第十一章 中外工艺美术欣赏
《中外美术鉴赏》课件史前及先秦美术
古罗马美术
总结词
古罗马美术继承了古希腊的遗产,但在风格和主题上 逐渐转向了更为世俗和实用的方向,反映了古罗马帝 国的强大和繁荣。
详细描述
古罗马美术在建筑、雕塑和壁画等领域取得了巨大的 成就。古罗马建筑以斗兽场、罗马竞技场和卡拉卡拉 浴场等公共设施为代表,体现了古罗马人对空间和结 构的独特理解。古罗马雕塑则以《奥古斯都像》和《 维纳斯》等作品为代表,注重对人物性格和情感的刻 画。此外,古罗马壁画,尤其是庞贝古城出土的壁画 ,展现了古罗马人对色彩和透视的精湛掌握。
与古埃及文明相比,史前及先秦美术在材料运用和主题表现方面也有所不同。古埃及文明更 倾向于使用石材和几何图形,而史前及先秦美术则更善于运用自然材料和表现生命与自然的 关系。
这些比较有助于我们更好地理解史前及先秦美术的独特性和价值,同时也能促进不同文明之 间的交流与对话。
感谢您的观看
THANKS
石器时代晚期
这一时期的美术风格更加 精细,出现了大量的玉器 和骨器,同时也出现了大 量的岩画和石刻。
洞窟壁画
法国的拉斯科洞窟
这是世界上最早的洞窟壁画之一,其主题多为野牛、马等动物,风格粗犷有力。
西班牙的阿尔塔米拉洞窟
这一洞窟壁画以红、黑、黄等颜色绘制了野牛、鹿等动物形象,风格写实生动。
陶器艺术
彩陶
《中外美术鉴赏》课 件史前及先秦美术
目录
CONTENTS
• 史前美术 • 古代中国美术 • 古代西方美术 • 先秦美术的特征与影响
01 史前美术
石器时代的美术
01
02
03
石器时代早期
这一时期的美术主要体现 在简单刻划和岩壁绘画上, 如手印、动物图形等。
石器时代中期
这一时期的美术开始出现 磨制石器,并出现了大量 的雕塑作品,如小型人物 雕像和动物雕像。
《中外工艺美术史》_教学笔记_8
中外工艺美术史教学笔记 8外国古代的工艺美术古埃及·古西亚(波斯)·古伊斯兰第十一章、外国古代时期的工艺美术一、古代埃及·工艺美术古埃及是人类古代文明的发祥地之一,被古埃及人视作生命摇篮的尼罗河,就是埃及灿烂文化的主要源泉,封闭型的地理特征。
●约公元前5000年,埃及社会出现了阶级萌芽;●公元前4000年左右,完成了原始社会向奴隶制的过渡,建立人类最早的奴隶制国家;●公元前3200年,上埃及征服下埃及(双国),建立强大中央集权专制王朝。
此后埃及先后经历了:●早期王国 1~2王朝 (约公元前3000 ~公元前2686)●古王国 3~6王朝 (约公元前2686 ~公元前2181)●第一中间期 7~10王朝 (约公元前2181 ~公元前2133)●中王国 11~12王朝 (约公元前2133 ~公元前1786)●第二中间期 13~17王朝 (约公元前1786 ~公元前1567)]●新王国 18~20王朝 (约公元前1567 ~公元前1085)●末期王国 21~26王朝 (约公元前1085~公元前525)公元前332年,埃及为希腊马其顿王国所征服,标志埃及作为一个独立国家的历史终结。
作为手工业相当发达的奴隶制国家,古埃及的艺术设计在人类早期的手工业设计史上写下了辉煌的一页(注意:死而复生的信念影响,对陵墓的重视程度,厚葬风俗等);宗教:泛神论(多神教),相信一切事物和现象的背后皆有神灵存在;信念:再生,永恒和不变。
(一)、家具艺术设计古埃及时代在世界家具发展史上具有极其重要的意义,是保存至今家具的最早范例,这些制品所确定的家具基本类型和基本形式,在一定程度上为后世家具的发展奠定了基础。
古埃及家具设计的高度成就源自于完善而发达的工艺技术,后世常见的细木工技艺,在古埃及已经获得相当大的发展,从古埃及的壁画中可以看到大量制作家具的场面,古埃及木匠唯一缺少的木工工具,只有刨子和镟床。
《如何欣赏工艺美术》-完整版课件
题材内容
山水画纹样
龙凤纹样Leabharlann 文字纹样植物花鸟纹样
八仙纹样
文化历史
青花鸳鸯莲纹瓷盘 元代
萧何月下追韩信青花梅瓶 元代
