附图易懂24孔口琴教程 (2)
24孔复音口琴教学

24孔复音口琴教学学会口琴就四个字:“一吸一吹“。
意思就是,除个别情况(下文中会详述),口琴的两个音之间就是吸和吹的差别,一些音上需要做少量的位置调换。
C调的do是从低音区最左端向右边数到第九个孔。
下面重点来啦:从C调的do一直到D调的do,吹与吸的顺序是这样的:其他音域的奏法和C调do到D调do奏法以及吹吸更换位置基本相同。
音阶的掌握不是一天两天的功夫,光知道了还不行,需要长久的练习才可以。
一、学习目的:1、学会打正拍伴奏;二、技法与旋律练习至此我们已经学会用新式单音加手震音演奏《小星星》、《多年以前》、《小漆匠》、《小约翰》、《友谊地久天长》、《在银色的月光下》、《大海啊,故乡》、《小小少年》、《红河谷》、《送别》、《山楂树》、《喀秋莎》、《马萨在冰冷的寒土中》、《AmazingGrace奇异恩典》这14首曲子了。
练习这些曲子,全心投入地试着演奏这些曲子,你已经熟练掌握新式单音和手震音的要领了吗?请这样检验一下:新式单音与手震音练习成果自测——你是否把口型张到最大,就像平时你说“啊”那样,而且两嘴角尽力向两侧扩展,而不是像在说“哦”一样舍不得张大嘴?——你舌头盖住的孔是否刚好够留出最右侧一个琴孔的空隙,能够发出琴声并且声音既舒缓浑厚(舌头与琴的接触面不至于过宽以至堵住出气孔),又是单纯干净的单音(不至于过窄以至使右边三个孔都暴露在你的气流之下发生两孔同时发音)?——你的双手没有呈现“拜佛”状吧?我们要求手震音中绝对不能“双手合十”,而应该交错开来,右手向右边伸展出去,直到左手手指与右手手掌合抱靠拢,左手指尖分别抵到右手手指根部。
——看看你的双手前后左右各方向,做到绝对密闭了吗?——你的右手大拇指是否已经与左手大拇指斜着平行相靠,在扇动过程中,右手大拇指是不是始终固定在口琴盖板上?——右手扇动时,是否手掌、手指成一自然的曲面,不发生任何关节的弯曲,而单靠右手腕发力,整体性地扇动整个手掌?——吹奏过程中,你能否做到边扇动边移琴,使得吹口位置始终与手掌合抱的位置正相对?——最后,你是否发出了浑厚纯净的单音,并且在扇动时发出悦耳的“哇哇”声?要知道,如果不能熟练自如地用新式单音演奏曲子,那么您是不可能学会打伴奏的。
24孔口琴吹法学习资料

音阶排列与单孔含法现在的复音口琴音阶排列﹐并不同于自然音阶或钢琴等之类乐器的音阶排列本土最常使用的是二十一孔及二十四孔口琴﹐近来已经开始有人使用二十二孔及二十三孔口琴﹐所以本站在此将上述的口琴整理出一张音阶排列表﹐供习琴者参考:(以下音阶排列是以C大调复音口琴为例)请注意以上音阶的排列是否有点古怪?从低音部到高音部﹐既不是以递升上去排列﹐但不规则中似乎又隐藏一些规律﹐至少可以确定的是每个音与紧临的音都是吹吸相间的。
这种独特的音阶排列﹐我们称之为独奏用复音口琴音阶排列《单孔含法》是最容易学习的含法﹐大多数初学者一拿到口琴﹐在未有人指导前﹐第一个下意识就会运用的含法。
其方法如下:一、将嘴巴稍微噘起﹐类似像念"ㄨ"一般﹐嘴腔内要像含鸡蛋般拱起(至少不要扁平没有腔室)。
二、嘴型大小约可含到一孔(所谓一孔是指上下两格)。
三、将口唇含上琴格﹐舌尖内缩不要触碰琴格。
四、含住后﹐请试着随意吹或吸任何音阶。
注意事项:1. 要以最自然的方式含住一孔﹐绝对不要只含到一格(不管是上格或是下格)。
2. 为了让音色始终保持一致﹐笔者强烈要求嘴型不论是吹或吸﹐或是移动试奏﹐绝对要保持不变﹐这也包括舌头与嘴腔。
因为单孔含法最大的缺点﹐但也是最大的优点─音色很容易随着嘴型、唇型、舌头与嘴腔间的改变而有所不同﹐我们目前对于初学者的要求是避免缺点出现。
3. 请大胆的移动口琴试奏吧!但请先用手来移动﹐不要以口就琴。
4. 如果在试奏中发现有有杂音(换句话说就是没有吹准)﹐请试着左右调整位置﹐甚至是您的嘴型大小﹐直到能吹出很清晰的单音为止﹐就不要任意改变嘴型了.来源:黄石口琴网口琴的基本持法与姿势关于口琴的基本持法,每位老师都有一套不错的见解,有的觉得只要不影响音色即可,不需硬性规定;有的则认为要仔细要求,本站比较赞成一开始不需要给初学者太多的自由。
下图是笔者建议的基本持法:1. 重点在于左手以虎口处夹住琴身的中央,其余四指尽量并拢,掌心蜷曲成一个音室置于琴身后方。
24孔复音口琴教程(完整版)

24孔复音口琴教程一、基本持法与姿势关于口琴的基本持法,每位老师都有一套不错的见解,有的觉得只要不影响音色即可,不需硬性规定;有的则认为要仔细要求,本站比较赞成一开始不需要给初学者太多的自由。
下图是笔者建议的基本持法:1.重点在于左手以虎口处夹住琴身的中央,其余四指尽量并拢,掌心蜷曲成一个音室置于琴身后方。
2.右手以拇指和食指捻住右琴缘,其余四指也是尽量并拢,两掌心相互呼应,并类似向远方呼叫一般。
3.左右两手腕关节应该可以自由同时左右横移,但不要让手臂也随着移动。
4.我们要特别注意的是:左手掌不要马上包住琴身后方。
