6 舞蹈艺术欣赏
中外舞蹈艺术欣赏
◆藏族民间舞蹈《昌都锅庄》欣赏
◇藏族民间舞蹈的艺术表现——锅庄”是藏族的
民间舞蹈，在节日或农闲时跳，男女围成圆圈， 自右而左，边歌边舞。后来逐步演变成为歌舞结 合，载歌载舞的圆圈歌舞形式了。锅庄舞姿矫健， 动作挺拔，既展舞姿又重情绪表现，舞姿顺达自 然，优美飘逸。不但体现了西藏藏族人民纯朴善 良、勤劳勇敢、热情奔放、彪悍的民族性格，而 且有一定的力度和奔跑跳跃变化动作，动作幅度 大，具有明显的体育舞蹈训练价值和锻炼价值。
◆自我欣赏导引——
◇《彩云南现》的30多个舞段充满了浓郁的生活气息， 多侧面地展示了云南各民族的社会生活及其精神面貌。 《彩云南现》以“序”、“尾声”和“红色的高原”、 “绿色的山水”、“蓝色的月亮”、“彩色的欢乐” 四个篇章所组成。表现了一个多彩、和谐、团结奋进 的多民族云南，一个山美、水美、人美的多彩云南。
【欣赏引导】
◆了解舞蹈艺术的 审美特征——舞蹈
欣赏活动取决于主观 和客观的条件。主观 条件指欣赏者所具备 的欣赏能力，客观条 件指舞蹈作品。欣赏 者只有具备了一定的 主观条件才能够进行 舞蹈审美欣赏。
◆对各种舞蹈样式和舞蹈风格有所了解—
—欣赏者只满足于看热闹场面、醉心精美的服装
和动人的布景，或赞叹舞姿的优美和技巧的复杂是 不够的，还要对各种舞蹈样式和舞蹈风格有所了解。
◆创编项目——
◇举行一场班级舞蹈表演会。 ◇每位同学学会一段自己最喜欢的舞蹈。 ◇根据身边的生活用品去寻找舞蹈带来的快乐。
◆自我欣赏导引——
◇《红色吉赛尔》由俄罗斯芭蕾舞大师鲍里斯•艾夫曼 编导。在舞美上，艾夫曼放弃了传统的写实主义，而 偏于简约与象征的手法，从而创造出与其舞剧相呼应 的磅礴大气，使观众既身临其境，又不拘泥于作品规 定的典型环境之中，对人生、对社会作出各自的体验 与思考。《红色吉赛尔》凸显出俄罗斯芭蕾的博大精 深，以及传统与现当代在更高美学意义上的一脉相承。
舞蹈艺术欣赏(一)
条的流畅、块面的结构，同时考虑服装、道具、背景的色 彩视觉效果。具有空间艺术的形式美特征
音乐与舞蹈
言之不足故嗟叹之 嗟叹之不足故咏歌之 咏歌之不足故手之舞之足之蹈之也
一切舞蹈创作归根结底，都是在有意无意地探索“舞 蹈是什么？”这样一个哲学和美学命题。
舞蹈是一种以人体的动态形 象反映人类社会生活的最古老的 艺术形式之一
甲骨文中的“舞” 字
英国哲学家科林伍德曾说:“舞蹈不仅是一切艺术 之母，而且是一切语言之母。”
舞蹈的起源
l 舞蹈起源于对生产劳动、战斗、社会生活的模 拟表现，图腾崇拜和表现、交流思想感情的内 在冲动。
在原始社会祭祀活动中通常是以舞蹈为重要的手段， 因为舞蹈形象鲜明，具有直观震撼力，而且很美。舞蹈 可以起到其他手段起不到的作用。
从内容的主、客观关系看：
l抒情性舞蹈 l叙事性舞蹈 l戏剧性舞蹈
舞蹈的分类
从表演者的多寡和特点来：
独舞、双人舞、 三人舞、群舞… …
l 体育舞蹈是一种反映现实、追 求未来，不断创新风格的舞蹈。 它是容艺术、体育、音乐、舞 蹈于一体的具有独特观赏价值 的舞蹈。自2000年悉尼奥运 会上马科斯•凯伦代表体育舞 蹈向全世界表演和宣告正式加 入奥运会的那一刻起，体育舞 蹈的比赛就已经吸引了世界观 众的眼球。体育舞蹈比赛更加 丰富了体育活动的内涵与外延。
《《
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》斯
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罗
丹
宴乐攻战铜壶针刻画展开图(战国)
赵飞燕画像
史传赵飞燕体态轻盈, 舞步曼妙,能作掌上 之舞
八人乐舞扣饰(西汉)
对舞玉人(西汉) 双人对舞,各举一袖于头顶之上相连,雕刻简炼
普通高校开设《舞蹈艺术欣赏》公选课的意义
普通高校开设《舞蹈艺术欣赏》公选课的意义作者：刘德欢肖灿来源：《北方音乐》2015年第15期【摘要】《舞蹈艺术欣赏》课作为普通高校公选课是对舞蹈发展起到促进的意义。
它让更多不同专业的学生深刻认识舞蹈。
提高了学生的艺术审美能力，它作为公选课无论对舞蹈的发展还是对广大的学子都是有促进的意义。
【关键词】公选课；艺术欣赏；发展意义《舞蹈艺术欣赏》课程作为公选课的一部分，已成为当今高校普遍开设的一门艺术课程。
这对舞蹈发展和广大学子都起到促进的意义。
本文试图从审美能力、舞蹈观众、如何上好舞蹈欣赏课这三方面来说说开设《舞蹈艺术欣赏》公选课的意义。
一、可以提高学生的审美能力舞蹈是一门人体动作的艺术。
它的特性就是以人的肢体语言作为表现手段，主要通过动作过程创造出情感语言和美得形式，来向人们进行情感交流[1]。
（一）提高学生对形体美得认识通过欣赏不同特征的舞蹈学习，使我们对各种舞蹈有不同了解。
在对芭蕾舞的欣赏中，对它的基本形体的特征“开、绷、直、立”有了全面的了解。
“开”，使舞蹈动作幅度放的更开，从而使舞蹈动作更优雅舒展。
