东西方园林艺术比较

东西方园林艺术比较

【摘要】中西方园林艺术由于文化背景、思想观念的不同造成了风格的迥异，但它们都是世界园林文化中的精华。古今中外,园林都是因地制宜,巧妙借景,使建筑具有自然风趣的环境艺术,它们是自然的艺再现。中国古典园林与西方古典园林相比,由于各自所处的自然环境、社会形态、文化氛围等方面的差异,造园时使用不同建筑材料和布局形式,表达各自不同的观念情趣和审美意识。如果说中外园林在艺术风格上存在基本差异的话,那就是中国古典园林重在体现“天人合一”的观念,而西方园林则重在表现人为的力量。

【关键字】自然环境社会形态文化氛围

【正文】

古今中外,园林都是因地制宜,巧妙借景,使建筑具有自然风趣的环境艺术,它们是自然的艺再现。中国古典园林与西方古典园林相比,由于各自所处的自然环境、社会形态、文化氛围等方面的差异,造园时使用不同建筑材料和布局形式,表达各自不同的观念情趣和审美意识。如果说中外园林在艺术风格上存在基本差异的话,那就是中国古典园林重在体现“天人合一”的观念,而西方园林则重在表现人为的力量。

西方园林

从可考的历史看，西方园林始于古希腊。到了公元前5世纪，古希腊贵族的住宅有了庭园，周围环以柱廊，庭中有喷泉、雕塑，栽有蔷薇、百合等植物。在一些公共场所，有大片绿地，其中有凉亭、小径。古代罗马时期的园林没有大的造作。直到15至17世纪，随着文艺复兴，园林才焕发了生机，西方园林形成了意大利、法国、英国三种风格。意大利盛行台地园林，秉承了罗马园林风格。法国园林受到意大利园林影响，法国人在16世纪效仿意大利的台地园林。到了17世纪，逐渐自成特色，形成古典主义园林。园林注重主从关系，强调中轴和秩序，突出雄伟、端庄、几何平面。法国的凡尔赛宫园林是其代表作。英国园林突出自然风景。起初，英国园林先后受到意大利、法国影响。从18世纪开始，英国人逐渐从城堡式园林中走出来，在大自然中建园，把园林与自然风光融为一体。18世纪后半期，英国园林思想出现浪漫主义倾向，在园中设置枯树、废物，渲染随意性、自由性。

欧洲园林是人类文化的宝贵遗产，欧洲园林大多是方方正正，重视几何图案，不太重视园林的自然性，即没有下功夫去模拟自然，协调人与自然的关系。他们修花坛、造喷水池，搞露天雕塑，都体现了人工性，具有理性主义色彩。

东方园林

古代东方有悠久灿烂的文明。尼罗河、底格里斯河与幼发拉底河、印度河、黄河、长江诸流域都是人类文明的摇篮。古埃及、巴比伦、印度、中国都在园林艺术方面有巨大成就。古代西亚也有花园。大约在公元前6世纪，位于幼发拉底河与底格里斯河流域的巴比伦王国十分强盛，国王尼布甲里撒二世为他的妃子建造了巴比伦空中花园。

古代西亚园林被称为世界三大园林系统之一，与古希腊、中国园林相比较，西亚园林的辉煌时间较短，对后世的影响较小，今人对它的研究也不够。古代印度对世界文化有卓越贡献，园林艺术也很有特色。公元7世纪，中国的玄奘到印度曾见过一些花园。古代中国园林的内容非常丰富，对东亚、南亚各国园林的影响很大，堪称东方园林的代表。

在中国古代文化的丰富遗产中，古典园林艺术以其完全不同于西方园林的空间原则和美学品味而具有特殊的魅力。不论是北方园林中的苍岩深壑、碧水浮天，还是南方园林的小桥流水、粉垣低蜿，都给人以不尽的艺术享受。

