摄影艺术赏析-汇总资料
摄影艺术的欣赏与赏析
摄影艺术的欣赏与赏析这是一台凤凰牌的老式胶卷相机，型号是dc886，全手动单反，当然不是数码的，搭载的是一颗50mm的定焦镜头，光圈是f1.8到f22的，年龄上，这台相机应该比我大上几岁。
但我今天讲的不是相机，而是相机所体现的摄影艺术。
摄影艺术有着他特有的性质。
首先，摄影与其他视觉艺术形式之间的主要区别在于摄影创作依赖于照相机。
在意识上，摄影更趋向于客观。
摄影家在创作的时候，无论怎样选择他的拍摄对象，却总要面对物质世界的某个方面，它不以摄影家的意志而转移。
虽然现代摄影技术和数字影像技术使摄影家的创造发挥空间得以扩展，但反映和揭示现实生活仍然是摄影创作的主流和本质。
正如作家苏珊桑塔格所言：“画家的任务是构筑，而摄影家的任务是揭示。
”其次，摄影的时间性。
摄影者必须适应自己的拍摄对象，而且往往要完全取决于它。
摄影大师布列松的“决定性瞬间”理论把摄影的时间性和瞬间性简述的淋漓尽致。
他提出：“摄影主要在一张照片里抓住事物的全部精华，”因此，摄影者的思考必须抢在曝光瞬间之前，一旦按下快门就无法改变注意。
再次，摄影与机遇也体现于好的摄影创作之中。
这需要摄影者对手中相机的熟练掌握成都及预见能力。
第四，再现细节。
摄影再现一切细节的能力其精确度是任何其他视觉手段都无法企及的。
摄影能精确地再现物体的形态、色彩、光影、体积、空间、质感、机理等，体现拍摄对象本身材质的美、肌理的美、秩序的美。
第五，摄影家根据相机的曝光速度进行创作，产生真是与虚幻的效果，从而表达摄影家的思想和想法。
第六，在某种程度上，摄影者是“用光来作画”。
这六点都是摄影艺术特有的性质，摄影者在为拍摄画面进行构图时，摄影的这六个特点是决定性的。
摄影者一方面要有对客观世界敏锐的观察能力，也要有摄影者所特有的预见能力，并能在按下快门之前安排被摄体，选择角度、视点、俯仰，运用线条、块面、形状等形式，突出作品主题，使画面简洁，有条不紊。
对一幅摄影作品分析的步骤课分为读图、了解作者的拍摄意图、解读创作者、再回到读图；照片是具有深刻意义、富含大量信息的平面，既然摄影是一种视觉语言，那么分析摄影作品先要从读图做起。
人文摄影作品分析
人文摄影作品分析人文摄影作为一种艺术形式，通过镜头将人类生活的点滴呈现给观者，展现出人类情感、文化以及社会问题。
本文将对一些代表性的人文摄影作品进行分析，探讨其视觉语言、主题和观念。
一、《工人之手》《工人之手》是美国摄影师埃德华·布尔沙特的经典作品之一。
照片中，一双粗糙的工人之手靠在工具上，线条粗犷，皱纹深刻。
这张照片以纯黑白的色彩呈现，突出了手指的质感和力量感。
这幅作品通过突出手的特写和黑白的对比，传达了工人在社会中的重要性和辛勤劳动所产生的价值。
照片中的线条和皱纹也表达了时间的流逝和劳动所带来的变化。
观者通过这幅作品可以感受到工人阶级的辛勤努力和奉献精神。
二、《背井离乡》《背井离乡》是中国摄影师杨崇江的作品。
照片中，一位老人拖着一个旧行李箱，背对着观者，身穿旧旗袍，沧桑的面容透露出无尽的辛酸和忍耐。
这幅作品通过老人的形象和背景细节，呈现了中国农村老龄化和城乡差距的社会问题。
旧旗袍象征着传统文化的衰落，而拖着行李箱的老人则象征着农民工的流动和牺牲。
通过这张照片，观者被引导去思考社会转型对普通人生活的影响。
三、《冰雪奇缘》《冰雪奇缘》是挪威摄影师和背包旅行者玛丽安娜·诺德森的系列作品之一。
摄影师利用寒冷环境下的自然景观和人类与自然的互动，创造出奇幻的视觉效果。
这些作品激发了人们对大自然神秘力量和人类与自然关系的思考。
照片中的冰雪和模特的形象相互融合，形成独特的场景，唤起观者对自然界中既美丽又脆弱的一面的关注。
四、《抗议者的力量》《抗议者的力量》是巴西摄影师塞巴斯蒂安·萨尔加多的作品。
照片中，大批游行示威的人们挤满了街道，高举着标语牌，表达他们对社会不公和不满意见。
这张作品以其强烈的力量和真实性给予了观者很大的冲击。
照片中参与抗议的人们展示了他们的团结和勇气，同时也呼唤社会的变革和公平。
通过这张作品，摄影师传递了正义和社会改变的重要信息。
结论：人文摄影作品以其独特的视觉语言和内容表达，尤其是通过捕捉人类情感、文化和社会问题，让观者深入思考和感受。
摄影艺术作品赏析
摄影艺术作品赏析选择下图进行摄影艺术作品的赏析，谈谈个人的看法，分析作品的艺术效果和美感。
1，画面的整体布局。
从近景，中景，远景三个方面来分析。
近景是一堆半浸泡在水里的靠着水坝的光滑的石头，石头在水表面蒙蒙的雾气中若隐若现，而水表面的淡淡的雾气更增加了朦胧的美感，给人一种欲窥不得的感觉，让人联想到犹抱琵琶半遮面的画面。
中景是一对含情脉脉注视着对方的情侣和广阔平静的水面，情侣的右手边也有一堆石头。
同样的水面上浮着淡淡的雾气，远处的灯光倒映在水里留下一片淡淡的黄色光晕。
朦胧的水面和朦胧的人像交相辉映，有着异曲同工之妙。
远景是一座灯火辉煌的斜拉锁桥，横跨整个水面，同时也是画面的主要构成物之一。
中间一个桥墩的顶端在灯火和夜色的掩映下看的不真切，在云端若隐若现，留给人无尽的遐想空间。
更远处还有朦胧的山脉蜿蜒其中。
将雾通过景物的透视效果，将纵深感表现出来，也使雾有远近浓淡的对比。
在这里，摄影家在设置近、中、远景的同时，还特意采用逆光照射，将雾的朦胧感表现出来，丰富了艺术感染力。
整幅画面给人的是一种朦胧的意境和淡淡的平静的唯美的感觉。
同时也让人觉得很温馨，很浪漫。
2，光线的选择。
本图选择的是侧光拍摄，侧光可以凸现景物的立体感，使景物真实可信。
构图的均衡对称也给画面增添了宁静的氛围，让人犹如身临其境。
利用侧光是斜拉桥投影在水面上，并用投影的光线构造朦胧的美感。
