中国近现代音乐史考题

中国近现代音乐史（名词解释，简述题，论述题，填空题）名词解释沈心工：原名沈庆鸿,字叔逵,笔名心工,上海市人。

我国近代学堂乐歌的主要作者,著名的音乐教育家.早年留学日本。

回国后一直从事音乐教育，是我国学堂乐歌的最早编写者，作品有《学校唱歌集》等。

1947年病逝于上海。

北京大学音乐研究会：中国音乐社团。

前身为北京大学音乐团。

不久改名北京大学音乐会，1919年1月在此基础上成立了北京大学音乐研究会，由校长蔡元培任会长。

创刊《音乐杂志》。

1922年12月，在音乐研究会基础上成立了北京大学附设音乐传习所，该会遂告结束。

它既培养了一定数量的演唱、演奏人才和音乐教师，又活跃了当时的社会音乐生活，起到了开创社会新风和推行社会音乐教育的良好作用。

王光祈：20世纪20年代音乐学家，社会活动家。

我国现代音乐学的奠基人，开东方民族音乐之先河。

他研究音乐是希望达到音乐救国的目的。

他是最早运用比较科学的方法进行音乐理论研究的音乐家。

著有《欧洲音乐进化论》《论中国古典歌剧》等。

左翼音乐运动：是20世纪30年代中国左翼文化运动的一个组成部分，是中国共产党领导的、以左翼音乐工作者为骨干并团结爱国民主音乐力量的无产阶级革命音乐运动。

由于“左翼音乐运动”的兴起和发展，造就了中国近现代音乐史上第一支自觉接受无产阶级政党领导的革命音乐队伍，在革命歌曲创作和群众歌咏运动的发动组织方面，创造了丰硕的成果和成功的经验，对中国新音乐文化的建设具有深远的影响。

学院派：是“国立音专”的代称。

其本义概念应指以我国最高音乐学府为核心的音乐流派。

其基本特征是：一、理论作曲或音乐表演均经由正规、系统、严格的专业训练；二、名教授云集；三、优异成果(音乐创作或理论研究)叠出；四、具有相同或相似的美学理念(如重视音乐的艺术性和强调作品的艺术质量)；五、影响乃至领导音乐时代潮流。

因此，学院派是一个国家音乐文化高度发展的标志。

救亡派：其产生标志着“九一八”事变后，抗日救亡歌咏运动高潮时期的来临。

“救亡派”的实质概念是指以创作救亡歌曲作为其使命和生命的音乐家群体。

代表音乐家：聂耳，任光，吕骥，张曙，麦新，孟波，张寒晖。

代表作品：《大刀进行曲》《游击队歌》《松花江上》。

任光：作曲家。

其代表作品有歌曲《渔光曲》、《打回老家去》，民族器乐曲《彩云追月》，歌剧《洪波曲》等。

任光是20世纪30年代著名的电影音乐作家，左翼音乐运动与抗日救亡音乐运动的代表人物之一。

吕骥：音乐理论家、作曲家、音乐活动家。

吕骥创作有歌曲多首，如《新编“九·一八”小调》、《中华民族不会亡》、《保卫马德里》、《抗日军政大学校歌》、《祖国颂》等，发表音乐论文多篇，如《论国防音乐》、《新音乐的展望》、《中国民间音乐研究提纲》等，并对整理研究我国民族民间音乐遗产作了许多有益的工作。

