艺术概论

艺术在文化系统中的地位
1、“所谓文化或文明乃是包括知识、信仰、艺术、道德、法律、习俗以及包括作为社会成员的个人而获得的其它任何能力、习惯在内的一种综合体”。

2、艺术作为一种独特的文化形态或文化现象，在整个人类文化大系统中占有极其重要的地位。

一方面，艺术参与和推动着人类文化的历史发展；另一方面,每个民族或时代的艺术又深深植根于这个民族或时代的文化土壤之中。

艺术与哲学的关系
（1）哲学对艺术的影响，表现在它对艺术家的影响。

（2）哲学对艺术的影响，表现在它能起到促进艺术潮流形成的作用。

（3）从哲学与艺术的关系看，西方现代哲学成为现代派艺术的思想根源，现代派艺术又用艺术的方式宣传了西方现代哲学各流派的思想。

艺术与宗教的关系
艺术与宗教在认识、掌握世界的方式上有某些共同之处。

艺术与宗教的密切联系，原因之一就是对文艺的利用。

（1）宗教影响艺术，首先表现在利用各门艺术来宣传宗教，为艺术提供了宗教题材和内容。

（2）宗教对艺术的影响，尤其表现在它具有促进艺术发展和阻碍艺术发展两种相反的作用上。

（3）艺术影响宗教，首先表现在参与宗教活动。

（4）艺术与宗教的关系，还表现在宣扬宗教思想上。

艺术与道德的关系
1、一方面是道德影响艺术。

一定时代和一定社会的伦理道德思想总是要通过艺术作品的主题、题材、情节、人物、思想性、倾向性、内在意蕴等体现出来。

2、另一方面是艺术影响道德。

主要表现在艺术作品对人民群众的道德教育作用上。

将道德内容有机地融合在艺术形象之中，使其化善为美，具有审美的教育作用，才能真正对欣赏者产生潜移默化的影响。

艺术与科学的关系
（1 ）艺术与科学既有联系又有区别。

（2 ）现代科学技术对艺术的渗透和影响是多方面的。

第一，表现在现代科学技术为艺术提供了新的物质技术手段，促使新的艺术种类和艺术形式的产生。

第二，表现在现代科学技术为艺术创造了前所未有的文化环境和传播手段，为艺术提供了更广阔的天地。

第三，表现在艺术与技术、美学与科学的相互结合与相互渗透，对人类生活产生了深刻影响，也促进了科学技术与文学艺术自身的发展。

第四，表现在科学领域的重大发现对艺术观念和美学观念产生了巨大而深刻的影响，例如系统论、控制论、信息论、模糊数学等观点和方法，已经被运用到艺术创作和艺术研究之中，成为某些艺术理论和艺术批评的观点和方法。

艺术作品的构成
1、艺术作品的界定
所谓艺术作品是指艺术生产的成果或产品，它是艺术家运用一定的物质媒介和艺术语言，通过艺术构思和艺术创作，将头脑中形成的主客体统一的审美意向物态化，创造出来的审美鉴赏的对象。

2、艺术作品的内容
是指艺术作品的题材、主题、细节、情节、情感等要素的总和。

它是审美主客体的统一，是社会、自然生活与艺术家审美情感的融汇。

3、艺术作品的形式
是指艺术作品内容的存在形态，具体来说就是艺术作品的结构、语言、艺术技巧与作品的体裁。

艺术作品的层次
1、艺术语言
所为艺术语言，是指任何一门艺术都有自己独特的表现方式和手段，运用独特的艺术媒介来进行艺术创作，从而使得这门艺术具有自己独特的美学特性和艺术特征。

