艺术类28-白俄罗斯哥特式壁画油画艺术家-让娜
【经典油画】贵族肖像画，法国最成功的一个必定是他！
1685年，出生于法国巴黎的纳蒂埃除了作为肖像画家之外，他还成为法国古典主义时代画家。在当时，国王路易十四也特别的关照纳蒂埃。父亲马克获得国王路易十四认可，纳蒂埃开始进行绘画连作。鲁本斯在创作《玛丽梅迪西斯的一生》版画化的时候，他开始参加那个画稿创作。纳蒂埃作为一个画家开始行走。1717年，纳蒂埃受到沙皇彼得二世(大帝)的邀请，他来到荷兰，亲自动手创作肖像画等。
↑ 《 “Maria Leszczynska”》1748年
纳蒂埃创作的肖像表现出忧郁而甘美性十足的神情，他的绘画作品色彩艳丽，从而表现出对象(模型)的优美性，用纤细地手法来强调肖像的美丽(女性的)而得名的画家。纳蒂埃的绘画代表神话的要素和寓意的肖像表现。正所谓，纳蒂埃创作出神话的肖像画与宫廷内的绘画符合流行趋势。
在以后的二十年里，纳蒂埃作为同时代盛名最高的肖像画家之一。最终，他取得了成功。晚年时期，纳蒂埃除了受到当时的法国哲学家德尼·狄德罗与茹弗内批判以外。他创作绘画的热情逐渐衰弱等原因，使得他的作品数量锐减。1766年，纳蒂埃在出生地巴黎逝世。现在许多纳蒂埃的油画作品收藏在法国各大博物馆，并以公开的形式展出，使人们能对十七世纪末、十八世纪的皇室生活状态有所了解。
【经典油画】贵族肖像画，法国最成功的一个必定是他！
经典油画】贵族肖像画，法国最成功的一个必定是他！让-马 Nhomakorabea·纳蒂埃
Jean-Marc Nattier
(1685-1766)
让-马克·纳蒂埃Jean-Marc Nattier (1685-1766年)，成为十八世纪路易十五世统治下，法国最成功的肖像画家之一。
↑ 《索菲夫人》1748年
藏于 凡尔塞皇家博物馆
绘画史上的“显眼包”
绘画史上的“显眼包”作者：从落来源：《中学生博览》2024年第07期人类艺术史上的每一次突破，似乎都有一个“显眼包”与当世之人不同，为艺术史的转变添上一笔浪漫和奇妙。
在古希腊，就有这么一个“显眼包”，他来自2500年前，被当时的人称为“涂抹匠”，当然我们也可以尊称他为“瓶画师”。
这位瓶画师的工作就是在陶制器物上进行装饰性绘画，这些画也被我们后人统称为“瓶画”。
一个或许天气晴朗的日子，这名瓶画师突发奇想，不再按照埃及、美索不达米亚艺术风格绘制正面律瓶画（正面律是古埃及壁画一直坚持的创作原则，所谓“正面律”就是画上的人物头部必须以正侧面表现，眼睛、肩为正面，腰部以下为正侧面）。
他让模特的身子转过来了一点儿。
《辞行出征的战士》这个陶罐正是他的作品。
瓶画绘制了一位即将出征的青年战士正在准备披挂上阵的情景，站在两边的是他的父母。
父亲似乎仍在关切地对儿子进行最后的叮咛，而母亲早已默默地把头盔准备在一边。
虽然画中人物也尽量采用了我们在埃及壁画中所见到的侧面形式，比如中间的青年战士，他本来正朝着观众，但却仍然将头扭向了一边，不过，人物的关系却不是僵硬而冷冰冰的。
青年战士微转的身体和一只正面的脚，成为艺术史上最早突破二维平面的画作。
人们打破了延续了千年的正面律，从此开始追随事物本来的样子。
那一刻，这位“显眼包”正浑身颜料，让人看不清他的面容，但他却在人类艺术上留下一个传奇。
在1100年前，一位东方画师被派去记录一场宴会。
宴会上轻歌曼舞，主宾相宜。
凌乱的宴会场景，让画师头疼不已，不禁在心里发出呐喊——我到底该画哪一个画面！破罐子破摔的画师便把所有场景都画在了同一张纸上。
宴会开始、宴会中场、宴会散场，每幅场景之间都存在时间间隔，画师为了区分各个时间，便想在每个场景旁标注好文字，毕竟前人也有在画旁标注的做法，但是每个场景一旦标注好了文字，一张完整的画，就像被文字切开了。
此时，画师的眼中出现了一块屏风，画师灵光一现，在不同的场景间加上了屏风作为不同时间场景的间隔。
337VT最大但人文艺术西方
337VT最大但人文艺术西方引言人类社会发展至今，人文艺术一直是重要的文化组成部分。
西方地区以其独特的历史和文化传统，孕育出了众多杰出的人文艺术作品和艺术家。
337VT地区作为西方文化的重要发源地之一，拥有丰富多样的人文艺术资源。
本文将介绍337VT地区的人文艺术，包括其历史背景、代表性艺术作品以及对当地社会和文化的影响。
337VT地区的历史背景337VT地区位于西方地区的中心，以其独特的地理位置和多元文化的交融而闻名。
自古以来，这片土地上就有许多不同文化的人民居住，并形成了独特的文化传统。
在337VT地区的历史长河中，曾经有过多个王朝和帝国的兴衰，这些王朝和帝国的崛起和衰落都对地区的人文艺术产生了深远的影响。
代表性人文艺术作品337VT地区拥有许多代表性的人文艺术作品，涵盖了绘画、雕塑、建筑等多个艺术形式。