《黄河大合唱》：我国音乐史上一部具有史诗性的里程碑式的大型声乐合唱作品。

我国人民作曲家冼星海创作于1939年。

全曲分8乐章，兼具交响性和群众性、鲜明的民族特征，反映和歌颂了中国人民如火如荼的爱国热情。

明月歌舞团：中华歌舞团解散后，黎锦晖为了继续他的歌舞艺术活动，于1930年初组建了明月歌舞团。

作为专业演出团体，明月歌舞团伴随黎锦晖此后长时间的音乐活动，对于普及推广歌舞音乐，包括对扩大黎锦晖的“家庭爱情歌曲”的影响，都起过重要的作用。

人民音乐家聂耳及白虹、黎锦光、周璇等一大批艺坛名人都曾经在这里学习、演出过。

室内乐：原意是指在房间内演奏的“家庭式”的音乐，后引伸为在比较小的场所演奏的音乐。

现在指由一件或几件乐器演奏的小型器乐曲，主要指重奏曲和小型器乐合奏曲，区别于大型管弦乐。

新音乐：是我国近代产生的一个新名词。

“新音乐”概念的实质乃是指在中国音乐形态转型之后，有别于中国传统音乐的一种新的音乐形式。

因此，“新音乐”及其思想只是一个相对的概念。

杨荫浏：在研究中国音乐史方面具有杰出的成就。

早在1925年他就用英文写出了《中国音乐史纲》论文。

1981年又完成《中国古代音乐史稿》，这是他在音乐历史与民族音乐、音律学等方面综合研究的丰硕成果，使我国音乐史成为有乐谱的音乐历史。

秧歌剧：一种小型的歌舞剧，以旧秧歌中的“小场子戏”为基础，广泛吸收当地的民歌、戏曲、民间歌舞以及话剧等因素综合而成，是抗战时期在延安解放区创作的一种新的艺术形式。

简述题简述赵元任歌曲创作的艺术特色1其作品主要是独唱歌曲和合唱歌曲，独唱歌曲著名的有《卖布谣》、《教我如何不想他》、等，合唱歌曲有《海韵》等。

他能结合中国语言的独特规律进行创作，是探索中国民族化创作道路的重要先驱之一。

2其独唱歌曲题材突出的反映了“五四”精神。

3在歌曲的民族风格创造上作了多方面的探索。

4他的独唱歌曲有着浓郁的民族特色，风格多样，富于创造性。

5注意歌曲伴奏音乐的写作。

6其歌曲创作具有舒伯特音乐风格的某因素。

萧友梅对我国音乐事业做出的突出贡献作为我国近代著名教育家，作曲家，音乐理论家，专业音乐创作的开拓者，萧友梅曾参加创建北京大学音乐传习所等音乐教育机构，并与蔡元培在上海组建了中国最高音乐学府国立音乐院，使我国的专业音乐教育事业有了飞跃的发展。

他聘请了一批有较高音乐造诣的中外音乐家为教师，在教学管理方面采用西欧教育体制，同时又结合中国实际。

他是“中国近代音乐教育的宗师”。

简述刘天华的历史贡献我国杰出的民族器乐作曲家、改革家、音乐教育家，中国二胡音乐的奠基人，创作“十大二胡名曲”，1927年在北京成立国乐改进社。

（1）创作方面：音调与曲式结构都具有鲜明的民族特点，在吸收西洋现代音乐方面借鉴提琴的揉弦，换把，颤弓，泛音，跳弓用于二胡，在音调上也吸收西洋音乐的一些因素。

（2）在琵琶，二胡教学方面：他编写了两套练习曲，并纳入专业教育体制中。

（3）整理工作：记录了《梅兰芳歌曲谱》（4）记谱法：对二胡制造的改革提出“固定音高定弦”的建议。

简述王光祈的历史贡献我国现代音乐学的奠基人。

1向中国介绍西方的音乐文化，包括西方音乐史、音乐创作、音乐技法、研究方法等。

著有《欧洲音乐进化论》、《西洋音乐与诗歌》、《西洋音乐与戏剧》等。

2用西方音乐理论体系对中国传统音乐历史进行研究。

这类著述以《中国音乐史》、《论中国古典歌剧》为代表。

3用比较学的方法对音乐进行研究。

他是亚洲第一位在比较音乐学领域进行研究与著述的人。

4向中国介绍西方教育体系、教育方法。

简述国立音专的创新之处1高质量办学的指导思想。

萧友梅聘请中外音乐名家、教授任教，选用中外经典性的音乐文化遗产作为主要教材，重视教学设备的建设。

2科学的教学管理制度。

国立音专的教学制度参照欧洲音乐院校，采用学分制。

3兼收并蓄的培养方针。

在专业设置上课程设置上中西结合4重视艺术实践。

音专师生创作了多种体裁的作品、举办了大量演出活动，形成了一个稳定而有代表性的作曲家群，在社会上产生了广泛影响。

这种机制开创了我国音乐艺术院校重视艺术实践的优良传统。

简述国立音专的历史地位和意义我国第一所专业音乐院校，它的建立标志着中国专业音乐教育进入了一个新的历史阶段1它的专业设置和教学管理模式，既吸收了欧美音乐学院的优长，又结合中国实际，设有不同层次、多种类型的专业。