2、艺术形象
艺术形象是艺术家通过艺术语言创造出来的形象，是具体可感性与概括性的统一。

艺术形象是艺术作品的核心。

艺术意蕴
所谓艺术意蕴是指深藏在艺术作品中内在的含义或意味，常常具有多义性、模糊性和朦胧性，体现为一种哲理、诗情或神韵、需要欣赏者不断去感悟。

第一，从一定意义上讲，艺术意蕴就是艺术作品蕴藏的文化涵义和人文精神。

第二，艺术意蕴就是指艺术作品应当在有限中体现出无限，在偶然中蕴藏着必然，在个别中包含着普遍。

第三，艺术作品中的这种深层意蕴，有时由于具有多义性和模糊性，不但欣赏者意见纷纷、各说不一，有时甚至连艺术家自己也说不明白。

第四，艺术意蕴是一种形而上的东西，它是一种哲理或诗情，是这样一种艺术境界，即“此中有真意，欲辩已忘言”，只有通过整个作品的领悟和体味才能把握内在的意蕴。

第五，真正优秀的艺术作品，总是在艺术语言、艺术形象和艺术意蕴艺术三个方面都卓有成就，并且将这三个层次有机融合为一个整体。

典型与意境
1、典型
又称典型人物、典型性格或典型形象，是指艺术作品中塑造成功的人物形象。

典型形象不仅是艺术作品成功的标志，同时也潜入了人类的深层精神生活。

艺术典型是普遍性与特殊性的有机统一，又是必然性与偶然性的有机统一。

任何艺术典型，都是在鲜明生动的个性中体现出广泛普遍的共性，在独一无二的个别形象中体现出具有普遍性的规律。

艺术作品要想塑造出具有典型意义的人物形象，首先需要艺术家从生活真实与艺术真实出发，对客观现实生活加以艺术概括，在大量的生活素材中发掘出典型人物的原型，再经过艺术加工和艺术虚构，创作出具有较高典型性的艺术
2、意境
是中国古典艺术理论的重要范畴，它集中体现了中华民族的审美意识。

第一，“意境”是一种若有若无的朦胧美。

第二，“意境”是一种有限无限的超越美。

第三，“意境”是一种不设不施的自然美。

典型与意境是属于同一层次的范畴，二者之间既有区别，又有联系。

优秀的艺术作品在刻画艺术形象时，都应当努力达到典型或意境的艺术高度。

（1）道--中国传统艺术的精神性。

（2）气--中国传统艺术的生命性。

（3）心--中国传统艺术的审美性。

（4）舞--中国传统艺术的音乐智慧。

（5）悟--中国传统艺术的直觉思维。

（6）和--中国传统艺术的辩证思维。

艺术接受包括两个不同的阶段即艺术鉴赏与艺术批评。

一、艺术鉴赏的性质与特征
1、艺术鉴赏：是指人们对艺术形象进行感受、理解和评判的过程。

它常常伴随着强烈的情感活动与复杂的心理机制。

艺术鉴赏是艺术家与艺术观众之间的双向交流，是观众的审美在创造。

2、艺术鉴赏的特性
（1）艺术鉴赏是艺术创作完成过程的最后环节。

艺术创作有两种基本态度：一种是宣布艺术创作是有目的的；一种是宣布艺术创作是无目地的，是为艺术而艺术。

（2）艺术鉴赏不是被动地接受，而是能动地进行审美再创造。

只有观众以自己的情感充实到艺术品中去才是完整的艺术创作。

二、艺术鉴赏的素质－艺术鉴赏力
1、艺术鉴赏力：就是进行艺术鉴赏的能力。

艺术鉴赏力的发展是人类艺术经验积淀的结果。

2、艺术鉴赏力的特性：
（1）艺术鉴赏力首先是指人们的艺术感受力。

（2）艺术鉴赏力要求观众既需要健全的主体精神，又需要丰富的艺术知识。

（3）艺术鉴赏力的培育需要一定的艺术鉴赏经验和人生经验的积累以及社会文化修养。

3、艺术鉴赏的审美过程
（1）艺术鉴赏中的审美直觉
所谓审美直觉，是指人们在审美活动或艺术鉴赏活动中，对于审美对象或艺术形象具有一种不假思索而即刻把握与领悟的能力。

（2）艺术鉴赏中的审美体验
是审美过程的中心环节，指鉴赏主体在审美直觉的基础上，达到艺术审美活动的高潮阶段，调动再创造的想象力和联想力，激起丰富的情感，设身处地地生活到艺术作品之中，获得心灵的审美愉悦，把外在作品中的艺术形象转化为鉴赏者自身的生命活动。

(3)艺术鉴赏中的审美升华
艺术鉴赏的审美升华，实际上就是鉴赏主体通过审美再创造活动，在鉴赏对象(艺术作品和艺术形象) 中直观自身，实现人的本质力量对象化，从而引起审美愉悦，产生美感。