下面将介绍一些具有代表性的作品：绘画作品•《蒙娜丽莎》：这幅由著名艺术家列奥纳多·达·芬奇绘制的油画作品被誉为世界上最著名的绘画之一。
它通过精湛的技巧和神秘的微笑，展现了人类面孔的美妙之处。
•《星夜》：这是荷兰艺术家文森特·梵高的代表作之一。
这幅油画通过独特的色彩运用和夸张的线条，表达了梵高内心深处的情感和对宇宙的无限向往。
雕塑作品•《大卫》：这座由米开朗基罗雕塑的大理石雕像被认为是古代雕塑艺术的代表之一。
它展示了古代希腊英雄大卫的力量和意志，被赞誉为雕塑的典范之作。
•《自由女神像》：这座巨大的铜像是法国艺术家弗雷德里克·奥古斯特·巴托尔迪的杰作。
它象征着自由和民主的象征，并成为337VT地区的代表性标志之一。
建筑作品•巴黎圣母院：这座哥特式建筑的教堂是法国文化的象征之一。
它的壮丽和细致的雕刻使其成为世界上最受欢迎的旅游景点之一。
•艾菲尔铁塔：这座位于巴黎的铁塔是工程师古斯塔夫·艾菲尔的杰作。
它的庞大和独特的结构使其成为许多游客梦寐以求的景点之一。
美术教案高中工艺
美术教案高中工艺【篇一：人教版《全日制普通高级中学教科书(必修)美术》教案全一册】全日制普通高级中学教科书（必修）美术全一册目录第一讲陶器 (2)第二讲瓷器 (5)第三讲青铜器 (7)第四讲织绣玉器漆器 (9)第五讲陶塑 (11)第六讲石雕 (13)第七讲彩塑 (14)第八讲古代人物画 (17)第九讲古代壁画 (19)第十讲古代山水画 (22)第十一讲古代花鸟画 (24)第十二讲现代人物画 (25)第十三讲现代山水画花鸟画 (28)第十四讲宫殿建筑 (30)第十五讲园林与民居 (32)第十六讲民间美术 (34)第十七讲传统工艺美术 (37)第二十讲文艺复兴时期的雕塑 (39)第二十一讲现代雕塑 (42)第二十二讲近代雕塑 (45)第二十三讲文艺复兴时期的绘画 (47)第二十八讲现代主义绘画 (64)第一讲陶器一、教学目的：通过欣赏中国古代陶器，让学生了解我国制陶工艺的悠久历史、艺术成就。
学会运用正确的方法去观赏陶器，客观地评价古代艺术作品。
培养学生热爱中华民族传统文化的情趣。
二、教学重点：1、不同文化类型陶器的造型特点。
2、彩陶纹饰的艺术特征。
三、教学难点：主要是专业名词较多同时涉及到中国古代陶器工艺史，有关历史知识和历史背景，除了在教学内容资料作些简要介绍外一些专业名词和有关的历史文化知识。
四、教学时间：1课时五、教具准备：教材、多媒体课件、录象带(l50)六、教学过程：（一）、组织教学：（常规）（二）、引入新课：第一讲—第四讲是中国工艺美术欣赏。
工艺美术通常是指美化生活用品和生活环境的造型艺术。
它既是物质产品，又具有不同程度的审美属性。
作为物质产品，它反映着一定时代、社会的物质生产水平；作为精神产品，它的视觉形象又体现了一定时代的审美时尚。
工艺美术分为实用工艺美术和观赏工艺美术两大类。
实用的工艺美术是其主流。
为什么实用物品也属于工艺美术品呢？因为人们除了要求满足生活的需要之外，还要求造型上的美观。
人美版 高中美术鉴赏 第二单元 主题三 现实与理想——西方古典绘画
在对自然进行描绘的实践中开始追求作品的形式美感，艺术家们不断美化、调整作 品，把不符合美的地方统统去掉，赋予自然“理想化”！
文艺复兴运动重视人的价值、自由平等。 作品融合自然主义与现实主义，在形 式美感中追求真实的表现。
阿尔诺芬尼夫妇的婚礼 油画 木板油彩 81.8cm×59.7cm 扬·凡·艾克 (荷兰) 1434年 英国国家美术馆（英国）
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
——
分析——解构图像形式
既然讲究对称，这些图形为什么不画得 一模一样，绝对对称呢？
现 实 与 理 想现 实 与 理 想 西
西 方 古 典 绘方 古 典 绘 画 画
——
分析——解构图像形式
这种图形位置给我们的感觉不是绝对的
一样，但是保持了视觉等量不等形的平衡，
我们把它叫做均衡。
现 实 与 理 想现 实 与 理 想
受到人物相互尊重、彼此平等的幸福生活，
也呼应了文艺复兴的人文主义精神，推崇人
的个性关怀，主张自由平等和自我价值。
现 实
与
理
想
——
西 方 古 典 绘 画
分析——解构图像形式
场景以人为中心，空间成为了叙事的道具。 有层次的空间带给人真实的立体感受。画面中 前、中、后三个层次都有哪些内容？
现 实 与 理 想
我们世世代代的观赏者都成了他们婚礼的见证人。
现 实
与
理
想
——
西 方 古 典 绘 画
评价——衡定图像价值
这幅作品对于西方绘画史有什么价值？
画面中心的镜子以及镜子上方的一行字
能给我们答案，字的内容是 “扬·凡·艾克在
此，1434年”。画家想突出些什么呢？
