表演专业人才培养方案

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表演专业人才培养方案

表演专业人才培养方案( 专业代码：)一、培养目标本专业培养适应社会发展需要的，德智体全面发展的，具备能在电影、电视剧制作部门、音像公司及专业院团等文化艺术团体从事演出、编导、影视表演等艺术工作，并能在企事业单位、高等院校从事相关表演艺术教育教案工作的应用型高级专业人才。

二、培养规格要求主要包括学生在知识、能力、素质等方面应达到的具体要求。

知识要求：、掌握表演艺术学科的基础理论和基本知识。

、了解我国的文艺方针、政策和法规。

、了解艺术创作和理论的现状与发展动态，掌握文献检索、资料查询的基本方法知识。

、具有一定的理论研究和写作能力。

能力要求：1、具有塑造艺术形象的基本能力。

2、具有熟练掌握影视表演方面的基本理论和专业技能。

3、了解文化、演艺市场，具有文化、演艺市场营销和策划的技能。

4、有较好的语言表达能力和计算机应用能力。

素质要求：1、熟练掌握表演专业的基本理论和专业素质。

2、具备较专业的表演素质和创作能力。

3、具备较强的演艺市场调查、宣传和公关素质。

4、具备较强的演艺活动策划、组织和执行能力。

5、掌握文献检索，资料查询的基本方法和手段，具有初步的科学研究和实际工作能力。

三、主干学科与核心课程主干学科：表演语言基础、话剧表演核心课程：剧目表演Ⅰ、剧目表演Ⅱ、台词Ⅰ、台词Ⅱ、台词Ⅲ、影视作品欣赏、舞台表演基础Ⅰ、舞台表演基础Ⅱ、朗诵训练Ⅰ、朗诵训练Ⅱ等四、主要实践性教案环节实践教案环节：包括专业实习、实训、社会调查、军事训练、专业集中实训环节、毕业论文（设计）等。

五、学制与学位学制：四年学位：艺术学学士学位六、毕业标准、达到专业所需的知识、能力、素质要求。

、完成培养方案中规定的全部教案环节，总学分不低于分。

、取得创新创业教育不少于学分。

七、课程结构及学分分配表课程类型学时学分理论实践学时学分学时学分通识课必修课选修课学科基础课专业主干课必修课限选课职业方向接口任选课课内小计集中实践教案环节（周） ——学分总计实践教案学分比例八、集中实践教案环节安排表代码课程名称周数学分开设学期入学教育军事训练与理论集中实训（表演采风）集中实训（表演采风）校内实践（舞台表演）校内实践（舞台表演）社会实践与公益劳动课外素质拓展（第二课堂）课外毕业实习毕业论文（设计）答辩合计九、教案时间安排表单位：周学年学期总周数教案周数考试集中性实践教案环节机动寒暑假军训入学教育实训毕业论文实习其他一一二二三四三五六四七八合计十、全程教案计划表课程类别课程编号课程名称计划学时总学分学时分配分学期学时学分安排考核方式讲授实践通识课平台公共必修课毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论考试马克思主义基本原理考试中国近现代史纲要考试思想道德修养与法律基础考查大学英语Ⅰ 考试大学英语Ⅱ 考试大学英语Ⅲ 考试大学英语Ⅳ 考试大学体育Ⅰ考查大学体育Ⅱ考查大学体育Ⅲ（俱乐部）考查大学体育Ⅳ（俱乐部）考查信息技术基础（文）考试大学生心理健康教育考查形势与政策分专题讲座考查大学生职业发展与创新创业教育考查文献检索与利用考查小计公共选修课合计学科基础课平台声乐Ⅰ考试声乐Ⅱ考试形体与舞蹈Ⅰ考试形体与舞蹈Ⅱ考试音乐欣赏考查艺术概论考试小计专业主干课平台必修课表演语言基础Ⅰ 考试表演语言基础Ⅱ 考试朗诵训练Ⅰ 考试朗诵训练Ⅱ 考试台词Ⅰ 考试台词Ⅱ 考试台词Ⅲ 考试舞台表演基础Ⅰ 考试舞台表演基础Ⅱ 考试剧目表演Ⅰ 考试剧目表演Ⅱ 考试话剧表演Ⅰ 考试话剧表演Ⅱ 考试话剧表演Ⅲ 考试限选课外国戏剧考查戏剧学基础考查小计职业方向接口模块（—学分）表演语言技巧考查中外电影史考查影视作品欣赏考查视听语言考查表演艺术理论考查小计集中性实践环节（含素质拓展）总计十一、专业课程逻辑关系图（根据专业培养方案列出）表演专业课程大一大二大三大四表演语言基础表演语言基础舞台表演基础舞台表演基础朗诵训练朗诵训练剧目表演剧目表演台词台词话剧表演话剧表演台词话剧表演戏剧学基础音乐欣赏声乐声乐艺术概论形体与舞蹈形体与舞蹈表演语言技影视作品欣赏外国戏剧中外电影史视听语言表演艺术理论。