“绷”，要求脚背伸出时必须有力的尽量绷直，脚面要凸出来，这样腿型非常优美，同时脚的表现力更突出。
脚的线条感觉更加修长、流畅。
“直”，要求膝盖和背后在表演时都必须笔直。
基本的站立也都必须这样要求。
“立”，指脊柱要直立向上提拔，要求在做动作时收腹，展胸，不可以撅臀驼背。
芭蕾舞中演员讲究形态美，身体形态的挺拔、舒展，非常重要。
古典舞的形态特征是提、沉、冲、靠、含、腆、移、拧、倾。
而在我国的名族民间舞中各舞种的形态特征就更丰富多彩。
我国56个民族，每个民族都有自己的特定的风俗习惯。
而明间舞就根据不同的民族风格而定。
如藏族舞蹈体态的特征：坐胯，上身松弛并向前倾。
这些动作体态主要受当地自然环境和生活习俗等决定的。
如独舞《水》通过傣族少女在劳动生活中的场景：汲水、洗发、挽髪的动作片段为题材。
舞蹈主要分三个部分：“汲水、洗发、归去”，“洗发”部分为舞蹈的高潮部分，在洗发中又分七个程序，具体为“解、洗、甩、晒、抖、理、挽”。
街舞教案教材名字大全
街舞教案教材名字大全教案标题：街舞教案教材名字大全教案简介：本教案旨在为街舞教学提供教材名字大全，帮助教师更好地选择适合不同年龄段和技术水平学生的教材，以便有效地促进学生在街舞领域的发展。
教材名字大全：1.《街舞基础入门》教材简介：适用于初学者，重点介绍街舞基本动作、节奏感和舞蹈基础知识。
2.《流行舞风》教材简介：适用于中级学员，着重训练学生的舞蹈技巧，引导他们掌握流行舞风格的动作和表现力。
3.《街舞风暴》教材简介：适用于高级学员，通过挑战复杂的街舞组合和创意动作，培养学生的舞蹈创作能力和舞台表演技巧。
4.《街舞实践指南》教材简介：适用于街舞团队或有一定舞蹈经验的学员，包含团队协作、编排演出和比赛准备等实践指导。
5.《舞蹈艺术欣赏》教材简介：适用于所有年龄段学员，通过欣赏不同风格的街舞作品，培养学生的审美能力和艺术表达能力。
6.《音乐与舞蹈配合训练》教材简介：适用于所有年龄段学员，结合音乐与舞蹈的配合训练，提升学生的音乐感和舞台整体呈现能力。
7.《街舞与文化融合》教材简介：适用于所有年龄段学员，介绍街舞与不同文化的融合，引导学生了解和尊重多元文化。
8.《表演技巧与舞蹈训练》教材简介：适用于中高级学员，着重培养学生的舞台表演技巧，包括动作流畅性、表情与情感表达等。
9.《私人定制训练计划》教材简介：适用于个别学员或舞蹈培训班，根据学员个体差异，为他们制定私人定制的街舞训练计划。
10.《舞者身体素质训练》教材简介：适用于所有年龄段学员，通过身体素质训练提升学员柔韧度、力量和耐力等关键身体要素。
注：以上教材名字仅供参考，教师可根据实际情况和学生的需求选择适合的教材。
同时，教材的编写应综合街舞技巧、音乐挑选和舞蹈理论等方面内容，以提高学生的艺术修养和舞蹈表现能力。
街舞教案撰写的关键点：1. 教材适用范围：明确不同教材适用的学员年龄段和技术水平，便于教师根据实际情况进行选择。
2. 教材内容介绍：简要描述每本教材的内容和重点，让教师能够了解教材的特点和教学目标，以便更好地进行教案设计。
舞蹈艺术欣赏漫谈
舞蹈艺术欣赏漫谈
舞蹈艺术是一门独特的艺术形式，通过人体的动作和肢体语言来传递情感和表达思想。
舞蹈艺术不仅仅是一种身体的展示，更是一种精神的表达和艺术的追求。
在舞蹈中，舞者
通过肢体的动作和舞姿来传递自己内心的情感和理念，使观众能够更好地理解和共鸣。
舞蹈艺术的欣赏是一种感受和体验，观赏者需要通过观察、感受和理解来欣赏舞蹈的美。
观赏者需要观察舞者的动作和舞姿，去感受舞者表演中的力量、柔美、优雅或者疯狂。
观赏者需要用心去感受舞者所传递的情感和情绪，体会舞蹈作品中的故事和主题。
观赏者
需要理解舞蹈作品所要表达的意义和价值，去思考作品背后的深层含义和艺术价值。
在欣赏舞蹈艺术时，观赏者也需要对舞蹈的历史和背景有一定的了解。
不同的舞蹈形
式和风格有着不同的起源和发展，在欣赏过程中了解这些背景知识能够让观赏者更好地理
解和欣赏作品。
观赏者也可以通过了解舞者的背景和故事，来更深入地理解舞蹈作品中所
传递的情感和理念。
舞蹈艺术的欣赏也需要观众具备一定的审美能力和艺术修养。
观赏者需要培养自己的
感知能力和观察力，去感受舞蹈作品中的细微动作和表情。
观赏者还需要培养自己的审美
判断能力，去辨识和评价不同的舞蹈作品。
这种艺术修养的培养需要观赏者有一定的时间
和经验，经过不断的观摩和学习，才能够培养出更深入的艺术理解和鉴赏能力。
舞蹈艺术欣赏漫谈
舞蹈艺术欣赏漫谈舞蹈艺术是一种通过身体的动作和姿态，以及音乐和节奏的组合来表达情感、思想和故事的艺术形式。
在舞蹈艺术中，舞者通过独特的舞蹈技巧和动作，展示出自己的个性和创造力，同时也向观众传递情感和思想。
舞蹈艺术可以分为各种不同的类型和风格，包括古典舞、现代舞、爵士舞、街舞等等。
每种类型的舞蹈都有自己独特的特点和魅力，可以带给观众不同的感受和体验。
古典舞是一种源自欧洲的舞蹈形式，它注重舞者的优雅和技巧。