现
实
西方画坛流派：洛可可艺术画派之《让奥诺雷弗拉戈纳尔》
都属于1765～1772年间完成的作品。 《秋千》
: 这时秋千上的小姐一只高跟鞋不慎脱落并甩了出来，
尽管画得十分细致,比如，花园
是弗拉戈纳尔继承布歇"向妇女献殷勤
的一种绘画"传统"。类似这种描绘男女间风流艳事的画还有
(藏列宁格勒艾尔米塔日博物馆)、抱着少女试行求
、纨绔子弟用梯子爬到阳台上与心神不宁的少
《约会》等。有些方面几乎还显出色情描绘的成分。
奥诺雷·弗拉戈纳尔 《秋千》1780
奥诺雷·弗拉戈纳尔 《闩》
者：让·奥诺雷·弗拉戈纳尔 - Jean-Honoré Fragonard
- The lock
71 × 92 cm作 品年代：1776-1779 作品材质：
在对男女爱情、偷情的描绘上弗拉贡纳尔是一位生动而大
51x64 作品年代：1785 作品材质：布面油画 oil
《爱之泉》一画现由私人收藏。
新古典主义的时尚在18世纪60年代末初显露端倪，从
年以来占据领导地位的洛可可艺术终于落伍了。18世
80年代对画家弗拉戈纳尔而言并不太称心，弗拉戈纳尔
《爱之泉》一画，画家弗拉戈纳尔选择的仍是诉诸感官的
Байду номын сангаас
画面艺术处理透现出巴洛克式的人物动势和古典主义的
奥诺雷·弗拉戈纳尔 《瞎子摸象的游戏》
者：让·奥诺雷·弗拉戈纳尔 - Jean-Honoré Fragonard
- The Blind man's bluff game
作品年代：1751 作品材质：布
画家弗拉戈纳尔在成为路易十五最著名的情妇蓬巴杜夫人
洛可可艺术画派之《让·奥诺雷·
西方现代艺术赏析_吉林大学中国大学mooc课后章节答案期末考试题库2023年
西方现代艺术赏析_吉林大学中国大学mooc课后章节答案期末考试题库2023年1.法国巴黎是西方现代艺术的摇篮和文化策源地。
参考答案:正确2.《我与乡村》和《七个手指的自画像》体现了艺术家夏加尔对故乡的痴情和眷恋。
参考答案:正确3.《坠落的天使》是夏加尔耗时二十余载完成的史诗性力作，表现了二十世纪欧洲犹太民族惨遭涂炭的血腥史。
参考答案:正确4.柴姆·苏丁的肖像作品有着统一的造型模式：修长的脸形、杏仁般的眼睛、柔软且被拉长了的躯体，传达出艺术家内心深处难以言表的忧伤之情。
参考答案:错误5.《红衣女子》和《身穿黄色毛衣的珍妮》是柴姆•苏丁的代表性作品。
参考答案:错误6.【图片】请问这幅《我与乡村》的作者是谁？参考答案:夏加尔7.与印象派相比，新印象主义艺术更加注重线条的表现性和色彩的主观性特征。
参考答案:错误8.西班牙超现实主义大师萨尔瓦多•达利被弗洛伊德和布雷东称之为“最彻底的超现实主义者”。
参考答案:错误9.《纳西所斯的变异》和《天鹅的倒影》是达利艺术中“双重意象”的经典之作。
参考答案:正确10.《记忆的永恒》是雷尼•马格利特最富魅力的超现实主义作品，画中柔软的钟表甚至成了“超现实主义”的唯一注解。
参考答案:错误11.新印象主义对二十世纪野兽派艺术，早期立体主义，未来主义、抽象主义以及后现代的欧普艺术等都起到了重要的引航作用。
参考答案:正确12.超现实主义艺术是西方现代艺术的终结，后现代艺术的开端。
参考答案:正确13.超现实主义在创作方法上有两大体系：即“偏执狂批判”和“心理自动化”。
参考答案:正确14.超现实主义产生于两次世界大战之间，在法国兴起的一个国际性的文化艺术运动。
它在文学、美术、戏剧、音乐、电影等各个艺术领域都有所体现，其影响遍及整个欧洲。
参考答案:正确15.请问以下作品中，属于达利艺术的有哪些？参考答案:__16.新印象主义艺术产生于十九世纪八十年代的法国艺坛。
参考答案:正确17.请问以下艺术家中，受到点彩派艺术影响的有谁？参考答案:瓦萨雷里_梵高_草间弥生18.请问以下作品中，属于超现实主义艺术的有什么？参考答案:__19.【图片】请问这幅《小丑的狂欢节》的作者是谁？参考答案:胡安·米罗20.【图片】请问这幅《形象的背叛》的作者是谁？参考答案:雷尼·马格利特21.请问新印象主义的艺术特征是什么？参考答案:运用纯色点作画_表现大自然的风景为主22.请问新印象主义艺术又被称为什么？参考答案:理性的印象主义23.【图片】请问这幅翁贝托·波丘尼的未来主义作品名称是什么？参考答案:《城市的兴起》24.【图片】请问这幅“现成品”艺术《泉》的作者是谁？参考答案:马塞尔·杜尚25.【图片】请问这幅作品《长了胡子的蒙娜丽莎》属于哪个艺术流派？参考答案:达达主义艺术26.请问被赞誉为“现代抽象主义艺术之父”的是谁？参考答案:康定斯基27.请问“耳朵来感知色彩，用眼睛来品味音乐”运用的是哪种心理手法欣赏艺术？参考答案:联觉和通感28.【图片】请问这幅作品《构成6号》属于哪个艺术流派？参考答案:热抽象主义29.请问以下作品中，属于法国艺术家亨利·卢梭的作品有哪些？参考答案:_30.【图片】请问这幅《鱼的循环》的作者是谁？参考答案:保罗·克利31.【图片】请问这幅作品《构图》属于哪个艺术流派？参考答案:冷抽象主义艺术32.挪威现代艺术家爱德华•蒙克是西方表现主义艺术的先驱者，《呐喊》是他最重要的作品。