舞蹈表演专业培养方案

舞蹈表演专业培养方案一、专业培养目标舞蹈表演专业培养旨在培养具备扎实的舞蹈基础知识和技能，具备较高的艺术修养和创造表现能力，能够在舞蹈舞台上展现出卓越的演技和艺术风格的高级专门人才。

二、培养要求1. 舞蹈基础知识和技能学生需掌握舞蹈基本功，包括舞蹈姿势、舞蹈步法、舞蹈技巧等。

学生还需学习舞蹈历史和舞蹈理论知识，了解不同舞蹈风格和流派的特点，并能够在舞蹈表演中灵活运用。

2. 舞蹈创作和表演能力学生需要通过系统的舞蹈创作和表演训练，培养自己的舞蹈创作能力和表演技巧。

学生需具备较强的舞蹈编排和导演能力，能够组织和指导舞蹈团队进行舞蹈表演。

3. 艺术修养和文化素养学生需具备较高的艺术修养和文化素养，了解国内外舞蹈艺术发展的潮流和趋势。

学生还需要掌握相关的文化知识和舞台演出礼仪，具备较强的综合素质和艺术鉴赏能力。

4. 实践能力和创新能力学生需要通过实践活动，如舞蹈展演、比赛等，提升自己的舞蹈表演能力和创新能力。

学生还需具备较强的团队合作精神和组织协调能力，能够在舞蹈团队中发挥自己的作用。

三、课程设置1. 基础课程•舞蹈基本功训练•舞蹈形态学•舞蹈技巧训练•舞蹈史•舞蹈理论•舞蹈音乐分析•舞蹈解剖学•舞台化妆2. 专业课程•舞蹈编排与导演•舞蹈创作•舞蹈表演•舞蹈教育心理学•舞蹈教育学•艺术概论•舞台灯光设计3. 实践课程•舞蹈展演实践•舞蹈比赛实践•舞蹈教学实践•舞蹈实习•考察实习四、培养模式1. 综合培养模式学生在学习舞蹈基础知识和技能的同时，注重培养学生的艺术修养和创造表现能力。

通过理论和实践相结合的教学方法，培养学生的舞蹈创作和表演能力，并注重学生的实践能力和创新能力的培养。

2. 实践培养模式学生通过参与舞蹈展演、比赛等实践活动，提升自己的舞蹈表演能力和创新能力。

学生还通过舞蹈教学实践和考察实习，锻炼自己的团队合作精神和组织协调能力，在实践中培养自己的实践能力和创新能力。

五、评价体系本专业采用综合评价体系，包括考试、考核和实践成绩的评价。

表演专业培养方案

表演专业培养方案表演专业培养方案1. 前言作为一名优秀的方案策划师，我们意识到表演专业的培养方案对于学生的职业发展至关重要。

本文将提供一份详细的培养方案，以帮助学生在表演领域取得成功。

2. 培养目标•培养学生在表演艺术方面的综合能力•提高学生的舞台表演技巧和表演创作能力•培养学生的团队合作精神和组织能力•培养学生的批判性思维和文化素养3. 培养课程表演基础课程•舞台表演基础：学生将学习舞台表演的基本姿势、表情、肢体语言等技巧。