且四指与口琴呈平行方向,如此才能留出一个可以让口唇滑行吹奏的通道。
5.两肩自然下垂不要僵硬,两臂内缘稍贴向身体才不会到处晃动,不管是立姿还是坐姿,上半身应该挺直切勿弯腰驼背,两脚张开与肩同宽,放松身体的肌肉,保持在可以随时准备的弹性状态。
6.还有一点要注意的是,吹口琴时,我们建议初学者动手不动口,用手来移动口琴,不要以口来带动琴。
口琴的吹奏姿势如果不佳,除了会影响吹奏的顺畅以外,看起来也不太雅观。
以下是正确的姿势:《坐姿》1.以坐姿吹奏时,头要正,腰要直。
2.双脚自然张开与肩同宽(比较适合男孩子),女孩子建议双脚靠拢比较好。
3.切记勿前倾後仰,不雅观事小,若影响呼吸器官事大。
4.两手肘自然下垂,稍贴身体,不要平张。
《站姿》1.以站姿吹奏时,头也是要正,腰要挺直,不可弯腰驼背。
2.双脚自然张开与肩同宽。
3.两手肘自然下垂,稍贴身体,不要平张开来。
4.身体不要前倾後仰。
二、记谱与实际音高在这里,要提醒您一件很重要的观念,一般我们看到的口琴乐谱,大多采用简谱,若使用五线谱来记谱的话,乐谱上实际音高将与口琴音高相差八度。
从上图我们可以得到一个结果,口琴的低音Do,其实等于钢琴的中央Do,换句话说,口琴的音高比钢琴还高八度(这也是有些人会觉得口琴的声音偏高偏尖之故)。
今天我们将五线谱与简谱统一标示,其目地完全为了两个原因:1).为了视谱方便,与简谱达成一致。
24孔复音口琴的教学教程

24孔复音口琴的教学教程复音口琴是一种具有24个音孔的乐器,它因其独特的音色和简单的学习曲线而受到人们的喜爱。
在开始学习复音口琴之前,我们需要了解一些基本的知识和技巧。
下面是一个关于24孔复音口琴的教学教程,帮助你快速入门。
第一部分:基本知识1.了解复音口琴的结构:复音口琴由一个金属外壳、一根固定的金属刀片和一个可移动的薄金属片组成。
当你吹气或吸气时,风流经过刀片和薄金属片,产生声音。
2.学习音孔的布局:24孔复音口琴由12个口孔和12个吹孔组成。
每个孔都有吹和吸两种不同的音调。
口孔的布局可以根据不同品牌和型号而有所不同,但大致是对称排列的。
3.了解音符的排列方式:在复音口琴上,音符是按照升降音阶的方式排列的。
吹孔通常用来演奏自然音,而吸孔则用来演奏升降音。
你可以使用一个简单的口琴谱来帮助你记住不同的音符和它们在口琴上的位置。
第二部分:基本技巧1.学习正确的吹气和吸气:在吹孔时,用舌头轻轻触碰琴腔的上方,形成含有舌音的吹气。
在吸孔时,将舌头放松,形成清晰的吸气。
2.尝试吹出不同的音调:通过调整你的嘴唇形状和吹气的力度,你可以吹出不同的音调。
你可以通过吹奏与自然音相应的吹孔来找到正确的音高。
3.练习指法:复音口琴上的12个吹孔通常由数字0到7表示。
通过记住不同吹孔的位置和对应的音高,你可以组合出不同的音符和音程。
第三部分:进阶技巧1.学习各种吹嘴技巧:学习如何使用舌尖和舌根来产生不同的效果和音色。
例如,颤音技巧是通过用舌尖迅速震动来产生连续的音符。
2.尝试演奏简单的旋律:一旦你掌握了基本的吹奏技巧,你可以开始练习演奏一些简单的旋律。
你可以从一些简单的儿歌或流行歌曲开始,逐渐提高难度。
3.学习和弦的演奏:复音口琴还可以演奏和弦音符。
你可以通过同时吹奏多个音孔来产生和弦音符。
第四部分:进一步学习1.扩展你的曲库:一旦你掌握了基本的技巧和知识,你可以开始探索更多的音乐风格和曲目。
你可以学习一些蓝调、爵士或流行音乐的曲目,并尝试演奏它们。
24孔复音口琴的教学教程

24孔复音口琴的教学教程现在的复音口琴音阶排列﹐并不同於自然音阶或钢琴等之类乐器的音阶排列本土最常使用的是二十一孔及二十四孔口琴。
,下面这些是小编为大家推荐关于24孔复音口琴的教程。
一、将嘴巴稍微噘起﹐类似像念"ㄨ"一般﹐嘴腔内要像含鸡蛋般拱起(至少不要扁平没有腔室)。
二、嘴型大小约可含到一孔(所谓一孔是指上下两格)。
三、将口唇含上琴格﹐舌尖内缩不要触碰琴格。
四、含住后﹐请试著随意吹或吸任何音阶。
注意事项1. 要以最自然的方式含住一孔﹐绝对不要只含到一格(不管是上格或是下格)。
2. 为了让音色始终保持一致﹐笔者强烈要求嘴型不论是吹或吸﹐或是移动试奏﹐绝对要保持不变﹐这也包括舌头与嘴腔。
因为单孔含法最大的缺点﹐但也是最大的优点─音色很容易随著嘴型、唇型、舌头与嘴腔间的改变而有所不同﹐我们目前对於初学者的要求是避免缺点出现。
3. 请大胆的移动口琴试奏吧!但请先用手来移动﹐不要以口就琴。
4. 如果在试奏中发现有有杂音(换句话说就是没有吹准)﹐请试著左右调整位置﹐甚至是您的嘴型大小﹐直到能吹出很清晰的单音为止﹐就不要任意改变嘴型了。
关于口琴的基本吹奏技巧单音奏法单音奏法也称单孔奏法,这是熟悉口琴音阶的第一步,吹奏方法是将嘴缩小,略成小圆形对准口琴上的一个音孔,先从口琴的中音部“1”开始,顺次按1、3、5吹的音吹出气流,按2、4、6、7吸的音吸入气流,吹奏时注意发音准确清晰,反复顺次练习,以音准、熟练为基础。