三、艺术鉴赏过程
1、艺术语言感知：艺术语言感知是指在艺术鉴赏过程中对艺术作品的语言进行感受和理解。

2、艺术形象重建：艺术形象重建是指观众在艺术鉴赏过程中借助艺术语言，以自己的想像重新塑造艺术形象。

3、艺术意蕴体悟：是指观众在艺术鉴赏过程中获得的最高审美体验，它往往表现为情景交融、物我一体的艺术境界。

四、艺术批评的性质和作用
1、定义：艺术批评是以艺术理论为指导、对艺术作品和艺术活动进行分析、总结、评价的活动。

2、性质：艺术批评是科学性与艺术性的统一。

艺术批评是艺术接受的一个环节，它以艺术鉴赏为基础，但又不止于艺术鉴赏，要更上一层楼。

它要对艺术作品进一步深化，进行分析、研究和总结，做出科学评价。

艺术批评是艺术接受的高级阶段。

3、艺术批评的作用：
（1）帮助人们更好地鉴赏艺术作品，提高鉴赏能力和鉴赏水平。

（2）通过对艺术作品的评价，形成对艺术创作的反馈，对艺术家的创作产生有影响。

（3）丰富和发展艺术理论，推动艺术科学的繁荣和发展。

（4）对艺术理论建设产生影响。

五、艺术批评的主要形态
1、伦理批评
伦理批评是以道德为标准对艺术作品进行批评的一种批评形态，其基本范畴是善、恶，它以是否符合到的标准为尺度衡量艺术作品，重视艺术的教化作用。