•口语表达：学生将培养良好的口头表达能力，包括发音、语调、语速等要素。

•剧本分析：学生将学习如何分析剧本，理解角色和情节，并将其应用于舞台表演。

表演进阶课程•肢体表演：学生将学习肢体表演的技巧，包括动作设计、舞蹈动作的灵活运用等。

•情绪表达：学生将学习如何表达不同的情绪，并将其运用于表演中。

•戏剧历史：学生将了解不同时期的戏剧发展历史，并理解其对表演艺术的影响。

表演实践课程•班级演出：学生将参与班级演出活动，锻炼表演技巧和团队合作能力。

•跨学科合作：学生将与其他专业的学生合作，进行演出创作和表演项目。

•毕业演出：学生将参与一场综合演出，展示他们在表演领域的综合能力。

4. 实践机会该方案还将为学生提供以下实践机会： - 实习：学生将有机会参与本市著名剧院的实习项目，亲身体验舞台表演的工作环境。

- 演出交流：学生将有机会参与国内外著名演出团体的交流活动，拓宽表演视野。

- 参赛机会：学生将有机会参加重要表演比赛，展示他们的才华和技巧。

5. 毕业要求•通过所有学分要求和考试要求•完成毕业演出项目并获得优异成绩•参与实习项目并获得导师的肯定评价•参与学术研究或创新项目，并完成相关论文以上为表演专业的培养方案，我们相信这个方案将为学生提供全面的培养和发展机会，使他们成为出色的表演艺术家。

加油！6. 教学团队为了保证培养方案的质量和效果，我们将聘请以下教学团队： - 表演艺术专家：拥有丰富的表演经验和专业知识，能够指导学生的艺术技巧和表演创作。

3+2学制戏曲表演(越剧)专业人才培养方案

3+2学制戏曲表演(越剧)专业人才培养方案一、培养目标本专业旨在培养具备越剧表演基础理论、基本知识和基本技能，具有良好人文素养和职业道德，能在越剧表演、教学和研究领域胜任专业工作的高素质应用型人才。

