格律基础第一讲

这里举例，具体大家可以参考/bbs/dispbbs.asp?boardid=11&id=257242
/QR.aspx的工具目录找寻。
比如：我要查一个字是在那个韵部，寒 字搜韵网中：点击进入 韵典 目录 ，然后再 中输入我要查询的字：寒 ，在点击 后面 查询框，就会知道 这个字是 并且旁边还有对这个字的解释词性的说明等，大家一定要熟悉运用这些工具。
绝句比律诗的字数少一半，五言绝句只有二十字，七言绝句只有二十八字。绝句实际上可以分为古绝、律绝两类。
古绝可以用仄韵。即使是押平声韵也不受近体诗平仄规则的束缚。这可以归入古体诗一类。
（三）律诗的押韵
古人写律诗，是严格按照韵书来押韵的。那什么是押韵呢？押韵有叫压韵，是指在韵文的创作中，在某些句子的最后一个字，都使用韵母相同或相近的字，使朗诵或咏唱时，产生铿锵和谐感。这些使用了同一韵母字的地方，称为韵脚。
什么叫同音字？同音字就是现代汉语里语音相同但字形、意义不同的字，所谓语音相同，一般是指声母、韵母和声调完全相同；如“真-甄”、“轩-萱”、“话-桦”等，就是同音字。汉字中同音字很多。
近体诗的韵位是很讲究的。如果是八句的律诗，那么一般都是二、四、六、八四句押韵；而如果是四句的绝句，就是二、四两句押韵，至于首句是否押韵，要看首句中最后一个字是否是平声，如果是平声，就必须入韵。如果首句末尾字是仄声，则从偶数句末尾字起 押韵。首句可押邻韵，用韵的字不能重复，且避免同音字。举例：
一东二冬三江四支五微六鱼七虞八齐九佳十灰十一真十二文十三元十四寒十五删
下平声
一先二萧三肴四豪五歌六麻七阳八庚九青十蒸十一尤十二侵十三覃十四盐十五咸
上声
一董二肿三讲四纸五尾六语七麌八荠九蟹十贿十一轸十二吻十三阮十四旱十五潸十六铣十七筱十八巧十九皓二十哿廿一马廿二养廿三梗廿四迥廿五有廿六寝廿七感廿八俭廿九豏
扬，为高昂之意。上、去、入可以担之。
发声机构的共鸣腔扩张，则我们读出来的音调相对低沉，此为平声也。若发声机构共鸣腔收敛，则我们读出来的声调相对高昂短促，此为仄声也。
再说顿挫：
有的人解读为音阶之长短，有的解读为高低。其实在我看来并不是这样的，
那么顿挫来源于何处？声带发声机构之惯性也。遇到意思转折、声调转折的地方，稍微休息一下，使得发音机构的疲劳减缓，使得发声机构张弛有度
近体诗以律诗为代表。律诗的韵、平仄、对仗都有许多的讲究。由于格律很严，必须遵循以下四个特点
1)每首限定八句，五律共四十字，七律共五十六字；
2)押平声韵。
3)每句的平仄都有规定。
4)每篇必须有对仗，对仗的位置也有规定。
有一种超过八句的律诗，称为长律。长律自然也是近体诗。长律一般是五言的，往往题目上标明韵数，如杜甫《风疾舟中枕书三十韵》，就是三百六十字；白居易《代书一百韵寄微之》就是一千字。这种长律除了尾联（或除了首尾两联）以外，一律用对仗，所以又叫排律。
（四）韵字在句中位置
句尾韵：就是押韵字用在句尾。这是诗韵普遍形式。大家再回顾一下上首杜甫的《旅夜抒怀》中：舟 流 休 欧的位置。注意：律诗是一韵到底。即全章从头到尾都押同一韵部。
刚才说了，韵，也叫韵脚。是诗词格律的基本要素之一。它要求偶数句末字的韵母相同或相近，放在同一个位置上，偶数句必须押平声韵，首句可押邻韵，用韵的字不能重复，且避免同音字。
而正因为抑扬顿挫是由于发声机构的特性带来的，所以即使古今音变化非常之大，古诗句我们用今音来读，我们依然能体会到其中相当多的抑扬顿挫之美感。
3、我们如何看待古今音：
谈到这个问题，我们先应该明白所谓的古韵是怎么回事。现在所说的古韵，多指平水韵。
那么怎么对待今古音呢？我的看法是，既然是古典学习，就要熟悉古韵掌握古韵。读古诗、古词，还是模仿古韵能体会出更多的韵味。 其中最难的就是入声字的辨别。