古典舞的动作优美流畅，体现了舞者的力量和柔韧性。
古典舞作品中常常表达出宫廷生活和爱情故事，充满了浪漫和梦幻的情感。
现代舞则是一种较为自由和创新的舞蹈形式。
现代舞强调舞者的个性和表达方式，注重身体的自由流动和情感的真实表达。
现代舞作品中常常涉及到社会问题和个人经历，通过艺术的方式传递出对生活的思考和感悟。
爵士舞是一种源自美国的舞蹈形式，它充满了活力和魅力。
爵士舞的动作富有激情和力量，常常表现出舞者的个人魅力和自由精神。
爵士舞作品中常常融合了流行音乐和摇滚乐的元素，给人一种热情四溢的感觉。
街舞则是一种流行于街头和舞厅的舞蹈形式，它源自于街头文化和青年的创造力。
街舞的动作灵活多样，包括了跳跃、旋转、摆臀等等。
街舞作品中常常表达出街头文化和年轻人的心声，具有很强的个性和自由的氛围。
在舞蹈欣赏的过程中，观众可以通过观察舞者的动作和表情，感受到舞者所要传递的情感和故事。
观众还可以通过对音乐和节奏的感知，进一步理解舞者所要表达的思想和情感。
舞蹈艺术欣赏需要观众有一定的欣赏能力和知识储备。
观众可以通过参加舞蹈演出、观看舞蹈电影和纪录片，以及阅读相关的艺术书籍和杂志，来提高自己的舞蹈艺术素养。
舞蹈艺术欣赏漫谈
舞蹈艺术欣赏漫谈
舞蹈艺术是一种以身体动作为主要表现形式的艺术。
相比其他艺术形式，舞蹈艺术更加注重肢体的感性表现，通过舞姿、舞步、手势等一系列动作来传达情感、表达思想。
在欣赏舞蹈艺术时，我们需要从多个方面进行观察和思考，以更深入地理解和欣赏其中所蕴含的美学价值。
首先，我们要从舞蹈的形式方面进行观察。
舞蹈形式可以分为古典舞、现代舞和民间舞等几个主要类型，每种类型都有其独特的舞姿和风格。
我们需要关注舞者的动作质感、力度、协调性等方面，以及舞台布景、服装、音乐等配合元素的质量，从而感受到整个舞蹈作品所传达的气氛和情绪。
其次，我们需要从舞蹈的语言方面进行观察。
舞蹈艺术是一种非语言性的艺术形式，它通过动作来传递信息和表达情感。
在欣赏舞蹈作品时，我们需要关注舞者在肢体表达中所使用的符号和姿态，理解这些符号和姿态所代表的意义，从而进一步领略舞蹈所表达的思想和情感。
总之，欣赏舞蹈艺术是一项不容易的挑战，需要我们从多个方面进行观察和思考，以更深入地了解其中所蕴含的美学和文化价值。
通过多次欣赏，不仅可以增进我们的艺术鉴赏能力，还能使我们在生活中更好地体验和感受到身体和情感的魅力。
舞蹈艺术鉴赏
舞蹈艺术鉴赏咱就说啊，舞蹈这玩意儿，真的是太有意思啦！以前我对舞蹈的了解，也就停留在电视上那些蹦蹦跳跳的画面，觉得好看，但也没多往心里去。
直到有一次，我去看了一场真正的舞蹈演出，那可真是给我开了眼，让我彻底感受到了舞蹈艺术的魅力。
那天，我被朋友硬拉着去了一个剧院。
说实话，一开始我心里还犯嘀咕，这舞蹈有啥好看的，还不如在家躺着呢。
但是一进剧院，那种氛围就有点不一样了。
灯光暗暗的，大家都安静地坐着，好像在等着什么大事发生一样。
我也被这种气氛感染了，不自觉地就有点小期待。
等啊等，终于舞台上的灯亮了起来。
第一个节目是一群穿着漂亮裙子的女孩子跳的芭蕾舞。
她们一出场，我就被吸引住了。
那身姿，哎呀妈呀，可太优雅了！就像一群小天鹅似的，轻盈地在舞台上跳来跳去。
我特别注意到其中一个女孩子，她的脚尖点地的时候，特别稳，而且动作特别流畅，感觉就像在水上飘一样。
她的手臂也伸展得很优美，每一个动作都好像在跟空气对话似的。
我就看着她，眼睛都舍不得眨一下，心里想着，这得练多久才能练成这样啊！然后呢，又有一个现代舞的节目。
这个就跟芭蕾舞完全不一样啦！那些舞者穿着很简单的衣服，但是他们的动作超级有力量感。
有一个舞者，他在舞台上不停地奔跑、跳跃、翻滚，就像一个充满能量的小宇宙。
我能感觉到他是在用身体表达一种情感，虽然我不太明白具体是什么情感，但是就是能被他那种热情给感染到。
我旁边的朋友都忍不住跟着节奏轻轻晃动身体了呢。
中间还有一些其他的舞蹈，什么民族舞啊，街舞啊，每一种都有自己的特点。
民族舞里那些绚丽的服装和独特的动作，让我仿佛看到了不同地方的风土人情；街舞就更酷啦，那些舞者的技巧简直让人眼花缭乱，我都怀疑他们的身体是不是跟我们的不一样，怎么能那么灵活呢！看完这场演出，我可算是明白了，舞蹈真的是一门了不起的艺术。
它不像我们平时说话，用嘴巴来表达意思，而是用身体来讲述故事，传递情感。
通过舞者的每一个动作、每一个表情，我们能感受到他们的快乐、悲伤、愤怒或者希望。
舞蹈艺术的审美特征与欣赏
舞蹈艺术的审美特征与欣赏一、我国舞蹈艺术的发展概况（一）寓情于事舞蹈是人们通过肢体语言实行叙事，并最终表达人类的情感的艺术。
所以，虽然属于造型艺术，但舞蹈艺术同样具有叙事功能。
它将人类最为简单的动作实行组合，又要将舞蹈动作实行优美、生动的串联，并且还要通过舞蹈动作传递出一个故事的曲折发展，最后让欣赏者体会到舞者所要表达的感情，达到情感的共鸣。