二、培养规格1. 知识结构：掌握越剧表演的基本理论知识，包括越剧表演艺术的特点、表演技巧、角色塑造等方面的知识。

了解越剧历史和文化背景，掌握相关的艺术理论知识。

2. 能力结构：具备越剧表演的基本技能，包括唱、念、做、打等方面的能力。

具备良好的舞台表现力和角色塑造能力，能够独立完成越剧表演任务。

3. 素质结构：具备良好的人文素养和职业道德，对越剧艺术有深入的理解和热爱。

具备团队协作精神和服务社会的能力，能够为越剧艺术的传承和发展做出贡献。

三、课程设置1. 公共基础课程：主要包括语文、数学、英语、计算机基础等课程，旨在培养学生的基本素质和通用能力。

2. 专业核心课程：主要包括越剧表演技巧、越剧唱腔、越剧身段、越剧剧目排练等课程，旨在培养学生的越剧表演专业能力和素质。

3. 实践环节课程：主要包括越剧演出实践、越剧教学实习、社会实践等课程，旨在提高学生的实践能力和社会适应能力。

四、教学模式采用“理论+实践”的教学模式，注重培养学生的实际操作能力和创新思维。

在教学过程中，通过课堂讲解、示范教学、小组练习、个别辅导等多种方式，使学生全面掌握越剧表演的专业知识和技能。

同时，鼓励学生参加各种演出和比赛活动，提高学生的舞台表现力和自信心。

五、师资队伍本专业拥有一支高水平的师资队伍，包括具有丰富教学经验和舞台表演经验的教授、副教授和讲师等。

他们致力于培养学生的专业能力和素质，为越剧艺术的传承和发展做出贡献。

中职舞蹈表演专业中国舞蹈方向人才培养方案

中职舞蹈表演专业中国舞蹈方向人才培养方案一、专业名称（专业代码）中国舞表演二、入学要求初中毕业或具有同等学力。

三、学习年限学制三年。

四、培养目标本专业坚持立德树人，面向文化艺术行业，培养从事中国舞表演工作，德智体美全面发展的高素质劳动者、技能型人才和高等院校艺术系科的后备生。

五、培养规格本专业毕业生应具有以下职业素养、专业知识和技能。

（一）职业素养1.具有良好的职业道德，能自觉遵守行业法规、规范和企事业单位规章制度。

2．热爱生活，热爱舞蹈事业，树立毕生从艺的职业理想。

3．具有勤学苦练、精益求精、团结协作的精神和继续学习的能力。

4．了解地域和民族风情，具有较好的人文素养。

5．养成善于观察、勤于思考、乐于探索、勇于创新的习惯和品质。

6．掌握必须的现代信息技术，具备一定的就业和创业能力。

7．树立正确的文艺观和审美观，自觉坚持为人民服务，为社会主义服务。

（二）专业知识和技能1．掌握舞蹈表演艺术的基本特点和基础理论知识。

2．具身体控制、跳转翻等各项舞蹈基本技能。

3．具备运用肢体表演舞蹈词汇，呈现艺术作品的表演能力。

4．具备初步的艺术审美和舞蹈鉴赏能力。

5．具备初步的舞蹈辅导和参与社会文化活动的能力。

6．具备初步的舞蹈编排能力。

（三）专业（技能）方向1．具备较扎实的中国舞表演基本能力。

2．具备较好的中国民族民间舞蹈表演能力。

3．具备毯子功基本技术技巧。

4．初步掌握中国古典舞身法韵律风格。

六、课程设置及要求本专业课程设置分为公共基础课和专业技能课。

公共基础课包括德育课、文化课、体育与健康、公共艺术、历史，以及其他自然科学和人文科学类基础课。

专业技能课包括专业核心课、专业（技能）方向课和专业选修课。

实习实训是专业技能课教学的重要内容，含校外实训、顶岗实习等多种形式。

（一）公共基础课2．专业（技能）方向课3．专业选修课（1）外国代表性舞蹈。

（2）爵士舞。

（3）踢踏舞。

（4）街舞。

（5）舞蹈编导（6）中外舞蹈简史（7）化妆基础（8）其他4．顶岗实习在学校和实习单位的共同组织下，学生到舞蹈表演相关单位，如专业文艺（舞蹈）团体、群众文化馆（站）等对应岗位跟班实习。

表演专业（影视表演方向）人才培养方案

表演专业（影视表演方向）人才培养方案一、专业名称与代码表演（影视表演方向） 050412二、培养目标本专业培养德、智、体、美全面发展的，掌握影视表演基本理论和塑造完整人物形象的技能，熟悉影视表演的相关理论知识，具备一定的表演、教学能力，能在专业文艺团体、大中专艺术院校、企事业单位，从事表演、群众文化艺术推广、教学工作的应用型高级专门人才。

三、培养规格1、掌握马克思主义基本原理、毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系的基本内容，了解日常生活和工作中的法律常识，坚持四项基本原则，树立正确的世界观、人生观和价值观，具有良好的政治素质、思想品德和职业道德。

2、了解国防基本知识和心理、卫生健康知识，掌握体育锻炼的基本方法，增强国防观念，具有良好的心理素质，达到国家大学生体质健康标准。

3、熟悉编导、音乐表演等相关专业的理论知识，掌握影视表演专业塑造人物的基本理论和基本知识。

4、学会影视表演的基本技能和表演作品的分析、鉴赏方法，初步具备从事舞台和镜头前表演、群众文化艺术推广、教学工作的能力。

5、掌握资料查询、文献检索及运用现代信息技术获取戏剧学、表演学前沿信息和资料的基本方法，普通话水平达到一级乙等以上。

四、学制，毕业合格标准及学位授予1、学制：4年，弹性学制3-6年。

2、毕业合格标准：本专业学生应完成培养方案规定的课程学时和实践环节学时，总学分达到226学分（课堂教学180学分，实践教学46学分），各门课程成绩合格，毕业论文、毕业实践考核获得通过，同时达到教育部对本科毕业生提出的德、智、体、美等诸方面的要求后方可毕业。