使原本平淡的画面增加了趣味性。
画面中灯光在水面上的反射光照亮了一部分朦胧的雾气，而周边的景物则略带神秘。
整体的明暗对比时画面显得格外神奇，犹如童话世界一般梦幻，给人以美得享受，让人不禁幻想。
3，色彩的搭配。
整个画面的色彩比较丰富，过渡自然和谐。
近处石头的泛着光泽的黝黑色，水面朦胧的乳白色，桥上灯光的晕黄色，人影背后白绿色的光线，远处深蓝色和墨黑色的天空。
既有冷色调，又有暖色调，画面色彩饱和，色调和谐，有一种朦胧的意境美。
低色温在画面上呈现暖调，是原本呆板的桥墩显得温和，给人一种舒服的想亲近的感觉。
优秀的摄影作品赏析
优秀的摄影作品赏析
一、众生空灵
这张黑白摄影作品是由知名摄影师哈曼·马库斯拍摄的，他以人体、动物和自然为题材，以抽象的形式表现出生命的力量和无限可能性。
这张作品采用了高对比度的黑白效果，人物的特征和形态都被抽象化了，给人以梦幻和空灵的感觉，让人有一种与自然融为一体
的感受。
这种令人陶醉的美感，与人类的情感共鸣，使它成为摄影史上的经典之作。
二、塔斯曼海景
这张拍摄于澳大利亚塔斯曼尼亚海岸线的摄影作品，是由摄影师亚历克斯·沃伦创作的。
它以特殊的角度和构图，将一个美轮美奂的海湾和巨大的海浪结合在一起，营造出一
种壮观和恢弘的氛围。
这张作品的图像色彩饱和度很高，而且照片中海浪的形态和质感也
非常好，让人感受到了大自然的美妙和神秘。
这种将大自然的力量与美感完美地结合在一
起的创作手法，让人们深深地爱上了这张作品。
三、紫色耳环
这张摄影作品是由布列塔尼·佩特森创作的。
她是一位以人物摄影为主的艺术家，以
高清晰度和超现实风格的摄影方式，通过对细节的捕捉和呈现，来传达情感和讲述故事。
这张作品以紫色颜色为主，淡雅的色调和充满诗意的氛围，让人感受到一种神秘而梦幻的
感觉。
耳环的细节、人物的表情和眼神的把握，让这张摄影作品更加生动，也更加有说服力。
这种将技术和情感完美结合的创作手法，让这张作品具有了极高的艺术价值。
通过这些摄影作品的赏析，我们可以感受到摄影艺术的多样性和生命力，它可以通过
不同的角度和视角，展现出世界的美和可爱之处，让人们对生命和自然充满了敬畏与感
悟。
期末摄影摄像作品分析总结
期末摄影摄像作品分析总结在本次的期末摄影和摄像作品展览中，我从中挑选了几项作品进行分析和总结，以探讨摄影和摄像作品的创作特点和表现手法。
首先，我选取了一张摄影作品，它是一幅黑白照片，由一只孤独的人影和一棵高大的树构成。
照片中，人影站在树下，抬头望着高高的树冠，似乎在思考着什么。
整个画面中只有两个元素，但通过构图和光影的运用，摄影师成功地传达了孤独和思考的主题。
首先，构图是这幅作品的重要因素。
摄影师将人影和树放在画面的左侧，通过这种位置选择，突出了人影的存在感和树的高大。
人影站在树下，与树的高度形成强烈的对比，进一步凸显了人与大自然之间的渺小感。
此外，摄影师还通过选择黑白照片的方式，强调了作品的主题和情感。
黑白照片给人以简洁和纯粹的感觉，更容易引起观众的共鸣。
其次，光影的运用也为作品增添了魅力。
照片中，阳光透过树叶的缝隙洒在人影身上，形成明暗的对比。
这种明暗的交错使得人影更突出，同时也为作品增加了层次感。
此外，阳光的投射还为作品增添了一种神秘和寓意的氛围，让观众能够更加深入地思考作品所要传达的信息。
最后，色彩的运用也值得关注。
尽管这是一张黑白照片，但在摄影师的处理下，整个画面仍然呈现出一种明暗分明的色彩对比。
人影的黑色和树的白色相互映衬，形成鲜明的对比。
这种对比不仅提升了整个画面的视觉效果，也更加突出了人与自然的矛盾和平衡。
综上所述，这张摄影作品通过构图、光影和色彩的运用，成功地表达了孤独和思考的主题。
通过选择黑白照片以及人影和树的对比，摄影师使得作品更加简洁和纯粹，让观众能够更加直观和深入地理解作品所要表达的情感和主题。
这幅作品不仅是一张美丽的照片，更是一种对生活和人性的思考和反思。
除了摄影作品，摄像作品也在这次展览中占据了一席之地。
我选取了一部纪录片作品《市井里的喧哗》，它通过镜头记录下了一座城市中的繁华和喧嚣，既展示了人们忙碌的生活，又反思了现代社会中的问题。
首先，这部纪录片作品给人的感受是繁华和喧嚣。
创意摄影分析及赏析
创意摄影分析及赏析摄影艺术是一门充满创意和想象力的艺术形式，通过镜头捕捉瞬间，表达艺术家的情感和观点。
创意摄影是摄影艺术中的一种特殊形式，它不仅仅是记录现实，更是通过摄影师的独特视角和创意构图，呈现出一种独特的艺术表达。
本文将对创意摄影进行分析和赏析，探讨其艺术特点和魅力所在。
首先，创意摄影的艺术特点在于它突破了传统摄影的限制，通过艺术家的想象力和创造力，创造出独特的视觉效果。
摄影师可以通过构图、光影、色彩等元素，打造出令人眼前一亮的作品。
例如，通过特殊的角度和光线，可以为普通的景物赋予新的意义和美感；通过后期处理，可以为照片增添更多的艺术元素，创造出迷人的视效果。
创意摄影不拘泥于现实，而是追求艺术的表达和观念的传达，这正是它与传统摄影的区别所在。
其次，创意摄影的魅力在于它能够激发人们的想象力和情感共鸣。
一张成功的创意摄影作品往往能够引起观者的共鸣和情感上的共鸣，让人们在欣赏作品的同时，产生对艺术家的赞赏和敬佩。
艺术家通过自己的作品，向观者传达自己的情感和观点，引发观者对作品的思考和感悟。
创意摄影作品往往是多层次的，不仅仅是表面的视觉享受，更是一种深层次的情感交流和思想碰撞。
正是这种情感的共鸣和思想的碰撞，让创意摄影作品具有了更多的魅力和吸引力。
再次，创意摄影的赏析需要观者具备一定的艺术修养和审美能力。
与传统摄影不同，创意摄影通常具有更多的艺术元素和抽象性，观者需要通过自己的想象力和理解力，去感受作品所传达的情感和观点。