舞蹈艺术是通过优美生动的肢体语言传递一个感人至深的故事，来抒发人类的情感，是一项表情丰富、情感丰富的艺术。
虽然舞蹈艺术没有语言的表达，但却不是简单的动作展示，而是通过细腻的表达，让每一个动作都富有情感，达到更好、更准确的表演艺术形式。
舞蹈艺术强烈抒情的特征以及它将情寓于事的特征也正是其区别于其他人类艺术形式的特征。
（二）配合动作节奏性舞蹈是人们通过肢体语言和音乐韵律来充分表达人类的情感的艺术。
所以，舞蹈并不是简单的视觉艺术，更是配合听觉节奏的视听盛宴。
理应说，在人类所有的艺术形式中，音乐和舞蹈是最具有节奏感的两种形式。
舞蹈艺术的旋律是舞蹈动作得以表现的基础，配合动作节奏使得舞蹈动作具有更强的生命力和表现力，适当的节奏也更能辅助欣赏者了解舞蹈艺术想要表达的情感。
舞蹈动作的快慢、力度强弱等就形成了舞蹈的节奏。
舞者通过优美的舞姿，表达丰富的情感，这些形态各异的动作自身就带有明显的韵律感，这样舞蹈就有了明显的节奏，能够给欣赏者提供更直视的观摩性。
（三）虚拟象征为主舞蹈艺术是来源于生活的艺术，是对日常生活的高度概括，但舞蹈艺术并不是直接的叙事，而是通过虚拟象征来表达现实生活的艺术。
舞蹈艺术将人类最为简单的动作实行堆砌，又要将舞蹈动作实行优美、生动的串联，并且还要通过舞蹈动作传递出一个故事的曲折发展，最后让欣赏者体会到舞者所要表达的感情，达到情感的共鸣。
所以，舞蹈并不是通过语言来叙事，而是将所要表达的事情融合到舞蹈动作中，进而表达情感。
舞蹈艺术是将现实、动作、情感巧妙结合的综合体，初接触舞蹈艺术的人往往会有“似懂非懂”的感觉。
舞蹈艺术鉴赏——《雀之灵》
舞蹈艺术鉴赏——《雀之灵》这个学期学了安静老师的《中外舞蹈艺术鉴赏》课，逐渐培养了对舞蹈的兴趣，在欣赏舞蹈时更加注重对舞蹈形式美和情景美欣赏的自我培养，同时去查看了一些关于舞蹈鉴赏理论的知识，对舞蹈有了进一步的了解，初步明白了如何做一名合格的舞蹈欣赏者。
舞蹈形式美的欣赏主要通过，1．美的人体去接受美的舞蹈。
2．欣赏舞蹈动作本身的形态美（协调感、韵律感、节奏感、高难度技巧等）。
3．欣赏舞台构图：人体动作在舞台空间所勾画出来的流动画面，和谐统一的整体美。
4．欣赏舞台美术（景、光、色、服、道、化等综合元素）。
还有就是情绪意境美的欣赏，“在鉴赏舞蹈中既要对形式美有较敏锐的感觉，又要有主体积极投入的心理冲动；用‘心灵的眼睛’去体会形式美中所蕴含的情绪与意境，去欣赏只有舞蹈才能揭示的感情符号。
”在鉴赏舞蹈过程中对审美经验的自我培养同样很重要，应该对优秀舞蹈作品有“诗心、乐性、舞体”的美的感悟，同时，要保持纯洁高尚的欣赏心态。
下面通过鉴赏舞蹈《雀之灵》来谈谈我的体会。
《雀之灵》是杨丽萍以傣族民间舞蹈为基本素材，从“孔雀”的基本形象人手自编的舞蹈。
在傣族人民心目中，把孔雀视为善良、智慧、美丽和吉祥、幸福的象征。
杨丽萍所独创的手臂酥软无骨般的颤动，充分发挥了舞蹈本体的艺术表现能力，通过手指、腕、臂、胸、腰、髋等关节的神奇的有节奏的运动，塑造了一个超然、灵动的艺术形象。
尤其是她用修长、柔韧的臂膀和灵活自如的手指形态变幻，把孔雀的引颈昂首的静态和细微的动态都淋漓尽致地表现出来，在纤细、柔美中迸发出生命的激情。
举手投足之间，看似孔雀“迎风挺立”、“跳跃旋转”、“展翅飞翔”，但它远远超过了形态模拟，而是舞者――“孔雀”的灵与肉的交融、呈现。
无与伦比，这就是我观看《雀之灵》之后的感受。
在温婉的音乐当中，杨丽萍渐渐出现。
她的长裙洁白胜雪，服顺地贴着。
远远地，仿佛就是一只不食人间烟火的孔雀，高贵优雅的孔雀！看，她动起来了，她舞起来了！她用柔嫩的腰肢，灵活的手指，轻盈的双脚，舞出神秘的境界。
舞蹈艺术欣赏
才谈得上对舞蹈作 品的真正欣赏。 首先 ， 认识活动 是舞 蹈欣赏的基础 ， 蹈欣 舞 赏是人 们观赏舞蹈演 出时所产生的一种 精神活 动 。这种精神活动 ． 就是欣赏对象对舞蹈作品的
感受 、 体验和 理解 的整个过 程 ， 因此 ， 它本质 上
么优美的舞蹈作品也不能成为他 的欣赏对象 。 鲁 迅先生在《 文艺的大众化》 一文 中 ， 谈到文艺鉴赏 时曾说 ：大抵达到相 当水平线 。否 则 ， “ 和文艺即
艺术的享受 ， 你本身就必须是一个有艺术修养的
人。” 再次 ． 鸣现象是舞蹈欣赏的升华 。共鸣是 共
程； ②从舞 蹈的本质属性来看 ， 是一种抒情的 它
艺术， 因此 ， 对欣 赏者在情感上直接 的感染和反 应 是舞蹈欣赏 的又 一个重要特 点。检验一个舞 蹈 作品的优秀与 否 ．就是要看他对 观众的感染 力 如何 ： ③从 人的心理活动 方面来看 ， 情感是人
情感的深入或情节的进一步发展 ， 欣赏者由于受
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舞蹈欣赏 中的又一个重要的特 点 。 也是舞蹈作品 影响观众思想感情 ， 而发生其社会作用的一种 从 重要现象 。优秀的舞蹈作品 ， 大都是通过共鸣现
