编曲与作曲的艺术探讨

但是，作曲在某些特定的场合和范围内，它的定义要更具体，或者说范围更为缩小。例如我国国内娱乐性质的商业歌曲中，作曲指的就是创作音乐的过程与行为，并且一般指的是整首音乐的歌曲写作和谱曲工作。而这个，相对于专业的音乐领域来说，仅仅只是作曲的一小部分而已。
4 编曲与作曲的关系及其对作品的重要作用
我们都知道，事物总是辩证对立而存在的，看起来编曲与作曲好像也是这样。但是事实上并不如此，我们需要从编曲与作曲的源头，以及二者所在的不同场合去研究，从而更加深刻的了解编曲与作曲的关系与作用，为实践提供有效的参考价值。
3 编曲和作曲的艺术魅力
编曲与作曲一直以来被比较，出现编曲为主和作曲为主两种论调，到底哪种是正确的，本文旨在针对编曲与作曲进行研究分析，以及综合以往前人对编曲和作曲的研究，对编曲与作曲的艺术价值进行一个探讨。
3.1 编曲的艺术魅力
编曲在很大程度上可以特别到决定一首歌的精神风格、味道以及乐器种类的搭配等。而且，现在音乐领域上的许多人，都认为编曲是对作曲的再创造，我们姑且先不谈对错，就有一点可以确定的是他们认为一首歌是否快歌、慢歌、摇滚或者抒情等，在作曲的时候就已经完全决定了，却在进行编曲的时候进行了更加细致而具体的具象化，让这首歌变得更加特色鲜明，从而也更加易于识记和传诵。当然，如果作曲者本身对曲子没有一个很鲜明的界定的话，那么编曲者就需要对曲子进行一个定调，有点像是补充说明的意思。
1.2研究现状···························································1
1.3研究意义···························································2
1.4研究内容··························································源自文库2
具体实践，进行简单的编曲和作曲，亲身体会编曲和作曲所体现出的艺术魅力。
2 编曲与作曲的概念
很显然，前人对编曲与作曲的艺术探讨，已经有了很系统详细的认识和研究，也让我们更明确了本论的论题目标和方向。那么现在，让我们一起来看一下关于编曲与作曲的一些概念界定，对二者之间全面、完整、系统而正确的认识，也会为我们指引更为正确的研究方向。
2.1 编曲的概念
编曲，按照我国专业音乐领域对于词汇的运用与工作方式来理解（就普遍现象而言），是指结合音乐制作（Music production）的编配方式，就是利用各种手段，在不影响原曲主要旋律或内容的基础上，对乐曲的表现形式进行更多的拓展和延伸的一个过程。它并非只是从乐器、音色搭配的角度为乐曲进行的编配，也不是单指用电脑及软硬件实现音响效果的制作。这使得“编曲”这个词更像是一种职业、工作名称，而不是某音乐概念与作曲技术。
编曲与作曲到底是一个什么关系？从属？前后？递进？还是别的什么？在进行课题研究的时候，我们发现要正确说出他们的关系，只能从不同的场合和角度去阐述，单一的角度和场合只能讲述其中一种关系的特性。
4.1 编曲与作曲的关系
有些朋友总是把作曲与编曲混为一谈，认为编曲等于作曲。其实编不等于作曲。作曲是给一首歌词谱上旋律，可以直接把旋律写下来，或者直接唱出来；编曲是把已经形成的这首歌的旋律用编曲软件制作出来，或者用MIDI键盘等乐器录制出来，俗称制作这首歌的伴奏。当然，编曲者可以自由地对一首歌的旋律进行加工，包括对歌曲风格的界定，节奏类型的选择以及和弦的编配。把一首歌完整成功完美地记录下来也需要看编曲者的功力，因为编曲者不仅需要对音律敏感，需要有对音乐的理解能力，还需要一定的制作技术，对歌曲伴奏的乐器进行选择，在配器中能使乐曲达到和谐的效果。当然，作曲，编曲都离不开歌词，都需要在理解歌词的基础上来诠释一首歌。所以，一首完美的原创歌曲，词作，曲作，编曲，后期混缩都占有十分重要的作用。
1.5.1 研究方法
（1）文献法
通过在学校图书馆相关数据库如中国知网、万方中国学位论文全文数据等搜集音乐方面的相关文献，对其进行阅读、鉴别、梳理分析，研读并分析编曲和作曲方面的文献，提出研究的基本问题并勾勒初步思路。主要经历以下几个主要步骤：搜集文献、整理文献、进行文献综述和述评、展开论述。
（2）实践调查法
1.2 研究现状
具笔者的不完全统计以“编曲与作曲的艺术”为关键词，分析得出相关理论资料有523篇，其中期刊论文363篇、学位论文241篇、会议论文2篇、音乐艺术9篇。其中《群文天地》期刊中的《关于编曲与作曲的判定》，对编曲和作曲的研究目的清晰，与本文的研究方向相似、其余文献侧重编曲作曲法等领域的研究。现阶段我国编曲与作曲各方面的理论研究还不够完善，本文对于编曲以及作曲在现实中的学习应用能够起到辅助作用。（万方数据库为主）
福州大学阳光学院
本科生毕业设计（论文）
题目：编曲与作曲的艺术探讨
系别：艺术
专业：音乐学
年级：10级
学号：
姓名：
指导教师：
2014年5月20日
编曲与作曲的艺术探讨
摘要
众所周知，目前众多作曲家较常选择的创作方式是采用民间音乐因素进行歌曲创作，由于民间音乐具有题材广泛、内容丰富、曲调朗朗上口等特点，所以由民间音乐素材而创作出的众多歌曲都得到了一致的好评。而一首歌曲默默无闻的时候没人会去关心它的来历出身，当一首歌曲红遍大江南北的时候，对于歌曲应该署上“编曲”还是“作曲”就引起了众多的议论和话题。本论文在论题的探讨上，目的在于为编曲与作曲的发展做一次系统性的总结，从而最终成功实现编曲与作曲的概念界定，进一步推进编曲与作曲的发展前进，为中国诸多音乐人提供更丰富详实而可靠的理论实践依据。
3 编曲和作曲的艺术魅力···················································4
3.1编曲的艺术魅力·····················································4
3.2作曲的艺术魅力·····················································4
2.2 作曲的概念
作曲，是指创作音乐的行为，或者音乐创作的过程。严格地说，按照西方音乐的标准，旋律创作不一定属于真正的作曲，对素材进行严密的安排组织并成为最后可以演奏的音乐才是作曲。