近体诗：指最早出现在南朝“陈”朝至唐初形成，盛唐以后逐渐定型的一种格律诗体。它有严格的句数、字数、平仄、押韵限制。它包括五七言律诗和五七言绝句及排律等（具体的我们以后会陆续为大家讲解，这里只做了解），而在此之前出现的包括《诗经》、辞赋、歌行、乐府诗等，我们统称为古体诗（或古风）。古体诗格律自由，不拘对仗、平仄，押韵较宽，篇幅长短不限，句子有四言、五言、六言、七言体和杂言体。所以，我们说，凡是不受近体诗格律束缚的，都是古体诗。
东同铜桐筒童僮瞳筩中衷忠虫冲终戎崇嵩菘弓躬宫融雄熊穹穷冯风枫丰充隆空公功工攻蒙蒙笼聋栊珑洪红鸿虹丛翁葱聪鬃通蓬篷烘潼蒙胧藭匆砻峒罿螽狨沣癃幪梦（不明也，又楚谓草中曰梦）潨讧葼緵嵏豵冻曈鲖翀忡崧彤芃酆麷釭饛雺瞢璁谼恫鬉总（缝也，董韵异）嵸椶逢蝀侗絧艟犝氃爞瀜窿悾曚朦罞懵咙昽豅庞（充实貌，江韵异）葓艐朣衕种盅芎艨绒渱……
例如：
空山新雨后，天气晚来秋。
平平平仄仄，平仄仄平平。
明月松间照，清泉石上流。
平仄平平仄，平平仄仄平。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
仄平平仄仄，平仄仄平平。
随意春芳歇，王孙自可留。
平仄平平仄，平平仄仄中。
那么押韵的话押什么样的韵呢，以什么韵书为标准呢？为了统一，我们这里要求是统一押《平水韵》。 韵书，历朝历代种类繁多，较早的韵书叫《玉篇》，它的作者顾野王是南朝梁陈之间文字训古学家，代表作有《日赋》，其后是陆德明的《经典释文》。然后是对后世影响巨大的《切韵》，由陆法言、颜之推等八人共同编撰完成。《切韵》被看作是第一部较完整的韵书。《唐韵》基本对《切韵》的继承，在《切韵》的基础上，音、韵、字数等各个方面都有增删或修改。在众多的韵书中，流传时间最长，从宋朝到现代，穿越了八百年的历史，范围最广的当属平水韵。
那到底什么是诗，什么是格律呢？
(一）什么诗：广义的诗，是一切艺术（包括作为语言艺术的文学）的通称，是自然美、艺术美和人生美的代名词，是人类观照世界的一种方式，是人的灵魂逃逸现实后的栖息方式。 而狭义上讲：我们这门课要讨论的却主要是狭义的诗。狭义的诗，就是从巴比伦英雄史诗《吉尔伽美什》（8）以来，尤其是中国的《诗经》和古希腊的荷马史诗以来，几千年一直被创作、传播和鉴赏着的，在中国近代以前一直被奉为文学正宗的那种文体。古人云：“文有声韵，可以吟咏者谓之诗”，而有学者则认为尚须加上“以最简洁之文字篇幅，表达最丰富之情感者”谓之诗。
2、为什么会有平仄？
其实说到平仄，我们最应该解释的不是何为平仄，而是为什么讲平仄。
那么为什么要讲究平仄呢？无非是为了抑扬顿挫。现在多数人讲平仄的时候都是为了平仄而平仄，却忘了探讨平仄之说的根本来由。
下面，我就从“抑扬顿挫”这个基本点生发开去。
先说抑扬：
抑，为低回之意。阴平阳平可以担之。
七绝?冬景
疏枝白桦影参差，碧远寒烟毓秀姿。
晚照挥思山写意，丹青水墨画中诗。
（这里说明，为了和大家讲清楚韵字不入诗，我选用了我们之前同学的作品做了错误改动。就是出错的部分：枝 思） 。枝 思 这两个字是在作品中韵脚字 差 姿 为同一韵部：四支部。大家看一下，这就是“韵字不可入诗”的说法。
后来，三钟分别归入一东二冬，原来的“四江”就成了“三江”。这就是我们今天熟悉的《平水韵》106个韵部。
诗韵共有106个韵，平声30韵，上声29韵，去声30韵，入声17韵。因为平声字较多，所以分成上平声与下平声，即平声字上卷、平声字下卷之义，没有别的含义。
《平水韵》的韵目如下：
上平声
去声
一送二宋三绛四置五未六御七遇八霁九泰十卦十一队十二震十三问十四愿十五翰十六谏十七霰十八啸十九效二十号廿一个廿二祃廿三漾廿四敬廿五径廿六宥廿七沁廿八勘廿九艳三十陷
入声
一屋二沃三觉四质五物六月七曷八黠九屑十药十一陌十二锡十三职十四缉十五合十六叶十七洽
韵目的下面，是与韵目的字同韵的各个例字，如一东韵下，就有
1、通常的平仄如何区分？古韵依据为平水韵，今音依据为普通话。古韵（现多指平水韵）分为，平上去入四声。刚才我们学习了。