在赏析创意摄影作品时，观者需要关注作品所要表达的主题和情感，同时也要关注作品的构图和色彩运用，以及艺术家所追求的艺术效果。
只有具备一定的艺术修养和审美能力，观者才能更好地理解和欣赏创意摄影作品，感受其中的艺术魅力。
最后，创意摄影作为一种独特的艺术形式，正逐渐受到越来越多人的关注和喜爱。
在当今社会，人们对艺术的追求和欣赏已经不再局限于传统的绘画和雕塑，摄影艺术也成为了人们追求艺术享受的重要方式。
国内知名摄影作品赏析
国内知名摄影作品赏析摄影艺术作为一种独特的艺术表现形式，一直以来都备受人们的喜爱和追捧。
在国内，有许多知名的摄影作品，它们以其独特的视角和精湛的技艺，赢得了广大观众的喜爱和赞誉。
在本文中，我们将对一些国内知名的摄影作品进行赏析，探讨其艺术魅力和深刻内涵。
第一组作品来自著名摄影师赵大春。
赵大春以其独特的纪实摄影风格闻名于世，他的作品《西部牧歌》系列是他的代表作之一。
这组作品以西部牧场为题材，展现了中国西部广袤的草原和牧民的生活。
赵大春通过镜头捕捉到了草原上壮丽的自然风光和牧民们的朴实生活，展现了一幅宁静而壮美的画面。
他的作品不仅展现了自然风光，更深刻地揭示了草原人民的生活状态和情感世界，给人以深刻的思考和感悟。
赵大春的作品以其独特的纪实风格和深刻的内涵，成为了中国摄影艺术中的经典之作。
第二组作品则来自著名女摄影师陈晓薇。
陈晓薇擅长以人物摄影为主题，她的作品《人间烟火》系列是备受瞩目的代表作之一。
这组作品以城市街头为拍摄场景，展现了普通人的日常生活和情感状态。
陈晓薇通过镜头捕捉到了城市街头上繁忙的人群和多姿多彩的生活场景，展现了一幅真实而鲜活的城市画卷。
她的作品不仅展现了城市的繁华和多彩，更深刻地揭示了人们的生活状态和情感体验，给人以深刻的共鸣和感动。
陈晓薇的作品以其独特的视角和真挚的情感，成为了中国摄影艺术中的瑰宝之作。
第三组作品则来自著名摄影团队“光影家园”。
这个团队以其独特的创作理念和精湛的技艺，成为了中国摄影界的佼佼者。
他们的作品《山水中国》系列是备受瞩目的代表作之一。
这组作品以中国的山水风光为题材，展现了中国传统文化的魅力和风采。
光影家园通过镜头捕捉到了中国的山水之美和传统文化的内涵，展现了一幅古朴而优美的画卷。
他们的作品不仅展现了中国的自然风光，更深刻地揭示了中国传统文化的博大精深，给人以深刻的震撼和启迪。
光影家园的作品以其独特的创作理念和精湛的技艺，成为了中国摄影艺术中的瑰宝之作。
综上所述，国内知名的摄影作品无论是从题材、创作理念还是技术手法上都展现了其独特的艺术魅力和深刻的内涵。
名家摄影作品赏析
名家摄影作品赏析摄影是一门复杂而又精致的艺术。
通过摄影师的眼睛和镜头，可以捕捉到瞬息万变的世界，并将其永久地保存下来。
名家摄影作品是摄影艺术的高度体现，它们通过独特的视角和精湛的技术，让观者领略到摄影所能展现的美妙时刻。
本文将从不同的视角欣赏几位名家的摄影作品，并一窥其背后的故事和艺术思想。
首先，我们来欣赏世界著名摄影师安塞尔·亚当斯（Ansel Adams）的作品。
他以其对自然风光的热爱和追求完美的技术而闻名。
亚当斯的作品以黑白摄影为主，通过运用光线和阴影的对比，打造出令人叹为观止的景观照片。
《月亮上升》是亚当斯最著名的作品之一，他在一处高山上等待了数天，最终捕捉到了一幅宏伟壮丽的画面，将月亮冉冉升起的瞬间定格在胶片上。
通过这幅作品，亚当斯传达了他对大自然的敬畏和对光影变幻的独特感悟。
另一位备受赞誉的摄影师是史蒂夫·麦卡里（Steve McCurry）。
他的作品着重于人文摄影，通过捕捉人们的真实情感和生活片段，将整个世界带入观者的视野。
《阿富汗女孩》是麦卡里最为人所熟知的作品之一。
这幅照片中，一个绿眼睛的阿富汗女孩令人难以忘怀。
麦卡里通过巧妙的构图和抓拍时机，将少女的眼神深深地刻在观者心底。
这张照片饱含着人性的温暖和对弱者的关怀，让观者深深地反思人类的共同命运。
接下来，我们来研究一下安妮·梅·勒维奇（Annie Leibovitz）的作品。
安妮以其独特的肖像摄影风格而闻名，她的作品展现了名人和普通人的真实形象。
《约翰·列侬和约翰内斯堡乐队》是安妮最为著名的作品之一。
这张照片是在1980年拍摄的，当时约翰·列侬还活着。
她将列侬放在一扇窗前，窗外是约翰内斯堡乐队。
通过镜头，她捕捉到了列侬那副独特的表情和眼神，将他的音乐与他的人格完美地结合在一起。
这张照片不仅是一张音乐性的肖像，更像是艺术的一种表达。
最后，我们来欣赏一位中国著名摄影师黄宾虹的作品。
摄影作品分析
摄影作品分析摄影是一门艺术，通过镜头捕捉光影，表达摄影师的情感和对世界的观察。
每幅摄影作品背后都有其独特的故事和想法，通过分析摄影作品可以更深入地了解摄影师的创作意图和技法。
作品一：《街头巷尾》这幅作品充满了现代都市的喧嚣和生活气息。
摄影师在繁忙的街头捕捉到了一个瞬间，人群匆匆忙忙地走过，车辆穿梭而过，街道上的广告招牌闪烁着。
整个画面充满了动感和节奏感，给人一种忙碌而充实的感觉。
摄影师巧妙地运用快门速度和光线，使得画面中的人物和物体都清晰可见，但却不失真实感和生活气息。
作品二：《自然之美》这幅作品展现了大自然的宁静和美丽。
一片翠绿的森林中，一道光线穿过树梢，洒在青苔覆盖的地面上，形成一道明亮的光斑。
整个画面充满了宁静和神秘感，让人感受到大自然的美好和力量。
摄影师在构图和光线运用上极为精准，捕捉到了这个瞬间的神奇和美丽，让观者不禁沉浸其中。
作品三：《人像写真》这幅作品展现了一位女性模特的人像写真。
模特的面部表情丰富多彩，眼神深邃而迷人。