【知识解析】文艺复兴美术作品主题图集
文艺复兴美术作品主题图集
这幅画大小为182*320cm，是 文艺复兴时期画家乌切洛的代表作 品《圣罗马诺之战》的第一幅。圣 罗马诺之战指的是佛罗伦萨与邻邦 进行战争的场面。第一幅内容是特 伦提诺带领佛罗伦萨军队发起进攻， 他骑白马，手持黄色指挥棒。在画 的远处，有几个正在厮杀的士兵。 乌切洛的主要特点是精研透视法， 在一幅画中运用透视法，很好地计 算出每个人物的大小和方位，从而 创造出画面的深度感。
大卫这一形象的塑造展现了艺术家对“人”的赞美， 对人所拥有的力量的赞美，体现了人文主义精神。
文艺复兴美术作品主题图集
板上蛋彩《杜利圣家族》
作者：米开朗琪罗·博那罗蒂（1475—1564）
时间：约1504年
现藏于：佛罗伦萨乌菲兹美术馆
此画作直径120㎝，画作内容是一个传统题材，主要 是描绘圣母、圣约瑟和圣婴基督。不过，画家在这一幅画 上已经把三个宗教形象完全变成了如同民间生活中的普通 人物。画家把约瑟、玛利亚表现在专注于圣婴的天伦乐趣 之中。画面通过三个人物戏剧性的组合，得到了和谐的、 世俗化的体现。圣家族就在一块草地上休憩，背景上还有 几个裸体像，好像有一个野外浴池。构图紧凑，色调和谐， 给人以亲切之感。。
时间：1501—1504年
现藏于：佛罗伦萨美术学院
此雕塑为大理石雕像，高3.96米，连基座高5.5米。 雕塑取材于《圣经·旧约》中以色列少年英雄大卫在战场 上杀死敌方巨人歌利亚的故事。
米开朗琪罗塑造的大卫站姿充满自信，头部微微转向 左方，双目紧紧凝视着敌人，仿佛正在向地平线的远处搜 索着敌人，随时准备投入一场新的战斗；他左手持握肩上 的投石器，右手自然下垂，但是从手背凸起的筋脉能够感 受出大卫的力量和紧张。
板上蛋彩画《圣罗马诺之战》
齐马的作品
齐马的作品齐马（Zima）是一位职业画家，是俄罗斯最杰出的画家之一，生于1964年。
他出生在圣彼得堡，是一个天生的艺术家，从小就表现出对艺术的兴趣和才华。
他在艺术学校接受了传统的绘画教育，并在领域内迅速卓越起来。
他创作的作品以现象留白和鲜艳的色彩为特征，尤其善于描绘抽象的情感和思维。
《The Universal Chapel》（“普天堂”）是齐马的代表作之一，这幅画作是一幅丰富多彩的油画，在画布上绘制了教堂和庆典。
这幅作品的主题是信仰和希望，图画用相对大胆和明亮的色彩，却不失宗教的庄严和神圣，教堂的雕塑和摆设十分真实，仿佛观者可以自己身临其境。
通过这幅画作，我看到了来自齐马对宗教事物的理解和赞美。
他将信仰和希望表现在色彩中，让观者感受到来自神圣世界的力量和气息。
另一幅令我印象深刻的齐马作品是《Melancholic》（“忧郁”）。
这幅画作创作于2012年，是一幅18x24英寸的油画，表现了一个忧郁的女人形象。
在这幅画中，女人的身体形象比现实中的比例要长，这似乎加重了她的忧郁感。
画中的人物穿着淡紫色的外衣，像黎明中的雾气一般，以及深色的底纹，这种营造出来的氛围帮助观赏者更准确地感受到画作中忧郁的感觉。
在这幅画的前景景深的部分，有一些雪花飞舞，这似乎呼应了整个作品中的感受和意境。
在这幅画的背景的左下角，还有一些石头和树木，石头和树木的颜色分别为红和橙色，与画中主题的冷色调形成了鲜明的对比，使画作更具视觉上的吸引力。
齐马的作品通常是表达他对生活中的感受和情感，他将这些情感转化为独特的艺术形式和风格。
他擅长使用色彩和重拍来传达不仅是抽象的情感，还有音乐元素，以及传达生命和存在的美好。
他的作品是一种情感上的抒发，也是一种视觉上的享受。
总结来看，齐马创作的艺术作品不仅仅是一幅画，更是他对世界的理解和看法的体现。
他的作品以颜色、构图和形式来出现，无论是色彩的亮点还是构图的结构，都具有鲜明的性格和个性。
他的作品倾向于突显感情和情感，以及人们与生态环境的联系，而这恰恰是他在这个复杂世界中感受深刻得方面。
a143期｜ 世界最著名的70幅美女人体油画赏心悦目
a143期｜世界最著名的70幅美女人体油画赏心悦目世界绘画历史悠久，源远流长。
在数千年的发展过程中，许多伟大的画家创造了不胜枚举的传世名画。
这些名画极大地丰富了世界艺术宝库，也是留给人类的宝贵遗产，给人以美的享受。
今天给大家分享，世界上著名70幅人体油画。