（理论教学1学分/16学时；实践教学1学分/周；毕业论文、毕业演出1学分/周）。

3、学位授予：取得毕业资格，符合大连艺术学院关于授予本科毕业生学士学位的规定条件，经本人申请，学院相关部门审核后报学院学位评定委员会通过者，授予文学学士学位。

五、主干学科与相近专业艺术学戏剧学六、主要课程/专业学位课程/特色课程1、主要课程：大学外语、大学语文、计算机文化基础、思想道德修养与法律基础、马克思主义基本原理、毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论、表演、台词、形体、声乐、影视综合知识2、专业学位课程：表演、台词、形体、声乐、影片赏析、戏剧影视文学（编剧）、导演基础3、特色课程：七、主要实训课程与实践环节1、主要实训（或实验）课程：表演、台词、形体、声乐2、实践环节：社会调查、专业调查、学年小论文、艺术节、第二和第三课堂实践活动、毕业实习、毕业论文、毕业演出、毕业实践考核八、就业领域或岗位文艺团体（话剧团、影视传媒公司）、大中专艺术院校、企事业单位九、职业资格证书、技术等级证书要求《普通话水平测试等级证书》一级乙等以上十、表演（影视表演）专业课程设置与教学进程十一、表演（影视表演）专业课程学时与学分比例（一）学分学时构成表（二级标题小四华文中宋）（表格内用五号华文楷体）备注：实践教学中学生自主支配学分不少于14学分（二）理论教学（含实训课）学分学时构成表（三）理论学分与实践学分比例表十二、有关教学安排说明（一）安排学期教学任务时，以下两门课程统一安排在一起上：《思想道德修养与法律基础》+《形势与政策1》＝4学分，《马克思主义基本原理》+《形势与政策2》＝4学分。

舞蹈表演专业人才培养方案

舞蹈表演专业人才培养方案一、专业名称及代码专业名称：舞蹈表演专业代码：550202二、基本学制学制：5年三、培养目标（一）培养目标本专业培养德、智、体、美、劳全面发展，具有强烈社会责任感、人文底蕴、扎实专业知识和表演基础，富有创新精神和实践能力，掌握系统的舞蹈编创与导演方面的知识和技能，能在各社会机构、演艺团体、企事业单位等从事大型文体活动策划、编排、教学以及体育舞蹈编导等工作的“艺体结合，演导兼具”的应用型、复合型舞蹈艺术编创人才。