摄影师通过精准的构图和灯光的运用，突出了模特的美丽和个性特征，呈现出一种强烈的视觉冲击力。
整个画面简洁而有力，让观者不由自主地被模特深深吸引，体验到摄影作品所传达的情感和美感。
通过对这三幅不同类型的摄影作品的分析，我们可以看到摄影师们在不同主题和风格下的创作技巧和表现手法。
每幅作品都有其独特之处，诠释了摄影艺术的多样性和魅力。
摄影作品分析不仅可以帮助我们更深入地理解摄影艺术，还可以启发我们对世界的观察和表达方式，让我们更加热爱和感受摄影的魅力。
以上是对不同类型摄影作品的简要分析，希望能够引发更多人对摄影艺术的思考和探索。
愿摄影继续传递美好，让我们享受摄影带来的乐趣和启发！。
摄影作品赏析模板
摄影作品赏析模板一、引言【摄影作品背景介绍】近日，我国著名摄影师张三在其个人社交媒体上发布了一组名为《城市之光》的摄影作品，迅速引发了广泛关注。
这组作品以独特的视角和精湛的技艺，展示了我国城市的繁华与魅力。
【摄影师简介】张三，我国知名摄影师，擅长城市风光摄影。
其作品风格独特，视角新颖，深受广大摄影爱好者的喜爱。
二、作品分析【构图技巧】张三在《城市之光》这组作品中，巧妙地运用了对称、三分法等构图技巧，让画面更加和谐稳定。
同时，他还充分利用前景和背景元素，营造出丰富的层次感。
【光线运用】在这组作品中，张三充分运用了光线的变化，如夜景的灯光、建筑的阴影等，使作品更具立体感和空间感。
【色彩搭配】张三在色彩搭配上颇具匠心，巧妙地运用了冷暖色调的对比，以及色彩的渐变和过渡，让作品更具视觉冲击力。
【主题表达】《城市之光》这组作品以城市为主题，展现了城市的繁华、活力与包容。
作品中，张三将对城市的热爱和感悟融入其中，让观者产生共鸣。
【技术创新】张三在拍摄过程中，积极尝试新技术，如长曝光、全景拍摄等，为作品增色添彩。
三、作品欣赏【图片展示】1.作品一：《夜幕下的cbd》2.作品二：《立交桥上的车流》3.作品三：《繁华的商业街》【作品亮点解读】1.作品一：《夜幕下的cbd》运用了冷暖色调的对比，展现了城市繁华的一面。
2.作品二：《立交桥上的车流》通过对车流的长时间曝光，营造出流动的视觉感受。
3.作品三：《繁华的商业街》利用全景拍摄技术，展示了商业街的全貌。
四、总结与启示【作品的价值与影响】《城市之光》这组作品通过独特的视角和精湛的技艺，展示了我国城市的魅力，为人们提供了一种全新的审美体验。
同时，作品也引发了人们对城市与生活的思考。
【摄影师的创作心得】张三表示，拍摄这组作品的过程中，他一直在尝试寻找城市之美，希望用镜头记录下城市的韵味和灵魂。
【对摄影爱好者的启示】1.勇于尝试新的构图技巧和拍摄方法，丰富自己的摄影作品。
人文纪实摄影作品赏析
人文纪实摄影作品赏析摄影艺术既是记录时代的镜子，也是展示人文情感的窗口。
在人文纪实摄影作品中，摄影师通过镜头捕捉生活中的瞬间，呈现出真实而感人的瞬间。
本文将对几幅具有代表性的人文纪实摄影作品进行赏析，展示其中蕴含的情感与故事。
第一幅作品是《流动的故事》。
这幅照片通过对一个卖艺者的镜头捕捉，展示了他们艰辛的生活状态。
照片中，一个身穿朴素衣着的老人提着一个琴盒，脸上满是皱纹，眼神中透露出疲惫与坚持。
他的背后是一栋高楼大厦，形成了鲜明的对比，凸显了现代都市中贫富差距的巨大。
这张照片通过简洁而直接的方式，充分展现了社会的冷漠与卖艺者的坚持，引起观众深思。
第二幅作品是《暗夜中的微光》。
这幅照片展示了一位流浪汉在夜晚的街头生存景象。
在黑暗的背景下，一束温暖的黄光打在流浪汉的脸上，映照出他内心的孤独与坚强。
他的脸上有深深的皱纹，体现了岁月的沧桑，但他的目光却透露出对未来的希望。
这张照片通过对光线的运用，传递了人们在困境中依旧拥有希望的积极精神，引起观众对底层人群的思考和关注。
第三幅作品是《重逢的喜悦》。
这幅照片展示了一对长时间分离的家人在机场重逢的场景。
照片中，两位年迈的夫妇眼含泪水，紧紧拥抱在一起，周围的旅客也被他们感人的场景所感染。
照片中的家人面部的表情与姿势传达出他们内心沉甸甸的情感，让观众感受到亲情的深刻和珍贵。
这张照片直接触动人们的心灵，唤起了观众对亲情、家庭价值的思考。
第四幅作品是《逆境中的微笑》。
这幅照片展示了一群孩子在贫民窟里打闹嬉笑的场景。
虽然他们的环境贫苦，但他们的脸上洋溢着天真的笑容。
他们用小小的玩具、捡拾来的废品自娱自乐，展现了拥有快乐和创造力的能力。
这张照片通过对孩子们的微笑捕捉，展现了他们在艰苦环境中依旧拥有乐观积极的生活态度，传递出强大的人生力量。
通过对这几幅人文纪实摄影作品的赏析，我们不仅可以欣赏到摄影师的艺术功力，更能感受到每个作品背后所蕴含的情感和故事。
这些作品以真实的视角记录社会各个阶层的人们，传递出关爱他人、关注社会的人文关怀。
艺术创作类专题摄影资料
• 形式——是指对象的形状和结构。在摄影艺术作 品中表现为构图方式。
• 意境——摄影艺术作品中凝聚的浓厚意趣和情思。
1.摄影艺术创作意识
• 我们讲过摄影艺术家有三条生命。 一、摄影家的作品的艺术生命； 二、摄影家艺术活动的生命； 三、摄影家的生理生命。
• • 摄影作品靠的是视觉形象来传达作者的内心世界。从客
观事实的感知到心理上的沟通，摄影家却经历了一系列复 杂的心理过程，最终将自然形象与心灵拥抱后所孕育的结 果凝聚成可视的瞬间画面，让人们视觉感知到—个全新的 形象世界。
作品赏析：Ian RP：黑白视角的独特景致
• Ian RP，西班牙摄影师，现居巴塞罗那。他的习惯 是坚持给每一张发布的照片都起一个可以表达照 片观点且具有新意的名字，例如：“最后的探 戈”、“我可以让时间静止”等等。
段不是目的
• 线与形
线是人类观察世 界、表现世界 的“想象性的 抽取”