单音奏法单音奏法也称单孔奏法,这是熟悉口琴音阶的第一步,吹奏方法是将嘴缩小,略成小圆形对准口琴上的一个音孔,先从口琴的中音部“1”开始,顺次按1、3、5吹的音吹出气流,按2、4、6、7吸的音吸入气流,吹奏注意发音准确清晰,反复顺次练习,以音准、熟练为基础。
复音伴奏方法这种方法是进一步掌握各种吹奏方法的基础奏法,也是用低音伴奏的一种奏法。
只要在复式单音奏法的基础上,将舌尖按口琴曲谱注明的伴奏符号和节拍要求,缩离或继续盖住琴格,通过舌尖盖住和离开口琴音孔的往复动作,通过吹和吸的气流活动,使口琴发出“锵、锵”柔和的伴奏声,这就是“复音伴奏”运做加入的音响效果。
最新附图易懂24孔口琴教程

最新附图易懂24孔口琴教程24孔口琴教程一、基本持法与姿势关于口琴的基本持法,每位老师都有一套不错的见解,有的觉得只要不影响音色即可,不需硬性规定;有的则认为要仔细要求,本站比较赞成一开始不需要给初学者太多的自由。
下图是笔者建议的基本持法:1. 重点在于左手以虎口处夹住琴身的中央,其余四指尽量并拢,掌心蜷曲成一个音室置于琴身后方。
2.右手以拇指和食指捻住右琴缘,其余四指也是尽量并拢,两掌心相互呼应,并类似向远方呼叫一般。
3. 左右两手腕关节应该可以自由同时左右横移,但不要让手臂也随着移动。
4. 我们要特别注意的是:左手掌不要马上包住琴身后方。
且四指与口琴呈平行方向,如此才能留出一个可以让口唇滑行吹奏的通道。
5. 两肩自然下垂不要僵硬,两臂内缘稍贴向身体才不会到处晃动,不管是立姿还是坐姿,上半身应该挺直切勿弯腰驼背,两脚张开与肩同宽,放松身体的肌肉,保持在可以随时准备的弹性状态。
6. 还有一点要注意的是,吹口琴时,我们建议初学者动手不动口,用手来移动口琴,不要以口来带动琴。
口琴的吹奏姿势如果不佳,除了会影响吹奏的顺畅以外,看起来也不太雅观。
以下是正确的姿势:《坐姿》1.以坐姿吹奏时,头要正,腰要直。
2.双脚自然张开与肩同宽(比较适合男孩子),女孩子建议双脚靠拢比较好。
3.切记勿前倾後仰,不雅观事小,若影响呼吸器官事大。
4.两手肘自然下垂,稍贴身体,不要平张。
《站姿》1.以站姿吹奏时,头也是要正,腰要挺直,不可弯腰驼背。
2.双脚自然张开与肩同宽。
3.两手肘自然下垂,稍贴身体,不要平张开来。
4.身体不要前倾後仰。
二、记谱与实际音高在这里,要提醒您一件很重要的观念,一般我们看到的口琴乐谱,大多采用简谱,若使用五线谱来记谱的话,乐谱上实际音高将与口琴音高相差八度。
从上图我们可以得到一个结果,口琴的低音Do,其实等于钢琴的中央Do,换句话说,口琴的音高比钢琴还高八度(这也是有些人会觉得口琴的声音偏高偏尖之故) 。
24孔口琴的入门方法

24孔口琴的入门方法24孔复音口琴顾名思义,共有24个孔,每个孔由上下两格构成,那么24孔口琴的入门方法是什么呢?接下来小编为大家介绍24孔口琴的入门方法,一起来看看吧!24孔口琴的入门方法口琴里简谱很好认的,1 duo ,2 re,3 mi ,4 fa ,5 sao ,6 la ,7 xi ,i duo (这个1是高音1,高八度),然后就是低音和高音的,分别比中音的低8度和高8度。
口琴里1,3,5是吹的,2,4,6,7是要吸气才会发音的,口琴里一排每个孔是一个音,吹音和吸音是间隔的,中音的1--7,基本上是按顺序排的,但到了6和7,两个都是吸音,所以就把7和i(高音duo)位置换了,这样按照顺序就是1(吹) 2(吸) 3(吹) 4(吸) 5(吹) 6(吸) i(吹) 7(吸) 的顺序,低音和高音分别是按着吹吸音交替的顺序出现的,1左边的音位按照往左的顺序依次是7.(低音xi,在音符的下边加个点),5.6. 3. 4. 1. 2. 5..(音符下两个点),7 右边的孔按往右的顺序依次是 3*(高音,用*表示音符上边加点),2* 5* 4* 1**(音符上加两点) 6* 3** 7*,24个空就是这些音位,不论音高,只要是1,3,5,就是吹音,2,4,6,7就是吸音,你把嘴巴尽量缩小,用嘴唇轻轻贴着琴口,上下不漏气就行了,对着 1(duo) 孔吹气,可能嘴唇的孔会比口琴的孔稍微大一点,但你对着1 和2 两个音孔吹,2音是不会发音的,然后你把口琴稍微左移一点,吸气,就是2音,你试着慢慢找感觉,先把中音的音位找准了,练习熟练了再找些简单的歌谱(比如有首叫上学歌的)练习吹。
每天坚持练习一会,慢慢你就熟练了。
半音口琴的吹奏方法一、造成半音阶口琴吹奏费气,音量出不来的原因1.吹法不正确大部分人认为,吹奏口琴时,只要吹奏的越用力,气用的越多,音量就会越大,但事实上并非如此,因为吹奏口琴时所发出的声音是由簧片的振动所产生的,如果气息过大或者嘴型不正确,都会对簧片的振动造成影响,使音量无法充分发挥,产生发音困难的现象。
24孔入门

1. 关于老式单音奏法的练习;
所谓老式单音奏法,只是相对复音口琴.从广义上说,它是新的不能再新的一种吹奏方法.