瓷器是我国古代的伟大发明之一。瓷器是由陶器发展而来的, 是我国古代流传时间最长、产量最大的一种瓷器。它始于宋代, 成熟于元代,在明清两代成为主流。明清还发明了釉下青花与釉 上彩相结合的斗彩。清初,康熙、雍正、乾隆三朝,瓷器生产的 工艺水平达到了历史的高峰。
1.裁料 3.掰花
2.制胎 4.粘丝
景泰蓝与玉器、牙雕、漆器合称中国工艺美术“四大名旦”, 其 制作既运用了青铜和瓷器工艺,又融入了传统手工绘画和雕刻技艺,堪 称中国传统工艺的集大成者。它出身高贵,气质典雅,工艺精美,原是 专供皇室贵族享用,作为权力与地位象征的珍贵艺术品,后经过技艺精 湛的民间艺人的传承,日益显现动人光彩。
文化历史
不同时代的工艺美术承载着不同时代的文化和历史, 常常是人们认识人类文明发展的重要依据和线索。
青田石文化历史悠久,
源远流长。据最近发掘的
文物资料和实物看,早在
新石器时代时期,青田石
青
就被人类所利用,雕作装
田
饰品。如2006年在浙江湖
石 雕
州出土发现的青田石制品
高
“青田璜”,距今已约
粱
6000年的历史。
这件工艺品瓶口小,长 颈,腹部像个蒜头鼓出,俗 称“蒜头瓶”,瓶身盘旋着 一只镀金铜蟠龙,浅蓝釉地 上装饰缠枝莲纹。瓶腹部八 大花朵,花上有八宝纹饰。 其造型典雅、丝工精细、釉 色绚丽、金碧辉煌,是景泰 蓝的经典之作。
蒜头瓶(景泰蓝) 明代
古代景泰蓝制作工艺流程
景泰蓝是一种瓷铜结合的独特工艺品。制作景泰蓝先要用紫铜制 胎,接着,工艺师在上面作画,再用铜丝在铜胎上根据所画的图案粘 出花纹,然后用色彩不同的珐琅釉料镶嵌在图案中,最后经反复烧结, 磨光镀金而成。
外国工艺美术
1、约5万年前,除了原始的石斧之外,还有尖状器、刮削器的出现,此期称为“中期旧石器时代”。
2、大约在5万年至1.5万年之前的“晚期旧石器时代”,人们进入了母系氏族社会,“图腾”崇拜。
3、至5000年前的“新石器时代”人们开始了定居生活,这意味着农牧业的出现。5000年至3000年之前之一阶段称为“金石并用时代”。
罗马式工艺美术1发展于11世纪,成熟于12世纪上半期它首先出现于法国然后遍及所有不受拜占庭艺术影响的欧洲国家.2金属工艺的制作风格主要是以平面化自由化处理形象占主
导地位3罗马式家具的主要特色是素朴无华的装饰风格.它们大多以薄木雕刻作为装饰手法并且延续了古代家具的某些风格.4纺织工艺,主要作品是在贵族的府邸与教堂中悬挂的壁毯,无论在技术还是数量和规模上,这一时期的欧洲纺织工业都有巨大的发展.代表作:贝叶挂毯.罗可可形成的生产时间、背景、风格艺术特征、形成因素或原因:
现代工艺美术的风格特征:1、传统风格——现在人使用现代材料,表现传统工艺美术的造型与装饰风格,追求怀旧情思和复古意趣。2、装饰风格——强调工艺美术作品的装饰功能,忽略材质肌理的展现,但实用功能依然占有主要比重。3、现在风格——强调工艺美术作品的材质肌理本身的美感效果,同时考虑到实用功能,但忽略装饰性的表现。4、前卫风格——无视工艺美术作品的实用功能,强调单纯的“美”和“刺激”,强调“视觉冲击力”和工艺家个性的表现,有意改变作品材质肌理的感觉。
《中外工艺美术史》_教学笔记_8
中外工艺美术史教学笔记 8外国古代的工艺美术古埃及·古西亚(波斯)·古伊斯兰第十一章、外国古代时期的工艺美术一、古代埃及·工艺美术古埃及是人类古代文明的发祥地之一,被古埃及人视作生命摇篮的尼罗河,就是埃及灿烂文化的主要源泉,封闭型的地理特征。
●约公元前5000年,埃及社会出现了阶级萌芽;●公元前4000年左右,完成了原始社会向奴隶制的过渡,建立人类最早的奴隶制国家;●公元前3200年,上埃及征服下埃及(双国),建立强大中央集权专制王朝。
此后埃及先后经历了:●早期王国 1~2王朝 (约公元前3000 ~公元前2686)●古王国 3~6王朝 (约公元前2686 ~公元前2181)●第一中间期 7~10王朝 (约公元前2181 ~公元前2133)●中王国 11~12王朝 (约公元前2133 ~公元前1786)●第二中间期 13~17王朝 (约公元前1786 ~公元前1567)]●新王国 18~20王朝 (约公元前1567 ~公元前1085)●末期王国 21~26王朝 (约公元前1085~公元前525)公元前332年,埃及为希腊马其顿王国所征服,标志埃及作为一个独立国家的历史终结。