形即形状，是线 的形态语言， 是激情表现的 凸现
线与形是摄影构 图的基本要求。
• 色彩和质感
色彩是影响人们 情感的一种因 素
色彩是平衡摄影 画面的手段。
色彩是影响画面 透视效果的一 种因素
质感即物体表面 的肌理。
摄影艺术的审美特征
作品赏析：Allan Amato的摄影作品
• Allan Amato的摄影作品总是呈现于现代与神话的 边缘，又像是在21世纪混乱噪杂的背景下。他用 镜头捕捉他心目中异想天开的美丽世界，打造了 一个超现实的幻想意境。
作品赏析：Allan Amato的摄影作品
作品赏析：Allan Amato的摄影作品
1.摄影艺术创作意识
摄影艺术欣赏解析
摄影艺术欣赏解析一、摄影艺术的独特魅力1. 摄影啊，就像是用镜头捕捉魔法的艺术。
每一张照片都像是一个小世界，它能定格住那一瞬间的美。
比如说，当清晨的第一缕阳光洒在古老的建筑上，那光影交错的画面被摄影师捕捉下来，就成了一幅绝美的摄影作品。
这就像是把时间给锁住了，让我们能随时回味那一刻的美妙。
2. 摄影艺术的魅力还在于它的多样性。
它可以是宏伟的自然风光，像那连绵不绝的山脉，摄影师站在山巅，拍下那云雾缭绕中的群山，仿佛把整个大自然的壮美都装进了小小的照片里。
也可以是街头的小人物，那些忙碌的身影、独特的表情，通过摄影师的镜头都变成了充满故事的画面。
二、不同风格的摄影赏析1. 纪实摄影呢，那可是记录真实生活的一把好手。
就像布列松的摄影作品，他总是能在看似平凡的街头场景中，抓拍到最具代表性的瞬间。
纪实摄影像是社会的一面镜子，反映出不同时代、不同地区人们的生活状态。
比如那些反映贫困地区儿童生活的纪实照片，看到孩子们纯真又充满渴望的眼神，让人内心深受触动。
2. 风光摄影则是对大自然的礼赞。
安塞尔·亚当斯拍摄美国优胜美地国家公园的照片，那黑白照片中细腻的影调，把山脉的雄伟、树木的挺拔、湖水的宁静展现得淋漓尽致。
每一处纹理、每一道光影都像是在诉说着大自然的奥秘。
3. 人像摄影就更有趣啦。
它不仅仅是拍出一个人的外貌，更要拍出这个人的灵魂。
像安妮·莱博维茨的人像摄影作品，她总能挖掘出拍摄对象独特的气质。
不管是名人还是普通人，在她的镜头下都仿佛有了新的生命，那眼神、那姿态，都充满了故事。
三、摄影的构图与光线1. 构图在摄影里就像是建筑的蓝图。
对称构图会给人一种稳定、平衡的感觉，就像古老的宫殿建筑，左右对称，拍摄这样的建筑时用对称构图，能很好地展现出建筑的庄重。
而三角形构图则充满了动感，像一群奔跑的人，以三角形的形状排列在画面中，会让整个画面充满活力。
2. 光线是摄影的灵魂。
侧光可以塑造出物体的立体感，让物体的轮廓更加清晰。
优秀摄影作品分析
优秀摄影作品分析摄影艺术是一种通过相机记录下来的图像来传达情感和表达意义的艺术形式。
优秀的摄影作品不仅令人赏心悦目，而且能够引起观众的共鸣，激发内心的深层情感。
在这篇文章中，我们将对几个优秀的摄影作品进行分析，探讨其独特之处和艺术价值。
首先，让我们来分析一幅名为《自然的美丽》的摄影作品。
这幅作品通过捕捉大自然的壮丽景色，展现了自然界的美丽和力量。
画面中的天空呈现出多种层次和颜色，云彩的流动使整个画面呈现出一种梦幻的感觉。
山脉和湖泊的组合创造了一种和谐的平衡。
摄影师选择了适当的角度和光线，使得画面更具深度和层次感。
这幅作品成功地捕捉到了大自然的壮丽和神秘感，给人们带来了一种与大自然融为一体的感觉。
接下来，我们来看一幅名为《城市夜景》的摄影作品。
这幅作品通过捕捉城市夜晚的繁华景象，展示了城市生活的现代之美。
画面中的高楼大厦闪烁着灯光，形成了一个绚丽多彩的城市景观。
摄影师运用适当的快门速度和曝光时间，使得繁忙的城市街道呈现出流动的效果，营造出一种独特的视觉体验。
该作品的构图和色彩运用非常出色，从而增强了整个画面的吸引力。
这幅作品成功地捕捉到了城市夜晚的独特氛围和魅力，给人们带来了一种充满活力和动感的感觉。
另一个值得分析的摄影作品是一幅名为《人物肖像》的作品。
这幅作品通过展现一个人的面孔和表情，传达了情感和故事。
摄影师通过运用适当的光线和背景，将人物的特征和个性展示得淋漓尽致。
人物的表情和眼神引起了观众的共鸣，使他们能够感受到人物的情感和内心世界。
摄影师还通过合适的构图和角度，展示了人物的独特之处和美丽。
这幅作品成功地捕捉到了人物的情感和个性，给观众带来了一种深层次的情感体验。
最后，让我们来分析一幅名为《动物世界》的摄影作品。
这幅作品通过捕捉动物们的生态环境和行为来展示他们的美丽和力量。
画面中的动物们栩栩如生，它们的姿态和动作充满了生命力。
通过运用适当的焦距和快门速度，摄影师成功地冻结了动物的瞬间，使得画面更加生动和精确。
摄影艺术作品赏析
摄影艺术作品赏析摄影艺术作品赏析摄影艺术作为一种独特的视觉艺术形式，通过摄影师的有意设计和构思，创造出了许多引人入胜的作品。
这些作品展示了摄影师对于光线、构图和色彩的独特诠释，通过镜头的捕捉，将瞬间的美丽永久地定格下来。
下面我们就来赏析其中几个经典的摄影艺术作品。
首先是安塞尔·亚当斯（Ansel Adams）的《月亮和半穹》（Moon and Half Dome）。
这幅作品展示了月光洒在约塞米蒂国家公园的一座巨大花岗岩山峰上的场景。
亚当斯通过精心的构图和调整快门速度，将月光透过云层洒在山峰上的瞬间定格下来。
整个画面明暗分明，给人一种梦幻般的感觉。
通过细节的捕捉和充满张力的构图，亚当斯成功地表达了大自然的壮丽和宏伟之美。
接下来我们来看奥古斯特·萨尔·加多（August Sander）的《农夫的手》（Agricultural Worker's Hands）。
