补某些画面所不能表现的东西。

这首题画诗既保留了画面的形象美，也发挥了诗的长处。

诗人用他饶有风味、虚实相间的笔墨，将原画所描绘的春色展现得那样令人神往。

在根据画面进行描写的同时，苏轼又有新的构思，从而使得画中的优美形象更富有诗的感情和引人入胜的意境。

好的题画诗，既要扣合绘画主题，又不能拘于画面内容，既要能再现画境，同时又能跳出画外，别开生面，离开绘画而不失其独立的艺术生命。

苏轼这首诗可以说做到了这一点。

诗的前三句咏画面景物，最后一句是由画面景物引起的联想。

整首诗又如同诗人即景言情，当下所得，意象妙会而自然。

竹外桃花三两枝春江水暖鸭先知说前三句再现画
境，其实两者也不全然等同。

第二句中“水暖”(温度)、“鸭先知”(知觉)云云，是不能直接画出的。

诗能描写如画，诗咏物性物理又过于画。

这是因为绘画属于视觉艺术，而诗是语言艺术，有着表现上的绝对自由。

最后一句进一步发挥联想，在前三句客观写景的基础上作出画中景物所属时令的判断，从而增添了南方风物之美的丰富感觉，这更是画所不能的。

有关河豚的应时风味，梅尧臣《范饶州坐中客语食河豚鱼》一诗写首：“春洲生荻芽，春岸飞杨花。

河豚当是时，贵不数鱼虾。

”欧阳修《六一诗话》说：“但用蒌蒿、荻笋(即芦芽)、菘菜三物”烹煮，认为这三样与河豚最适宜搭配。

诗人先从身边写起：初春，大地复苏，竹林已被新叶染成一片嫩绿，更引人注目的是桃树上也已绽开了三两枝早开的桃花，色彩鲜明，向人们报告春的信息。

接着，诗人的视线由江边转到江中，那在岸边期待了整整一个冬季的鸭群，早已按捺不住，抢着下水嬉戏了。

然后，诗人由江中写到江岸，更细致地观察描写初春景象：由于得到了春江水的滋润，满地的蒌蒿长出新枝了，芦芽儿吐尖了；这一切无不显示了春天的活力，惹人怜爱。

诗人进而联想到，这正是河豚肥美上市的时节，引人更广阔地遐想。

全诗洋溢着一股浓厚而清新的生活气息。

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