作为手工业相当发达的奴隶制国家,古埃及的艺术设计在人类早期的手工业设计史上写下了辉煌的一页(注意:死而复生的信念影响,对陵墓的重视程度,厚葬风俗等);宗教:泛神论(多神教),相信一切事物和现象的背后皆有神灵存在;信念:再生,永恒和不变。
(一)、家具艺术设计古埃及时代在世界家具发展史上具有极其重要的意义,是保存至今家具的最早范例,这些制品所确定的家具基本类型和基本形式,在一定程度上为后世家具的发展奠定了基础。
古埃及家具设计的高度成就源自于完善而发达的工艺技术,后世常见的细木工技艺,在古埃及已经获得相当大的发展,从古埃及的壁画中可以看到大量制作家具的场面,古埃及木匠唯一缺少的木工工具,只有刨子和镟床。
中外工艺美术史原始ppt课件
采用PP管及配件:根据给水设计图配 置好PP管及配 件,用 管件在 管材垂 直角切 断管材 ,边剪 边旋转 ,以保 证切口 面的圆 度,保 持熔接 部位干 净无污 物
伍 马厂型(简练刚劲)
分 青海地区,由半山型发展而来,但分布 布 更向西发展,直达河西走廊西端。
较之半山彩陶器,马厂彩陶罐的器体加
造 型
装 饰
弧线、曲线等几何纹、鸟纹。
表 多用直线和曲线结合,构成曲边三角形。 现 黑白双关是它的特色。
采用PP管及配件:根据给水设计图配 置好PP管及配 件,用 管件在 管材垂 直角切 断管材 ,边剪 边旋转 ,以保 证切口 面的圆 度,保 持熔接 部位干 净无污 物
黑白双关:指黑白两色都可以构成纹样,黑色是一种花 纹,白色也是一种花纹。从黑色花纹看,是白色为底色; 从白色花纹看,是以黑色为底色。
采用PP管及配件:根据给水设计图配 置好PP管及配 件,用 管件在 管材垂 直角切 断管材 ,边剪 边旋转 ,以保 证切口 面的圆 度,保 持熔接 部位干 净无污 物
壹 半坡型(刚健质朴)
分 渭河流域,以关中平原为中心,向四周 布 发展,西到甘肃天水、平凉。
造 早期以红陶为主,晚期灰黑陶增多。以 型 卷唇圜底盆为经典。
玉器
玉器是由石器逐渐发展而来;
古代玉器具有多种形式,圭、镇圭、壁、环、瑗等;
玉代表着封建制度初形成时期的各种人生理想和美 德。
采用PP管及配件:根据给水设计图配 置好PP管及配 件,用 管件在 管材垂 直角切 断管材 ,边剪 边旋转 ,以保 证切口 面的圆 度,保 持熔接 部位干 净无污 物
3 陶器
陶器的出现,是新石器时代的主要特征之一。
我国陶器的起源很早,1962年在江西万年县仙人 洞出土了距今8000多年的陶器,是我国目前发现 的最早的陶器资料。
中外美术史及作品鉴赏
中外美术史及作品鉴赏一、课程属性说明课程代码:11200812课程类别:限定选修课所属学科:艺术学授课学期:第4学期学时:36学分:2教材:《中国美术史及作品鉴赏》,高师《中国美术史及作品鉴赏》,教材编写组《外国美术史及作品鉴赏》,高师《外国美术史及作品鉴赏》,教材编写组参考书:《中国美术史及作品鉴赏》,高师《中国美术史及作品鉴赏》,教材编写组《外国美术史及作品鉴赏》,高师《外国美术史及作品鉴赏》,教材编写组考核方式:考查评分方法:作业占10%,课堂讨论10%,论文占30%,笔试占50%。
教学环节:(1)课堂讲授,侧重艺术观念和艺术思维的培养。
(2)由于本学科涉及作品内容丰富、感性较强。
所以在教学过程中可适当安排一些专题讲座、讨论、多看画展。
(3)适当运用多种实践性强的教学手段弥补课程讲授的不足。
如幻灯片、教学录像带、多媒体辅助教学等。
前导课程:实用美术二、大纲制定依据中外美术欣赏课是广告学一门重要的专业选修课,也是提高学生审美水平的重要基础课程之一。
它是一门历史悠久的学科。
中外美术欣赏简明扼要地对各时期的美术发展的态势和特点作深入浅出的介绍。