这幅作品展示了一双劳动者粗糙、有力的双手。
加多通过将焦点集中在手上，强调了劳动者辛勤劳作的形象。
他将黑白摄影艺术运用到极致，通过明暗的对比和细腻的纹理表现，展示了农民辛勤劳作和坚韧不拔的精神。
这幅作品通过手的形象来表达人与土地的紧密联系，唤起观者对于农民贡献和努力的敬意。
除了大自然和人物形象，建筑也是摄影艺术中广泛运用的主题之一。
让·吕克·拉奎特（Jean-Luc Godard）的《巴黎地铁》（Paris Metro）是一张令人印象深刻的建筑摄影作品。
图片中，巴黎地铁站的拱顶和边缘的利刃线条形成鲜明的对比，形成了一种现代感十足且富有立体感的画面。
拉奎特善于捕捉瞬间的几何形状和光线变化，通过构图和角度的选择，将一般人眼无法察觉到的细微之美呈现给观者。
最后，我们来赏析安娜-路易丝·贝克（Anna-Louise Baker）的《自由》（Freedom）。
这幅作品展示了一只飞翔的鹰，清晰地捕捉了它矫健的身姿和展翅欲飞的状态。
新纪实摄影作品赏析
新纪实摄影作品赏析纪实摄影是一种以记录现实生活为主要目的的摄影形式，它通过摄影师的视角，传递出时代背景、社会现象和人物情感。
在新纪实摄影作品中，摄影师们更加注重个人风格的展现，同时在表现手法和主题选择上也更为多元化。
本文将赏析几幅具有代表性的新纪实摄影作品，带您领略这一艺术形式的美学魅力。
一、《孤独的牧羊人》这幅作品拍摄于我国西北地区，画面中，一位牧羊人站在辽阔的草原上，背景是连绵起伏的山脉。
摄影师运用低角度的拍摄手法，突出了牧羊人的孤独感。
作品采用黑白色调，使画面更具年代感，传递出人与自然和谐共生的主题。
二、《城市边缘》这幅作品聚焦于城市边缘的棚户区，画面中，破旧的房屋、晾晒的衣物和忙碌的居民构成了一幅生动的生活场景。
摄影师通过高角度的拍摄，展现了这一区域的拥挤与杂乱。
色彩鲜明的画面，使观者感受到城市边缘生活的真实面貌。
三、《信仰的力量》这幅作品拍摄于西藏，画面中，朝圣者在风雪中前行，坚定的目光和姿态展现出信仰的力量。
摄影师运用广角镜头，将壮丽的雪山和朝圣者融入同一画面，使作品具有强烈的视觉冲击力。
色彩丰富的画面，传递出信仰的温暖。
四、《童年的记忆》这幅作品以童年为主题，画面中，孩子们在田野间奔跑、嬉戏，纯真的笑容感染着观者。
摄影师采用抓拍的手法，捕捉到孩子们最自然的状态。
作品以高饱和度的色彩，展现了童年的美好记忆。
五、《岁月的痕迹》这幅作品关注老年人，画面中，皱纹纵横的老人脸庞传递出岁月的痕迹。
摄影师通过近距离的特写，展现出老年人的沧桑与坚韧。
黑白色调的处理，使作品更具视觉冲击力，引发观者对生命意义的思考。
总结：新纪实摄影作品在继承传统纪实摄影真实、客观的基础上，更加注重个人情感的表达和艺术手法的创新。
摄影艺术作品赏析
摄影艺术作品赏析
摄影艺术作品是一种通过摄影技术和艺术手法来表现和展示美
的艺术形式。
在摄影艺术中，摄影师利用镜头捕捉瞬间，表现光影、色彩、线条等艺术元素，通过构图、角度、对焦等技巧，创造出独特的艺术效果。
在摄影艺术作品中，有许多著名的作品具有极高的艺术价值。
比如，美国艺术家安塞尔·亚当斯的黑白摄影作品《月亮上升》、法国摄影家汤姆·巴拉德的《冰岛》系列作品、中国摄影家赵德胤的《长江黄山》系列作品等等，这些作品通过不同的主题和表现手法，展示出了摄影艺术的独特魅力。
赏析摄影艺术作品需要从多个角度入手。
首先要关注作品的构图和角度，这是影响作品视觉效果最重要的因素。
其次，要关注作品所表现的主题和情感，了解摄影师想要传达的信息和感受。
最后，还需要关注作品的色彩和光影效果，这是摄影艺术中最基本的艺术元素。
总的来说，摄影艺术作品赏析是一种视觉和感性的体验，需要借助艺术鉴赏的眼光和知识来欣赏。
通过欣赏和学习摄影艺术作品，可以提高自己的艺术鉴赏能力，丰富自己的审美体验。
- 1 -。
摄影照片赏析方法与要点
摄影照片赏析方法与要点摄影是一门艺术，通过镜头记录下生活中的瞬间，展示出摄影师所关注的主题、情感和美感。
赏析摄影照片是培养自己的审美能力和欣赏水平的关键环节，通过深入了解摄影的技术和艺术，可以更好地理解和欣赏摄影作品。
下面是一些方法和要点，可以帮助我们更好地赏析摄影照片。
一、了解摄影的基本技术和构图原理1.掌握曝光的概念和影响因素，如快门速度、光圈大小和ISO感光度等。
2.学习构图原则，如平衡、对称、黄金分割、景深等。
3.了解摄影的基本语言，如线条、颜色、纹理、形状等。
二、了解摄影的类型和流派1.了解摄影的不同类型，如人像摄影、风景摄影、纪实摄影、静物摄影等。
2.了解摄影的主要流派，如传统摄影、实验摄影、纪实主义、建筑摄影等。
三、分析和解读照片的主题和意图1.观察照片中的主体和背景，理解摄影师想要表达的主题和情感。
2.分析照片中的构图和色彩运用，尝试理解摄影师的表达方式和意图。
3.考虑照片的社会、文化和历史背景，理解其更深层次的意义和价值。
四、欣赏照片的表现力和创意1.观察照片中的细节和画面组合，考虑摄影师如何通过构图和角度来传达意境和情感。
2.理解摄影师的创意和独特的视角，欣赏摄影作品中的独到之处和个人风格。
3.思考照片背后的故事和思想，尝试从摄影师的角度思考和感受作品。
五、了解当代和经典的摄影大师及其作品1.学习和了解当代和历史上的摄影大师，如安塞尔·亚当斯、亨利·卡蒂埃-布列松、罗伯特·卡帕等。
2.观察和研究他们的摄影作品，了解他们的创作思路和技术手法。
3.与他人交流讨论，分享自己的赏析体会和观点。
六、通过多看、多拍和多比较来提高赏析能力1.多观察身边的事物，关注光线、构图和色彩等细节。
2.多拍摄照片，实践运用摄影技术和构图原理。
3.多比较不同风格和类型的摄影作品，从多个角度欣赏和分析照片。