许多初学口琴的朋友,往往忽略了这第一课,知道了音阶,吹响了1234567,于是就急于进入下一课,殊不知这是万丈高楼的基座.你吹响了123,你吹干净了123吗?你吹干净了123,你吹柔了123吗?建议初学的朋友不要把它看成第一课,而要作为最重要的一课来练习,尤其是低音部和高音部.多练5671.1765,四个音音高不一样,但距离一样,不要亲近谁,也不要疏远谁,这对将来吹奏16分音符很重要.因为在快速吹奏时,同为吸或吹的相近两个音最容易破坏节奏.
另当别论.希望初学者在练习伴奏技法的同时,千万别忽视了旋律的练习,尤其是对乐句的处理,键盘逢乐句结束要抬手,口琴则逢乐句结束要离口,这很重要!
最后,为初学口琴的朋友提两点建议:1.每天的练琴时间不易过长,时间长了反而不专注;2.如条件允许,睡前躺在***上练习40分钟,要轻轻的吹,二十分钟撅嘴,二十分钟新式单音,一定要吹你熟悉的旋律,不要加伴奏.如此,即体验了气息的出处,又熟悉了音的位置,又放松了大脑易于入睡,可谓一举三得!
好了,多孔含法的单音练习今天就讲到这里。请同学们好好练吧,以前没练过的同学最少要练七七四十九天,再开始练低音伴奏。低音伴奏也是复音口琴的另一个重要的----坎。
请同学们不要怕冷,从衣兜里掏出手来给老仙鼓一下掌,,认为老仙讲错了的同学就扔两个咸鸭蛋过来。
初学者,象走路,先爬后站,然后蹣跚起步.这其间不知跌了多少次屁墩,摔了多少次爬爬.
有同学问了,“我的舌头习惯放在右边不习惯在左边怎么办?”嗯,这个问题有个性,那你就把琴也反过来拿,让高音在左边低音在右边好了。问:“反过来拿琴对以后练习有什么影响吗?”嗯,老仙觉得没什么影响,日本复音口琴大师斋滕寿孝先生就是这么拿琴的,这位同学你好好练,说不定以后会成为中国的一位复音口琴大师。
24孔复音c调口琴教学 第二课

24孔复音c调口琴教学第二课
在第二课的复音c调口琴教学中,我们将学习如何演奏24孔复音c 调口琴的第二个音阶,也就是D大调。
以下是教学步骤:
1. 回顾第一课的知识:复九孔(第一个音阶)。
- 将口琴放在口中,将双唇放在琴腔上方的两个孔上(第一排的两个孔)。
- 吸气时,通过改变口形,从左到右吹奏前九个孔,然后再从右到左吹奏前九个孔。
- 重复这个练习直到你能够清晰地演奏这个音阶。
2. 学习新的音阶:复十三孔(第二个音阶)。
- 在吸气时,继续从左到右吹奏前九个孔,然后从左到右吹奏第十个孔,再从左到右吹奏第十三个孔。
- 再从右到左吹奏前十三个孔,重复这个练习直到你能够清晰地演奏这个音阶。
3. 练习两个音阶的连续切换。
- 从第一个音阶(复九孔)开始演奏,然后无缝切换到第二个音阶(复十三孔)。
- 反复进行这个练习,直到你能够流畅地切换两个音阶。
4. 练习曲目:使用两个音阶演奏简单的曲目。
- 选择一首简单的歌曲,使用第一个和第二个音阶演奏。
- 通过反复练习这首曲子,你将能够更好地掌握这两个音阶。
请记住,学习音乐需要持续的练习和耐心。
通过反复练习这些音阶和曲目,你将逐渐提高自己的演奏技巧。
24孔复音口琴教学

24孔复音口琴教学那么,在你身边也一定不乏它的身影。
以下是为大家精心准备的:24孔复音口琴教学,欢迎参考阅读!24孔复音口琴教学:如何快速掌握音阶学会口琴就四个字:“一吸一吹“。
意思就是,除个别情况(下文中会详述),口琴的两个音之间就是吸和吹的差别,一些音上需要做少量的位置调换。
C调的do是从低音区最左端向右边数到第九个孔。
下面重点来啦:从C调的do一直到D调的do,吹与吸的顺序是这样的:其他音域的奏法和C调do到D调do奏法以及吹吸更换位置基本相同。
这里附上《小星星》的简谱,各位可以以这个为基础来练习。
音阶的掌握不是一天两天的功夫,光知道了还不行,需要长久的练习才可以。
24孔复音口琴教学:演奏技法一、学习目的:练习这些曲子,全心投入地试着演奏这些曲子,你已经熟练掌握新式单音和手震音的要领了吗?请这样检验一下:新式单音与手震音练习成果自测——你是否把口型张到最大,就像平时你说“啊那样,而且两嘴角尽力向两侧扩展,而不是像在说“哦一样舍不得张大嘴?——你舌头盖住的孔是否刚好够留出最右侧一个琴孔的空隙,能够发出琴声并且声音既舒缓浑厚(舌头与琴的接触面不至于过宽以至堵住出气孔),又是单纯干净的单音(不至于过窄以至使右边三个孔都暴露在你的气流之下发生两孔同时发音)?——你的十指中是否只有左手大拇指和食指起着握住口琴的作用,其他手指仅仅起到辅助稳定琴的作用,尤其是你的左右中指无名指,是否离开口琴盖板而自然地与食指并拢?——你的双手没有呈现“拜佛状吧?我们要求手震音中绝对不能“双手合十,而应该交错开来,右手向右边伸展出去,直到左手手指与右手手掌合抱靠拢,左手指尖分别抵到右手手指根部。