本课程将紧紧围绕古今中外美术的悠久传统和光辉成就,主要讨论古今中外的美术现象、美术流派、美术家、美术作品及美术理论分中国美术和西方美术两大部分。
三、课程概要与目的任务1.课程概要《中外国美术史及作品鉴赏》在整个的广告学课程体系中处于提高专业审美水平的重要位置,是广告学领域进行科学研究必须掌握的一门课程。
《中外国美术史及作品鉴赏》能够使学生了解中外优秀美术作品,揭示不同时期的美术作品的风格,流派级代表画家。
通过本课程的学习,可以使学生全面了解中外国美术史的发展和大量优秀作品作品,提高审美水平的过程。
2.课程目的和任务(1)使学生掌握欣赏中外美术遗存、美术现象、美术流派、美术家、美术作品相美术理论。
(2)引导学生将古代美术的发展演变与现、当代的艺术实践联系思考,从中领悟一些美术史原理。
7(第14-17章) 外国工艺美术史.(1)[12页]
答题要点: (1)受到中国宋代饮茶之风的影响,日本建立了自己的“茶道文化”,主张将品茶与坐禅相结合,
在品茶修性的同时,达到参悟禅机的目的。进入桃山时代以后,日本的政治形式、经济生活逐渐趋于 稳定,社会文化的主体出现了由贵族主导向庶民居主导的转型。在这样的社会背景下,深含禅意并有 一整套程式的茶道文化也随之成熟起来。受这一现象的影响,日本的陶瓷设计也逐步摆脱了中国风格 的约束,开始由模仿为主的“唐物”向具有本土特色的“和物”的转化。
简答辑要
★6. 简述日本工艺美术的特征。
答题要点: (1)日本工艺具有极强的包容性,粗犷的和细腻的,强烈的和柔和的,朴素的和豪华的等相互
矛盾、相互对立的风格皆可同时并存、同步发展。这种包容性为日本的工艺繁荣奠定了坚实的基础。 (2)日本工艺美术注重最大限度地发挥材质性能,强调材质的自然效果和美感,反映出日本民
族独特的审美观念和工艺美学思想,即使在日本宫廷中,这种朴素和自然为准则的艺术审美观也有极 大的影响。
(3)自然主强烈的表露。日本美学重视幽深、清淡、静谧的境界,倡导在凝神静察中展现对自然和人生的深 深眷恋和淡淡伤感。
论述专项
感谢浏览
论述专项
(4)至室町时代,日本工艺美术受到禅宗及中国宋元文化的影响,呈现出寂静而典雅的风格特征。 商业贸易的展开,又使得大量中国工艺品涌人日本上流社会及寺院等,对当时日本工艺技术和创意, 以及鉴赏和审美等各方面产生了极大影响。
总而言之,日本工艺美术注重最大限度地发挥材质性能,强调材质的自然效果和美感,反映出日 本民族独特的审美观念和工艺美学思想。日本工艺美术具有较强的包容性:粗犷与细腻、强烈与柔 和、朴素与豪华等相互矛盾、相互对立的因素皆可同时并存,同步发展。这种包容性,为日本工艺 美术的繁荣奠定了坚实的基础。
《中外工艺美术史》课程标准
《中外工艺美术史》课程标准课程代码:课程名称:湘绣简史课程类别:职业素质工学模块中基本素质模块课程适用专业:艺术设计专业课程学时:36学时课程学分:2开设学期:第三学期一、课程性质《中外工艺美术史》是湘绣设计与工艺专业、湘绣设计与营销专业职业素质工学模块中基本素质模块中的必修课。
本课程主要讲授从原始社会到近现代中外工艺美术的发展脉络,了解经典的设计作品与设计风格。
通过学习,使学生掌握不同政治、经济、地理、文化等背景下,设计作品在造型、纹样以及艺术风格上的不同面貌;掌握每个历史时期经典的最具代表性的工艺美术种类以及经典造型、纹样;能正确鉴赏、分析各种工艺美术种类的审美特点和工艺特点;能灵活的运用所学的只是用于设计实践。
本课程的前导课程有素描、色彩、三大构成等专业基础课和公共文化课,后续课程是设计基础、专业设计、顶岗实习、毕业设计、职业规划等。
因此本课程在整个课程体系中起承上启下、统领指导的作用,并贯穿于学生的整个专业学习。
根据本课程在课程体系中的地位,结合高职院校的办学理念,本课程定位于“三个立足、三个服务”,即立足区域经济发展,服务行业发展需要;立足学生职业生涯发展,服务学生职业岗位需要;立足学生长远发展,服务学生潜能开发需要。