1中西方园林艺术风格比较

中国园林艺术和西方园林艺术是世界园林艺术的两大流派。风格迥异，表现形式也迥然不同。如西方人喜好雕塑，在园林中有着众多的雕塑。而中国人却喜欢在园内堆假山。中国

人看树赏花看姿态，不讲求品种，赏花只赏一朵，不求数量，而西方人讲求的是品种、数量，以及各种花在植坛中编排组合的图案，他们欣赏的是图案美。

中国的园林艺术源于中国传统绘画，“诗情画意”是中国古典园林追求的审美境界。西方园林中的法国有“园林是陪衬，是背景，是建筑的附属物，确实不是独立完备的艺术”(黑格尔语)。西方园林以科技为缘，将建筑自然化，表现出抽象性的人工技能之美；中国园林与绘画有缘，将建筑自然化，表现出形象的天然韵律之美。西方园林开阔坦荡，以整体对称图案美见长，中国园林则以曲径通幽，追求意境取胜。

中国古典园林是以含蓄、蕴藉、清幽、淡泊为美，重在情感上的感受。对自然物的各种形式属性如线条、形状、比例、组合，在审美前意识中不占主要地位。空间上循环往复，峰回路转，无穷无尽，追求含蓄的境界，是一种摹拟自然，追求自然的封闭式园林，是一种“独乐园”。西方园林则表现为活泼、规则、奢侈、热烈。造园中的建筑、无不讲究完整性，以几何形的组合达到数的和谐。

2中国园林造园的美学思想

中国古典园林深受绘画、诗词和文学的影响。由于诗人、画家的直接参与和经营，中国园林从一开始便带有诗情画意的浓厚感情色彩。中国画，尤其是山水画对中国园林的影响最为直接和深刻。可以说中国园林一直是循着绘画的脉络发展起来的，并遵循着“外师造化、中得心源”的原则。外师造化是指以自然山水为创作的楷模，而中得心源则是强调并非机械的抄袭自然山水，要经过艺术家的主观感受以粹取其精华。除绘画外，诗词也对中国造园艺术也影响至深。诗对于造园的影响也是体现在“缘情”的一面。中国古代园林多由文人画家所营造，不免要反映其气质和情操。这些人作为士大夫阶层无疑反映着当时社会的哲学和道德观念。中国古代哲学“儒、道、佛”的重情义，尊崇自然、逃避现实和追求清净无为的思想形成一种文人特有的恬静淡雅的趣味，浪漫飘逸的风度和朴实无华气质与情操，这也就决定了中国造园的“重情”的美学思想。

2.1中国园林体现的是自然美与自然拟人化

中国造园追求的是造园艺术，师法自然；分割空间，融于自然；树木花卉，表现自然。山环水抱，曲折蜿蜒，顺应自然而参差错落，力求与自然融合。中国造园主要是寻求自然界与人的审美心情相契合的方面。中国园林审美观的确立大约可追溯到魏晋南北朝时代，特定的历史条件迫使士大夫阶层淡漠政治寄情于山水，并从湖光山色中蕴涵的自然美中抒发情感。中国园林虽从形式和风格上看属于自然山水园，但决非简单的再现或模仿自然，而是在深切领悟自然美的基础上加以概括和总结。明明是自然人工造山、造水、造园，却又要借花鸟虫鱼、奇山瘦水，制造出“宛若天开，浑如天居”的局面。这种创造是顺应自然并更加深刻的表现自然。

2.2中国造园倾心追求的是意境美

中国造园注重“景”和“情”，乃至于情景交融的最高境界。景属于物质形态的范畴，但其衡量标准则要看能否借它来触发人的情思，从而具有诗情画意般的环境氛围即“意境”。这显然不同于西方造园追求的形式美，这种差异主要是因为中国造园的文化背景。自魏晋南北朝以来，由于文人、画家的介入使中国造园深受绘画、诗词和文学的影响。而诗和画都十分注重于意境的追求，致使中国造园就带有浓厚的感情色彩。这是因为意境是要靠“悟”才能获取，