01《亚当与夏娃》阿尔布雷希特·丢勒1507年209cm×81cm （左）209cm×83cm（右）西班牙普拉多博物馆藏这幅作品在表现风格上，明显受意大利画风影响。
每个人体都占满画面空间，成为可以独立的人体作品。
夏娃动作优美，富于舞蹈性，左手去摘树上被禁的“罪恶之果”，右手扶在树枝上，双脚一前一后，婀娜多姿，显示了女性的妩媚与青春活力；亚当带有明显的古希腊风格倾向，更内在，也更平静，左手捏着带叶的苹果，右手摆向后面。
亚当和夏娃互为呼应，夏娃脸部呈现出的微笑，反衬出亚当的内心惶惑。
02《沉睡的维纳斯》乔尔乔内1505年尺寸：175×108cm德国德累斯顿美术馆这幅画是乔尔乔内27岁时的作品。
画面背景为宁静的大自然，维纳斯柔和的体形、旺盛的生命力与纯洁的心灵被融合在一起，让人感觉到崇敬、高贵。
比例匀称的身体流露出一种纯真，人体弧线宛转柔和，右手枕入脑后，右腿弯在膝下，形成封闭的轮廓，有一种柔顺感。
画面坡度很小，丘岗宁静，起伏的线条与人体的轮廓相呼应。
乔尔乔内擅长表现美丽的人体和优美的大自然风景，色彩华丽、明暗关系柔和、色调流畅。
《沉睡的维纳斯》是乔尔乔内作品中最著名、最成熟的一幅，但是没有画完他就离开了人世，其弟子提香补上了画中的风景。
这幅画可算是文艺复兴时期，表现女性人体美最具艺术魅力的一幅。
03《美惠三美神》巴龙·让·巴蒂斯特·勒尼奥1793年204cm×154cm法国卢浮宫藏勒尼奥的这幅三美神画，强调三位女性裸体组织在一起的形式意味：画家将他们描绘得身材修长，体态匀称，三种姿态分别显露女性身体曲线的和谐流畅，展示出一种生命之美。
西班牙马德里普拉多博物馆艺术珍品的宝库
西班牙马德里普拉多博物馆艺术珍品的宝库西班牙马德里普拉多博物馆是世界上最重要的艺术博物馆之一，以其丰富多样的艺术珍品而闻名。
这个博物馆收藏了许多西班牙和国际艺术家的杰作，展示了几个世纪以来的艺术发展和风格变化。
以下是一些在马德里普拉多博物馆中值得一看的艺术珍品。
拉斐尔的《圣十字架崇拜》是普拉多博物馆的镇馆之宝之一。
这幅作品是文艺复兴时期伟大的意大利画家拉斐尔的早期杰作之一。
画中描绘了一群虔诚的宗教信徒跪拜圣十字架，表达了拉斐尔对宗教信仰的深切理解和表达。
细腻的画风和精巧的细节使这幅画成为人们在普拉多博物馆中的必看之作。
圣胡安·委拉兹克斯是西班牙最杰出的画家之一，他的作品《拉斐尔之死》也是普拉多博物馆的重要藏品。
这幅画描绘了文艺复兴时期伟大的意大利画家拉斐尔在特其拉斯山上死去的场景。
画家以细腻的笔触和逼真的细节再现了这一历史事件，使观者仿佛亲临现场。
除了欧洲艺术家的作品，普拉多博物馆还收藏了国际艺术家的珍品。
梵高的《向日葵》系列就是值得一提的作品之一。
这一系列的画作以鲜艳的色彩和独特的笔触而著名，它们展现了梵高在晚年对自然美的追求和表达。
在普拉多博物馆中，观者可以欣赏到多幅《向日葵》的不同版本，每一幅都展示了梵高独特的艺术风格和内心世界。
普拉多博物馆还收藏了许多巴洛克艺术家的杰作，其中最著名的是巴洛克画家戈雅的作品《创作神话》。
这幅画是用作壁画的形式，为普拉多博物馆特制的戈雅大教堂而创作。
画面中描绘了一系列希腊神话中的场景，以及与文艺复兴艺术相比更加装饰而华丽的艺术风格。
观者可以通过欣赏这幅作品，感受到巴洛克艺术的壮观和独特之处。
普拉多博物馆不仅仅是一个艺术珍品的宝库，也是一个文化遗产的载体。
通过参观普拉多博物馆，人们可以了解到不同艺术家的独特艺术观念和不同时期的艺术发展。
这个博物馆承载了西班牙历史上各种艺术风格和流派的精华，让观者在欣赏艺术珍品的同时，感受到历史和文化的沉淀。
总之，西班牙马德里普拉多博物馆是一个值得探索和品味的艺术宝库。
不可不知的100幅世界名画,100幅美术作品。
不可不知的100幅美术作品1.《被囚禁的马里尤斯》让－热尔曼·德鲁埃法国画家把这一冲突性的场面，处理成象舞台剧一样，呈平面性展开：马里尤斯身披红袍，斜坐在椅子上，凛然地面对欲行刺的刺客，刺客掩面提剑欲刺之。
画家捕捉的就是这一瞬间，并把它定格在画布上，体现了明显的新古典主义手法；大块面的造型，色彩整体凝重，背景处理为帷幕状，突出前面两人的紧张气氛；但忠于新古典主义的理性原则，使两人之间徒具紧张的形式，而不具备紧张的神情。
2.《拍卖奴隶》让－莱昂·热罗姆法国是一个西方艺术家眼中的东方场景。
近东地区司空见惯的奴隶拍卖，引起了画家的注意。
被剥去衣衫的女奴，裸体站在台上被拍卖，台下是争相竞价的商人，他们伸出手指－－暗喻买奴隶的价格，女奴们茫然地望着这一切，听凭命运摆布……。
可以看出，热罗姆是怀着同情与怜悯之心创作这件作品的，表明了他的良知与对奴隶制的不满。
3.3.《笛子演奏会》门采尔整幅作品色彩辉煌华丽，冷暖、明暗的转换与过渡，与画面情绪相融，恰到好处。
人物刻划主次、身份、等级分明。