二、课程目标《中外工艺美术史》课程的学习过程中要求学生了解中外工艺美术的发展历程,激发学生的学习热情,使学生在掌握基本知识和技能的同时,掌握自主学习的能力和方法;在学习的过程中培养学生的团队协作能力、分析问题、解决问题的能力,最终实现对学生综合素质的提升,引导学生建立终生学习的理念、培养学生终身学习的能力。
课程学习的具体目标主要表现在知识目标、能力目标、素质目标三个方面。
(一)知识目标1.使学生掌握中外工艺美术史涉及到的基本概念;2.了解中外美术的发展历程;3.了解经典的工艺美术作品;4.了解在不同历史时期工艺美术呈现出来的不同的风格特征。
(二)能力目标1.学会欣赏经典的工艺美术作品;2.能灵活运用传统工艺美术的元素及理念于设计实践中;3.能设计出具有民族风格和地区风格工艺美术作品。
外国工艺美术史,考研核心笔记
目录第一章原始社会工艺美术第二章古代埃及工艺美术第三章古代两河流域工艺美术第四章古代波斯工艺美术第五章古代印度工艺美术第六章古代地中海工艺美术第七章古代希腊工艺美术第八章埃特鲁里亚与古代罗马工艺美术第九章伊斯兰工艺美术第十章古代日本工艺美术第十一章古代非洲工艺美术第十二章古代美洲工艺美术第十三章古代大洋洲工艺美术第十四章欧洲中世纪工艺美术第十五章文艺复兴时期工艺美术第十六章巴洛克时期工艺美术第十七章罗可可时期工艺美术第十八章新古典主义时期工艺美术第十九章近代工艺美术第二十章现代工艺美术第一章:原始社会工艺美术知识提要:工艺美术是伴随着人的诞生而产生的,无论是旧石器时代的石工艺、牙骨工艺,还是新石器时代的陶工艺,都是原始人类为了生存的需求和逐渐形成的审美意识的产物。
在这些工艺美术作品上体现出了原始文明的一个重要特征,即实用性和审美性的统一。
时间概念:1、旧石器时代工艺美术。
以石工艺和牙骨工艺为主,文化有了较高的发展。
不仅出现了切削石刀和雕刻器,而且也有骨针、渔叉。
2、新石器时代工艺美术。
在旧石器时代的基础上得到了进一步的发展,出现了陶工艺,陶器的产生是新石器时代的标志,在人类文明史上具有划时代的意义。
名词解释一、威兰多夫的维纳斯:1、旧石器时代晚期的石工艺作品,出土于奥地利威兰多夫。
2、它是成组的小型女性石雕像,通常被称之为“维纳斯”3、特征:肥大的乳房、突出的骨盆和阴部,把女性的特征夸张到无以复加,这与祈愿人类的繁衍有关。
膝盖微微弯曲,表明制作者对于人体的结构有着一定的了解和表现力。
二、化妆土:用水将陶土调和成泥浆涂在陶胎上,形成色浆层,起到美化和装饰作用,且可以避免胚胎大量吸收釉水或烧裂,又能填补胚胎气孔。
亦称“陶衣”、“装饰土”、“护胎釉”三、押绳纹:在日本最早的陶器底部是呈尖形或圆形,器壁上用蓖尖刻出精美的纹样,或用绳子缠在器壁上后滚动器物,或用贝壳押印成奇特的装饰纹样。
这种纹样实际上是修整器物时留下的痕迹。
中外工艺美术史大纲
《中外工艺美术史》教学大纲适用专业:艺术设计专业环艺方向课程编号:总学时:48 课内练习:32 学分:6第一部分使用说明一、课程的性质、地位和教学目标1.课程的性质、地位中外工艺美术史是艺术设计专业的基础课程,通过本课程的讲解,能够使学生了解中外的物质文化和精神文化的发展历史,通过对工艺美术作品的欣赏,使学生受到熏陶, 培养他们热爱祖国民族艺术传统并借鉴国外的工艺美术传统,热爱生活的思想情感和健康向上的审美情趣,更好的把中外传统文化融入现代设计思维当中。
2.教学目标通过本课程的学习,使学生对国内外工艺美术的起源和发展变化过程以及中外工艺美术之间的联系有大致的了解,并对各时期不同的工艺美术种类及英时代特征和艺术风格有比较准确的理解,并在实践中能运用所学知识借古鉴今,推陈出新。
二、教学要求正确理解中外工艺美术的起源与发展,深入了解各历史时期工艺美术的发展重点与特点,以及材料与加工对工艺美术的影响。
正确地掌握工艺美术在品种、造型、装饰纹、题材以及艺术风格等的特点,本课程的学习还要求理解中外传统工艺美术在现代艺术设计中的地位与影响。
掌握进行工艺美术设汁与制作所必须的相关技能。