（二）培养规格1.素质•树立正确的世界观、人生观、价值观，能自觉践行社会主义核心价值观•了解党和国家的各项文艺方针、政策和法规•具有较好的自律能力和热爱舞蹈艺术的执着精神•具有较高的文化艺术修养、审美感和创造性思维•具有健康的体魄和良好的心理素质•学习视野开放，勇于尝试新事物和涉猎与艺术相关的其他领域知识•具有良好沟通合作的团队精神和敬业精神•具有维护真善美的艺术品格，拒绝违背诚信的行为2.知识•扎实的中国古典舞、芭蕾舞、民族民间舞、现代舞的基本功能力•具备艺术体操、啦啦操等体育艺术表演形式的动作基本元素•掌握系统的舞蹈基础理论知识•具备艺术学科知识储备与人文素养，在获取舞蹈艺术基本理论与知识的基础上获取其他跨艺术门类知识 • 掌握基础的音乐常识；具有较舞蹈音乐理解和分析、鉴赏能力 •掌握舞台美术的基本常识及基础运用3 .能力• 具有基本表演技能和方法•能熟练应用艺术理论、舞蹈教学、运动解剖等理论知识• 了解体育艺术相关学科知识和舞蹈编导的理论前沿、应用前景和发展动态 • 系统掌握舞蹈编创与导演方面的知识、方法与技术 • 具有较强的体育舞蹈及舞蹈编导能力• 具备从事舞蹈的教学、训练及组织策划文体活动的能力 •能运用艺术研究的基本方法，开展一定的艺术科学研究∙能够不断地掌握新的前沿技术手段，对多元化舞蹈培养进行探索和创新 •具有善于观察生活、吸取舞蹈素材的能力四、就业岗位就业岗位：舞蹈编导舞蹈演员艺术行政短视频编导迁移岗位：大型文体活动编导影视演员全能艺人艺教培训主管文艺广告策划舞蹈表演专业毕业生就业与生涯发展路径图大叟文体活动弱导电视演员.全能艺人艺教培训主笠文艺广告策划职业岗位进阶结构图n »与M技B tt交互短视锋策M雷出&圮名tt培酬@&W术项目策加K台实必找螃人«里面及二度的作»值A fi R悟元M按健1tffia本功技蒯运动叁开B 式f1θ1日升声发见导演、策划人舞蹈如导IWffii≡δ I艺术行政I 前视频埠导舞蹈表演（高本贯通）职业岗位规划图演艺羟纪管理新媒体运营考五、设置六、!!表《舞蹈表演（高本贯通1-3学年）》专业教学进程表（2023版）七、毕业要求（一）毕业综合训练要求毕业综合训练是本专业教学计划中最后的一个重要教学环节，根据本专业的特性以及教学要求，把毕业综合训练安排在第五学期和第六学期的前半段。

舞蹈表演专业人才培养方案

舞蹈表演专业人才培养方案
舞蹈表演专业人才培养方案通常包括以下几个方面：
1. 舞蹈技术的培养：培养学生扎实的舞蹈基本功，包括柔韧性、力量、协调性、节奏感等方面的训练。

学生将学习不同风格的舞蹈，如古典舞、现代舞、民间舞等，以提高他们在舞蹈技术上的造诣。

2. 舞台表演的培养：学生将学习如何在舞台上展示自己的舞蹈技巧和艺术表达能力。

学生将练习舞蹈演出的基本技巧，如舞台动作、表情、姿势等，以及如何与其他舞者和音乐家合作。

3. 舞蹈理论的学习：学生将学习舞蹈的理论知识，包括舞蹈历史、舞蹈风格、舞蹈解剖学等方面的知识。

学生将了解不同舞蹈形式的背景和意义，以及如何分析和解读舞蹈作品。

4. 艺术修养的培养：学生将学习艺术与舞蹈相关的知识，包括音乐、戏剧、美术等方面的知识。

学生将培养对艺术的欣赏能力，了解不同艺术形式之间的关系和互动。

5. 实践经验的积累：学生将有机会参与舞蹈演出和比赛，以积累实践经验并提升自己的舞蹈能力。

学生还可以参与各种艺术活动和工作坊，与其他舞蹈专业人士交流和合作。

以上是一个一般的舞蹈表演专业人才培养方案的概述，具体的培养内容和安排会根据不同学校和专业的要求而有所不同。

舞蹈影视表演专业三年制人才培养方案

舞蹈影视表演专业三年制人才培养方案1. 前言舞蹈影视表演专业三年制人才培养方案是为了培养具备舞蹈和影视表演综合能力的专业人才而制定的。

本方案主要包括课程设置、教学目标和培养要求等内容，旨在提供全面且系统的研究教育计划。

2. 课程设置2.1 基础舞蹈课程- 舞姿训练- 舞蹈编排- 舞蹈欣赏与分析2.2 影视表演课程- 剧本阅读与解析- 演员基础训练- 影视化妆与形象设计2.3 舞台表演课程- 舞台语言与动作表达- 舞台舞蹈排练- 舞台灯光与音效技术2.4 专业实践课程- 影视表演实践- 舞台演出实践- 创作与导演实践3. 教学目标3.1 知识与技能- 掌握舞蹈与影视表演的基本理论和技能- 熟悉影视行业的发展动态和流程- 具备舞台演出和影视拍摄的基本操作能力3.2 创新与实践能力- 具有独立思考和实践创新的能力- 能够参与舞蹈与影视表演作品的创作与编排3.3 团队合作与沟通能力- 能够与他人良好地合作，共同完成舞蹈与影视表演作品- 具备良好的沟通与表达能力4. 培养要求4.1 学分要求学生需修满规定的学分，包括各类必修课程、选修课程和实践实课程。