赏析摄影照片是一个非常主观的过程，每个人的感受和理解都是不同的。
因此，要注重自己的感受和体验，从心灵深处去感受摄影师想要传达的情感和意境。
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第一次作业(截止2015-12-27 23:59:00)一、填空题（每空5分，共40分）1. 一百七十多年前，达盖尔发明了银版摄影术，由此开创了摄影纪元。
2. 艺术摄影是摄影师力图通过光与影的交汇对现实的超越和重构来表达自己对社会、自然和宇宙的解释及对情感的宣泄，使读者（观众）获得理解和共鸣。
3. 一幅照片拍得好与不好，关键因素要把握好构图与用光，这两点运用好了，就一定能拍出好照片来。
4. 在静物摄影中特性和思想感受的表现最能体现作者的心态。
5. 静物摄影的基本要求是以合理的构图、布光来充分表达适合静物形态特征的构思。
6. 纳达尔借鉴了卡梅伦的创新思想，敏锐捕捉到人物瞬间表情所能传达出来的丰富内涵，由此激发了人像摄影的创作活力。
7. 我们懂得了创作思想，理解了表现风格，读懂了摄影语言，才能在摄影艺术赏析过程中对摄影作品发出共鸣。
8. 风光摄影创作的客观必备条件，即：天时、地利、人和，也形成了风光摄影的三要素。
二、简答题（每小题20分，共60分；每小题限50字以内，超出字数不计分）1. 摄影的类别按社会功能分类有哪些？人像摄影、风光摄影、实用摄影、新闻摄影、艺术摄影、社会实践记录摄影2. 简述照相机的发展阶段。
初级阶段: 从1839年至20世纪初；中级阶段：从20世纪初至50年代末；高级阶段：从20世纪60年代起至今3. 决定摄影师摄影艺术风格的因素有哪些？因素有世界观、价值观、民族文化、生活阅历、社会思潮和意识形态，以及自身的文化底蕴和审美素养等等第二次作业(截止2015-12-27 23:59:00)简答题（每小题25分，共100分，每小题限100字以内，超出字数不给分）1. 用自己理解的语言简述新闻摄影与宣传摄影、艺术摄影有哪些不同特征？1)新闻摄影注重客观、真实；2)宣传摄影以传播主观意志并以期影响人们的思维和行为；3)艺术摄影除了追求视觉上的愉悦外，还会积极抒发作者的思想情怀。
2. 新闻摄影获取线索的一般方式有哪些？热点，重大事件，关注（观察），跟踪，调查，报料，节假日，季节时令以及体育比赛等3. 在第四章第二节中，讲义中用了什么例子来解释“表现的情感化”？用镜头跟踪记录在旧城改造中的“四合院”。
4. 请简单说明新闻摄影与社会纪实摄影的关系有哪些？新闻摄影更多体现在对具体事件的客观披露，同时强调新闻时效性。
社会纪实摄影兼有报道性，但更重要的价值体现在文献性上。
可以说，新闻摄影是不同程度的纪实摄影，而纪实摄影并不都是新闻摄影。
第三次作业(截止2015-12-27 23:59:00)填空题（每空10分，共100分）1. 荷赛分类是新闻摄影题材分类中常用的一种。
2. 重大事件一般以全景照片来烘托现场气氛和显示新闻背景。
3. 常见的新闻摄影题材有：实发事件、党政时事新闻、人物专访、体育摄影。
4. 人道主义”或称之为“人文关怀”在今天依然被广泛运用于纪实摄影之中。
5.在社会纪实摄影发展的早期，是约翰·汤姆森和阿特盖特坚持用镜头纪录社会市井生活。
第四次作业(截止2015-12-27 23:59:00)[说明]请注意审题，在简字上下功夫；附件作业不批阅。
简答题：（每小题20分，共100分）1、什么是应用摄影？应用摄影实际上就是实用领域中摄影的应用，它具有客观、逼真、纪实、色彩还原、瞬间纪录等特点，所以被广泛地应用于我们经济生活各个领域。
2、是什么类型的摄影利用了人眼对于图片的敏感程度远比文字要高得多的原理？纪实摄影和新闻摄影3、时装摄影的艺术特点？【P78】1)展现时装特有的“形” 2)展现时装如可触摸的“质” 3)展现时装特有的“色” 4)展现时装特有的“韵味”4、人们一般将广告摄影分类属性归纳为三种，请问是哪三种？1）根据传播媒介分类 2) 根据广告进行的地点分类 3) 根据广告的内容分类5、摄影能帮助人们完善视觉功能的开展，实现了往往用肉眼完成不了的观察，请举例说明。
【P69】1）天文学家能从望远镜拍摄的照片上研究数千光年以外星系的性质，从而揭示宇宙的奥秘。
2）红外线摄影可以帮助我们看到肉眼观察不到的事物。
3）工业上X光线摄影用于探测工件的裂缝、铸造和焊接的缺陷以及金属的疲劳损伤。
考试作业1-2013秋及以前(截止2015-10-25 23:59:00)[特别提示]答题时请务必保持卷面整洁，卷面格式也应保持试卷原样、完整，否则将扣分或不计分；以附件形式提交的作业一律不批阅。
一、名词简单解释（每小题5分，共20分；每小题解答字数限定30字以内，超出字数不计分）1. 光圈——光圈是一个用来控制光线透过镜头，进入机身内感光面的光量的装置，它通常是在镜头内2. 焦距——焦距是平行光入射时从透镜光心到光聚集之焦点的距离3. 单反相机——单镜头反光式取景照相机,又称作单反相机4. 快门——快门是摄像器材中用来控制光线照射感光元件时间的装置二、选择填空题（字母单选，每小题10分，共30分）1. 人们普遍认为B是“艺术摄影之父”。
A．艾尔弗雷德·斯蒂格利茨 B. 奥斯卡·雷兰德 C. 路易斯·达盖尔2. 现代照相机上最常见的快门结构是B。
A. 电子快门B. 机械快门C.电子机械快门3. 摄影构图常用C来进行。
A．三脚架固定相机 B.后期剪切 C.三等分法或九宫格法三、简答题（每小题25分，共50分；每小题解答字数限定70字以内，超出字数不计分）1. 简述人像摄影的艺术特征。