三、实施说明1.成绩考核方法出勤考核(岀勤情况)占20%,日常考核(含沟通情况、学习态度等)占40%结课考核(结课作业质量)占40亂三者合计,90分以上为优:80-90分为良:70-80分为中,60-70分为及格,60分以下为不及格。
2.教学方法、教学手段在教学中采取理论讲授、专题讨论、主题设计创新与应用数学、案例教学、专题知识竞赛、参观学习、论文竞赛、行业调研等多种形式相结合的全方位、立体式教学模式,并结合当前的设计作品现状和学生所上的&业设汁课程进行评价和讲解。
四、课内实践环节的要求1、一所学内容的分类为专题,选取有代表性的纹样内容进行课上临墓。
2、主要包括:青铜器器型的分类图案、织绣工艺品、巴洛克时期工艺美术的代表纹样、洛可可时期工艺美术的代表纹样。
美术鉴赏(第二版) 第十一章 工艺美术鉴赏
第十一章 工艺美术鉴赏
返回目录
秦代鹿纹瓦当 汉代长信宫灯
第十一章 工艺美术鉴赏
返回目录
汉代张衡地动仪模型
第十一章 工艺美术鉴赏
第四节 工艺品、奢侈品与古董 工艺品与奢侈品、古董存在区别,不能混淆。工艺 品既要求有“美”的要素,同时又必须含有“实用” 的要素,两者缺一不可。
返回目录
第十一章 工艺美术鉴赏
第十一章工艺美术鉴赏汉代铁制工具返回目录第十一章工艺美术鉴赏汉代铜带钩返回目录第十一章工艺美术鉴赏第二节材美工巧传统手工艺古代工艺品不仅折射了百工们审美趣味的深层背景同时也表现出他们在设计观念与美学原则上的基本倾向和态度
第十一章 工艺美术鉴赏
返回目录
第一节 第二节 第三节 第四节 思考题
第十一章 工艺美术鉴赏
第一节 “百工”的造物活动
“百工”的概念起源于商周时代,最初是指官工系统的管理者,后 又泛指手工行业和工匠,春秋时期一部官书《考工记》曾对“百工” 下了一个定义:“审曲面势,以饬五材,以辨民器,谓之百工。” 在原始社会,石器、木器、骨器、陶器、纺织物、编织物等产品, 都是由氏族成员根据其生存需要和生活需要自由地制造出来。
唐代金花银碗 唐代金花鹦鹉提梁银罐
第十一章 工艺美术鉴赏
返回目录
唐代刻花金碗
第十一章 工艺美术鉴赏
第三节 文与质的对立和融合 将“文”与“质”作为对立统一的一对审美范畴进行理 论概括的是孔子,他说:“文胜质则史,质胜文则野, 文质彬彬,然后君子。” “文”指外在风采,“质”指内在素质。 在工艺美术作品中,两者需要丰富而协调。
返回目录
返回目录
唐代双鸾铜镜
第十一章 工艺美术鉴赏
返回目录
唐代牛首玛瑙杯 唐代鎏舞马衔杯银壶
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
➢了解外国工艺美术史,掌握外国工艺美术的特点,培养 发现、感受、鉴 赏、创造美的能力; ➢增强民族自信心和自豪感,陶冶情操,提高艺术素养和 对工艺美术的审美 感知能力。
第十一章 中外工艺美术欣赏
1 第一节 中国工艺品欣赏 2 第二节 外国工艺品欣赏
第十一章 中外工艺美术欣赏
第一节 中国工艺品欣赏
第十一章 中外工艺美术欣赏
第一节 中国工艺品欣赏
六、雕刻
木雕工艺在中国已有2 000余 年的历史。木雕(见图11-16)是 以 黄杨木、樟木、龙眼木、紫檀 木为主要用材,按一定的艺术设 计而精 雕细刻成的工艺用品,多 用于建筑、家具等装饰及文具、 摆设、神像等雕刻。
第十一章 中外工艺美术欣赏
第一节 中国工艺品欣赏
三、古代印度工艺美术
(一)宗教性
古代印度工艺美术自始至终充满着 宗教色彩,宗 教性是其工艺美术最突出 的特性。当时及后来的工艺 制作都带有 宗教 色彩。印度 教的神像 制作相当 盛 行,梵天和湿婆等神像的制作随处可见(见图1127、图11-28)。
第十一章 中外工艺美术欣赏
第二节 外国工艺品欣赏
三、古代印度工艺美术
中国工艺美术的历史悠久,品种繁多,技艺精湛。它 蕴含着中国人民的智慧,融汇了中华民族特有 的民族气 质和文化素养,以其生动的神韵蜚声国内外,是世界文明 中一颗闪光的明珠。
第十一章 中外工艺美术欣赏
第一节 中国工艺品欣赏