4.2 实践要求学生需参与舞蹈演出、影视拍摄等实践活动，提升实践能力和专业素养。

4.3 毕业要求学生需完成毕业设计或论文，并通过学校的毕业要求进行评审。

5. 总结通过本方案的培养，希望能够培养出既有扎实的舞蹈技能，又具备影视表演能力的专业人才。

希望学生能够在舞蹈与影视行业中有所建树，并为推动行业的发展作出贡献。

舞蹈表演专业本科人才培养方案

舞蹈表演专业本科人才培养方案一、培养目标本专业培养适应经济社会发展需要，掌握比较扎实的舞蹈表演基本理论和舞蹈专业技能知识，具有较强的舞蹈表演能力，教学能力，专业研究能力以及掌握基本的舞蹈编创能力，能够在文艺表演团体、教育部门、培训机构、企事业单位及东南亚各国文化艺术机构从事艺术表演、教学、宣传、文化活动等工作，具有国际视野、创新精神，德智体美全面发展的高素质应用型人才。

二、培养要求本专业学生主要学习舞蹈表演方面的基础理论和基本知识，接受严格的基本训练，具有扎实的舞蹈功底和娴熟的舞蹈表演能力。

具体培养要求如下：1.知识要求（1）熟悉、了解中、外舞蹈史、发展脉络及学科前沿。

了解中国民族民间舞蹈的风格流派及其代表作品；（2）掌握本专业开设的理论基础课程：舞蹈艺术概论、舞蹈史、舞蹈作品欣赏与分析、舞蹈美学等；（3）了解舞蹈专业领域的新理论、新动态；（4）熟悉党和国家对于文艺领域的方针、政策和法规；2.能力要求（1）掌握本专业开设的课程。

如芭蕾舞基础训练、古典舞基础训练、现代舞基础训练、中国民族民间舞、中国古典舞身韵、东南亚舞蹈、广西民间舞、舞台排练与实训等。

（2）培养学生具备较强的专业表演能力。

通过专业课的学习和训练，使学生在舞蹈表演方面达到较高的专业程度，并在舞台表演实践中，获得较强的专业艺术实践能力。

（3）在熟悉基本的教育理论和教学常识的基础上，把握专业教育教学的特点，具备基本的专业教学能力。

（4）具有一定的英语和东南亚一国语言的交际能力；（5）具有舞蹈艺术应用研究和实际工作的基本能力3.素质要求（1）热爱祖国，拥护中国共产党的领导，遵守中华人民共和国法律法规。

掌握马克思主义、毛泽东思想和中国特色社会主义理论的基本原理，践行社会主义核心价值观；（2）具有较高的社会主义觉悟和良好的思想道德、确立正确的人生观、价值观和审美观，具有较强的创新意识和开拓精神；（3）具有较强健的体魄和良好的心理品质，能承受相关表演技能对体能的要求；（4）具有良好的身体素质和心理素质；（5）具有较强的创新意识、合作精神、担当精神和科学精神；三、学制基本学制4年，弹性学制4-6年。

表演艺术专业人才培养方案

（四）专业知识、能力和素质结构分析（见表 3、表4、表5）表3、表4、表5中A 代表非常重要，B 代表一般重要。

素质表4 表演艺术专业的能力结构二、专业人才培养模式（一）（二）（三）（四）素质并重，实施“校业实训交互进行，学中演，演中学，不断提升职业能力和职业素质，最终实现人才培养规格与社会用人单位岗位需求的最大限度符合。