请修正自己的问题,为学习伴奏做好准备。
2、伴奏——正拍伴奏伴奏是复音口琴最为独特也最有魅力的技法,它极大地提高了复音口琴的表现力。
正是复音口琴为口琴家族争得了“口袋里的钢琴之美誉。
钢琴者,既有主旋律,又有华丽优美的和声伴奏,而我们见过的小型乐器,基本上都只能演奏主旋律,很难像钢琴、手风琴那样边演奏旋律、边为自己伴奏,只有复音口琴独树一帜,让您的演奏兼具悠扬的旋律和铿锵的节奏,不需要其他人的辅助,不需要电和音响,带着“口袋里的钢琴随手拈来,踏上追求自由的旅途。
附图易懂24孔口琴教程

24孔口琴教程一、基本持法与姿势关于口琴的基本持法,每位老师都有一套不错的见解,有的觉得只要不影响音色即可,不需硬性规定;有的则认为要仔细要求,本站比较赞成一开始不需要给初学者太多的自由。
下图是笔者建议的基本持法:1. 重点在于左手以虎口处夹住琴身的中央,其余四指尽量并拢,掌心蜷曲成一个音室置于琴身后方。
2.右手以拇指和食指捻住右琴缘,其余四指也是尽量并拢,两掌心相互呼应,并类似向远方呼叫一般。
3. 左右两手腕关节应该可以自由同时左右横移,但不要让手臂也随着移动。
4. 我们要特别注意的是:左手掌不要马上包住琴身后方。
且四指与口琴呈平行方向,如此才能留出一个可以让口唇滑行吹奏的通道。
5. 两肩自然下垂不要僵硬,两臂内缘稍贴向身体才不会到处晃动,不管是立姿还是坐姿,上半身应该挺直切勿弯腰驼背,两脚张开与肩同宽,放松身体的肌肉,保持在可以随时准备的弹性状态。
6. 还有一点要注意的是,吹口琴时,我们建议初学者动手不动口,用手来移动口琴,不要以口来带动琴。
口琴的吹奏姿势如果不佳,除了会影响吹奏的顺畅以外,看起来也不太雅观。
以下是正确的姿势:《坐姿》1.以坐姿吹奏时,头要正,腰要直。
2.双脚自然张开与肩同宽(比较适合男孩子),女孩子建议双脚靠拢比较好。
3.切记勿前倾後仰,不雅观事小,若影响呼吸器官事大。
4.两手肘自然下垂,稍贴身体,不要平张。
《站姿》1.以站姿吹奏时,头也是要正,腰要挺直,不可弯腰驼背。
2.双脚自然张开与肩同宽。
3.两手肘自然下垂,稍贴身体,不要平张开来。
4.身体不要前倾後仰。
二、记谱与实际音高在这里,要提醒您一件很重要的观念,一般我们看到的口琴乐谱,大多采用简谱,若使用五线谱来记谱的话,乐谱上实际音高将与口琴音高相差八度。
从上图我们可以得到一个结果,口琴的低音Do,其实等于钢琴的中央Do,换句话说,口琴的音高比钢琴还高八度(这也是有些人会觉得口琴的声音偏高偏尖之故) 。
今天我们将五线谱与简谱统一标示,其目地完全为了两个原因:1).为了视谱方便,与简谱达成一致。
多孔含法-24孔复音口琴

多孔含法-24孔复音口琴课程名称:多孔含法前文已经谈过单孔含法是最容易学习的含法,相较于多孔含法,后者在难度上却是增加了许多。
口琴的基本含法分成单孔与多孔,为何会有这两种含法,主要是为了要营造更多不同的效果,这些效果可以从后续发展出来的技巧得到印证。
基本含法就好像是学武的入门功,根基不稳就遑论要学到上乘武功,同样的,口琴的单孔与多孔含法如果未能彻底扎稳,或是只单会其中一种,很多优秀的技巧就只能学一半,试问,有人学口琴,希望只学一半的技巧吗,以单孔含法为根基的技巧:单元格奏法、小提琴奏法……..以多孔含法为根基的技巧:三孔和音、五度及八度和音、低音伴奏、分析和音奏法…….. 以单孔含法所奏出的效果:比较单薄(因为共鸣腔的关系)、纯净,容易制造压音的效果以多孔含法所奏出的效果:比较厚实、张力大,容易制造和声的效果使用方法如下:一、将嘴巴张开约为七到九孔的距离,略作微笑状而让左右嘴角稍为上翘后含住口琴二、舌头往左前方斜吐出去轻堵琴孔,留下最右边的一孔当主音(这点相当重要)。
三、含住口琴要注意是否有漏气,并且要含的广,并非含的深四、请试着以此含法开始吹奏音阶,移动时要保持嘴型及舌头位置不动为了让琴友们更了解舌头的动作,请仔细揣摩以下几张示意图从图片我们可以很明显看出舌头的运动方向,是以左斜方向前吐出,并以舌的前缘堵住琴孔,留下最右边一孔不过,以前的教材所画舌头的运动方向,似乎与右上图有点不同,弯曲的舌头让琴友们吃尽苦头来折弯舌头堵住琴孔,但事实上实际的运动方向却不是这样子。