中国工艺美术起源于旧石器时代。此后,在漫长的社 会发展过程中,中国的青铜器、陶瓷、丝绸、 刺绣、漆 器、玉器、珐琅、金银制品和各种雕塑工艺品相继取得辉 煌成就。
六、雕刻
青田石雕(见图11-14) 始于宋代,它以缕雕见长,兼 有圆雕、 浮雕等,具有构图丰 满、层次重叠的特点,富有浓 厚的江南色彩。清 光绪年间, 青田石雕就已远销南洋。
第十一章 中外工艺美术欣赏
第一节 中国工艺品欣赏
六、雕刻
牙雕(见图11-15)主要 集中于北京、广州、上海等 地。北京牙 雕以人物圆雕见 长,以各种仕女和艺术欣赏品 为主。
六、雕刻
潮州木雕(见图11-17)以广东 潮安、潮阳、揭 阳、饶平、普宁、 澄海等县最为发达,主要用于建筑 装饰(如门窗、屏风)、家具装饰 (如茶几、桌椅、橱柜)等。
第十一章 中外工艺美术欣赏
第一节 中国工艺品欣赏
六、雕刻
竹刻(见图11-18)也称竹黄工 艺、翻黄工艺,是把竹筒去青,经煮 晒、压平后留下薄层的竹黄,胶 合或 镶嵌在木胎上,然后磨光,再在上面 雕刻上各种人物、山水、花鸟等。竹 刻产品以果盒、文具盒、 花瓶、首饰 盒、台灯等为主。
第十一章 中外工艺美术欣赏
第二节 外国工艺品欣赏
三、古代印度工艺美术
古代印度的工艺美术 历史悠久,制作精美,
(六)韵律性
造型和装饰形式丰富多 彩,形成了独具风格的
(一)宗教性
(五)功能性
工艺文化,归纳起来有 以下几个特征:
(二)丰富性
(四)神秘性
(三)象征性
第十一章 中外工艺美术欣赏
第二节 外国工艺品欣赏
五、漆器工艺
《剔红牡丹纹香盒》是明 代的剔红佳作(见图1111)。 剔红是漆雕品种之 一,又名“雕红漆”或“红雕 漆”。此技法成熟于宋元时 期,发展于明清两代。
第十一章 中外工艺美术欣赏
第一节 中国工艺品欣赏
五、漆器工艺
《金地彩漆八宝纹鼓式传 盒》(见图11-12) 是清代的 堆漆佳作。堆漆是指用漆或漆 灰在器物上堆出花纹的装饰技 法。
(二)金属工艺
金属工艺为波斯工艺美术中成就 最为辉煌的工艺品种,代表作品 有 《翼狮形角杯》(见图11-23)。
第十一章 中外工艺美术欣赏
第二节 外国工艺品欣赏
二、古代波斯工艺美术
(三)染织工艺
古波斯的染织工 艺图案纹样繁缛,设 色华丽,材质讲究, 织毯(见 图1124)为主,花纹以 植物纹、几何纹居 多。
第十一章 中外工艺美术欣赏
第一节 中国工艺品欣赏
六、雕刻
雕刻艺术是中国文化中的瑰宝,是造型艺术的重要门 类,分为玉雕、石雕、牙雕、木雕、竹雕、微雕等。中国雕 刻中的玉雕历史悠久, 是在新石器晚期从玉制工具的基础上 发展而来的。汉代以后,玉雕工艺 水平不断提高,品种也越 来越丰富,并逐渐形成具有独特艺术风格的玉 雕产地,其中 以苏州、扬州、北京、酒泉最为著名。
第十一章 中外工艺美术欣赏
第一节 中国工艺品欣赏
工艺美术大类包括陶瓷工艺品、雕塑工艺品、玉器、 织锦、刺绣、印染手工艺品、花边、编结工艺 品、编织 工艺品、地毯和壁毯、漆器、金属工艺品、工艺画、首饰 等。
第十一章 中外工艺美术欣赏
第一节 中国工艺品欣赏
一、裴李岗红陶
陶器《双耳三足壶》(见图 11-1)的壶身 为细泥质,陶色呈 橘黄色;分段泥条盘筑拼接制成, 胎壁薄 厚不均;体呈球形,高领 小口,广肩,鼓腹,肩上捏塑横置 小耳,耳上穿小孔,底部附有三个 锥状短足,足外撇,素面 无纹。
第十一章 中外工艺美术欣赏
第一节 中国工艺品欣赏
四、瓷器工艺
宋代是我国瓷器工艺的高 峰时期,《青瓷牡丹萱草纹 瓶》(见图11-8) 的造型为 小口、短颈、溜肩、身修 长, 是宋代梅瓶的标准样式,可算 是耀瓷中的珍品,令人百看不 厌。
第十一章 中外工艺美术欣赏
第一节 中国工艺品欣赏
四、瓷器工艺
唐三彩(见图11-9)是一 种多色彩的低温釉陶器,它 是 以细腻的白色黏土作胎料,用 含铅、铝的氧化物作熔 剂,用 含铜、铁、钴等元素的矿物质 作着色剂,其釉色 呈黄、绿、 蓝、白、紫、褐等多种色彩。
第十一章 中外工艺美术欣赏
第十一章 中外工艺美术欣赏