处在灯光照耀下的贵族们，服饰华丽，却被画家以灰调子淡化；处于暗部的乐手们，在烛光下显出全神贯注的神情。
真正处于焦点而又被人关注的，是那位笛子演奏家，他姿态潇洒、神情专注，陶醉于曲调中。
4.《玛利亚.美狄奇的教育》鲁本斯他的作品写实、写诗、写情、写力，突破古典的约束，歌颂人的力量，有着无止境的空间变化。
该画讲述玛利亚由阿波罗和水星带着进入音乐和演讲圣地。
在米罗瓦身边学习朗读，希腊美惠三女神在水星的介绍下，参与了对玛利亚的教育，赋予她美貌。
在画中鲁本斯重点突出了三女神的形体之美。
5.《贩卖孩子的商人》约瑟夫-玛丽·维安法国这是一幅人神合一题材的绘画，有着典型的新古典主义风格。
人物造型严谨，肃穆而冷静。
女主人被刻划得高贵而矜持，女商人则从提篮里抓出一个带翅膀的小男孩(无疑这是小天使)，构成一个充满戏剧性的场面。
世界最昂贵的六幅油画
世界最昂贵的六幅油画油画作为一种重要的艺术形式，自问世以来就备受世人关注。
一些油画因为它们的独特性和珍稀性被认为是世界上最昂贵的艺术品。
在这篇文章中，我们将会讨论世界上目前最昂贵的六幅油画。
1. 莫奈，《草地上的午餐时间》莫奈的《草地上的午餐时间》被认为是印象派运动的代表作之一。
这幅油画描绘了一个阳光明媚的午后，在此期间三个年轻女性坐在草地上休息。
这幅油画于2015年5月被匿名买家以1.9亿美元的价格购买，创造了当时世界上最高的拍卖价格。
2. 伦勃朗，《夜巡》伦勃朗的《夜巡》是一幅巨型油画，描绘了荷兰市民军的士兵进行夜间巡逻。
这幅油画在创作时便引起了巨大的轰动，如今也因为其非凡的历史和艺术价值而获得了艺术家和收藏家们的青睐。
在1990年被售出时，这幅油画就以7200万美元的价格成为当时世界上最昂贵的艺术品之一。
3. 皮卡索，《塞蒂奥娜》皮卡索的《塞蒂奥娜》是他在1937年创作的一幅抽象派油画。
这幅油画的主题是西班牙内战期间的空袭和炸弹轰炸事件，尽管这幅油画的风格非常独特，但它凭借着皮卡索的声名，已成为现代艺术的一个里程碑。
这幅油画于2015年5月在拍卖会上以1.9亿美元的价格售出，成为当时世界上最昂贵的油画之一。
4. 德加，《花瓶》德加的《花瓶》描绘了一个瓶子里的鲜花，在艺术史上堪称一幅非凡的静物画。
尽管它的主题看起来很平凡，但它的细节和色彩运用使得它成为一件非常有价值的艺术品。
这幅油画在2015年卖出，成交价高达2.95亿美元，打破了当时油画拍卖的纪录。
5. 雷诺阿，《胡志明主席肖像》雷诺阿的《胡志明主席肖像》是一幅非常重要的政治宣传作品。
它被认为是现代中国的模范，也代表着中国的政治、经济和文化发展。
2017年，这幅油画在香港拍卖会上以1.7亿美元的价格被售出。
这一价格远远超过了市场的预期，创造了当时的记录。
6. 班克西，《女孩与气球》班克西的《女孩与气球》是一个广为人知的图案，用于各种文化活动和商业宣传。
让字开头的一副西方油画
让字开头的一副西方油画
世界名画《让·日奈》布面油画，瑞士超现实主义代表作
阿尔贝托·贾科梅蒂[Alberto Giacomett i]布面油画65x54cm，1955年贾科梅蒂的作品仿佛是对我们生存的意义本身提出质疑的整体，那许多死盯着我们，使我们不敢接近的人物头像就像是些绝望的呐喊，像是对正在解体的世界最富人性的表达：这个世界在将已经腐行、瘦骨的人类拖垮。
他的这幅作品更像是出于直觉，而非理智。
这部作品在现代艺术史上独具一格，画中人物似乎要融化到同围的空间中去，他们的轮廊和边缘被责科梅蒂用毁灭性的笔触所蚀刻。
贾科梅蒂把空间变成了一种有感情、有表现力，可以凭直觉感知的媒介。
艺术家作品的艺术风格演变与文化传承考核试卷
7.判断题：日本浮世绘的著名代表艺术家是葛饰北斋。（）
8.判断题：安迪·沃霍尔的《玛丽莲·梦露》使用了丝网印刷技术。（）
9.判断题：古希腊的帕台农神庙是献给雅典娜女神的。（）
10.判断题：电影《罗生门》是由日本导演黑泽明执导的。（）
A.抽象表现主义
B.行动绘画
C.超现实主义
D.极简主义
20.以下哪些是日本传统艺术的代表形式？（）
A.浮世绘
B.陶瓷
C.武士刀
D.和服
（请注意，以上试卷内容仅为格式化示例，并不代表实际考试内容。）
三、填空题（本题共10小题，每小题2分，共20分，请将正确答案填到题目空白处）
1.填空题：文艺复兴时期的代表画家达芬奇的著名作品包括《蒙娜丽莎》和《______》。（）
艺术家作品的艺术风格演变与文化传承考核试卷
考生姓名：__________答题日期：_______得分：_________判卷人：_________
一、单项选择题（本题共20小题，每小题1分，共20分，在每小题给出的四个选项中，只有一项是符合题目要求的）
1.艺术风格演变中，下列哪位艺术家是以“立体主义”风格闻名的？( )