多孔含法一开始很不习惯,这是很正常的注意事项:1. 嘴巴要以最自然的方式张开七到九孔的距离,然后含住口琴,记住不要含深要朝着广的方面发展2. 含九孔会比含七孔好一点,因为共鸣腔比较大,但相对的会增加困难度3. 如果已经用舌头堵住琴孔,除了主音外,还有其它杂音出现,这代表孔并未确实堵好,请重试4. 多孔含法移动音阶练习时,千万要保持固定,不可因吸气又把舌头缩回去,吹气时又吐出来5. 如果您觉得在移动口琴时,舌头不断的与口琴磨擦,而产生不适感时,请先休息一下再吹,通常都是舌头堵住琴孔太过用力所致,放松一点或许有帮助6. 保持固定嘴型,不要忽大忽小;舌尖缘不要外露,要包在嘴腔内7. 主音是最右边的一孔,请注意舌头尽量不要沾到主音的琴格上来,否则会发生压音现象8. 要让多孔含法早一点变成习惯,唯一的方法就是不断的练习,把单孔含法先抛在一边从透明的琴孔模型上,我们可以看出正确的含孔方法错误的含法:最常见的是左右嘴角没有含紧,导致吹奏时发生漏气现象,或是舌头露出来当左边的留孔超过二孔以上时,就会发出杂音;如果初学者无法确定自己是否留太多的孔,只要听到有杂音,大概就是这种状况了,解决办法就是把舌尖的接触面加宽(再向前挤压),并稍向右偏移(不过要注意偏移时右边依然盖紧) 有时也会碰到这种状况,明明是向左斜方推出舌头,但不知为何跑到中间来造成左右两边都有孔洞,解决办法是把舌头偏左即可。
24孔口琴吹奏方法整理学习

24孔口琴吹奏方法整理学习推荐文章24口琴吹准单音方法有哪些热度:党员活动日学习材料热度:党员活动日学习计划热度:党员活动日学习计划总结报告热度:学习心得体会学习内容【2300】字热度:24孔口琴吹奏法有单音吹奏法多孔吹奏法等等,新手对于这些恐怕不是很了解,下面就让小编来告诉你24孔口琴吹奏方法,欢迎大家阅读!24孔口琴吹奏方法1、3、5是吹气;2、4、6、7是吸气。
24孔口琴吹奏法有单音吹奏法(包括旧式和新式)、多孔吹奏法、大小伴奏法、空气伴奏法、琵琶伴奏法、手震音奏法、和音奏法、装饰音奏法。
今天主要介绍四种吹奏法。
旧式单音吹奏法又叫简单的单音吹奏法,是最基本的吹奏法。
我们可以先用此法来练习口琴音阶的吹吸位置,尤其是中音部,练习好了单音吹奏法,对下一步的其他的口琴吹奏技巧学习有很大帮助。
把嘴巴缩成对应一对音大小的嘴型进行吹或吸。
没错!就是吹~或者是吸~新式单音吹奏法新式单音吹奏法又叫正规单音吹奏法,学了这种吹奏法,便可以加伴奏与和声。
口含十个孔,用舌头盖住左边数起的八个孔,留着右边剩下的两个孔,从右边嘴角吹气或吸气。
(舌头和嘴唇不必太过用力。
学习此吹奏法便于添加伴奏和和声)新式单音吹奏法可以配合上面的旧式单音的音阶练习来练习。
伴奏加入法在新式单音的基础上,将舌头快速一开一合(离开琴格再放回原处),口琴会发出伴奏的声音。
这是大小伴奏法的简单模式,适合初学者的练习。
在简谱中一般用 ^ 表示添加伴奏的地方和音加入法和音分三度、五度、六度、八度等。
三度和音奏法相对简单些,今天主要介绍三度和音。
三度和音:口含三孔,将最左和最右的音吹或吸一起奏出.口琴的吹奏技巧学习口琴当然是比较容易的了,但也不要小看它,要知道,先不用说什么基本功,仅口琴的吹奏技巧也可达二十余种之多呢,不过也不必担心,因为不管哪种乐器,如果基本功扎实的话,管它什么技巧,尽可触类旁通。
至于学习方法,在下以为,一是你需要在手下备一份教材,没有的话就买口琴时所附的小教材也行(只不过简单些而已,但仍很实用哦);二是你需要有些耐心,无论如何都要搞清楚琴格的音阶和吹吸特点(刚开始时也不要心思过大,弄清楚常用的音阶就可以,比如说从低音5——高音3这一音区就行);三是最好手头备有几首简单的自己喜爱的歌曲,哪怕是儿歌类的都行,只要自己喜欢。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
24孔口琴教程一、基本持法与姿势关于口琴的基本持法,每位老师都有一套不错的见解,有的觉得只要不影响音色即可,不需硬性规定;有的则认为要仔细要求,本站比较赞成一开始不需要给初学者太多的自由。
下图是笔者建议的基本持法:1. 重点在于左手以虎口处夹住琴身的中央,其余四指尽量并拢,掌心蜷曲成一个音室置于琴身后方。
2.右手以拇指和食指捻住右琴缘,其余四指也是尽量并拢,两掌心相互呼应,并类似向远方呼叫一般。
3. 左右两手腕关节应该可以自由同时左右横移,但不要让手臂也随着移动。
4. 我们要特别注意的是:左手掌不要马上包住琴身后方。
且四指与口琴呈平行方向,如此才能留出一个可以让口唇滑行吹奏的通道。
5. 两肩自然下垂不要僵硬,两臂内缘稍贴向身体才不会到处晃动,不管是立姿还是坐姿,上半身应该挺直切勿弯腰驼背,两脚张开与肩同宽,放松身体的肌肉,保持在可以随时准备的弹性状态。
6. 还有一点要注意的是,吹口琴时,我们建议初学者动手不动口,用手来移动口琴,不要以口来带动琴。
口琴的吹奏姿势如果不佳,除了会影响吹奏的顺畅以外,看起来也不太雅观。