象给观众以教育和鼓舞的。但并不是凡能引起观 众思想共鸣的都是好作品 。相反 。 某些思想情调 不健康的作 品， 甚至是宣传庸俗 低级趣味和腐朽 糜烂生活方式的作品 ， 也能使一些缺乏批判力和
有识别。因此 ， 我们说 ， 对于优秀的舞蹈作品 ， 只
定的欣赏水平和认识能力 ， 欣赏活动才能正常
有不止一 次地 反复欣赏 、 透彻 地理 解 ． 才能够充 分感受到欣赏 中的艺术情趣 ． 同时也 可不断提高
欣赏者的思想文化修养。
和顺利 的进行 。在观赏舞蹈 的过程 中， 随着 人物
舞蹈艺术欣赏(三)
芭蕾舞简介
l 芭蕾是一门古典艺术，是起源于意大利、成长于法国、 成熟于俄罗斯、盛行于世界的古典舞种。它是在古希 腊人体艺术的基础上发展起来的，在长期的实践中形 成了科学的训练体系。
l ballet一词,源于古拉丁语ballo。最初,这个词只表示跳 舞,或当众表演舞蹈。芭蕾作为一门舞台艺术, 来源于 欧洲各地民间舞蹈。1661年，法国国王路易十四下令 在巴黎创办了世界第一所皇家舞蹈学校，确立了芭蕾 的五个基本脚位和十二个手位，是芭蕾动作有了一套 完整的动作和体系。
云门舞集《水月》
芭蕾舞演员演变史
l 15世纪产生的芭蕾舞最初禁止女演员登 台演出，所有女性角色都由男演员扮演。 这种规定延续了近200年，直到17世纪， 在法国国王路易十四创办皇家舞蹈研究 院后，才逐步放宽了这一限制，但男演 员仍旧在芭蕾舞台上占据主要地位。直 到19世纪初，“脚尖舞”产生后，女演 员统治芭蕾舞台的时代才真正到来。直 到现在，国外还有部分男演员坚持芭蕾 的“男旦”传统登台演出，这一点正与 中国戏曲中的“男旦”传统不谋而合。 但在中国芭蕾舞台上，还从未有人尝试 过用男演员饰演女性角色。
l 《水月》：1998年11月18日于台北国家戏剧院首演 l 编舞者由“镜花水月毕竟总成空”的偈语获得灵感作
舞。舞蹈动作则根据熊卫先生所创“太极导引”的原 理发展成形。水月是一出沒有中场休息的舞作，共分 8段。
l 《竹梦》：2001年4月21日于台北国家戏剧院首演
云门舞作（二）
l 《行草》：2001年12月1日于台北国家戏剧院首演 l 由书法汲取灵感的抒情舞作。云门舞者淋漓舞出水墨的灵動，
芭蕾……
有人说芭蕾是时代的写照，有人说芭蕾是心境的描写 但我们觉得那是生活的一种享受
用每一段乐章、用每一个动作來记录喜悅的生活
舞蹈艺术欣赏PPT课件
4.象征性
• 舞蹈最具特色的艺术特征便是其常用的艺术表现手法— —虚拟与象征。如，用扇子做成花或是麦浪，用手向前 推表示开门，一转身就可以行走千万里等等。甚至还用 翻身、旋转等技巧来表示内心的状态。
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《 雀 之 灵 》
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《 苍 狼 》
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《 千 手 观音 》
第七章 舞蹈艺术欣赏
•舞蹈的基本概念 •舞蹈艺术的特征 •舞蹈的种类及作品欣赏
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一、舞蹈的概念
• 舞蹈 是以经过提炼、组织、美化了的人
体动作为主要艺术表现手段，着重表现语 言
文字或其他艺术表现手段所难以表现的人 们
的内在深层的精神世界（如细腻的情感
等），从而创造出可被人具体感知的生动
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民族舞《邵多利》
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民族舞《绣》
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欣赏民族舞蹈作品 1.《雀之灵》 2.《扇 骨》
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2.古典舞
• 古典舞是指中国古代历史上流传下来 的，为贵族服务的古代宫廷舞蹈；借 鉴、融汇了中国戏曲舞蹈、中国武术 以及西方芭蕾的精华而创立的舞蹈形 式。
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交院现代舞《舞动未来》
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欣赏现代舞蹈作品
1.《唉，无奈》 2.《大河之舞》
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谢谢欣赏！
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感谢您的观看！