下面简要介绍一下今音
今音平仄划分规则，其实是古韵划分沿袭来的。只是今音和平水韵相比，因为入派三声的关系没了入声，平演化成阴平、阳平。所以平变成了包含阴平、阳平，而仄则包含其他。今音的1234声和阴平、阳平、上、去如何对应的呢？按顺序依次对应。这里只作了解。要特别说明的是：在以后的创作学习中我们默认平水韵！如未注明所押之韵是新韵，大家都会认为是押的《平水韵》。也就是说如果不是用《平水韵》，就得注明是“新韵”或“今音”。
二、什么是平仄
1）平仄：大家一定非常的熟习了，然而具体的划分也是有章可循的。平仄，用现代汉语，也就是用今天的普通话来说，分四声，四声即平上去入四种声调，其中平声就是平，而上声、去声、入声，就是仄。仄的意思就是不平。我们知道，普通话可分为阴平、阳平、上声、去声四种声调。
用现代汉语，也就是用今天的普通话来说一、二声的字近似平音字，为平，三、四声的字近似仄音字，称为仄
（二）什么是格律？
我们所说的格律，指的是近体诗的格律。格律就是指韵、平仄、对仗在诗词中安排的一种规律和格式．这也是格律诗的三大要素。
பைடு நூலகம்
什么是格，它包括起、承、转、合、平仄、字数、对、粘、替、对仗和压韵。
什么是律：它包括音律、声律和韵律。
格和律合起来就是格律。
那什么是近体诗呢。它和古体诗有什么区别呢？
什么叫《平水韵》呢
《平水韵》是《壬子新刊礼部韵略》的简称。一般都说《平水韵》，为什么简称平水韵呢？
有这么两种说法
一是它最早刊行于山西平水
二是它是平水人刘渊撰写的。
最早刊行的《平水韵》，共有107个韵部。
上平部里 二冬之后，不是今天我们看到的“三江”。而是“三钟”。
格律诗词班基础（一年级）讲义/绿野尘风老师
本讲义部分，是针对0基础同学。所以，都是从最基础的部分开始。因本人水平有限，整理过程中难免失全概偏，请各位老师在看过后，提出意见，指出瑕疵。希望我们能共同完善这部讲义。谢谢大家。
第一讲
大家好，很荣幸和大家来一起学习探讨有关格律诗词写作方面的一些基本内容。 诗词是中华文化中的一块绚丽的瑰宝，我们很多的人都喜欢诗词，创作诗词。但是，我们常常看到了：有些作品写的非常好，而且意境也很不错。可是却不合格律。而且也有一部分人不惯于遵从格律而创作。那我们说，对于用平仄，或者格律来创作作品，当然是一种束缚，好像你是被划定了一条的路线，只能在这个路上走下去。很不舒服是吧。可是我们反过来想：如果一场足球比赛，没有限制，没有规矩。大家随便踢，爱怎么踢就怎么踢，你说，行吗？当然不行啦。也有些同学说，格律方面的东西很难，搞不懂。错，只要你是真心喜欢，真心对待诗词，那这个掌握就不是问题。只要你肯下功夫，方法得当。总有一天，你会有你的精彩。
那么，从今天开始，我们将就格律诗词的创作基本知识来和大家一起学习。学习诗词创作的基础部分，主要三点，一个平仄，一个押韵（用韵），一个对仗。
那我们先从学习格律诗开始，首先我要求大家要必须学会去读古典诗词作品。所有人，既然来这里，那我就要求你们包括我自己，要实时去多读前人的优秀作品，在学习创作中，要掌握诗词创作的艺术构思、表现手法、诗词语汇、格律要素等等，主要依靠精读大量的古典诗词，而不是光靠听课，或者专门去读什么"作诗指南"之类的书籍。一个人精读古典诗词的多少、理解的深浅、艺术欣赏水平的高底等，在很大程度上决定着他的创作能力和水平。所谓"熟读唐诗三百首，不会作来也会吟"。这话虽有点夸大其词----光凭"三百首"这点本钱，想吟诗自如，是远远不够的----但也不是没有一定的道理。写诗填词，是用古典诗词的形式来表达自己的情意，包括对自然、对社会、对人生的看法。这形式古已有之，我们要熟练地使用它，就必须非常熟悉它，所以说，读诗词、背诗词是学写诗词的基本功。已经学会了写诗词的，也还要经常读诗词，汲取古典诗词艺术遗产之精华，不断地充实和提高自己。