A.立体主义
B.表现主义
C.抽象主义
D.原始主义
14.在中国传统文化中，下列哪种艺术形式被视为文人雅士的修养？( )
A.京剧
B.国画
C.篆刻
D.陶艺
15.下列哪位艺术家以其超现实主义作品而知名？( )
A.达利
B.高更
C.雷诺阿
D.马蒂斯
16.以下哪个艺术流派强调艺术与工艺的结合，注重功能性？( )
2023年军队文职公开招录《美术》备考真题库及答案
2023年军队文职公开招录《美术》备考真题库及答案学校:________ 班级:________ 姓名:________ 考号:________一、单选题(40题)1.哥特式美术是指欧洲（）世纪的美术。
A.10～12B.13～14C.12～14D.12～152.（）画家被誉为新古典主义的先驱。
A.普桑B.大卫C.安格尔D.米勒3.河北满城汉墓出土了一件名为（）的灯具，利用了虹吸的原理，即使以今天的设计观点看，也是一件超凡脱俗的佳作。
A.树形灯B.银错铜牛灯C.铜雀灯D.长信宫灯4.雕塑《巴尔扎克》是（）的作品。
A.米开朗基罗B.贝尼尼C.罗丹D.古戎5.罗马的建筑师维特鲁威，写出了系统的建筑学理论著作《建筑十书》，首先提出了具有深远影响的建筑三要素，建筑三要素不包括（）。
A.实用B.经济C.美观D.坚固6.民间工艺美术包括民间剪纸、泥人、刺绣、地方戏剧脸谱以及（）。
A.民间编织B.民间木工C.民间竹刻D.民间水墨画7.在我国近现代绘画史上，有“南黄北齐”之说，“南黄”的艺术风格可概括为“黑、密、厚、重”的画风，“南黄”指的是（）。
A.黄筌B.黄宾虹C.黄胄D.黄居宷8.欧洲的美术学院最早产生于（）。
A.意大利B.法国C.英国D.德国9.动画片《九色鹿》取材于北魏时期的壁画《鹿王本生图》，该壁画所在的石窟是（）。
A.龙门石窟B.云冈石窟C.莫高窟D.麦积山石窟10.《海岳名言》是北宋书画家（）的书法理论著作。
A.蔡襄B.苏轼C.黄庭坚D.米芾11.苏轼的诗句“当其下手风雨快，笔所未到气已吞”是对画家（）评价。
A.吴道子B.赵佶C.顾闳中D.阎立本12.欧洲文艺复兴时期雕塑家米开朗基罗的代表作品《大卫》，是美术史中最为人们熟悉的不朽杰作.它属于下面哪一个时期？（）A.16世纪B.17世纪C.18世纪D.19世纪13.乾隆时期陶瓷富丽繁密，细致精巧，其中以（）最具特色。
A.点彩B.斗彩C.珐琅彩D.粉彩14.艺术接受的主体是艺术作品的( )A.传播主体B.传播媒介C.艺术信息D.传播受众15.原始社会的仰韶文化陶瓷可分为三个类型：（）、庙底沟类型和马家窑类型，他们分别代表了仰韶文化的早、中、晚三期。
格尔尼卡1
二、利用网络。 关键词：毕加索、立体派、西方现代艺术。 利用门户网站进行查询（搜狐网站、新浪网站）
牛的表情怎样？他 代表什么？
牛头代表了法西斯的残暴和黑暗。
马代表什么 含义？
马象征着西班牙人民，
母亲发出了怎样 的声音？这一切 都说明什么？
战士的手里拿着什么？ 他的表情是怎样的？
像眼睛似的电灯， 灯光像锯齿一样 射向四周，这些 象征揭露，画家 要将这一切罪恶 和黑暗置于光照 之下，让全世界 都明了。
《自画像》米罗
《内战的预感》达利
《即兴30》康定斯基
《红黄蓝构图》蒙特里安
《死与火》克利
谁的代表作
谁的代表作
现代美术大师毕加索听说法西斯德国惨无人道地炸毁 了西班牙的渔村的格尔尼卡，悲愤之余，创作了著名立体 主义作品《格尔尼卡》。
在巴黎的毕加索艺术馆，毕加索站在门口，给每一个 进入艺术馆的德国军人一张《格尔尼卡》复制品。德国军 官说：这是您的代表作吗？”“不，”毕加索说：“是你 们的代表作”。
当时他的绘画被纳粹集团视为“布尔什维克艺术”“ 颓废艺术”而禁止公开展出，而他，倘若不是不屈不挠， 以一个艺术家对生命的热爱、对艺术的珍惜，坚定地予以 还击，那么，他的《佛朗哥的梦想与谎言》、《格尔尼卡 》等揭露佛朗哥发动内战、造成暴力和灾难，揭露希特勒 德军对美丽的格尔尼卡进行狂轰滥炸，最终夷为平地的暴 行的大型油画就不会问世和深深地感动大众。他的笔下的 和平鸽也就不会飞满全世界，成为人类世界和平的象征和 标志。
• 课后练习建议：
1、模拟《格尔尼卡》中的人物进行表演。 （想象每个人物的情绪进行表现，可以用 面具，编写台词并模仿动作）。
2、给《格尔尼卡》中的人物配音。（利 用已有的乐曲或器乐进行配音，例如轰炸 声、尖叫声、哀号声等等。）
艺术类28-白俄罗斯哥特式壁画油画艺术家-让娜
引言哥特式艺术，又译作哥德式艺术，为一种源自欧洲法国的艺术风格，该风格始于12世纪的法国。
绘画风格高贵典雅，装饰富丽，色彩鲜艳，广泛使用金箔，人物颈长，衣着华丽，主要是描绘美丽的贵妇和骑士，而不是有钱人或一般百姓。