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的舞蹈形象。
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二、舞蹈艺术的特征
•律动性 •造型性 •抒情性 •象征性
舞蹈艺术欣赏
舞蹈艺术欣赏舞蹈与音乐、美术、戏剧、电影等等相并列，是艺术的主要门类之一。
舞蹈历史悠久，与人民群众有着广泛联系。
世界上各个民族都有自己长久流传的舞蹈。
作为表演艺术的舞蹈，专业化的舞蹈，近一百多年来，在世界上文明程度较高的国家和地区，取得了长足发展。
新中国也非常重视舞蹈艺术。
20世纪50年代以来，建立了相当完整的专业性体系不仅使传统的和民间的舞蹈大放光彩，而且大量展示和吸收了世界各国的优秀舞蹈。
今天，舞蹈被人们看作是一门高雅艺术，青少年日益表现出参与的热情。
但是，舞蹈在不少人心目中又是一种难以看懂的艺术，不知道怎样去欣赏它。
其实，要看懂舞蹈，深入地欣赏它，是不难的。
每一门艺术都有自己的特点，都有自己独特的表情达意的方式。
只要把握了舞蹈的艺术特点，知道了它独特的表达方式，就不难深刻地理解它。
为了解决上面提出的问题，我主要讲三点：一、舞蹈的形式与枝巧的重意义；二、舞蹈语言，也就是舞蹈独特的艺术表达方式；三、舞蹈风格。
一、舞蹈的形式与技巧的重意义舞蹈是特别重视形式美的艺术，也是技巧性很强的艺术。
人们看一个舞蹈作品，首先是被它的形体动作的美所吸引，为它显示出的高超技巧而赞赏。
试想，如果没有这样美的动作和造型，没有这样高超的技巧，一切都稀松平常，人们还愿意坐在剧场里看它吗？还能觉得它有欣赏价值吗？舞蹈动作之所以优美和富有技巧性．由于它有严格的规范，同时富有韵律性。
例如中国古典舞、芭蕾舞的全套动作都有一定的规范，要做到家。
舞蹈动作的规范性和韵律性叫做“程式化”，舞蹈动作不是普通的动作，是程式化的动作。
它富有艺术性和表演性。
我们看舞蹈时，有了对形体动作的美的感受，有了对技巧的赞叹，我们就是在欣赏舞蹈了。
但是这种欣赏，还是表面的，还停留在浅层次。
我们还只是站在舞蹈艺术宫殿的大门外，还只看到了这座宫殿的衰华壮丽，要全面了解这座宫殿、要看到更多的、更诱人的东西，还得进到里面去，登堂入室。
二、舞蹈语言，也就是舞蹈特殊的表情达意的方式。
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三、构思与结构
构思是指怎么编舞，怎么表现内容，明确用 什么形式手段和怎样去表现。结构是指舞蹈作品 的组织方式和内部构造，是作品表现主题思想和 塑造人物的重要艺术手法，这就像写一篇文章， 为了明白、准确地表达中心思想，要分段落、层 次，讲究起承转合，从而使主题能够明确的体现， 内容能清晰完美地表达，使作品达到完美和谐， 又能符合人们的欣赏要求。
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第三节 舞蹈作品的内容与形式
一、内容与形式
是构成舞蹈的两个要素。舞蹈内容是编导对 客观生活对象的描绘和对所描绘对象的主观感受 和审美理想的表达，即舞蹈的题材与主题，形式 是舞蹈作品的存在方式、组织结构方式和表现手 段。
如群舞《黄土黄》，那震撼观众心灵的，既 是它的内容，也是它的形式，那夸张变形的的动 作，那反复击鼓的编舞技法的运用以及老农挥洒 黄土的动态无不传达出编导深沉的爱！
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３、增强体质、延长青春
舞蹈是一种经过组织、美化、节律化的人体运动， 它不仅达到健身的目的，还能在自娱自乐的同时，进入 艺术表现的境界，从而达到身心两方面的和谐发展，可 以说，以舞健身、以舞健美，是人们的追求。
４、欣赏愉悦、陶冶情操
艺术对象可创造出懂得艺术并且可以欣赏美的大众， 舞蹈艺术具有独特的审美作用，能够提高艺术口味，艺 术修养和审美能力。《雀之灵》通过对孔雀灵性的描写， 表达了傣族人民对美好生活的向往和追求。可以说是以 心造舞。舞蹈艺术具有独特的审美欣赏作用。
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五、当代舞蹈的功能
１、自娱自乐、抒发情怀
舞蹈是一种彻底和谐的艺术，既净化了心灵，又锻炼 了身体。
2、交流情感、增进友谊
舞蹈是为了表达人的情感而创造出来的，舞蹈语言是 一种通过人体律动来传达人类信息的情感语言。具有强烈 的传感作用。富有浓厚的情感因素。例：戴爱莲的《荷花 舞》，通过荷花来表达人们爱和平自由，同时表现出人们 高尚、纯结、像荷花一样出污泥而不染的高尚情操。舞蹈 作为一种形象的情感语言，是任何语言文字无法比拟的， 它具有特殊的交流传感作用。
艺术欣赏第三章ppt课件
（2）民
民间舞蹈是由广大人民群众在长期历史进程中集体创造，不断积累和