作曲主要是对音乐的素材进行一个整合、组装，以及创造性的进行安排与使用，使其能够形成一定的规律，从而在这些规律或旋律中获取人们的共鸣。这从作曲的英文定义就可以看得出来，它的英文定义叫做compose/composition，也就是组织的意思。看起来好像是和编曲差不多的意思，但其实二者之间差别很大，这个我们稍后会提到。作曲的诞生由来已久，可以严格的说，从音乐诞生以来，作曲就跟着一起出生，几乎达到了形影不离的地步，哪怕是很早之前的音乐也有作曲的影子存在——因为那些旋律是人为组织的。
而且，编曲对于编曲者的要求，也是极为严格的。因为他需要很强的组织创造能力。比如，演说或者逻辑推理。编曲者的高明之处，甚至会让你从曲子中直接听出故事的喜怒哀乐以及人生百态等。例如最近演绎的风风火火的各种音乐秀节目，其实很多都是老歌，但是通过编曲者和演绎者的再演绎，让乐曲瞬间拥有了全新的生命，赋予了新的意义。
5.3确定风格，配制乐器·················································7
结语···································································8
参考文献·······························································9
关键字：编曲 作曲 艺术探讨
目 录
1 绪论···································································1
1.1研究背景···························································1
5 编曲与作曲中应当具备的技能·············································7
5.1应具备扎实的专业知识···············································7
5.2学会如何解读歌谱···················································7
4 编曲与作曲的关系及其对作品的重要作用···································5
4.1编曲与作曲的关系···················································5
4.2编曲与作曲对作品的重要作用·········································6
3.2 作曲的艺术魅力
在早期的音乐中，作曲的定义更加直接，就是对素材进行严密的安排组织的过程，这个过程的最终目的就是要使之能够成为音乐来演奏。可以说，这是一个完完全全的创作的过程，相比于编曲，作曲就具有更为广阔的创作空间，主要进行的是对音乐内容的创造。我们都知道，音乐内容是音乐的精神与核心，所有元素都要服务于这个主体，而且每个声部都是平等的，其中包含织体、曲式、编配、速度、节拍等，这些中的某一个元素的变化就能让整体音乐发生变化，而这些的确定也是对作曲的唯一限定。
致谢···································································10
1
1.1研究背景
编曲与作曲，许多人也许认为他们之间的差别并不是很大，或许从字面上觉得这是有差别的，但却说不出所以然来，所以这是有必要要我们去了解的。就单从字面上来说，我们都知道编曲更多的是对旋律的再改编，而作曲更多的是对旋律的创作。但是从根本上说，这二者都属于创造范畴。特别是编曲，其实就是一个再创作的过程。所以，对于这个概念的正确、深刻了解，有助于我们更加清醒认识到编曲与作曲的区别，也更有助于本论文的深入研究。
按照整个人类音乐领域的发展来说，编曲绝对是一个新鲜玩意儿，它是一个刚刚出现不到百年的词，英语中叫做arrange，与配器、安排的单词是一样的，在这里我想或多或少可以更加明白了编曲是一个怎样的过程——与配器有关，进行再改编安排的过程，或者说编配。而这里更要说到的就是，随着编曲的出现，一系列相关的概念也需要我们去了解，例如编曲软件、音源插件、效果器、合成器、频段等，这与作曲完全是不同的，但是却让我们很清楚的看到编曲的意义。
1.4 研究内容
我们这次论文主要研究的有这几块内容：
第一、正确认知编曲与作曲的概念。
第二、正确理解编曲与作曲的关系与作用。
第三、探究编曲与作曲各自的艺术价值所在。
课题论文主要表现的内容是将编曲与作曲进行一个概念梳理，同时进行区分对比，以及对编曲与作曲的之间的紧密联系、前后顺序、艺术价值以及遇到问题进行系统的介绍和详解、深入研究，并最终得出相应的结论。论文的框架内容包含开题报告、文章摘要、关键字、绪论、文献综述、相关概念、编曲与作曲的艺术魅力探讨以及编曲与作曲的先后顺序、编曲与作曲中遇到的问题等运用文献法和实践调查法的方式进行全面的分析整合，从而得出结论，并最终服务于编曲与作曲的实践操作。
2编曲与作曲的概念·······················································3
2.1编曲的概念·························································3
2.2作曲的概念·························································3
1.3 研究意义
1.3.1 理论意义
以音乐爱好者的角度结合编曲与作曲相关的专业知识对其艺术魅力的探讨，希望在编曲与作曲的艺术探讨的研究中能给后来的音乐爱好者提供参考，并希望通过本文可以使更多的音乐爱好者加入到对编曲艺术与作曲艺术的研究中去。
1.3.2 现实意义
将编曲与作曲更广泛的流行起来，使音乐爱好者在以后的编曲或者是作曲的工作中能够更全面的认识两种技能，从而能创作出更好听的音乐，为我国的传统艺术文化负责，使中国的音乐可以走向世界。