（五）模式内涵：“校’团’联合，学演互助”的人才培养模式。

以工学结合为手段，按照高等职业教育规律，建立学校与演艺团体无缝对接机制，通过目标对接、课程对接、资源对接、师资对接、服务对接等五个对接平台，共同建设表演艺术专业，共同培育艺术人才。

“学”指的是从书本中、课堂上学习基础理论与基本技能，“演”指的是到校内外基地实训，培养学生的专业基本功及表演实践能力。

两种学习交互进行,学中演、演中学。

在真实的教育情境中把教育实践贯穿学生三年专业学习的始终，主要环节为：学期见习T学期实习T顶岗实习等环节组成，把整个实践过程分为四个阶段。

其具体安排如下图：第六学期（1 8周）图1表演艺术专业教育实践流程图在每一个实训阶段都有具体安排。

大一第二学期的“文艺团体观摩与实践”，学生合计一周在真实的舞台表演中进行观摩学习；大二阶段的“观摩与实习”，学生每周一天到艺术团体观摩与实践艺术活动，这一阶段的实训体现了学训互动的特点；大三第一学期的“演出实习”，把学生安排到酒泉及嘉峪关文艺演出团体、艺术培训学校进行为期六周、以演出、艺术实习为目的实习；大三第二学期的“顶岗实习”，安排学生到全省各地艺术团体进行以就业为导向的、全面适应表演艺术工作岗位的顶岗实习。

在实训过程中，专业教师全程参与。

学生参加艺术团体排练演出或进入艺术培训学校进行艺术培训实习，然后艺术团体教师或艺术培训学校教师、专业教师、学生一起，开展深入的教学研讨，在最真实的演出或教学过程中发现学生的优势及存在的问题，通过研讨促进学生表演及教学能力、实践指导能力的提高。

职业技术学院音乐表演专业(声乐方向)人才培养方案

音乐表演专业（声乐方向）人才培养方案一、专业名称及代码专业代码：650219专业名称：音乐表演（声乐方向）二、入学要求入学要求为高中阶段教育毕业生或具有同等学力者。

三、修业年限基本修业年限：三年四、职业面向五、培养目标与培养规格(一)培养目标本专业旨在培养德、智、体美全面发展，具有良好的职业道德和人文素质，掌握声乐表演的基础理论和基本技能，具有较强的舞台表演能力，能够在专业艺术团体、学校等单位从事声乐表演、合唱表演、音乐教学等工作，在社会团体及基层文化站中从事艺术普及、群众文化、合唱指导以及音乐创作、组织、策划、管理等工作的高素质技术技能人才。

(二)培养规格1、素质目标(1)拥护中国共产党领导和社会主义制度，践行社会主义核心价值观，具有深厚的家国情怀和中华民族自豪感。

(2)遵纪守法、崇德向善、诚实守信、尊重生命、热爱劳动，履行道德准则和行为规范，具有社会责任感和社会参与意识。

(3)具有良好的文化和艺术修养等素质。

(4)具有良好的音乐感觉。

(5)具有良好舞台表现心理素质。

(6)具有较高的音乐作品鉴赏能力。

(8)具有集体协作意识。

2、知识目标(1)掌握乐理、视唱练耳等音乐基础知识。

(2)掌握歌唱发声的原理，学习不同风格的声乐作品。

(3)掌握合唱的基础知识，学习不同风格的合唱作品。

(3)了解中西方各个时期的音乐风格、音乐流派及代表作品。

(4)掌握和声及曲式分析理论知识。

(5)掌握即兴伴奏编配原理。

(6)掌握歌曲写作的创作技巧。

3、能力目标(1)具备较强的声乐演唱和声乐指导能力。

(2)具备合唱表演以及组织、排练合唱的能力。

(3)具备为不同风格的声乐作品伴奏能力。

(4)具备一定的歌曲写作能力。

(5)具备与舞台表演相关的职业能力。

(6)具备群众文化活动的组织策划与辅导能力。

(8)具有较好的人际交往和沟通能力。

六、课程设置及要求根据国家对高职教育的指导方针“培养以服务发展，促进就业为导向，以岗位适应能力为目标的实用型、复合型人才”。