爱伦.坡短篇小说艺术特色

浅谈爱伦.坡短篇小说的艺术特色

摘要本文结合美国19世纪作家爱伦·坡短篇小说的特点和对世界文学的影响，就其短篇小说创作的叙事艺术、文体艺术与风格艺术的形成以及在作品中对这些艺术的营造三个方面进行了论述，旨在探讨爱·伦坡小说的唯美艺术特色。

关键词：爱伦·坡短篇小说艺术特色

中图分类号：i106文献标识码：a

爱伦·坡是被誉为文坛怪杰的美国19世纪作家。其大量诗歌及短篇小说一直受到广泛的关注，尤其是他的短篇小说，以其神秘感、恐怖感引起越来越多的研究者和文学爱好者的兴趣。在创作理念上，爱伦·坡勇于创新，大力修正哥特小说的流行模式，充分践行其“效果说”理论，积极追求使用双重化的艺术，营造出强烈的艺术效果。回顾爱伦·坡的创作生涯及其在文学史上激起的一次次批评热情，我们不得不再次探究爱伦·坡在短篇小说创作中所使用的艺术策略。

一叙事艺术特色

在文学旨趣上，爱伦·坡一直主张由心境所支配、以效果为旨趣的短篇。他不惜调动一切艺术手段，采用一切可以烘托和营造气氛的细节，使作品叙事特色产生巨大的艺术感染力。

1 以第一人称为叙事视角

从叙事学的角度来考察爱伦·坡的短篇小说，不难发现他几乎所有的作品都是以第一人称视觉进行叙述的：第一人称叙述者“我”

往往既是叙述者，又是故事人物；既可以是故事主人公，又可以是故事事件的旁观者。而叙述视觉的一大特点是使叙述产生强烈的切身性，“会给小说营造出一种客观的真实效果”。

2 以设置悬念为叙事手段

在美国的短篇小说发展史上，爱伦·坡是第一个有意识将短篇小说作为独立文学体裁来写的作家，并提出了短篇小说的创作理论。当时的作家普遍认为，作品的人物性格随故事发展而变化。一篇小说的结局可以同原来所考虑的根本不同。而爱伦·坡认为，短篇小说的创作是由作家“精心设计某种要达到的单一的效果，然后虚构情节，将这种事件联系起来，使之能最好地达到预定的效果。”因此，设置未知的悬念是爱伦·坡短篇小说的典型叙事艺术特色之一。这实际也是他的“效果优先”论，即把效果置于情节、人物等因素之上；摆脱了情节第一或者人物第一的争论，把关注点从作品的具体构思转移到这一构思产生的后果上。这种转移也意味着从文本转向了读者，从文本创作转向了读者接受。同时，他还要求，“在整个故事的创作中，不应该有一个字不直接或间接地与预先建立的模式契合。”“如果故事开头的第一句话不能产生这样的效果，那么，作者的第一个努力就归于失败了。”

如爱伦·坡的短篇小说《人群中的人》当属设计悬念最典型的作品。在故事中，讲述人“大病初愈，从郁闷转为愉快的心境，欲念高涨”，结果在人群当中发现了一个神秘老头，脸上有种“过去从未见过的表情……一种魔鬼形象的再现”，讲述人对他发生了浓厚

的兴趣，开始跟踪他。读者阅读这篇故事，头脑中会不断追问，这神秘老头是谁？他是干什么的？每到一处老头停下脚步，读者就会松一口气，“原来他是……”，然而，不等假设成立，老头又继续上路，这就否定了刚刚的猜测。可是到最后读者也没有弄明白，这个老头是谁。恰恰是这种对未知事件的好奇，使读者被深深吸引。同时，坡笔下的悬念很少给读者一个确切的答案，这使得他的作品具有更广的阐释空间，有更丰富的意蕴，更增加了他小说的叙事艺术特色。