学习目标
➢了解中国、外国工艺美术的主要类别、发展概况、突出 成就及重要的工艺品种的基本特征,领会不同工艺品种独 特的审美意蕴; ➢ 了解中国古代工艺美术及其与中国传统文化的内在联 系,认识中国古代卓 越成就的工艺美术;
第十一章 中外工艺美术欣赏
第十一章 中外工艺美术欣赏
第一节 中国工艺品欣赏
二、仰韶彩陶
我国远古彩陶的 主要代表是仰韶彩陶 《 鱼 纹 彩 陶 盆 》(见 图11-2),距今7 000~ 5 000年。
第十一章 中外工艺美术欣赏
第一节 中国工艺品欣赏
二、仰韶彩陶
《人面鱼纹彩陶盆》 (见图11-3)是彩陶的 代 表作 之 一,画上的人面和 鱼纹巧妙地结合在一起,只见 人面有着圆 圆的脸、三角形的 鼻子,头上戴着一尖顶饰物, 嘴上还衔着 两条小鱼。
第十一章 中外工艺美术欣赏
第二节 外国工艺品欣赏
三、古代印度工艺美术
(二)丰富性
从作品《舞蹈的少女》(见图 11-29),人们能看到作品在表现 方法上的单一性 与多样性,在风 格上强烈的民族性与国 际化,既 有禁欲的一面又有狂热不羁的 手 法体现。
这时的陶器在很大程度上 受到西 亚风格的影响,纹样及结构都 形成 了一定的格式,著名的陶器有 《鳄 鱼纹彩陶钵》(见图11-20)。
第十一章 中外工艺美术欣赏
第二节 外国工艺品欣赏
一、古代埃及工艺美术
(二)玻璃工艺
古埃及时期的玻璃工艺主要有动 物形容器、抽象 形容器和首饰,而 其中的动物形容器以其明亮的色 彩、夸张的装饰意味、造型的形式美 感闻名于世。著 名的有鱼形玻璃容 器(见图11-21)。
第十一章 中外工艺美术欣赏
第二节 外国工艺品欣赏
二、古代波斯工艺美术
(四)石工艺
古波斯石工艺(见图1125)的材质丰富、工艺精良、风 格细腻, 其作品作为装饰的居 多,具有实用功能的少。
第十一章 中外工艺美术欣赏
第二节 外国工艺品欣赏
二、古代波斯工艺美术
(五)建筑装饰
古波斯建筑装饰(见图1126)的成就显著,大气磅礴,主 要有浮雕、釉面砖,多受两河流 域风格的 影响,内容以动物、人 物居多,也有守护神、人首动物 等形式,富有秩序美感。
第十一章 中外工艺美术欣赏
第一节 中国工艺品欣赏
三、青铜器
中国青铜器制作精美,在世界青铜器中享有极高 的声誉和艺术价值。中国的青铜器主要指先秦时期用 铜锡合金制作的器物,简称铜器,包括炊器、食器、 酒器、水器、乐器、车马饰、铜镜、带钩、兵 器、工 具和度量衡器等。其出现并流行于新石器时代晚期至 秦汉时代, 以商周器物最为精美。
汉代漆器是珍贵的器物,其制作精巧、色彩鲜艳、花 纹 优美、装饰精致。汉墓中保存较好的漆器是湖南省长 沙马王 堆、湖北省江陵凤凰山和云梦大坟头等地汉墓出土的漆器。 长沙马王堆一号汉墓出土的漆器数量 大,品种多,有《三凤 漆盒》《家具杯盒》等,大部分是木 胎成形。
第十一章 中外工艺中外工艺美术欣赏
第一节 中国工艺品欣赏
六、雕刻
玉雕的原料颇多,有翡翠、碧玉、玛瑙、水晶、珊瑚、松 石、青金 石等。产品种类各异,有人物、花卉、鸟兽、盆景、器 皿等。玉器的雕 刻工艺分为琢、磨、碾、钻、抛光等方法。镂 空、活链、玉环等是玉雕的绝技。水胆玛瑙的制作更是巧夺天 工。中国被誉为世界三大著名玉器 工艺品产地(中国、墨西哥、 新西兰)之一,玉雕艺术品在国际上被誉为“东方艺术瑰宝”。
第十一章 中外工艺美术欣赏
第一节 中国工艺品欣赏
三、青铜器
(一)《后母戊鼎》
《后母戊鼎》(见图11-4)曾 称《司母戊鼎》,是祭祀用的青铜 方 鼎,1939年3月19日在河南省安 阳市武官村一家农地中出土,因其 腹部 著有“后母戊”三字而得名, 现藏于中国国家博物馆。
第十一章 中外工艺美术欣赏
第一节 中国工艺品欣赏
第十一章 中外工艺美术欣赏
第二节 外国工艺品欣赏
一、古代埃及工艺美术
(一)陶工艺
古埃及时期的陶工艺产生于新石 器文化 时期,那时的陶器多为黑胎粗 陶,烧制技术 不稳定,失败率较高, 其代表作有黑顶陶器 (见图11-19)。