2、社会历史批评
社会历史批评是以艺术与社会的关系为基准评价艺术的一种批评形态。

3、心理学批评
心理学批评是指借用现代心理学成果对艺术作品或艺术家作心理分析，从而探求艺术作品原型、真实意图与内在架构的一种批评方法。

4、审美批评
审美批评是以艺术作品审美内蕴和审美价值为中心对艺术进行研究的一种批评方法。

一、艺术功能
1、审美娱乐功能
所谓审美娱乐功能是指人们通过艺术鉴赏达到心灵自由、精神愉悦的效果。

（1）艺术的审美娱乐功能必须通过其审美价值才能实现。

（2）审美娱乐功能的最高表现就是：观众与艺术作品在精神深处融为一体。

（3）艺术的审美娱乐功能是一个宽阔的领域。

（4）艺术的审美娱乐功能海味人们提供了一种积极休息的形式。

2、审美认识功能
所谓审美认识功能是指人们在艺术鉴赏中获得的对社会、自然、人生以及哲学、宗教等方面的认识。

（1）艺术的审美认识功能必须通过其审美价值才能实现。

（2）艺术包含的内容丰富，但是艺术并不能替代其他学科。

3、审美教育功能
所谓审美教育功能是指人们在艺术鉴赏中自然而然地接受某种思想、观念、情感或倾向等方面的影响。

（1）艺术的审美价值使它成为最有力的传播媒介，因此，无意间艺术承担着教化的作用。

（2）艺术的教育功能隐藏在审美价值之后，它不是道德教材或布道书。

（3）艺术的审美教育功能是通过艺术审美特征实现的，审美价值越高它的教育功能就越强。

二、艺术教育
1、艺术教育分为狭义与广义之分。

狭义艺术教育是指专门艺术人才的培养。

广义艺术教育是指大众艺术教育，他们不以艺术作为谋生的手段，而以艺术培育美的心灵，提高自身素质。

2、艺术教育包括两方面的内容：一是艺术理论的学习，一是艺术创作训练。

3、人的全面发展离不开审美教育，美育的中心就是艺术教育。

4、艺术与生活连在一起。

大众需要艺术，接受艺术的过程就是艺术教育的过程。

一、艺术风格
1、艺术风格的界定
所谓艺术风格，是指艺术家在艺术创作中形成的具有一定稳固性的创作个性与艺术特色。

2、艺术风格的形成
（1）艺术家对艺术作品的素材进行选择、分析、加工、组合，所带有的主观性必然会溶进艺术作品中去。

（2）艺术家的身世、经历、人身经验、艺术观念和艺术风格也有深刻的联系。

（3）艺术风格的形成得力于艺术体裁的选择。

3、艺术风格的特性
（1）独特性
独特性是艺术风格的灵魂，由于它为艺术史提供了新的创造，才使艺术史变得更为丰富，使人类艺术的进程继续延伸。

（2）稳定性
一种艺术风格一旦形成，它就会在一定的时期内保持相对的稳定性。

当然这种稳定性并不是说艺术品千人一面，而是指主体风格大致相近。

（3）多样性
多样性是艺术风格的一种天然属性。

它既是指个体艺术家在一生的艺术创作中所创造的多种艺术风格，更是指艺术风格本身的多样性。

4、艺术其他特性：时代风格、民族风格与地域风格
艺术风格不仅呈现于艺术家和艺术作品也呈现于不同的时代、民族和地域所生成时代风格、民族风格和地域风格。

（1）时代风格
所谓时代风格是指特定时代的艺术风格。

它常常是一个时代的的主导艺术风格。

它常是一个时代的主导艺术风格。

（2）民族风格
所谓民族风格，是指特定民族的艺术风格。

它来源于特定民族的自然环境、社会结构、文化传统、风俗习惯、精神特性、民族心理、审美观念等各种要素会通的结果。

民族风格是民族艺术的标志。

（3）地域风格
所谓地域风格是指特定地域的艺术风格。

它源于特定地域的风土人情、地理特征、气候环境、文化积淀以及独特的社会生活结构。

艺术的地域风格丰富了艺术风格的内涵，为艺术的繁荣发展提供了质的推进。

一个民族的地域风格越多，它的艺术风格就越繁荣繁荣丰富，民族艺术的前景就越广阔。

二、艺术流派
所谓艺术流派是指艺术史上的一些思想观念、美学主张、创作方法和艺术风格相近或相似的艺术家的群体。

1、艺术流派不是自古就有的，而是随着艺术史的推进而生成的。

2、艺术流派的命名有四种情形
（1）以艺术大师的名字来命名。

（如：马连良的马派、斯坦尼斯拉夫斯基体系等）（2）以艺术流派或艺术家产生的地区命名。

（如：中国的扬州八怪、意大利的佛罗伦萨画派等）（3）以艺术创作方法、艺术风格、艺术主题或艺术题材命名。

（如：印象派、象征派、唯美派等。

）（4）以艺术流派诞生的杂志、社团、图书或特定的活动和标志来命名。

（如：法国的电影手册派、俄国的巡回画展派等）
3、艺术流派的出现是艺术史的进步，它往往与艺术大师或新的艺术观念、艺术风格结合在一起。

4、艺术流派的形成都遵守了自发的与自觉的两种方式。

5、艺术流派都有它的生长周期。

当然，并不是所有的艺术流派都是在与前面的斗争中生成的。

三、艺术思潮与艺术流派、艺术风格
所谓艺术思潮是指在社会思潮和哲学思潮影响下，发生在艺术领域的重要美学思潮和创作倾向。

1、艺术思潮往往与哲学思潮和社会思潮密切相关。

2、艺术思潮也有它的生长周期。

一般说来，艺术思潮总是伴随着社会思潮和哲学思潮而兴起、生长衰落。

四、艺术风格、艺术流派和艺术思潮之间的关系
一般说来，艺术风格是指艺术作品所呈现出来的美学特征，艺术流派是指艺术风格相近的艺术家的集团，而艺术思潮则是指一定历史时期的艺术潮流。

主观唯心主义：它认为个人的精神(心灵、意识、观念、意志等)是世界的本原，是第一性的，而世界上的一切事物只存在于个人的心灵之中，或是个人心灵的产物，是第二性的
客观唯心主义：唯心主义哲学的两种基本形式中的一种；它认为精神是世界的本原，是第一
性的，但这精神并不是个人的主观意识，而是存在于宇宙空间的一种神秘的、客观的精神。

旧唯物主义是现代词，是一个专有名词，指的是辩证唯物主义产生以前的各种唯物主义学说；狭义指西方16～18世纪的唯物主义哲学，即包括L.费尔巴哈唯物主义哲学在内的机械唯物主义。

艺术的特征
1、形象性
（1）艺术形象是主观与客观的统一。

（2）艺术形象是内容与形式的统一。

（3）艺术形象是个性与共性的统一。

2、主体性
（1）艺术创作具有主体性的特点（2）艺术作品具有主体性的特点
（3）艺术欣赏具有主体性的特点
3、审美性
（1）艺术的审美性是人类审美意识的集中体现（2）艺术的审美性是真、善、美的结晶
（3）艺术的审美性是内容美与形式美的统一。