2为我国培养了第一批专业的音乐家队伍，积极的促进了中国专业音乐创作和音乐表演艺术，当他们陆续毕业走向社会后，大都成为中国近现代音乐事业建设发展中的主要梁柱。

简述聂耳的历史地位和意义其创作以抗日救国与民族解放为核心内容，体现了时代精神和革命倾向，作品成功率很高。

其中《义勇军进行曲》被定之为国歌。

他是中国救亡音乐一面光辉的旗帜和一位罕见的音乐天才。

历史意义：（1）聂耳的群众歌曲有巨大的社会现实斗争意义对中国歌曲艺术发展有着重要的历史贡献。

尤其是在歌曲创作方法、艺术形式的创造，对新时代的反映、群众歌曲体裁的发展方面，都有许多独到的创造。

（2）聂耳的群众歌曲影响广泛深远。

许多同时代和其后的作曲家，都从他的创作道路和创作经验中，吸取了有益的营养。

简述马思聪小提琴音乐创作的艺术特色和成功经验1作品大多取材于民歌曲，充满着浓郁的民族风格。

2在音乐发展自由变奏。

3马思聪通过它的小提琴曲努力发挥提琴的演奏技巧。

4他追求中国民族音乐和西方作曲技巧相结合的特征。

5在他的小提琴音乐中，钢琴伴奏也被作为一个整体构思来写作。

简述贺绿汀音乐创作的特点1创作了钢琴曲《牧童短笛》、《摇篮曲》、《闹新年》等有中国风味的钢琴曲。

这些钢琴曲以其清秀朴实、优美动听的音乐语言深深打动了音乐界的同行和广大音乐听众，并为中国钢琴音乐的发展、也为他后来的器乐创作发展开辟了一条新路2他的电影音乐创作很注意通过抒情、委婉的旋律对剧中人物的内心作深入的刻画，如《秋水伊人》。

同时也很注意这些歌曲风格的民族化和大众化的探讨，如《天涯歌女》、《四季歌》等。

3他所写的抗日歌曲中有一部分仍保持着民族化、大众化的传统，如《上战场》、《保家乡》等黄自的艺术成就我国现代作曲家,音乐教育家。

其创作的题材,体裁丰富多样,作品风格典雅精致,旋律简洁流畅,结构工整严谨,并为我国培养了一批具有较高专业水平的音乐家。

他创作的音乐作品，属于我国30年代高水平音乐创作。

作为当时中国最高学府“国立音专”，即“学院派”主要代表人物之一，及时“国立音专”的光荣，也是中国音乐的骄傲。

代表作有《怀旧》、《都市风光幻想曲》、《长恨歌》、《思乡》。

《白毛女》是中国歌剧创作史上一座闪光的里程碑，是我国第一部民族新歌剧。

它开辟了一条探索西方歌剧民族化的道路。

其艺术成就：1、以中国不同地区的民歌和戏曲音乐为基本素材，借鉴西方的音乐发展手法，创作了不同风格的音乐唱段，并以音乐的变化推动剧情的发展，经过戏剧化和性格化的艺术创造，成功地刻画了杨白劳、喜儿、黄世仁等诸多富于个性的人物形象，准确地表现了人物的性格特征、情感世界和心理变化；2、将中国古典戏曲的创作手法运用到歌剧的艺术表现中，以增强戏剧性。

3、以独唱、重唱、合唱等多种演唱形式，塑造人物形象、渲染气氛、推动情节发展。

论述题论述学堂乐歌的历史意义1为中国近现代音乐史贡献了一批早期的优秀声乐作品，开“新音乐”创作之先河。

2使“集体歌唱”这一歌唱形式深入人心，为后来的群众歌咏运动打下了基础。

3通过乐歌的传唱和学校音乐教育，西方基本音乐理论和技能开始系统的大范围的在中国传播。

4培养了中国近现代音乐史上最早的一批传播和创建、发展学校音乐教育的人才，为后来中国近现代音乐的发展做出了突出的贡献论黎锦晖为推动中国音乐教育现代化作出的贡献1开创了“儿童歌舞表演曲”和“儿童歌舞剧”两种艺术形式，不仅成为当时全国各地儿童音乐教育和音乐生活的主要精神食粮，甚至被远在国外的华侨视为代表祖国艺术的花朵。

2推行“惟美”的音乐教育理念，体现在基础教育与歌舞艺术表演以及歌舞剧表演相结合的形式当中，为其后的审美教育奠定了坚实的基础。