1）刻画人物外在首先考虑到人物是立体的有职业性的，考虑光的塑造方法应该根据人物的职业特点2）刻画人物内在应该和人物充分的交流，这种交流可以使用语言可以是眼神可以是动作，总之把人物最真实的情感引导出来2. 简述摄影的审美功能。
人文性、形象性、情感性、形式美、纪实性、瞬间性、科技性考试作业1-2014春及以后(截止2015-12-27 23:59:00)特别提示]答题时请务必保持卷面整洁，卷面格式也应保持试卷原样、完整，否则将扣分或不计分；以附件形式提交的作业一律不批阅。
一、名词简单解释（每小题5分，共20分；每小题解答字数限定30字以内，超出字数不计分）1. 光圈——光圈是一个用来控制光线透过镜头，进入机身内感光面的光量的装置，它通常是在镜头内2. 焦距——焦距是平行光入射时从透镜光心到光聚集之焦点的距离3. 单反相机——单镜头反光式取景照相机,又称作单反相机4. 快门——快门是摄像器材中用来控制光线照射感光元件时间的装置二、选择填空题（字母单选，每小题10分，共30分）1. 人们普遍认为B是“艺术摄影之父”。
A．艾尔弗雷德·斯蒂格利茨 B. 奥斯卡·雷兰德 C. 路易斯·达盖尔2. 现代照相机上最常见的快门结构是B。
A. 电子快门B. 机械快门C.电子机械快门3. 摄影构图常用C来进行。
A．三脚架固定相机 B.后期剪切 C.三等分法或九宫格法三、简答题（每小题25分，共50分；每小题解答字数限定70字以内，超出字数不计分）1. 简述人像摄影的艺术特征。
1）刻画人物外在首先考虑到人物是立体的有职业性的，考虑光的塑造方法应该根据人物的职业特点2）刻画人物内在应该和人物充分的交流，这种交流可以使用语言可以是眼神可以是动作，总之把人物最真实的情感引导出来2. 简述摄影的审美功能。
人文性、形象性、情感性、形式美、纪实性、瞬间性、科技性第五次作业(截止2015-12-27 23:59:00)[说明]学会阅读照片是摄影赏析的基本功，请注意审题；附件作业不批阅。
照片分析（100分，解答字数控制在80字以内，超出字数不给分）在讲义第五章中谈到高速摄影时举出了这张图例。
请阅读照片后说出你所看到的元素。
瞬间的爆裂总是一闪而过，高速摄影让人们可以成功的捕捉到转瞬即逝的画面，还原破碎的刹那的美丽时刻，并将画面永久的定格。
第六次作业(截止2015-12-27 23:59:00)【说明：1. 请十分注意审题；2.不批阅附件作业；3.作业做完后应该保持整洁，按照作业布置时的格式完整提交。
】一、判断对与错（每小题10分，共40分）1. 摄影的构图原理就是三分法和九宫格法。
(错)2. 摄影艺术具有很强的实践性，观察与想象是理论上的要求。
(错)3.媒体上常有些照片在表达一种概念时过于图解、格式化了，这就是有些从事摄影艺术的摄影家对客观事物的体验及审美想象缺乏足够的认识。
(对)4. 要想学好摄影，成为一名从事摄影创作的摄影师，就必须首先学会摄影的观察方法。
(对)二、图片分析（60分）1. 请对照讲义图6-3《愤怒的丘吉尔》照片，再从如下所罗列的摄影语言元素中，找出对烘托画面效果无关的元素是：(1)稀疏的头发(2)手杖(3)紧绷的脸(4)怒目而视的眼睛(5)花领结(6)怀表链 (7)叉腰手势(8)背景的方框第七次作业(截止2015-12-27 23:59:00)一、单选题(每小题10分，共40分)1. 摄影艺术是B的艺术，所以创作者的思维必须非常敏捷并毫不犹豫。
A 遗憾B 瞬间定格 C独立2. 摄影者要有对C敏锐的观察力和预见力，同时还要对摄影的构图、视角的选择，主题的把握以及光线的恰当运用诸方面进行合理策划，以确定按下快门的时机。
A拍摄对象 B 摄影艺术 C 客观世界3.视觉思维是一种以B密切相关的思维方式。
A观察 B 视觉艺术 C 审美艺术4. 捕捉最有表现力的A是摄影者的头等大事。
A瞬间B画面 C 眼神二、解读判断（单选）（每小题20分，共60分）1. 阅读课程“参考资料”发布的讲义，图7-9 《他们看到了什么》主题的趣味点是A。
A 人物的眼神B 墙上的裸体画C 人物的表情2. 图7-9 《他们看到了什么》的摄影语言描写的是C。
A 心理和形式B 形式 C心理3. 图7-9 《他们看到了什么》是一幅典型的C作品。
A偶然拍摄 B 摆拍 C 抓拍第八次作业(截止2015-12-27 23:59:00)一、简答题：（40分）在课程“参考资料”发布的讲义中专门辟出一节讲到了《手机摄影》。
请问手机摄影的装备需求是特殊的还是简单的？手机摄影不同于相机摄影，装备需求是简单的，其更加随意，没有太多技巧性的东西，更多的是靠构图与创意取胜。
二、图片分析：（60分）请对照课程“参考资料”中讲义《梯田》照片，找出其中的摄影语言元素。
主要有季节的把握、阳光、倒影、薄雾以及层次分明的梯田考试作业2-2013秋及以前(截止2015-12-25 23:59:00)[说明]请一定要认真审题；答题时请务必保持卷面整洁，卷面格式也应保持试卷原样、完整，否则将扣分或不计分；不批阅超出截止时间试卷和附件形式试卷。
一．名词解释（每小题5分，共15分）1．新闻摄影——新闻摄影是对已经发生或正在发生有新闻价值的事实进行直观形象的报道，它以事实的力量、纪实的说服力向公众介绍新闻事实2．社会纪实摄影——社会纪实摄影以记录生活现实为主要诉求的摄影方式，素材来源于生活和真实，如实反映我们所看到的，因此，纪实摄影有记录和保存历史的价值，具有作为社会见证者独一无二的资格3．荷赛——世界新闻摄影比赛(World Press Photo，简称“WPP”，通称“荷赛”)，由总部设在荷兰的世界新闻摄影基金会(World Pr ess Photo Foundation)主办。