以下是正确的姿势:《坐姿》1.以坐姿吹奏时,头要正,腰要直。
2.双脚自然张开与肩同宽(比较适合男孩子),女孩子建议双脚靠拢比较好。
3.切记勿前倾後仰,不雅观事小,若影响呼吸器官事大。
4.两手肘自然下垂,稍贴身体,不要平张。
《站姿》1.以站姿吹奏时,头也是要正,腰要挺直,不可弯腰驼背。
2.双脚自然张开与肩同宽。
3.两手肘自然下垂,稍贴身体,不要平张开来。
4.身体不要前倾後仰。
二、记谱与实际音高在这里,要提醒您一件很重要的观念,一般我们看到的口琴乐谱,大多采用简谱,若使用五线谱来记谱的话,乐谱上实际音高将与口琴音高相差八度。
从上图我们可以得到一个结果,口琴的低音Do,其实等于钢琴的中央Do,换句话说,口琴的音高比钢琴还高八度(这也是有些人会觉得口琴的声音偏高偏尖之故) 。
今天我们将五线谱与简谱统一标示,其目地完全为了两个原因:1).为了视谱方便,与简谱达成一致。
2).为了统一乐器的操作。
所以本站所列乐谱将以记谱的音高为准,只要琴友们不要忘记其实际音高就可以了。
三、音阶排列与单孔含法现在的复音口琴音阶排列,并不同于自然音阶或钢琴等之类乐器的音阶排列。
最常使用的是二十一孔及二十四孔口琴,近来已经开始有人使用二十二孔及二十三孔口琴,所以在此将上述的口琴整理出一张音阶排列表,供习琴者参考:(以下音阶排列是以C大调复音口琴为例)请注意以上音阶的排列是否有点古怪?从低音部到高音部,既不是以递升上去排列,但不规则中似乎又隐藏一些规律,至少可以确定的是每个音与紧临的音都是吹吸相间的。
这种独特的音阶排列,我们称之为:独奏用复音口琴音阶排列单孔含法单孔含法是最容易学习的含法,大多数初学者一拿到口琴,在未有人指导前,第一个下意识就会运用的含法。
其方法如下:一、将嘴巴稍微噘起,类似像念"ㄨ"一般,嘴腔内要像含鸡蛋般拱起(至少不要扁平没有腔室)。
二、嘴型大小约可含到一孔(所谓一孔是指上下两格)。
三、将口唇含上琴格,舌尖内缩不要触碰琴格。
四、含住后,请试著随意吹或吸任何音阶。
注意事项:1. 要以最自然的方式含住一孔,绝对不要只含到一格(不管是上格或是下格)。
2. 为了让音色始终保持一致,强烈要求嘴型不论是吹或吸,或是移动试奏绝对要保持不变,这也包括舌头与嘴腔。
因为单孔含法最大的缺点,但也是最大的优点就是:音色很容易随著嘴型、唇型、舌头与嘴腔间的改变而有所不同。
我们目前对于初学者的要求是避免缺点出现。
3. 请大胆的移动口琴试奏吧!但请先用手来移动,不要以口就琴。
4. 如果在试奏中发现有有杂音(换句话说就是没有吹准),请试着左右调整位置。
甚至是您的嘴型大小,直到能吹出很清晰的单音为止,就不要任意改变嘴型了。
四、中音部音阶练习吹奏时,请记得低音部在左,高音部在右。
不求快,务必让每个音都很清楚发出。
请留意中音6,7到高音1的位置。
这需要练习方能熟悉。
还有从中音6到7都要吸气,对於初学者可能不易掌控,必要时可在中间换气。
以下四个音阶的练习都是我们很常用的方法。
不断练习,直到如同背颂一般熟悉。
下面这是一个用来训练移动与换气的练习,四个小节不断反覆吹奏:1234543212345432123454321 速度越来越快,我们就必需让换气与移动互相协调。
五、混合练习与乐曲实奏当你已经练习完中音部音阶后,接下来让我们再继续完成低音部与高音部的音阶。
低音部与高音部的音阶最困难的就是位置很不规则(严格说来还是有规可循) 不过我们还有一些难题要解决:1.低音部的音簧很容易受到嘴型的变化而产生音降,太憋太扁的嘴型都会让音色变得很难听,甚至会觉得很难吹,所以如何放宽嘴腔(好像嘴巴里含一个蛋)是发出正确优美音色的重要关键。
2.高音部的音簧虽然没有像低音部那样问题,不过因为音很高,太用力反而会让,他变得很尖锐难受,所以运气就变成窍门之一了。
现在让我们将已经练好的音阶,实际应用到曲子上面来吧!!六三孔和音在吹奏乐器中,能够同时发出两个音以上的很少,而口琴是其中的佼佼者。
以下是「三孔和音奏法」的练习方法:一、先以"单孔含法"吹出一个音阶,例如中音Mi。
二、保持右嘴角不动,左嘴角向左方侧移,直到发出第一个声音为止,那个声音为中音Do。
三、此时两孔的距离刚好为三孔。
四、保持三孔的嘴型不变吹奏其他音阶,以右嘴角的音当成主音,并细心聆听这两音的和声。
三孔和音尽量不要吹到的组合对于比较和谐的和声,我们当然可以用力的吹奏,但若有不和谐的和声自然要尽量去避免。
例如:7与6的三孔和音,是一组不和谐的二度音程我们自然是尽量来避免。
中音部音阶低音部音阶低中高音部音阶的混合实奏七、手振音奏法一首乐曲如果适时的运用一点振音的效果,那听起来的感觉一定会相当的优美悦耳。