间舞蹈 发展而形成的，并在群众中广泛流传的舞蹈形式（图3-18）。
（3）现
现代舞蹈是指19世纪末20世纪初在欧美兴起的一种舞蹈流派（图3-
代舞蹈 19）。
三、舞蹈的分类
第一节 舞蹈艺术常识 第二节 舞蹈艺术作品欣赏
（二）艺术舞蹈 2．根据艺术风格划分
（二）艺术舞蹈 1．根据表现形式划分
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图3-11 傣族三人舞
图3-12 傣族女子群舞
三、舞蹈的分类
第一节 舞蹈艺术常识 第二节 舞蹈艺术作品欣赏
（二）艺术舞蹈 1．根据表现形式划分
（5）组舞
组舞是由若干段舞蹈组成的比较大型的舞蹈作品（图3-13）。其 中各个舞蹈有相对的独立性，但又都统一在共同的主题和完整的艺术构 思之中。
第6 页
事实上，以上各种舞蹈起源的观点，都有
一定的道理，又都不够完整和全面。站在人类文明发 展史的高度来看，许多社会现象和艺术形式的起源都 不是单一的，而是多种因素促成的。目前，能够为大 多数人接受、比较科学的舞蹈起源解释，应该是“劳 动综合论”，即：舞蹈起源于人类求生存、求发展中 的劳动实践和其他生活实践。
舞蹈艺术常识
舞蹈艺术作品欣赏
目录页
舞蹈艺术常识
舞蹈的概念 舞蹈的产生 舞蹈的分类 舞蹈的构成要素
过渡页
一、舞蹈的概念
第一节 舞蹈艺术常识 第二节 舞蹈艺术作品欣赏
舞蹈是以人体为主要表现媒介，以经过
提炼、组织、加工的人体动作为主要表现手段， 结合多种艺术表现形式，在时间与空间的变化 中塑造艺术形象、表达思想感情和审美情感的 一门艺术。
繁多、风格迥异，即使是相同种类的歌舞，因地区的不同，也会在风格、装扮和表现形式上 各有特色、独具魅力。汉族民间舞蹈主要有秧歌、花灯、采茶、花鼓、狮子舞等（图3-23）。
舞蹈艺术欣赏漫谈
舞蹈艺术欣赏漫谈作者：杨丽萍来源：《艺术评鉴》2019年第23期摘要：舞蹈是一种以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式，可以表现出人的生活、思想和情感，一般用音乐伴奏。
舞蹈艺术欣赏可以围绕舞蹈动作、舞蹈情感、舞蹈音乐三方面来进行。
舞蹈动作是舞蹈艺术的主要表现手段，承载着塑造形象、叙述情节、表达情感等多种功能。
欣赏舞蹈动作要结合各个舞蹈种类的风格特征、历史背景以及人文内涵，把握舞蹈动作所赋予的相关文化。
情感是舞蹈的原动力，是舞蹈作品中人物行动的内在驱动力。
表达情感是舞蹈艺术的本质和目的，情感是舞蹈作品打动观众的真正原因，舞蹈中所有的表现手段都为情感服务。
舞蹈音乐不仅承担着舞蹈的器乐伴奏，且其本身就具有揭示剧情和刻画角色内心情感的作用。
舞蹈所表现的情绪变化，与音乐的旋律、节奏、速度、力度等形态相一致，它是通过形体动作与音乐的有机结合来塑造艺术形象的。
音乐是舞蹈艺术的重要组成部分，欣赏舞蹈艺术同时要进行舞蹈音乐的欣赏。
关键词：舞蹈艺术欣赏舞蹈动作舞蹈情感舞蹈音乐中图分类号：J705 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2019）23-0077-03当你欣赏完一场精彩的舞蹈演出，你可能还意犹未尽、频频回首已经闭幕的舞台。
此时你犹如经历了一次奇妙的灵魂洗礼，享受了一场舞蹈带来的精神大餐。
那么，舞蹈为什么能打动你的内心，让你引起强烈的情感共鸣呢？是优美流畅的舞蹈动作，生动有趣的舞蹈形象？还是跌宕起伏的舞蹈音乐，细腻曲折的人物情感？绚丽多彩的演员服装，五光十色的舞美？应该怎样去欣赏舞蹈作品？回答这些问题，我们首先需要了解舞蹈艺术的相关知识。
舞蹈，是一种以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式，可以表现出人的生活、思想和情感。
下面我围绕舞蹈最主要的三个元素：动作、情感、音乐谈谈我对舞蹈的欣赏感受。
一、舞蹈动作舞蹈最主要的表现手段是形体动作，它承载着塑造形象、叙述情节、表达情感的多种功能。
舞蹈中的形体动作源于生活，而又高于生活，是经过提炼、组织和艺术加工的形体动作。
舞蹈艺术欣赏与鉴赏
舞蹈艺术欣赏与鉴赏舞蹈艺术是一种以身体的动作、音乐和表演为特征的艺术形式。
它结合了动态美和音乐美，通过独特的姿势、步伐和技巧，传达情感和故事。
舞蹈艺术的欣赏与鉴赏是理解和体验舞蹈作品的重要方式。
以下是一些指导性的观赏与鉴赏要点，帮助读者更好地理解和欣赏舞蹈艺术。
一、了解舞蹈的历史与类型在欣赏舞蹈之前，了解舞蹈的历史和类型是十分重要的。
舞蹈起源于古代，各地方、各民族都有独特的舞蹈传统。
通过研究舞蹈的历史，可以了解到不同文化中舞蹈的演变与发展。
此外，还需掌握不同类型舞蹈的特点，如古典舞、现代舞、民族舞等，以便更好地欣赏和理解舞蹈作品。
二、观察舞蹈的结构与动作在观赏舞蹈时，需要留意舞蹈的结构与动作。
舞蹈作品通常包括序幕、正戏和尾声等部分。