哥特艺术风格最初是由教堂建筑表现出来的，因此哥特式绘画也属于基督教堂门类。
走进哥特式来自白俄罗斯的艺术家让娜怀着对古俄罗斯壁画、圣像画及民族艺术的浓厚热爱，创作了大量带有西欧哥特式及早期文艺复兴时期绘画风格的作品，带我们走进浪漫而堂皇的哥特式艺术世界。
沃罗比奥娃·让娜·彼得罗夫娜油画家/壁画家1974年出生于白俄罗斯共和国宾斯克市2006年考入俄罗斯列宾美术学院从1994年至今，让娜曾多次参加国际、区域及城市间的大型艺术展览，如中国，德国，瑞典，波兰，乌克兰等国家。
大量作品被俄罗斯及其他国家的博物馆和私人收藏。
她曾多次成功主持并参与设计大型壁画绘画工作，并且在宗教绘画领域有卓越的表现。
展览经历 个展：2001年曾在宾斯克市举办个人画展 2002年在布雷斯特市举办个人画展 联展： 1994年 在宾斯克市参展宾斯克市《广阔的世界》 1997年 参加白俄罗斯共和国布雷斯特市的艺术宫举办的展览 2006年 俄罗斯圣彼得堡美术家协会组织的展览名为《变形记》2011年 参加圣彼得堡没写举办的展览名为《天水之间》 2014年 参加圣彼得堡美术家协会举办的纪念抗战英雄展览设计：2012年设计并执笔白俄罗斯东正教堂的内墙壁画 2013年为法国马尔芒德私人公馆设计并执笔壁画 2014年为圣彼得堡健康医疗中心设计并之笔系列壁画《历史的胜利》80x90《忠诚》85x75《家族之树》80x79.5《平分胜负》80x100《红帆节》120x80《骑士比武》100x95《冬-四季》70x79《海战》100x100《神秘的宝盒系列之一》80x60《傍晚-四季》80x100《神话三位智者》80x120《神秘的宝盒系列之二》展览形式。
俄罗斯19世纪壁画临摹实践
俄罗斯19世纪壁画临摹实践
任念辰
【期刊名称】《油画》
【年(卷),期】2022()3
【摘要】俄罗斯在艺术领域有着极其辉煌的成就。
或许是出于自诩为拜占庭帝国继承者的骄傲,也或许是出于东正教元素与本民族文化的深入融合,俄罗斯绘画不仅完美继承了圣像画的全套工艺,还在此基础上加入了自身的理解,使发展后的壁画在俄罗斯得到了长足发展。
【总页数】12页(P52-63)
【作者】任念辰
【作者单位】俄罗斯莫斯科国立工艺美术大学
【正文语种】中文
【中图分类】J21
【相关文献】
1.佛教石窟壁画临摹的实践与探究
2.壁画临摹对高校中国画教学实践的意义r——以西夏壁画临摹为研究
3.俄罗斯洛斯托夫教堂干壁画《使徒像》临摹工作实录
4.永乐宫临摹壁画临摹对当代工笔重彩创作的影响研究
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引言
哥特式艺术，又译作哥德式艺术，为一种源自欧洲法
国的艺术风格，该风格始于12世纪的法国。
绘画风格高贵典雅，
装饰富丽，色彩鲜艳，广泛使用金箔，人物颈长，衣着华丽，
主要是描绘美丽的贵妇和骑士，而不是有钱人或一般百姓。
哥
特艺术风格最初是由教堂建筑表现出来的，因此哥特式绘画也
属于基督教堂门类。
走进哥特式
来自白俄罗斯的艺术家让娜怀着对
古俄罗斯壁画、圣像画及民族艺术的
浓厚热爱，创作了大量带有西欧哥特
式及早期文艺复兴时期绘画风格的作
品，带我们走进浪漫而堂皇的哥特式
艺术世界。
沃罗比奥娃·让娜·彼得罗夫娜
油画家/壁画家
1974年出生于白俄罗斯共和国宾斯克市
2006年考入俄罗斯列宾美术学院
从1994年至今，让娜曾多次参加国际、区域及城市间的
大型艺术展览，如中国，德国，瑞典，波兰，乌克兰等国
家。
大量作品被俄罗斯及其他国家的博物馆和私人收藏。
她曾多次成功主持并参与设计大型壁画绘画工作，并且在
宗教绘画领域有卓越的表现。
展览经历 个展：
2001年曾在宾斯克市举办个人画展 2002年在布雷斯特市举办个人画展 联展： 1994年 在宾斯克市参展宾斯克市《广阔的世界》 1997年 参加白俄罗斯共和国布雷斯特市的艺术宫举办的展览 2006年 俄罗斯圣彼得堡美术家协会组织的展览名为《变形记》
2011年 参加圣彼得堡没写举办的展览名为《天水之间》 2014年 参加圣彼得堡美术家协会举办的纪念抗战英雄展览
设计：
2012年设计并执笔白俄罗斯东正教堂的内墙壁画 2013年为法国马尔芒德私人公馆设计并执笔壁画 2014年为圣彼得堡健康医疗中心设计并之笔系列壁画
《历史的胜利》
80x90
《忠诚》
85x75
《家族之树》
80x79.5
《平分胜负》
80x100
《红帆节》
120x80
《骑士比武》
100x95
《冬-四季》
70x79
《海战》
100x100
《神秘的宝盒系列之一》
80x60
《傍晚-四季》
80x100
《神话三位智者》
80x120
《神秘的宝盒系列之二》
展览形式。