事实上,我们可以从许多乐器上看到他们的振音,虽然方法不尽然相同,但振音所给予我们的感动却是一致的。
口琴的振音方法有很多种,每一种效果都不同,现在将为诸位介绍的是最简单、好听的一种称为「手振音」,以下便是它的步骤:要领:1.以左手的虎口挟紧琴身,由拇指及食指扣住,其馀三指自然并拢于后。
2.右手的根部紧贴住左手掌的根部,两手拇指相叠,其余四指靠拢并微微翘起然后整个向左手掌包住,两手掌外缘也互相贴合,尽量不要有太多的空隙出现。
这时吹出来的音色便有一种包住、暗暗的感觉。
3.左手固定不动,以掌根为中心,右手向外张开,但两掌根却不可分离,张开角度不需很大,以免太费力,这时吹出来的音色又会变成很明亮的感觉。
4.做手振音时,不断的反覆第2及第3的步骤,我们就可以听到明暗交替的振音效果。
5.H.C代表两手掌合起来,H.O代表两手掌打开,而手振音就是H.C与H.O两者同时连续动作。
注意事项:1. 手振音的振动频率不宜过慢,否则效果不好。
2. 五指如果无法并拢,也会影响到振音的效果。
3. 初学者在练习时,可能会发生手脑不能并用的问题;例如:运用手振音时就忘记了吹奏,想要认真吹奏时却又不能将手振音用的很顺;另外还有一个常见的问题就是手振音常会跟著旋律忽快忽慢,这些都是要尽量避免的,只要初学者多加练习即可克服。
H:Hand 手;V:Vibrate振动常见错误的手法:常犯的错误手振音:只动上半部手指,但对于实际造成振音效果的手掌却无任何开合动作;所以不论我们花多大的力气,也只是徒具其形,而未见其义,改进的方法就是把两手掌接合处当作中心点,然后整个右手掌作开合动作,但左手掌要紧握住口琴,并制造一个共鸣的音室。
八、琶音及单向颤音琶音奏法」(Arpeggio除了表示琶音奏法外,尚含有分散和音的意思存在)通常是指一个和音,如拨奏竖琴一般,依其指示由下或由上,迅速顺序吹出各音的一种奏法所以有人说:「琶」同「爬」。
常见的琶音奏法大都是由和音下面的音往上依序吹出,记号表示如下:注意事项:1. 琶音奏法虽然简单,但仍然有规则可循,琶音的音阶一定要在起始音与终止音之间。
2. 吹奏时,头不要动,以手来拉动,且气不可断掉。
3. 琶音的速度,配合拍值,如果主音为一拍,那堋当他记上琶音奏法的记号时,琶音加上主音总共为一拍。
4. 琶音的音阶,不一定全都是吸或吹,也有可能是吹吸相间。
5的琶音(经过5135)6的琶音(经过67246)「单向颤音」(Trill)对复音口琴而言,吹奏方法是以左手虎口辅助支撑口琴,以右手手腕快速推拉口琴,让主音及上二格的音快速、均匀且连续的出现。
例如:1 的单向颤音为131313132的单向颤音吹成24242424。
奏法记号为:※左手固定不动,并支撑著口琴,右手则左右推拉,制造两音急速交换出现的颤音效果。
注意事项:1. 建议初学者先以头不动,只动手部来作颤音效果。
2. 左手固定不动外,还要支撑著口琴,以利右手推拉口琴的滑动性。
3. 原音的历时较长,且速度缓慢时,可称之为”长颤音”;反之,则称之为“短颤音”。
不管是长暂音或是短颤音,都没有硬性规定要演奏多少个音符,一般都是以十六分或三十二分音符来演奏。
4. 初级颤音对於初学者会造成较大的困难是,不容易在快速推拉演奏中准确无误的将两音平均的奏出。
解决办法只有三字真言:多练习!5.所谓「单向颤音」是本站提出的奏法名称,因为颤音可以分成同时吹或吸的两音或是一吹一吸的两音,后者难度高於前者许多;单向意指的是同时吹或同时吸的两音,双向就是一吹一吸的两音。
九、开放和弦伴奏这个奏法其实相当的简单,任何初学者一学就会,其练习方法如下:一、先以"单孔含法"一次含住多个琴格,但主音仍保持在右嘴角。
二、注意舌头不要盖住琴格,然后一起奏出,这时我们就会听到数个音阶一起发出即是,够简单吧。
注意事项一、以"单孔含法"所含到的孔数,最好是五至七孔为佳。
(因为所谓的“和弦”最少由两个以上不同音名的乐音同时发响所组成)舌头必需内缩不可碰触琴格。
二、当吹奏力度较强时,通常是用来加强乐曲气势;吹奏力度稍弱且宽厚时反而增添和谐的感觉;有时放在乐曲的终了时,也会制造一些不错的戏剧力。
所以"开放和弦奏法"的技巧是很简单,但使用时机却不简单若不能配合曲趣所在,其破坏将莫此甚也,更讲究者,还会注意到和弦声响的正确性。
因此除了吹奏者不能乱用以外,编曲者也要让这个奏法得到最大的效益三、一般令初学者感到困扰的地方就是,常常分不清楚"杂音群"与"开放和弦奏法"的不同?四、开放和弦奏法有时称作为「空气伴奏」。
五、从"单孔含法"变换到"开放和弦奏法"的方法,与上一个章节所述的"三孔和音奏法"步骤差不多;但是"多孔含法"变换到"开放和弦奏法"只要将舌头内缩即可。