序幕常用来引入主题，正戏则是舞蹈的核心内容，尾声则是对整个作品的总结。
观众通过细致观察，抓住舞者的身体姿势和步伐的变化，例如抬头、挺胸、脚尖着地等，来领略舞蹈作品的情感表达和故事情节。
三、欣赏舞蹈的音乐与舞台设计与舞蹈紧密相连的是音乐与舞台设计。
音乐是舞蹈中不可或缺的一部分，因为它在很大程度上决定了舞蹈节奏和情感的表达。
观众在欣赏舞蹈时，要注意与舞蹈搭配的音乐，体会音乐与舞者身体动作的和谐。
此外，舞台设计也是舞蹈演出的重要组成部分。
舞台背景、服装和道具的选择，都为舞蹈作品增添了独特的视觉感受。
四、感受舞蹈的情感与故事舞蹈艺术的表达形式之一是情感的传达。
观赏者应通过舞者的身体语言和表情来感受舞蹈作品中的情感。
例如，舞者的脸部表情、眼神的变化，以及身体的肢体语言等，都是情感表达的重要元素。
此外，舞蹈作品通常都有特定的情节，观众可以通过欣赏舞者的动作和舞台的视觉呈现，理解舞蹈中蕴含的故事。
五、学习与交流舞蹈欣赏的经验舞蹈艺术欣赏是一个不断学习和提高的过程。
观赏者可以通过参加舞蹈课程或研讨会来深入了解舞蹈技巧和艺术。
此外，与其他舞蹈爱好者的交流与讨论也能拓宽视野，一起分享舞蹈作品的观感与感受。
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二、舞蹈艺术的特征
律动性
造型性 抒情性
象征性
1.律动性
是指舞蹈家们自觉地运用肢体，甚至 加以延伸发展，从舞蹈者动作在连续流动的过程中给 人以明晰的、美的感受，并且在片刻的停 顿和静止时呈现出舞蹈内在的含义和韵味。
《狼图腾》
《碧波孔雀》
艺 术 欣 赏
YISHUXINSHANG
指导教师：肖蕾
第七章 舞蹈艺术欣赏
舞蹈的基本概念 舞蹈艺术的特征 舞蹈的种类及作品欣赏
一、舞蹈的概念
舞蹈 是以经过提炼、组织、美化了的人 体动作为主要艺术表现手段，着重表现语言 文字或其他艺术表现手段所难以表现的人们 的内在深层的精神世界（如细腻的情感 等），从而创造出可被人具体感知的生动 的舞蹈形象。
3.抒情性
舞蹈是以人的动作为载体，而动作则源于
人们高度激动的感情，如《诗经· 毛诗序》
有：“情动于中，而形于言，言之不足故
嗟叹之，嗟叹之不足故永歌之，永歌之不
足，不知手之舞之，足之蹈之也。”
4.象征性
舞蹈最具特色的艺术特征便是其常用的艺
术表现手法——虚拟与象征。如，用扇子
做成花或是麦浪，用手向前推表示开门，
艺术舞蹈
艺术舞蹈——指为了表演给观众欣赏的舞
蹈，是由业余或业余舞蹈家，通过对社会
生活的观察、体验、集中、概括和想象，
进行艺术的创造，从而创造出主题思想鲜
明、情感丰富、形式完整，且具有典型化
的艺术形象的舞蹈作品。
艺术舞蹈分类
根据舞蹈种类可分为：古典舞蹈、民间舞 蹈、现代舞蹈、通俗舞蹈和国际舞蹈。 根据舞蹈表现形态可分为：独舞、双人舞、 三人舞、群舞、情节舞、舞剧等。
欣赏现代舞蹈作品 1.《唉，无奈》 2.《大河之舞》
谢谢欣赏！
欣赏古典舞蹈作品
1.《千手观音》
2.《飞天》
3.芭蕾舞
芭蕾，由法语ballet音译而来，芭蕾舞 起源于意大利，十七世纪后半叶开始在 法国发展流行并逐渐职业化，在不断革 新中风靡世界。芭蕾舞最重要的一个特 征即女演员表演时以脚尖点地，故又称 脚尖舞，其代表作品有《天鹅湖》 。
欣赏中国顶尖芭蕾作品
1.民族民间舞
民族民间舞是指在人民群众中广泛流传，
具有鲜明民族风格和地方特色，反映群
众生活和思想情感、理想愿望，由人民
群众集体创造、集体传承的舞蹈形式。
民族舞《邵多利》
民族舞《绣》
欣赏民族舞蹈作品 1.《雀之灵》 2.《扇 骨》
2.古典舞
古典舞是指中国古代历史上流传下来 的，为贵族服务的古代宫廷舞蹈；借 鉴、融汇了中国戏曲舞蹈、中国武术 以及西方芭蕾的精华而创立的舞蹈形 式。
生活舞蹈
生活舞蹈——是人们为自己的生活需要而 进行的舞蹈活动，主要包括：自娱性民族 民间舞表达社交礼仪的交谊舞、现代流行 的街舞和健身操等。
生活舞蹈欣赏
民族民间舞 1.花鼓灯《俏媳妇》 2.东北秧歌 现代流行舞 1.交谊舞 2.街舞 (1) Breaking (2) Hiphop、Locking、Jazz
《肩上的芭蕾》
4.现代舞
现代舞, 是西方兴起的一种舞蹈艺术形式 ，起源于美国，其主要美学观点是反对古典 芭蕾的因循守旧、脱离现实生活和单纯追求 技巧的形式主义倾向，主张摆脱过于僵化的 动作程式的束缚，以合乎自然运动法则的舞 蹈动作，自由地抒发人的真实情感，强调舞 蹈艺术要反映现代社会生活。
交院现代舞《舞动未来》
一转身就可以行走千万里等等。甚至还用
翻身、旋转等技巧来表示内心的状态。
《 雀 之 灵 》
《 苍 狼 》
《 千 手 观 音 》
舞蹈的形成
对于舞蹈的起源说法不一，有劳动说、宗 教说、模仿说等，但各种说法均有可行性， 故本人推崇综合起源说。
三、舞蹈的分类
根据舞蹈的作用和目的，舞蹈可分为“生 活舞蹈”和“艺术舞蹈”。