3 以反讽艺术为叙事效果

我们知道小说的情节只能渐次展开，然而在爱伦·坡的小说中，他封闭故事的时间，将故事的结局预先设定、预先叙述，或进行暗示。再将故事人物的体验随着故事情节的叙述逐层、渐次展开。这样，读者在阅读时，思维就走在了故事时间的前面，对故事接下来要发生的情节预先了解。这种读者和故事人物对情节体验上的不同步，导致了读者与其中的主人公构成信息上的不对称，从而构成了坡的小说的反讽的艺术。如《一桶白葡萄酒》透过故事中的主人公之一，读者从一开始就预知了谋杀的阴谋。这样，读者的思维走向随着情节的发展，与故事叙述者之间形成一种对话关系，而这种对话关系仅仅存在于读者和叙述者之间，并不存在于小说中的两个冤家之间。因此，这种模式就形成了文本的一种张力，进而由这种张力形成小说效果上的反讽。

二文体艺术特色

二战后，西方进入批评多元化时期，而爱伦·坡仍为后结构主义批评下多种批评话语的宠儿。他的文本多是隐喻性的，他也被认为是象征主义的鼻祖，从而和现代主义结下了不解之缘。当我们采用文本细读，关注他的小说文本自身时，就会发现坡的小说文本具有如下艺术特色：

1 意象艺术手法

所谓意象，就是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象。简单地说，意象就是寓“意”之“象”，就是用来寄托主观情思的客观物象。饱浸了浪漫主义时代精神的爱伦·坡，在小说文本的内容和形式方面都刻意求新。其小说文本内部的世界迥异于现实，人物都有自己的独特的行动逻辑。与现实的认同达到了最大的分离，为查知真义，读者必须展开丰富的想象，破解谜团。与小说文本内部世界相一致，爱伦·坡充分调动了一名天才诗人的才能，营造了一个个独特而意义深邃的意象。他通过某种具体的事物或形象来表现这种抽象的概念。其中，充当这种抽象概念的载体的东西便是动物和房屋，在作品中则具体表现为动物意象和颜色意象。

（1）动物意象

动物意象在坡笔下往往象征着本能与非理性，如《黑猫》。在西方，“黑猫”传说是巫婆的化身，象征着邪恶，是一种被赋予神秘主义色彩的不祥的动物。

爱伦·坡在小说中别有用心地以黑猫作标题，一开始就为小说的

发展奠定了一个不祥的基调。同时，他说：“天下所有黑猫都是女巫”，从语言学的角度，黑猫是一种能指，而它代表的意义则是其所指，“女巫”便是强调“黑猫”所能呈现出来的意象。

（2）颜色意象

在爱伦·坡的哥特式小说中，我们可以看到大量红色意象。如在《梅岑格施泰因》中：“但因那尚未突然变得更激烈的喧嚣，他竭尽全力将自己的目光转向燃烧的马厩映在他房间窗户上的红色火光”。红色意象的选择，是有着坡自己独特的创作动机的。因为，它是血的颜色，代表阴郁、凄迷，常和恐怖与杀气相连。通过坡短篇小说的阅读经验，我们可以看到坡的恐怖小说在选择意象时就利用了红色的这一符号学意义。

2 象征艺术手法

象征是文艺创作中通过特定的容易引起联想的具体形象，表现与之相似或相近特点的概念、思想和感情的艺术手法。爱伦·坡的小说被称为“象征主义戏剧”，通过典型的气氛与情节描写，具有强烈的戏剧效果。爱伦·坡在创作中运用象征艺术手法，常见的有以下三种：1、用象征手法构思全文；2、用象征手法刻画主要形象；

3、用象征手法进行暗示，创造气氛或抒发感情。

3 暗示艺术手法

离奇诡异的情节、波折流动的情感在爱伦·坡的哥特式恐怖小说中，通常通过理性的逻辑、缜密的思维，将看似不可思议的理性与非理性达到矛盾的统一，相得益彰地加以表达。如在坡的小说《乌